自从在暑假看了《蓝精灵》后，我有了许多想法。
可爱的蓝精灵们被邪恶的格格巫追杀，它们糊里糊涂的进入纽约——这个繁华大都市。所幸，蓝精灵们遇到了善良的帕特里克和格瑞斯一家人，他们帮助蓝精灵躲过一劫，终于消灭了格格巫和那只助纣为虐的'猫。
在这部电影中，影射出人类与其他生物的友好相处。只要人类能够懂得与生物共存，世界会像《蓝精灵》里的那样，美好喜人。
我发现，电影中多次出现家庭聚会的场面，不外乎想说明：家庭与合作，彼此相互关心。看完它，我的心里暖暖的，因为我感受到了关爱的力量。
希望大家可以多多品鉴这部电影，感受其不一样的魅力。
同主角用开心、小心、甜心、花心、粗心等鲜明性格命名的国产动画片《开心超人》一样，用笨笨、厌厌、靓靓、勇勇、聪聪、慌慌狂等鲜明性格命名的真人动画《蓝精灵2》主打的也是幼儿市场。虽然蓝精灵长相差别不大，但是性格辨识度极高。譬如名为靓靓(Vanity)的蓝精灵，无时无刻不在自恋，很像当下社会并不少见的“假GAY男”；而厌厌无时无刻不摆出一副你欠我250块钱的表情，儿童观众觉得个性，个别成年观众很想冲过去踩脸（要蛋定）。
其实《蓝精灵》的角色早在1958年设定好，笔名贝约（Peyo）的比利时漫画家皮埃尔?库利福德创造了“蓝精灵”这个艺术形象。50年代末，在比利时电视台被动画化播出。而后漫画、书籍、电视剧、电影、游戏、现场秀、玩偶……渗透到全球人民娱乐生活方方面面，足足吸引了两代人。到2011年，在贝约女儿的维罗妮卡?库利福德的支持下，电影3D版《蓝精灵》正式与观众见面。电影版的上映不仅勾起了一代人的回忆，也为蓝精灵的文化传播起到不容忽视的作用。其清新生动鲜明的造型、家庭与合作的美式主流剧情，迅速渗透到低龄的受众群体中，成为孩子们的心口所好。
到2013年电影版《蓝精灵2》上映，加入消灭格格巫队伍的小观众越来越多。为不辜负小朋友的期望，在前部打破传统增加勇勇、慌慌、狂狂三个新精灵的基础上，《蓝精灵2》又借格格巫之手新增了两位性格更加奇突的淘气精灵——韦克茜（Vexi）和海库斯（Hackus）。与格格巫创造出的蓝妹妹广受男精灵与观众喜爱相同，黑色短发的“假小子”韦克茜元气十足非常机敏，海库斯笨巨人的设定看点和笑点兼备。本着物以稀为贵的原则，两个新角色在影片中异常醒目，戏份和热度远超其他三位蓝精灵。从韦克茜到达精灵村就吸引了众多男精灵的目光来看，这两位新角色势必成为观众新宠。
另一方面，故事的主阵地也从大都市纽约中央公园搬到了法国巴黎，浪漫成为影片的主色调。埃菲尔铁塔、星型广场凯旋门、巴黎圣母院、巨型摩天轮必不可少。最喜欢的两大场景莫过蓝妹妹与两位新认识的“小伙伴”乘着两只鹳飞过巴黎上空。镜头随着两只鸟儿划过杜伊勒里宫公园，穿过巨大的摩天轮，跨越塞纳河，通过巴黎圣母院上的飞拱，然后越过一间路边咖啡店，最终盘旋于坐落在塞纳河中心的自由女神像模型。还有格格巫、淘气精灵、阿兹猫和蓝妹妹乘坐着摩天轮，翻滚在巴黎大街小巷。而当精灵药水爆破绽放出的蓝色烟花和结局时绽放的七彩礼花，更将影片美轮美奂绚灿夺目的`画面感发挥到极致。
