当品读完一部作品后，你有什么
《美学散步》读书笔记1
《美学散步》是宗白华美学论文的第一次结集出版。他在书中展示了一个美的人生和宇宙，充满了亲切感和家园感。他从一丘一壑一花一鸟中发现了“宇宙是无尽的生命”，也发现了它是“平整的世界，圆满的和谐”。英国诗人勃莱克的“一花一世界，一沙一天国”就是这种描述的最景致的诗句。没有一种以天地为庐而又悠悠自足的博大情怀，没有一种能澄情以观道的空明澄澈，是不可能发现这种生动与清和的美的统一。而他似乎轻而易举地领悟到了美的神韵，如在拈花微笑间顿悟了一切声光，色彩和形象中微妙精深的律动和气韵。
中国人讲“虚实相生，天人合一”的思想，“于空寂处见流行，于流行处见空寂”，从而获得对于“道”的体悟，“唯道集虚”。这在传统的艺术中得到了充分的体现，因此中国古代的绘画，提倡“留白”、“布白”，用空白来表现丰富多彩的想象空间和广博深广的人生意味，体现了包纳万物、吞吐一切的胸襟和情怀。宗白华用翔实丰富的例子，提出了中国诗画、书法所表现的虚空要素以及从此形成的宇宙意识，他认为“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”是中国艺术最后的理想和最高的成就。他在我们面前舒展开了一幅幅美丽的画卷，带我们去玩味古代名画的内蕴，画家所写的自然生命，集中在一片虚空之上。空中则荡漾着“视而不见，听之不闻，搏之不得”的“道”，在这片虚空上的一草一木，一鸟一虫，一山一水，都负载着无尽的深意。《美学散步》让我们体悟到中国画的“气韵生动，迁得妙想”之精髓。前者是说一幅画要涌动着宇宙万物的“气”的节奏、和谐，给人一种音乐感；而“迁得妙想”则是通往“气韵生动”的途径。所谓迁得妙想，就是发挥自己的艺术想象，用本心去体味外物的内在精神，把自己的想象迁入内部，经过一番曲折，才可把握对象的真正特质和精神。
这种对“绚烂之后归于平淡的清新淡雅之美”的追求，体现了宗白华内心深沉孤寂之感。在现代文明高度高度发达下，人们的传统文化和生命精神日益失落，徘徊于这种矛盾的忧郁和苦痛的边缘，宗百华悲怆地喊出“中国文化的美丽精神往哪里去？”他反复提醒国人要意识到现代精神的颓废问题，这正是他作为一个孤独的灵魂对生命发出的呐喊与召唤，他把他的这种孤独的探索和冷静的思考引入了美学范畴，个体生命的孤独和落寞，在理想的自由艺术之境中完全可以转化为对生命的歌颂和追求。通过艺术对人性本真的追寻，他的孤独落寞得到了彻底地发泄，只有在这样的境界中，人才能真正找到精神的家园，返回精神的故乡，抚平内心的伤痛，慰藉平日孤寂的灵魂。
《美学散步》让我得到了一种生活情趣和审美方式，伴着笔墨的清香，细细体味，宗白华那自由孤寂的灵魂，高尚清真的人格魅力，在寻求美的道路上指引着我，让我抛弃浮躁的世俗，向美学丛林的深处迈进。合上书，闭上眼，书的余香犹存，而我脑海里浮现的，是一个“皎皎明月，仙仙白云，鸿雁高翔，缀叶如雨”的冲淡清幽境界。
《美学散步》读书笔记2
《美学散步》这本书，是宗白华老师一生中为数不多的著述之一，里面汇集了他一生最精要的美学篇章。据了解，这也是他生前唯一的一部美学著作。作为我国现代美学的先行者和开拓者，宗白华老师用他细腻的笔锋，联系古今外，向我们讲述了一个不一样的美学境界。
当我随便翻翻，发现这与别的美学著作很不同：一般的美学著作，总是晦涩艰深，但这本书却用诗一般的语言，写出了中国美学的精髓。就像书名一样，这本书用散步的感觉写美学，文字自由自在，风格无拘无束。
这本书确实让我有所收获，作者用抒情化的语言，引领我进行艺术的欣赏，令这个美学门外汉的我，很形象生动了解关于美学的冰山一角。
读完整本书，感觉就是在美学与文学中，在中外的艺术中慢慢地散步了一回，品味着散步声中留下的道道灵光。
美，并不等同于我们平时所说的魅力，美是一种抽象。它需要通过艺术的雕琢来体现，却又不仅孕育在艺术的雕琢之中，宗白华老师在书中讲到：“最高的没，应该是本色的美。一切美的光都是来自心灵的源泉，没有心灵的映射，是无所谓美的。
在当今社会中，很多人都缺乏一种含蓄，过于直白的表达自己，这在做人处事中，只会让自己在交往中处于劣势，得不到更多的友谊，而且过于直接的表述，在一定的场合只会让自己变得肤浅。
在我们的日常生活中，也不正是这样吗？在现在日益繁忙与紧张的现代社会中，每个人整天行色匆匆，忙忙碌碌，扎在自己手上的工作中不可自拔，却忽略了应该给自己的生活留下一点空白，留下一点闲暇，让自己有时间思考一下自己的现在，自己的未来，让自己放慢脚步，欣赏一下路途上的风景。
保持住人间的诗意和对生命的憧憬，给自己的生活留下一点点空白，让自己不要丧失对未来的希冀与对生命的热爱，这是生活之道，也是让自己活得更“美”的方法。
例如说画家只是纯客观的机械式的展现景物，一幅画就是一张画起来的照片，那又有什么意思呢，只有在画作中折射出来自作家人格的高尚格调，才是一幅真正的杰作，现在专业的摄影技术之所以不同于一般人把玩照相机，是因为照片中有来自于摄影者孜孜以求的艺术境界，展现了他们内心对美的追求与渴望，而这些正体现其对美高格调的追求。
自然拥有静态的美感，连绵的山脉是永远存在而不可动摇的，山不会动，但是却孕育出满山的苍翠和无数的飞禽走兽。人们往往是为高山的沉稳与博大所震慑，对它不可屈服的顽固生命力产生一种敬畏感。人们常常会为崖壁间顽强生长的一颗不知名的小树而引发生命的感叹，对它坚韧的性格引发自身弱点的觉醒。只有当人们感受到树的蓬勃生命力的时候，才能对生命力产生内心的呼应，从而形成一种审美的感受。
人的生命是一个短暂而又漫长的过程。经历的每一个阶段，都可能有不一样的心灵感受。每一段的生命历程都有它的精彩之处，人们所需做到的就是享受现有生命的这一历程。长者往往会给予后辈以各种的
《美学散步》读书笔记3
闲闲的碎语，但字字珠玑，品味雕琢的语言，畅游美学的境界，仿佛美玉一般，绚烂之极归于平淡。体会一份清闲的淡泊，感悟一遭情景交融，宁静的心中，独恋一份美的意韵。
宗白华先生美的态度即是超俗的，又是入世的。他在书中为我们展示了一个美的人生和宇宙，这里充满了亲切感与家园感。宇宙之大，无非虚实相生，美无处不在。宗先生从一丘一壑一花一鸟中发现了“宇宙是无尽的生命，丰富的动力学”，也发现了它是“平整的秩序，圆满的和谐”。英国诗人勃莱克的“一花一世界，一沙一天国”就是这种描述的最景致的诗句。没有一种以天地为庐而又悠悠自足的博大情怀，没有一种能澄情以观道的空明澄澈。新鲜活泼的心境，是不可能发现这种生动与清和的美的结合。而宗白华先生似乎轻而易举的领悟到了美的神韵，如在拈花微笑间顿悟了一切声光，色彩和形象中微妙精深的律动和气韵。这种境界是“一内在自足的境界，无待于外而自成意义丰富的小宇宙，启示着宇宙人生的更深的一层真实。”它不是从无边的空间指向无限，而是从无边回到万物，返回自身，回归“小宇宙”。它属于有限之中，又让人从有限中发现永恒。可以说，宗先生中的美学思想已然把中国传统的哲学、美学——儒佛道三合而一了。
在阅读中思考，我感到书中的每一篇文章皆是一颗珍奇的宝石，它们折射着理性与感性的光芒。或论诗画与书法，或论音乐与舞蹈，或论建筑与雕塑，自然与艺术的乃至整个人生宇宙之美的事物。凡宗先生所论及的，他总在直观的把握后，欣赏它，赞美它，评判它。他以散文的抒情方法，以诗人灵感闪现时的思维方法，表达自己精辟的美学见解。如他在评罗丹的雕刻时这样写到：“我这次看到了罗丹的雕刻，就是看到了一种光明……你看那自然何等调和，何等完满，何等神秘不可思议！这大自然的全体不就是一个理性的数学，情绪的音乐，意志的波澜么？一言以蔽之，我感到这宇宙的图画是个大优美精神的表现。”读了这样的语言，谁会以为他是在评价艺术作品？而又有谁能说这不是在评艺术作品呢？
清代王船山在论诗时说：“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀，是诗家正法眼藏。”好一个“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”！这正是可用来总结《美学散步》中所体现的宗先生的美学追求。其篇幅短小，其笔墨简淡，而微言大义昭著。“他是真理的探寻者，他是美学的醉梦者，他是精神和肉体的劳动者。”宗先生对罗丹的评语又可恰如其分的用来评价他自己。
艺术的欣赏就是对美的发现和感情，那么美在哪里呢？美就在你的心中。画家诗人创造的美，就是他们心灵创造的意象，独辟的灵魂，那么什么是意境呢？因人于世界接触关系层次的不同而有不同的表现。或是为满足生理的物质的需要而有功利的境界；或是因人群公共互爱的关系而有伦理的境界；或是因人群组合互制的关系而有政治的境界；或是因研究物理追求智慧而有的学术境界；或是因欲近本人归真，冥合天人而有的宗教境界。功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵具体化，肉身化。
对艺术的投入，就有美感的诞生；对艺术的展示就有美丽的缩放！或许一切美的光都来自心灵的源泉。一个意韵，我想就应该是一个情与景的结晶，深入了才可得镜中花，水中月。散步于美学中，亘古不变的——芳香泗溢！
《美学散步》读书笔记4
