诗经关雎读后感范文（1）
《关雎》是《诗经》的第一篇，这首爱情诗是当之无愧的三百篇之冠，张心怡:关雎读后感。
这首诗写了一位痴情“君子”对一位采荇菜的“淑女”的执著追求。用比兴手法，引起下文，先言雎鸠的阵阵鸣叫，引起自己对淑女的爱慕之心，开头委婉含蓄，奠定了全篇的基调。全篇以“求”为中心，分为三章，写作者一见钟情、朝思暮想、想象结合三部分，一唱三叹，回环往复。作者用叠韵增强了全诗的和谐感，使人物形象更加鲜明生动，读起来朗朗上口，读后感《张心怡:关雎读后感》。“君子好逑”反映了男子的坦率自然，也使全诗保留了古代诗歌淳朴自然的风格。
“参差荇菜，左右流之”一联，描写了淑女的美丽贤惠，勤劳忙碌的姿态，“流”极写少女顺着水流，忽而向左，忽而向右地采摘荇菜的姿态，使之富有动感与生机，也暗含了少女难求的意味。“悠哉悠哉，辗转反侧”一句反映了求之不得的烦恼，悠哉一词的叠用将作者长夜难眠的相思之苦刻画得入木三分……巧妙优美的语言反映了复杂的心境：渴望与失望交错，幸福与煎熬并存，一位少年的爱慕之心就被表现得淋漓尽致。
《关雎》就是一篇“思无邪”的诗歌，它那淳朴自然的风格和复杂缠绵的情感值得品味。
诗经关雎读后感范文（2）
你在河岸那头，好似决绝的回望，笑回我的多情。
陈年的杜康啊，解不了三千年的忧，却酝酿了三千年的期待，纯而烈，心里的话带着酒香，醉不了你的'芳心，爱的呢喃是那么的甜蜜哦。入腹三千杯，湮灭几世愁，却只是换回了你的一个字。
三千年的寤寐求之，三千年的辗转反侧，琴瑟未调，钟鼓未敲，冷了千年明月，成万世沧桑，也许，某一天，突然想再听一听那欢快的曲子，爱情的旋律呵，有了一种感动，如潮起，飞涌于天际，漫舞于山崖，有一种刻镂心肺的感动源自亘古的记忆。
尘封了吧，追求了三千年，我是你温柔劝退的潮，不断地清洗着别人走过的成双成对的幸福，却使我更加坚定了三千年的信念，让我一次一次的在你的面前大声宣誓海枯石烂的永恒，更让我逾越了三千年的黑暗津渡，然而，还是换不回你的两个字。
蔚海蓝天，潮起潮落，浩渺苍穹，物换星移，唯一不变的是隽永的情怀。
那斑驳的倩影，是天空对大地的承诺，“山无陵，江水为竭，冬雷阵阵，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝”是我对你的承诺。发乎情而止乎礼，但我仍有“万千军马吾往”的胆识，却从时间的风里搔首踟蹰，揣测着你的芳心为谁开放，情意徘徊的我，有太多不切实际的梦幻，我乐意想象，当雍容高贵的你出阁时，我喂好迎亲的白马，踏过万花丛，做那最幸福的新郎。
看完某一作品后，相信你会有不少感想吧，现在就让我们写一篇走心的
牡丹亭观后感1
翻开这书前，我还一直没有分清主角是杜丽娘还是杜十娘，就像幼时把《长门赋》当成《长恨歌》一样。但待我
纵观丽娘游园、离魂、惊梦、还魂……这系列多舛的经历，才子和佳人到底求成正果，至最后柳生高中，杜宝阖家团聚，也算个完满的结局。戏曲的编者在安排人物角色时就隐隐决定了最后结局。柳生才华横溢，风流随意，以致张榜报喜的人们找状元郎左右不得，却发现他正被杜相吊起痛打，令人忍俊不禁。陈夫子腐朽村儒，降于敌寇又以宋使身份招降敌寇，彻头彻尾尴尬好笑；杜老相顽固倔强，痛打状元女婿，抵死不信女儿死后还魂；杜老妇人仁慈爱女，早早与女儿团聚，共享天伦。万事皆因丽娘游园因春感思，花神引柳生入她梦境开始，以二人佳偶天成做尾，环环相扣。
死后复生这种事在古代戏曲小说中并不少见，《长生殿》中就可见一二，它看上去就像网络小说里的穿越。两种创造出这类奇特情节的作者都有他的无奈，试想杜丽娘作为一位侯门绣户，连后花园都不让逛的千金小姐；柳生作为一个无权无势的岭南秀才，纵使他们缘定三生，二人相识、相会，以及后来喜结良缘都是不可能的事。在封建礼教的层层束缚下，除了这种特殊情况，发展出来的极端产物（死后还魂），一个作者无论再怎么妙笔生花，也无法让柳生和丽娘的爱情深得人心。如红楼梦里史老太君看戏时曾批道：那些故事原本滥俗，满纸富贵人家，书香门第的小姐，知书达理，才貌双全，如何见了人家男子便不顾父母，私奔而去。况何曾大户小姐，身边只一个丫头，便是我们这样人家也不至如此。
不过，王实甫写的就比网络小说一干人等想过百倍，游园感伤，斯园，斯柳，无可奈何之时，“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”、“则为你如花美眷，逝水流年，是答儿闲巡遍，在闺阁中自怜”，比之“一道闪电，当再度睁开眼睛，她的世界已完全颠覆”何其太韵，同为男女主角相逢做引（一离魂，一穿越），但前人丝毫不应付读者，寥寥数笔，带出千古绝句。今人却只想草草交割，赶紧进入正文。细节决定成败，在开头，已大势已去。
词句纵妙，但原本认为元戏曲杂剧，明清小说已过了它的朝代鲜有人问津，不过，看众篇穿越文，都少不了都套用《牡丹亭》、《红楼梦》原句，为人物润色，他们文章好坏还在其次，看有很多人也和我一样喜爱，甚是开心。
经典不管过了多久，仍是风华正茂，如秋霜中一枝傲菊，独立不败之地。
牡丹亭观后感2
有一本书最好在静夜里读，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好在高阁上唱，那便是《牡丹亭》；有一段爱情最好在生离死别中吟，那还是《牡丹亭》。
悄悄然折起最后一页的书角，我问自己：梦到底是什么？于丹说，梦只关乎情怀，只关乎一个人内心的感受。汤显祖却道：“梦中之情，何必非真？天下岂少梦中之人耶？”而我想说：“梦很简单，就是走出深闺大院，恍然间，看到那个真正的自己，拾起那份遗落的本真。”直言罢，“原来姹紫嫣红开遍，似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！”这便是我对《牡丹亭》最深的怀想。
杜丽娘，那位生于官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所描述的爱情故事所打动。梁梦中，见一书生柳梦梅持柳求爱，从此共度良辰，幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。死后，其母亲将她葬在花园的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，留宿庵观中，拾得那幅画卷，忆起梦中佳人。他不顾开棺处死的危险，掘开杜丽娘的坟墓，让她起死回生。几经波折，两人最终兴得皇帝赐予姻缘，从此相伴相随，相知相爱。倘若缘定三生，即便穿越生死，教人惜得一缱绻。
