
《猩球崛起3:终极之战》所呈现的并非是一部会让人肾上腺素上扬的人猿大战,冰冷肃穆的立意构思,导演马特·里夫斯在这部凯撒终章中体现出了他更大的野心,其预想将电影锻造成一段隐喻人类社会的科幻史诗,而其所带来极具讽刺意味的种种思考,确给人留下了触及心灵的震撼。
在马特·里夫斯接手《猩球崛起2》时,这个系列的整体风格其实就已然同它的前作为之一变,而《终极之战》则正是在原有基础上更为深化了这种冰冷压抑的风格色彩,并将其作为了去完成反战与社会思考的基色,这使电影不经让人有觉其虽是一部科幻电影,却有着一同《战争启示录》般的内在纵深,这也就注定了导演对战争场面更为克制的营造,转而在凯撒这一人物身上去倾尽更多的笔墨,由此从他英雄迟暮的视角,去展开这个人类文明最后崩猝的终极之战。
谈及凯撒这个人物,离不开的便是CG技术,在电影中作为一项技术辅助,从人物面庞到眼神,甚至于一个细小的动作,都是如此严丝合缝的赋予了主人公凯撒以生动感,如此《终极之战》才得以真正的去打破了那科幻与现实的藩篱,而当你如若能跟随凯撒这一人物走进他的内心世界,感受到他从复仇到救赎的内心演变,便一定会动容于那人性至善的光芒,同时在人类这边,其实电影并没有真正意义上的反派,贪婪中的迷茫,自私下的无助,甚至于不惜杀子,透过上校这个人物,其疯狂的背后不过都只是人类面对退化消亡的恐惧。
在电影中,透过人与猿的对立关系,导演也对人类历史中曾经存在的纳粹主义和黑奴贸易的社会问题,进行了尤为巧妙的折射,当猿具有了人性,越来越进化成为了人,而人在病毒和恐惧的折磨下越来越疯狂变成了猿,这种假象构思完成了电影又一个层次的`构建,即人性下的社会性思考,由此透过这场并非是人猿对决,而是人与人间的矛盾冲突引发对战争的反战着点,亦是深刻的。
当电影在耗费大量时间来去预想构建自己的深度时,却忽视了很多逻辑的自洽问题,特别是在电影最后留给人类问题的时间已经不多了,而在如何去结尾上,电影是极其敷衍的,虽然雪崩可以看做是一场耐人寻味的自作孽不可活,但怎么可能那么多人在背靠雪山下,闹出如此之大的动静会没想到雪崩问题,而猩猩会爬树所以全部躲过一劫,更是尤为可笑,甚至于连最后凯撒的死,也只是草草了事,如此做法不免使电影显得虎头蛇尾。
虽然在结局上电影稍显乏力,但这却并无从掩盖那层次分明,从人性到社会再到战争的反思,一场非缘于战的史诗,使《终极之战》在并未让人失望的同时,带来了意料之外的惊喜。
中国人学了几百年,其实很难说我们是否学会了真正的科学精神。遥望西方的这若干年,我们了解到一些因素或许促使了他们在近现代的强盛,比如民主,比如市场经济,比如马列主义,再比如科学。我们一直在学习,一直在挣扎,挣扎的不仅仅是该学什么、不该学什么,也包括它们与自身文化的冲突和取舍。对这样一个历史悠久、人口众多,地域广阔的国家而言,这的确不是一件容易的事情。
但从影片来观察这段历史,我们发现有那么一些时期,我们社会精英,包括知识份子,他们凭借一种对国家民族的情怀和理想,专心致力于向民众传播科学的思想和理念。
而在看完了《科学启示录》之后,我对一句话有了更深刻的理解——物竞天择,适者生存。
在该片的前期准备中,制作团队邀请了近百位国内外一流专家、学者参与,拍摄行程上万公里,东到上海,南达福建,西至新疆,并远赴英国、美国等国家进行采访和拍摄,历时3年艰难创作,可以说《科学启示录》获得的这些资料更加真实,更加具有时效性。它让我们在极短的时间里面,去了解了世界,更重要的是了解了我们中国在世界发展的变换中所经历的`,所改变的,所思考的。
不论是自十五世纪早期起,发生在全世界各地由科学发展引起的人类思维的几次重大转变,还是14世纪到17世纪末西方世界发生的文艺复兴、宗教改革与科学革命。不论是中国的日甲午战争爆发,科举制度废除,新兴的留学热潮,还是经过新文化运动洗礼的中国知识分子对中国教育和科学发展所作的思考。不论是二战后,在原子武器的巨大毁灭性以及美国对核武器的垄断压力下,新生的中华人民共和国如何作出历史抉择,还是人们继续追寻着一个又一个关于科学的答案。在这其中那个,我们看到:每一个时期,都是我们学习的时期。每一个时期都拥有着它的利与弊,但我们不可否认的是,随着时代的前进,我们在前人的基础上,有了更多的
