谢霆锋电影决战食神观后感一：
在美食竞赛中注入爱与亲情，早已并非是《决战食神》的奇想，而在这样一个本就前有朱玉可供借鉴的电影中，生硬突兀的转折透过预想高大上的国际化，却使这个故事变的即无从接住温情的地气，看似国际的赛事更是倍感虚假浮夸，让人无所适从。
其实对于叶伟民来说拍美食电影在前有徐克《满汉全席》和周星驰《食神》的功成面前本就有着不小的挑战，而他在拍《决战食神》时，除了凭借技术让美食变的仿若触手可及外，并没有太大的可取之处，整部电影就像一个不断升级的闯关游戏，一路走来几乎全是难见新颖的套路，而为了使电影变的看似高大上起来，一个让欧洲王妃都赞不绝口的米其林三星中韩混血主厨成为了谢霆锋饰演男主天赐的对手，正是这种刻意拔高突显的剧情冲突，使电影写满了浮夸的尴尬。
当我们看徐克的《满汉全席》或是周星驰的《食神》之时，不论电影是如何曲折或是无厘头，它所能接住的都是一股厚重源于真实的地气，这种地气虽然《决战食神》也在意图塑造，但无论是看似老旧的七记大排档，还是一众带着港式气息的配角人物，其实在镜头前都变的尤为刻意做作，这源于一个香港导演只是去主观性的将香港移植到了广州，谢霆锋在这部电影中也更没能生动的刻画出一个被父亲抛弃逆袭米其林三星大厨的小人物。
从总体来看在这部美食与情感本当如鱼得水的化作一体的电影中，二者其实是断层的，一言不合便开始做菜比赛，一言不合又开始洒背叛狗血，一言不合在最终决赛上被父亲抛弃的天赐便用一碗面煽起了亲情的情，整部电影大幅跳跃性的用几个大张大合的转折完成了故事，却难见于何般细腻的情感勾勒，这使电影最让我记住的其实并不是那最后一碗煽情的面，反而是葛优与两个小和尚间的插曲故事，主线架构的牵强附会，令本当感人至深的故事变的宛同儿戏。
这是一部有着亲情、友情、爱情等太多想要表达的作品，也有着葛优、黄秋生这样老戏骨的演技担当，但导演编剧却显然并没有足够的能力来与之呈现，终让人痛惜的只是电影浪费了一堆好“食材”却做出了这样一道夹生的菜。
谢霆锋电影决战食神观后感二：
谢霆锋用一碗面来诠释爱的定义，小时候含泪吃下父亲的面，是长长的离别，长大后亲手为父亲下了一碗面，吃到的是认同和感动。
抚摸三下是山东人，从小就吃面，有人说，一个人对于美食味觉的偏爱，就三四岁的时候就会养成了一种习惯，一辈子吃到的最美味道，就是家乡的美味。想要改变这种味觉，大慨只有通过名厨的妙笔生花，把那些看似很复杂的工序和理料，精中选精，做出一道高品质的菜肴，所有人都能吃出好来，但唯独吃不出来的，就是家乡的味道。
就像谢霆锋在《决战食神》里的一句坦言，家常菜是有温度的，而西餐是冰冷的。
谢霆锋最终能够站在食神对决的PK台上，绝地反击，笑傲群雄，最应该感谢的是师傅，而这师傅的饰演者是葛优，葛优把大把大把的数教用自己颇为个性张扬的台词轻描淡写的说出，颇有点问大师的段子。他猜对了沿途遇到小和尚手中馒头的面粉出处和蒸的火候，但却没有猜中这小和尚亲手蒸出来的感受，这大慨就是人赋予美食的最高境界，也是美食化腐朽为神奇感给人回味无穷的最大魅力所在。
葛优吃过的馒头和谢霆锋下的面淋漓尽致的诠释了食神的最高境界，那就是用心。原来，美食不仅仅是能够填饱人的胃，也能够带给人感动，达到精神上的富足。
会做菜的男人或多或少都懂一些生活的哲学，情商都不低，所以才性感，《决战食神》用美食的博大精深去诠释细腻柔情的男人味，葛优四两拨千斤，刻画出来的是道骨仙风，谢霆锋用心做菜，和他的美食节目完美的融为一体，表现出来的尽是好男人形象。好吃不过谢霆锋下的一碗面，吃货必看。
