《喜宴》讲述了年轻的同性恋美籍华人伟同在父母的催促和男朋友的建议下假结婚，随后弄假成真的故事，给我们展示了中美文化的差异。
喜宴电影
看完电影《喜宴》，感触颇多。这是一部拿来研究的电影，这是一部拿来反思的电影，它通过讲述了年轻的同性恋美籍华人伟同在父母的催促和男朋友的建议下假结婚，随后弄假成真的故事，给我们展示了中美文化的差异。虽然看片子的过程中不乏笑声，但这绝对不是欢乐造成的结果，因此不能称之为欢笑。整部片子给人一种压抑的气氛，故事通过男主人公伟同的父母要给他相亲直到后来远赴美国来为儿子举办所谓的婚礼，调子一直都比较平缓，直到好友闹新房，伟同的男朋友赛门知道假结婚弄假成真爆发，整部影片推向了高潮。影片的结尾也很出乎意料，原来男主角的父亲懂英语，他接受了自己儿子是同性恋的事实，虽然是无奈的接受的，但对于深受中国传统文化影响的伟同的父亲来说，这已经是很不容易的事情。故事的结尾伟同“左拥右抱”看似大团圆，伟同的父母能如愿抱上孙子，伟同父母也表示了自己很高兴，但这绝对没有表示中西文化的差异就此消失了或者是互相包容了，在我看来，其实也只是表现为一种妥协的无奈。
影片处处表现了中美文化的差异。给我留下深刻印象的场景也很多。技术层面我也太会谈，总体上讲这部电影从视觉上给我们呈现的其实是朴素平视的'风格，如此就可以看出整部电影的定位应该是生活化、纪实化的。那么我就谈谈我对其中有些细节的理解吧。当儿子知道父母要从美国回来时，于是立刻将家里的摆设换了，撤掉了所有伟同与赛门的合照，还摆了中国字画，并且在摆中国字画的时候，是用了几个画面叠加且渐渐变慢，字画的内容也是表现了中国节俭的传统美德。这里的情节就表现了伟同人物的矛盾性，根据美国社会心理学家米德的“主我与客我”理论，“主我”从伟同的个人的主体意识来看，他是一个介绍了美国价值生活的人，并且认为自己是同性恋是很正常的事情。但是同时又由于他也是父母的儿子这一身份，由于父母对他的角色期待，所以使他不得不做一些违心的事情。这个收拾家里换成中国特色的装饰就是一个很好的例子，事实上故事就是因为他的双重角色而展开的，因此在这部戏的大部分地方，只要有父母与赛门同时在场，我们就可以看到伟同那一张充满压力、无奈又矛盾的脸。贯穿整个故事的是父母俩对儿子延续香火的期望与高伟同的同性性取向，一个是中国传统的家族观念，而另一个则是在违背传统道德的性取向，在美国这个多元化的社会，中国传统与现代文化的冲突出现了。
电影中像字画这样中国传统符号很多，这些符号与美国社会的现实文化的对比给我很深刻的印象。比如影片中有两场送礼的戏，伟同母亲送礼给威威跟赛门送礼给伟同的父母。伟同母亲送礼给威威的时候讲究的是礼物的内在的含义，而没有讲究实用性。比如说旗袍了，威威就根本很少有机会用上，而他们觉得好的就想当然的送给威威。赛门送给伟同父母的礼物就没有什么特别的意义，只是很实用。中国人送礼感觉就是自己觉得好的送给别人，不然的话就怕别人说自己小气或者什么，似乎只有这样才能体现出自己的诚意。而赛门送礼就是实用，体现的美国的现实文化。还有一个比较典型的就是伟同与威威的两场不同的婚礼。西方文化开放自由，因此西式婚礼简单而严肃，它更注重的是婚姻双方的承诺而非外在的形式。