宗白华一生著述不多，虽与朱光潜先生是同时代的人，年纪相仿，但是他却不像朱光潜一样著述甚多，宗先生极少写作，《美学散步》是先生生前唯一一部美学著作。这部著作教给我们如何欣赏艺术作品，如何理解欣赏美及怎样建立审美态度。“美学散步”顾名思义，我们应当怀着一种轻松愉悦像散步一样徜徉肆恣，有感即发。我们可以一边散步一边享受宗先生在这部书里给我们搭建的亭台楼阁，花草树木。
1、用美产生的影响来表现美本身
宗先生翻译莱辛的《拉奥孔》里有一段具有代表性的文字，“凡是荷马不能按照着各部分来描绘的，他让我们在它的影响里来认识。诗人呀，画出那“美”所激起的满意、倾倒、爱、喜悦，你就把美自身画出来了。”
举个例子，特洛伊战争是以争夺世界上最美丽的女人海伦为起因，当海伦到特洛伊人民的长老集会面前，那些尊贵的长老们瞥见她时，一个对一个耳边说：“怪不得特洛伊人和希腊人为了这个女人这么久忍受苦难呢，她看来活像一个青春永驻的女神。”还有什么能给我们一个比这个更生动的美的概念，当这些冷静的长老们也承认她的美是值得这一场流了许多血，洒了那么多泪的战争呢？所以，有时候通过“美”周围的人事物衬托出来的美以及“美”自身给周围人事物产生的影响比直接描述‘美’更有渲染力和表现力。
2、诗和画的辩证关系
书中在《诗和画的分界》一章中提到：“诗和画各有它的具体的物质条件，局限着它的表现力和表现范围，不能相代，也不必相代。但各自又可以把对方尽量吸进自己的艺术形式里来。诗和画的圆满结合，就是情和景的圆满结合，也就是所谓的‘艺术意境’”。诗写的好自然而然就在我们心里描绘出一幅画，而一副好的画也是充满了诗意。
2.1诗中有画的艺术意境
在我国古代抒情诗里有不少是纯粹的写景，描绘一个客观世界，不写出主题的行动，甚至于不直接说出主观的情感但却充满了诗的气氛和情调，如唐朝诗人王昌龄的《初日》：“初日净金闺，先照床前暖。斜光入罗幕，稍稍亲丝管。云发不能梳。杨花更吹满。”这诗里的境界很像一幅近代印象派大师的画，诗里并没有直接描绘这金闺少女，然而一切的美是归于这看不见的少女的，这是多么艳丽的一幅油画啊，在一个晨光射入的香闺，日光在这幅画里是活跃的主角，它从窗门跳进来，跑到闺女的床前接着穿进了罗帐，轻轻抚摸一下榻上的乐器，枕上的如云美发还散开着，杨花随着晨风春日偷进了闺房亲昵的躲上那枕边的美发上。这首诗虽写“无我之境”，而每句每字却反映出自己对物的抚摸，和物的对话，表现出对物的热爱，像这首诗里，纯粹的景就成了纯粹的情，就是诗。
2.2画中有诗的艺术意境
德国近代大画家门采尔有这样一幅油画：那画上也是灿烂的晨光从窗门撞进了一间卧室，乳白的光辉浸漫在长垂的纱幕上，随着落上地板又返跳进入穿衣镜，又从镜里跳出来，抚摸着椅背，我们感到晨风清凉，朝日温煦。室里的主人是在画面上看不见的，她可能在屋角的床上坐着。门采尔这幅画全是诗，也全是画。画里本可以有诗。但若把画里的每个部分都饱吸进浓情蜜意那就成了画家的抒情作品。
虽说诗画相通相容但有相互独立，但个人总觉得诗比画更有意境，虽然
3、美是客观存在的，我们要善于发现美表现美
美从何处寻？如果我们的心灵起伏万变，经常碰到情感的波涛，思想的矛盾，当我们身在其中时，恐怕尝到的是苦闷，而未必是美。只有将你自己的心具体的表现在形象里，那是旁人会看见你的心灵的美，你自己也才真正的切实地具体地发现自己的心灵美。同样，你也可以发现美的对象，这“美”对于你是客观存在，不以你的意志为转移。书中写到你的意志只能指使你的眼睛去看她或不去看她，而不能改变她。这就是美的客观性，我们认识到美的客观性了，就不要试图去改变她，徒劳无功，美不但是不以我们的意志为转移的客观存在，反过来，它影响着我们教育着我们，提高我们生活的境界和情趣。宗先生在书中说只有你把美表现出来别人才会发现你的美，无论是样貌还是心灵都需要表现出来才可以。只有善于发现美才能更好的把她表现出来。
书中在《美从何处寻》这一章节里提到一个女子郭六芳为自己家乡长沙作诗的事，她没有发现整天生活的地方有多么美，而当等到自己对自己的日常生活有相当的距离后，从远处来看，才发现家在画图中，融在自然的一片美的形象里。自己住在现实生活里，没有能够把握它的美的形象，由此可见，有时候，发现美需要我们置身其外，就像“当局者迷旁观者清”一样的道理。发现美表现美在一定程度上也是培养一种审美意识。
4、精神的淡泊对写作的重要性
在《论文艺的空灵与充实》中宗先生谈到，精神的淡泊，是艺术空灵化的基本条件。读到这里的时候，不禁触发了我多愁善感的神经线。现在的许多作家文艺工作者都过于功利化，置身语世俗之中无法自拔，再也不能像东晋陶渊明那样淡泊，现在的大多数人都是随波逐流，波纹怎么动，思想就怎么流，独到见解越来越少，使得当今文艺作品的价值倒是淡化了不少。
陶渊明的作品我们都爱读都爱看，那是因为他的作品纯粹，他个人精神上的淡泊名利，造就了艺术上的空灵化，因此才挥洒出那么多佳作，流传至今并广为传颂。如果一个人不受现实的束缚，怀着一份难能可贵的淡泊搞创作那才能扣动我们读者的心弦。产生历久弥新的感受。而不是给我们过眼云烟的感觉，连一点感受都产生不了。
5、芙蓉出水自然美才是真的美
在《中国美学史中重要问题的初步探索》一文中，提到：“一切艺术的美，以至于人格的美，都趋向于玉的美；内部有光彩，但是含蓄的光彩，这种光彩是极绚烂，又极平淡。”玉的美，即“绚烂之极归于平淡”的美。由此可见，对于错彩镂金的美和芙蓉出水的美，宗白华先生更倾向于后者。
对于这两种美做选择，我也会选择后者，因为芙蓉出水的美真实且天然。举个最通俗的例子，若是眼前有两个美女，一个是天生丽质，一个用脂粉堆砌，想必大多数人都会更欣赏第一个没吧，因为她更真实更可爱。同样，中国的水墨画和西方的油画对比，我也更喜欢中国的水墨画，因为它淡雅简单，给人的美感更自然流畅，不着雕饰。
同样，在艺术中，我们更要着重表现自己的思想，自己的人格，而不是追求文字的雕琢。陶潜作诗和顾恺之作画都是突出的例子。王羲之的字也没有汉隶那么整齐，那么有装饰性，而是一种“自然可爱”的美。在现在我们生活的时代里，太多的浮夸雕饰美给我们造成了一种视觉的疲乏，而每当我们心烦意乱或生活压力大时还是会选择亲近自然来放松心情。观赏名山大川等美丽的自然风景来缓解情绪上的压抑。可见，芙蓉出水的自然之美相较于错彩镂金的后天之美更能赢得我们心灵的青睐。
6、整体感受
在读这本书时，给我感动的不仅仅是宗白华先生渊博的美学知识和独到的见解。最关键的还是宗白华先生对待艺术的那种一丝不苟的严谨态度。这是值得我们学习的一种精神不只是适用于艺术审美领域，而是适用于我们的一生，无论是做学问还是做人做事都需要这种态度。
白宗华先生把中国美学推向了极至，后人很难再出其右，但我们还应借着散步者的灵光走进茫茫的天地间不断求索，对于这样一位源生于传统文化、洋溢着艺术灵性和诗情、深得中国美学精魂的大师以及他散步时低低的脚步声，在日益强大的现代化的机器轰鸣声中，也许再也难以实现了。就像编者说的那样，愿每一个心灵丰沛的人都能读一读她。
《美学散步》读书笔记5
艺术欣赏就是对美的发现与感悟，那么美在哪里呢？美就在你自己心里，《美学散步》
（1）为满足生理的物质的需要，而有功利境界；
（2）因人群共存互爱的关系，而有伦理境界；
（3）因人群组合互制的关系，而有政治境界；
（4）因研究物理，追求智慧，而有学术境界；
（5）因欲返本归真，而有宗教境界。
功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。但界乎后二者的中间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映；化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是“艺术境界”。
艺术境界主于美。所以一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的折射是无所谓美的。所以说一片自然风景是一个心灵的境界。意境是情与景的结晶品。所以中国艺术家不满足于纯客观的机械式的模写，而总是要在对对象的反映中折射出人格的高尚格调。静穆的观赏和飞跃的生命构成艺术的两元。于是，中国艺术意境的创成，即须得屈的缠绵悱恻，又须得庄子的超然空灵。缠绵悱恻，才能一往情深，深入万物的核心，所谓“得其环中”。超然空灵，才能为镜中花，水中月，羚羊挂角，无迹可寻，所谓“超以象外”。色即是空，空即是色。这不但是盛唐人的诗境，也是宋元人的画境。“以追光摄影之笔，写通天尽人之怀”，这两句话表达出了中国艺术的最后理想和最高成就。
唐宋的诗词、宋元的绘画莫不如此。中国那些最伟大的艺术品境界，都植根于一个活跃的、至动的而有韵律的心灵。
《美学散步》读书笔记6
在生活中，我们会问：“什么是美？”目前对于我而言，美是一种抽象性的概念，更多的是一种感受，思想。而触动我最深刻的是，美该从何处寻？书中作者说到“如果你在自己的心中找不到美，那么，你就没有地方可以发现美的踪迹。”我们会犯这样的一种错觉，会为着寻美本身而去寻美，却往往忽视近在身边的美。其实，美就在于你的心，你对美的理解那便是在于你的自身感觉、情绪与思维。而很多时候，美不仅仅是人的主观意识，还是一种客观的对象和存在。
