8年来每个月至少有一本“马云图书”
近期的“马云热”，似乎从阿里巴巴火爆登陆纽交所之后就开始一发不可收拾。在出版社的新书资料中，记者几乎每周都能看见有关马云的新书推出。而在近期，由史玉柱、冯仑、任志强、刘永好、江南春、李静、吴鹰、沈国军、沈南鹏、张纪中、赵薇、郭广昌等十二位马云身边的大佬朋友共同创作的《近观马云》出版，迅速席卷了书市。书中，“大嘴巴”史玉柱泄露马云6大战略布局，冯仑爆料马云个性在经营中的优势，任志强戏说马云的不足，这些都成为卖点，让这本书首印20万册立刻就被订购一空。
“事实上，关于马云的图书畅销神话，这不是第一回，也不会是最后一回。自2006年第一本马云的书《马云创造：颠覆传统的草根创业传奇》诞生以来，关于马云的图书一直是出版界的热点。”《近观马云》的出版方读客相关负责人告诉记者，出版业第三方数据机构开卷数据显示，写马云的图书品种多达170种，打着马云的旗号，如“马云推荐”、“马云作序”类的图书更是多得数不胜数，粗略统计，当当网就有3283本。2006年至今，连续8年，每个月至少有一本马云相关图书出版。
阿里巴巴在美国上市更是直接导致了出版界的井喷，“2014年，马云相关的图书就有58本，相当于平均每个月至少有4本马云相关的图书同时上市。如此频率，在中国企业界甚至出版界都是绝无仅有的。”
资料复制演绎就能写成一本书
“市面上关于马云的书基本有三类，第一类是阿里巴巴公关部授权的，像红旗出版社的《马云内部讲话》，特点是比较权威，比较正面;第二类是马云身边助理、朋友写的，如马云前助理陈伟的《这还是马云》，最新的一本是马云好朋友史玉柱、冯仑、郭广昌、刘永好等人写的《近观马云》。剩下一类就是没有授权的，这类在所有关于马云的书中占比最大，大部分都是个人或工作室编出来的。”读客图书编辑总监程峰向记者分析。
这些编出来的书如何能够出版?“这些没有授权、甚至没有采访过马云就出版的书，其实在出版界有一个专门术语叫做‘攒书’。”一位业内资深出版人向记者透露，攒书通常是出版机构找一个作者或者一个工作室，根据马云网上相关的内容资料剪切、复制、编辑、演绎而成，“行业内精通此行的枪手，15天就能弄出一本，而且大部分都是一次性买断，价格极低。其实不仅仅是马云，曾经史玉柱、杨澜、赵本山等都曾被‘攒书’过。”
“马云热”背后的玄机
其实，不仅仅是马云，很多名人如史玉柱、杨澜、赵本山等都有“被出书”的经历，杨澜还为此起诉过出版方。
什么是“攒书”?百度百科的定义是，编书的意思，但不是真正意义上的著或者编著，往往是指用剪刀浆糊、复制粘贴的办法摘抄别人的成果出书，或者按照当时的热门行情，起个吸引人的好书名，再把提纲分包给很多人编写各个章节，很快连成一本书，其目的就是赚钱。攒书人往往被称为撰稿人、枪手、码字工，或者“影子作家”。
记者采访了一名不愿透露姓名的出版人，他称“攒书”是行业内普遍存在的现象，“行业内精通此行的枪手，15天就能弄出一本，而且大部分价格很低。”
攒书者不仅攒名人书，还会攒辅导书、心灵鸡汤书、校园读物、
原因 利益诱惑和监管缺失
一位资深编辑告诉记者，像马云这样的名人，他的书肯定很畅销，所以关于他的书极多。“这些书有两种可能，一种是马云知道，他没有时间和精力写，让人代笔的;一种是马云压根就不知道，而是出版社看中了他的名气攒出来的书。出版方‘攒书’不外乎利益诱惑。”
