继“四一二”反革命政变以后，五月份马日事变发生，湖南长沙大批共产党员被害，国共合作到了最危急的时刻。为此，(王晖 饰)、周恩来(侯祥玲 饰)、瞿秋白(刘之冰 饰)、李维汉(王欢 饰)、陈独秀(金鑫 饰)、(钟秋 饰)等人汇聚武汉商量对策，以期为陷入绝境的中国共产党寻找出路。此时的武汉鱼龙混杂，有貌似公正的汪精卫武汉国民政府、有不谙中国情况的共产国际代表和各路军阀武装，共产党人举步维艰。“七一五”反革命政变，使革命者彻底丢掉了幻想，在经历了一系列斗争之后，共产党人先是在南昌举行了武装暴动，接着在武汉召开了期待已久的紧急会议——八七会议。从而确定了中国共产党武装暴动、开展土地革命的方针，使中国革命掀开了一个新的篇章。
《风云1927》
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮,最美好的爱情不是彼此凝视，而是望向同一个方向。电影《风云1927》丁柳元所饰演的革命人士方静与丈夫可歌可泣的励志绝恋便是这句词的最好注解。硝烟弥漫的战争年代，方静与丈夫在慌乱中失散，从此开始了其漫漫无果的追寻与守候之路。
家国动荡不安，时局波诡云谲，枭雄更替成为年代的掌舵人，唯百姓深受其害。而以相夫教子为生活重心的女人，在战争中更是可能失去一切，无以为生。即便是刚强的方静，在最初面对这种未卜的前途时，也曾茫然失措。然而，与多数女人选择屈服于命运不同，她用激励人心的精神与信仰，支撑起她对爱人的另一种追逐，成就了一场恋情的永生。
饰演方静的是毕业于解放军艺术学院的青年演员丁柳元，其清丽坚毅的气质与娱乐圈里一众娇弱、艳丽的女星大不相同。2009年、2011年分别在电视剧《江姐》及电影《我最好的朋友江竹
在一个大部分人信仰马克思主义、坚持无神论的国度里，“家”与“爱”便是我们的信仰。然而，爱有时是盲目的甚至是自私的。因此，当方静决定沿着丈夫的足迹继续革命之路的时候，她已然已经成为了一位令人肃然起敬的女子。她渴望着与丈夫有朝一日能够相见，在这乱世中重获平静的港湾，这最初的梦想是支撑她在革命之路上越走越远的原始动力。走得越远，她就与丈夫离得越近，这种追随既是传统女性忠贞不渝的体现，又带着新时代女性渴望爱情、独立自强的特性。
方静的爱情，虽发生在特殊年代，但也是自古而今女性对于爱情所有美好情感的纳括。她有强烈的渴望，却不苛求结果;她为追随爱人的脚步，改写自己的人生轨迹，坚信念念不忘，必有回响。人说最美好的爱情不是彼此凝视，而是望向同一个方向。在不能厮守的岁月里，方静和爱人在她们共有的精神世界里相濡以沫，相携相伴奔向同一个地方。
《风云1927》观后感：为信仰而生
八一电影制片厂的优秀女演员丁柳元，无疑是当下最受关注的“英雄女性”专业户，在她出演的诸多影视作品中，“传奇女性”角色占有重要的一席之地：她曾在电视剧《江姐》以及电影《我最好的朋友江竹
丁柳元此次在《风云1927》中出演的角色方静，有很强的概括性，又具有鲜明的独特性色彩，浓缩了革命年代千千万万的女性革命者的特质，包括她们在对光明的求索时所奉献的青春，在对新生活的渴望中所付诸的浴血奋斗，通过故事的跌宕起伏性发展，为观众塑造出一位在形象上“手如柔荑，肤如凝脂”，在革命事业上“翩若惊鸿，婉若游龙”，在爱情上却“过尽千帆皆不是，独倚望江楼”的近代女性，人物故事千沟万壑，人物结构层峦叠嶂，令整个观影过程极为走心。
电影《风云1927》由八一电影制片厂出品、张玉中执导，是为纪念诞辰120周年而拍摄的、反映著名“八七会议”历史事件的革命题材影片，由刘之冰、丁柳元主演，题材严谨，阵容强大，角色和演员的搭配，更有着天生的默契，不仅是导演在选角上的独具匠心，也是演员在诠释人物时的深入性挖掘。