叶伟民导演把一部关于美食的电影，按照武侠的方式描述，仿佛大厨站在江湖，总会身不由己。而做菜的技术手法，仿佛是武功的修炼，需要的不仅是钻研，还有一定境界之后的升华。同样，美食的对垒更像是舞林争霸，每个人都使出看家本领，期待被认同。正是有这样的形意和内涵，才让人觉得这部电影很有意思，也非常有趣味。
传统文化接受到前所未有的挑战，是坚持还是创新，这是一个值得探讨的问题。但影片也给出了自己的一个答案，传统肯定是要坚守，仿佛也是向那些坚守传统的人的一份致敬。当然，坚守传统的同时，也要合利的吸收到国际上最先进最流行的.元素，合理吸收，达到一种和谐共存。谢霆锋饰演的高天赐之所以输给三星少主厨，就是因为他本身的不修边幅，这种小细节，所以，传统本身是不缺少技术和手艺的，重要的是需要好好包装。
中西餐淋漓尽致的表演，做法和刀工的展示，烹饪和摆盘的呈现，都非常精准的让人看到了美食从厨房到心头的最高享受。对于吃货来说，看这部影片，不仅可以看到明星们最丰富立体的表演，同样也可以看到如火纯青的美味佳肴的制作，不得不说，达到了精神和味蕾的双重感知。
影片通过父子之间的代沟，师傅之间的情谊，中西方对于美食理解的冲突，以及现实中情与爱的戏剧转折，让人看到了美食背后更多的故事。这是一种利益的博弈，更是一种回归传统的致敬。再美的美味，也抵不过一碗面，大慨道出来了很多华人内心的那份根，情怀，故土和家园。
谢霆锋电影决战食神观后感三：
影片遴选看点，谢霆锋将食味中舌尖与心间的关系娓娓道来，道出“烟火人间，唯爱与美食不可辜负”的真谛。
看点一：葛优谢霆锋元宵情人节见“面” 唐嫣郑容和全新突破
此次葛优凭借《决战食神》首次在元宵节期间与观众见面，片中全新形象更获本尊点赞“感觉我挺美”。影片女主角唐嫣此番饰演“海胆妹”，外形大胆突破。《锦绣未央》中过关斩将霸气外漏的她，这次却黑框眼镜+钢丝头，与谢霆锋上演一场“青梅竹马，小火慢炖”。曾在采访中呆萌表示“只会煎蛋”的郑容和，这次竟拿起餐刀演绎三星大厨。就曝光的电影片段看，一招一式如食神上身，更获谢霆锋点赞，而二人片中也将“相爱相杀”，赚足期待。
看点二：黄金组合再合作 两年打磨赢口碑
电影《决战食神》导演叶伟民与监制兼编剧文隽作为老搭档，曾合作《人在囧途》、《京城81号》等大热影片。此番更与总制片人兼监制霍汶希组“黄金班底”为影片保驾护航。据悉，电影《决战食神》共用两年时间精心打磨，转战广州佛山、澳门、捷克布拉格等多地拍摄，甚至建了一条“春风里”老街，连葛优都建议：“影片美术太牛，拿出去能得奖。”
看点三：美食与电影“跨界”联欢 食神对决破壁次元
谢霆锋本次更担当了影片美食总监，将多年对美食的所学所悟按“煎炒煮蒸焖炖焗”打造19道新奇菜品。而片中还将有蔡澜、李纯恩等中外美食大V跨界客串，让观众惊喜连连，从而实现了一次美食界与电影界的“跨界联欢”。
看点四：合家欢收官春节档 暖胃更暖心
此前影片曝光的“敌人的敌人便是朋友”、“吃货”等葛优金句台词，让观众找到久违的葛氏幽默，而他此番更携手南北笑匠送喜，让人期待。有网友“剧透”片中葛大爷会有一处“不可描述之笑点”，堪称他的一次任性放飞，令网友等不及去影厅一探究竟。
红海行动观后感篇一：
今天抽空去看了传说中的《红海行动》，作为一个老军迷，不得不“赞扬”一番。
首先，枪战场面的确很真实，残肢断臂被表现的淋漓尽致，过于血腥，小朋友们看的直捂眼睛，所以建议18岁以下的孩子尽量不要看了，稍微有些洁癖的，可能下顿饭就不用吃了。
其次，武器装备的技术含量堪比抗日神剧，就差使用小米加步枪去和叛军的机枪大炮拼了，传说中的高科技装备清一色的被“韬光养晦”：
1、战场侦察，既没有高大上的高空卫星的实时图像提供，也没有单兵小型侦察无人机出现，搭救人质的路上被叛军用迫击炮伏击，到了叛军据点，了解据点通道，居然还要靠当地人的手绘地图，也算是奇葩了；