中国出版协会的一位专家称，我国每年申报的新书选题大约25万种，占世界图书选题申报总数的四分之一，但目前出版社的选题、作者、编辑等难以支撑这个出版规模，有些不负责任的出版社就会求助于“攒书”机构，以完成出书指标。
海豚出版社社长俞晓群透露，有些出版社策划能力丧失，没有能力出版图书，就采取措施，或直接卖书号，或与“攒书”机构合作出版，选题策划全靠攒书机构提供。记者了解到，“攒书”通常有以下环节:策划人定选题，攒手攒书，书稿完成后交给策划人，策划人将书稿卖给书商，书商与出版社合作出书或者买下书号自己运作。因把关不严格，作者水平下降，由此造出很多“垃圾”来。
以上资深编辑告诉记者，书商出“攒书”目的就是挣钱。很多难以为继的出版社以卖书号维持运作，一个书号市价几万元。“攒出来的书”基本上没有版税，制作也不精良，卖出几千本收益就很大。如果出版社和书商合作“攒书”，出版社的收益会更大。“攒书的盛行，凸显了出版界创新的疲软，另一方面，监管的缺失也是原因。”
当赏读完一本名著后，大家心中一定是萌生了不少心得，何不静下心来写写
《文学回忆录》读书笔记1
偶然知道了木心这个人，木心在大陆好像没有什么名气，但在港台的读者中早已闻名。在网上看了木心追思会的视频后，就买了他的几本书。他的《文学回忆录》一书，读起来真的令人爱不释手。
《文学回忆录》本来是讲文学史的，但看了这本书后，才知道文学史可以用他这样的方式来讲，和一般学院派的文学史截然不同。他讲的文学史完全是自己的观点，是自己对文学史上杰出的作者及他们的作品的理解和看法。虽然他讲的课带有浓重的个人观点，但正是因为这样，才使得他的观点更加鲜明，更有味道。其实，对文学作品及作者的理解和看法本来就是仁者见仁智者见智的事情。何止是文学作品，对所以的社会现象也应该是这样。
这本书对文学史实的罗列用了最为精简的语言，而这正是和其它文学史最大的区别，大量的篇幅是在阐述作者的精彩见解和对文学深沉的热爱。书中最为精彩的是作者时不时迸发出的对人生和艺术的独到见解，真是妙语连珠，处处看到作者思想的闪光点，读起来让人时不时发出会心一笑，时不时又陷入深深的思考，读这样的书真是一种享受。
《文学回忆录》与其说是在讲文学史，还不如说是在讲人生哲学，书中处处渗透着作者的人生哲学，书中的精彩警句随处可见，其观点之鲜明，见解之深刻让人佩服。
木心的一生有一定的传奇色彩。他对艺术的热爱和执着使他选择过着非同常人的生活，他一生没有结婚，而是选择和艺术为伴，并陶醉其中。他的一生虽然坎坷，但我相信他一定觉得生活得很幸福。书中用了福楼拜的一句话：“艺术广大已极，足以占有一个人。”，这句话是对木心先生一生最好的概括。
《文学回忆录》读书笔记2
记得两年前看一篇梁文道荐书的文章提到木心，还有照片，照片是一身黑风衣，头戴黑色的礼帽，有周润发的派头。梁文评价很高，说文笔传承古代和五四传统，西方思维和流派融会贯通等等，记不真切了，随手就在网上找了他的文章看一篇，感觉文字表述很不一样，精炼，清新。看过了，就过去了，就象风吹过脸，风过没有痕迹了，但肌肤的触感鲜活地一直在。没想到这初次的相逢还有后缘。妻子因为蒋方舟的一篇推荐文章买了一套书，《文学回忆录》，想给女儿看，跟我说作者是木心，一听这名字，肌肤生动的风掠感又回来了，兴趣顿生，拆封就稳到了我的床头。
