《百年情书》整体结构严整、统一却并不单调，爱情与革命相互缠绕，一半是写情为主的年代戏，一半是纪事为主的战争戏，两个角度、两个视角，两种风格，使影片区别于单一传记题材影片，人物塑造格外立体。
林觉民给妻子的《百年情书》
带着《九降风》和《新红楼梦》的渊源
两位演员恰巧都是我热爱的
预告片里的情节也是喜欢的
5月13日沈阳部分影院上映这部电影
但是仅仅都只有一场或者两场
早上我还打电话咨询过
貌似只有今天能看 明天按制片方的要求下线
结果真按着影城人员说的 到现在还没有哪个影院再上映过
于是我衡量了一下时间选择了下午1点半的场
进去后才发现
到电影结束 只有我一个人
我该庆幸还是惋惜
我只是一个热爱电影的人
太多专业的术语说不了多少
但电影的好坏能分得清
演员的感情戏确实如新闻里写的那样
很动人 《百年情书》这个名字一听也该觉得是感情戏占得大一些
可我的感觉是感情固然重要 但导演一直想明确一个概念
就是事业还是主旋律 感情作为辅助 不敢太过涿墨
可我看的一直是感情戏 看得要哭
其实从后来的字幕里也能看出来 拍这个片子的目的是什么
能有这么几段感情戏也算不错了
王柏杰从《九降风》里走出的少年
其实中国很多年没有出现过一个这么正派阳光的少年了
很多男生 很帅 于是 不够沉稳 不够内裣 不够阳刚
一直以来国外对于中国男人的形象一直没有具体的标志性符号
你说姜文他只能是男人的梦想 或者也只能是部分的
其实我想说 王柏杰是一个所有少年应努力的方向
一个男生他该有坚定的眼神和结实的身躯
他的膝盖下有黄金 他的承诺重于泰山
突然觉得林觉民跟他真的很像
也会发现 其实男人对于孩子关注的还真是少
其实男人只有在孩子快大的时候才会介入他的成长
这让我更加期待即将到来的《生命之树》
散场后 我久久的在回忆刚才的剧情
发现能回忆起来的还是那些感情戏
为什么其他的没记住呢
剧情太散了 如果我不认识林觉民
他怎么就那么容易的成为了核心人物
突然就站出来说了一句鼓舞大家的话
这出来太突兀了 剧情的不够饱满
感觉出是为了对比 但对比的不够对比
不过我来看的也就是他俩 很喜欢这个对手戏
很喜欢这部电影
在来之前 时光网上只有100多人的关注
在沈阳 5月13日这天 我不知道有多少人看过这部昙花一现的.电影
电影结束 我在电影院里迟迟不肯走
是像我这样的文艺青年太少 还是支持这样电影的人太少
还是同类 太少
继续努力吧 趁活着~
林觉民给妻子的《百年情书》观后感二：
纪念辛亥革命百年的影片《百年情书》，又在证明那是一个最好的时代：危难时刻，一大批青年才俊挺身锐出，爱国不必忠君，为国家争国格、为同胞争人格，从三纲五常的古代奋起直追民主共和的现代文明，实乃开天辟地空前之壮举。后人很难想象，那些受过良好教育或生于富豪之家的华夏精英，放弃远大前程，为了一个渺茫或即便实现也无法消受的梦想，不停地以卵击石，抛洒热血“灌溉于无穷”，唤醒国人，推翻了在中国施行了2000多年的帝制。
1911年4月8日，革命党人温生才突然刺杀广州将军孚琦，当局加强了戒备，预备响应广州起义的新军的枪机亦被收缴。黑云压城，鹰犬密布，大有天罗地网之势。为准备这次起义，同盟会精英尽出，下了最大的决心，筹巨款八方奔走，运弹药殚精竭虑，国内同志和支持革命的海外侨胞莫不张目以待。广州起义指挥总部剩余的100多名选锋(敢死队)为同盟会骨干力量，明知不可而为之，皆愿死战。林文表示：“余辈求杀敌耳，革命党之血，可以灌溉于无穷，事之成败无足深计。”专程从日本回国赴汤蹈火的林觉民坦言：“此举若败，死者必多，定能感动同胞。”有“炸弹大王”美誉的喻培伦更是毛发贲张：“非干不可，我一人也干!”
黄兴遂按原计划，于4月27日(农历三月廿九日)发难：当天下午5时30分，120余名锋由越华路小东营5号出发，直扑两广总督署，与十倍之敌激战至夜。可怜寡不敌众，孤军无援，55 位战死，31 位被捕就义，共86人遇难。“未死的同志，多已间道潜逃，四方亡命”。
报人潘达微收得七十二具遗骸，合葬于广州城南沙河马路旁的红花岗，后改名黄花岗，史称“黄花岗七十二”。毫无胜算、偏向虎山行、再向虎山行的黄花岗起义影响巨大，“一时风声所播，全国震动”。孙中山沉痛地说：“吾党菁华，付之一炬。”岂止是吾党菁华，全是中华民族最优秀的儿女，精英中的精英啊!