而东方文化拘束含蓄而重视礼节，所以我们看到的是一场热闹疯狂的喜宴，喜宴中的种种场景让身为中国人的我感到非常真实和熟悉，因为它就存在我们的生活之中，只是现在看这场婚礼是换了一个角度，换了一个场景，所以有点怪怪的。印象很深的就是威威穿着婚纱给伟同父母磕头那里的一段，两个人就像木偶一样在众人的摆弄下完成，伟同的父亲说了一段说教式的话语，他们也没有认真听。只是在伟同父亲说道让伟同帮助威威完成理想的时候，威威哭了。(不知道为什么，当时我脑海里就冒出了几个字，穿着婚纱拜堂，这个场景强烈的冲击了我的视觉跟心灵，于是决定它就是题目了)然后两个人拍照到婚礼上面的众人起哄，都印证了伟同母亲之前说的那句“不跟人家交代，你结什么婚哪?”中国人对家是非常看重的，因此中国人对婚姻的理解更看重的是两个家庭的结合，而非两个人的结合。在婚礼举行完，他们终于可以给亲戚所谓的交代了，我也有种如释重负的感觉，可能是对这场闹剧终于收场的时候紧张神经暂时放松，可能潜意识里面，我也站在了伟同父母这一边。
最后的结局同性恋人终于还是走到了一起，但是他们中间却多了一位女性要同他们一起生活;老两口最后还是圆了抱孙子的愿望，但是却是在接受儿子畸形婚姻的前提下。双方都做出了妥协，才使这两种观念——同性恋爱情观和传统家庭观的矛盾暂时缓和了下来。这是爱与包容的结果，但更多的表现为一种妥协。所以充满了悲剧色彩。也许一开始的出发点源于爱，但幸福却不一定是终点。
与其说伟同是背了一个家庭的重量，不如说是背了中国几千年的文化的重量，那些根深蒂固的习俗和人们不知变通的观念让伟同束缚而压抑。伟同经历了太多的“被”，该死的是，这些“被”并不全都面目狰狞，其中不时参杂着亲情、友情……只能说，生活没有标准答案，自己去选择吧，只不过，最好拿捏好“什么时候妥协，什么时候不妥协”的分寸。
这部电影是丰富的，沉重、感动、讽刺、温暖、搞笑、滑稽、悲哀……它们已融为一体，就像那复杂的、神秘莫测的中国性格一般。
第4篇：《喜宴》观后感
《喜宴》定居美国的高国伟是一个同性恋者，他和他的恋人、一位叫塞蒙的美国男子，一起住在纽约的曼哈顿。但高国伟在台湾的父母并不知道自己的儿子是同性恋，他们不断地催促国伟快点结婚，好承继高家的香火。恰好高国伟的公寓里借住着一位来自大陆的非法女移民顾玮玮，于是塞蒙出了个主意：让国伟和玮玮结婚。这样一来既安抚了国伟远在台湾的父母，又能使顾玮玮拿到梦寐以求的绿卡，2013最新电影百度影音而且还能保持塞蒙和国伟之间的同居关系。一切照着塞蒙和伟同的计划在进行。高妈妈高伯伯如期来了纽约，稍作安顿伟同就带他们去市政局办理结婚仪式，可是，高妈妈高伯伯非常不愿意自己的独子如此草率的婚事，他们此次来美国专程带了台湾亲朋好友3万多的礼金，就是想好好给伟同办个漂漂亮亮的婚礼。可巧天公作美，一家人在纽约著名的中国饭店吃饭的时候，碰上了高伯伯的老部下，正是这家饭店的老板，《喜宴》一个劲地应承要替高家办一个热闹又隆重的婚礼。很快，婚礼举行了，带有强烈的中国色彩，欢快、热闹、吉祥，让高妈妈高伯伯甚是欢心。伟同和玮玮被闹洞房的一帮年轻人整到一张床上而且脱了个精光，玮玮虽知道伟同是个同志但还是按耐不住对他的爱慕，趁势与伟同做了性事。不久，玮玮有了生孕反应，这令塞蒙无比的懊恼，他埋怨伟同没采取措施，他俩当着一家人的面发生了激烈的争吵，以为高妈妈高伯伯他们听不懂英文;其实高伯伯懂英文，这一下他全明白是怎么一回事了，第二天他就犯了血压高住进了医院。