大约两周的时间，主要是周末，断续断续吃完了，因为很好看，品味的感觉，像吃心灵的美食，是心灵舌尖上的文学史。作者思维敏捷，学养极深，激荡在页码之间，激发我脑波动荡，忘我而自在，也可以说思维浪尖的文学史。书名叫文学回忆录，贴切，或者说是他的自传，看书的过程中，木心好象在我面前，透纸背而出，脸面模糊，气息真切暖人，睿智而痴心，人生坎坷而内心浩然，可以说是木心个人的心灵史。木心说，博学是可耻的，认知是珍贵的。我看来，这博学的文学回忆录浸透了珍贵的认知。命运、痴心、执着、格调、通透、宛如上演一台希腊的悲剧。
陈丹青可以宽慰了，艺术可以长青，木心已发表了很多作品，但作品中刻意把自己深深隐藏起来，正如他所推崇的司汤达、陀思妥耶夫斯基等伟大作者所做的一样。此书一出，让爱他的人有所寄托，有所宽慰，更能立体地理解他的艺术世界，长青的艺术世界。艺术家是平面的上帝，木心是立体的艺术家。
读了一遍，回味绵久，先写下这一遍的观感印象。
印象一，两大厚册的书裸埕一根艺术脊梁“宇宙观—世界观—人生观—艺术观”，这既是他评价艺术和艺术家的体系，也是他自身艺术创作的理念。抓住了本质，通透的艺术感觉就来源于这根脊梁，这一份见识让他与古今中外的艺术家交朋友，谈笑风生，他也是这样定位和表现滴。特别是在中国这政治早熟，哲学贫血的国度，总是在“未知生，焉知死“，“六合之外，圣人存而不论”，木心的通透的宇宙观、人生观令人心生敬仰。作为中国人，我最强烈的.宇宙观触动是读和哲学有关的小说带来的，是早年读《苏菲的世界》—一本哲学启蒙小说带来的。人的渺小，宇宙的泠漠和漫无目的，循环，灭亡，所有的一切拉长了看都是末世前的景象。宇宙观其实就是无力回天，人生永远摆脱不了命运的摆布，希腊悲剧背后隐藏的永恒主角就是命运。
老子的哲学通透和悲观也是来源于这种宇宙观，宇宙观有了才有世界观、人生观、艺术观。一生二，二生三，三生万物。在命运和悲观面前可以有许多选择，宗教、艺术、理性、乐观，都有大量的人文传统。儒家的“存而不论”也是一种态度，领袖的艺术讲话，“典型事件和典型人物”都算，伦理、政治、工具可以谋生，存活，但是产生不了伟大的艺术。
一个老人，从少年就痴心艺术，志趣高雅，渴望周游世界，却逢闭关锁国文革乱世，几度囹圄，作品尽焚，年过花甲孤身一人飘零美国，这根艺术脊梁支撑他达观，认命，不屈，耐住孤独，痴心不改地创作“看不懂的““毫无用处的
印象二，通透不隔。这种通透是透过自身多年涵养成的艺术体系和格调返观世界文学、艺术、宗教的重新整理、对比、评估、杂糅、为我所用的境界，艺术的品质和格调是唯一的标准。在他的体系里艺术性是作品存世的最重要的原因。因为艺术性，圣经作为文学作品占据重要篇幅，也源自少年时书信长达三年的探讨圣经文学性的经历。这种通透使整部书遍布古今中外艺术比较的珠玑，犹如漫步遍布珠贝的沙滩。用梁文道的话说，是“金句纷披”，句子捞出来就兀自燃烧起来。这就是见识，是披肝沥胆的认知。这种境界需要博学，但不是博学能够带来的。熔炼这见识的是头脑、心肠、才能、阅历，这一套也是他返观别人见识的认知坐标。