2、单兵武器：不用中国武器情有可原，但是起码的高科技装备得拿两样吧？什么红外侦测仪，什么枪榴弹，云爆弹，一样没有，被叛军用迫击炮打伏击，本来一发云爆弹能解决的问题，却要发射三发烟雾弹，结果差点被人家团灭，羞死人啊；
3、单兵通讯：您不提北斗也就算了，再怎么说您也得弄个卫星电话，不能弄那么大个的天线啊，这也就算了，还来个联系不上，一下就把中国最精英的蛟龙突击队打到了解放前，也真是服了；
4、武装无人机：自家的高科技无人机不说，出口众多的彩虹系列亮亮相总可以吧？好不容易放出去了一架，带了4发导弹，还要往沙尘暴里钻，结果一辆坦克也没打着，倒把无人机搭进去了；
5、舰载武器打叛军：用密集阵做防御无可厚非，但是您那一炮造成山体崩塌掩埋叛军，真的是堪比抗日神剧、侮辱叛军的智商啊，就不能让舰炮打得准点，打到皮卡车再爆炸吗？或者您起飞个武装直升机，在安全距离外威胁叛军，只要叛军启动火控雷达或者开始瞄准，就直接发射导弹消灭，那多牛逼！
眼下鹰酱正在全球范围内埋汰兔子，想整合一些不知天高地厚的.小国挤兑兔子，灭了伊拉克，灭了利比亚，现在在叙利亚把俄罗斯、伊朗、叙利亚折腾的灰头土脸的，逼得兔子不得不结束韬光养晦，不断的亮相高科技装备，航妈就不用说了，东风16航母杀手、歼20隐身战机在这小地方用不上，但是打遍中东的彩虹系无人机，还有那吉林1号高分辨率卫星，总得用用吧？何必让人家的坦克追着我们的战士跑？何必去手绘地图？就这装备，你想让歪果仁怎么看待兔子的门牙啊？想要诱敌深入来和兔子打一架？
小兔子们早就不靠不怕死、大无畏的牺牲精神来了，俺们希望能用点新鲜的、高科技的故事来体现“犯我强汉者，虽远必诛”&“杀一个中国人，就要用整个组织来陪葬”的誓言！
红海行动观后感篇二：
今年的春节档，猛片云集，宣传更是铺天盖地，好不热闹。这其中，由林超贤执导的《红海行动》无论从演员阵容还是故事题材上来看，都没有明显的优势。何况，同样以“也门撤侨”事件为原型，由吴京执导的《战狼2》已经先期上映，获得票房口碑双丰收不说，更是将国产片票房提升到50+亿元的水平，失掉先机的《红海行动》又如何能够虏获观众的“芳心”呢？
毕竟，对于春节档的多数观众来说，炮火连天、弹痕遍地的枪战片太过闹腾，不如合家欢的喜剧片讨巧。君不见，同期上映的《捉妖记2》、《唐人街探案2》、《祖宗十九代》和《熊出没之变形记》等都可归于喜剧片，就连以特效取胜的魔幻大片《西游记之女儿国》也有许多喜剧元素。也难怪，春节本来就是阖家团圆的日子，笑一笑，乐一乐，远比有内涵、偏文艺更受观众欢迎。
事实上，这样的担心是不必要的。2016年9月底，同样由林超贤执导的《湄公河行动》上映时，也会有这样的顾虑。可《湄公河行动》一路逆袭《王牌对王牌》、《爵迹》和《从你的全世界路过》等之前被寄予厚望的一干影片，最终以11.74亿元票房，成为仅次于《美人鱼》和《西游记之孙悟空三打白骨精》的国产片年度票房季军，也一举成为2016年杀出的最大一匹黑马，让观众对主旋律影片的看法大为改观。
原来，主旋律电影也能如此热血沸腾，激荡人心，并取得商业上的巨大成功。
在香港导演中，林超贤是发挥最为稳定的一位，多年以来，他几乎从无失手。与此同时，他也是一位敢于挑战自我，超越自我的导演。当年的《野兽刑警》给人惊鸿一瞥；之后的《江湖告急》又让人眼前一亮；经过几年酝酿，终于有《证人》，让张家辉誉满天下，拿影帝拿的手软；而后又通过《线人》，助力谢霆锋坐上影帝宝座。即便是别人少有问津的体育题材，林超贤也拍得有模有样，无论是拳击题材的《激战》还是赛车题材的《追风》，都是近些年难得一见的体育佳作。