《牡丹亭》与《长恨歌》不同，它没有皇家宫苑，没有金盆玉器，只有那芍药花开，杏花雨落，青桥石板，满园春色，还有那段梦回千转，相思不相负的爱情。或许如果丽娘不走出那深闺大院，没有看见“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线”的风光，这段爱情会不会锁进封尘中，不会出现呢？不，它会出现。因为它的背后有两颗脱去世俗的心。这便是《牡丹亭》留给我最美好的梦幻。在那个宋明理学压制，封建胁迫的年代里，杜丽娘解放个性，追求幸福，是福还是祸？我说，是福。封建思想让她从唯唯诺诺变得执着勇敢，敢于为爱情放弃生命，勇于在朝堂之上据理反驳，慷慨陈词。只有为自由，为信念奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理就是本真，《诗经》中“关关雎鸠”便是丽娘寻找本真的开始。诚然，每个人心中有缺失不了本真，缺失不了真正的自我。丽娘不应该甘于礼教，所以她突破自我，寻找幸福；林逋不应该求生于污浊的官场，所以它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于富贵所以他逐梦山水，无忧无虑。请相信，人有时会很渺小，渺小到瞳孔在清澈也会被人看成冰穹，光明站在身边，却无法被庇护，但人有时会因渺小而强大，只要他相信自我，突破自我，其实人的本真很强大。
我想，我该重新翻开第一页，因为爱情的故事没有尽头，自我的实现没有终点。今晚，又是一静夜。
牡丹亭观后感3
北京时间12月6日7∶25，我在杭州御乐堂第一次观看了《牡丹亭》体验版昆剧演出，第一次观看了这么高雅的演出。
“原来姹紫嫣红开遍，似这般都附与断井颓坦。良辰美景奈何天，便尝心乐事谁家院？”耳边，似乎还萦绕着杜丽娘如泣如诉的声音。演出中，这一句唱得一字多息，分外凄凉。唱到那一句时，全场都被这无可形容的高雅演出震惊得鸦雀无声。我心中不禁为杜丽娘这个如花美绢也要成为断井颓坦而热血沸腾。
看到杜十娘死的那一刻，我捶胸顿足：“为什么杜丽娘的婚礼只能由父母做主？为什么当时的人们无论是婚姻、读书，还是生活，都咬受礼教的重重束缚？！我又为杜丽娘的死感到无比痛惜，也为这部高雅又具有讽刺意义的昆剧赞叹不已！
写到了柳梦眉淋着大雨而伤感不已时，我的泪水也被这段凄惨悲凉的情景而催得直打转：“柳梦眉和杜丽娘本是天生一对，为什么杜丽娘就先命丧黄泉了呢？”在他捡到丽娘画的春容时，我的心提到了嗓子眼，只盼着杜丽娘的魂能被柳梦眉的泪如雨下而感化，从画里奔出来，成全他们的佳人美梦。但这个想法很快就被接踵而至的哭喊声所破灭。
这出高贵、典雅的演出演到了杜丽娘重生的时刻，我的心跳仿佛成了一根直线；“丽娘这个如花美绢，终于能与柳生成全了夫妻美梦。他们是这样敢于打破礼教的束缚！这是一场多么典雅、美好的爱情故事啊！不愧被后人称为东方的罗密欧与朱丽叶。”
牡丹亭观后感4
从中学时代就开始读"牡丹亭"，那是少有的特别让人喜欢的戏剧。杜丽娘在剧中的人物形象温柔美丽，才情洋溢，最重要还热情奔放的追求着浪漫的爱情，矢志不渝。读到"情不知所起，一往而深"的时候，让人对她的爱情观心生向往。纯粹的爱情碰撞出绚丽多姿的花火。戏剧中让人对杜丽娘这个角色有了很完美的想象，一个深闺小姐对爱情心无旁骛的勇敢追求。
当第一折游园惊梦开始的时候，饰演杜丽娘的演员婉转动人的唱腔把深闺少女怀春的情愫低回婉转，声声动人都淋漓尽致的表现出来，温婉地让人心生怜爱。让观众觉得她就是杜丽娘，非常惊喜的欣赏到一出精彩绝伦的好戏。唱到"原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣、良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱！"让人能想象着春光乍泄的花园里那个美丽怀春少女娇羞难掩对爱情的向往之情。
这段唱腔和身段完全把观众带到牡丹亭的世界里，让观众都沉浸在戏剧情景里，为杜丽娘的心思而不断起伏情绪。第一次观赏昆剧就能观赏到如此水准的表演，真的说明高超的艺术表演是与观众没有距离的，因为它能直击人心，让人共鸣，无论你是否真的内行。剧里生旦净末丑全齐，一起演绎了一场完美的牡丹亭。在冥判那场戏里，表现出判官对杜丽娘的惊艳和怜爱，而杜丽娘也通过她细腻的演唱和表演身段完美的表达了她的感激之情，真的为之喝彩和动容。
汤显祖的伟大在于塑造了一个人物情感丰满充满人性美的角色。读书的时候，就会去想象杜丽娘的像，既有女孩子的`美丽柔媚娇羞，含情脉脉，然后还有难能可贵的勇敢。牡丹亭为啥得到那么多人喜爱，就应该是戏剧里所表现出来的人性美吧，纯粹的追求心中向往的爱情。
而把牡丹亭如此完美搬到舞台就是白先勇的才情和用心了。每个词牌曲牌都是精心设计的，非常唯美，只有好的剧本，好的编剧，给予了演员好的土壤，能让他们更好发挥出本身的表演特点而更好贴近角色。好的演员可以和角色融合在一起，让人觉得她就是角色本身。再与好的曲乐组合搭配才能让一部戏剧焕发出如此动人的魅力，得到那么多的赞誉，让观众都深深投入到戏剧里的情景，真正诠释了什么叫"美美与共"。
牡丹亭观后感5
老实说，我对戏曲知之甚少，对昆曲更是了解的不多。戏曲作为传统文化的组成部分之一，似乎在我们这样的90后们中间影响力渐渐减弱。这是一件非常可惜的事情。在老师播放有关《牡丹亭》的视频时，我发现有许多同学都没有认真地观看。一开始，我也没有认真看，但之后我发现我被它吸引了。我想这正是戏曲的魅力吧！ 《牡丹亭》说的是南安太守杜宝之女杜丽娘，才貌端妍，从师陈最良读书。她由《诗经·关雎》章而伤春寻春，从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘从此愁闷消瘦，一病不起。她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使，委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。三年后，柳梦梅赴京应试，借宿梅花庵观中，在太湖石下拾得杜丽娘画像，发现杜丽娘就是他梦中见到的佳人。杜丽娘魂游后园，和柳梦梅再度幽会。柳梦梅掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结为夫妻，前往临安。杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的坟墓被发掘，就告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报还魂喜讯，结果被杜宝囚禁。发榜后，柳梦梅由阶下囚一变而为状元，但杜宝拒不承认女儿的婚事，强迫她离异，纠纷闹到皇帝面前，杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属。
