导语：《舞出我人生》系列电影由安妮·弗莱彻在美国制作拍摄，每部主角不同，都是比较青春
篇一：舞出我人生观后感
《舞出我人生》是一部让我感觉非常与众不同的电影。乍一看，这部电影应该被归类在“青春片”或者“励志片”里。但是它和我所看过的同类型电影都不一样。它不像《歌舞青春》那样欢快、活泼，没有一点梦幻的感觉，相反，处处都能让我感受到现实的尖刺，贫民区那堵看不到的“围墙”，街头散发的迷乱肮脏的味道，以及艺术学院里十足严肃的人文气息。除去唯一可以被称为“俗套”的情节发展方向之外，这部电影巧妙地展示了各种价值观的碰撞与改变。
在理想与现实的碰撞下，自然而然就会产生出老师与学生、家长与子女价值观的碰撞，他们对于学业、未来乃至人生的态度，都自然而然地左右着一个个年轻梦想的生命力，这往往也是矛盾冲突的所在。本片的巧妙之处就在于，往故事中加入了一组新的矛盾，即“高雅艺术”与“街头文化”的碰撞，这不仅仅是男女主角的价值观一直存在矛盾的症结，也是男主刚进入艺术学院时处处“碰壁”，并且在价值观逐渐改变时与原先存在的价值观产生冲突的原因。这组矛盾不隐晦，而且导演还希望让你处处都能看到，最直观的体现就是“街舞”与“芭蕾”这两种艺术形式从出现，到冲击，到相融的过程。此外，导演还运用了大量的蒙太奇手法，交替展现出了两种截然不同的价值观背后所隐含的现实，让观众不自觉地就在心里比较出，在这两种价值观下，他们怎样生活、看待自己和对待未来。而且最终，本片也探讨出了让两种价值观相互适应，相互完善的可能。
难能可贵的是，本片没有一个冗余的情节设置，每一个细节都有它存在的理由，或展现价值观的碰撞与转变，或丰富人物的性格背景，或为故事的发展买下详实的伏笔，从而不断推动情节在情理之中有序的发展下去。在情节做到滴水不漏的基础之上，本片精彩的艺术表现又起到了完美的烘托作用，可以说，艺术手法和情节在此产生了琴瑟和鸣的效果，将“两个世界”的人走进“一个世界”的心理转变刻画得淋漓尽致。
说到艺术表现，就不得不提本片那个惊艳的开头。虽然只有短短的两分钟，却给我留下了非常深刻的印象，不仅“开篇点题”，而且还直接生动地展现了“街舞”混搭“芭蕾”（“流行”混搭“古典”）所产生的奇妙的化学效果。漂亮的剪辑配上悦动的活力，再加上精彩的街头音乐，一下子就把观者带High起来了。在我看来，这个伟大的片头是足以载入影史的！如果说“街舞”混搭“芭蕾”这种新颖的点子已经亮了，那么贴切的配乐更是将“流行”混搭“古典”的概念给诠释到极致。听过黑人说唱音乐的人一定会注意发现片中虽然仍是说唱歌曲居多，可是配上的音乐却和嘻哈音乐的那种感觉完全不同。它更像是“学院”的音乐和“街头”唱腔的结合体，不仅格外动听，和舞蹈、剧情也是相映成辉。
总之，这部电影不是那种包装光鲜的“商品”，它更像是几乎纯粹的艺术品。就像姜文说的那种，“看完让人感觉到令人颤栗的现实”的好电影。
篇二：舞出我人生观后感
一直以为街舞是一项不高雅的艺术，摆弄它的不过是些社会上的小混混或者是那些在舞厅中不学无术的人，但这部电影《舞出我人生》彻底颠覆了我的观点。
这是我第一次在电影中欣赏到街舞的魅力，被它与生俱来的动感和鲜明的节奏感所折服。而当街舞遇到芭蕾，就向王子遇到公主一样，注定会产生一段传奇的姻缘。优雅中带着俏皮，俏皮中戴着高贵，两者的融合便产生了一次完美的邂逅。我之前无法想象这看似两者极端的艺术会如何镶嵌，而现在我明白，艺术的本质是相通道，只是其外在的表现形式根据人的偏好而改变，谁说街舞只是年轻人玩弄的小把戏？它的舞蹈功底也绝不低，谁说芭蕾只能在歌剧院中上演？伴随着动感的节奏的她亦有迷人的一面。
由此不禁联想到很对人对年轻人的音乐，舞蹈，喜好都嗤之以鼻的态度，他们自认为是从前辈走出来的，经历了风霜洗礼，是沉淀后的坚果，想当然以为现在流行歌曲大行其道都是些烦躁之音。而他们不明白，每个社会，每个时代都会有他的独特记忆，我们不能仅凭时间的久远与否就来评价某一事物的好坏或经典。从前的文化以及老一辈的歌曲之所以能流传至今，与其时代烙印有着密切联系，每唱一次《我的中国心》，现在的中年人都会有一种肃静而骄傲的心情。因为他们对经历过的时代记忆犹新，他们深刻了解这首歌对他们和当时华人的意义，而我们却只能从字面了解它的意义。
但所有人都不应将当今的流行歌曲，说出舞蹈一巴掌打死，现在子所以满街小巷都有着快节奏的歌曲，正是年轻人内心所向往的自由和激情。我们不得不承认这些音乐是极富感染力的，有人觉得这是一种肤浅，没有文化底蕴的低俗，但这绝对是片面之词。一种文化形式的存在必有其道理，人民也应该尊重当今的'文化取向，尽管有不少歌曲的确是低俗的，但高雅的或者说打动我们心灵的大有其在，只是因为果实是经历风霜之后的而一概否认其花果当初的鲜艳美丽，本身就是一种错误的价值取向。
我们在欣赏芭蕾的同时也要学着去接纳街舞，我们不是因为不喜欢，而是在大的社会背景受到别人的心理误导。我相信每一种艺术形式都是美丽的，学会走进每一种艺术形式，而不要因为任何一个原因玷污了它本身的高洁和美好。
篇三：舞出我人生观后感
我认为每个人的心理都住着一个舞蹈精灵，无论你是喜静还是喜动的性格。只要音乐起，你所有的关节都立即随音乐而舞蹈起来。当然，我也不例外，我也喜欢舞蹈，所以我选择了舞蹈赏析的课程，进一步的了解舞蹈的历史与魅力。
和许多人一样，我喜欢看美式青春歌舞片，因为它少了国产同类影片的生硬虚假、矫揉造作。而是自由洒脱，舞蹈热辣，激情涌动，赏心悦目。其中有不少的优秀的作品，我喜欢有
《歌舞青春》，还有《舞出我人生》一系列的电影，其中《舞出我人生》关于主人公热爱舞蹈和对舞蹈的一番领悟，也深深的感染了我。
《舞出我人生》主要是以现代舞为主线，讲述的是男人公是一个很有舞蹈天赋的街头的青年，无意中闯入一个艺术学校结实了一个非常有目标和理想的女孩，主人公为街舞少年泰勒和艺校女孩诺娜为主人公，他们偶然相识，在排练舞蹈过程中擦出爱的火花的故事，于是他们为了一个理想而共同奋斗而最终完成梦想的故事。故事虽然不算新鲜，但歌舞表演却相当悦耳悦目。或许导演本人就是编舞专家的缘故，影片在舞蹈形式上种类众多，无论独舞、双人舞、群舞，芭蕾舞或是街舞，应有尽有。而更为养眼的是，影片俊男靓女云集。泰勒人帅舞佳，街舞表演热力十足，让人热血沸腾。美女诺娜气质一流，舞蹈自由奔放。帅哥美女本就养眼，再加上影片中男女主人公不断舞动的曼妙身体，节奏强烈音乐伴奏下活力四射的动感舞姿，心灵自由释放的肢体语言倾诉，使整部影片青春激情洋溢。别的不说，单就影片提供我们的这份难得的激情，悦耳又悦目的视听感动，就已经让人心情舒畅。
