《画皮》观后感 篇1
在家里的书里面，有全套足本的古龙，却没有一本金庸的书。其实也是喜欢金庸，但是金庸总是喜欢或多或少夹杂点政治元素在里面，如同一个很好吃的白面馍馍里夹着上好的胡椒。本来么，武侠小说就是一个“绉”字打头，再加上点写实的政治，总会给人一种不真不假的感觉，还不如跟古龙似的，一点胡椒不加，一点牵挂没有，把故事放在世外，绉的就绉到底，天马行空的编再也没有任何绊束。看的就看个够，看的一个爽字当头，看完后痛快的大汗淋漓。
《画皮》就是，在大漠的边缘，一无名小镇，一群来历不明的人，与世外彻底绝缘，所以有集市，有将军，有一尘不染的月光，有开的正艳的桃花，有至清至澈的池水，还有那至死不渝的情感。一个虚幻的空间，里面的情感也没有受到任何凡世尘埃，却仿佛一切都是真的，如同那看得见摸的着的树上花。
整片和恐怖无关，只留一个字“情”。因为与政治与尘世绝缘，这段写情无拘无束坚钢无比。这里的每一个人都有一个自己的目标，王生对佩蓉，佩蓉对王生，小唯对王生，勇哥对佩蓉，还有那个蜥蜴对九尾狐，难能可贵的是，每个人只有一个目标，所有的人都执着的去爱去喜欢，却不曾转换目标。可能吧，这些情来自世外桃源，与父母之命无关，与媒妁之言无关，与荷包无关，与房子无关，甚至与时间也撤不上干系，只是划了一个圈，然后跟所有的人说上句：去爱吧。于是就有了这轰轰烈烈的电影。
爱人，莫爱错，爱对是缘，爱错是痛。王生和佩蓉爱对了，小唯和勇哥爱错了，蜥蜴也爱错了，爱对的人最后完完美美，举案齐眉，赏花与月，一起看红楼。爱错的人，心碎不知影踪，在夜里一个人去添伤口，遇见人要微微笑，遇见心上人要避嫌，最后唯有选择去远方流浪，苍草茫茫，一个人去心痛。电影就是电影，一段虚幻的映画戏，谁爱对谁爱错，一眼就能看出来，凡人也能读的懂。现实中呢？谁会告诉你真正的解？谁会告诉你最适合的选择是谁？时间不回头，唯有水匆匆。
不多说了，给电影上五星，收回国产电影没有经典之言，如果该电影早出二十年，不会让《倩女幽魂》专美。
《画皮》观后感 篇2
拍广告片出身的乌尔善对自己影像风格的迷恋已经到达了一定境界，并且已经有喧宾夺主倾向。让人晃惚间觉得《画皮2》的导演在拍一部广告片。很多地方用力过猛。慢镜与快镜的切换满屏都是，而画面永远没有不动声色之说。其后果是，只见画面，不见演员。无论周迅与赵薇，还是陈坤，他们的表演空间已经被导演在不经意压缩得扁平。也许，换了其他演员来饰演片的角色，效果也一样。唯一令人宽慰的是，冯绍峰与杨冥，两人的表演反倒显得有些灵动，接地气。是不是因这两人是配角，主要用来点缀剧情，缓解气氛用的。导演在不经意间放过了他们，反而使这两个角色活了。观众极可能困惑，到底导演在藏拙，还是有心无力，对角色的控制居然无视到了这种地步。
令人赞许的是，《画皮2》和第一集故事一脉相承——同样是“研究”男女之间的感情，一般的困惑。如果说Ⅰ是勇斗小三的故事，那么Ⅱ则是寻求一种答案——男人到底喜欢女人什么，是她们美丽的皮相还是晶莹的心，或者两者兼得。可以说，本片编剧聪明地在这一点上抓住了观众的心，这也是观众最容易共鸣的部分。
对于男人来说，当你面对一个你本来很喜欢的女人，但她地位与实力均超过你。更要命的是，她居然倒追你，不错，还是居高临下的。你是否会感觉心底深处生出了一丝压力。不错，男人总是有些可笑的自尊。唯一可以做的就是逃避。而对女人来说，也不是千遍一律的说女追男隔张纸。因此赵薇演的公主怎么也搞不清男人的心思。眼见所爱的男人被其他女人媚惑，绝望的她无论如何都要试试男人的心，不顾后果。都说有一些东西千万别试，更何况是美色。基本上，男人在这方面不会有太大的免疫的，只要诱惑足够。如果你非要试，只能说你《知音》看多了。何苦呢，女人，糊涂是福啊。放下执着不是挺好吗。
电影的主旨大抵如此，所有的剧情在打结然后再打开，可惜也就这点吸引人眼球。除此之外，整部影片真的乏善可陈。要看特技？白城筑在山坡上，整座城池看去粗糙不堪，还比不上新版《西游记》。而天狼国的庞大军队只是来打酱油的，全景式的俯拍镜头也不敢来一个，导演露出了深深的怯意，也不知道资金用那里了。另外，电影里关于人妖身份转换与人与妖谁更自由的问题上，很无解。这个情节，使人想起《大话西游》中的人妖的搞笑情节。这一点，比不上徐克《青蛇》深刻。而天狼国千方百计欲得到公主，仅是想得到她的心，好让天狼国的王子复活。令人有些错愕，也未免太奇幻了点。
《画皮》观后感 篇3
10月23日晚上7点半，南京新街口夜色迷人，我们排着整齐的队伍，在老师的带领下，来到了德基广场7楼的国际影城，虽然有点冷，但是我们还是饱含热情的观看了国产电影《画皮》。
《画皮》是一部很囧的电影，陈坤哥哥虽然长得比较帅，但是是个大流氓，伪君子，每天跟周迅姐姐眉来眼去，把小燕子阿姨当成空气。
小燕子阿姨这次没有变成疯子格格，却被周迅姐姐变成了白毛女，看到白毛女跑来跑去，我就想到了万恶的旧社会，北风那个吹。小燕子阿姨其实是喜欢甄子丹叔叔的，因为她看甄子丹叔叔的眼神，就跟班里面小红看我一样，弄得我总是不好意思。
孙俪姐姐这次装的是个耍把式的，就是喜欢喝酒的习性不好，容易教坏我们小孩子。我最羡慕的是孙俪姐姐的剑，只要拿在手里面，可以变长变短，还可以让人化成蒸汽，真好玩。
甄子丹叔叔是个傻子，一开始就放着将军不做，学着三毛玩流浪，不仅把自己喜欢的小燕子姐姐让给了陈坤哥哥，还不相信周迅姐姐是妖怪，差点害死了孙俪姐姐。就算是周迅姐姐，哪怕是芙蓉姐姐，也都主动来找甄子丹叔叔啊。
蜥蜴妖是最惨的，尽管他是国家保护野生动物，但是他不懂得恢复原型，更不懂得讨周迅姐姐欢心，虽然每次都拿人心哄周迅姐姐，搞得大家都睡不着觉晚上寻找他的踪迹。
影片看到了最后，让我彻底认清了所有人的真面目，小燕子姐姐继续和甄子丹叔叔和陈坤哥哥暧昧，蜥蜴妖和周迅姐姐继续修炼，只有孙俪姐姐是最纯洁的，没有任何出轨的念头，这也更加坚定了我追求小红的|信心。