在医院里，伟同终于下了决心跟高妈妈说明了这一切，高妈妈无可奈何但有什么办法，儿子都那么大了，只能接受这个事实吧。一开始玮玮下了决心要堕胎，可是看到高妈妈高伯伯难过的样子，她又觉得这样做是不是太残忍了，可生了孩子以后自己又要读书，真是无法承担这个重负，《喜宴》唯一的补救办法就是让伟同、塞蒙都来承担抚养的责任。在塞蒙选择退出伟同的生活时，伟同和玮玮上门来挽留，他们要塞蒙做孩子的另一个父亲，结果三个人破涕为笑。各种各样的情感纠纷、人际冲突在一个热闹忙乱的中国式喜宴背后展开。 本片是李安扬威国际影坛之作，曾获柏林电影节金熊奖及金马奖最佳影片，其最大特色是以中国人特有的伦理观点来处理同性恋问题，令同志与非同志都能接受编导的说法，将一椿可能的悲剧变成喜剧，世故得来皆大欢喜。
第5篇：《喜宴》观后感
昨天晚上看了《喜宴》这部电影，这是一部关于同性恋的电影。故事描述的是伟同(男)跟远在美国跟男朋友赛门同居，但却不断受到台湾的父母亲在电话中催促他结婚，更想不到的是父母竟突然亲临美国逼婚，伟同只好跟租住他房子的大陆女画家崴崴协定假结婚。在大伙闹洞房的情况下，伟同跟崴崴发生了关系，而且令她怀了孕。而本来观念传统的父母后来也接受了儿子是同性恋的事实，赛门也同意当崴崴孩子的干爸爸。
在此之前，我从未看过相关题材的影视作品，而且对同性恋不甚了解。看了这部影片，我对同性恋有了一个新的了解，至少在我的观念里，是对这一现象不提倡也不反对的。每个人都有选择自己爱的人的权利，同性恋者亦是如此，据相关数据显示，同性恋的人群大约占人口的比例为5%，现代科学研究显示同性恋不是一种疾病，只是一种不同于大多数的人的一种性取向，并且猜测这种性倾向可能是由于基因不同导致的，也就是说这种性倾向不是他们自己能轻易控制改变的，引用主人公伟同对他母亲说的一句话“是您把我生成这样的。”这样的性取向不管别人怎么看，在我的观念里，一个事物存在就有它存在的理由，我们理应尊重他。
同性恋者在社会中往往会遭受各种不理解，很多人都会以异样的眼光看待他们，他们承受着社会和家庭的双重压力，可以说他们是在夹缝里生存的。在《喜宴》中，伟同和赛门远在美国相遇，他们彼此爱着对方，实属不易，而在最后的结局中，也可以说是皆大欢喜，伟同的父母带着心酸和沉重的心最终接受了这一事实。然而在中国老人的传统思想中，传宗接代是人的一生中不可缺少的主题，这个影片也正是围绕这个主题，展开了一系列的“瞒和骗”，而这些“瞒和骗”最终也都暴露了，到头来还是要坦诚面对。崴崴作为传宗接待这一思想的牺牲品，她怀上了伟同的孩子，看到影片的这里，我突然想起了前一段的“同妻”事件，许多女性在嫁人的时候，并不知道她们未来的丈夫是同性恋，在她们的婚姻里，由于她们的丈夫不愿意背叛自己的爱人，而对她们倍加冷落，即使与她们发生关系也只是为了完成传宗接代这一父母赋予他们的使命。可以说，女性在这一畸形的婚姻中是最大的受害者，她们不仅不能得到性生活上的满足，很多还要遭受冷落、漠视和家庭暴力。
在中国，传统一直将人们的性欲望压抑着，而它却又让人们心中有一种难以启齿的冲动。在西方，人们崇尚的是解放，这种解放无疑是好的。我想，以后日后中国需要的更多的是对不同性观念的理解和宽容，也许只有这样才能让“同妻”这种悲剧事件少发生。