美是随处可寻的。比如人的一句话，就是你的心要具体地表现在形象里，可以反映一个人的真实想法甚者人可以发现你的心灵之美；语言就是美的形象化，因为美具有灵性与人性。
那么在寻美的过程中，只在自己的心里寻美的踪迹同样是有问题的。寻美需要摆脱自己心的狭隘及目之所见的范围，而是要由大及小地审美，寻美。美的形象化不是形式，而是形式与内容的统一。美是动态的过程，对美的线条，点、色、形、音、韵都表现着内容的价值，意义与情感。简言之，即对美的直观感受便是要在结合人自身的生活体悟与价值观进行动态契合。因而寻美的准备便是心的陶冶，心的修养和锻炼。
有人曾在生活中得出这样的结论：美是不存在的。他们认为现实生活中可以直接接触到的东西，只不过是简单的线，点或者一堆东西的堆砌而成的。美是唯心主义的东西，无需探讨。而这种对美的白色的，机械的死的评论，这样价值观下的外部生活便是无趣的，索然无味的。所以，我更加愿意相信这个世界存在着美。它是与真，善一种值得人类社会努力追求的事物，是哲学探讨和建立的对象。
哲学求真，道德或宗教求善，介乎二者之间表达我们情绪中的深境和实现人格的协和是“美”。宗教有着热情的浇灌，哲学有人生智慧与宇宙观念，美的实现载体（即“文学艺术”）则在汲取与融合这两者的基础上，表现着人生，流露出人的情感个性与人格。
而空灵与充实则是艺术的精神二元。
常言道：“距离产生美”。即是在说明美感的形成在于对物象造成距离，在于能空。美是在距离化、间隔化条件下诞生的。但是，最重要的是，美的“静照”起点在于空诸一切，心无挂碍，和世务的绝缘也就是所谓的万物静观皆自得。美在于心灵内部的“空”，精神的淡泊。所以，在时下世事纷扰的世界，美更需要我们本着纯挚之心去创作，去品味。
尼采说艺术世界的构成由于两种精神组成：一是“梦”，梦的境界是无数的形象（如雕刻）；一是“醉”，醉的境界是无比的豪情（如音乐）。这豪情让我们体验到生命里最深的矛盾，广大的复杂的纠纷，这便是“实”。
艺术的最高境界由能空，能舍，而后能深，能实，然后宇宙生命中的一切理一切事不无把它的最深意义灿然呈露于前。“真力弥满”，则“万象在旁”。美就是如此美丽！
《美学散步》读书笔记7
任何一个爱美的中国人，任何一个热爱中国艺术的人，都应该读这部书——《美学散步》。 在现代中国美学史上，有两位泰山北斗式的人物，朱光潜与宗白华。两人年岁相仿，是同时代人，都是学贯中西、造诣极高的，但朱光潜著述甚多，宗白华却极少写作；朱光潜的文章和思维方式是推理的，宗白华却是抒情的；朱光潜偏于文学，宗白华偏于艺术；朱光潜更是近代的，西方的，科学的；宗白华更是古典的，中国的，艺术的；朱光潜是学者，宗白华是诗人。这部书是宗白华美学论文的第一次结集出版。宗白华是五四新文化大潮冲出的新一代学人，早年曾留学欧洲，足迹踏及艺术之都巴黎。20年代他出版过诗集，他本来是个诗人。青年时期对生命活力的倾慕赞美，对宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也构成了他美学篇章的特色。这个集里的文章，最早写于1920年，最晚作于1979年，实在是宗白华一生关于艺术论述的较为详备的文集。
一. 关于“诗（文学）和画的分界”
一般说来，将拉奥孔的嘴巴雕刻得张大或微开显然不会过多影响人们对创作者的能力的评判。观众评价这件艺术品是按照内心所获得的感受，即以是否产生或产生何种程度的审美愉悦感来评价它的优劣程度，进而以此评价创作者的能力。假设有两座拉奥孔的雕像，在其他条件都相同的情况下，微开着嘴巴的拉奥孔比张大嘴巴的拉奥孔更能激起人们的美感（理由见《美学散步》6－7页 莱辛语），人们便认定前者更有艺术性，而将拉奥孔的嘴巴雕成微开状的那位创作者更富有创作才能。在此条件下，便可以说，艺术反映人的能力。“艺术是一种技术，古代艺术家本就是技术家”（24页）讲的也是这个意思。
“美是艺术的特殊目的”，“艺术”的一定是“美”的，“美”的却不一定是“艺术”的。因为“艺术”反映的是人的能力，那些未经人加工的自然状态下的事物、风景，就不是“艺术”－虽然它们也会使人产生美感。李泽厚在《美的历程》中指出：“如果说荀子强调的是‘性无伪则不能自美’；那么庄子强调的却是‘天地有大美而不言’。”虽然艺术必然是人为的（有人的因素在其中的），然而前者（荀子－儒家）“强调艺术的人工制作和外在功利”，后者（庄子－道家）“突出的是自然，即美和艺术的独立。”我认为此处道家所强调的“自然”，应归因于对过分“人为”的纠正，即认为艺术不能囿于狭窄实用的功利框架。至于“天地有大美而不言”，我认为这种“大美”不能被称为“艺术”。我们看到无垠的天、广阔的地、瑰丽的晚霞、壮美的山川时，不会认为它们是“艺术品”，虽然也会由衷地感叹它们的“美”。“艺术品”必然是人为的，是人加工过的东西。若说某座山“鬼斧神工”，那只是将“造物主”拟人化了，反映的还是人的能力。若将这些天、地、晚霞、山川绘成图画、拍成照片，那便成为艺术品，因为图画、照片才反映人的能力，而事物本身－未经人加工过的－并不是艺术品。因此庄子所说的“天地有大美而不言”，说的是天与地使渺小的人产生的“崇高感”，这是自然地会在人心中产生的“美感”，我们不必牵强地认为在人类诞生前早已存在的天与地是“艺术品”，虽然它们确是“美”的。
“诗和春都是美的化身，一是艺术的美，一是自然的美。”（14页）这已经很好的说明了“艺术”与“自然”的区分了。
“艺术须能表现人生的有价值的内容?必须同时表现美（7页）”，这一点可以从美就是有价值的东西这一层面来理解。有用的不一定都是美的，苏格拉底所说的“粪筐也是美的”之所以不被认同，在于有用的东西还需引起人的愉悦感，才能被称为美的。
艺术创作可以遵循规律，也可以突破规律。如既有对称美，又有不对称美。但“表现人
生的有价值的内容”和“表现美”却是艺术所必须具备的，失去其一，便不能成为艺术。 宗白华在引用莱辛的话中有这样一段：“文学追赶艺术描绘身体美的另一条路，就是这样：它把‘美’转化做魅惑力。魅惑力就是美在‘流动’之中。因此它对于画家不像对于诗人那么便当。画家只能叫人猜到‘动’，事实上他的形象是不动的。因此在它那里魅惑力就会变成了做鬼脸。”但是在文学里魅惑力是魅惑力，它是流动的美，它来来去去，我们盼望能再度地看到它。又因为我们一般地能够较为容易地生动地回忆‘动作’，超过单纯的形式或色彩，所以魅惑力较之‘美’在同等的比例中对我们的作用要更强烈些。”（9－10页）在中国画里，同样地，绘画（艺术）可以将文学里的难以追逐的“美”转化做“魅惑力”。就意而言，与画相配的诗并不一定具有“明确表达的含义”，如王维的《蓝田烟雨图》所配的诗，它表现的意境既与王维的诗意相似又不尽相同，看上去是阐释了诗，实际给人的感觉又是增添或模糊了画面原先并不具有的意味。也就是说，这首诗既是一种阐释和理解，又是一种再创作。不同的诗人可能因对这幅画有不同的'体会而写出不同的诗句，不同的画家也会对此诗有不同的体会而画出不同的画来－新创作的画又会表现出新的意境，由此诗配画，画配诗，延绵不绝。这也可以说明诗与画并不是一回事，却是可以圆满结合，“相互交流交浸”，以至交融完满的。
二. 关于“美从何处寻”
世界对于个人来说就是一个对象化了的世界，每个人都有一个或无数个世界－没有两个人的思维是相同的，因而对于世界的印象也是不同的，于是，每个人都有自己的世界。《美丽心灵》中的纳什就活在自己的心灵世界中。这可能是唯心主义，然而人确是凭自己的感觉去认知世界的。
许多个夜晚在《东风破》（流行歌曲 周杰伦作曲）的旋律里入睡，悠扬的二胡声每每将我带入未知的又似曾相识的世界，引动无尽的夹杂着哀愁与温暖的回忆与追思。“一个造出新节奏的人，就是一个拓展了我们的情感并使它更为高明的人”（18页）如果一首新歌的新曲也算新节奏，那作曲家就是“高明的人”。这种新节奏也得符合人的审美心理－至少是部分人。没有人的心绪和思维是相同的，同一个人在不同的“刹那”的心绪和思维也是不同的，那么就有无数的“新节奏”等着人们去创造，去发现，来满足这无数的心绪和思维，以应和它的节奏，引起它的共鸣和感触。这种共鸣和感触很多时候是由“回忆”引起的。当节奏与某一时候的心境相吻合，回忆便复苏，人便彷佛进入未知的又似曾相识的世界。“我们一般地能够较为容易地生动地回忆‘动作’，超过单纯的形式或色彩，所以魅惑力较之‘美’在同等的比例中对我们的作用要更强烈些。” （10页）那么对于音乐的“节奏”的“回忆”效果也说明了“节奏”所具有的“魅惑力”不亚于文学和绘画，甚至超过它们的影响力。人的心灵是一个多么奇妙的世界。
关于“美从何处寻”，我认为“美感”是人的心理现象。当我们说某样事物是“美”的时候，其实是将自己的心理感受对象化到事物上去了，也就是“移情”，进而以为“美”是事物本身具有的属性了。事物是否“美”，取决于它在人心里引起的感受，没有绝对相同的感受，也就没有绝对相同的“美”和“美感”。
事物（世界）是存在着的，不以人的意志为转移。存在于每个人的主观世界里的对外在世界的印象并不一定是真实的东西，但它存在于心理世界中，是“美”所由产生的主观（心理）基础。而真实的事物（有形或无形，可感或不可感）－没有任何人为色彩的－存在于客观世界之中，它构成我们感知“美”的客观（物质）基础。“美感”（心理感受）存在于人的心理世界中。