《画皮》让我没有懂得任何道理，也许这就是传说中周星星老师说的无厘头吧，囧得我非常的感动。
《画皮》观后感 篇4
电影院很热，出门的时候迎面吹来的冷空气里还掺杂着些许桂花的香味。
现在回想，也不知道自己先前的狂热是从哪来的，怎么就突然一下好像非要看到这部电影不可，大中午的宁可翘班也出去买了票，朝思暮想。
一个下午之后，终于是看完了画皮，严格说我这句话是有语法问题的，一个下午哪里来的朝暮，我只是想形容盼望的心情，还是暂时把语法放一边去吧，从电影结束到现在手放在键盘上噼里啪啦的打字总共最多十分钟，我还是闭着嘴一句话都不想说，耳机里把画心放到很大声音，我掉进这个电影里的陷阱里，哪怕明知道这是商业的不能再商业的一部电影。
昨天看得星座分析里还记着一条说自己的，对鱼来说任何事情，没有是非没有对错没有好坏，存在就是合理的，所以那些人的恩怨情仇嗔痴爱恨，轻而易举的勾魂摄魄。
印象最深的画面有两个，王生梦里湖边的一个定格让我想起了张国荣，小唯最后的神魂具碎的笑容。
小唯是妖，小孩子一样的妖，我爱所以我要，手段和过程都是我自己的事情，爱人醒来的时候，全世界的花朵都开在她的眼里，我只在这里流下泪来，所以你要责怪她爱的过了头吗？
我掉进瓶颈，脑子里充满想法的时候，整理不出完整的语句，那些画面台词不断回放，回放……
《画皮》观后感 篇5
《画皮》是出自蒲松龄的一本书《聊斋志异》里面的一个故事。
《聊斋志异》里面许多故事早已拍成了电视剧、电影。最近我一直在看电视剧版的《画皮》。
《画皮》主要讲的是“降魔者”夏老有两个女徒儿：孙女夏冰和收养的栩栩。栩栩感情被骗，突发妖性错手误杀夏老，夏冰誓寻栩栩报仇。都尉王生在一次战斗中救下栩栩并带回江都，妻子佩蓉大方收留栩栩。佩蓉怀疑栩栩是妖，但无人相信。于是她找来庞勇。庞勇曾是王生的首领，与王生、佩蓉更有一段三角恋情。庞勇在调查中遇上为爷爷报仇的夏冰，夏冰认定武功高强的庞勇是降魔“能者”。庞勇、夏冰无法揭穿妖术高强的栩栩，虽处上风的栩栩却未能得到王生的心。她向佩蓉施“画皮”妖法，令众人误会佩容是妖。王生最终与庞勇、夏冰把栩栩制服，栩栩悄然而逝，佩蓉和王生终于相拥在一起。庞勇、夏冰结伴上路，继续降魔伏妖的浪游之路……
其中我最喜欢的角色薛凯琪扮演的小唯（栩栩）。
《画皮》这里面有一些片段其实还是有一些恐怖，但是内容还是很精彩的。关于《聊斋志异》这本书我也都看过。
《画皮》观后感 篇6
撕下伪善的表面，剩下的只有丑恶。谁何尝都不曾伪装过，只是技术太好，别人不知道你的真面目。但是撕下伪善的表皮，剩下的只有腐臭和丑陋的真实。披上善良的皮，连自己的性格也会随之一变。
但是，当别人看到你真实的内心，也许会有一种亲切感，自己也和他一样吧。为什么要伪装呢？我所做的只是为了保护自己。为什么要披上善良的皮呢？我所做的只是为了使自己不再孤单。仅此而已。就像影片《画皮》中的小唯一样，她只是想得到一点点属于自己的幸福。虽然披上美丽的外皮，但是这注定不是属于她的幸福，所以她用尽一切办法去争取，去抢夺也无法得到。
有句话说：不是你的东西就永远不是你的。就算她有足够的自信，那又怎样，你始终还是你自己。影片结束了，小唯救了大家，变回了原型，她明白了就算披上美丽的外皮也无法得到不属于自己的东西。我们何尝不是呢？为了得到朋友，金钱，亲情。使我们不得不披上华丽的表皮不断争取。
但是，当表面被揭开的时候，自己真面目暴露，你所得到的东西，自然会离你远去。人，是活在伪善的表皮上的寄生虫。
《画皮》观后感 篇7
电影《画皮2》今天上映，我下午下班后，我和我的婆娘一起去电影院看了一场。来电影厅看这部电影的大部分观众是90后的小帅哥小美美。他们也许是专门来看冯绍峰、杨幂的吧。
《画皮2》主要讲述靖公主幼时被黑熊毁容，她想要一张完美的脸与霍心长相厮守，而小唯却想要一颗人心从妖变人（但那颗心必须是心的主人主动献上才有用），于是双方为了各自所要，决定身份互换……电影中靖公主与小唯换皮时的场面拍的十分唯美，赵薇扮演的靖公主非常的美丽。霍心刺瞎双眼十分感人。
我觉得整部电影最大的亮点是扮演天狼族巫师的费翔。他一出场，怪异的造型以及满口的咒语，就让观众过目不忘，作为他三十年后重登大银幕的首秀之作，堪称奇妙。电影厅里的观众见到费翔这样的出场，都笑了起来。
费翔在这部电影中完全颠覆了以往英俊帅气的模样，以光头的形象出现，背着个大风车，口里念着古梵语的的咒语，面相狰狞，凶狠的眼神，长长的指甲，给人一种不寒而栗的感觉。他说的古梵语很有磁性，真的佩服费翔的演技，他把天魔师的角色演绎得栩栩如生。天魔师与霍心打斗的场面十分精彩，费翔的武打动作潇洒自如，看得出有一定舞蹈功底的。最后他被捉妖师消灭时的镜头很震撼。当我看到大巫师的手臂折断的镜头时，我竟然有种想哭的感觉。费翔演的太精彩了。
费翔拍这部电影时吃了不少苦头，每天化妆都要三、四个钟头，大热天穿着厚厚的衣服，还要节食。这么大年纪了还要吊威亚。费翔克服了种种困难，把天狼国大巫师演绎得非常霸气。由衷地佩服费翔的精彩演绎。
希望影迷们喜欢费翔所扮演的天狼国大巫师这一角色，希望《画皮2》大卖！
《画皮》观后感 篇8
上海电影节有一部获奖电影叫《画皮2》，看着花絮觉得很好，正巧今天影院有播，我便好奇地去看了。