电影《喜宴》中有很多中国文化的象征符号，和一些美国文化的缩影。导演李安极力表现两者的冲突和融合，也许这正是他对中国人的意义认识所在，他完全知道你的矛盾和挣扎，而且还相当体谅，因为这一份矛盾，也是属于他的，属于全体华人的。
当认真看完一部影视作品后，一定有很多值得分享的心得吧，这时候最关键的
《飞驰人生》观后感1
今天我和妈妈去电影院看了《飞驰人生》影片，虽然时间不长，但却刻骨铭心。
影片由韩寒执导兼编剧，由沈腾、黄景渝、田雨等主演。该片讲述了主人公张弛与朋友为了重回赛道经历了重重困难不惜尊严与颜面的
影片最精彩的还是张弛参加圆梦节目，他在自己经历了很多方式等钱，拉赞助的失败后，在导航人的鼓励下参加圆梦节目，并且遇见了他最不想扯上金钱关系的赞助商。最后克服重重困难。我感觉这很现实，付出和回报不成正比，有时候我们做事就差一点点就妥协了，放弃了，没有重来一次的机会，因为这就是人生。
张弛有几句话让我印象深刻，受益匪浅。“不是非得赢，是我不想输”“有人活的是造型，有人活的是人设，而我活的是本事”从中我悟出了人生可能就是这样，一路磕磕绊绊，但只要有信心一定会成功。我们并不是非要争第一，但只要努力一搏就可以成为最好的那一个。
影片最后有一点悲伤，张弛为了这胜利付出了生命。其实对一个已经决定付出一切的人来说，死在实现梦想的路上是最幸福的事。
《飞驰人生》观后感2
今天是大年初二，我和我的家人一起去看了一部电影《飞驰人生》。
电影讲述了一个老赛车手出狱后杀回赛场的故事。车手张弛曾是一名叱咤风云的赛车手，却因为一次非法的飙车吊销了驾照。入狱五年还被没收了所有奖项。五年后，他出狱了。在看到比赛后，他的心中闪过一丝希望，他希望可以复出，打败车坛的一代天才林臻东，可却百般受挫，最后坚持不懈，夺回了冠军。
在看完电影后，我为电影中张弛的这种永不言败的精神一震。电影中的张弛是一名赛车手，复出之路艰辛坎坷。先是经历了若干次的求赞助失败，拉力赛车在运输途中爆胎，导致赛车无法使用，关键时刻，对手帮助他度过难关。最后，因为刹车盘被石头磕坏无法刹车，坠入了大海……这一切的困难，百般阻挠着张弛，可是他并没有消沉，也没有低头叹息。在我眼中只有一个字：拼！正是因为他敢拼，敢奋斗，他才会成功，也正是因为拼，他才会突破一切阻碍向前飞驰，最后成功！
同学们，在生活中，我们不也要有这样的拼劲吗？著名音乐家贝多芬，在他创作的黄金年龄失去了对他而言最重要的听力。失聪、失恋、穷困困扰着他，对他百般压迫。可他却没有对命运低下头。他努力，他拼搏，他不屈服于命运，他也终于扼住了命运的咽喉！
在今后的日子里，我们也要想张弛一样，不屈服于命运，努力拼搏，创造更美好的明天！
《飞驰人生》观后感3
“世人万千种，浮云莫去求。斯人若彩虹，遇上方知有。”
从《三重门》到《像少年啦飞驰》，再到《1988：我想和这个世界谈谈》，在韩寒的小说作品中，精心描摹的角色总是少年，故事的基调也总是颓中带着几分冷眼看世间的味道，一如每个看似云淡风轻的成年人心底都曾暗自涌动过的少年轻狂。
少年事是什么事？就是能够让你在午夜梦回时或唏嘘或喟叹，或是红了脸亦或是红了眼眶，但却只能在数度辗转之后，不声不响继续生活的事。