片中丁柳元所扮演的方静，已经不仅仅是一名简单的革命者，她不仅用行动感召着周边，且时时饱含着信仰的力量，犹如一盏指路的明灯，将革命的意志照耀到更黑暗更遥远的地方。从造型上看，方静标志性的学生头，以及优雅简洁的旗袍，正是那个时代最普通的年轻知识女性的标准装束，但这个角色在剧情的延展上，却被赋予了强大的意志力，看似温文尔雅，但在紧要关头，同样巾帼不让须眉，动作果敢，枪法精准，是典型的革命女英雄。
丁柳是生在片中与扮演瞿秋白的刘之冰有诸多的对手戏，也是在一次次关乎剧情和角色的论证，无论从人物的相决，还是从演技的比较，丁柳元都在潜移默化中，将革命女性天然雕琢的理想主义光彩展露无疑，那是一种发自内在的对革命胜利的憧憬，对革命理想的崇拜。所以说，方静这个角色，明显成为了一种信仰的力量，这种信仰始于她在“身世沉浮雨打萍”中的从容漂泊，这种信仰成长于她以一个女革命者的姿态屹立于万千男同志之间，这种信仰坚守在她对爱情对革命的忠贞不二，这种锲而不舍坚守和信仰，是方静这个角色的最大魅力所在，透过了柔美的`外貌，直达人物的内心，感人至深。
当影片的大幕缓缓拉开，恰是一九二七年的黑暗时期，白色恐怖压抑着整个时代的存在，而丁柳元所扮演的方静，带着自由挥洒的革命之光，翻山越岭中，终于到达了黎明的彼岸，而我们今天的幸福生活，都是由此而来，脚步不能停，信念不能丢，在这一刻，“方静”等于永恒。
电影《风云1927》观后感
电影《风云1927》上映，一段风起云涌的历史又一次展现在了广大观众面前。故事讲述的是“八七会议”期间发生的故事。
从内容来说，这是一部主旋律色彩的电影，不过在这部影片中，我们依然看到了许多熟悉的身影。比如片中虚构的角色方静的扮演者丁柳元，便是其中之一。自从电视剧《江姐》中扮演“江姐”江竹
对于丁柳元来说，雍容的外表和高贵的气质，举手投足之间尽显雅致，所以很多年代剧都青睐丁柳元主演。因为在她身上有着中国传统女性特别的美，清新脱俗，内敛又不张扬。正因如此，她在《江姐》之后也先后主演了《夜隼》、《节振国传奇》、《文房四宝》和《大江东去》等一系列民国时期的电视剧。尤其是凭借《夜隼》中的优异表现荣
除了出色的形象气质之外，丁柳元能够主演如此多的年代剧与她个人的努力也是密不可分的。在《节振国传奇》中，丁柳元之所以能够出演节振国夫人“玉兰”这一角色，除了导演的邀请之外，最主要的是节振国的家人非常欣赏丁柳元的演技和人品。丁柳元出道多年，但是几乎是“零绯闻”，出演的角色也多以传统女性为主，很接地气。不仅如此，丁柳元还长期热衷公益事业，因此除了获得一系列的演员奖之外，还获得了第八届全国德艺双馨电视艺术工作者和“德艺双馨”的称号，并且还担任国家新闻出版总署扶贫形象大使。健康的形象，自然也为她的事业增光添色加分不少。
而在《夜隼》中扮演女特工这一负面角色之后，丁柳元在《风云1927》再度回归正面角色续写谍战传奇，扮演一个寻找革命爱侣的新女性代表“方静”。虽然这个角色并不很大，但是丁柳元依旧非常认真的对待，不仅用心学习历史背景、研究历史人物，而且通过自己的演绎让角色更加丰满。方静在动荡中与丈夫失散，从此开始苦苦的搜寻，渴望有朝一日能与丈夫相见，丁柳元通过自己的方式将方静内心中的那种焦急和对信仰的那种坚持都表露得
作为一个年轻演员，丁柳元对表演一直坚持心怀敬畏、植根生活、勤于思考、真诚面对的态度，在艺术道路上不断进取，勇于探索，每一个角色无论大小都拿捏得精准到位，这也正是她能够不断自我挑战用心塑造新的角色的重要原因。从《江姐》中的江竹
未来，还有更多的传奇等待丁柳元去谱写!