《牡丹亭》塑造了许多生动鲜活的人物，我很喜欢杜丽娘这一形象。她是《牡丹亭》中描写得最成功的人物形象。在她身上有着强烈的叛逆情绪，这不仅表现在她为寻求美满爱情所作的不屈不挠的斗争方面，也表现在她对封建礼教给妇女安排的生活道路的反抗方面。而柳梦梅是一个富有才华的青年，但又存在着较浓厚的功名富贵的庸俗思想。可贵的是他在爱情上确是始终如一的。杜宝是封建家长制度的代表，是坚决的正统主义者，他用严格的封建教育来教养女儿，为了使女儿他日嫁到人家“知书识礼，父母光辉”。春香是一位活泼可爱的丫鬟形象。从某种意义上说，春香正是杜丽娘性格中调皮、直率层面的外化。 《牡丹亭》是一部爱情剧，它是汤显祖的代表作，也是中国戏曲史上浪漫主义的杰作。作品通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想，感人至深。杜丽娘是中国古典文学里继崔莺莺之后出现的最动人的妇女形象之一，通过杜丽娘与柳梦梅的爱情婚姻，喊出了要求个性解放、爱情自由、婚姻自主的呼声，并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。《牡丹亭》以文词典丽著称，宾白饶有机趣，曲词兼用北曲泼辣动荡及南词宛转精丽的长处。明吕天成称之为“惊心动魄，且巧妙迭出，无境不新，真堪千古矣！”汤显祖在该剧《题词》中有言：“如杜丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死亦可生[2]。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”阅读《牡丹亭》，享受文字的飨宴，穿越时空的生死之恋，不必借助现代科技，缠绵秾丽，至情弘贯苍茫人世，逶迤而来。
《牡丹亭》是古代爱情戏中继《西厢记》以来影响最大、艺术成就最高的一部杰作。而汤显祖则是封建时代中勇于冲破黑暗，打破牢笼，向往烂漫春光的先行者。
牡丹亭观后感6
“忙处抛人闲处住，百计思量，没个为欢处，白日消磨断肠句，世间只有情难诉。
玉茗堂前朝后暮，红烛迎人，俊得江山助，但是相思莫相负，牡丹亭上三生路……”
这是《牡丹亭》的第一出，初次听闻，极是年幼，是随外婆去赶集，路经戏园子，咿咿呀呀的乐音就飘进了耳朵，曲终散场，余音仍绕梁不绝，似乎莫名地就被感动了，未晓其间韵味，只单纯地觉得好听。回到家里，寻来戏词，央求哥哥一遍一遍地念着，然后跟着一字一句认认真真地背，虽不会唱，却也觉得万般美好。不解词中意，记下之后，还得意洋洋献宝似地背给外公听，在家人清朗的笑声中，即便莫名其妙，却也跟着呵呵傻笑不停。
年幼真好，只是小孩子不懂珍惜，所以觉得只一刹那间就长大了。如今，孩童已是亭亭模样。当年痴迷的《牡丹亭》全篇阅过百十次，不说感慨，但好歹是懂了词中之意，想起往昔那些事，也仅付淡然一笑罢了，可那一出出的戏还是会不厌其烦地去听去看。
寻空去了趟木渎探个朋友，回家放下行李，出门便溜进戏园子，坐下听一出“游园”。台上生旦净末丑，唱念做打间是一场场悲欢离合的戏，忽然不自觉地嘟囔了句：“先前那旦角儿，何时竟换了？”旁边的哥哥瞟了眼，笑着说了句“这你都能注意到？先前那个模样也不见得多好”，便继续看着戏了，心不在焉地。
其实，哪是模样问题呢，台下如何，眉目妖娆或是清水芙蓉，上台呢，便只是浓墨重彩水袖翻飞，人是贵妃丫鬟小姐穆桂英祝英台崔莺莺杜十娘，却独不是活在繁华都市里的自己，哪瞧得出戏外模样。只是这个，唱腔儿终究有些拖沓，似带了几分敷衍，少了几分真情，失了几缕绕梁不绝的缠绵回音。
倒也难怪，旅游旺季，到哪儿都似赶集，人世浮华，人心便也烦躁得很，来听曲儿的有几个是真心喜着真意欢着的，无非如“不到长城非好汉”一般，来了这处地儿不听听昆曲总觉回去难以“交代”，有负此行罢了。唱者无心，听者无意，倒也恰当，那厢椅子上不是有人昏昏欲睡吗？倒只是苦了我，眼巴巴地来却讨了个失望。
世人皆说：“游园一曲，惊梦百年。”当年的那出戏，无关风月无关情，却真迷了我心，惊艳了幼年的旧时光。那时的自己，不染愁绪不知世事，不懂他人蹙眉为何，只管拿着皱皱的旧书卷躲到大树底下学着大人说唱念戏本，也顾不上自己还缺着牙，吐音还漏着风，着实逗趣好笑。如今看来，一切显得那么遥远。
“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱……”
戏散场了，人也走了。只有那些唱入人心的戏词依旧在流传着，一代一代。纵是时过境迁，戏里的故事，那些才子佳人世俗恩怨仍伴着水袖缠绵唱腔婉转，依旧不曾离去。
也许，就这样一天一天慢慢过去，一晃又是十年。若有那么一天，我年少不再，满头银丝，只希望含饴弄孙之隙可躺在摇椅上，听得邻家稚儿唱“则为你如花美眷，似水流年……”
“情不知所起，一往而深”呵，古老的唱词里有着岁月沉淀的记号。街头巷尾，烟花巷陌，孩童奔走相戏，其音稚嫩，笑靥如花。也许我将含笑而视，仿若时光倒流，看到了幼时的自己……
原来，是有戏一曲，婉转清扬，邂逅相遇，与子偕藏。
这一切，时间带不走，浸在流年里，经久弥香，此生难忘。
牡丹亭观后感7
这是我第一次近距离欣赏昆曲表演。没想到第一次就可以看到李鸿良等著名昆曲表演艺术家参与演出的昆曲经典剧目——《牡丹亭》。走进剧院，亲身观感后我为《牡丹亭》的美而震惊。无论从音乐的节奏，乐曲的基调，还是曲词的整饬，人物的举止，程式化的动作都透露出一种优雅平缓、温文尔雅的气息，好似一个大家闺秀在娓娓道来一段欲说还羞的往事。我终于明白了为什么明清时期的文人雅士为何独独对昆曲情有独钟的原因了，昆曲实在是一个从外到内都极其唯美的艺术。汤显祖曾说： “一生四梦， 得意处惟在牡丹。”毫无疑问，《牡丹亭》代表了汤显祖戏剧的最高成就。