故事中他们把不同舞种的街舞同芭蕾相结合，以他们对舞蹈具有融合的艺术风格来将街舞和芭蕾想结合，来扬长避短，是芭蕾不在是高贵在上的孤独的舞者，而是具有极大感染力生命力。提到现代舞的起源要追溯到十九世纪末。从历史上看，最早期现代舞应该属于浪漫主义的产物。作为文艺思潮的浪漫主义，他只要是反对法国17世纪古典主义的文艺教条而兴起的文艺运动。从18世纪，新兴的资产阶级的力量开始壮大，于是便要求有为资产阶级服务的新型文艺。到了19世纪，浪漫主义思潮已经形成，主张摆脱古典形式主义的约束，崇尚创新，强调艺术家的主观感情的文艺思潮遍及西方。现代舞的创始人伊丽多拉。邓肯起来反对古典芭蕾，这是浪漫主义精神在舞蹈领域中的一种表现。19世纪末，在欧洲的古典芭蕾，由于芭蕾的固定模式越来越偏离思想内容，单纯追求形式和技巧。而在当时不仅舞蹈革新家们认为古典芭蕾成了舞蹈发展的障碍，而且芭蕾本身的革新家也是同样认为有进行改革的必要。现代舞离人们的生活是越来越近，但至今日，无论哪个国家的现代舞，都有一点可以很清楚地看到，这些民族和国家的现代舞的存活、发展、壮大最终都是在自己的生活、时代、文化中，找到了属于自己的身体艺术语言和艺术表达方式。现代舞总是保持着它的活跃、易变的特性。过去现代舞和芭蕾曾一度处于水火不相容的境地，现在则能互相吸收，而且许多舞蹈家还兼通两种舞蹈。一些评论家认为，现代舞的风格今后还会不断变化、发展。作为一种文艺现象，现代舞近年来也引起了中国舞蹈界的注意，现代舞在中国的发展，会是越来越快，对现代舞的研究也正在开始，而在中国人们的心中，也是越来越多的人能够接受现代舞，欣赏现代舞，享受现代舞给人们带来的那种美妙的感觉，使人们的精神生活的到一个新的提高。歌热舞，励志青春
当然，《舞出我人生》决非完美无缺。比如影片存在演员的表演可再精雕细琢，某些配角演出有模式化倾向等问题。但《舞出我人生》的高明之处还在于，影片并未讲述一个形式大于思想的故事总体上，《舞出我人生》都可算是一部优秀作品。它思考了古典芭蕾舞存在的缺点，大胆的将街舞同芭蕾相结合。它的成功再一次显示了优秀美式励志歌舞电影的实力与恒久魅力。这部我反复观看多次的影片，也成为同类影片中我的最爱
另外《舞出我人生》呈现了一种积极的人生态度，彰显了一种富有启发意义的生命境界。人生就像一个舞台，每位过客就像一个舞者，只要我们坚持，我们努力，就会舞出属于我们自己的生命精彩。因此，《舞出我人生》在提供视听愉悦的同时，又提供了一种弥足珍贵、悦心悦神，让人思索的人生启示;在炎炎夏日中，为我们的心灵注入难得的清凉。
在电影中我欣赏现代舞不应该去强调是不是能够完全的看懂，是不是在表达一种什么样的主题或者能不能接受教育，而应该欣赏的是，它通过形体所表达出来的美以及给你带来的那种瞬间的精神上的感受。就象欣赏交响音乐、爵士乐一样，根本就不存在什么叫听懂听不懂，而是看音乐本身是否给你带来美感和遐想，还有一种心灵上的瞬间感受。现代舞艺术家也不会刻意去弄一些令人琢磨不透、晦涩难懂的东西，而且是通过现代舞这种艺术形式与其他艺术品种不同的方法来传达内心的感受并给观众带来愉悦和美感。它更有机会表现人的情绪和抒发人的内心世界，把自己最深的情感挖掘出来，是表现精神世界的一个最好的手段。
通过这次的舞蹈课欣赏，我进一步的了解到了舞蹈的魅力所在，而这部电影它青春，激励深深的感染了我，我喜欢舞蹈，喜欢用舞蹈来发泄自己的情感，有机会我会好好学习舞蹈基本功等。
《舞出我人生》
一部剧情平淡无奇的电影，写出了一个不一样的人生!文章讲述的是一位11岁的男孩不愿意继承父业做矿工，而一心渴望成为芭蕾舞演员，并最终战胜贫困和偏见，成为全英国最出色的芭蕾舞男演员的故事。
回想自己，自愧不如，自己儿时的梦想现在还存在吗，自己当初立下的誓言，终究实现了几个?我很羡慕这些敢于坚持，能够坚持的人们我很羡慕这些敢于坚持，能够坚持的人们，每天早起床，总想着多睡一会再多睡一会，当别人已经早读完吃完早饭，而我却刚穿上衣服，每当课代表大喊明天要交什么什么作业了，这是我才想起来我还没写，我已经20岁了，总有人问我，你以后想干什么，而我却不知道怎么回答，只能说走一步看一步吧，这或许是很多大学生都有的现象，其实我们不需要有多大的报复，不需要有多大的理想，只是自己要有一个明确的目标，知道自己该干点什么，而不是整天无所事事的对着电脑，对着手机，天天晚上打游戏打到半夜!
就是这样，一部简单的
《舞出我人生》观后感范文2
生命是短暂的，生命是有限的，但是我们却可以通过有限的生命体现出无限的价值。谁都有生活的权力，谁都可以创造一个属于自己的缤纷世界。
廖智姐姐她热爱生命，热带生活，让自己的生命活得更加光彩有力。廖智姐姐出生在四川的一个普普通通的家庭里。她从小热爱舞蹈，并决心长大后做一名出色的舞蹈家。但一场地震却让她失去了信心，失去了梦想。有一天，廖智姐姐在家里练舞蹈。忽然，来了一场大地震，她被天砖砸到了双腿，随后就被医护人员救了出来了。
到了医院后，医生告诉她：必须要截断了双腿，双腿已经残废了。廖智姐姐哭得很伤心，因为她不想失去双腿，她还要靠双腿来跳舞呢。就死活不肯答应。但在家人的耐心劝说下廖智姐姐终于勉强同意了。就这样，一场突如其来的大地震夺走了一个小女孩的双腿，夺走了一个小女孩的梦想，她痛苦难忍……
截止后的她和以前简直是判若两人。从前她总是嘻嘻呵呵的，活泼快乐。但她失去了双腿，就变得孤单，寂寞。不想和人说话。她想起了自己的梦想，就从新振作起来。她问医生说：“医生，我是不是可以换上一双假退呀?‘’医生告诉她说：‘‘以你目前的情况呢是可以的。’’廖智姐姐高兴极了!
她换上了一双假腿练习走路。她对自己说：“即使跌倒了一百次，也要一百零一次地站起来”!由于她勤学苦练，终于可以走路了，而且走的很流畅，没有一点儿磕磕绊绊。她就又练习跳舞。毕竟是一双假腿，怎样练也没有真腿灵活。但由于她废寝忘食地练;日夜不分地练，又可以用一双假腿跳舞了。她像一只蝴蝶，翩翩起舞，婀娜多姿。
充满信心的她，又积极报名参加了[舞出我人生]这个节目。她相信，只要不断地努力，也可以用一双假腿跳舞!她父母也支持她的这种做法。
上了[舞出我人生]节目，她以最高评价，最高掌声，最高分数赢得了观众的喝彩与鼓励。谁都没有想到，连她自己也没有想到，一双假腿，仅仅一双假腿，也可以跳舞。‘台上一分钟，台下十年功’啊!
看到这里，我不由衷地赞叹：一个失去双脚的小女孩也能跳舞。她那坚强的生命值得我学习。我是一个四肢健全的人，一个残疾小女孩能做到的，我也能做到。而且我要比她做得更好更好!做好自己的本职。创造一个是与自己的五彩斑斓的世界，编织出是属于自己的春天!向她一样热爱生活，热爱生命，热爱世界!