《风云1927》观后感
八一电影制片厂的优秀女演员丁柳元，无疑是当下最受关注的“英雄女性”专业户，在她出演的诸多影视作品中，“传奇女性”角色占有重要的一席之地：她曾在电视剧《江姐》以及电影《我最好的朋友江竹
丁柳元此次在《风云1927》中出演的角色方静，有很强的概括性，又具有鲜明的独特性色彩，浓缩了革命年代千千万万的女性革命者的特质，包括她们在对光明的求索时所奉献的青春，在对新生活的渴望中所付诸的浴血奋斗，通过故事的跌宕起伏性发展，为观众塑造出一位在形象上“手如柔荑，肤如凝脂”，在革命事业上“翩若惊鸿，婉若游龙”，在爱情上却“过尽千帆皆不是，独倚望江楼”的近代女性，人物故事千沟万壑，人物结构层峦叠嶂，令整个观影过程极为走心。
电影《风云1927》由八一电影制片厂出品、张玉中执导，是为纪念诞辰120周年而拍摄的、反映著名“八七会议”历史事件的革命题材影片，由刘之冰、丁柳元主演，题材严谨，阵容强大，角色和演员的搭配，更有着天生的默契，不仅是导演在选角上的独具匠心，也是演员在诠释人物时的深入性挖掘。
片中丁柳元所扮演的方静，已经不仅仅是一名简单的革命者，她不仅用行动感召着周边，且时时饱含着信仰的力量，犹如一盏指路的明灯，将革命的意志照耀到更黑暗更遥远的地方。从造型上看，方静标志性的学生头，以及优雅简洁的旗袍，正是那个时代最普通的年轻知识女性的标准装束，但这个角色在剧情的延展上，却被赋予了强大的意志力，看似温文尔雅，但在紧要关头，同样巾帼不让须眉，动作果敢，枪法精准，是典型的革命女英雄。
丁柳是生在片中与扮演瞿秋白的刘之冰有诸多的对手戏，也是在一次次关乎剧情和角色的论证，无论从人物的相决，还是从演技的比较，丁柳元都在潜移默化中，将革命女性天然雕琢的理想主义光彩展露无疑，那是一种发自内在的对革命胜利的憧憬，对革命理想的崇拜。
所以说，方静这个角色，明显成为了一种信仰的力量，这种信仰始于她在“身世沉浮雨打萍”中的从容漂泊，这种信仰成长于她以一个女革命者的姿态屹立于万千男同志之间，这种信仰坚守在她对爱情对革命的忠贞不二，这种锲而不舍坚守和信仰，是方静这个角色的最大魅力所在，透过了柔美的外貌，直达人物的内心，感人至深。
当影片的大幕缓缓拉开，恰是一九二七年的黑暗时期，白色恐怖压抑着整个时代的存在，而丁柳元所扮演的方静，带着自由挥洒的革命之光，翻山越岭中，终于到达了黎明的彼岸，而我们今天的幸福生活，都是由此而来，脚步不能停，信念不能丢，在这一刻，“方静”等于永恒。
这是一部我期待已久、非常感兴趣的动画武侠片。聂风和步惊云是一对患难以共的好兄弟，为报杀父深仇，合力斩杀火麒麟，吞下麒麟血，不惜以入魔为代价，将杀父仇人雄霸联手铲除。然而聂风无法控制体内魔性，失手将云打落山崖……各路人物相继出现，相关的故事随之展开了。