印象三，孤独的艺术老人。我的观感：几乎可以说孤独得只有艺术了。不知陈丹青是否有这个感觉。16岁因家庭特殊的原因遍览古今中外文学、艺术、宗教书籍，之后的阅读和创作都是在回忆，童年少年被艺术充满了。少年的异性笔友三年热烈交流的内容主要是旧约和新约的文学性，青春的风花雪月啊。然后是中国不断的运动、斗争，身陷囹圄，灭顶而来的除了孤独更是痛苦，仿佛陷入不知何时散场的悲剧。在书中他多次表达过向往外面的世界，就象他喜爱的艺术家们前往大都市流亡和生活。年过半百，终于逃亡美国，谋生之余陪伴的只有艺术，孤独到只要遇到稍可沟通的对象，即滔滔不绝表达自己的艺术观点、理论，可以聊上一天而不知对方的来历、背景，所有的性情、思维都献给了艺术。
陈丹青回忆木心常用的话语是：他是“玩真的”。这是木心的自述：献身艺术“牺牲功利，牺牲爱情，背叛政治，得到艺术，真的要牺牲”，“小细节上更难，要在一秒一秒消失的光阴中，保持艺术家风度，决不让步”，我想我理解了这“玩真的”是什么，这孤独就是一种代价。艺术涵养了他的浩然之气，从宇宙观到艺术观的脊梁支撑了一个艺术家立体的存在。“存而不论“的生活是取巧的，不会“真的”去什么，除了生存和占有，是生存技巧熟练而不知生命为何物的物种。
写到这儿想起了屈原列传中的一段“渔父曰：“夫圣人者，不凝滞于物，而能与世推移。举世皆浊，何不随其流而扬其波？众人皆醉，何不哺其糟而啜其醨？何故怀瑾握瑜，而自令见放为？”屈原曰：“吾闻之，新沐者必弹冠，新浴者必振衣。人又谁能以身之察察，受物之汶汶者乎？宁赴常流而葬乎江鱼腹中耳。又安能以皓皓之白，而蒙世之温蠖乎？”乃作《怀沙》之赋。于是怀石，遂自投汨罗以死。”艺术家的孤独总是相似的。屈原、耶稣、尼采、梵高、托尔斯泰、司马迁、陶渊明。
一种印象就留下了，风一样刮过，感觉历久弥新，一秒一秒的时间总在过去，这分秒记录给你，我的艺术家木心。
《文学回忆录》读书笔记3
两大本的《文学回忆录》终于读完了，长长舒一口气，我像走完了一场文学征途，内心思绪不已。
这里既有木心这样的高人，也有陈丹青这样的幸运儿，此刻我多向往自己也有机会围坐木心先生身旁，听他畅谈文学史，若如此，此身定不负遗憾！但我依然能想象他们当年的情景，七八人围坐客厅，先生开讲，古今中外，信手拈来，堪比孔子讲学，千载之下令人神往。
我以一个文学爱好者的身份对此殊多羡慕，可惜自己连出国这个基本条件都无法办到。我在心里抱怨这个党、这个政府，说一套做一套，流氓十足；但与此同时，脑海里闪出书中的那句话“在你身上克服这个时代”，我实在佩服木心、陈丹青他们，通过自己的努力一步步冲破高墙，呼吸这个时代本该有的自由空气。而我呢，想得多，做得少，思想的巨人算不上，但行动的矮子确实十足。
回思自己，好好看书也已好几年，与木心和文学史上的那些巨人根本是没法比的，但自己对文学的一片热爱之心还是有的；我虽没那份才气和侍奉文学坚毅，但细水长流、点点滴滴的爱好也还是有的；读书，唯求一“乐”字，陶潜“好读书，不求甚解，每有会意便欣然忘食。”我以此为知己。
骨子里我是一个不愿放弃世俗享受又想以读书为乐、偶尔风雅一下的这么一个人，木心的侍奉艺术我做不到，那份才智与意志我也没有，但我从书中看到了一个文学大师的形象，他的丰采令我倾倒，我能做的就是在有时拿起书本时，能想到有这么一位先生，然后就可以安心踏实的继续读下去！
《文学回忆录》读书笔记4