北上之后的林超贤首次尝试主旋律影片，便以《湄公河行动》声名远播，使内地观众见识到他的惊人才华。《红海行动》作为《湄公河行动》的后续之作，虽然在情节上和后者没有关系，但其中蕴含的精神却是相通的，那便是“扬我军威，壮我国威”、“犯中华者，虽远必诛”。通过《红海行动》，林超贤表达自己对战争的看法，那便是“以战止战”，也正如我国最古老的军事著作之一的《司马法》所说：“国虽大，好战必亡；天下虽安，忘战必危。”拥有一支强大的，才是保卫和平的最好屏障。
由于是真实事件改编，在故事设定上，《红海行动》不如《野兽刑警》和《江湖告急》那般一波三折，跌宕起伏；囿于是群体戏，在人物刻画上，《红海行动》或许不如《证人》和《线人》那般生动鲜明、丰富立体。但在春节档上映的众多影片之中，《红海行动》仍然是一部可圈可点、名列前茅的佳作。
像《战狼》系列、《湄公河行动》、《红海行动》这般令人血脉偾张的主旋律商业大片，应该多多益善。既然美国人可以通过《变形金刚》秀肌肉，通过《壮志凌云》主打爱国情怀，通过《拯救大兵瑞恩》宣扬人道主义精神，我们为什么不能这样做呢？
红海行动观后感篇三：
这个春节，一部名为《红海行动》的大片燃爆全国，目前票房已破14亿，影片凭借优良制作、震撼场面和真实故事人物原型，不仅让观者自发“安利”，更引的很多名导演“折腰”赞许。
“爱国主义始终是激昂的主旋律”。站在国家进步的高度，收获了如潮掌声的《红海行动》，击中人心的不只是影片本身的“燃”，更是点燃了生活在“强起来”这个新时代的人们，对国家和军人一种自然而然的期许，是对国家“强起来”的高度认同感和自豪感。
“虽远必救，再难必援”。“蛟龙突击队”在索马里海域解救中国商船，在战乱国家营救中国公民，一个个紧要时刻、一系列生死救援，让人们通过镜头看到了什么是中国军人的“勇者无惧”、什么叫“强者无敌”，一句“中国海军，我们带你们回家”足以让人感动，一句“中国军人不会让任何一个中国人受到伤害”，瞬间让人泪目，！回想起一百年前中华民族任人宰割、备受欺辱的历史，生活在“强起来”新时代的人民怎能不热血沸腾？心中怎能不生出感慨：只有祖国的强大，才能有民众的安全。
“我们是中国海军，你即将进入中国领海，请立即撤离。”中英文重复着的这句话，透着一股凛然不可犯的强硬态度，长期以来，国民只知道我们有着960万平方公里国土面积，却不知道，我国还拥有300多万平方公里的管辖海域和长达一万多公里的海岸线，是啊，一百年前，我们连完整的国土都没法完整的守护，何谈守护海洋！甲午海战，北洋水师全军覆没，海洋几乎跟我们的国土没有了关联，然而，今天，人民海军早已发生了天翻地覆的巨变，从辽宁号、台湾号、广东号、浙江号，中国航母开始“下饺子”了，从核潜艇到舰载机再到万吨大驱……“强起来”的新时代，领空、领土、领海，一个都不能少！
“我们必须打赢！”这句话掷地有声、震撼人心，展现了中国军人“宁舍此生，不负使命”的责任担当，“吃尽万千苦辣，只为祖国荣光”的爱国情怀，向世界传递出“我们不惹事，但也不怕事”负责任大国的担当精神，更是“强起来”的中国应有的底气！
从《湄公河行动》到《战狼Ⅱ》，再到《红海行动》，之所以能“圈粉”无数，让国人产生情感共鸣，离不开“高品质”的制作，更是国人对“强起来”的祖国的高度认同感和自豪感。
红海行动观后感1
今年的春节档，猛片云集，宣传更是铺天盖地，好不热闹。这其中，由林超贤执导的《红海行动》无论从演员阵容还是故事题材上来看，都没有明显的优势。何况，同样以“也门撤侨”事件为原型，由吴京执导的《战狼2》已经先期上映，获得票房口碑双丰收不说，更是将国产片票房提升到50+亿元的水平，失掉先机的《红海行动》又如何能够虏获观众的“芳心”呢？