《舞出我人生》观后感范文3
同学聚会时，听同学说东方台的“舞林大赛”精彩之极，值得一看，不但舞者给力，杨丽萍等专家的点评更是上乘，我一直遗憾着未看上。没料想天遂人意，央视推出的《舞出我人生》让我大开了眼界，一饱眼福。这是一台美轮美奂的旷世佳作，一场空前绝后的视觉盛宴，它给了我心灵的震撼、美丽的享受，真数足了瘾。舞台上，舞美的流光溢彩，灯光的绚烂璀璨，选手们精湛的舞艺，倾情的发挥，评委们中肯的指导，善意的批评，励志的
这是一台公益励志类舞蹈节目，历时3个多月，四十多名草根舞者逐一登台追梦，各路明星热心助梦，倾心倾情，感人至深。7月7日晚，《舞出我人生》迎来了收官之战，经过激烈比拼，最后，追梦人韩艺博和刘璇以3分微弱优势涉险取胜，成为首届冠军。韩艺博的梦想是想用舞蹈赡养自闭症的姐姐，此刻他圆梦于央视大舞台，兴奋之余和助梦人刘璇紧紧相拥。我不禁感慨，他是该好好感谢璇姐，刘璇陪同他一路走来，真是千辛万苦，她一直以“难度王”著称，演出完毕，浑身是伤。总决赛上，他们战胜了难度很高的“高空绸吊”，两人双臂缠绕绸带，完美的在空中交缠、旋转，呈现出惊险又美妙的舞姿。这一幕不仅震惊了观众，也让四位评委瞠目结舌，黄豆豆直言，不敢相信他们只用了十天的时间，竟奉献给观众如此唯美的舞蹈。我一直是揪着心看的，我想，所有的观众也应该是的。可以说，没有刘璇，韩艺博拿不到冠军，拿不到50万梦想基金。刘璇说得真好：“我没用体操优势夺冠，舞台上每一个追梦人都有自己的特殊性，我只是尽一个助梦人最大的责任，在舞台上帮我的追梦人圆梦，我选择了难度、美感、技术为一体的最冒险的唯美动作。此时此刻，让我
廖智、杨志刚感动全场，倾情演绎断翅蝴蝶的命运挣扎。影视明星杨志刚向观众如是介绍：廖智是一位可爱、善良、坚强的姑娘，汶川地震不仅让她失去了最爱的女儿，还夺走了她的双腿，但她对舞蹈矢志不渝，她的梦想就是要继续她的舞蹈梦。《废墟上的重生》和《怒放的生命》舞出了她不向命运低头，不因厄运沉沦，不屈于人生坎坷的顽强拼搏精神。我要说：廖智、杨志刚，你们是好样的!虽然仅3分之差屈居亚军，但舞台上没有失败者，能有勇气登上央视大舞台去追梦的舞者都是最棒的，都是王者!
那位舞姿轻巧，灵动秀气的19岁聋哑舞者史秋捡，是一名弃儿，他的梦想也是当一名舞蹈演员，当他落选后，方俊评委在现场收他为徒，让这个聋哑孩子继续追逐他心中的舞蹈梦。
王姬与追梦人沈昕睿共舞的“山楂树之恋”，凭借唯美深情的演绎，赢得评委盛赞。王姬坦言，她的儿子患有自闭症，此次作为助梦人，她只希望全社会都来关心自闭症孩子，能让患儿幸福的舞起来。王姬作为母亲，心疼儿子全写在了脸上，她掩面而泣，泪流满面，大家为母爱鼓掌，也为她的坚强而鼓掌。杨丽萍不禁点评：这是全场最令我感动的舞蹈。可见王姬非凡的舞蹈功底和炽热的慈母心怀。
撒贝宁和张白羽的“白贝组合”，在“好声音”吴莫愁那充满磁性的歌声中俏皮起舞，阳光、热烈的舞蹈赢得众人雷鸣般的掌声。在此，我要为小撒叫好，不愧为北大才子，他多才多艺，颇具人缘。作为助梦人，他勤学苦练，风格各异的舞蹈在他跳来真是得心应手，驾轻就熟，还拉来了亲妹妹撒贝娜“帮帮跳”，我很感动，《今日说法》的主持人，当刮目相看!
值得一提的是，王冠被追梦人龙隆从李咏身边“借走”，两人共舞了一支凄美的现代舞，令观众赏心悦目。同时感叹，央视人才辈出!
央视举办的这场大赛，为很多拥有梦想的舞者提供了展示自我的平台，而最大的看点应是很多明星大腕以助梦人身份参与其中，他们有来自于两岸三地和国外的，也有央视的，他们是孙晓梅、温兆伦、陈冲、王琳、李小双、邢傲伟，容祖儿、郑少秋---等等，他们甘当绿叶，倾尽全力帮助追梦人圆梦，精神可嘉，理当受人尊敬。另外，周立波作为梦想大使，和李咏首次联袂主持，他独特的风格，超群的口才，不凡的表现给舞台增色不少。
舞者，不单是对舞技的考量，也是意志品质的拼搏，更是高尚情操的绽放。《舞出我人生》圆满落下了帷幕，它留给人们很多的遐想、思考，人生又何尝不是一个舞台?在此文结束之际，我想邀约我所有的朋友，让我们携起手来，在这五彩缤纷的人生舞台上，同演绎，共精彩!
《舞出我人生》观后感范文4
我认为每个人的心理都住着一个舞蹈精灵，无论你是喜静还是喜动的性格。只要音乐起，你所有的关节都立即随音乐而舞蹈起来。当然，我也不例外，我也喜欢舞蹈，所以我选择了舞蹈赏析的课程，进一步的了解舞蹈的历史与魅力。
和许多人一样，我喜欢看美式青春歌舞片，因为它少了国产同类影片的生硬虚假、矫揉造作。而是自由洒脱，舞蹈热辣，激情涌动，赏心悦目。其中有不少的优秀的作品，我喜欢有
《歌舞青春》，还有《舞出我人生》一系列的电影，其中《舞出我人生》关于主人公热爱舞蹈和对舞蹈的一番领悟，也深深的感染了我。
《舞出我人生》主要是以现代舞为主线，讲述的是男人公是一个很有舞蹈天赋的街头的青年，无意中闯入一个艺术学校结实了一个非常有目标和理想的女孩，主人公为街舞少年泰勒和艺校女孩诺娜为主人公，他们偶然相识，在排练舞蹈过程中擦出爱的火花的故事，于是他们为了一个理想而共同奋斗而最终完成梦想的故事。故事虽然不算新鲜，但歌舞表演却相当悦耳悦目。或许导演本人就是编舞专家的缘故，影片在舞蹈形式上种类众多，无论独舞、双人舞、群舞，芭蕾舞或是街舞，应有尽有。而更为养眼的是，影片俊男靓女云集。泰勒人帅舞佳，街舞表演热力十足，让人热血沸腾。美女诺娜气质一流，舞蹈自由奔放。帅哥美女本就养眼，再加上影片中男女主人公不断舞动的曼妙身体，节奏强烈音乐伴奏下活力四射的动感舞姿，心灵自由释放的肢体语言倾诉，使整部影片青春激情洋溢。别的不说，单就影片提供我们的这份难得的激情，悦耳又悦目的视听感动，就已经让人心情舒畅。
故事中他们把不同舞种的街舞同芭蕾相结合，以他们对舞蹈具有融合的艺术风格来将街舞和芭蕾想结合，来扬长避短，是芭蕾不在是高贵在上的孤独的舞者，而是具有极大感染力生命力。提到现代舞的起源要追溯到十九世纪末。从历史上看，最早期现代舞应该属于浪漫主义的产物。作为文艺思潮的浪漫主义，他只要是反对法国17世纪古典主义的文艺教条而兴起的文艺运动。从18世纪，新兴的资产阶级的力量开始壮大，于是便要求有为资产阶级服务的新型文艺。到了19世纪，浪漫主义思潮已经形成，主张摆脱古典形式主义的约束，崇尚创新，强调艺术家的主观感情的文艺思潮遍及西方。现代舞的创始人伊丽多拉。邓肯起来反对古典芭蕾，这是浪漫主义精神在舞蹈领域中的一种表现。19世纪末，在欧洲的古典芭蕾，由于芭蕾的固定模式越来越偏离思想内容，单纯追求形式和技巧。而在当时不仅舞蹈革新家们认为古典芭蕾成了舞蹈发展的障碍，而且芭蕾本身的革新家也是同样认为有进行改革的必要。现代舞离人们的生活是越来越近，但至今日，无论哪个国家的现代舞，都有一点可以很清楚地看到，这些民族和国家的现代舞的存活、发展、壮大最终都是在自己的生活、时代、文化中，找到了属于自己的身体艺术语言和艺术表达方式。现代舞总是保持着它的活跃、易变的特性。过去现代舞和芭蕾曾一度处于水火不相容的境地，现在则能互相吸收，而且许多舞蹈家还兼通两种舞蹈。一些评论家认为，现代舞的风格今后还会不断变化、发展。作为一种文艺现象，现代舞近年来也引起了中国舞蹈界的注意，现代舞在中国的发展，会是越来越快，对现代舞的研究也正在开始，而在中国人们的心中，也是越来越多的人能够接受现代舞，欣赏现代舞，享受现代舞给人们带来的那种美妙的感觉，使人们的精神生活的到一个新的提高。歌热舞，励志青春