这部影片的主角—步惊云和聂风的配音分别是由谢霆锋与任贤齐担任的。另外，其他的重要人物的配音人物也是重量级的，比如：傲决的配音是由童自荣担任的；第二梦是由韩雪担任的。风云决的`画面都非常细致，主角使用的武器，上面的每一个细节让人看了都惊叹不已。这部虽然是动画武侠片，适合象我这样的小男生看，而且比其它的动画片带劲多了。风云决里的一些片段还很搞笑呢，比如一开始，帅捕头一碰上“后山来的人”就会被打的很惨。除了激烈的打斗片段，还有很美丽的画面：美丽的蓬莱仙岛、漫天飞舞的蒲公英、还有那个平静的山顶小湖……
风云决是国内自创的武侠动画片，我觉得创作这部影片的人很了不起。
武侠世界中，笑傲江湖是一种生存方式，它蔑视一切游戏规则，从而达到一种"无"的境界，也正是在这种境界中，侠士们浪迹天涯、快意恩仇，仗剑行侠，用自己的价值观维护着心中的那个"天下"。
在悠远的中国文化中，兵器号称"十八般"，但是这"十八般"兵器中最让人感到的亲切的无非就是"刀"与"剑"两种，此外，名门正派、武功奇高的侠客，一般用的都是"剑"。"剑"是一种文化，，惟有德者方配用剑。同时，"剑"象征着正义、正直、所代表的是高尚的道德操守，它的气质孤傲、冷静，这其中所透出的，是一种稳重的美感。而用"刀"之人，则往往杀气甚重，惟有"刀"之大侠，方豪气盖天。
聂风与步惊云都是侠客，灭天下会，力战雄霸，还天下太平，其功其德之大，世人皆有目共睹。作为一个奇幻武侠故事，地位之高，实难撼动。同一个剧本若反复地拍摄，只会"成也风云，败也风云"。此次选择了全新的故事剧本进行制作，着实令人耳目一新，事实证明，这个选择是正确的，也是明智的。
的故事发生在风云斩杀雄霸之后，聂风为杀雄霸误入魔道，步惊云为救师弟，记忆尽丧，拜剑山庄少主傲决痴迷宝剑，欲取麒麟血开封被封印的天外玄铁剑，故事的重心主要围绕着玄铁剑。"剑"依然是"风云"系列的绝对主角，同时也勾勒出了马荣成笔下的那个"天下"江湖。
作为一部动画电影，《风云决》的剧本设定以及人物性格的刻画都超出了普通"少儿动画"的制作水准，这应该是中国有史以来第一部真正意义上的动画"电影"，绝非传统观念中只适合儿童观看的动画片，也是中国的动画电影像好莱坞动画电影挑战的一个代表作。自开始，好莱坞的动画电影开始走上了类型片之路，动画电影不再是纯粹地讲述一个故事，并在故事之中赋予教育意义，继而让孩子在观看的同时慢慢吸收这些大道理。最大的特色就是类型片概念的引入，从类型片来分类的话，它是一部很明显的动作电影。同样的，《风云决》的出现也是引入了类型片的概念，这在国内动画电影史上，应该是头一次。
首先，《风云决》是一部武侠电影，其中包含着大量的打斗场面以及复杂的人物关系。传统的以及动画电影均是简单的故事情节，、、都是国产动画电影的经典之作，虽然就制作技术来说都采用了最新的国内技术，可是影片那传统的中国式剧本以及简单的`故事人物设定，依然使这些作品呈现出一种疲态，这种疲态主要就在于单线的叙事手法，以及过度看重教育意义而忽略了故事本身的精彩性。观看他们，更多的是出于一种情结，而并非影片本身所具备的吸引力。这种现象，在《风云决》中发生了质的改变。