故事美——它讲述了一个在明媚的春天里开始的故事：南安太守杜宝家的后花园是一片姹紫嫣红，但是他的独生女儿杜丽娘被牢牢地关在闺房里。姹紫嫣红的后花园作为《牡丹亭》的基本背景，主人公杜丽娘在百花争艳、春心荡漾的季节里接受一个六十多岁、咳嗽多病的老学究陈最良关于《诗经》的讲议， 灌注贤达、风化的教义。
不妨说，在《牡丹亭》的开头作者扳开了封建礼教的重闸， 放进一丝新鲜的气流， 然而让我们可怜的女主角倾刻间迷醉和眩晕了。哪个少女不善怀春？ 她竟然吃惊地发现《诗经》中还有坦率表达男女恋情的诗句， 她竟然在每日囚禁着自己的闺房后面看到了袒露得不加任何掩饰的春光！因此，丽娘虽长期深居闺阁中，接受封建教伦理道德的熏陶，却仍免不了思春之情，梦中与书生柳梦梅幽会，后因情而死，死后与柳梦梅结婚，并最终还魂复生，与柳在人间结成夫妇。我国明代就有如此浪漫爱情故事，可见当时的文明程度。汉民族的含蓄和年轻人追求爱情的勇敢完美地结合在一起，放到现在都堪称典范！当我们现代人还在讨论清朝留下的封建礼教的时候，从元代的年轻人张生和莺莺到明代青年柳梦梅和杜丽娘已经实践着现代年轻人的生活了！
唱词、唱腔、台词美——曲词，与昆曲唱腔的婉转、柔美珠联璧合、相得益彰，配合现代感台词仿佛柳梦梅和杜丽娘的故事就在我们身边，痴情的柳梦梅对丽娘的呼唤，好像喊出的是我们曾经的呼唤！“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”满园春色，丽娘作为一个大家闺秀所具有的内敛、含蓄、腼腆的特性没有遗漏的展示在了我们眼前，而她作为一名养在深闺的少女所拥有的伤春的神态更是迷乱了我们的双眼。“似这等花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。待打并香魂一片，阴雨梅天，守的个梅根相见。”如此凄美的唱词道出了柳梦梅与杜丽娘之间的苦恋。阴阳相隔，柳、杜二人无可奈何，丽娘便许下了“梅根相见”的诺言。配上婉转、柔美的唱腔，二人凄美却又神圣的爱情被展示的淋漓尽致。
舞台、服装美——整个舞台布景、灯光非常简洁，十分古典，背后的水墨山水、淡雅的牡丹，写意传情、含蓄悠远。服装设计全是古色古香、水墨淡雅的风格，服装随着剧情时而靓丽夺目，时而淡雅飘逸，还是一个字“美”！
主题美——剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。主人公杜丽娘不同于比她早几百年的刘兰芝和崔莺莺，也不同于比她晚一百多年的林黛玉。她并不像崔莺莺那样，不满包办婚姻，要求郎才女貌的结合；不像林黛玉那样，要求男女双方思想、道德、感情一致的婚姻；也不像刘兰芝那样以死而殉情。她对爱情的理解很简单，就是要求女人应当得到自己的权力，即对男性的需要，换言之，就是认为女人天生要有爱的权力。杜丽娘告诉我们，情爱决不仅仅是要一个称心如意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，是因为两个人对人的本性有共同的追求。《牡丹亭》所写的爱情，远远超出了爱情的范围，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想。
《牡丹亭》中瑰丽的爱情传奇，以典雅唯美的昆曲来演绎，真是相得益彰，剧情曲折，架构恢宏。
牡丹亭观后感8
《牡丹亭》这部作品以杜丽娘和柳梦梅的离奇遭遇为主脉，着重展现了它反礼教、反理学的核心思想。
《牡丹亭》的`创意来自于一个传说。传说广平太守冯孝将男马子，梦一女人，年十八九岁，言：“我乃前太守徐玄方女，不幸早亡，亡来四年。为鬼所枉杀，按生箓乃寿至八十余。今听我更生，还为君妻，能见聘否？”马子掘开棺视之，其女已活，遂为夫妇。说广平太守冯孝将的儿子名叫马子。一日，马子梦见一个约摸十八九岁的女子前来跟他说：“我是前太守徐玄方的女儿，不幸早亡，死了到现在已有四年。可是我是被鬼枉杀而死的，不是正常死亡，若按生死簿上的记录，我能活到八十多岁。现在，冥间准许我再重生一次，返回阳间作你的妻子，不知道你愿不愿意娶我？”马子说：“我愿意。”第二天，马子就前往梦中女子所指引的地方，掘开女子的棺材，那女子还真就活了过来。从此二人便结成了夫妻。
故事非常的简短，汤显祖在利用这个创意时，为《牡丹亭》添加入了更多的浪漫情节，使得故事更加丰满，更加浪漫，更加精彩。故事中对应徐玄方女儿的人物变成了家喻户晓的杜丽娘，而对应马子的人物则有了一个更好听的名字——柳梦梅。说南宋时期，南安太守杜宝的独生女杜丽娘一日午睡，梦见一名青年书生——柳梦梅来到牡丹亭与她幽会，二人如胶似漆，十分相爱。梦醒后，物是人非，一派凄凉，从此杜丽娘也再没有梦见柳梦梅。由于相思之苦，杜丽娘日渐憔悴，最终一病不起，于中秋之夜死去。临终前，她请求母亲将她葬在花园牡丹亭边的梅树下，并嘱咐丫环春香将她的自画像压在太湖山石之下。其时适逢金国在边境作乱，杜丽娘之父杜宝奉皇帝之命赴前线镇守，战事紧急，杜宝也只能匆匆埋葬了女儿，并造了一座梅花庵供奉她，便举家前往前线。三年后，柳梦梅赴京赶考，走到南安借宿于梅花庵中，偶游花园，恰在太湖石边，拾到杜丽娘的画像，发现杜丽娘正是他梦中见到的佳人。晚上，柳梦梅梦到杜丽娘再度前来与他相会，二人诉说了多年的离别之苦，最后杜丽娘让柳梦梅掘墓开棺，杜丽娘起死回生，二人结为夫妻。后受杜丽娘之托，柳梦梅前去寻找丈人杜宝。杜宝却认定柳梦梅一派胡言，便将其打入牢狱。直到后来朝廷发榜，得知柳梦梅为新科状元，杜宝才将其放出，但始终不肯认柳梦梅为女婿。最终闹到金銮殿上，事情才得以完美解决，杜丽娘和柳梦梅二人也有情人终成眷属。
杜丽娘反封建的叛逆性格并非天生，有一个成长过程，并包含着一定的复杂性。汤显祖一方面通过人物关系提供杜丽娘的生活环境，一方面通过剧情发展揭示杜丽娘的内心活动，从而表现了杜丽娘叛逆性格的成长过程及其复杂性。