与所有探讨“我是谁”主题的美国电影相同，蓝爸爸那句“你从哪里来并不是最重要的，重要的是你选择成为什么样的人”引导了影片两条线的发展。一条是动画线，蓝妹妹的寻根；一条是真人线帕特里克与继父的关系。当然，蓝爸爸说得一定是对的，结局也势必会大团圆没有悬念。这些传统的剧情虽不新颖，但足够安全。只是对于中国观众来讲，这次影片中大量的中国广告元素令我们自己人有些不自在。一种一直被“歧视”——这真是全球通版不是为中国人特意定制——的奇妙感挥之不去。
在观看完一部作品以后，相信你一定有很多值得分享的收获，写一份
海绵宝宝观后感1
好久没有这样的片子登场了，《海绵宝宝》大电影，一部名声在外的3D动画，在贺岁档大战即将开战的月份里，这样一部作品的出现显得尤为另类。不过电影的出现也算填补了市场空白，在贺岁档电影动作、喜剧、魔幻的呢过种类驳杂的12月，与其在乱花渐欲迷人眼的国产电影海洋中甄别自己心水之物，倒不如没心没肺的开心大笑一个小时。
其实不太清楚内地对于《海绵宝宝》的认知程度，毕竟《海绵宝宝》不是《蓝精灵》这样有着内地群众基础，这套动画剧集在西方的知名度明显比东方要高，俺也是上高中之后才在某台看过刚刚引进的剧集，也没有看全。但可以肯定的是，《海绵宝宝》这样以低龄孩子们为受众群的动画片，在当时已经是高中年龄看这部电影并不感到低级，因为在美式娱乐体系之下，成熟的动画工业造就了不俗的动画制作与编剧水准，海绵宝宝与派大星的友谊，比奇堡大菠萝的奇妙世界，海绵宝宝和他的小伙伴总是能给平静的制造麻烦，虽然闹出一些笑话，也总能摆脱困境，然后又制造新的麻烦。短小精干的剧集，浅显易懂的故事，充满欢声笑语的情节和可爱的画风，与内地很多面向低龄孩子动画不同，后者在取悦孩子们的时候会让成年观众感到昏昏欲睡。而《海绵宝宝》则不同，全美儿童电视动画片收视冠军的称号并非浪得虚名，电影版北美1.6亿的票房成绩也非唾手可得，这是一部以孩子为主要受众的动画，但观感却提供了老少咸宜的特色。空口无凭，《海绵宝宝》如何能做到全年级观众的喜爱呢？
以电影为例，这部电影《海绵宝宝》有个副标题叫做《海绵出水》，基本概括电影的故事走向，在比奇堡大菠萝里如鱼得水的小伙伴们首次上岸。电影在画面呈现方面取了一个"巧劲儿",作为一部传统2D动画片，可爱的画风是海绵宝宝的标志性形象，但如今大银幕作品都是以3D为主，包括上半年大卖的《哆啦a梦：伴我同行》，都摒弃了原有的2D画风，转而制作成立体CG角色，虽然原汁原味的故事不变，但对于老粉丝而言还是感觉有些奇怪。但《海绵宝宝》在电影中呈现了两种完全不同的画风，前30分钟在比奇堡的故事是小伙伴们的日常，并且由汉堡被偷引发故事起因，让小家伙们浮出水面，这部分内容完全沿用了2D原版画风，可以看做是剧集动画的升级版，只是在海洋泡泡上进行了3D化的处理，大银幕上也具有相应的`立体感，但不多而已。
随后的故事是海绵宝宝和小伙伴们来到城市的故事，作为一部真人+CG的结合的电影，这部分内容其效果如《蓝精灵》那样，将卡通化的CG角色完全融入了现实场景中，比如在公园微小的比奇堡居民"骑"自行车的场面，跟无人驾驶一样，吓尿路人。3D化的海绵宝宝保持了原有2D可爱的画风，让人忍不住想要捧在手心了。来自派拉蒙影业自己的动画工作室，虽然在如今的3D动画市场上，皮克斯、梦工厂、环球和蓝天工作室都是大名鼎鼎的动画制作团队，就连不声不响的索尼也有如《精灵旅社》这样的知名动画，派拉蒙就相对稀有一些。但稀有并不是没有，派拉蒙动画不多见，但却是一鸣惊人的质量，几年前那部画质逼真的动画片《兰戈》就是派拉蒙制作。《海绵宝宝》是后者的原班人马制作，在3D效果上和色彩营造上同样是一流水准，美式动画的高质量画面，还不放心吗？