妖狐小唯因救人违反妖界规则，被封冻在寒冰地狱中度过了五百年，痛苦不堪。在命运面前，逃离冰窟的小唯只有两个选择：要么被寒冰地狱的冰舌抓回去，要么获得一颗“主动奉献”的人心真正成人。小唯四处寻找目标，直到偶遇逃婚并因一次意外被毁容的靖公主。小唯很快发现，公主喜欢身在白城霍心，她想要跟霍心远走高飞，而霍心却无法接受这个突如其来的现实。小唯发现靖公主与霍心微妙的心理状态，她的计划顺应诞生。她用自己的法术在公主面前迷惑霍心，并竭尽全力让公主明白相貌才是最重要的。而此时，天狼国逼婚步步紧逼，在小唯的诱惑下，公主把自己的心换给了小唯，以得到小唯的脸。可谁知天狼国联姻只是一个阴谋，为的是得到公主的心救活天狼国的王子，仪式就在月圆之时举行。霍心在知道公主为自己换心换皮后，受到了极大的刺激，刺瞎双眼，冲进仪式现场拯救公主。最后，终于救出了小唯，妖灵融入人心，二者共享此生。
其实结局并不圆满，公主毁容的时候不愿让人看见自己的脸，而当她终于恢复了倾世容颜却不能让自己心爱的人看见。可是，这又有什么关系呢？他们领悟到了爱的真谛，享受到了真正的爱。爱并不只是相貌的诱惑，而是心与心之间的相互信赖，依赖。如果爱一个人只是因为那人的。长相，那未免太不真实了，电影要讲的不仅是纯美的爱情，更要抒发的是爱的真谛：相貌并不是爱情的招牌。我们不能决定自己的相貌，但是我们可以掌握自己的人生，追赶自己的爱情。
《画皮》观后感 篇9
刚刚和家人一起观看了《画皮》。
被称为东方魔幻巨制的《画皮》在我眼中，更像是一部爱情片，虽然他的结尾是那么皆大欢喜，我却不由的感到一股沉重，为了佩蓉？为了小唯？为了庞勇？还是为了那些在爱中挣扎的人……影片中，当佩蓉喝下那一碗妖毒的时候，感觉所有的感情在这一刹那全部升华，为了爱，真的可以牺牲一切吗？爱本来就是你欠我的，我欠他的，兜兜转转，寻不到答案。这世上，不是所有的人都会轻易被诱惑的，也不是所有的人都是从一而终的忠诚。
有人说，小唯阴险，可是，在爱中，为了自己爱的人，又有谁就想这么轻言放弃呢？她只不过是一个为了一份得不到的爱而付出全部的普通女子罢了。
旁人评价王生是虚伪的，不信任自己的妻子，却相信妖。其实我是欣赏王生的。他在一个季节，遇见那个巧笑言兮的女子，怦然心动。眼波流转着她脉脉深情。然而，他记得在更早的时候他曾与另一个女子对着天地许下了不变的誓言，她是他最初以及最后的爱。
人的一生会遇见很多很多人，也许也会喜欢很多人。可是心底最深的爱，最爱的只能有一个。谁能保证自己一生只爱一个人。但每个人一生都只会有一个最爱的人。
画着你，画不出你的骨骼多么的悲伤和遗憾。我遇见你，你却不能给我，爱，这么简单又这么奢侈。她不惜千年道行，为了真爱挫骨扬灰。那么有下一世，让我早一点早一点，比她再早一点遇见你……
画着你画不出你的骨骼。
记着你的脸色是我等你的执着。
你是我一首唱不完的歌……
《画皮》观后感 篇10
很早以前就看过画皮，感觉画皮是聊斋里面最为诡异的一个故事。但是这次看过画皮后，我的感觉很不一样，这个版本的画皮完全就是一个爱情故事加部分武打片，脱离了故事的原貌。先不说他有多少与原著不同，反正人家也是说过改编的，没说全部照搬的。
看过这部片子，突然发现爱可以如此伟大，佩蓉可以为了让他的夫君而去选择做妖，小唯最后也可以因为爱他而情愿放弃千年精元。而这一切都是女人的爱，在爱情里面女人往往为了他们所爱的男人不惜一切，让他快乐，让他幸福。我想不管是佩蓉还是小唯，他们都是无比爱着这个男人，愿意为他做她们所能做的一切事情。但是男人呢，他们已经有了娇一妻还见一个爱一个，甚至还因为别的女人误解最深爱自己的妻子。我一直觉得，在很多时候，男人的确需要身体上的安慰，身体出一轨并不是一件很重要的事情，关键在于心。如果一旦动心，这个男人就不值得你再去用心去爱。他既然可以为了别人动心而爱上别人，即使你一再地原谅他，也改变不了他当初的心。女人永远是一个内心柔软的动物，她们总是用一颗真心来爱着她们的男人，但是在很多大是大非后，希望各位擦亮眼睛，选择改选择的，抛弃该抛弃的。有句话这么说的'，爱情不是生命的全部。我们一定不要为那些左右摇摆的男人而放弃我们美好的生活。
虽然最后的结局是美好的，但是人生不是电影，电影是虚构的，只要导演愿意，不管什么片子都会有一个美满的结局。我们要过的是人生，是要选择美满还是遗憾都要看我们自己。总之尽自己的一切努力，让自己的人生焕发出新的光彩！
《画皮》观后感 篇11
看了众多画皮2的基本上都是说，剧情一般，画面很美丽，演员的演技很捧。看了两个小时，没有使我有催泪的地方，倒是靖公主刚换画皮后的那句话，“我以为妖是自由的，原先我们都一样”，妖虽然有法术，但是她务必要吃人心来维持她的皮。
读书时，我们觉得工作后是自由的，能够有收入，买好多漂亮的衣服，去KTV，去旅游，去做自我喜欢的事情；当我们工作后，反而觉得读书时是自由的，没有压力，不会担心收入来源，上课、拍拖，父母不会催婚，不会担心自我的工作前景。其实每个时段的我们，不管是男的还是女的，小孩还是老人，我们都是有必须束缚的。我们要正视这些束缚，持续用心的态度，活得更快乐。
靖公主和小唯的披头散发，很长，很乱，但是很美。由长发中，散发出女人的柔情，女人的妩媚，很神奇。这次头发，绝对不剪了，我想把它留长，包括前面的留海，想看看长留海的自我是怎样样的。
靖公主真傻，表白失败后，还等了霍心八年。这八年里，就为了一个人，忍受痛苦、折磨，这又何苦。有句歌词不是这样唱的吗，“我的离开，也是爱”。也许你的离开，两个都会得到幸福。
小唯很睿智，她很清楚自我想做什么，也很清楚如何获得自我想要的东西，不是去抢夺，而是令对方心甘情愿地地送给。方法是，用自我的真心，去获得对方的心甘情愿。当然，靖公主既不是笨，也不是蠢，怎样能够奉送自我宝贵的心？那就是小唯给了她精神上的保证，用她貌美的外表，去给她获得她心爱的男人——霍心。在靖公主心里，霍心远远比她的心脏还要重要。
最后，小唯说：“人心是暖的，眼泪是苦的，杜鹃花真的很香”。那是多么的令人怜悯，拥有高强的法术又怎样样，感受不会人间最基本的冷暖啊。所以我们是幸福的，有五觉，有快乐，也有悲伤。
《画皮》观后感 篇12