三. 关于“论文艺的空灵与充实”
宗白华认为“美感的养成在于能空，对物象造成距离。”强调“隔”在美感上的重要，这大概就是所谓“距离美”。朦朦胧胧隐隐约约，雾里看花水中望月，确能产生独特的意境，引人遐想万千。这是空间上的“隔”。至于时间上的“隔”，我想起曾看过的一篇文章，讲印度人约会非常散漫，极不守时，让别人在约定时间后等上一两个小时是常有的事－而印度人并不认为这有什么不对，照他们看来，等待是一件乐事。在等人时，可以有无尽的想象，想象对方的容貌和表情，想象见面时的亲热和愉悦，何乐而不为。
当然这对于严谨的德国人来说没准会被认为是对他们的不尊重。宋人赵师秀有诗“有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。”一幅悠闲淡然的图景。与朋友约好下棋，等到夜半朋友还没到，便独自敲着棋子，挑下灯花，却不显得惆怅，这大概也是等待时想象的快乐吧。“时间”与“空间”上的“隔”都给艺术增添了想象的成分，而这想象又造成心灵的“空”，也成艺术的空灵。王国维所说的“隔”则是指诗词中的生僻词句典故，不懂这些词句典故便不能领会作者表达的意思，这就使观者产生隔离感（往往不是距离美），这种隔离感不是想象可以弥补的，除非去查资料，而这样就容易导致阅读的不连续，破坏了意境的营造。
这大概也是王国维反对“隔”，提倡“不隔”的原因。因此并非所有的距离都能产生美，它应该处于合适的范围内，既不是完全如一的现象还原，也不至于大到不可捉摸，无可名状。合适的距离才能使艺术空灵而不流于空乏，充实而不至于挤兑想象的空间。“一个艺术品，没有欣赏者的想象力的活跃，是死的，没有生命的。”艺术家需要想象创作，艺术品也需要欣赏者的想象才能达到最大的升华。
四. 关于“中国美学史中重要问题的初步探索”
这一部分大致反映了宗白华先生的美学思想，关于他的美学思想我不再归纳罗列，这方面的研究已经有很多，我仍是冒昧地断章取义，将其中一些我不大认同的观点举出来，并写出自己的观点。在第38页第三段中，宗白华先生论述了“美”与“真”、“善”的关系，要求艺术满足思想，“要能从艺术中认识社会生活、社会阶级斗争和社会发展规律。”这只不过是“艺术为政治服务”、“文以载道”的另一种表述形式。中国古代的青铜器确实反映了那个时代的生产力发展水平，但这不应该是我们借由欣赏美的途径。艺术品有“积淀”的美，但艺术家并不一定也没必要载主观上刻意加入这种“社会生活、社会阶级斗争和社会发展规律”，而我们要作的欣赏、审美不是建立在分析艺术的这些功用的基础上的。我们没必要以历史学家社会学家的眼光去寻找其中的深刻含义（虽然了解这些含义可能有助于我们更好地把握它的美），我们要做的是发现“树”的形式美，而不需像植物学家和工匠那样做细致的分析。艺术性是艺术品的必然要求，思想性却不总是伴随艺术左右，这与“艺术须能表现人生的有价值的内容”不能混同。艺术不能承载太多与它自身无关或关系不大的东西，那样只会增添它的负担，偏离它自身原来的发展轨道，走向政治化，走向艺术自身的毁灭和终结。然而在现实世界中，“为艺术而艺术”只能是个美丽的幻想。
五.关于“中国艺术境界之诞生”
“意境是艺术家的独创，是从他最深的‘心源’和‘造化’接触时突然的领悟和震动中诞生的，它不是一味客观的描述，像一照相机的摄影。”（79页）这说明了绘画（艺术）与照相机的区别。摄影所得的照片记录的只是一种机械的真实，将一瞬间的光与影定格下来，在这一意义上说，照片比绘画更能反映现实，它几乎是丝毫不差（差别的只是精度）地记录下真实的场景，将现象还原至本来面目。绘画若在这一点上与其一较短长，必然技艺不如。这也许是十九世纪以来写实主义绘画不在占据主流的原因之一。中国传统山水画论认为“似
者得其形，遗其气，真者气质俱盛”，崇尚“气韵生动”。这种“气韵”并不是虚幻而与现实毫无瓜葛的，这种“真”同样要求“对自然现象作大量详尽的观察和对画面构图作细致严谨的安排。”（李泽厚：《美的历程》 169页）中国五代画家荆浩惊异于太行山之美，作了数万本草图，“方得其真”。这种“真”自然不是简单的真实，画家在作画时，每一刻的心绪都不同，每一笔都是不同心绪的反映，绘成整体便是无数不同心绪的集合。可以说绘画既是空间（平面）上点﹑线﹑色彩等的组合，又反映了时间上的心理凝积过程。在这一意义上说，一幅画包含了无数幅画，是无数个心理活动凝积的产物。因此画是“流动”的，即“美在流动之中”（9页）。
或认为就算摄影所得的照片不是“流动”的，那么录像总该是“流动”的，它真实记录了事件的前后过程，应该是最真实的“真”。我认为录像只是有限张（或者无数张）照片的连续展示而已，它在本质上仍然是相片，仍然只是机械的真实。无论多长的录像，它总是有限的（时间和空间），注定它不能反应无限的时间和空间。一幅画或许只描绘了一幅图景，却可以蕴藏着无限的刹那，而相片虽然也可以让人联想，却因为它过于形象，反而或多或少剥夺了欣赏者想象的权利，想象的空间丧失了，艺术性也就随之削减了。
摄影的过程是机器的运作，只能反映“物理的目睹的实质（85页）”，绘画是画家用画具混合了自己的心绪、情感、记忆创作出的给欣赏者以无尽想象空间的艺术品。这也许已经决定了二者在艺术性上的区分了。
书陪伴着我作文1
从咿呀学语，我就开始接触书，那时的书对于我来说只是可以拿在手里玩的物件。渐渐的，在长大的过程中，书，从“玩具”变成了图画、文字。
书籍在我成长的日子里给与我很多的养分。教会了我做人的道理。让我认识了替父从军的女英雄花木兰；精忠报国的岳飞；足智多谋的诸葛亮……“读一本好书，就像是交了一个良师益友。”每次作文时，我不会觉得词穷，也不会为为何下笔而烦恼。只要看到作文题目，我的脑海里就涌现出很多内容，下笔时，优美的词句就会像源源不断的泉水直涌而来。
书籍像妈妈一样在我成长的每个路口引领我走向正确的方向；书籍像爸爸一样在我犯错误时总会很严厉地指正我。书籍又像我无话不说的好朋友一样总在我孤独寂寞时给我温暖。书籍是我生活中不可缺少的精神粮食。
书籍是我人生方向标。我爱读书，我爱在知识的海洋里尽情地遨游。我要在书籍中找到自己奋斗的方向，让自己的每一步都走得精彩，让自己的生活能够五彩缤纷。
书中的知识就像新鲜的精神血液在我的身体里流淌，我读书时为了让精神能够得到丰富，精神能够有所净化和提高。
我爱读书，我爱和书交朋友，我爱和书交谈，我在沉静在书中……我读了很多书，从图册到拼音读本，再到文字读本。我的好多想法和思想随着读书的积累越来越多。我感谢书，让我学会了思考，让我懂得了很多课堂上学不到的知识，让我爱上了和同学们讨论彼此的想法。
“书是人类进步的阶梯。”这是我的座右铭。
书陪伴着我作文2
书是人类进步的阶梯，也是人类最好的朋友，书一直陪伴着我们度过每天的时光，见证了我们的成长与变化。
幼时的启蒙书
对于书的最初认识，都是从启蒙书开始的。当我们初学字时，甚至刚学说话时就接触到了启蒙书。这些书中有美丽而富有深意的童话，让我们展开无尽的想象；这些书也有也有简短精辟的《三字经》、《弟子规》……从儿时，就教会了我们礼貌以及待人处事的方法。这些书对我们的启蒙效果十分显著，使我们多彩亮丽的人生，有一个好的开始。
童年的课外读物
随着人的成长，对书的要求也不同了，我们开始接触到寓言，总是从中发现智慧所在，并悟出一些真理使人受益匪浅。接着是名家名篇，使我们深切体会到作者的心态，即使活在当下，也能忆苦思甜。后来我们又会去读优秀作文，阅读美文之余，还可以与之比较精进自己的作文能力，是承前启后的过程。
青少年的名著
当小学时代结束，我们就开始了新的生活有了新的身份，我们的图书也都变成了一些名著。名著含义深刻，或许我们只能似是而非的明白一部分，因为名著是读不完的，它如一杯香茗要慢慢的品，细细体会，而这味道是回味无穷的。读名著不仅是对学识的积累、对自身修养的提高，还是对自己内心的升华。
读书可以修身，可以使自己树立正确的人生观和理想，并且去实现；而书更像是一个朋友，与我们一起成长，会一直陪伴着我们直到生命的尽头。
书陪伴着我作文3
读书破万卷，下笔如有神。——杜甫
书犹药也，善读之可以医愚。——陈寿
书籍是人类进步的阶梯。——高尔基
这些名言名语都是特别提醒人们多看书，多读书。每个人都会和书结下不解之缘，跟我一起去看看吧。
在我两三岁的时候，我感觉读书是最幸福快乐的一件事，只要爷爷奶奶给我一本书，我就能三天不闹，一直反反复复看着那本书，虽然可能当时并不清楚其中的内容，但是就是喜欢拿着一本书的感觉，喜欢看着那些色彩鲜艳的图画，甚至要奶奶拿笔给我，照着上面的内容涂涂画画，按妈妈的说法根本不知道画的是什么，可我却乐此不彼。
上学的时候，我慢慢学会了识字，那时特别喜欢买书，不是缠着爸爸妈妈就缠着爷爷奶奶，但是所买也有限，大人们还特怕我沉迷于书而误了“正业”。慢慢地长大了，有时把早餐费节约下来，用来买书。每次看书的时候都专心致志，感觉时间都停止了，沉浸在书的海洋里。我与书形影不离，难舍难分。还记得有一次，妈妈给我买了一本《三国演义》，我一直看一直看，废寝忘食，造成了我有史以来第一次迟到，我把《三国演义》看了许多遍，把里面的人物名字都背了下来，比如说：诸葛亮、刘备、关羽……