当然，《舞出我人生》决非完美无缺。比如影片存在演员的表演可再精雕细琢，某些配角演出有模式化倾向等问题。(m..com)但《舞出我人生》的高明之处还在于，影片并未讲述一个形式大于思想的故事总体上，《舞出我人生》都可算是一部优秀作品。它思考了古典芭蕾舞存在的缺点，大胆的将街舞同芭蕾相结合。它的成功再一次显示了优秀美式励志歌舞电影的实力与恒久魅力。这部我反复观看多次的影片，也成为同类影片中我的最爱
另外《舞出我人生》呈现了一种积极的人生态度，彰显了一种富有启发意义的生命境界。人生就像一个舞台，每位过客就像一个舞者，只要我们坚持，我们努力，就会舞出属于我们自己的生命精彩。因此，《舞出我人生》在提供视听愉悦的同时，又提供了一种弥足珍贵、悦心悦神，让人思索的人生启示;在炎炎夏日中，为我们的心灵注入难得的清凉。
在电影中我欣赏现代舞不应该去强调是不是能够完全的看懂，是不是在表达一种什么样的主题或者能不能接受教育，而应该欣赏的是，它通过形体所表达出来的美以及给你带来的那种瞬间的精神上的感受。就象欣赏交响音乐、爵士乐一样，根本就不存在什么叫听懂听不懂，而是看音乐本身是否给你带来美感和遐想，还有一种心灵上的瞬间感受。现代舞艺术家也不会刻意去弄一些令人琢磨不透、晦涩难懂的东西，而且是通过现代舞这种艺术形式与其他艺术品种不同的方法来传达内心的感受并给观众带来愉悦和美感。它更有机会表现人的情绪和抒发人的内心世界，把自己最深的情感挖掘出来，是表现精神世界的一个最好的手段。
通过这次的舞蹈课欣赏，我进一步的了解到了舞蹈的魅力所在，而这部电影它青春，激励深深的感染了我，我喜欢舞蹈，喜欢用舞蹈来发泄自己的情感，有机会我会好好学习舞蹈基本功等。
《舞出我人生》观后感范文5
《舞出我人生》是美国资深舞蹈专家安妮. 弗莱彻导演的励志舞蹈片。虽然只是导演本人的处女作影片，但细腻流畅，让人颇有惊喜之感。 和许多观众一样，我们喜欢看美式青春歌舞片，因为它少了国产同类影片的生硬虚假、矫揉造作。而是自由洒脱，舞蹈热辣，激情涌动，赏心悦目。《舞出我人生》以舞为媒，以街舞少年泰勒和艺校女孩诺娜为主人公，讲述他们偶然相识，在排练舞蹈过程中擦出爱的火花的故事。故事虽然不算新鲜，但歌舞表演却相当悦耳悦目。或许导演本人就是编舞专家的缘故，影片在舞蹈形式上种类众多，无论独舞、双人舞、群舞，芭蕾舞或是街舞，应有尽有。而更为养眼的是，影片俊男靓女云集。泰勒人帅舞佳，街舞表演热力十足，让人热血沸腾。美女诺娜气质一流，舞蹈自由奔放。帅哥美女本就养眼，再加上影片中男女主人公不断舞动的曼妙身体，节奏强烈音乐伴奏下活力四射的动感舞姿，心灵自由释放的肢体语言倾诉，使整部影片青春激情洋溢。别的不说，单就影片提供我们的这份难得的激情，悦耳又悦目的视听感动，就已经让人心情舒畅。 《舞出我人生》的高明之处还在于，影片并未讲述一个形式大于思想的故事。影片的创作者不仅提供了精彩的舞蹈演出，而且满怀善意，借助泰勒和诺娜的舞蹈、爱情故事，在劲歌热舞的视听盛宴中，讲述了青春励志主题。英俊的男主人公泰勒作为迷失者，有天赋也有爱心，但对前途充满迷惘，他误闯艺术学校并结识美丽的舞蹈学生诺娜之后，他逐渐寻找到了自己的人生方向与价值所在。泰勒最终选择了舞蹈，在舞蹈中，他明白了什么叫做责任，什么叫做坚持，什么叫做勇气，当然也找到了属于自己的真挚爱情和事业归宿。在每个人的成长过程中，我们或多或少都会遇到困难，在生命的旅途中迷失方向。但是，我们是不是就要灰心失望，自暴自弃了呢?泰勒作为迷失者，有着一个不太美妙的开始，但却拥有相当完满的结局。他的故事正印证了那句至理名言：天生我材必有用。泰勒的故事告诉我们，人生充满机遇，改变取决于你自己。没有什么不可以，只要你敢于追求，奇迹与幸福就会降临。从这个意义上讲，《舞出我人生》呈现了一种积极的人生态度，彰显了一种富有启发意义的生命境界。人生就像一个舞台，每位过客就像一个舞者，只要我们坚持，我们努力，就会舞出属于我们自己的生命精彩。因此，《舞出我人生》在提供视听愉悦的同时，又提供了一种弥足珍贵、悦心悦神，让人思索的人生启示;在炎炎夏日中，为我们的心灵注入难得的清凉。 当然，《舞出我人生》决非完美无缺。比如影片存在演员的表演可再精雕细琢，某些配角演出有模式化倾向等问题。但瑕不掩瑜，总体上，《舞出我人生》都可算是一部优秀作品。它的成功再一次显示了优秀美式励志歌舞电影的实力与恒久魅力。这部我反复观看多次的影片，也成为同类影片中我的最爱。
《舞出我人生》观后感范文6
舞蹈来自灵魂，舞动人生，舞出灵魂，真正的舞蹈是随心所欲，跟着音乐节奏，让身体上的每个细胞，都贯穿着音乐，让每个部位，充满无穷的力量，在瞬间爆发出来，舞是用身体演绎的，属于灵魂的每一个部分，都要爆发出来，动作来自于每一块肌肉，来自于人的内心，舞者就要舞出自己，舞出灵魂，这才是真正的舞者，每个人都有追逐梦想的机会，但有的人，遇到了很多挫折，在人生的舞台中，他们终于明白了，什么叫做责任，什么叫做坚持，什么叫做勇气，人生就像一个舞台，每位过客，就像一个舞者，只要坚持，努力，就会舞出属于自己的生命精彩。
《舞出我人生》是美国舞蹈家安妮。弗莱彻导演的励志舞蹈片，虽然是导演本人的处女作影片，但细腻流畅，让人颇有惊喜之感，和许多朋友一样，我也特别喜欢看美式青春歌舞片，因为它少了国产同类影片的生硬虚假、矫揉造作，而是自由洒脱，舞蹈热辣，激情涌动，赏心悦目，《舞出我人生》以舞为媒，以街舞少年泰勒和艺校女孩诺娜为主人公，讲述他们偶然相识，在排练舞蹈过程中，擦出爱的火花的故事，故事不算新鲜，但歌舞表演却相当悦耳悦目，别的不说，单就影片提供我们的这份难得的激情，悦耳又悦目的视听感动，就已经让人心情舒畅。
《舞出我人生》的高明之处还在于，影片并未讲述一个形式大于思想的故事，影片的创作者，不仅提供了精彩的舞蹈演出，而且满怀善意，借助泰勒和诺娜的舞蹈、爱情故事，在劲歌热舞的视听盛宴中，讲述了青春励志主题，英俊的男主人公泰勒作为迷失者，有天赋也有爱心，但对前途充满迷惘，他误闯艺术学校，并结识美丽的舞蹈学生诺娜之后，他逐渐寻找到了自己的人生方向与价值所在，泰勒最终选择了舞蹈，在舞蹈中，他明白了，怎样才是一个真正的舞者，舞者天生为舞而累，为舞而活，无论什么样的困境，都要凌寒独舞，只要你用生命在舞，所有的真情就会握住你的手。
在人生的大舞台上，一直努力做个轻盈的舞者，用生命尽情的舞动，在坎坷的人生路上，眉眼生风，凌寒独舞，那么总有一天，当时候到了，你就能舞出动人心弦的舞姿，用生命绽放出自己的美丽与精彩，让我紧握文字，不停的歌唱，在人生的舞台上，随风起舞，爱在眼角闪亮成花，以爱为台，演绎一场生命的赞歌，不断的用纸上的舞蹈，来充盈自己，给疲惫的日子以坚强，给沉闷的空气以清新，给单调的日子以诗意，每天给自己一个坚强的理由，用文字做琴弦，奏响自己喜爱的心曲，享受独舞的乐趣，这何尝不是一种醉。
在每个人的成长过程中，我们或多或少都会遇到困难，在生命的旅途中迷失方向，但是，我们是不是就要灰心失望，自暴自弃了呢？泰勒作为迷失者，有着一个不太美妙的开始，但却拥有相当完满的结局，他的故事，正印证了那句至理名言，天生我材必有用，泰勒的故事告诉我们，人生充满机遇，改变取决于你自己，没有什么不可以，只要你敢于追求，奇迹与幸福就会降临，从这个意义上讲，《舞出我人生》呈现了一种积极的人生态度，彰显了一种富有启发意义的生命境界，无论红尘俗世，曾经给了你多少的烦忧和愁绪，都会在这舞的境界中，被洗涤的了无踪迹。