星期二号称是电影半价日，为了不浪费金钱特意请假推迟了古琴学习与友人约好周二看电影。等下班来到影院，发现所谓的半价日根本不存在。售票员问题我们的疑问，态度颇冷淡地说：“网购是半价，现场没有。”于是在懊悔不迭中花了两百多元买了两张《画皮2》的票。
之所以想看这部电影，是因为已有两人先后去看过，回来的结论是：还可以，跟第一部差不多。更有一位强调：120元的票价性价比不高。这也是我推迟古琴课，选择传说中的“周二电影半价日”来看的原因。
这部电影总体来说，没有什么出人意料的情节，故事也比较老套，只是画面及电脑特技效果处理的不错，作为商业大片来说显然是很成功的。由于导演乌尔善是蒙古族人，里面能寻找到很多蒙古族文化的元素，比如骏马奔驰的草原、配乐中悠扬的马头琴声，以及长有典型蒙古特征的演员，这些元素在不经意间都拉近了我对影片的亲近感。
就故事情节来说，影片中唯一令我感动了一下的场景是：陈坤饰演的霍心在面对快成妖的靖公主时，为了表示不再受狐仙外貌的魅惑而刺瞎了自己的双眼。见此景，我嘘唏不已，不禁问友人：“世上是否真的会存在这样的男人？”友人回答：“不太可能，即便女子也是喜欢品貌俱佳的。”想想也是，有哪个人会为了一颗最美的内心不再乎外貌的呢？这种人估计也只能存在于浪漫的小说影视剧中。如同巴黎圣母院的那个敲钟人，虽然外貌丑陋，最终却因其善良的内心赢得美人芳心。但这人却也是生活在小说里的人物。或许正是因为现实中难以寻觅这样的完美人物，所以在影视剧中塑造出来就能分外打动人心。只是，生活在现实中的我们，千万不要被这影视中美好的“画皮”迷惑了双眼、迷惑了痴心忽略了常伴在身边却并不完美的人。
看完电影出来已然快9点了，而且夜雨蒙蒙，路面很多积水。今早新闻得知，原来昨夜正观电影时，下了场特大暴雨。
游古城观后感 篇1
常言道：读万卷书，行万里路。每年假期妈妈都会带我去不同的地方领略风土人情，前年去西双版纳我了解了傣族，去年去内蒙古我了解了蒙古族，今年的寒假，我们就在家门口领略了家乡的风景。
虽然身处平遥古城，但很少进入古城游览。古城墙就像一条楚河汉界，将古城与外界隔绝开来。步入城门，顿时有一种穿越到了古代的错觉，整座城池以市楼为中心，四大街八小街和七十二条蚰蜒巷纵横交错。
我们的第一站是平遥县衙。漫步古朴的平遥县衙，只觉得高耸威严，正堂上方悬匾额“明镜高悬”，县衙给我印象最深的是这副对联：“吃百姓之饭穿百姓之衣莫道百姓可欺自己也是百姓；得一官不荣失一官不辱勿说一官无用地方全靠一官。”虽然字数多，但却简单易懂，时刻提醒为官者应忧百姓之忧，急百姓之急，为百姓办事。
我们的第二站是日昇昌票号。平遥古城是晋商的发源地之一，日昇昌票号是中国第一家现代银行的雏形。这里也有一副对联：“轻重权衡千金日利，中西汇兑一纸风行”，可以看出当时金融界大亨追求利欲的心态。我们熟知现在的钞票上有防伪码，而在当时日昇昌记就已经掌握了这门技术，迎着阳光看银票，就能用肉眼看到，日昇昌不愧为“银行的鼻祖”。
我们的第三站是华北第一镖局。镖局其实就是我国早期的保险业，它有时是现银运送，有时是货物转运，满足当时商业贸易实行现银结算的需要，因而一度兴旺发达，在这里我仿佛能感受到晋商镖行天下义当先的江湖往事。
我们的第四站是平遥电影宫。首先我们观看了3D清明上河图，这幅动态图昼夜变换、充满趣味。接着我们去听了清和社的相声，演员妙语连珠，表演得很精彩。我们还去看了机器人展，体验了VR/AR未来互动公园，感受了科技的魅力。最后我们参观了气球艺术展，艺术家们用气球为我们编织了一个美丽的世界。
我们的第五站是双林寺。双林寺中有精美的彩塑艺术作品，故被中外艺术家称为“东方彩塑艺术宝库。双林寺建筑规模宏大，其中天王殿前迎面而立四尊金刚像，会使人们忘记它们是泥塑的，以为是力大无比、血气方刚的武士。所有的这一切都是古艺人留给后世的珍藏瑰宝。
在这次游览中我学会了用眼睛察看，用心灵感受，尤其是在寺庙要恪守忌讳和习俗。世界的平遥我的家，虽然历经沧桑，但斑驳的城墙依旧在风雨中屹立，我期待它更加美好的未来。我爱我的家乡！
游古城观后感 篇2
早晨六点，雨声滴答滴答沉闷地打在屋檐上。坐在四合院里摆放着的藤椅上，望着灰沉的天空，我爱古城高洁的娇柔。让我如此的眷恋，眷恋着灰沉的天，眷恋着肆意的雨。
我总爱在这个时候出门，走在石板路上，踩着积水，穿过小巷，触摸冰凉的红砖，是否还能感受到它曾经历过的雪雨风霜。细雨的缠绵，朦胧里，撑着油纸伞，那丁香一样的结着愁怨的姑娘，从旧时的巷口经过，与光阴一并消逝。微雨的古城，蕴含着淡紫色的忧伤，花儿在雨的洗礼下显得那样圣洁又肃穆。拿起相机，我愿把这美在永恒里凝定，在亘古中遁去，归依于大地的怀抱。
晌午时分，雨过天晴，一道浅浅的彩虹，远远的悬在石拱桥的那边。走上桥头，看向船上的渔夫，戴着草帽，挽起沾上了些春泥的裤脚，光着膀子，熟练地挥动着船桨，身后荡起阵阵涟漪，不由想起李清照的“争渡、争渡，惊起一滩鸥鹭。”我喜欢看树的影子，特别是在午后。当太阳升到天空的中央，一群一群的孩子从桥头跑过，回到各自的家中，他们是否在期待奶奶的蒲扇伴随着蝉的奏曲呼呼地在耳边吹起，在心底渗出一丝微凉。傍晚，夕阳残留在天空，把半边的天渗透成了火红的颜色。也许，它还在能够期望拥有多一秒的停留；也许，它也在等待明日的再次降临。它拥有不朽的轮回，它看透人间的烟火，它懂得寂寞的永存。农家的炊烟袅袅升起，农家的饭香远远飘来。放牛的牧童，光着半截身子，黝黑的皮肤发亮，嘴里叼着一根狗尾巴草，右手牵着环住老黄牛鼻子的粗绳，朝家走去。他的目光飘向很远的地方，他是否正在想象外面的世界是哪般模样？夜晚，真的降临了，天地蒙上了一层轻薄的纱。晚饭后，每家每户的男女老少都抬着凳子闲坐在自家门口，不亦乐乎的谈笑，古城的人们都没有烦恼，没有惆怅，他们很朴素，热爱生活，没有过高的欲望，只希望能够吃饱穿暖。就是这样简单的小幸福，就是这样很容易的被满足。