现在，我把四大名著、人物传记都钻研透了，我也开始品味生活，享受人生中的喜怒哀乐，并把书中学到的知识渗透到生活中去。
书像一叶小舟，载着我在知识的海洋中航行，抵达人生理想的彼岸，让书陪伴着我成长。
书陪伴着我作文4
你读过哪一些书？你看过拿一些书？书的内容怎么样？
我小时候也喜欢看书，在我小时候，我只会选择一些画册之类的书。你知道我为什么喜欢那种书吗？因为我小时候根本就不认识字，我看的只是一些画片之类的东西。我也是只乱翻翻，一会儿看一会儿又不看。这种书我已经看了一年了，我看着看着，就觉得不好看了。
到了我上二年级的时候我又看是看一些关于古代的事情的书了。例如，《红楼梦》《水浒传》《三国演义》我把这些书几乎都看完了，我从《水浒传》中学到我门要保护好自己的国家我们都要有保护国家的精神。从《三国演义》中学到了要跟自己的敌人顽强抗战，不能背叛自己的国家。
我上四年级的时候，我又不喜欢看关于古代的一些书了，我现在喜欢看一些关于四年级的作文书了，我敢看几篇就上瘾了，就觉得里面的作文写得非常好。例如，有一篇作文名字叫做《猪吃西瓜》主要内容是：一只小猪在街上走着，一个猪爷爷在大喊："卖西瓜咯，卖西瓜咯。"小猪走了过去，爷爷对小猪说：“小猪，你要买西瓜吗？”小猪想想说：“我要买，多少钱一斤？”爷爷反道：“见你是儿童，就算你0。4元一斤吧。”小猪说：“这么便宜啊！”小猪买了一大袋回家了，在我四年级的时候我最喜欢看作文书了。
我在上初中的时候我相信我还会看更多的书的。你们也要多看书哦！
书陪伴着我作文5
我在思想的道路上狂奔，书宛如阶梯，升华着我的思想。书，永远载着我飞向一个个更高的境界。
儿时，有书陪伴。那时的我，便常常从家中存书的小橱子中，翻出几本童话亦或童谣。有时趴在床上，有时端坐在凳子上，慢慢翻看着一页页充满着梦幻的文字，心中洋溢着小小的快乐。即使识字不多，甚至拼音也不能认全，而那文字在我童稚的眼中却是跃动着灿烂的阳光，带着色彩，为我描绘着森林，描绘着小溪，描绘着华丽的城堡……令我久久移不开眼。
长大，有书陪伴，早已不再局限于幼时的书橱，漫步书籍的长廊，鲜活的文字在心里扎了根。温暖的午后，捧一本书细细地读，轻轻翻动着书页，细腻的阳光蔓延在字间，心中那一筝弦被淡淡的油墨气息撩弄。仿佛走进了另一个平行于现实生活的世界：没有灯红酒绿，没有纸醉金迷，没有喧嚣纷扰；有的只是让我魂牵梦萦的纯粹，似真似幻。它吸引着我走向更广阔的天地，吸引着我在人生路上大步向前。书，为我引航，为我扬帆。
晚年，亦将有书陪伴。风烛残年，不再有张扬的活力与肆意妄然的青春。待那微凉的夕阳又淡淡映着，只愿再翻动那泛黄的书页，找回悄然逝去的华年，回望岁月流过的痕迹。
读文，使我倾听十年岁月，细腻心怀；读事，使我触碰百年冷暖，谙悉人间；读诗，使我横渡千年长河，漫步古今；读史，使我沉淀万年教诲，步履沉稳。
感谢一生有书陪伴。
我爱书，文字镌刻，爱得深沉。
书陪伴着我作文6
一本书，就像一块绚丽夺目的宝石，发出耀眼的光芒；又像一位无声的老师，教导着我们该怎样去做我们该做的事……
记得我小时候时，一点也不爱看书，只要一听到那些大文豪的名字，我就觉得头昏脑胀，连听都不想听。
以前，妈妈只要一给我买回书，我都是只看看书上的那些插图之类的，很少会认认真真、仔仔细细的把那本书看完。直到后来有一次，我变了……
那一次，当我做完作业时，觉得又没有什么玩的，闲的没事干，就顺手把雨果写的那本《悲惨世界》拿过来读了一会儿。当我把这本书的其中一章读完了后，心中无比激动，似乎有一股很伤心又很怜悯的心情涌上心头。这是我在那写书中从未读到过的`。它让我懂得了很多东西和知识；让我在不知不觉中似乎品味了世间的所有酸甜苦辣；让我变得比以往懂事多了……
从此之后，我只要一做完作业都会停下来，坐在沙发上，静静地看一些名著之类的书。
古人曾经说过“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”。这句话仔细去想想还是有道理的。书就像是一个深渊，没有尽头“读到老，学到老”大家不会不明白吧。
朋友们，请听我最诚心的劝告：只有我们先去试着读读那些好书，那些宝石般闪耀的书才会进入我们的“储存库”里。所以，大家都要坚持每天读一本书喔！
书是引领大家来到知识海洋的帆船，我爱读书，相信这个时候的你也和我一样爱上这奇异般的书了吧！
书陪伴着我作文7
我是一个书迷，书是我的好朋友，书给了我许多知识，让我在知识的海洋里畅游……
因为书，我的作文水平提高了。以前，我的作文水平很差，最怕写作文，一说要写作文，我的头似乎就要爆炸。后来，妈妈给我订阅了许多书：有《习作技巧》、《写作入门》、《小学生作秀作文选》……我天天看书，有时还写读书笔记，经过两年多的努力，我的作文水平提高了，不仅不再像以前那样害怕作文了，而且写出来的文章多次被老师当范文评讲哩。
因为书，我成了大家心中的“小百事通”。很多时候，爸爸、妈妈、同学，还有老师，无意或有意问我什么问题，我都能对答如流，给他们一个满意的答案。于是，“小灵通”聪明王”等称呼成了我的代名词。
有一次，和妈妈好的一位阿姨为了考我，问道：“你知道什么花很奇特吗？”我爽快地给了他们满意的回答。他们问我是从哪里知道的？我说：“秀才不出门，尽知天下事。”所有这些知识都是我从书本中获得的。
因为书，我很快乐。当我感到疲劳、伤心时，我会拿出书来看，走进书中，自然会把不高兴的事扔在一边。做完作业时，睡觉时，我都会拿出书来看，看得我浑身是劲儿，快乐无比，就连晚上的梦做得也甜。
因为书，我的作文水平提高了，因为书，我成了同学们眼中的“小百事通”，因为书，我快乐着、成长着……
书陪伴着我作文8
高尔基曾经说：“书籍是人类进步的阶梯。”古人也说过：“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。”现在我们也正用这些话来教育子孙后代：“书读好了，才会有的选择和机会，才会有更好的发展。”从古至今，书影响了一代又一代人，让无数人功成名就……
小时候的我，识字并不多。每天晚上妈妈读的童话故事便是我童年的最大乐趣——我为小美人鱼的无私奉献既感动又惋惜，为白雪公主所受到的继母的毒害不解，为卖火柴小女孩的逝去感到忧伤……这些藏在我书中的小故事，是我童年夜空中的一颗颗闪亮的星星。
渐渐的，我长大了，也试着读一些名著，如：《骆驼祥子》，《四世同堂》……与童话截然不同的是——这些名著主要向我们介绍了某个时代背景发生的事和人物的故事，其中蕴含着深刻的道理，给人一种自我反思的境界……如果说，童话是我人生中一颗闪亮的星，那么这些名著便是我成长中必须的一味良药。
现在的我，正想着书籍不同的区域进发，寻找着不同的内心，挑战着深处的自我——他让我明白了人生的价值。
从古至今，从落后的旧石器时代到现在发达的21世纪，书籍是一切的源泉，是一切的动力，它推动着时代的发展和进步。可以说，是为人类带来的好处，是无法估量的。
书伴我成长，书陪我攀登……
书陪伴着我作文9
书，是一位知识渊博的老师；是带你走出困境的向导，但对于我来说它是一个陪伴我成长的朋友！
我从小就爱看书，它就像我的伙伴陪我一起成长。
一、幼时读物
我在小时候就爱看书，那时我还不认识字，怎么看书呢？那时我妈妈去买的一些只有画没有字的小图书，我就自己坐在床上，似懂非懂的看着那些画，有时我看着天花板好象在思考什么！
二、提升读物
渐渐地，我也认识了一些文字，再看那些小人书就觉得没意思了，于是我上妈妈又给我买来一些其他读物，妈妈买了有拼音的，而且略带一些图画，我高兴极了，就一点一点的去“啃”那些小读物，我读的很慢，因为要去拼拼音才能读懂一个字，有的书我读两三遍才能读懂全文。那时候虽然读书用的时间很长，但我并不觉得是在浪费时间。
三、长大时的读物
随着年级的增高，年龄的增长，我再也不看拼音读物了，我看了一些散文、古文、古诗，看了古今中外的名著，如《三国演义》、《中国通史》、《假如给我光明》、《中国最美散文》、《巴黎圣母院》等等，我还认识了许多著名的作家：雨果、小仲马、曹文轩、叶圣陶、沈石溪等。
我阅读了很多书，也收获了许多，我的作文水平也提高了，知道很多好词好句。
我喜欢看书，酷爱看书，于是我总结了一句话：书，陪我成长的好朋友！
书陪伴着我作文10
有人不爱看书，但是书可是对人类大有帮助哦！它的好处无处不在。
有一次，老师让我们收集好词好句。于是我打开书，一大串的好词好句尽收眼底，让我可以得到“a”，书是我们的朋友、是教师、是生活、是有趣……
还有一次，第二天要考试了，我赶紧复习，妈妈跟我讲来讲去，可是我却一句也听不进去，左耳进，右耳出。我也心不在焉的。后来，我说：“妈妈，我要看课外书。”妈妈说：“有什么好看的，去看你的语文书，明天都考试，还看课外书。”我只好偷偷在那儿看，里面的知识可多了！让我大吃一惊。第二天，考试开始了，教室可安静了，连一根极细的针落到地上，都听地见。有一题，可难住了全班。这道题其实是六年级学的，后来因为不小心印错了，就印在了我们五年级的考卷上。可是我又觉得眼熟，后来一看，昨天晚上我刚看的。大部分人全对，但都扣在这分上，我对了，所以我100分了！开心极了！
“书籍是人类进步的阶梯”高尔基说的没错，因为有书，才有知识！大家一定要多看书！