人生就像一个舞台，每位过客就像一个舞者，只要我们坚持努力，就会舞出属于自己的生命精彩，人生的舞台，该如何演绎自己？其实，人生如舞台，当你以成功者的姿态，站在人生舞台上时，掌声才为你而鼓，可是，一个人要想在人生舞台上，分分秒秒地演好戏，并且时时能够获得掌声，处处都能拥有鲜花，恐怕比登天还难，人生没有完美舞台，但我们只能尽量演出人生最精彩的乐章，因此《舞出我人生》在提供视听愉悦的同时，又提供了悦心悦神，让人思索的人生启示，在炎炎夏日中，为我的心灵，注入难得的清凉。
心有多大，舞台就有多大，舞者把身体交给舞台，而我们把故事交给舞者，站在人生的大舞台，我的脚步行云流水般轻盈，我的思绪不停的感悟着，在父母病榻前，再艰难的路途，脚步也不曾凌乱，舞者的脚步永不停息，每一个人，都有一个自己的舞台，就看你如何展示自己，如何运用好生活中的道具，如何把挡在成功路上的拌脚石，变成成就事业的敲门砖，让每一次苦难的经历，积累成人生前进的资本，一个人的成长经历中，挫折、苦难再所难免，关键要看如何去面对所遇到的曲折，如何在挫折面前坚定自己的目标，人生只要有爱在支撑，就没有过不去的坎。
给生命舞台，让鲜活的生命气息，在人生的舞台上跳跃，不必要如雷的掌声，也不需要完美的旋律，只要融合自然的曲线谱，交替成乐，就是生命的象征，只要是有人的.地方，都是一个个表演的舞台，人生如舞台，人生本是一座舞台，旋转中乐曲糜靡，灯光闪烁，太多迷离的风景，你的脚步不必那么零乱，呼吸也不要这样急促，我们只是在跳着的舞者，为这台上台下的微笑与温暖，季节里，我是一片叶子，生命历程中一直在舞着，舞着，直到最后一片叶子的飘落，始终想要展现自己的最美的姿态，就算岁月萧条了秋色，季节无力给我鲜花与掌声，我仍然会坚持舞到最后一曲，静静地离去，我将舞着，歌着，笑着，走向季节的远方……
《舞出我人生》观后感范文7
看了《舞出我人生1》这部电影，我有很多感想，每个人都该有追逐梦想的机会，但有的人遇到的只是挫折。
他，是来自巴尔的摩的底层社会，身份卑微却目中无人，寻求一切就会拼命摆脱这种生活，跳舞成为他唯一能释放灵魂的梦想;她，是巴尔的摩最优秀的表演艺术学院的顶级芭蕾舞蹈演员，每天都在为能攀升至舞蹈艺术的殿堂二不谢努力。他们的世界之间有着不可跨越的鸿沟，可是这都阻止不了两个人激情的碰撞。你可能觉得这是一个苦甜参半的青春故事，其实它更像一个关于梦想为现实的美妙童话。一生都在环境艰苦的城市街头讨生活，泰勒·盖奇却从没有因为生命的困顿而放弃梦想，他知道自己是如此与众不同，终有一天会离开这里展开新的生活。因为打架而被强制进行社区劳动的泰勒从没想过，自己的命运在这一刻发生了根本的改变。他在马里兰艺术学校进行社区服务的演出时，吸引了一位名叫诺拉的女孩的注意，诺拉是这所学校的天之娇女、芭蕾舞天才，正在为学校最有影响力的舞蹈大赛备战，可是她的搭档却在这时不幸受伤，在诺拉遇到泰勒之前，对于寻找新搭档一事已经接近绝望。她偷偷地注意着泰勒的一举一动，发现他的舞技虽然未经雕琢，但极强的乐感和律感都在表示这是一名天生的舞者。诺拉将新搭档的这个机会给了泰勒，可是当两人开始训练时，却因为太过两极分化的生活背景而使得关系一度紧张……都考虑过放弃的泰勒和诺拉因为各自的目的坚持着度过了磨合期，当一切渐渐上了轨道之后，泰勒用最实际的行动向自己以及诺拉证明：尽情舞动的人生，比想象得还要美妙。
这部电影里面有两句台词让我印象很深， “每当我想我能拥有，我就把握住自己”，“你说过，如果我想要什么我就该努力争取，不是吗?我就是这么做的。在我生命中我第一次为我想要的东西而奋斗!”泰勒来自巴尔的摩的底层社会，终日想摆脱不如意的生活。他由一个从来不追求什么梦想，不知道自己想要什么的叛逆青年，逐渐在与诺拉断断续续的合作中，找到了自己想要的东西，并第一次持之以恒，为之奋斗!而女主人公家庭则比较富裕，个性率直，开朗，从小热爱舞蹈的她有着明确的目标，面临各种巨大压力仍坚持不懈，最终感动了一直反对她跳舞的妈妈，舞蹈演出取得巨大成功。
每个人都该有追求梦想的机会，无论是从小目标明确的，还是不明确的，关键是当你发现自己真正所想要的东西时，并不是要别人要求你怎么做，正如剧中的泰勒想转校进入马里兰艺术学校时，戈登校长所说的，“我不能(告诉你该怎么做)，你必须要做给我看，让我看到你很想，真的很想，你做到了，我们再来谈。”也就是必须为自己所要的东西奋斗，才可能有收获!
《舞出我人生》观后感范文8
值得称道是这部电影的舞蹈编排，以及舞蹈场面的调度，虽然火爆但并不显凌乱，所有人物的表演酣畅淋漓，是真正用心在跳舞。激励人生，用心与自己的爱好与追求。虽然对片中那么多人因追跳舞而无家可归这种说法持怀疑态度，但这毕竟只是电影，因故事的构建允许作一些虚伪的假设。
做有志青年，就得坚持自己的理想，作有为青年，就得努力向自己的理想奋斗。天下没有不要钱的午餐，什么东西都得自己去争取，哪怕一根五分钱的冰棍，自己用自己的努力换来的东西，其美味才能长留心中。
我想这个故事所要告诫人们的就是这样一个道理。
影片用男主与女主的爱情发展为暗线，以男主亲自搭建的海盗舞蹈队的生死存亡做主线，还有一条隐线就是，女主的身份以及她为什么会突然来到男主身边，这三条线索交叉进行。
队员们来自不同的地方，不同的领域，但都为舞而生。强劲的音乐舞动着一个个青春的灵魂。即便是跳舞，同样也有竞争者，人生处处非顺境，任何时候你都需要在竞争中求生存，求发展，这也许就是影片需要告诉年轻人的道理。
男主原来的合作伙伴因为诸多原因离开了后，告诉自己的妹妹自己是被人欺负才离开的，需要妹妹女主作间谍帮助自己打败对方。女主看到男主的真诚与善良后，毅然决定不再为哥哥卖命。也就是在这个时候，男主才真正明白女主原来也算是自己仇家的亲妹妹，何去何从?一种被骗的义愤让男主毅然离开了女主。男主的场地被银行也是被他的仇家封了后，无处可去的男主已经放弃了自己的理想。因为昔日的伙伴都毅然全部离去，这点让人心寒至极，难道昔日的友谊就不会有那么一丁点的东西存在?当然这只是电影，不可强求合情合理。
在配角的劝说下他醒悟，决定还是用舞蹈赢回自己的人生。在比赛场地女主突然出现，因为她的出现，形势扭转，海盗团最终赢得了奖励，也赢回了自己的场地。
男主对电影的追求，也让他进入了真正的电影学院，爱情回来了，一切都回来了，故事也就结束了。
感动的是影片的配乐，几个舞蹈场面，比如水中舞蹈那一段。
《舞出我人生》观后感范文9
看了这部影片三四遍，要问给我留下什么印象。很酷的舞姿，很棒的音乐。当然不只这些。还有那些给人心灵触动的台词。剧情其实并没有大家所说的那么烂了，个人觉得。《芝加哥太阳报》如此评论——也许这个故事已经非常陈旧了，可是影片中的演员却用一种清新的气息来演绎它，就好像这是他们第一次看到这样的故事。是的，我喜欢这部影片。就因为它能给我心灵的触动。
做你自己，你认定对的事情，就要坚持到底。想象自己的生活有多少次因为别人的不认可而放弃。人，什么时候才是为自己而活。小的时候，为了赢得家长的赞许，努力学习，只为博得爸爸的一句：“我的儿子真有出息。”高考，很大程度上就是为了家里人
额，还是说说这部影片的情节。开头以主人公安迪的一段独白开始，给人印象最深的当然是贯穿整部影片的做你自己（just be youself），母亲在她很小的时候就离开了她，所以她是在她妈妈的好友莎拉的照料下慢慢长大的。由于对街舞难以抵制的热爱，安迪加入一个名为“410”的街舞队，该影片也是以她们在地铁的一段表演开始。我们不禁感叹，任何地方都是这群少年们的表演舞台。因为担心安迪与这群少年在一起会断送她的前途，莎拉决定把安迪送到德州与她的阿姨一起生活，盼望着一个新环境能让她了断与这些街头舞者的联系。然而对于安迪来说，自己的舞伴们，相当于她某种意义上的家人，她第一次陷入了进退两难的窘境。好在她的好友泰勒帮助她得到了一个去马里兰艺术院校面试的机会，安迪用她独树一帜的舞蹈，有惊无险地入学，莎拉也总算是安了心，不再干涉安迪跳舞了。