作家韩寒笔下的少年不总是以热泪盈眶为骄傲，但他们无一例外都永远年轻，永远充满了青春期特有的野性。《三重门》中的男一号林雨翔第一次让少年这个词变得具象化起来，这是一个迷茫和清醒共存的形象，而这种狂乱无绪的迷茫正是来源于“众人皆醉我独醒”的清醒。
在文字的运用上，韩寒早已经具备了那股信手拈来，驾轻就熟的灵气，字与字之间流转的都是动人的乾坤。但当年的韩寒在导演界，还是一个初初探索的新人，此前徜徉在文字的世界中，与笔下人物和脑中思绪不断周旋，没有什么实际的编导
带着回顾的眼光来看，《后会无期》所蕴藏的很多惊喜甚至超过了这部电影所讲述故事的本身：“温水煮青蛙”的结尾仿佛给青春的伤痛与迷茫打上一个死结，让人无论如何无法跟人生和解；一首朴树的《平凡之路》，一首邓紫棋的《后会无期》，简直就是给吟唱青春的歌曲下了个定义；但最令人惊喜的，其实还是韩寒在选角上挑剔而独到的眼光，他总能发现演员身上某种隐秘的特质，并将之打磨放大，精准呈现出来。
电影《后会无期》将故事剧情设定在一座“永无岛”式的东极岛，讲述了几个年轻人在横跨大陆的自驾旅途上了解了人生，选择了命运的故事。三位男主角冯绍峰、陈柏霖和钟汉良，如果放在单纯的偶像剧里，恐怕都会被打造成全程柔光滤镜无毛孔的帅气小生，可导演韩寒偏偏就要让他们在尘土飞扬的公路上翻滚，沾染上一身人世间的烟火气，最终弥漫出世俗眼光下的丧与颓。
然而，这三个年轻人的靡颓又如同气象殊异，各有各的不同：冯绍峰饰演的马浩汉天性爱冒险、爱闯荡、爱反抗，骨子里涌动着叛逆不羁的血液；陈柏霖饰演的江河是个迷恋颓废的文艺青年，但骨子里依旧是赤子一般的单纯善良，外表粗砺，内心充溢的满满都是白月光；而钟汉良则将背包客阿吕演绎得真诚中带点狡黠，世故圆滑却又有点可爱。对于三位男主演来说，这三个形象显然都是颇具突破性的尝试，但每一个相应的角色放在他们身上却又显得相当契合。导演韩寒这种精准到刚刚好的选角眼光在去年贺岁档的《乘风破浪》中一脉相承下来，在邓超和彭于晏这对“欢喜父子”的身上可以看到，有些人的心灵是不会被俗世浸染侵袭的，岁月于他们而言，不过是从少年走向老男孩的过程。
当然，在女演员的选择上，同样可以看出韩寒选角的独到角度。《后会无期》中的苏米（王珞丹饰）想必就是韩寒笔下那个“好到只配错过”的女孩子，也是在这部电影中，他早在《我的前半生》之前，就已经发掘了袁泉骨子里的清、冷、傲。而电影《乘风破浪》中的“小花”赵丽颖，以柔中带刚的倔强个性诠释出了她最特别的朴素之美。
这次，韩寒第三度自编自导的长片《飞驰人生》主演阵容可谓众星云集，同时又极富混搭风，不仅有“红海CP”黄景瑜尹昉和“夏洛CP”沈腾尹正强强联手，而且还有几位非常值得期待的面孔：鲜少在电影中露面的腾格尔、李安导演《喜宴》中“行走的荷尔蒙”赵文瑄、以及老戏骨田雨老师等。相信韩寒能够在电影《飞驰人生》中继续发掘出演员最特别的那一面，让主演们成就一场最出人意料、最不落窠臼的混搭。
毫无疑问，韩寒是能够在少年飞驰中捕获美感的人，纵使他们横冲直撞不得其法，纵使这些飞驰带有某种无谓与被辜负的意味，在演员诠释电影角色的过程中，这种决绝凛冽的少年美感得以停驻。其实哪个少年不都是这样，一边跌跌撞撞一边一意孤行，正如韩寒在《光明与磊落》中如是说：旅途中不要被坏天气所牵绊，前行吧朋友，你总会遇见心上人。