杜宝这些人代表封建势力，代表礼教观念，代表理学思想的统治。杜宝给人们的印象是一个正派的官僚，他忠君爱国，也还注意民生疾苦。但他除了摆出一副道貌岸然的古板面孔以外，什么才能都没有，显得极为平庸。他奉命御敌，临阵对敌却是束手无策，只好使用贿赂方式、欺骗手段来解围，可以看出除了八股文章，真是可谓一无是处。对自己唯一的女儿，他不是像普通百姓那样疼爱有加，而是逼着她学习她并不想学的《四书》，目的仅仅是为了维护他“名儒”的称谓。而对他的妻子，他也是居高临下的态度，呼来唤去，督促妻子对女儿严加管教。杜母虽然比杜宝懂得疼爱女儿，她说过“宛转随儿女，辛勤做老娘”的话，但她还是标榜自己娘家“世出贤德”，要给女儿做个“贤德”的楷模，凡事由杜宝做主，说是“但凭尊意”，一切照您的意见办。她要把杜丽娘关在闺房里，认为“凡少年女子，最不宜艳妆游戏空无人之处”。她被封建礼教毒害了，却又拿封建礼教去毒害自己的女儿。陈最良作为“腐儒”，也是被封建礼教毒害了的。汤显祖对他有批判，又有同情。他从小攻读儒家经典，但乡试考了十五次，整整耗费了四十五年，仍然没有功名，最后连廪生的膳食都给取消了，教书糊口也靠不住，被人称为“陈绝粮”。他生活没有着落，还迂腐得近乎愚昧，陷于不能自拔的境地。他教杜丽娘念书，就只知道“孟夫子说的好，圣人千言万语，则要人收其放心”。这跟杜宝说的“拘束身心”是同样的意思。汤显祖正是通过杜宝、杜母、陈最良等人物写出杜丽娘的客观处境，一个使人窒息的客观处境。
杜丽娘从小受着严格的封建教育，她不能自由行动，也不能自由思想，绝不允许有个人的意志和感情。她被严密地关在家庭里，同外界社会是完全隔绝的；她同时被严密地关在闺房里，同外界自然也是完全隔绝的。她完全失去了自由，失去了活力。生长在这样家庭里的杜丽娘，礼法、家规、女诫、妇道等等像一重又一重的枷锁，紧紧地套在她的身上。她因为疲乏，白天稍为睡一会儿，都被认为是行为放纵，有失检点，就连她在裙子上面绣了成双成对的花鸟，也要引起封建家长的大惊小怪，被看作是了不得的邪思妄念。
杜丽娘在这样的生活环境里循规蹈矩，唯父母之命是从。在新春时节，她跪着给父母敬酒祝寿，表示她的孝心。杜宝要她在刺绣女工之外，应该“知书知礼”，她答：“从今后茶余饭饱破工夫，玉镜台前插架书。”于是就在梳妆台前摆上书册，认真读古圣先贤的典籍了。拜见塾师陈最良之前，她曾自夸“儒门旧家教”，“女为君子儒”，她甚至要求丫环春香跟她一同学习古代贤达妇女的榜样。她对春香说：“你便略知书，也做好奴仆。”意思是春香略微读点书，就会懂得尊卑长幼的关系，好侍候主子，当个忠实的奴仆。这些情况都表明能背诵《四书》的杜丽娘，的确像春香说的那样“老成尊重”。
《牡丹亭》通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，讴歌了反对封建礼教和要求个性解放的精神。“梦而死”这种“死而生”的幻想情节，是浪漫主义理想化的虚构，也是对现实生活的升华。因而让人读了感慨万千，拍案称奇。作品还用现实主义手法，批判了封建礼教对杜丽娘的残害，逼得活生生的一个妙龄女子害春病而死。而杜丽娘的死，也是封建时代千万个女子命运的悲剧的缩影和典型代表。杜丽娘的父亲杜宝只知道用封建礼教苛求自己的女儿。虽说当官他是个清官，好官，劝农民种桑麻，但是之后遇到金兵围城之时，虽有保护城中百姓之心，但无破敌之力。最后不得不靠老学究陈先生写给前来围城金兵头领的夫人的信，用反奸计破围。当柳梦梅前来认岳父，杜宝居然把中了头名状元的柳梦梅抓进牢中吊打，不肯承认女儿能够还魂的现实。直到皇帝亲自考问杜丽娘和柳公子，才使得一家团圆。杜丽娘的母亲是一个不明事理的母亲，只知道女子要守封建妇道，不知道这种封建礼教残害的正是自己的亲骨肉。作品还用大量的篇幅，展现了社会的动荡，民不聊生，战火不断，生灵涂炭。这种现实主义的手法，使作品赋予了活生生的时代现实基础。
《牡丹亭》的爱情描写，具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。作者明确地把这种叛逆爱情当作思想解放、个性解放的一个突破口来表现，不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。作者让剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。
汤显祖是明代戏曲作家，他在中国和世界文学史上有着重要的地位，被誉为“东方的莎士比亚”。而他的这部《牡丹亭》便是他名副其实最好的证明。
牡丹亭观后感9
《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称"玉茗堂四梦。是晚明戏曲家汤显祖的四大剧作之一，也是他最脍炙人口且成就最高的作品。
故事写的是南安太守杜宝的女儿杜丽娘，冲破约束，私出游园，触景生情，困乏后梦中与书生柳梦梅幽会。从此一病不起，怀春而死。杜宝升官离任，在女儿的墓地建造了梅花观。柳生进京赴试，借宿观中。他在园内拾得杜丽娘殉葬的自画像，认出是此女子便是那个曾在梦境中与他在牡丹亭畔幽会的女子。夜里杜丽娘向柳生说出原委，并求柳生三天之间挖坟开棺。柳生依暗示掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结成夫妇，同往临安。杜丽娘的教师陈最良看到墓地情况，柳生又不辞而别，就往临安向杜宝告发柳生盗墓之罪。柳生在临安应试后，恰逢金兵南侵，延迟放榜。安抚使杜宝在淮安被围。柳生受杜丽娘嘱托，送家信传报还魂的喜讯，反被囚禁。金兵退却后，柳生高中状元。杜宝升任同平章军国大事，拒不承认婚事，强迫女儿离异。纠纷闹到皇帝面前，才得到和解。
杜丽娘是南安太守杜宝的独生女，从小就被灌输封建礼教知书达理的思想。但残酷的封建礼教根本无法束缚到正值青春期的她。一首《诗经·关雎》便惹动了丽娘的情思，她并不认为这是宣传什么儒家礼教的作品。而认为这就是一首恋爱诗，是一首撩动了无数少女春心的
虽然杜丽娘的行为与当时社会有许多不符，但这并不影响作品的情节发展。作者也便是通过“大家闺秀”的她做出不是大家闺秀的行为而来阐述作品的主题思想。青春版《牡丹亭》在色彩运用上，是非常有特点的。大花神曾经在《惊梦》《离魂》《回生》三个厂景中出现过。在这3出戏中，大花神都是执幡出场，这里运用柳枝的绿色象征着男女之间纯洁的爱情。在《离魂》一出中，用大红色表现杜丽娘重生后的喜悦。青春版《牡丹亭》巧妙的运用色彩变化来表现剧情和气愤的变换。