然而走进一所以传统舞蹈为主的艺术学校，安迪还是感到些许不适应。那种所谓的“高雅艺术”，与随性的安迪格格不入。与此同时，她与以前“410”的舞伴们的关系也是越拉越远，在她缺席了几次舞蹈队的训练之后，队长塔克将她除名，沮丧的安迪在蔡斯鼓励下，决定在学校重新招揽舞伴组团，而被她招至旗下的，也大多和她一样，是一大群不为学校所接受和认可的失意者。但是不幸的是，在地下舞厅被410羞辱，然后在MSA，因为排练室被410恶意破坏。他们被学校的掌管人布莱克严令：“凡参加街舞大赛的学生，将会被开除。”但这些，仍阻止不了他们。该剧以最后一场雨中炫舞结束。而布莱克也接受了安迪。允诺她下星期课堂见。
这是一布典型的青春励志片。其实我们无需过多地关注这个影片的情节。我们只是要记得这部影片告诉了我们什么。如何评价一部影片，可以赚得观众钞票和眼泪的，就是一部成功的影片。
很难说这部影片给了我多少感动，但它的确教会了一些东西给我。做你自己，即使别人不认同你。做好你自己，我们不应该为了适应旁人而改变和放弃自己。这正是我所缺的。
《舞出我人生》观后感范文10
这是本学期师院最后一次电影，名为《舞出我人生1》。
里面有句台词让我印象很深，泰勒：“每当我想我能拥有，我就把握住自己”，“你说过，如果我想要什么我就该努力争取，不是吗？我就是这么做的。在我生命中我第一次为我想要的东西而奋斗！”男主人公泰勒来自巴尔的摩的底层社会，终日想摆脱不如意的生活。他由一个从来不追求什么梦想，不知道自己想要什么的叛逆青年，逐渐在与诺拉断断续续的合作中，找到了自己想要的东西，并第一次持之以恒，为之奋斗！而女主人公家庭则比较富裕，个性率直，开朗，从小热爱舞蹈的她有着明确的目标，面临各种巨大压力仍坚持不懈，最终感动了一直反对她跳舞的妈妈，舞蹈演出取得巨大成功。
每个人都该有追求梦想的机会，无论是从小目标明确的，还是不明确的，关键是当你发现自己真正所想要的东西时，并不是要别人要求你怎么做，正如剧中的泰勒想转校进入马里兰艺术学校时，戈登校长所说的，“我不能（告诉你该怎么做），你必须要做给我看，让我看到你很想，真的很想，你做到了，我们再来谈。”也就是必须为自己所要的东西奋斗，才可能有收获！否则，一切免谈。
篇一：《雨中的请求》
电影给人的感觉很美，可能是印度电影的关系，舞蹈、音乐都是别有一番感觉；帅帅的男主角、美丽的苏菲亚，一起都是那么美。
记得《非诚勿扰2》中孙红雷扮演的角色给自己来了场人生告别会，虽然有点搞笑，但也很令人深思，如果说《非2》是简单的思考的话，那么这部电影应该通篇都在思考。
整部电影给自己关于人生的思考，尤其正处于迷茫的自己，自己幻想自己如果成为男主角那样的话，会怎样生活？会不会颓废下去，消极下去，自暴自弃下去，然后苟延残喘的活下去。
故事其实挺简单，主人公是一个顶级魔术师，由于一个“朋友”的陷害，在一次魔术中从空中掉下来，变成了残废，主人公坚持了14年，14年间通过电台广播激励其他人，甚至还写了一本书。但14年的生活也让主人公有所厌倦，痛苦，因此伊森想申请安乐死，一种在印度被禁止使用的死法。服侍了主人公12年的索菲亚爱上了男主人公，为了他离开了自己的丈夫，家庭，全心全意的服侍主人公伊森，当然结局是美好的，两个人成为了夫妻；当然，结局也是残酷的，伊森要离开大家。
在一个反对安乐死的国度，法官拒绝了伊森的请求，虽然他的律师支持他，虽然他的医生支持他，虽然他的爱人支持他，虽然他的母亲支持他。
用这唯美的句子结尾吧:Life is short,Break the rules,Forgive quickly, Kiss slowly, Love truly,Laugh uncontrollably,And never regret anything that made you smile.
篇二：《雨中的请求》观后感
在一个偌大的城堡里，四周是一片草原，这里富裕却清静，有美丽的索菲亚，一切真是美好啊，简直就是天堂。可是城堡的主人却是一个瘫痪的魔术师，他已在这里度过整整14年，他不能赶走一只停在自己鼻子上的苍蝇，他还因为避不开屋顶上漏下来的雨滴，被雨水打了整整一夜后发了高烧。不仅如此他的身体还在每况日下，他要不停的做肾透析，他还可能要靠呼吸机才能呼吸，于是他请求能安乐死。
但是痛苦还不止这些，母亲又先他而去，索菲亚被前夫找上门，在他面前受到欺辱 ，与此同时魔术师的安乐死请求也被法院驳回。再悲惨的事情都得到解决，在痛苦的事情也有结束的时候，索菲亚回来了，决定帮魔术师实现愿望，帮助他无痛的去死。即使她会去坐牢，她说和他现在的状况比起来无期徒刑又算得了什么，正在这时魔术师说他也要实现索菲亚的愿望要娶她为妻，索菲亚哭着答应了。
在魔术师最后的死亡PARTY上，魔术师欢笑着和爱他的人们告别，他说：“为什么我现在看起来这么快乐还要离开这个世界呢呢，我快乐是因为昨天是我最后一天受难日” 最后他大笑着离开了。
魔术师在她母亲的葬礼上唱的歌:I see trees of green,red roses too.I see them bloom for mr and you.And I think to myself,what a wonderful world.I see skies of blue and clouds of white.The bright blessed day,the dark sacred night.And I think to myself,what a wonderful world...。
还有一幕是索菲亚被前夫找上门，我看到魔术师眼睁睁的看着他心爱的在他面前任由她的丈夫欺侮，他却动弹不得，只能祈求他的丈夫放过她，但是索菲亚还是被她的丈夫拖走了。我看着自己的双手，感到我可以用我的双手保护我的家人，这是一件多么让人鼓舞的事。而且想到印度妇女在她们国家的地位，是可以任由男人宰割是的，在我们国家过的不好还可以离婚，离婚虽然很痛苦，但是女人的权利至少是可以保障的。
世界多么美好，人生苦短，但是你全心全意的去活，时间其实够长了，少一点抱怨，少一点遗憾多一点幽默，多一点愉快，多一点微笑。
篇三：《雨中的请求》观后感
一名天资聪颖的魔术师由于遭到同行嫉妒，暗中使坏致使魔术师在一次表演中失控从空中坠落导致全身瘫痪，从此卧床十四年。在这十四年中，他没有悲天悯人与世隔绝，反而从事各种有益活动，出书激励悲剧民众勇敢面对生命，还主持广播节目欢声笑语的点燃世间温暖之光。但在十四年后的今天，他却向律师提出让自己安乐死的想法。
首先，法律这一关就难以跨域，魔术师没有放弃，试图在主持的节目中号召粉丝们支持自己从而制造社会效应。没成想适得其反，不会有粉丝们会让自己心中的神级人物放弃生命远离自己。最后，被逼入绝境魔术师的悲情终于感动陪护身边十二年的女护士。这位已婚护士十二年来没有休过一天假期，始终任劳任怨的服侍左右，甚至于默默的爱着这位魔术师。此时此刻，她做出重大决定，要不顾法律约束来为魔术师执行安乐死。领会情意的魔术师也给予回报，在最后时日娶她为妻。一场生离死别催人泪下的乐观告别就此感动收尾。