书陪伴着我作文11
从小时候起，我就跟着妈妈，翻着小花书，认读上面的生字，理解故事的寓意。从那时候开始，我幼小天真的心灵里，就知道了“小猫钓鱼”什么事也办不好；“狼来了”的小孩不应该说谎；“三个和尚”不爱劳动，最终引起了大火灾。幼儿时期，书带领我度过了美好的童年时光。
上小学后，对书的渴望就好比饿虎扑在牛肉上。《一千零一夜》《昆虫记》，只要一拿起来，我就百读不厌，百看不烦。我常常望着天花板，默默的想：怎么快有房顶高的大书柜连我这么几本书都塞不进去呢？看看我的书桌吧，架子上堆着书，桌子上摊着书，连柜子里都堆着书。再看看这些书，什么《儿童时代》《十八个童话男孩子》《史记》《作文精选》……乱七八糟的一大堆！唉……
渐渐的，我长大了，对书的渴望还是依旧不变，一有空就到图书馆去借书，有时连作业都不顾得写，常常一口气就能读完一本书。现在，家里的书大都看的彻彻底底的了，一到晚上就让妈妈给我读书上的故事，讲过了再讲，听过了再听，知道睡着为止。
书已伴我度过了十个春秋了，啊，书！是你伴我成长！
书陪伴着我作文12
我想：大家都知道书籍是全人类的营养品。每个人吸收的营养是不同的，我吸收的营养体现在哪里呢？
我在看书的时候，会把好词好句划出来，并摘抄下来，在写作文时，会把好词好句运用进去。我发现读书破万卷，下笔如有神，这句诗句，是非常有道理的。有时读到一些情节时，我感觉自己像在书中奇妙的世界里翱翔；书中悲痛的情节，让我低声哭泣；一些有趣的情节，让我忍俊不禁。我不断地从书中发现自己的不足，去努力改进。
我看了《百万英镑》、《草房子》、和《蓝色的海豚岛》等等。从《百万英镑》里我懂得了诚实比一切智谋更好，而且它是智谋的基本条件。从《草房子》里我知道了“幸福与房子无关"，“幸福与钱财无关"，幸福是一个温馨的家庭。从《蓝色的海豚岛》里我知道了一个人要自强不息，乐观的追寻自己的梦想。也就是说，每本书都会引导我们走正确的道路，不会误入歧途。其实书就像黑夜里的一盏明灯，能给我们指明前面的道路。
我们还有许许多多书没读过，难道我们不应该去获得更多的知识吗？去领悟书中的哲理吗？让我们一起去吸收吧！
书陪伴着我作文13
“书是知识的源泉”这句话一点也不假。读书，确实可以收获许许多多的道理。在我成长的过程中，是书陪伴着我。
“一日无书，百事荒芜”。这是我国西晋历史学家陈寿说的一句话，指的就是书的重要性。人需要书来丰富自己的世界，一天没有书，什么事都做不成这是事实呀！每天早晨，我都会起的早早的，朗读正在学习中的课文，不但可以练习嗓子，还能很流畅的背诵下来。晚上做完作业，就拿起妈妈给我买的《作文大全》或儿童读物之类的书籍，坐在书桌旁津津有味的读起来。在学校有时也趁着课间休息的时候，阅读课外读物。从不爱写作文的我，现在喜欢上了作文，而且写作文的水平也提高了很多，这都是爱读书的好处。如果有人问我怎样才能写好作文呢？我就会毫不犹豫地回答“多读书呗！”
我看过不少书受益匪浅，因为每一本书都有与众不同、引人深思的地方。读一本好书，可以获取新的知识，感受新的体验。书中的知识启发了我，书中的道理时时刻刻地鞭策着我。寂寞时书与我相伴；冲动时书教诲我冷静；欢乐时书与我共享。
书是我成长过程中不可缺少的小伙伴，让书陪伴我成长，是一件很快乐的事情。
书陪伴着我作文14
我和许多书交过朋友。在书本中，我认识了没有尾巴的狼、上过月球的小兔子，可爱的熊猫鲍尔，还有聪明的漂亮老师和一群调皮捣蛋的坏小子。我了解了生命的起源、神秘的宇宙、瑰丽无比的大自然风貌、鬼斧神工的地理奇观、历史悠久的古代文明……我像久旱的大地一样吸收着智慧的雨露，体会着知识的博大精深。书还告诉我，要有一颗善良的心，纯洁的心，拥有它，才能真正的看别人，才能设身处地地替他人着想。
书，是美味，它能使我把吃晚饭都给忘了；书，是开心果，它可以在我伤心时把我逗乐；书，是催泪弹，它能让我看到一半时，眼泪一滴一滴地流下来；书，是我的知心朋友，在我家的每一个角落，都能见到它们的身影……
书，让我懂得了享受之美：喜欢这样的时刻，夜深人静时，坐在桌前，推开窗户让月光偷偷地洒下点点星光，让微风拂过窗帘下那串亮晶晶地风铃，捧起一本书，静静地享受书中的乐趣。那时，所有的烦恼，所有的不开心，都烟消云散了。
书，我的最爱，让我们一起爱上书，从起跑线上就和书交上好朋友，让书陪伴我们一起快乐成长！
书陪伴着我作文15
书籍对我一生有着非常大的影响。
小时候，妈妈经常给我买书，每到晚上，妈妈都要给我安排一些时间看会儿书。妈妈喜欢陪我一起看童话。打开书，善良的神仙、勤劳的小矮人、好心的公主、勇敢的王子、会说话的小白兔、会动的小木偶、会飞的大老鼠、救助主人的义犬……仿佛都像真的一样，栩栩如生的出现在眼前。
大一些，妈妈就给我买一些《百科全书》、《十万个为什么》之类的书，使我知道了发动机的原理、空调能破坏大气层、声音是怎样发出的……让我知道了许多知识。
有一天晚上，我在津津有味地读一本《野外历险记》的书，它是以漫画的方式告诉我们野外生存的知识。突然，妈妈叫我吃晩饭，可我却一点都没听见，直到妈妈从我手中把书从我手中夺过来，我才知道已经吃饭了。唉！谁让我是个小书迷呢？
就这样，书陪伴了我一年又一年，我终于懂得了“书籍是全人类的营养品”这句话了，一个人不仅需要粮食来哺育身体，更需要书籍来哺育灵魂。只要没有书，就没有了灵魂。
认真品味一部名著后，相信大家都增长了不少见闻，是时候写一篇
《撒哈拉的故事》读书笔记1
三毛，这是一个陌生的名字。可自从我读了《撒哈拉的故事》后，我就迷上了三毛。
说实话，刚开始这本书对我的吸引并不大，因为我感觉这是一本写景，类似散文的那种。可自从我翻开书后，映入眼帘的，不是全描写景物多么多么好，随之发出感叹，而是三毛与荷西在沙漠生活的真实景象。每一个事件，都会给我不同的感受，而这样的书，正式我喜欢的。
《撒哈拉的故事》有太多令我震惊的地方，第一就是，三毛要求到沙漠里去生活！这令我很难相信，因为没有几个女人，会要求去沙漠中居住，所以我觉得，三毛是一个敢说敢做的人。也许，这就是为什么她的作品豪迈，霸气的原因吧。
三毛，是个奇女子！而这本书，在我看来，也是一本奇书。看这本书，就好像在看一部电影。虽然连一幅插图也没有，但那一字一词一句，已经让我身临其境，仿佛已经看到了撒哈拉的壮观，凄凉，撒哈拉威人的友善与蛮横，一支支军队和那些无辜的人们，仿佛我就是三毛，我就是荷西。
奇女子，奇书，他们在撒哈拉的生活，更奇。打仗，荷西险入沼泽，三毛病发险些身亡.....这一幕幕的景象，让我感觉，她不是一个作家，而是一位探险家。撒哈拉里的日子，那么苦，可他们依旧能坚持。
三毛就是一个有着巨大勇气，毅力，智慧并且乐观的人，她好像沙漠里的一株花，一棵树，在沙漠里留下生动，离奇的故事。她和荷西，沙漠的爱，流淌在撒哈拉里......
《撒哈拉的故事》读书笔记2
在宁静的夜里，我从书柜里拿出一本三毛写的著作——《撒哈拉的故事》，我想这里面会讲些什么呢？于是，我带着这个“问号”，津津有味地看了起来。
这本书写的都是三毛自己在撒哈拉沙漠过的那些有趣而又惊险的日子。有几篇文章写的也十分生动，像什么：芳邻啊，荒山之夜，沙巴军曹等等，都是一个个真实的故事，每一个情节都呈现在我的脑海当中。
一个最令人深思的一篇文章是——荒山之夜。主要讲的是：三毛和荷西去迷宫山寻找仙人掌还有其他珍贵的东西。但是，这座山是一座可怕的山，有很多人经过这里而迷路死亡。三毛和荷西决定去迷宫山尝试的走一走，去一下探险。在迷宫山里荷西不小心陷入了沼泽，抱住了一块冰硬石头。在这关键的时候，沙漠土匪出现了，三毛上车甩了沙漠土匪。她又看着地上的轮胎印回到沼泽地边，临危不惧，把车上的坐椅连起来推进沼泽，救出荷西。平安地回了家。
我也是一个热爱探险（冒险）的人，喜欢探险（冒险）应该具备哪一基本条件呢？答案就是勇于面对可怕和困难，遇到任何事都冷静。我可以说，我没有具备，但是，在去富阳溶洞的那一次，我具备了探险（冒险）的基本条件。
溶洞，是石灰岩地区地下水长期溶蚀的结果，石灰岩里不溶性的碳酸钙受水和二氧化碳的作用能转化为微溶性的碳酸氢钙。从而就逐渐被溶解分割成互不相依、千姿百态、陡峭秀丽的山峰和奇异景观的溶洞。过几十万年自然打造出来的奇形怪状的珍贵奇石，可以说是鬼斧神工啊！这次，我就来到了溶洞。在17度的溶洞里，有些孩子吓的让大人抱，有的还站在大人后面不走，有的干脆闭上了眼睛，但我却觉得好漂亮，特别是有些乳白色的钟乳石，我真想走过去摸摸。在走道边也有奇石，好像张牙舞爪的魔鬼，我真用照相机拍下来，在“法安震虎”和“定海神针”等等比较可怕的几景也无法吓倒我了。
害怕和胆小是一种莫名的恐惧，也是因为知识的贫乏，同时，胆小和害怕也解决不了任何问题，和做任何事的，我们要敢于面对可怕和困难，遇到任何事情都冷静，把自己的心放平静，并且多掌握知识，让自己的大脑充实。这样，无论是探险（冒险）还是做其他的事情，我们都能顺利的完成了。
《撒哈拉的故事》读书笔记3
一直慕名三毛，却老是因为这样或者那样的原因，没能拜读她的作品，终于今天得一时间，便兴匆匆的直奔三楼，在众多书架中搜索到《撒哈拉的故事》。