毕竟，对于春节档的多数观众来说，炮火连天、弹痕遍地的枪战片太过闹腾，不如合家欢的喜剧片讨巧。君不见，同期上映的《捉妖记2》、《唐人街探案2》、《祖宗十九代》和《熊出没之变形记》等都可归于喜剧片，就连以特效取胜的魔幻大片《西游记之女儿国》也有许多喜剧元素。也难怪，春节本来就是阖家团圆的日子，笑一笑，乐一乐，远比有内涵、偏文艺更受观众欢迎。
事实上，这样的担心是不必要的。2016年9月底，同样由林超贤执导的《湄公河行动》上映时，也会有这样的顾虑。可《湄公河行动》一路逆袭《王牌对王牌》、《爵迹》和《从你的全世界路过》等之前被寄予厚望的一干影片，最终以11.74亿元票房，成为仅次于《美人鱼》和《西游记之孙悟空三打白骨精》的国产片年度票房季军，也一举成为2016年杀出的最大一匹黑马，让观众对主旋律影片的看法大为改观。
原来，主旋律电影也能如此热血沸腾，激荡人心，并取得商业上的巨大成功。
在香港导演中，林超贤是发挥最为稳定的一位，多年以来，他几乎从无失手。与此同时，他也是一位敢于挑战自我，超越自我的导演。当年的《野兽刑警》给人惊鸿一瞥；之后的《江湖告急》又让人眼前一亮；经过几年酝酿，终于有《证人》，让张家辉誉满天下，拿影帝拿的手软；而后又通过《线人》，助力谢霆锋坐上影帝宝座。即便是别人少有问津的体育题材，林超贤也拍得有模有样，无论是拳击题材的《激战》还是赛车题材的《追风》，都是近些年难得一见的.体育佳作。
北上之后的林超贤首次尝试主旋律影片，便以《湄公河行动》声名远播，使内地观众见识到他的惊人才华。《红海行动》作为《湄公河行动》的后续之作，虽然在情节上和后者没有关系，但其中蕴含的精神却是相通的，那便是“扬我军威，壮我国威”、“犯中华者，虽远必诛”。通过《红海行动》，林超贤表达自己对战争的看法，那便是“以战止战”，也正如我国最古老的军事著作之一的《司马法》所说：“国虽大，好战必亡；天下虽安，忘战必危。”拥有一支强大的队伍，才是保卫和平的最好屏障。
由于是真实事件改编，在故事设定上，《红海行动》不如《野兽刑警》和《江湖告急》那般一波三折，跌宕起伏；囿于是群体戏，在人物刻画上，《红海行动》或许不如《证人》和《线人》那般生动鲜明、丰富立体。但在春节档上映的众多影片之中，《红海行动》仍然是一部可圈可点、名列前茅的佳作。
像《战狼》系列、《湄公河行动》、《红海行动》这般令人血脉偾张的主旋律商业大片，应该多多益善。既然美国人可以通过《变形金刚》秀肌肉，通过《壮志凌云》主打爱国情怀，通过《拯救大兵瑞恩》宣扬人道主义精神，我们为什么不能这样做呢？
红海行动观后感2
《红海行动》根据“也门撤侨”的真实事件改编，讲述伊维亚共和国发生政变，我国侨民被困险境，而他们唯一能指望的只有被派遣执行救援任务的中国海军陆战队——“蛟龙突击队”。
而该片令人印象最深的一段段对话是，海清饰演的战地记者夏楠担心地问：“以8敌150，你们以前有过这样的
张译饰演的队长杨锐回答：“我们这8个人的任务，不是要解决那150个人，而是去营救那个必须营救的中国人质！”
最后，是“蛟龙突击队”在战火连天中找到了人质，队长杨锐用让人安心的语气沉稳又坚定地对侨民说：“我是中国海军，我们带你回家！”
近年来，随着《战狼》系列、《湄公河行动》等国产军事类题材电影的出现，我国军人和武器也从曾经“小米加步枪”的形象，慢慢转变为铁血硬汉、先进的军事装备和精准的军事打击的新形象。
与美国、欧洲个人英雄主义题材电影不同的是，不论是《湄公河行动》，还是即将与观众见面的《红海行动》，导演林超贤所宣扬的正是中国军人团结协作、齐心共进的精神风貌。
有这样一支尖刀一样精准、迅速、利落的队伍，作为一个中国人，无论你在世界的哪个角落，遇到什么困难，都会有一个强大的祖国带你回家。正像杨锐对侨民说的：“我是中国海军，我们带你回家。”
影片于大年初一上映，值得一睹为快。