影片桥段类似于2011年的法国影片《触不可及》，也是主人公全身瘫痪，只剩脑袋可以自由活动。此片最大的不同之处在于，这不是流于表面的夸大滥情。除了印度影片特有的歌舞和时髦的魔术桥段以外，还具有更深层次的人伦探讨，特别是对安乐死的严肃面对。也许是印度对安乐死要比法国苛刻得多，所以显得此片更具深度感人发人深省。本是大红大紫的明星人物，突然残废卧床，乐观坚持了十四年之后请求一死，却遭到各种各样的阻力和非议。在法庭上，所有最亲近的人，医生、护士、律师、妈妈、徒弟、前女友都要遭到良心的拷问，爱他是否就可以同意他去死这样纠结的难人问题。很多人却没有认识到特殊问题区别对待的人性化思考，包括法律层面上的固执。
值得一提的是，魔术师母亲去世的那一段，他仰天长笑，如中国一位古人在母亲去世时大笑一样的超脱。还有原谅凶手和他儿子匿名来学艺的桥段，都展现出不一样的人生豁达与包容。最后，欢乐告别会上的幽默感言也是在暗示，死亡不可怕，可怕的是活的不快乐和没有死去的权利。只是，可惜了漂亮的女护士，亲手对爱人安乐死之后，还要接受法律的惩罚，这才是比悲伤更悲伤的故事。
篇四：《雨中的请求》观后感
不要向一个绝望的人单向输送积极鼓励的话，这可能更多的是出于你的需要，希望他作为一个精神象征站起来，可他已经浑身湿透。
今天看了一部片子《雨中的请求》，主人公Ethan曾经是全国最负盛名的魔术师，但十四年前的一次意外使他脊椎受损而全身瘫痪，十几年来他出书、开电台、演讲，用他的幽默和积极鼓励别人，很多人从他身上得到力量积极地生活。在外人看来是精神领袖的他，却突然决定向法院申请安乐死，这毫无疑问地失败了，因为印度宪法规定不允许安乐死。主人公的律师朋友坚持为他上诉，想利用舆论引起法院关注。
可是，全国都是反对的声音，新闻主播讽刺他是“虚伪的懦夫”；残疾人希望他不要逃避，作为他们俱乐部的主席带领他们战斗；高中生们希望他继续带来鼓舞和感动；牧师反对他丢弃神恩赐的生命……他难道是一个对生命不负责任的人吗？他只是想保留生而为人最后的尊严。
莱昂纳德·科恩的一句话让我印象深刻，他说“悲观主义者总是在等待下雨，而我已经浑身湿透。”
Ethan早已是一个浑身湿透的人，但他愿意积极努力地去尝试新生活，可是身体的残废和麻木并不是靠精神就可以打败的，他甚至不知道自己什么时候大小便，也不知道什么时候护士帮他清理干净了。在一个下雨的夜晚，无数的小水珠从漏雨的房顶拍打他的额头，他甚至不能自动一寸一毫，任凭水珠滴了一宿，浸湿大半张床。他热爱生命，热爱一切美好的事物，热爱自然辽阔生机的风景，热爱明艳动人的.弗朗明哥舞，热爱一直在身边照顾他的护士，所以他选择死亡。
电影的最后他也没能胜诉，幸运的是，他有愿意帮他得到幸福的人，即使心里不舍，也鼓起勇气成全的可爱的人。
篇五：《雨中的请求》观后感
从三傻大闹宝莱坞开始，《贫民窟的百万富翁》、《black 》我开始越来越喜欢印度电影。又一次被印度片折服。 整个片子大气、温婉而细腻精致！与中国的《大魔术师》一样的魔术表演，但却提升到这么令人炫目如诗一般的艺术的高度。
而且与此前喜欢的印度电影一样，其表现的主题并不是空泛无物的，它直面了生与死最深刻的主题。人类选择安乐死——死是人类最后且唯一的自由吗？
原本无法由一部电影判断的课题，但印度电影却勇敢地面对了这样的课题！而且令我扼腕叹息的同时，竟然不禁进入电影的情境中不能自己，它没有如中国的主题电影那么索然无味！
这部电影真正吸引我的是这样哀伤严肃的题材，却一点不压抑！
篇六：《雨中的请求》观后感
剧情在某些方面有点过分脱离实际，比如陷害男主的罪魁祸首逍遥法外，比如男主不计前嫌慷慨教导仇人儿子。影片在探讨一个人生命的社会性，当生命本身成了折磨，男主却被社会剥夺了安乐死的权利。相比影片最后那句经典台词，我认为某个镜头一闪而过的游行民众所举的牌子上的宣言更有代表性：free to live, free to die.
联想到前几天刚刚看完的《自杀专卖店》，发现两部影片刚好相反，一部是在“全民自杀”的社会中唤醒生存下去的希望，另一部是在“自杀违法”的社会中寻求自杀的合理性；前者画风扭曲诡异，后者每一帧都能构成一副上好的油画。
结尾的经典台词Break the rules, Forgive quickly, Kiss slowly, Love truly, Laugh uncontrollably, And never regret anything that made you smile.
篇七：《雨中的请求》观后感
第一次看到如此有深度的印度片，片中男主和女主也是我最喜欢的两位印度男星和女星。以前以为印度片只有歌舞片出色、唯美，没想到描写人生人性也那么有深度。虽然安乐死早已是一个写烂和写滥了的主题，但此片的表现手法却让人更有感触。
看到此片真是“惊艳”，片中男主因表演魔术意外四肢瘫痪，只有脖子以上有感觉，即使这样，他依然拥有万千宠爱，同时也激励了许多同样（精神肉体上）身残志坚的人，但在这样活了14年以后，他却选择要离开这个世界，为什么？因为，他累了。
同时，也正是为了世上千千万万爱他的人。片中所有不支持男主安乐死的人都只是站在社会或者自己的角度去考虑这个问题，但是他们为什么就不能站在男主的角度为他考虑一下呢？！选择死亡并不代表他就是一个懦夫，有时候选择死亡同样也是对生命的一种尊重。
篇八：《雨中的请求》观后感
人生而拥有生命权，现在的社会，任何人和组织都不能以非法的手段剥夺或者伤害，但是那个人自己呢，自己杀死自己，自杀是怎么算？是否有错，能否被法律和社会接受？
本片中主人公伊森向法院申请安乐死，但是宪法中明确规定不允许安乐死。我觉得伊森是代表广大有安乐死意愿的人在奋斗在抗争，他是一个代表，典型代表，有巨大影响力的代表。他曾是世界上最伟大的魔术师，被朋友陷害脊椎出问题，幸存下来，写书、主持广博电台，在精神上帮助像他一样的，真正的名人，广大民众心中的偶像。如果主人公是一个普普通通的民众，恐怕唯一的直接的最后的选择是，在“索菲亚”的帮助下安乐死了，因为他甚至连杀死自己的能力都没有。
很遗憾法院最后宣判没有同意伊森的请求，不过伊森和索菲亚的选择做出了无言的抗争。其实最后有些像大团圆结局，伊森和索菲亚结婚了，好像找到了生活希望，不会安乐死了，觉得应该明确表现伊森在索菲亚的帮助下自杀了。
影片中给出的安乐死理由是尊严，因为伊森这类人觉得生活没有意义，吃喝拉撒都要靠别人，完全找不到存在感，荒度时日。伊森还好，他在瘫痪的14年时间内是一名斗士，但是斗士最后都无法忍受了，普通人呢？
最严是第一位的理由，再者是能够给亲朋好友减轻负担，安乐死后他们都轻松，能够有时间和精力去做自己的事，不必那么累，还心力憔悴。钱也是个问题，许多人，患了绝症后，或者遇到事故瘫痪了什么的，没有几个家庭可以承担昂贵的医疗费直到病人死亡（电影中伊森那样的人都没有足够的钱）。既然根本治不好，何苦在让病人在人生的最后阶段花去一辈子中90%的医疗费，留下一个千疮百孔的家，自己难过，家人痛苦？还不如在青春美好的时候多享受！
他们更愿意打个商量，能不能把那些医药费找补给我，让我生命大好的时候花，花这笔钱让我吊着命痛苦算什么回事？
我在想影片中的故事是不是真实的，而现实生活中的人们，何时才能有掌控自己生命的权利，即法律能够同意安乐死？
篇九：《雨中的请求》观后感
这几年东南亚的电影开始有了热度，以前泰国只有一个泰拳拳王拍功夫片，现在走同性暧昧小清新风格，一年总有一到两部让人心好感的片子出现。印度也是。这几天顺着看了好几部片子，其中《请求》这部堪称综合水准水平最高。高到什么程度呢？高到简直不像是宝莱坞的片子。