古城在我的梦里总是开满花朵，飘零的、盛放的。或许几千年来，相似的梦境，曾从人们的梦里无数次出现，一片片，一夜夜，走过生命的短暂。古城，在这里，因我的眷恋，而成为乡愁里淡淡的苦味。蓦然回首，古城定然是人们心里一处无可替代的地方，但也不过是一场人物皆非的喟叹。所有的角落都藏着美儿悲伤的往事，所有的土地都等待着风光的消损。古城，我亲爱的古城。
游古城观后感 篇3
一踏入西安，不需要看，只需闻一下就会马上感觉到一股古老的历史韵味，这是我踏入西安的第一感受。随便走到哪里，你都可以看到和历史息息相关的建筑，古城墙围成的四方城，秦砖汉瓦叠砌的城墙承载着它千年文化的厚重。市中心的钟楼滴滴答答的延续生命，诉说着这片古老的土地的故事。
我有幸在今年暑假踏上了西安的土地，游览了历史上的这座十三朝古都。除了“震撼”之外，我更多的是对这片土地的热爱！每一个地方都充满了历史遗迹，每一个地方都有它的'故事，带领我们对历史进行深沉的思考。西安的旅游景点数不胜数，下面我就结合旅游感受给大家谈谈我眼中的西安。
既然是古都，陵墓必不可少。最让我震撼便是秦陵以及秦始皇兵马俑。法国总统希拉克曾留言说：“世界上原有七大奇迹，秦兵马俑的发现，可以说是第八大奇迹了。”果真如此！刚走进兵马俑的一号坑，看到各样兵马俑数量众多、连接成片的壮观景象时，我就已经叹为观止了。
我细细地观察了兵马俑一番，才发现了兵马俑塑像的精致：俑的头发都是一根一根刻出来的，眉眼鼻口逼真的像是真人。每个兵马俑的神情、姿态都各不相同。导游笑着说，这一、二、三号坑中的这么多兵马俑，没有一个是一模一样的！我们随着导游一个坑一个坑参观过去。果然，这些兵马俑相貌各异：有的沉稳刚毅，有的英勇果敢，有的慈善含笑，有的凶神恶煞，真可谓栩栩如生。
比起华清宫中李隆基和杨玉环的故事，我更欣赏的是武则天与李治的乾陵。武则天，中国历史上唯一的女皇，一个有争议的奇女子，她为自己立下了一块无字碑，用无字的空白留给后人一份神秘的答卷，让历史去填写自己的功过是非。这个有魄力、敢作为的女子究竟希望历史在她的墓碑上刻下什么内容呢？
李世民为自己父亲李渊修建的大明宫比北京的故宫还要大4.5倍。这是中国历史上最大的皇宫，这是见证了盛唐200多年繁华景象的大明宫！现在看到的大明宫是仿造的，是唐朝古建筑的微缩景观，整体再现了作为当年世界最强大的唐朝的政治、文化、经济中心的大明宫的全貌，即便是这样的微缩景观也恢弘异常，令我流连忘返。
西安是一支歌，它将黄土高原的豪迈、关中平川的坦荡和秦巴山区的婉约融汇在自己悠扬而久远的旋律之中。
西安，不虚此行。
游古城观后感 篇4
“东风收积雨，旭日丽江城”。历经了几百年的沧桑巨变，丽江古城仍矗立于历史的流光中亘古不朽，书写着绚丽的自然诗篇。
狮子山带着永不褪去的绿色守护着一方百姓，葱笼繁盛的古柏林，给这座千年古城带来了不衰的青春活力。在狮子山上远眺，晶莹夺目地立于苍穹之下的玉龙雪山，在阳光的照耀下熠熠生辉。玉河水从雪山脚下缓缓流出，流经周边的田野，淌进古城，飘向那永不停歇的江流。
古城之古，或是与狮子山下的木府是分不开的，历经元明清三代22世470年，风霜与时光的洗涤，木氏土司府发出耀眼的光芒，在历史的画卷中留下了浓墨重彩的一笔。“北有故宫，南有木府”“宫室之丽，拟于王者”“一座土司府，半部民族史”古人之语给予我们的是无尽的想象。而今，府内玉沟纵横、活水长流，名花古木，经书典籍，再现昔日木氏土司的生活场景。漫步木府，穿行在历史的长河里，仍能感受到木府枕狮子山而生的阳刚之气和环玉水而出的阴柔之美。
依狮子山山势而建的一院院古朴的纳西民居，仿佛在诉说着几百年来小小古城的祥和安宁。家家有水，户户垂柳。穿街而过的溪流在青石板上镌刻下的道道印记，记录着古城的美好人事，也记录着来往的游人百态。古朴的石板桥，不再是看风景的人所独有，也幻化为人们的美好回忆。
有人因“艳遇之都”而走进古城停留于“酒吧一条街”继而以“千城一面”的叹息离开丽江，这是不合时宜的。
丽江不浮躁，她很纯粹，也很真实，在这里你可以“艳遇”丽江朴素的人情、朴素的自然风光。走马观花过客式的游玩领略不了丽江独有的魅力，想要了解她，还得驻足，在曲径通幽的深街长巷小院内，欣赏殷红的三角梅、绚目的杜鹃花在清风明月下竞相开放的姿态；与庭院里身着披星戴月服饰的阿妈们小聚闲谈；在懒懒的阳光和慢慢的时间里放松自己，与小桥流水为伴，感受闲适光阴中的一草一木，体味一米阳光中的温暖纯粹……这样的情致若不走进小街深巷是感受不彻底的。
高原水乡不虚名，小桥流水杨柳亭。丽江的山水，温柔多情，丽江的人，古道柔肠。这座充满了爱与奇遇的风情古城，让我痴狂。
游古城观后感 篇5
余光中曾说：“如果你的女友改名为玛丽，你如何送她一首《菩萨蛮》？”如果中国的每一座城市都变身为纽约，我们该如何自称中华“民族”。
上次的社会实践失去大观园和朱家角。满怀着对红学、古镇的憧憬而去盛载着无尽的失望而归。大观园古木古香的大门前“横批”着“热烈欢迎新《红楼梦》于此地开拍”的巨大红色字符；无数极具特色的建筑却被铁栏杆围的只能“望穿秋水”，到处都是收费口；自由活动时去的几个感兴趣的地方却由于整修，充满着仿红木的油漆味。而朱家角更是失望，与上海别处的古镇毫无差别，千篇一律。其中有一条小河，上面有许多有石子铺成的小桥。河两边是一个挨一个的饭店。河中没有宣传海报里的小船竹筏，取而代之的是衣着乡服的大妈的叫卖声。
此类充满商业味的旅游景地中国到处可见。那些车水马龙的繁华图卷。春水之畔的江南，豪情感人的东北黑土地，弥散着浓浓人间烟火味的程度小菜馆通通随着城市现代化建设而渐渐淡去，只留下老虎趾高气扬的轮廓，一剁城墙上的温存，以及水巷中操着浓重乡音的叫卖声在车轮间流动。