何为剧本？一剧之本是也。电影和小说一样，主要还是用来讲故事的，故事讲的好，千万观众慕名前来；故事讲的差，纵使大门敞开，也难有人来捧场。如此复杂的人物角色设定，就已经注定了该片不是一部简单的动画片，同样的剧本，若是换成真人进行演绎，相信即使比起当年的《风云雄霸天下》，只会是青出于蓝而胜于蓝。动画在这里只是影片的一种表现形式，并且赋予了影片更丰富的发展与制作空间。
奇幻武侠大作拍摄成真人电影，往往受限于特技的制作，制作一旦粗糙，难免会引来众人恶劣的骂声；制作若是中庸，过个几年也难免成为视觉污染。用动画进行表达，实乃上策。
《风云决》在特效的制作上，将目前国内顶尖的二维与三维技术相结合，几场重要的特效都被表现出了强大的视觉冲击力，无论是影片中的海浪还是麒麟剑的血光，都制作得非常精美。再者就是影片中最关键的几场武戏，暴力美学再次起到了巨大的作用。在大师吴宇森渐渐放弃舞蹈式优雅型暴力美学转投硬派暴力美学的"生死存亡之际"，《风云决》中的暴力美学无疑与之形成了鲜明的对比，它依然是以一种舞蹈的形式被演绎着，很优雅，也很有冲击。
中国文化中，"用剑"被称为"舞剑"，说明"剑"是要用来"舞"才能表现其韵意的。"舞剑"是一种融合了"侠之大义"的审美意象。因此它优雅、高贵。在慢镜头的特写之下，经过一定的视觉渲染，慢镜头与常规镜头的紧密结合，使整个动作变得快慢有序，有张有弛，节奏感十分强烈，从慢镜头迅速切换为常规镜头之间的那种速度变化，令打斗变得美感十足，这才是"舞剑"的完美演绎。从影片的动作指导来看，也有着传统香港武侠片的影子，步惊云的排云掌以及聂风的风神退，具体的一招一式都可以在早期的香港电影中找到原型，包括拍摄这些镜头时机位的摆放，完全是动作电影的运动镜头。
影片除了通过打斗娱乐观众外，对于原著所要表达的思想以及文化也做了非常深的刻画。拜剑山庄的少主傲决一心要开启被封印的玄铁剑，此剑魔性极强，魔性高于人性。"剑"在古时还有一用途，是避邪，有德者方能守住剑，才有资格用剑去主持正义。傲决生性邪恶，因此无法守住剑，而"无名"大师生性正直，最终以正气与其同归于尽，尽显中华"剑文化"中的"德"。
聂风用的是血饮狂刀，用刀者多杀气，聂风是大侠，所以他更多的是豪气。《风云决》中的聂风不同于以往的聂风，这是一个误入魔道的聂风，有着极强的魔性。在平日里他温顺安静，而魔性发作之时，一把"刀"就足以凸显出他的邪杀之气。通过动画的渲染，聂风的"血饮狂刀"成为了凸显他魔性一条的通道。步惊云用的是绝世好剑，他的"侠义"在这把"绝世好剑"上得到了很好得展现，《风云决》中的步惊云不是《风云雄霸天下》中的那个步惊云，由于失忆的缘故，步惊云不再孤傲，不再冷酷，他成为了一个有血有肉的血性男儿，并且开始懂得关心身边的人，变得更有人情味了。于是原先《风云雄霸天下》中的人物形象被改变了，反而给人一种耳目一新的感觉。
刀剑文化向来都是马荣成原著中的核心内容，马荣成在原著中所弘扬的正是风云二人浪迹天涯，仗剑行侠的英雄事迹，至于宿命论等等一系列天马行空的情节，都是奇幻武侠中用来吸引读者的调味剂，不足多谈。以一种动画的形式来传播文化，同时娱乐大众，没有任何刻意地说教，《风云决》为国产动画指明了一个全新的发展方向。