《飞驰人生》观后感4
本人已经看过沈腾多部作品，这次的作品依然和以往一样搞笑风格一样，透着积极向上的励志暖心，题材是关于追寻梦想，演绎一个过气赛车手张驰为了重返车坛挑战年轻一代的故事，过程不仅有笑料百出的糗事，也有兄弟义气帮助，在这条追梦的道路上尽管有些坎坷，困难和意外接连不断，但他们还是一一克服。
对于赛车手的赛车比赛中，影片也有体现，我是从来没有接触过赛车，可能无法
第一次接触赛车题材的电影，赛车能让我想起韩寒，一个作家，同时也是一位赛车手，我对韩寒不是特别了解，只知道是个非常有名的作家，写了好几部著作，近几年还导演过几部电影，但我没有想到这部电影这部电影竟然是韩寒导演的，其实这样一想，这些赛车的情节，或许有韩寒经历过的，也许只有经过赛车时的疯狂与速度才能理解，但是梦想这个话题都是大家都是共有的，梦想这话题是永恒不变的，这也是这部电影励志的地方。
其中，电影不乏些经典励志用语，主人公张驰曾说过的话让我很佩服，他说：“这条赛道，我每天都在脑海中跑二十多遍，五年，三万六千多遍，我能记住每一个弯。”这是有多大的毅力才能做到如此，是要多么热闹才如此乐此不彼的追逐啊，一个人能对自己钟爱的事业做到如此也是拼了，所以当他重回赛场时，那种为了梦想不顾一切的心，真的让我非常感动。
“只有当一个人真正失去信心的时候，他才是过时了。”张驰的这一句话让我受益匪浅，确实，人们总是会有对自己身上有着或多或少的不自信，信心不是无时无刻都有的，因为害怕输，而不去争取的人大有人在，也许他们不是不自信，而是不够坚定，总会被周围一些不同的声音所影响。
电影的结尾给观众留下一些悬念，张驰跑完赛道全程时刹不住车冲出悬崖，究竟他是生？是死？留下一个开放式的结局，最后一句话是献给那些为自己热爱的事业奋斗的人，我个人觉得这个结局的设定很不错，能够给人更深刻的印象，并且引发些思考。
每个人要为自己的梦想奋斗，总是会遇到各种未知的挑战，有些你所坚持的事，未必能够有个圆满的结局，但我认为，人生在世，能够有一项自己真正热爱的事业，并且坚持，就算结果如何，自己也能够不后悔自己所坚持的一切。
《飞驰人生》观后感5
“你过的每一道弯都不可能再来一次，你犯的每一个错都可能断送你的职业生涯。”这是由韩寒导演、沈腾主演的《飞驰人生》中的经典台词。
片中的主角张驰是一个赛车选手，他曾经连续五年赢得赛车冠军，却为了给儿子赢得户口争取更好的受教育机会，而违规参加赛车竞赛，因此被吊销驾照和赛照，并被勒令五年之内不能碰车。
五年之后，张驰重回赛道。禁赛五年之后，很多人都认为他不行了，他无法租借到赛车，想拉赞助攒一辆车也屡屡碰壁，尝尽了人间冷暖。当他在几个朋友的帮助下，好不容易准备好了赛车，开赛之前他的领航员却出了事故无法上场，于是他选择背水一战，不要领航员，自己一个人上路。
对别人来说，只看得到他五年没开车，而波音布鲁克赛道路况特别复杂，弯道多得难以置信，没有领航员的帮助要一个人顺利开完全程根本就是不可能完成的任务；而张驰自己却很清楚，这五年来，他练得比谁都勤奋，他每天都会在自己的大脑里在这条赛道上开上二十遍，这条赛道上的每一个弯道都清清楚楚地印在他脑海里了。