大概花了接近一个小时的时间，很轻松读玩了那本已经破了不能再破的小书，如果我没有记错的话，这应该是我所读过最轻松的一本了，整本书三毛就章节介绍她与丈夫荷西在撒哈拉沙漠的一些经历和生活感悟。每一章节都用自己身边发生的小故事，生动活泼，真实贴切，让人自然的就想象着她所生活的细节。虽然自己也有时记一些身边发生的故事，但是和三毛的相比，实在是不堪言，与其说三毛把写作功底很深不如说她很会生活，很会感受生活。这点也是我所羡慕的地方。
生活中离不开交流，交流离不开谈话的艺术。
在看这本书，我摘抄了一句话，也是最能打动我的话，是这样写的，“偶尔的孤独，在我个人来说，那是最最重视的，我心灵的全部从不对任何人开放，荷西可以进我的心房里看看，坐坐，甚至占据一席，但是，我有我自己的角落，那是‘我的，我一个人的’，结婚也不应该改变这一角，也没有必要非向另外一个人完完全全开放，任他随时随地跑进去捣乱，那是我不愿的。”
当我看到这句话时，便立刻产生了共鸣，因为我也是这样一个人，心里永远会为自己留一角，只属于我自己的，在这之前，我曾对这样的自己持怀疑的态度，为什么呢，因为有个人对我说过这样一句话，“和你聊天，我永远不知道你内心最真实的想法，没有完全袒露。好像在打太极拳。”，就因为这句话，我很怀疑，怀疑自己，是不是我让人觉得很另类了，但我所表现的恰是我最真实的我，曾一度甚至于觉得好像不被人理解，然而当看到三毛所写的这句话，有种相逢恨久的感觉。
可能每个人在交流时，会分场合保留一些想法，其实很正常，人与人之间的交流本来就是很微妙的。不仅仅是语言上的还有肢体上的，当我们在充当诉说者的角色时，倾听者的一言一行无时不刻不再影响着我们的谈话的内容及内容的深浅。人与人之间从相遇到相知，中间的过程必须通过两人的交流，如果两人在交流的过程中能够产生共鸣，了解很深。当然不排斥在交流中对待某问题的态度意见不统一的，如果双方互相尊重互相信任，那么两人关系有可能发展为挚友的趋势。
“在这个小小的天地里，也是一个满满的人生，我不会告诉你，在这片深不可测的湖水里，是不是如你表面所见的那么简单。想来你亦不会告诉我，你的那片湖水里又蕴藏着什么，个人的喜怒哀乐，个人担当。”每个人都有其交流可触及的底线，所以在与人交流时，应该注意，谈话的内容和方式要站在倾听者角度。而不是一股脑的把自己想说的说出来，然后把负担在传给你的忠实倾听者。
对于一些在说话上有特点的人，我们可能听过，快嘴、刀子嘴豆腐心之类的。很有个性或者很有特点的人，往往在表现自己后，留下一些话让那些所谓没特点的人慢慢的消化。所以在交流时要谨言慎行，毕竟我们都是社会人，人与人之间都是有关联的个体，才构成了整体。不排除你的一句话和一个小小的举动从而改变了某个人的一生，这样的事例身边不知道有多少。我也不在赘言一一举例。
最后用一句话来结尾，读懂生活的人更懂人。
《撒哈拉的故事》读书笔记4
这本书的作者是陈平，看完这本书，让我对沙漠的生活充满了好奇，里面的故事令我难以忘记。
书里面这样讲道，三毛跟她的丈夫——荷西一起去撒哈拉沙漠，三毛是一个外地人，所以很不熟悉在沙漠里的那种环境，但是，三毛非常有耐心地去熟悉沙漠里的环境，把自己原来那破旧的房子装扮的光鲜亮丽。沙漠里的人们很多都不怎么有文化、有见识，但是自从三毛来到撒哈拉沙漠了以后，沙漠里的人们都得到她的很多帮助。邻居的大叔大嫂们非常喜欢三毛：喜欢她的手艺、喜欢她的孝心和那乐于助人的性格。每一次只要谁家里的某一样东西坏了，三毛就立刻带上工具箱，往人家家里跑，不管是天寒地冻，还是夏日炎炎，她每次都按时给人家修好，从来不会拖延时间。
我觉得三毛这种乐于助人的精神非常值得我去学习，别看她平时轻声细语的，其实她可懂事了，又懂得孝敬父母、又对自己的邻居这帮帮、那帮帮，这种精神的确值得我们去学习。我觉得如果我像三毛一样，懂事又乖巧的话，我一定也会得到别人的关心和爱护的。比如当同学们有不懂的题目的时候，我就要细心的帮他们解答、帮他们慢慢的分析这道题；当同学们在学校不小心摔伤的时候，我就要扶他去校医室，帮他上药；当同学们受到老师的责备而在哭泣的时候，我要去安慰她，而不能在一旁嘲笑她，这样反而遭到同学们的厌恶和排挤。我一定尽量做到十全十美，不能骄傲自大！我一定要向三毛学习，把自己的缺点改掉，而且也不能总是只想着自己哦！
这本《撒哈拉的故事》让我受益匪浅，感受颇深，我一定要学习三毛，成为一个各方面都精通的的小女孩！
《撒哈拉的故事》读书笔记5
不得不承认，我看过的有意义的书屈指可数，即使这样，我还是想以一个读者的身份向大家推荐三毛《撒哈拉的故事》！没看过这本书的人也许会认为名字这么枯燥，所以不想看！可是正好相反，本书字里行间反映着大沙漠独有的地形地貌与风土人情，犹如走进一幅充满异国风情的画卷；再加上三毛诙谐的语言和她与荷西之间的搞笑，动人的事情，无一不为该书增加色彩……
比如，《芳邻》里那些邻居的行为让我又好气又好笑；《沙漠观浴记》那主人公离奇的遭遇让我捧腹大笑，久久不能合上嘴巴说话；《死果》则表现出了十分厉害的“灵异”状况，“这种符咒的状况，也是拿人本身健康上的缺点在做攻击，它可令将这些小毛病化成厉鬼来取你的性命”，看完这句话时不禁毛骨悚然；《天梯》又描述了三毛考驾驶执照的搞笑历程；《娃娃新娘》中又可见撒哈拉当地的落后，三毛也时常流露出三毛对姑卡的同情……
通过阅读这本书，三毛与荷西的爱情让我羡慕不已；在沙漠的艰难岁月里，他们一直牵着手，相互支撑，彼此尊重，同舟共济，演绎着夫妻间真挚而可泣的爱情故事，“知三毛者，荷西也”正好体现了他们之间的浓厚之情。通过阅读这本书，让我不由自主地对她产生敬意，试想一下她是如何在黄沙滚滚、风声呜咽的恶劣环境，水源奇缺、物质匮乏的沙漠生活的？可从她的文章里字字洋溢这她对这片沙漠的热爱？她始终在努力地生活，始终保持着一种乐观的态度！只要我们认真对待生活，生活是会赠予我们很多意想不到的礼物的！
所以三毛《撒哈拉的故事》一个个故事活灵活现地展现在了我的面前，又让我
《撒哈拉的故事》读书笔记6
撒哈拉，一个地处北非的沙漠，这儿只有炽热、刺眼的阳光和干旱的沙土，人们称之为“死亡沙漠”。但有一个人，用笔写出了这里独特的美丽，和纯朴的人们。他就是三毛。她写的《撒哈拉的故事》由十七篇短文组成，记录了她与她的爱人——荷西在撒哈拉里发生的趣事。这本书没有华丽的修辞，也没有精彩的情节，但它用却用最平凡的语句把“纯朴”展现得淋漓尽致。
书中最令我难忘的章节，是那一篇《结婚记》这篇文章记录了荷西与三毛结婚仪式的整个过程。结婚前，三毛在最后一个单身夜只是想着回去装桌子，做窗帘；结婚时，她甚至因为在场人太多而紧张；结婚后，原本可以住国家旅馆，但她却回了家，只因为住一晚国家旅馆的钱可以买一星期的菜。这整片文章都透露这两个字——“简朴”。
这篇文章中，荷西、荷西同事送的礼物最令我印象深刻。这两件礼物，在三毛眼里，一个是“真豪华，真豪华”的骆驼头骨，一个是“太幸福了”的沙漠中的奶油蛋糕，这足以表达出三毛的知足和纯朴。
面对这些，我不禁扪心自问，在这这个物质横飞的世界，我们是否能抵抗得住物质的诱惑？在这些诱惑前全身而退呢？也许有人会说：“简朴不能当饭吃，简朴不能当钱花，又要简朴有什么用？”我却想说，虽然简朴不能当饭吃，不能当钱花，但它能净化我们的心灵，面对名利，金钱的诱惑能全身而退，不深陷泥潭，这难道不够吗？
“天下之事，常成于勤俭而败于奢靡。”不错，在这世界上，我们应当简朴，这样，才能不陷入那些奢侈、奢靡的泥潭。
《撒哈拉的故事》读书笔记7
当《撒哈拉的故事》这本书刚搬来教室的时候，我紧紧对书的名字有所兴趣。而当我看到这含有浓重风情的封面时，内心不紧感到抵触，我未免太过以貌取书了。当看到书的内容时，我绝对是这样想的，我被这本书有所磨损，封面脏脏的漂流深深吸引了。
三毛朴实而不加雕琢的语言，引人入胜的故事情节，无一不深刻吸引着我。讲实在的，三毛所描写的事情十分新奇，新奇到让人觉得是在编造，但真实而仔细的描写又让人打消了这种思考。
书中记叙的苛西与三毛的贯穿了整本书，从刚开始的“沙漠中的饭店”，“记”中的恩爱，“死果”中苛西的担忧，……他们的性格很像，一样勇敢，喜欢探索，善良，苛西却更加理性，三毛更加豁达。不仅是爱情，对于人性的批判也无不贯穿全文，最令我惋惜的便是黑奴与沙伊达。
人类的控制与压迫欲望，嫉妒与偏见的丑恶嘴脸被无线放大，而黑奴与沙伊达便是一切的承受者，明明善良又温柔。礼貌而文明，却被一些思想落后，自以为文明的人所批判令人气愤又寒心。
从这本书中，我可以学习到三毛那种乐观豪放的性格。对谁都留有怜悯的善良，也可以从中反思自己如同撒哈拉威一样的无知和自私。还能感受到撒哈拉独特的美。
《撒哈拉的故事》读书笔记8
一本薄薄的《撒哈拉的故事》，几天的时间就读完了。这是一本很有趣、很有爱的书。书中，写了异乡的风情，写了三毛的爱情。
异乡，总是让人向往。特别是撒哈拉这样，名声在外、风景迷人、人迹罕至的地方。我们通过书籍了解这些地方，然后心存向往。等到有了时间、精力、金钱，就忍不住想到这些地方看看。人们旅行，不仅仅是为了看风景。更是为了探寻自己的内心世界，寻找自我。
三毛的爱情，让人羡慕。三毛本就是有魅力的女性，自信、勇敢、有学识、有个性。荷西也是好男儿。二人心灵相通，互相理解。他们的结合，不是为了外貌、财富等外在事物，而纯粹是精神上的互相理解、欣赏。我觉得，这样才是理想的爱情。