陈丹青愿意为了木心奔走：出两本和他相关的书——《文学回忆录》与《木心谈木心》，在木心死后为他举办哀悼会，各类场合如果可以总要提到木心，在他主持下的乌镇木心美术馆也即将落成开业……如此卖力的“宣传”，让木心的影响不断扩大。
陈丹青以自身的价值和地位，足以被称为当世大师，而今花甲的身躯，为老师当“推销员”，何苦？为什么不把有限的精力用在自己身上，好登上人生新的高峰，却肯劳心劳力为木心“作嫁衣裳”？有人泼冷水，认为木心的造诣并没有陈丹青所宣扬的那么优秀伟大，认为陈将其捧得太高，言过其实。如果木心的作品真的非常优秀，便能生生不息，历史自会择取，何必辛苦树碑立像，劝世人瞻仰？
记得韩寒有篇文章，说他喜欢赛车胜于文学，理由是赛车快就是快，慢就是慢，文学无标准。似乎有理。文学的好坏，不可能有像汉谟拉比法典那样的铁律让所有人遵从。有些作品被绝大多数人视为名著经典，在有些人眼里可能不过尔尔。《诗经》原只是一本民间诗歌集，但孔子曰：“不学诗，无以言”，将它提升至经典地位，故称“诗经”。但或许在有些人眼里，那可能不过是些痴男怨女的靡靡之音。
有些问题，答案就是问题本身。你问陈丹青为何愿意为木心辛苦奔走，出书立说？只因为陈觉得木心是好的，他的作品是好的，你不认为木心好，便不能理解是为什么，而在他看来一切都自然而然。
这些让我想起《大长今》里的一段情景：郑尚宫做了一道凉菜，问大家里面加了哪些调料。今英自信满满回答：“有酱油、醋、白糖、芝麻盐和水。”郑尚宫并未表示认同，让众人都尝一尝，猜猜放了哪些调料。大家品尝过后，似乎都赞同今英的回答。只是突然，“是红柿，不是白糖，是红柿。”说话者是长今。郑尚宫露出愉悦神色问：“你为什么认为是红柿？”长今为难的回答：“我因为吃到红柿，所以说里面加了红柿。”郑尚宫大笑。
因为有红柿，所以尝到了红柿的味道，这难道是件让人困惑的事情吗？陈丹青理解他的老师木心是“天之木铎”，希望为老师出些汗水之劳，这难道是件让人困惑的事情吗？至于木心的文章中是否加了红柿，每个人的味觉不同，该如何解释呢？所以，陈丹青在做的，是想要大家能尝到里面的味道，真是件困难的事啊。
《文学回忆录》中刊印陈丹青上课时的笔记照片。我仔细看，在试图认清笔记中每一个字的时候，不禁想，木心于陈丹青究竟意味什么？意味着，从木心嘴中所说出的每句话，陈都要把它们全部记下来，因为太珍贵。我之前将木心比作苏格拉底，陈丹青是柏拉图。今天将木心比为耶稣，陈丹青是约翰。下笔至此，信仰基督者或许指责我是亵渎，其余的人可能说我比陈丹青更“言过其实”。我看来，不过是味觉不同。
《文学回忆录》读书笔记5
从大年三十到初七，用了8天一口气看完木心的《文学回忆录》上下册，同时摘抄了一些精辟的语句，十来页笔记。感动还是感动。
陈丹青在后记中说：“真的，这本书，不是世界文学史，而是，那么多文学家，渐次围拢，照亮了那个照亮他们的人。”
这本书映照了木心的一生，一个恳切的生命用一生所感受到的。在对世界文学作品的研读过程中，木心在艺术的陪伴下度过了他的一生，从艺术中获得生命的救赎。对于宇宙而言，生命可能没有意义，生命是脆弱的，短暂的，或是瞬间的。对于一个人的自身，生命是个人全部意义的依托。
木心讲：“艺术是要有所牺牲的。”这是最后一课中的一句话，现实中为艺术的牺牲更加沉重一些。真理就在那里，无法实现。或如书里所述：真理不存在，宇宙虚空。