曾经追随岑参的诗句去哈尔滨，而心中幻想的“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的北国之美已成为眼前秋林大街上与南京路神似的百货商店与人民银行；参经因为张大千的仿敦煌壁画而去了莫高窟，脑中残存的满目黄沙驼铃声却已是如织的游人，日渐干涸的月牙泉和收费合影的骆驼……这些古城应着时代的召唤进行着城市建设，现代化的进程却也让其变得古老不再，取而代之的是愈加商业化的古城景点。而为了更多的经济增长，更是在“十一”来临之际将门票价格提了又提。
孔子在三千年前就阐述了“君子和而不同”的思想：既要有融和包容，更不能缺乏个性思想，城市亦如此。厮杀声依然回荡不已的古罗马斗场，蛛网般交织的威尼斯水巷，清冽蔚蓝的多瑙河，清秋远村旷野平芜的圆明园废墟，横亘万里烽火连绵的长城……这些城市在开发的同时仍重现曾经的古城，追溯古城的历史意义，恢复古城的历史脉络，那里的废墟，陈木，甚至尘土都比一切古老，长久……
每个城市都从古城中蜕变而出，在不断发展的过程中应该发扬个城市的个性，展示真正的中华民族。
台北人读后感1
台北，常常觉得像海市蜃楼一样的存在的城市。常常觉得熟悉，却并没有真正的接近过。
中学的时候，很流行刘墉、吴淡如之类的台湾作家，着实也看了一段时间的心灵鸡汤。慢慢长大后，就觉得似乎台湾作家的路线不是我喜欢的类型。《台北人》这部小说，最初是蔡康永一再的提起。不过，对于蔡康永的文学选择，我此时已是不太信任的了。后来，在一次网络购书的过程中，为了凑金额，就把在购书单中存了很久的这本书加了进去。
看了第一个小故事之后，就一发不可收拾了。短、小、精、悍。每篇的篇幅都不大。但是寥寥几笔，却常常让人有“进入”的感觉。从国共，抗日的战争时期，到七八十年代的眷村时代。有像蔡康永那样的富家子弟，也有类似于王伟忠那样的眷村孩子。那两三代飘零的人儿。我，并无法品出其中况味。只是常常，从书中，读出那么一丝丝的怅然，一丝丝的忧愁，一丝丝的凄凉。
不了解白先勇，亦不了解台北人，更不了解那一段没有经历和感受过的历史。但是，白先勇的这本《台北人》，就光从文学的方向来看，在近现代中国也是非常合我胃口的。不评不论，不褒不贬，一切都只是陈述，功过是非自有公论。在这个所谓世界末日的前段，遇到《台北人》，真也是人生一大幸事也。
推荐给在努力生活着的人们。
活着，真好。
台北人读后感2
这几天晚上睡觉前都会读2篇《台北人》，书中一共涵14个短篇，作者白先勇。书里讲的全部都是身在台北的大陆人，估计也是经常在综艺节目里听到明星口中的那个“眷村”里的小人物的故事。
一直都挺喜欢看湾湾作家写的东西，文笔总是觉得更加细腻、柔软一些，比如三毛、比如亦舒、比如白先勇。读完总是有一股意犹未尽的感觉，并伴随着淡淡的忧伤和优雅。可以看出作者真的是闹市中一个纯净的人、一个善良的人、一个真正的精神贵族。
我发现在睡前读《台北人》实在是很不明智的，14个短篇里的14组人物都有一个共同点，身处大时代背景下的破落窘态。印象最深的不外乎《永远的尹雪艳》，清高冷漠，貌似永远不老，脑海中立刻浮现手拿一把羽毛扇子，烈焰红唇摇曳在上海百乐门微微一笑的尹雪艳；桂林迁去台北的卢先生，明明心有所属，明哲保身，念念不忘大陆的梦中情人，却落得晚节不保、一生凄凉；《游园惊梦》中钱夫人身处闹热的筵席，却心在前尘往事的回忆当中，时代的冲击令人不禁唏嘘过去的旧时光，英雄末路，美人迟暮是世间最无可奈何的悲凉。
某人跟我说白先勇是男同性恋（这本书也是他介绍我看的），我说怪不得呢，哪有一个直男的能如此细腻地描绘一座城市的满腹心事，哪有一个直男的能将各种女性描写得更胜几分、粗细有致呢。总觉得他是喜欢清瘦、孱弱的女子的，对那些美好的女性形象加以了很多怜惜，但是却无一例外，每一个人都没有得到十全十美的幸福。
我是个怀旧的人，从这本书里看到了白先勇对旧时光的念念不忘，左手现实，右手回忆，就这样在觥筹交错的光线表面下，沉湎于过去而不可自拔。
台北人读后感3
《台北人》中的主人公，几乎没有一个是正宗台北人。这十四个短篇中的主要人物都有一个共同特点：都在大陆出生长大，1949年前曾经在大陆有着辉煌或美好的过去——无论是将军、飞行员还是个体户、风月场，撤退到台湾后只剩下平庸、琐碎、落寞的现实，往昔都成了回忆中的云烟。这种今昔之感也是十四篇的共同主题。
白先勇的官二代身份无疑给了他一个绝佳的机会去观察撤退前后那些最富于戏剧性变化的人和事。他的叙述从容、准确而又味道十足。从上海百乐门的风月场到阔太太们的客厅，那个时代的你来我往、言谈举止、衣着打扮、陈设器物无一不入木三分如在目前。白先勇毫不回避与这些当代作家常常会投机取巧一带而过的难点进行正面交锋，《红楼梦》的传统仿佛在这些小说中又复活过来，而另一方面偶尔又会令人联想到维多利亚时代那些关于绅士和淑女的故事。
虽然功力十足，两三篇看完以后却觉得并不够厚味。所有往昔风光不再的感叹，追根溯源不过是人的虚荣心和失落感，把这种虚荣心和失落感展示给我们大家看，并不会引起太多的同情和动容；而白先勇在对这种普遍的失落人群寄予同情和感怀之外，并没能真正挖掘出什么对于人生、世界的新发现。只有看到《花桥荣记》这篇时才眼前一亮——老板娘拿起那张合影相框的时候，我们真正被推到了人生中那些无奈和痛楚的面前。我一直强调小说的“力量”，《台北人》教科书般的功力固然深厚，却并没有产生预期中的力量。反倒是白先勇较早的短篇《寂寞的十七岁》（这篇很容易让人想起《都柏林人》中的《阿拉比》），虽然技法比较质朴，给我的印象却更为深刻。
台北人读后感4
要读台北人了。
这书名，真不够吸引人！白先勇？这作家倒是耳闻过，他写的《孽子》还曾红上电视节目呢。