读完作品，我不得不被杜丽娘的勇敢，坚持与真情所感动。一首“墙内秋千墙外道，墙外行人，墙内佳人笑，笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”是他们最初的邂逅。而后花园一梦之后，丽娘便相思成病，一病不起乃至天逝。而在现实中，杜丽娘与柳梦梅至始至终压根就没见过面，更别谈什么真爱了。那又是什么导致了丽娘伤春而逝呢，难道就真的是那一个梦吗？不，不是的。梦境或多或少加速了悲剧的产生，但梦境紧紧是促成悲剧的一个道具，而不是主要原因。试想在如今21世纪的我们有谁会因一个虚幻的春梦而相思死去呢？如今一见钟情的几率都小的可以忽略，更别谈什么为梦怀春而死了。而在杜丽娘那个年代，在那个真情被压制，人性被束缚的年代，这或许不过就是一个再也寻常不过的事情罢了。
在古代，女子必须三从四德，大门不出，二门不迈。经常就躲在自己的闺房中绣花练琴作画。在出嫁之前见到的男人估计也就他父亲，兄弟，再有也就是家丁了。那么偶然间突然见到一个与她没有血缘关系的而后风度翩翩的男子，有几个能不一见倾心的。而严酷的教条根本不允许这种私订终身的事情发生。但往往物极必发，越加以束缚，就越能激发人性去挑战。就说今天，男女平等，见到异性的机会多了，社会也开明了，很多人都能在寻寻觅觅中找到自己的另一半而幸福快乐的生活。又怎会有那么多抛弃家庭而私奔的悲剧呢。
所以说到底，就是封建礼教无情的压抑了人性，造就了无数悲剧的产生。
再有的感触就是杜丽娘的真情了。虽然仅仅是一梦之缘。但也无法浇灭心中那被烈火燃烧的情思。天逝之后，她冲破重重困难，终于见到了柳梦梅。而冲破这些困难那是需要多么大的勇气与多么坚定的毅力。都说爱情是有期限的。而丽娘当了三年的鬼魂，却仍然对梦梅念念不忘，历经千辛万苦才得以圆梦。而现今又有多少异地情侣因忍受不了时间和空间上的距离而选择分手，成为陌路人。我想说的是在今天我们勇敢追求爱情和幸福的同时，请不要轻易放手，爱情总是需要一份坚持一份勇敢的。
航拍中国观后感1
早在几年前，我曾无意中看到一部名为《看见台湾》的纪录片预告，摄影师齐柏林花费近三年时间以俯瞰的视角、航拍的方式展示台湾自然、历史和人文景象，并以此获得2016年第五十届金马奖最佳纪录片，我当时就迫不及待的想要看到全片，无奈因没找到资源而一直遗憾。终于，在20xx年，这个遗憾因另外一部纪录片而弥补，而且这个弥补来的极其丰厚，这部让众人震撼不已的纪录片就是《航拍中国》。
很喜欢《航拍中国》片头的这一段引言：“你见过什么样的中国，是960万平方公里的辽阔，还是300万平方公里的澎湃，是四季轮转的天地，还是冰与火演奏的乐章，像鸟儿一样，离开地面，冲上云霄，结果超乎你的想象……”这段引言由类似于演员张涵予的男声念出，再配以遨游天际的美景，很轻易的就将我带上旅程。
第一个遨游地点是海南省。在此之前，我对海南省的认知实在浅薄，作为了文科生，只是知道那是中国版图的最南端，属于热带季风气候，海南岛是仅次于台湾岛的中国第二大岛，那里适合度假，有椰林树影、海浪沙滩。上大学时，机缘凑巧认识一个海南的女孩，为人热情大方、活泼开朗，笑颜里永远有无尽的灿烂，当时很是好奇，到底是什么样的家乡使她如此灿烂。现在我终于得解，所谓“一方水土养一方人”原来就是这个道理。不知道是从何时开始，我一直对灯塔情有独钟，觉得那黑暗中的一束光带给人无限的希望，海南岛上也有三座风格迥异的灯塔，分别为木兰头灯塔、临高角灯塔、兵马角灯塔，它们在漫漫岁月长河中，给无数的航海人指引方向，让他们得以平安返航，同时也见证了无数历史。看完这集，才知道海南岛上椰树的由来，对在海水中生长的红树林印象深刻，对“蓝洞”之内的世界充满好奇，也终于看到了“南山海上观音”，莫名就想起来之前南海问题被热议时的一个段子，在此就不做详述。
作为了陕西人，我一直是以为对陕西的了解足够深，自己本身是土生土长的关中人，上大学时又很巧舍友中一个是陕南安康人，一个是陕北榆林人，一个宿舍三分陕西，时常因为饮食习惯、风土人情的差异闹出不少笑话和小插曲，也是乐趣无穷。对于陕南的安康、汉中有过踏足，毕业之后一直待在陕北黄陵，关中自不必说，但看完《航拍中国》的陕西特辑之后，不禁为自己的无知汗颜，有种坐井观天之感。《看见台湾》中吴念真有句旁白“如果你没看过，那是因为你站得不够高”，航拍中的陕西，的确是另一种模样，有一种我不知道的美。对于秦岭的绵延，华山的险，有了更直观的认识，也更坚定了要去爬太白山的念头，不过想来闺蜜是更想去看佛坪自然保护区的棕色大熊猫七仔，大熊猫终于有了彩色照片。对于陕西的历史自不必赘述，第一次从空中看到“泾渭分明”实在令人感叹万千，同是梯田南北竟有如此差异景致，欣喜黄帝陵中的古柏有很长的特写镜头，也很自豪家乡的洽川湿地配以《关雎》出镜，不管漂泊何处，人对于家乡的热爱永远都是植根于心的，看了几集纪录片，还是最爱陕西，我对这片土地爱得深沉。
对于新疆，最初的记忆是小时候姑父在乌鲁木齐当兵，逢年过节总会带来好吃的葡萄干和很多叫不上名字的干果，听说那里冬天雪能下的没过膝盖，后来奶奶去那里待过一段时间，因为她是裁缝，看到维吾尔族小孩美丽的服饰，回来就亲手给我和弟弟做了一样的帽子和衣服，这成为我童年时期向小伙伴炫耀的物件，也是我人生中值得珍藏的宝贝。看完这集才知道，新疆远比我想象的要辽阔很多，各区域的差异之美出乎意料之外，每一处都是绝佳的电影取景地，天山天池、喀纳斯湖的每一个角度都美的令人窒息，开都河的日落叫人留恋，安集海大峡谷的大地抽象画让人连连称奇，伊犁河谷的杏花的确改变了我对新疆的印象，“杏花微雨”原来不止在江南，赛里木湖的美景与宫崎骏电影中的场景不谋而合，魔鬼城让人感叹大自然的鬼斧神工，在沙漠上空俯瞰大地原来如此壮观，“死而不倒，倒而不朽”的胡杨林很轻易就勾走了我的魂魄，当然火焰山也心向往之……
今年的春节，本来打算去东北感受冰雪纯净的美，可惜未能成行，但很幸运的是这个遗憾也得到了弥补。第四集走进冬的.故乡—黑龙江，我很轻易就被雾凇上冰花的美所惊艳，很想去看看能工巧匠雕琢的冰雪大世界、镜泊湖天然形成的冰瀑奇观，也希望去雪乡体验身处童话世界的乐趣，亦或者坐上小兴安岭的火车来一次森林畅游，当然中央大街的异域风情也是不能错过。追逐航拍器的东北虎的确展示了“森林之王”的霸气，冬捕者的收获让我不由想起小学课文中的那句“棒打狍子瓢舀鱼，野鸡飞进饭锅里”，东北物产之丰饶可想而知。至于江西那集，就留着日后慢慢欣赏，想来将会看到更多不同的美。