看到最后几课，特别是后记，充满悲情、怜惜和感动。木心像一种植物，在宇宙中静静的生动开放。
我想他的一生是圆满的，他认真的对待自己，毕生与艺术为伴，如此虔诚，如此纯粹，有所得，有所乐。
艺术家必须真诚的面对艺术。如果一个人追求真，自然能多看清一些事，少上一些当，多识破些骗局，少受些迷惑。无论对错，我赞同认识真，真的东西有意义，假的东西没有意义，宅人出现的原因之一是外面的世界没有太多的意义，现实中说真话的朋友极少，人们不愿意谈论思想，观点，目标，理想，梦想。木心提到“后门通，前门不通”。这是这个时代的悲哀。木心逃到自己的世界里。
木心提倡做“文艺复兴的个体户”。我们不能改变世界，但我们可以改变自己。认真对待自己，心存希望，不枉此行。我想世界上有无数的木心，至少在人生的一些阶段。
新年假期，一口气读完了《木心回忆录》上下册，读到这么多真话，人生的警句，痛快！想来，在海外，木心对着一群中国画家讲世界文学史，历时5年，也是一种奇迹。人的一生中总有些经历，那些照亮生命的片段宛如奇迹。希望每个人都能抓住生命中偶然发生的奇迹，或者能将发生在生命中的一些事视为奇迹，那是一种奇妙力量。
J在我的影响之下，也开始了属于他的写作和品牌之路。大概是因为觉得我很享受这个过程，于是他也想做这样一件事。
但是当我打开他的文案和他的注册信息时候，我发现很多内容都是我的内容，而不是他的原创。
这让我有一丝不舒服，就是我其实并不希望他去模仿我，我希望有属于他自己的东西。
于是我在心里想，是否我需要找一个时间，跟他提一下这个事情。
早晨做完冥想，我们吃早餐时候，我正要开口，他说：
我等下需要修正一些东西，你给我半小时好吗？
我说好。
因为早餐并没有吃完，于是我就顺口问道：
“是要修正什么东西呢？”
他笑着说：“是我的线上资料，我觉得我需要有我自己的东西，不然文字缺乏灵魂。”
我一听笑了，他问我笑什么，我说：
“其实我正想要跟你提这个事情。就是你不可以模仿我的文案，你需要有你自己的灵魂。”
他于是也笑了：
“是的，我早晨醒来的感觉就是，有点不对经，因为不是我的真实的东西，所以总有一些不大爽的感觉，所以我决定早晨吃完早餐就修正这个事情。这样我才会更加愉悦。”
我一直很感恩宇宙的能量。
当我进入修行领域之后，我能感知到的这种能量更加强大。
当我们对一个人有所感知的时候，其实对方也完全可以感知到这种能量的存在。
就像J，当我认为我需要提这个事情的时候，他自己也意识到了。
这是彼此的一份感知。
所以在他这样的提示之下，我很开心的看着他在电脑前忙了几个小时，去处理属于他的原创的东西。
这个过程，居然看着，我也很享受。
在我的导师生涯里，我跟我几乎所有的学员都是这样讲，我希望大家拥有属于自己的原创。
就是，你可以学习别人，可以模仿别人，但是你展示出来的作品需要是你自己的。
我曾经跟我的助理说，也许外在的一切都是可以模仿的，但是核心永远无法模仿。
这让我想起了我的资本运作导师，她是一个底气十足气场强大的女人，她是这样形容能量场的，她说：
我家的狗跑到小区里面去了，邻居看到了就说：
这一定是XXX家的狗，你看它那抬头挺胸嚣张的样子，跟XXX一毛一样！
是啊，当你形成了属于自己的能量场，就连你家的狗，都能接收到这种能量，并且吸取到它。