张弛说：“我知道这将是我的一生热爱，我将为此一直奋斗。”他奋斗了，也胜利了。但是，他为了胜利献上了自己的生命，却让我觉得无比遗憾。毕竟，禁赛五年，时间再挽不回来了，比赛机会却还可以再有。当年，他为了儿子的教育机会断送了赛车生涯；如今，他为了一次胜利放弃自己的生命，对儿子的爱又被他放在了什么。
《飞驰人生》观后感6
人生，总会有坎坷；生活，总会有低谷；事业，总会有竞争。只有坚持着梦想，抱着积极的心态去努力拼搏，才会成功。
张驰的那段话我记得很清楚：有克敌致胜的绝招，就你能练，别人就不能练了？耍小聪明，赢得了一百米，赢不了一百公里，你问我绝招？就是把你的全部奉献给你所热爱的一切。
正如影片片尾字幕所说：献给所热爱的一切，比起咸鱼翻身更难能可贵的，是梦想不灭。经常看到朋友圈，有些人加班到深夜发朋友圈，有些人生个病也发个朋友圈，跑一次步发个朋友圈，励志的、伤感的、鸡汤的……，其实有多少个能像这种，为了梦想，为了实现一件事情，一直坚持不懈的热爱做一件事情呢？我不羡慕那些一次二次的做某一件事，但我敬佩那些为了做好一份工作，一件事情，坚持一天、三周，五年，十年的做这件事的人。
事无大小，只有坚持才是难能可贵的。现在已经很少有人愿意去提起梦想，觉得说那个太矫情，也很幼稚，不切实际，靠梦想吃饭就得饿死。可是我认为，梦想对我们这一代人应该是一种信仰，更应该是引导我们为之不懈奋斗的动力源泉。“
“人生最精彩的不是实现梦想的瞬间，而是坚持梦想的过程。”每个人的梦想不一定都能实现，但每个人的付出一定会有所回报。只要你努力了，成功，也就离得不远了。
《飞驰人生》观后感7
寒假我看了一部名叫《飞驰人生》的电影，它给所有心怀梦想的人传递了一份永不凋零的力量。
这是沈腾主演的一部电影，在这里他是一位过气的赛车手，名叫张弛。因5年前私自参赛而被没收了驾照，这5年中再无参赛。他考回驾照后，与一直夺冠的林臻东对决。在比赛即将开始的关键时刻，领航员意外受伤，他选择独自驾驶，凭借高超的技术一路风驰电掣，最后关头加速马力，险夺第一。却因机器失灵飞出了悬崖……影片到这里戛然而止，一句字幕缓缓升起：献给你所热爱的一切。
在这部电影中，我最喜欢的人物是张弛，喜欢他坚持不懈的意志：即使在禁赛的五年中，他也没有忘掉自己能梦想，利用生活中任何场景去练习赛车。100多公里的赛道，1000多个弯道，每天在脑海中演示着。我还收获了友谊的重要性：当张驰决定重返赛道时，所有的赛友都毅然辞去工作，重返队伍，即使遭遇一次次挫折，依然全力向前，重考驾照，重装赛车，一关接一关，尽管狼狈不堪几乎绝望，最终他还是拼尽全力站上了拉力赛车的世界最难赛道：巴音布鲁克。这部电影给我印象最深的是，张驰飞出去的那一刻，在那一刻，张弛飞向太阳，所有人的眼睛都盯着他，但是“英雄不会死”张弛完成了他的赛车梦。
我想把这部电影推荐给所有有梦想的人，让所有人为自己的梦想而坚持。
《飞驰人生》观后感8
寒假的'时候听爸妈说有一部电影叫《飞驰人生》，觉得这部电影一定很有意思，很有意义。元旦那天，我们一家人一起去看电影。
《飞驰人生》讲述了一个赛车手的故事。张驰，曾经五次获得赛车冠军，就像一个车神一样存在。那一年，为了给领养的孩子登记，我别无选择，只能参加非法赛车，被赛车协会禁赛五年。但即便如此，他也没有放弃，甚至在生活中拿着脸盆当方向盘模拟练习赛车的驾驶。在父亲的影响下，张驰的儿子张飞从小就懂得了永不言弃的道理。