首先，这个片子虽然有歌舞，但是完全没有群舞，最多就是双人舞。然后歌唱部分很克制，几乎都是独唱。宝莱坞最重要的歌舞特征被大大削弱。它没有像一般的宝莱坞片子演着演着突然唱起来挑起来，歌舞部分几乎都给了梦中与回忆。而回忆里，主角作为伟大的魔术师，用舞蹈语言来表达魔术的梦幻与神奇，简直堪称最完美匹配。而且扮相极尽华美之能事，简直各种开外挂，还开得理直气壮。
现实部分的歌舞则有很实际的切入点，最美丽一段舞蹈是女主角为了宽慰男主角在歌厅里和女歌手一起跳的那一段，活泼富丽，明艳动人。而最感人的，当然是为了烘托母子情而设置的母子之歌。这种设置让写实的更写实，写虚的更写虚，这种设置本身就非常的高于“宝莱坞”。
其次，演员选择上，两位主角绝对是典型的最高种姓的人种，几乎看不出一般我们认知里印度人的长相特征。高鼻深目，棕褐色头发，颜色极淡的眼睛，还有白皙的皮肤。典型的白种人长相。
在片子开头，男主角在晨曦中醒来，女主角为他收拾屋子，换洗衣服。阳光照亮屋子，落在男主角那宛如希腊雕像一样的脸上，还有女主角那曳地的长裙，以及棕褐的长发，我真以为我在看一部意大利片子。直到那惨不忍听的英印混杂的印地语出来，我才发现我看的是部印度片。这让我忍不住在男主角妈妈出来以后吐槽：你长得这么印度化，儿子长这样，还真变异。
再次，电影手法和表现上，非常非常的好莱坞。不管是镜头语言、场景切换还是叙事方式，包括故事的推进，都非常非常的西式化。有着缓慢悠长又情绪生动的魅力。
故事推进很缓慢，有大量的枝节和情绪的铺垫，在表现冲突的时候又非常不吝惜狗血，节奏非常快。我很喜欢故事里男主角和女主角一起去法庭开庭坐在车上的那一段，主观镜头、客观镜头以及镜头背后的指示，都非常清晰明了，却又藏在一个很缓慢的情绪和节奏里。而最后也是最重要的一点是，它的内核完完全全的是西式化的。
这个也是被很多人所指责的一点。这个故事所涉及的，是几乎完全和现代印度国家脱离的情况。一个全瘫痪病人，还是一个富有的，有毅力的，英俊美貌的病人……这样的病人全印度找得到多少？
抛开这个设定，就说意指的生存与死亡的自由，宗教与法律的悖论。据我看过的不多的资料都说，虽然印度的确经济突飞猛进，人们的生活大大改善，但是文盲率、识字率、甚至最最罪恶的种姓阶级制度都没有废除。
其实片子里男女主角的长相就暗指了他们是最高种姓的人，而这种人本身就是金字塔尖，完全的和印度金字塔地下的人民没什么关系。所以片子的内核完全是西式的，而非“印度片”里暗含的印度式的。
说句不太好听的话，这片子甚至比不过有“猎奇”嫌疑的，西方人视角下拍的《贫民窟里的百万富翁》。但是考虑到像导演这种行业本身也不太可能由低种姓的人来干，所以什么样的阶层决定什么样的社会属性，这片子的属性大概就是“高级印度人”属性。
本来想套用人家给我说的一个梗“美则美矣，全无灵魂”来做最终的评论。但是仔细想想，这片子并非全无灵魂。苛责导演不够关心印度本国人民，这种强迫别人做普照社会的圣父显然不行，就是甘地都到不了那个思想境界，何况一个商业片导演。
但是对国外的观众，如我，来说，又会觉得这样的导演不够真诚，不够忧国忧民心怀天下，不够犀利睿智，反应社会真相。至少让我觉得它的忧愁太过局限，太过狭窄，太过好莱坞。这个国家这块土地上的特性除了宗教与法律的冲突以外，特质展现的太少。而换句话说，宗教和法律的冲突，又并非只有印度一个国家才有。这也是一个西方早就写烂和写滥了的主题。
这部片子整整两个多小时，也是少有我没有快进没有勉强也能看完的片子。的确是一部非常美的片子，在艺术上在思想上技术上，它都尽量在它的格局内做到完善，甚至有些地方堪称完美。可看完的遗憾就是，这么美的美人，却没有长了一颗合我胃口的心。
篇十：《雨中的请求》观后感
“我在他睡着的时候死去。两种睡眠可以为邻。”看到Ethan的母亲死去的时候，脑海中闪出《悲惨世界》中的这句话。
在雨果眼中，死，只是永恒的睡眠。
我们很喜欢对别人说：不开心？去睡一觉就好啦……
Ethan追求的其实也是睡眠。只是，他追求永恒的睡眠。但，人们对死远远不像，也不可能像对安稳的睡眠那样宽容。在一浪又一浪的反对声中，我们看到了人们对生命近乎偏执的执着。法官最后的判决显然是现代社会对安乐死的观点：absolutely NOT.
至于本人，当然也实在无法下定论。人类制造了许多规则：道德伦理，最后却一条条否定，让后建立新的观念。我们大多数人也只是随大流者。时间会给出人类的裁决，虽然这是个可变性很大的裁决。
但就现在而言，可以算是反对吧。
Ethan
正如电影所说，他绝对是一个斗士。从魔术界巅峰的宝座上，被别人用如此卑劣的方式扭打到痛苦地无尽深渊。十多年间，用无法用语言或画面表现的毅力与意志，出书，创办电台节目，用自己残缺的生命体验他人生命的痛苦，拯救别人于心理崩溃而轻生的悬崖边缘。但他也是个有血有肉的人，他要思考，他要愤怒，他要发泄。他经历太多地痛苦他实在需要疯狂。当然这不是人人都能理解地，即使是日日陪在身边的Sofia也不能。
他明白死亡在传统意义上是不道德的，也竭力避免了十多年，但活火山总有爆发的那一天，痛苦地积累让他实在无法忍受，无怨无悔地“自寻死路”。然而在他痛苦的时候，他仍充满生活的情趣，幽默而有点“坏”。不停地“挑逗”（当然是开玩笑）Sofia，甚至在法庭上仍镇定幽默不减。他知道Sofia对他的爱恋，却聪明地选择“装傻”，因为他明白，对有夫之妇Sofia而言，原本的关系要比公开恋人好得多（当然这只是个人观点）。
ethan的母亲
这是整个片子中给我我印象最深的一个角色。作为母亲，在回答检察官“是否会亲自帮助儿子结束自己生命”的尖锐问题时，本以为她会有很长的停顿然后含糊地给出肯定回答。影片中她却出人意料地，直接明确而清晰地回答：是的。她早已想好有一天她要做出选择，而她知道她的选择无论是对法官还是自己儿子的选择都是决定性的。
儿子瘫痪那么多年来，从不让母亲和自己住在一起。儿子用心良苦为了不让母亲受罪是好事，但很少有母亲能如此体贴地毫无怨言地理解听从儿子的话。而在法庭上，看着一边痛苦的儿子，她流出了坚决的眼泪——我完全支持我的儿子。我想，ethan能如此心胸开阔，母亲起了极其重要的作用。
法官
片中的法官，更多地代表了社会的普遍观念。对这个故事而言，他既不是正面也不是反面，只是一个严肃的答案——yes or not.他的判决左右着整个故事的走向，也是电影的主线。
最后法官的判决，如上文所言也折射了当代社会人们对安乐死普遍的否定看法。
检察官
个人认为，检察官的形象更多地象征着一些法律制定者、仲裁者。他们拘泥于法律，不愿创新。千方百计掩饰自己的疏漏却不顾百姓因这些不合理的法律而遭受痛苦。
某些投“no”的听众
一些旁观的不曾设身处地地观察事物就盲目给出断言的人他们仅凭一时的自以为是的善恶来评价他们不曾深入了解的事物，甚至大肆宣扬紧抓不放。记得其中有一个人甚至骂ethan是懦夫。其实我想ethan心中也自以为自己在某种程度上算是，但他实在无法忍受别人拥有良好地位和健康却在一边毫无礼貌地说风凉话。他再次露出他的牙齿，他最后的展示愤怒武器。这些听众也许不缺乏思考，但缺乏深入的、设身处地的思考。他们形而上学地观察事物，凭以往的印象来判断正误，最终只是盲目地责怪ethan。想想看，这种人又岂在少数？也许我们也曾经做过或正在做这样的人？
刚从外面回来的老妈看到结尾ethan开告别晚会暨与sofia的婚礼的一幕，不明就里地说：“好啦看完啦大团圆结局。”“这个人快死了。”
看着ethan幸福的脸，越来越佩服人这种充满深度的动物，喜怒哀乐就在一瞬间变化，死也可以与幸福相连。于是故事走向结局。有个细节，ethan死的时候穿的是啥？
代表他的事业的，魔术师服。代表他人生的价值所在。