电影真正吸引人的是故事，电影不长，抛去字幕长度的话只有70分钟，对于这样短小精悍的故事不知各位的态度，依个人而言，假如一部史诗作品或者剧情片来说，这样的长度是不够的，但如《海绵宝宝》这样角色形象早已深入人心，故事轻松幽默的动画电影来说，这样的长度俺是绝对喜欢的。
电影的故事很简单，但汇聚的元素不简单，由安东尼奥饰演的海盗作为大反派为比奇堡带来危机，海绵宝宝带着伙伴们冲出海底，与海盗一决死战，拿回秘方的故事。电影的故事内核有些类似《圣经》，很简单的将耶稣拯救世界击败撒旦的故事变成了海绵宝宝的欢乐故事，角色和氛围这么一换，原本严肃的模板就被替换成为令人开怀大笑的故事。这就是成熟电影工业的优势，一个在西方家喻户晓的故事变幻了模板，成了海绵宝宝拯救比奇堡的故事。儿童对这个故事完全理解，且成年观众也不会排斥，并且通过团队的主要角色来叙事，表现出了一种有担当且相互陪伴，成长的真情内核，并让我们"重新获得源自过去的生命动力",真正达到一种情感的共鸣，这样单纯的正能量宣泄同样也是全年龄级受众屡试不爽的元素。
并且海绵宝宝和小伙伴们最后顺便也搭上了时下火热的超级英雄潮流，一个个变身正义使者，肌肉爆炸的海绵宝宝，还有只穿内裤化身筋肉人的派大星又萌又雷，不但狠狠的调侃了超级英雄，且令人脑洞大开的战斗过程也是非常有趣。
这就是美式动画无论面向哪个阶层，其都带有全年龄受众的最基本属性。尤其像是《海绵宝宝》这样来自于经典剧集的动画，感觉有点类似《哆啦A梦》那种感觉，诸如这样的作品故事内容千篇一律，但内容轻松活，这样无需带大脑的电影老少咸宜，轻松幽默的剧情依然会带给观众美好的90分钟。
海绵宝宝观后感2
一个穿着方形裤子的黄色海绵，有着两颗可爱的龅牙，没错，他就是海绵宝宝，一个乐观又有点神经质的动画角色。今天，我观看了《海绵宝宝历》这部电影，里面的搞笑情节惹得我大笑不止。
海绵宝宝和他的朋友们同大胡子海盗上演了一场“秘方争夺战”，历尽艰难险阻，终于夺回了属于他们的蟹黄包秘方。在这部电影里，海绵宝宝一直强调“团队”这个词，而正是他们的团队精神，使得他们获得成功。以前，他们自私自利，每个人都好比是座孤立的小岛；现在，他们团结互助，融成了一个温暖的大家庭。
这部电影，让我在哈哈大笑后陷入了沉思:为什么自己强大了却不一定能成功？例如片中的痞老板，一心想强大自己，抢得秘方，最后却主动把抢到的秘方还给了蟹老板。因为什么？因为痞老板尝到了团结合作的快乐，这远比称霸世界要快乐。
就拿汶川大地震这件事来说吧，如果不是全国人民万人一心，众志成城抗震救灾，我们国家就会有更多可爱的生命消失，国家财产就会遭受更大的损失。
“人心齐，泰山移”，“众人拾柴火焰高”，“单丝不成线，独木不成林”，“一根筷子折不断，一捆筷子难折断”……这些语句都体现出了团结的重要性。无论在什么时候团体都是最重要的，让我们永远牢记:团结就是力量！