五年后，为了让养子张飞过上更好的生活，为了实现自己的梦想，张驰投身于游戏中。为了提高比赛成本，厚着脸皮向朋友借钱，甚至放弃尊严向富人下跪。
一直以来，张驰都没有失去信心。有人告诉他，他的赛车技术已经过时了，但张驰说：当一个人对自己失去信心的时候，那就真的过时了。这句话是他心中永恒的坚持和信念。最后，在他不懈的努力下，张驰来到了最高级别的比赛场地巴音布鲁克的赛道上，把赛车开到终点线，开到距离，开到梦想，他成功了。
面对困难和困难，我们该怎么办？《飞驰人生》告诉我们答案：你可以难过，可以哭，但是不能回去，不能放弃。只要我们努力，就会离成功越来越近。让我们加大马力前进吧！
《飞驰人生》观后感9
刚看完片名，以为一定是励志片，看完觉得一般。主要是理想化成分太高。
这部电影的主角张驰是一个车神，连续五年赢得顶级汽车拉力赛冠军。他因场外非法赛车被禁赛五年。经过五年的自卑，他终于有了复赛的机会。在重重困难中，他得到了赞助，拥有了一辆战车，但在比赛前的一场车祸中差点报废。在关键时刻，他的竞争对手向他伸出了援助之手，帮助他修理赛车。更不可思议的是，职业赛车手都有一个领航员，负责观察路况，指挥路线。他的领航员在一次车祸中受伤，没能通过体检。他独自完成了比赛，并取得了历史性的成就。剧情绝对符合小人物变明星的套路，但不是真的。张驰已经五年没碰过赛车了。虽然他在停赛期间每天都在脑海里排练很多遍比赛的场景，并以所有的圆形物体作为方向盘进行练习，但赛车技巧真的是这样培养的吗？
其次，电影想表达的奉献主题，有点太直白了。用一句时髦的话来说，张驰是一个追梦人。五年来，他为了自己的理想一直在卖炒饭。为了重返赛场，他公开露面诉苦，在电视节目中要求赞助，在KTV里为别人唱歌，在自己的赛车服上绣别人女朋友的名字。他为他的梦想做了很多。国外很多大片的寓意都是润物细无声，观众看电影也能看懂。但是在影片中，需要放松心情，给学生讲课，讲一讲赛车比赛获胜的秘诀，就引出了“奉献”二字，结尾那句献给你爱的人就更恶心了。这是不是担心观众看不懂自己电影的节奏？只能说韩国导演还是缺乏自信。
《飞驰人生》观后感10
昨天是孩子寒假的最后一天，准备工作已经做好，带着瑞再看一场电影，然后就得全身心的投入到学习当中了。看什么？在《熊出没之原始时代》和《飞驰人生》之间犹豫着，两个都是2D，瑞最后选择了《飞驰人生》。
第一感觉挺搞笑的，影院中会不时的传出观众的笑声。因为沈腾往那一站给人的感觉就是搞笑。我和儿子也是时不时的被他们所感染。穿上赛车服居然和快递小哥同款，过安检再一次被扒光，第一次摸车由于火力太大发动机爆了。
还有就是这部影片传递的正能力。热情是一种精神。当你为了你的梦想或者说是理想付出了所有，你将会拥有超凡的能力。跌倒了爬起来，虽然这个过程会很痛苦很艰难，但是只要你一如既往的坚持，相信没有白走的路。付出和收获一定是相辅相成的。
一个电话朋友辞了工作陪他重返赛场，车队的经理，为了车架和以前的那个赛车的主板被炒鱿鱼这就是友情的力量，患难见真情，也只有在你不如意的时候还愿意对你伸出援手的人才是真正的朋友。
只要心中有梦就没有办不到的事。为了梦想付出所有，最后把生命都搭进去了，这一点我不太喜欢，也许是我没有真正的理解。
总而言之，看完电影心里感受挺多。