翻开国文老师下达的阅读命令，头个见的诗句并不陌生刘禹锡的乌衣巷。中国文学真够神奇够伟大的了，几个字，如此美丽，如此悽凉，让我略微猜中整本书的底细。书的头篇《永远的伊雪艳》挺吸引人，但直到结束，我还有些不解其中含意，甚至为其倏然划下休止符而感错愕，只觉内文似乎暗暗隐藏些许讽刺和悲伤。白先勇锁住一个主题人物，从其周围脉络而下的铺陈，像是他在本书中大略不变的笔法，而这些文章之宝，或许只需览过一遍，也或许得多加品尝玩味才得了解其中含意吧。看到后来我渐渐懂了，塬来这整本，真的全繫着《台北人》，经过华丽的、沧桑的、波折的、热血奔腾的，而或，从哪来、从哪走的，一本书，道尽了各个走向台北、归回台北、留驻台北、离开台北的台北人，与各个平凡中又不平凡的故事。
这座牵引着一系列故事的台北之都，或许，更可称其为一把时间之钥，因为，它联繫着“今”与“昔”，环绕着多少过去，令人刻骨铭心的记忆；以及歷经多少波动转折，而“再度”或者“崭新”呈现的千万面貌，又管它是优美，或者悲楚的呢？
或许，我还不够明白，不能全然懂得，白先勇反覆使用这些手法，所要表达他内心中真正所想传送的讯息及情感，因为我总认为，没有真正遇过，怎可能理解。也或许，在读过之后，我的所学所想根本不是那回事！可能与书中塬文毫无关联，但是，仍深加感谢《台北人》给予我的那份“获得感”
台北人读后感5
白先勇，一个出身高级将领家庭的现代派作家，在特殊的历史时代，辗转于中国内地、香港、台湾和美国之间，以他特殊的视角和特别敏感和执着，审视着最根本依赖的人性，审视着最热爱的传统文化。而在审视的过程中，白先勇的心情是复杂和沉重的，因为他看到了最不愿意看到的一幕——衰亡。他想努力挽留，于是他通过他的创作，在作品中对逝去前的美好和逝去后的衰微作对比，给读者留下一个强烈的反差，让读者自己从内心萌发一种对美的渴望和追求，从而达到“不衰亡”的目的。于是白先勇这个“敏感的伤心人”写了一部《台北人》的短篇小说集。
1965年4月，登上文坛已8年的台湾现代派作家白先勇在台北的《现代文学》杂志上发表了一篇与以往风格截然不同的小说《永远的尹雪艳》，一炮而红。从此之后，又引出了其他13篇短篇小说，并合订为《台北人》一书。书名之所以定为“台北人”，是因为在此集中，故事的主人公都是一群特殊的人物：他们是1949年那一场巨大的历史变动后，毫无心理准备仓皇渡海，困居台湾的军政人员、家眷以及随潮东渡的人们。他们是中国现代历史的产物，他们虽然是生活的失意者，却是文学界的“幸运儿”，因为他们有资格在中国现代文化中占有一席之地。
有人说《台北人》很像巴尔扎克的《人间喜剧》和曹雪芹的《红楼梦》。正如白先勇先生自己说的那样：“中国文化的一大特色就是对历代兴亡感时伤物的追悼，从屈原的《离骚》到杜甫的《秋兴八首》，其所表现的人世沧桑的一种苍凉感。正是中国文学的最高境界，也就是《三国演义》中‘青山依旧在，几度夕阳红’的历史感。以及《红楼梦》的‘好了歌’中‘古今将相在何方，荒冢一堆草没了’的无常感”所以，在白先勇的《台北人》中，我们也能感受到作者一种痛，一种对正在逝去的美的哀叹，一种对“已经不再，已经不能再从头”的哀悼。
白先勇也说过：“美到极致便难免衰微”，所以他要为“逝去的美照像”。正是出于这种情结，于是他完成了《台北人》的创作。即表现了一种逝去的人的美。人的美，除了主人公外表美的丧失，更重要的是指人性深处那份可贵的情感的沦丧。而《台北人》集子里主要是通过对各类知识分子的追求理想和信念的不再，以及纯真女孩转变为风尘女子的堕落这两个角度来诠释。除此之外，文章里又表现了一种逐渐衰亡的中国传统文化的美。这种美是通过作者以海外华人这个特殊的身份和角度出发，抓住《台北人》中对中华传统文化的刻意描写，感受作者心里那种见不得它衰微，极力试图挽留的心情。“爱之深则痛之切”，正因为作者对人性中闪耀光辉部分的重视，对中国传统文化的热爱，他才能用如此炙热的情感，去表达一种近乎切肤的痛苦。
我们都知道，“台北人”是一群特殊的人，在军事冲突和政治冲突中处于僵持对峙的时期，文化冲突却由于这些特殊的文化主体的心理失衡而被激发。这是作品中的人物，包括作者本人，都有一种情绪化了的文化心理体现：狭窄的生存空间、尴尬的`国际地位、咫尺天涯的故土亲人，这些都成了他们的心理困境。而帮他们走出精神饥荒的，只有他们血肉相连的中国传统文化，以及他们生于斯长于斯的中国山水风土所孕育的文化情结。中国传统文化在他们心里，是民族的象征和根结。于是，那批流离在外的“台北人”有着更敏感更执着的文化意识，和比大陆的中国人更自觉更强烈更根深柢固的文化情感。所以他们更容易察觉到文化的衰弱和流逝，于是也更痛苦和焦虑。他们不能眼睁睁看着这唯一联系民族情结的文化传统衰亡，于是以白先勇为代表的海外华人想用自己的方式去把握住渐衰亡的文化。白先勇选择了写小说，想在小说里提醒人们这种传统文化日趋衰微的现状而引起警戒。也想通过在小说中再现那些传统文化的氛围，再度勾起人们对那些美的热爱和执着。白先勇写下的《台北人》，也正体现了他自己说过的那句话：“《台北人》对我比较重要的一点，我觉得再不快写，那些人物、那些故事。那些已经慢慢消逝的中国人的生活方式，马上就要成为过去，一去不复返了。”
台北人读后感6
从去年还是前年，在图书馆偶遇白先勇的书，惊讶于他文字的火候——看似平淡却能有看电影的感觉。可能是他写剧本和改编戏剧的功力，小说中的场景和人物都非常鲜活。这部《台北人》有十四个中短篇，看的时候犹如进入一个台北六七十年代的照相馆，里面不仅有相片，还有场景、温度、湿度，而人物的酸楚、痛苦、挣扎也历历在目。