在当代,不仅中国的经济社会得到长足发展,中国人的民族国家观念也日益加强。中国的发展道路是独特的,中国的成功也与中国的历史经验和文化传统有着一定的联系。建立在文明传统基础上的很多政治模式也是不可复制的。中国的成功主要体现在经济高速发展和人民生活水平普遍提高。但我们还面临着很多问题,还有很长的路要走,比如还要实现社会主义的民主、法治、人权和以及更完备的市场经济。
在对中国的巨大发展潜力和美好前景充满信心的同时,我们要看到中国自身发展的基础依旧薄弱,如何使中国在普遍的国际金融危机中、在日趋复杂的国际环境中规避风险把握机遇,如何使中国焕发出更大的创造力,是我们必须思考的问题。
《现代启示录》是关于找寻的,也是关于成长的。这两个基本的叙事元素决定了作品的叙事流程。《现代启示录》也可以说是一部公路片,它运用了公路片的模一式,只不过把公路置换成了河流,把汽车置换成了巡逻艇。
“成长”是这部影片的叙事母体。在路上找寻与历险,看到及发现,这是标准的成长模一式。一艘巡逻艇上的五个人代表来越南参战士兵的不同心态。开船掌舵的队长 是标准的军人,他完全遵照一个军人的标准去要求自己,并完全服从于上级所指派的命令,从不玩忽职守,就连一艘完全可以不去顾及的渔船,他也遵照指示一定要 做例行的检查,从而导致了整个渔船的人被误杀,但最后他却还要救被他们杀害的人,这种伪善的行为代表了美军军方,队长的形象就是美军所要塑造的标准士兵的 形象。大厨师个完全不想来当兵的人,他参加海军的目的是这里有最好的食物配给。他的梦想是上厨师学校,做最好的酱汁,而不是端着M16步一槍一不敢下船。他承 认自己是到小鬼,每天念叨的都是他的妻子。
还是个十七岁的孩子,他的心里完全被摇滚音乐以及她的母亲充满,他跟不懂战争是什么。他代表了所有被强制征兵入 伍的娃娃兵们,美军当时各州的征兵政策不统一也不完备,导致很多没有喝酒投票权利的孩子却在战场上出生入死。兰斯是迷惘的士兵的'代表,他曾经是个出名的冲 浪高手,来到军队以后见识了在战场上硬要士兵们冒着生命危险冲浪的开直升机的骑兵一团一上校,也邂逅了同样迷惘无助的花花公子玩伴,他也不知道战争到底是什 么。到最后他进入了古华特上校的子民中去,变成了他们中的一员,像所有迷惘的士兵一样,他选择了逃避这样一条路。威利上尉也是迷惑的。越战让他丢掉了婚 姻,在战场上想回家的他却发现家已经不再接受他。回到战场来他却不知道为什么而战,看到了战场上美军令人啼笑皆非事情,他开始怀疑古华特上校是否真的是错 的。但最后他走出了迷惘,他以一个士兵的身份,以完成任务的天职杀死了古华特上校。他杀死古华特不是为了美军,而是为了完成他作为一名士兵的任务。同样, 他这样做也成全了古华特同样迷惘矛盾的心。
五个人代表了士兵中的各个层面与各种心态,这艘巡逻艇里的五个任务就是越战中的所有士兵。他们成长的过程就是经历战争的过程,而战争给予他们的,只有毁灭与痛苦。
古华特和威利其实是一样的,只不过他走的要远一些,选择了隐居式的抗争,但到最后,他还是选择让威利结束他的生命,结束他心中的矛盾与困惑。
作品以上尉威利的画外音作为串联情节和情绪的线索。作品开头处,威利迷惘梦呓般的声音,直升机螺旋桨一样转动的电风扇,以及透过百叶窗招进屋里的西贡的陽 光,都起到了奠定作品中迷惘的基调的作用。在全片的结构上,威利的声音是作为叙事中的第二条线出现的,第一条叙事主线是巡逻艇上的士兵们经历和看到的事 情。第二条线是突出威利对找到史华特上校的渴望。这两条线是独立存在的,又是相互融合的,第一条主线其实是第二条叙事脉络的诱因。在看到经历了一系列战场 上令人难以置信的事情,威利就更想看看这个逃离了令人迷惑厌恶的战场的上校,并且这个人曾经是如此的优秀。当他见到史华特时第二条线变成主线,叙事的第一 条线渐隐。
《现代启示录》改编自英国作家约瑟夫克纳德《黑暗的心》,寻找史华特的过程,就是一个膜拜的旅程。