书中的两个主角，三毛与荷西，都写的极其生动，就如在眼前一样。也许是因为写的是自己的生活的缘故吧……我还是喜欢这些真实的描写自己的书。
《撒哈拉的故事》读书笔记9
一片黄色的沙海，没有水，没有太多的植物，只有一群为生活挣扎的人们。八岁就出嫁的小女孩，是文明的落后。每天只供应一桶水，是物资的匮乏。居民们没有见过照相机，是科技的落伍。邻居家的小女孩偷衣服穿，是沙漠的悲哀。这些故事都发生在撒哈拉，都是一个风一样的女子作家三毛记录下的故事。
这本书首先打动人的地方是对异域风景和文明的描写，在书里，你会看到一个你平时所不了解的世界，一个不同的大洲不同的气候里发生的故事。这里的故事虽然有的读起来令人难以置信，但是却都是真正生活里的故事。在那个物资匮乏文明落后的社会，没有那么完美的居住条件，那里的人举止也没有特别的大方，那里的故事也是充满了艰难，一个女子竟然钟爱那样荒凉的地方，还有诗一般的眼神望着这片土地。这里发生的任何故事，在她看来都是别有深意的，她的文字里透露着对这些人的可怜，对这片土地的忠诚，这是一部独特的书。
这本书里甚至没有一句对生活艰辛的感慨，有的只是一个外国人对这片土地的热爱，对这片土地的新奇，对这里生活的乐趣的挖掘。这部书里有成群的骆驼，有奇特的风沙，还有三毛自己简单地不能再简单的婚礼。这里恐怕就是三毛的第二故乡了吧，其实三毛挺幸福的，在异域找到了自己渴望的第二故乡，遇到了真心爱着她的荷西，还有遇见了一片从未见过的风景。一个对生活非常敏感的人，才会写出这样细腻的文字了吧。
在撒哈拉的故事里，感悟那个别样的沙漠。
《撒哈拉的故事》读书笔记10
很小的时候就知道三毛，可是真正与她的文字相遇却是很久很久之后的今天。下定决心去了解她，是因为机缘巧合下读到了三毛妈妈写给三毛的一封信。
“自你决定去撒哈拉大漠后，我们的心就没有一天安静过，怕你吃苦，怕你寂寞，更担心你难以适应沙漠的日常生活。但每次接你来信好像都在天堂，心情愉快，对生活充满信心。”
“所以，这次你去撒哈拉，我和你父亲都没有阻止。明知这是何等崎岖艰苦的道路，但是为了你的志趣和新生活的尝试，我们忍住了眼泪，答应下来。孩子，你可知父母心里是如何的矛盾，如何的心酸！这一时期，我常常跑邮局，恨不得把你喜爱的食物、小玩意儿统统寄上，借着那些小小的礼物，也寄上我们无限的爱和想念。”
被这位母亲字里行间的爱感动之余，也让我对这位奇女子产生了极大的好奇心。初读《撒哈拉的故事》，就爱上了三毛的文字，细腻不矫情却也浪漫。三毛是我想成为的那种女生，面对自私的撒哈拉邻居她仍努力的搜寻乐趣；在恶劣的环境下仍然烂漫可爱，“这些交车给我的人，总也忘了问我一个最最重要的问题，他们不问，我也不好贸然地开口，所以我总沉默地开着车子东转西转”；还有懂她爱她理解她的荷西陪伴。
三毛的文字带给了我轻松和快乐，同时也让我明白：心中有爱，再荒凉的沙漠，也是绿洲。
《撒哈拉的故事》读书笔记11
向往三毛洒脱自由的生活，也欣赏她书中自然流露的情感。没有华丽的辞藻却不失灵性，能表达的恰到好处，直击内心深处，容易让读者产生共鸣。
我羡慕她和荷西的生活状态，在平凡的世界中活得真实。永远有着一颗猎奇的心。《撒哈拉的故事》记录了她流浪到撒哈拉感受到的不一样的人生。她去“泉水”中看当地人如何洗澡，再去海边看他们如何清理“内部”。他们理智，他们会因为生活拮据而选择出海打鱼变卖换钱。同时也不乏幽默和感性。她会因为荷西不够了解中国而告诉荷西粉丝是春雨冻住后形成的或是尼龙线加工形成的；她会因为撒哈拉威人不论大事小事总找她借东西不还而破口大骂；也会因为芝麻大点儿的小事儿而低头流泪；还会为反对奴隶制度当场向大财主质问。她也亲眼见证了撒哈拉从一个宁静与世无争的世外桃源变成了子弹横飞的是非之地，而她为此却无能为力。
每想你一次，天上就掉下一粒沙，然后就有了撒哈拉。
因为这句话羡慕三毛与荷西的爱情。他们真的很爱对方，他们的甜蜜爱情应该是所有人都向往的吧。也许正是因为这样美满的幸福让苍天嫉妒。荷西的意外是上天给三毛开的最大的玩笑，荷西的死亡也成了三毛一生的痛。我总觉得荷西不应该就这么死了，他值得更美好的结局。
三毛活的浓烈，过的洒脱。她把自己的热情与真善美都留给了撒哈拉。三毛说过撒哈拉是她的第二故乡。
《撒哈拉的故事》读书笔记12
看完三毛写的《撒哈拉的故事》，我很有感触。这本书主要讲了：三毛和她的丈夫荷西去了撒哈拉大沙漠，他们在撒哈拉租了一个房子，在哪儿和邻居发生的；和撒哈拉威人发生的；和沙漠军团发生的；三毛和荷西发生的.点点滴滴。在这本书里，三毛的文笔很幽默，特别是第一章，看得我哈哈大笑。三毛的描写也很细致，一个小表情，一个小动作都写上去了，这点我们要学习。
看了《撒哈拉的故事》里的故事，我也对在撒哈拉居住的人有了简单的了解。他们叫撒哈拉威，如果别人用语言伤害了她们，她们就会说：你伤害了我的骄傲。
撒哈拉大沙漠很缺水，迎接他们的只是黄沙。但三毛、荷西还是要坚持，面对这么不好的生活，还留了下来。他们把自己的家装扮的很漂亮、很有情趣，别人都说他们建成了艺术宫殿。三毛和荷西在那里结了婚。也成了名人，因为大家知道他们身上有新奇的东西，都跑来跟她借，如：红药水、刀叉、肥皂……借了也不还，不借还要骂你。撒哈拉威人有很浓的体臭，那些人几乎四年洗一次。有一次，三毛找到一个洗澡的地方，叫“泉”，结果里头臭气熏天，虽然被人热情接待，但是根本受不了，三毛还是在家里洗澡。一直这样，三毛、荷西一直住在沙漠。
这就是三毛在撒哈拉沙漠里的生活，这就是三毛的《撒哈拉的故事》，大家一定要去看哦！
《撒哈拉的故事》读书笔记13
这些天读了三毛的《撒哈拉的故事》，感触好多。
之前，我看这本书总是囫囵吞枣，看到精彩的片段才会停下来好好多看一眼。然而，一个从前毫不知情的作家，在我看来其实并不需要多认真的去读。很快，我竟被三毛轻松朴实的语言所吸引，所牵引，常常是不由自主的想往下看。
其实这本书并没有很刻意、很特别地突出哪个道理，但是我却能够在三毛生活中发生的琐事，她身边的人，说的语言，都能知道其中包含的感情和韵意。如还没有成年并不想被婚姻束缚却必须要离家嫁给陌生人的姑卡；如一心为爱追寻就算伤的遍体鳞伤也在所不辞的沙仑；如就算对方是杀害亲人的仇人却依然舍己救人的沙巴军曹；如一生为他人工作却无怨无悔、勤勤恳恳的哑奴……
我想，让他/她们变成如此不堪是因为自己，让他/她们历经约束的痛苦是因为命运。
每一个人的家庭背景不同，身份不同，出生不同，出身不同，生活也自然就不同。无法改变的，这是命运。
而不去争取，不去奋斗，不去努力，苦苦寻求出路，却坐以待毙，那受苦，受旁人冷落，受压迫，是自然的。这是自己。
这本书就是这样，想表达的不明显，却在朴实的语句中体会到三毛内心深处最真实的情感。在她的经历中，我学会了勇敢，也体会到了坚强与乐观。
这就是这本书的力量。
《撒哈拉的故事》读书笔记14
自从读了三毛写的《撒哈拉的故事》，我就一直对沙漠充满了好奇和期待。这次终于有机会和妈妈去了大西北游玩。大西北不仅有辽阔的祁连大草原、美丽的青藏高原、有聚宝盆之称的柴达木盆地，还有连绵不断的戈壁和荒漠。这次，我们有幸走进鸣沙山沙漠。
来到鸣沙山沙漠景区入口，远远望去，浩瀚的沙漠像一片黄色的海洋，一头头骆驼，在大漠中慢慢移动的身影，像一叶叶小舟在大海里航行，乘着风、迎着浪。望着人们踩着专为游客准备的嵌在沙漠里的木梯一步步向沙漠顶峰攀登着，好像一条条五颜六色的丝带在舞动。
走到沙漠脚下，我和妈妈戴好防沙眼镜、穿好防沙鞋，也顺着人流一步步向沙漠顶峰爬去。当脚踩在软绵绵的沙子上，有点一脚深、一脚浅的感觉，好像快要跌倒了似的，心里不免一阵慌张。但是，攀着攀着，发现只要顺着前人的脚印一步步踩上去，就不觉得那么困难了。
等到我们爬到半山腰的时候，转过身来发现左前方不远处有一汪碧绿的泉水，形状像一湾新月似的。原来这就是传说中的月牙泉。大自然真是太神奇了！
快要登上顶峰的时候，一轮红彤彤的太阳正小心翼翼地向月牙泉边高高堆起的沙漠背后躲去呢。此情此景不禁让我想起了唐代诗人写的“大漠孤烟直，长河落日圆”的壮观景象。
《撒哈拉的故事》读书笔记15
《撒哈拉的故事》是一系列以沙漠为背景的故事。
因为一本地理杂志的吸引，三毛背着行囊走进了荒凉单调的撒哈拉沙漠，在沙漠中寻找感受生活的真善美。手捧一本三毛《撒哈拉的故事》，就会不由自主跟着她自由随性的文字走向那个神秘莫测的世界，那里每到中午就备受50度高温的炙烤，水源的奇缺导致每天都要限定用水量，新鲜的水果蔬菜要碰运气才能买得到，生活环境的艰难困苦和物质的极度匮乏对每个生活在那里的居民都是一种考验和煎熬。然而就是在这样偏僻简陋的地方，三毛却度过了她人生最为精彩的篇章———她偷梁换柱，用黄瓜冒充笋片做菜，竟蒙混过关；她“悬壶济世”，用指甲油补蛀牙，竟成了周围居民的良医；她暗渡陈仓，明明没有驾照却在警察眼皮下驾车依然安然无恙……她凭借智慧开起自家的“中国饭店”；凭借她的善良缓解安抚他人的病痛；凭借她的勇气博得交管大队主考官的通融，从容登上了驾照
她的快乐与外界的物质条件完全无关，而是来自她的平和、慷慨、想象力和同情心……那么，生活在丰盈条件下的我们，又有什么理由不去热爱这丰富多彩的生活与明媚的自然？当你像三毛一样敞开心扉去拥抱世界时，就会发现———原来，快乐根植于心间！