更别提我们穿的衣服，我们用的饰品，以及其他所有的一切。当你细致观察，你会发现，即便你穿过的衣服，只要你的能量场形成的足够纯粹，无论你将这件衣服送给谁，穿在谁的身上，别人一眼就能看出：
这是你的衣服！
这就是能量场的体现。
从这个角度出发，也就是为什么，真正高级的服装搭配师都说：
不是你穿什么衣服的问题，而是谁穿衣服的问题！
因为你的能量场足以驾驭任何衣服，换句话，当你的能量场足够强，你穿什么衣服，都能让衣服感染上你的能量。
这才是最重要的。
形成自己独特的纯粹的能量场，需要我们坚持做自己，做最好的自己。
修正完文案之后的J，他的线上资料，我看着十分愉悦，因为我能感知到他的灵魂在里面；
我的'资本运作导师，我十分敬佩，因为她传播的永远是有她的灵魂的东西。
能写出、传递出灵魂的声音，需要我们必须坚持做原创，做有自己的生命色彩的东西。
而不是摘抄、模仿或者拿来主义。
我把他叫做对原创作品的敬畏之心。
我在书写我的第一本书的时候，我的另一个朋友跟我联系，说他也想出书，问我有什么建议。
我说：
“你平时教学有那样多的文案，整理出来，就可以成书了啊。”
他有点犹豫，然后说：
“但是我的教学素材，很多都来自于网上。。。”
我立刻明白发生了什么。
我还没有想好要如何回复他，他就继续开口说道：
“我想我明白你的意思了，未来我也要像你一样坚持做原创，这样长此以往，直接整理就可以拥有属于我的作品了。”
我说是的，你应该坚持这么做。
我通常会将职业、事业或者任何一项爱好，都看作是一部“作品”。我喜欢“作品”这个词，它让我看到专注，看到纯粹，看到力量，还有匠心。
我们在自己没有创业之前，打一份工，这是一份职业，如果我们能将他当做是一部作品，那么我们就会花很多心思去打磨这部作品，让作品的呈现，深得人心，从而让自己的职场步步高升，薪水节节攀升；
我们在自己创业之后，如果能将自己的事业当做一部作品，那么我们就会找到我们内心真正的兴奋点，然后在行动上持续去呈现，尽可能的让这部作品趋向完美，只有这样，我们才能收获市场的喜欢，收获客户的满意，收获投资人的青睐；
我们的业余时间，都有自己的爱好，如果我们能将这些爱好也当做一部作品，那么我们就会专注的从这些爱好中得到快乐，得到灵感，得到启发，而不仅仅是打发时间，这样长此以往，我们往往能将我们的爱好发展成我们的第二事业，成为名副其实的斜杠青年，收获生活更多的丰盛（你们眼前的心彤师姐，就是这样一步步发展过来的）。
这就是“作品”的真正含义。
完美的作品，一定是纯粹的，一定是发自灵魂的声音。这里面如果你掺有任何杂质，你都收获不到“作品”的真正意义，也拿不到它真正强大的力量。
这就是做“作品”的敬畏之心，对原创的敬畏之心。
所以，如果可以的话，请尽可能多的做自己，做最好的自己，打造属于自己的最好的“作品”。
因为那时候，你除了会发现作品带给你的愉悦，你还会收获更多看不见的宇宙空间的强大力量，它会协助你在这条路上，走的更稳，更远。
我是心彤师姐，生命之花工作坊，引路人，疗愈师。如果你在寻找的，正是我在经历的；如果我传播的，正是你需要的；我很开心做你的引路人！出版作品：《年入500万+，我是如何从助理做到总裁的！》即将面世，敬请期待！《女性情场致胜秘籍》和《易经决策》作品，会在未来面世，也是一样，只要你喜欢，我们就会有交集！谢谢你！--<-<-<@