《航拍中国》带领我遨游天际，前往平时无法到达的地方，看见专属于高空的奇观，了解到很多自然风光、地理知识和人文历史，50分钟的空中旅程，却是一次前所未有的极致体验。
在当下忙碌的生活中，每天不知道要错过多少沿途风景，亲爱的你，是时候找个闲暇，趁着心情大好，家国河山大好，出去走走，碧海蓝天吹吹风……
航拍中国观后感2
正所谓，“明月出天山，苍茫云海间。”在茫茫的西北边疆土地上，停留在目光深处的似乎只剩下苍茫戈壁和漫天风沙，似乎只弥留了几座高耸入云令人望而生畏的雪峰。而在观看了《航拍中国——新疆》之后，却明白了，何为：“万木长毫开丽境，一池浓墨壮河山。”
随着自天空之上俯瞰而下的镜头，目光在那一个个瞬间流转，新疆这个“塞外江南”的风姿渐渐展现了出来。虽不是亲身所及，可那美景，确实让人身临其境。
也许，新疆美在她的勇敢奔放。新疆是世界上离海洋最远的地方，她未曾拥有浩瀚无边的海洋，可金黄的沙漠之上却有着比海更壮阔的绵延：塔克拉玛干沙漠、古尔班通古特沙漠……浩浩沙丘，积蓄的是祖国北疆那种勇敢而不退缩的磅礴气魄。自高空望去，那抹绝望与希冀交错的黄色，在脑海中深深地镌刻。
也许，新疆美在她的澄澈明朗。那五彩斑斓而蕴藏着诡秘水怪传说的喀纳斯湖，那波光潋滟的博斯腾湖和天池，想必苍穹之上的云翳也因之而驻足了吧。哦，还有那广袤无垠的大草原，绿浪滚滚，承载着牧民们的辛劳。
也许，新疆美在她的风姿迷离。壁画连绵的高昌古镇，“神鹰猎隼冲霄汉的“魔鬼城，还有那蕴藏着古文明的楼兰古国……一处处，一景景，无不展示着新疆的独特的风姿。
难忘，她的瓜果飘香；难忘，她的荡气回肠，而那，却更难忘！
记住了她的芬芳，记住了她的明朗，更记住这片辽阔土地为我们带来的力量，记忆中，守住了每一片繁花似锦，守住了每一寸沃土芬芳，更守住了西北边陲那天镜浮空的模样。
166万平方公里的辽阔，166万平方公里的不羁与明媚，一寸寸土地，一丈丈江山，回荡着的是幅员辽阔的祖国永不磨灭的历史和辉煌。这部纪录片当中，我读懂了来自祖国边疆的魅力与感动，更读懂了让祖国的每一寸土地潋滟于世的光荣。新疆是我们一抹充满绮丽的颜色，激励着我们心怀感激地面对祖国大地辽阔的江山。新疆的帧帧流影，让我们学会继往开来，学会为了祖国的万古流芳而努力的决心。展翅吧，我们是雏鹰，我们定要一同努力，共绘祖国明丽的风景！
航拍中国观后感3
刷了《航拍中国》第一季最后两集，有点失望…江西这么一个物华天宝的地方，自然风光竟然是只有这么点，而人文也并没有很大的可观性…
大魔都虽然除了崇明岛没啥风景可言，可高楼大厂也是特色，比较适合超级工程这种题材……
第一季完整看下来，新疆第一。除了海洋，湖泊、雪山、峡谷、沙漠、盆地，应有尽有。不到新疆，不只中国之美，很可惜只能拍一集。
黑龙江中规中矩，最东和最北还是给这个省份带来了很多独一无二的美景。
陕西有些小惊艳，颠覆了原来课本上的满目疮痍的印象，地图上满满的绿色真是有点不敢相信。
海南美中不足的是没能完整呈现海洋之美，三沙有可能是政治限制，并没有花大笔墨介绍，可惜了。
航拍中国观后感4
近几年，含有“中国元素”的自然纪录片在国外电视台里频繁出现，宣传中国。于是今年年初，中央电视台终于筹划了一档专注于介绍中国美丽自然风光的纪录片《航拍中国》。从上映开始，这部纪录片就大获好评，从文案到配乐都美到极致。成为即《舌尖上的中国》后有一档，口碑收视双好评的纪录片。
《航拍中国》采用航拍技术以高空视角俯瞰整个中国。每一集片中都会有几百个美景镜头。画面之精美，气势之宏大。航拍最能体现，雄伟河山的广大和人文之美。纪录片的第一季共播出了6集，包括了我国海南、陕西、黑龙江等地区。其中让我印象最深刻的，莫过于冬夏风情浓厚的黑龙江。
片中，北国雪境的气质一览无遗。在库尔滨，雾凇不仅美得晶莹剔透，更拥有长达四个月的漫长“花期”。亚布力滑雪场上的人群在欢乐滑雪中体验风的速度。松花江上，冰面被切割成一块块重达500公斤以上的巨大冰块，远看像一颗颗甜蜜的冰糖。就是这些大冰糖，在能工巧匠的手中，变成冰雪派对的现场，搭建出哈尔滨每年一度的冬日盛典。
通过《航拍中国》了解到了镜泊湖是中国最大的高山熔岩堰塞湖，水流和崖壁凝为一体，形成了冰瀑奇观。悬崖之下，是60米深的黑龙潭，水底的温度却常年保持在10摄氏度以上！老人纵身一跃，人与自然合二为一。黑龙江这集除了片中秀美风景之外，更值得一提的还有当地人与景的故事结合。
航拍中国观后感5
3月8日，央视9套纪录片频道播完《航拍中国》(第一季)最后一集。节目播完，但观众的热度仍然未减退――近日，超过3500名网友在豆瓣上给它的第一季打出9.4的高分。
这部被海外华人盛赞为“每一帧都美到想唱国歌”的纪录片，是中国有史以来航拍规模最大、单集投资金额最高的大型航拍纪录片。在第一季里，海南、陕西、新疆、黑龙江、江西、上海六地，成为纪录片拍摄对象。其中，“新疆篇”于第三集呈现。“新疆篇美哭了，是真哭了。”网友这样评价。
实际上，在2017年春节期间，《航拍中国》就已经播出了前4集。3月下旬，这部激起观众强烈反响的纪录片，一气将6集全部播出，最终，难以置信的航拍场面、美轮美奂的中国大地，令所有观众折服，并给出口碑一致的高评价。
要知道，第一季的6集内容，虽然每集只有50分钟，但整整一年的拍摄过程中，摄制组共动用了16架载人直升机、57架无人机，总行程近15万公里，相当于环绕赤道4圈。
“得到大家的认可，我们整个团队都很欣慰。其实，我们的初心，就是将创作模式和最终呈现出来的状态，让更多的大众能够无差别地介入到这个片子里来。这一点，我们做到了。”日前，《航拍中国》总导演余乐在微信中这样回复。
“我觉得新疆的美，只释放了一半，我还想再拍一次新疆。”新疆篇总导演、央视合作单位锐智九洲公司总经理王连明如是说。
航拍中国观后感6
继去年看过的纪录片《喜马拉雅天梯》之后，今年又看到了《航拍中国》，很久没有看过这么好看的纪录片了。
从前我从江北机场飞往南京，那天天气特别好，飞机飞得似乎也不高，从窗户里望下去，一大片混浊的绿，公路纵横交错，可以看到白色的和谐号动车穿行。那种清晰的俯瞰，印象深刻。我看到的那一大片土地，怀疑是湖北省，当然，是我猜的。
幅员辽阔的960万土地上，大自然的鬼斧神工和美轮美奂，极尽想象力。祖国母亲的绝色天姿并没有因为雾霾而失色多少。如果今生的足迹不能够踏遍这片土地，该是一种多么醉人的遗憾。