《永远的尹雪艳》讲一个风华绝代的女子——时隔半个世纪，看李敖上节目，说形容顶级的美女最恰当的词也是这个词。她一出来，旁边的都成了背景。尹雪艳也是这样的女子——“尹雪艳着实迷人。但谁也没能道出她真正迷人的地方。尹雪艳从来不爱擦胭抹粉，有时最多在嘴唇上点着些似有似无的蜜丝佛陀；尹雪艳也不爱穿红戴绿，天时炎热，一个夏天，她都浑身银白，净扮的了不得……”她来台北建立自己的尹公馆，维系着上海百乐门的标准，而且她待人接物有春风化雨的本事——鸿儒白丁都要来。尹雪艳的故事也充满曲折，但不要紧——她会把那些挫折抛在身后，继续往前。这也是绝代风华所必要的气度。
《一把青》讲述一个伤痛愈合的故事，朱青在第一任飞行员恋人坠机之后，死去活来——然而十几年后，这样的事情再发生一次，她已经很平淡地看过去了。即使曾经把爱情当做一切而又失去的人，岁月也能照看好ta。
《岁除》和《冬夜》勾画了三个有“理想”的失意中年男子。一个在新年夜的醉酒豪言。他牛饮着，挥舞着，倒下了。但有人情味的是一圈老战友对他的体谅和关怀。一个想要抓住最后的腾达机会，一个虽然腾达却失去了理想，这两个人放在一起的对话，更是人生百般滋味叹着品。
《金大班的醉后一夜》是本书最为精彩的篇章之一，金大班曾经叱咤风云，而在二十年后，也要赶紧嫁人了。在离开夜总会的前夜却遇到了一些故事——精心栽培的小妹栽在了爱情的幻想中，搞大了肚子——不像自己二十年前狠心断绝，她拿一枚钻石戒指给小妹去生养。虽然骂得很凶，但金大班却让小妹不要受自己一样的伤，失去对爱情的希望。小说终止在她遇到一位和当年自己坠入爱情时很像的年轻男子跳舞的画面，她痛苦过，迷茫过，潇洒过，而现在就让这一切在一支舞中飘散吧。
《思旧赋》《梁父吟》《秋思》《国葬》刻画了四个怀旧的人，有的已迟暮，但对过去的缅怀和执着令人敬佩或唏嘘；有的不得不停下脚步，接受岁月的凋零。
《那片血一般红的杜鹃花》《孤恋花》《花桥荣记》《满天里亮晶晶的星星》讲了四个被岁月摧残的可怜人。读到他们的故事，会叹息或者哽咽——不好多说，因为每个故事背后都是鲜活的面容，你看到这些文字，那些人就会浮现。
《游园惊梦》是最长的一篇，而将钱夫人的人生和戏交织在一起的一段最为精彩。如果说语言的终点是音乐，而戏剧则是这终点站的辉煌建筑。这段的妙处在于，把钱夫人在戏曲和人生中的醉生梦死描写得入木三分，你以为在看一部小说，但却是在看一台戏；而当你觉得这是一台戏的时候，这却是在描写真实的人生。在这六页的戏曲描写中，钱夫人的戏与人生已经没有了边界。
这本小说看完之后，回味久久。我觉得不仅是这些精彩绝伦的描写，把台湾六七十年代的众生相刻画得十分生动，更难能可贵的是作者他并没有要宣传什么正能量，也没有要拉人入地狱闲逛的黑暗——充分尊重每个人物的人生，却能在看到失望时的不悲叹，在绝望时也能留有的一丝从容。这份气度正是文章的魅力所在。
台北人读后感7
十四篇短篇各有特色，最后的书评也是亮点。书评说得够好了，我就不多说了，只聊聊个人感受吧。
这应该是我读过的第二本白先勇的书，作者本人的经历已经足够传奇了，高级将领家的孩子变成了文学家，有那么点贾宝玉的味道。不负责任地瞎猜一把，这莫非是他对红楼梦念念不忘的原因之一？
没读过他对红楼梦的注解，但是短篇里有很多红楼的影子是真的，一读就知道这是个红楼粉，有很多致敬之处也是真的。也许是和作者的个人经历有关，这本书里总有着看破一切的悲悯味道在内，正如红楼最后的白茫茫一片真干净。眼看他起高楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。书里的名利皆是虚妄，众人也不过是被命运安排的戏子，你方唱罢我登场。
最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。书中诸位台北人，和大陆有关的回忆却正如美好的青春，令人怀念却无法留住。也算是文学作品中的经典题材了。
人的一生，应该追求的到底是什么？人定胜天往往是小概率事件，更多的情况，是被命运或大势按在地上摩擦。既然未来注定是不可知的，能做的也就是活在当下了吧。过去再美好也只能是回忆，不用彻底割裂，却也不用沉溺其中无法自拔，带着这些回忆，依然过好自己的生活，才是真正的勇士。
这些短篇，最惊艳之处，个人觉得便是寥寥数语中可以窥见过往种种的一个小片段，从而激发读者的想象。
心性不同的人，对同样的文字的理解也是不同的。同是红楼粉，白先勇和张爱玲写的书，就是截然不同的味道，怪有意思的。
好想读英文版啊，羡慕在文学领域工作的诸位，能有那么多时间去研究文学，实在是幸事一桩。
台北人读后感8
在还没有读完《台北人》的时候，我就想把这本书吼着对周围的人说，快看看这本书。现在仍然这样想，像个祥林嫂一样，兜售这本书一样。本书作者白先勇，里面是一个个短篇小说，每篇刻画一个人物，讲述一段过往。
与其说是一本书，不如说是一个合集，在我来说，失败之处是在最后的最后加入了一篇别人的读后感和分析，典型的学究式分析，是我所不喜欢的。所以，看这本书，或者看任何书之前，不要去看别人的评价，不要去看别人的分析，我喜欢自己去感受，也许你看完还是读不懂，但终究有一天，某一个瞬间，书中的一些情节，一句话会给予你一个解释，也许，这解释并不是作者的初衷，但一部作品的本身，除了传达作者的初衷，伟大之处也正在于给予每个人不同的养分。我个人始终倔强的觉得，那些研究派所分析出来的东西，兴许并不是作者的初衷，一个故事，分析出来各种目的，各种隐喻，其实也许作者就是单单纯纯的想说个故事罢了。所以，如果你读到个故事，但没有感受到深处的震撼，那并没有什么干系，我们不再是高中生，不需要分析文章目的和宗旨，也不需要段落概况，也许刚巧，作者就是告诉了你这么个故事，至于你的所得，谁又能知道它在你的身体里会发生什么化学反应呢？
实在不想把它写成一篇我所讨厌的分析性读后感，也是因为没那个能力去分析人物背景和传达的东西，所以就单纯的觉得很震撼，然后真诚的推荐个周围的人。让每个人自己去认识，结识，书中一个个像是站在你面前一样的各色人等。