因为我的家乡江苏省差不多一马平川，整个省份的气候自然条件也相近，所以总是惊叹于云南一省之内，往西北的德钦雪山绵延，气温寒冷，而南方西双版纳却是一派夏日风景。同一省份气候相差之大，再大也没有新疆的火焰山和帕米尔高原之间的差异更大了吧，内陆深部腹地的这个省份，有塞上江南，也有不毛之地的沙漠……那种原始的还没有完全被工业文明侵蚀的风姿一定会激励着你：再贫瘠的土地上也有你不曾探索到的风景。
《航拍中国·陕西篇》，可以看到陕西的雾霾，熙攘的人群都隐没在雾霾中。西安的古城墙上适合自行车骑行游。汉中，是诸葛亮出川伐魏的地方。惊叹于，南郑到今天还存在这个地方……
航拍中国观后感7
这几天，在“学习强国”这款客户端上看了《航拍
片子以一句“你见过什么样的
本季《航拍
最后，必须要夸一夸这《学习强国》手机客户端，资源如此丰富，没有烦人的广告，还是
航拍中国观后感8
全程参与指导拍摄的“新疆篇”总导演王连明，也是《航拍中国》“海南篇”的总导演。两地拍摄下来，王连明最大的感受是，新疆太大了。
实际上，早在十余年前，王连明的锐智九洲就已经与新疆电视台纪录片拍摄团队有过多次合作，拍摄新疆，于他和他的公司而言，已相当熟悉。
但此次“新疆篇”的拍摄，仍成为他职业生涯中的一次挑战。“新疆体量是全国最大的，这也注定，拍摄新疆是难度最高的。”他说。
首先，要解决气候与天气问题。2016年3月底4月初，摄制组计划在鄯善拍摄一组航拍库木塔格沙漠的镜头，一行人在鄯善呆了整整一个星期，只有两天下午的时间真正开始工作，其余时间，都在，等风停。
“风沙太大了，根本没办法开设备。”王连明说。这一次拍摄以失败告终。直到7月下旬，摄制组拍摄到了尾声，才再一次前往鄯善重新拍摄。
“那时候，一天里最热的时段地面温度能达到70℃，可那个时间段，正是摄制组拍摄前期准备时间，大家实在热得受不了，苦中作乐，干脆试着在沙漠里煎鸡蛋，真熟了！”他说。
再来，就是地形带来的潜在危险。有一次，摄制组从巴音布鲁克往库车转场，直升机在飞越天山达坂时，前方遇到雷阵雨，但返航已不可能，只能硬着头皮往前赶，直到安全降落，大家才松一口气。
无限风光在险峰。而新疆的美，是山东人王连明拍不够的动力。
“每个季节，每一个地方，都有不同的魅力，这里太大了，每到一个新的地点，就会发现新的不同。比如，我们在古尔班通古特沙漠，在半空中，看到沙漠，特别像人的心脏剖面的血管，特有冲击力；4月的江布拉克，从半空看，那种只有高山草原才有的奇美，麦田吐新绿，一片深情。而到了8月再去时，时值初秋，风吹麦浪，漫无边际，两个季节，两种巨大的反差。太美了。”王连明感慨道。
航拍中国观后感9
作为《航拍中国》的总导演，余乐坦言，直到看到网上观众评价，他才松口气。毕竟，这是一个以80后为主体的新鲜团队，能够给观众带来多大的惊喜，还是取决于团队是否提供了清新的语言，与观众是否保持了平等沟通的姿态，并且最终节目本身是否呈现出了该有的质量。
6集纪录片中，最令人关注的，除了航拍下的美景外，人文因素贯穿其中，也成为一大看点。在“新疆篇”中，绿洲文明的特色，驼队、登山队、转场的牧民、城市的繁华都成为一部纪录片中令人惊艳的成分。
“人文的部分必须要关注。如果只拍风景，没有人类参加，就太孤单太冷艳了，人文跟自然是密不可分的两个部分。在新疆，自古人类逐水而居，绿洲文明是我们看新疆的总体方向，而且，新疆位于内陆腹地，亚洲中心，与多个国家接壤，与多个文明在历史上有交融，在大部分人眼里，新疆这种独特的人文特点，给人带来新奇的感受。这是一个很好的机会，向全世界介绍新疆。”余乐说。
拍人文纪录片并不容易，更何况，还是一个50分钟航拍的片子，要让观众有耐心地看，并心生喜欢，更加不易。毕竟，社会发展已令大部分人被新型的生活模式划分到不同空间，要从空中看，无法施展手脚，而室外的航拍，只能大部分还是以农业文明为主。
“所以在新疆，我们尽量以农牧业文明来展示人文环境，比如哈萨克牧民的转场，非常适合于航拍，他们经历了很长的路线，每个路段又有不同，整体拍摄下来，壮观震撼。”他说。
而对于王连明，更大的感受是遗憾：“没拍够，还是有很多镜头没有呈现得太理想。比如沙漠、戈壁，应该加入一些更有生机的元素，比如人，以及更能体现新疆野性的元素。”他说，“新疆篇”只是一次预演，自己的公司已打算拍电影版新疆，真正想把新疆的魅力拍出来，还得是在大银幕上：“虽然航拍中国得到较好的反映，
但我觉得，新疆魅力只释放了一半。还要再下点功夫，会更美，更震撼。”王连明说。
航拍中国观后感10
我是在哔哩哔哩上看完的《航拍中国》海南篇，看着弹幕里齐刷刷发出“好美啊”的赞叹，真心觉得祖国河山的壮阔和美丽，有机会真的应该多出去看一看这个世界，才不会局限于眼前的微小得失。就拿海南来说，这片祖国南端的神奇土地，从古至今孕育了无数靠海而生的人民，对于他们来说，大海并不意味着阻隔，而是通往远方的道路。从一颗顺着洋流而来的椰子，到迎着灯塔生生不息的赶海人，海南不但是一片充满生机的土地，更是蕴藏着无限希望的沃土。
身为北方人，我曾有幸去过海南，最大的感受是蓝天碧海，水清沙白，迎着阳光看巨大的南海观音像时，总有种身处世外桃源的错觉。比起北方的雾霾和沙尘，海南真的是太适合度假休闲了。我家亲戚每年冬天，都要带孩子固定去海南住上一个月，好躲开雾霾最严重的那些天。所以也不难理解，为什么从明星到普通人，越来越多的人都开始选择在海南买房子。即使一年只能住1、2个月，这片土地都算得上如今中国最适宜居住的地区前三名了。
多亏有了航拍中国这档纪录片，才让我能看到除了天涯海角外，更多元的海南。我知道了这里有东南亚风情的骑楼建筑，也有从小渔村变身亚洲论坛永久举办地的博鳌。还知道了博鳌这个名字代表的是鱼多鱼肥的意思，所以说，有时候起个好名字有时候真的很重要。
除了看到海南的美景和自然地貌外，我还看到了海南飞速的发展。这里有全球第一条环岛高铁，只需要3小时，就可以绕岛一周。也有时而波涛汹涌，时而风平浪静的蜿蜒海岸线；有尽情享受慢生活的内地游客，也有渴望搭上祖国发展列车的海南当地人。就像海南篇最终的结语一样，海南岛的发展，得益于当地得天独厚的富饶资源，更得益于祖国对海南逐年的重视，从自然经济到国防发展，未来海南的发展就像它身后的这片大海一样，前方的征途是星辰大海，永无止境。