余东雄，生于南洋巨富之家，15 岁加入同盟会，是役拼杀在前，阵亡时年仅 17 岁，为最年轻的一位黄花岗。林修明亦生于南洋锡矿富商之家，1907年任教于三堡学堂，叶剑英为其弟子。“剑英有云，修明实影响其人生之第一人也。”广州之役，林修明力战而死，年仅25岁。若林觉民、喻培伦、林文、方声洞等皆为独当一面之将才，竟冲锋陷阵，玉石俱焚，令人痛惜。
“碧血横飞，浩气四塞，草木为之含悲，风云因而变色。全国久蛰之心，乃大兴奋，怒愤所积，如怒涛排壑，不可遏抑。”林觉民“定能感动同胞”的希望没有落空：听闻噩耗，湖北的革命党人“愤求速进”，当即着手准备再次发难。1911年10月10日，黄花岗起义过了不到半年，便爆发了埋葬清王朝的武昌起义。国人的自由之路，每一小步都洒满了殉道者的鲜血。
大陆、台湾、香港的语文课本不约而同地选用了林觉民感人至深的《与妻书》：“意映卿卿如晤----吾至爱汝!即此爱汝一念，使吾勇于就死也!”
“意映卿卿如晤”，林觉民这封给妻子及其所深爱的华夏民族的情书，开篇即令人不忍卒读。一位怀必死之心的志士哪来的这般柔情蜜意?“吾充吾爱汝之心，助天下人爱其所爱，所以敢先汝而死，不顾汝也。”真的爱你，真的不想让你和儿女以及同胞们在黑暗、恐惧中生存、长大;“勇于就死”者，“为天下人谋永福也”!
辛亥革命不同于历史上的诸多农民起义，那是一场真正的革命，为了民主共和、为了陌生人的幸福而浴血奋战，英雄辈出、势不可挡，是最值得华夏民族纪念和骄傲的年代：碧血黄花荐轩辕，天若有情天亦老。
林觉民给妻子的《百年情书》观后感三：
什么能比情书更缠绵、更甜蜜?又有什么能比的血更悲怆?当《百年情书》把一百年前的革命往事和一封饱含柔情与热血的“情书”搬上大银幕，碰撞出了震撼人心的火花。辛亥革命百年之际，表现黄花岗七十二之一林觉民的成长、爱情、革命历程的《百年情书》上映，就如主演之一李雪健老师所说，这是一部纪念所有革命者的第一枪。这一枪放得响亮且深情，新锐影人金舸执导的《百年情书》没有千军万马的大场面，也没有光彩夺目的大明星，只是凭着一腔赤诚对一百年前的革命者致以最纯粹的敬意和怀念，这份真情实感，在时下娱乐至上的创作环境中，已弥足珍贵。
影片故事分为两条主线交错进行，第一条惊心动魄，悲壮无比。广州起义前夜，林觉民、林尹民、林文、冯超骧、方声洞、刘元栋等热血青年彻夜未眠，写下诀别书，林觉书更是写下字字泣血飘泪的《与妻书》，然后在黄兴的带领下攻入总督衙门，纵火焚烧督署，在随后的激烈巷战中纷纷为革命事业捐躯，林觉民在被捕后英勇不屈，慷慨就义。另一条线索则细腻感人，暗流涌动，描绘了林觉民在新婚后与妻子陈意映的爱情故事，以及从一介白面书生到革命骨干的成长历程，父子情、爱情、友情和革命意志不断交织并最终合为一体，与枪林弹雨、血溅总督府的悲壮场面两相映照，更加显现出林觉民的人性光辉。
因为是双线叙事，所以《百年情书》整体结构严整、统一却并不单调，爱情与革命相互缠绕，一半是写情为主的年代戏，一半是纪事为主的战争戏，两个角度、两个视角，两种风格，使影片区别于单一传记题材影片，人物塑造格外立体。
年代戏部分是从林觉民与陈意映结婚开始，王柏杰出演的进步学子林觉民风光正茂，对新生活和革命事业满怀热忱，蒋梦婕出演的陈意映贤淑、善良，外表是家风保守的富家女，却具有新女性的人生观和对爱情的理解，默默支持和“纵容”丈夫，李雪健饰演的林父精通国学，对儿子的严厉管制近乎不可理喻，实则内心慈爱。一家三口，传统与现代的冲突和矛盾即便今天看来也很有代表性，有一场戏，林觉民路上遇到老同学，扔下妻子去开革命会议，回家后发现妻子在家门口等着自己，进门后林父罚其长跪于先人牌位下，从喜悦到黯淡，从革命到礼教管制，气氛急转直下，展现出一百年前革命者所要面对的压力。
影片最精彩的一场戏当属林父预感到儿子可能会为国捐躯后，父子饮酒作别，彼此心照不宣却已真情流露。李雪健演出了一位父亲伤心中有自豪，心痛中有欣慰的复杂心情，教科书般的表演入木三分，深入骨髓。
至于影片的战争戏部分，虽然场面不大，导演发挥调度能力，亦是拍到有声有色。有些革命口号在今天的年轻观众听来，难免有些陌生或是难以理解，但是置于辛亥革命一百年后的今天，重温这些激昂澎湃的文字，意义必然非凡。
1911年，同盟会决定在广州举行起义，林觉民为同盟会的会员。
起义以前，林觉民回了一次老家福州，一是为了联络福建义士赴广州参加起义，二是探望年迈的父母和深爱的妻儿。林觉民是个感情丰富的男儿，他深爱自己的妻儿。
回到广州后，林觉民积极地投入到起义前的准备工作中。此次广州起义，林觉民抱着必死的决心，大丈夫为轰轰烈烈的事业而死，死得其所，但一想起日日盼儿归的老父，夜夜盼夫还的妻儿，他不禁潸然泪下。
林觉民倾注着满腔的.柔情，“泪珠和笔墨齐下”，在手帕上写下了长达千字的《与妻书》，字字句句情深意切，足以感天动地。他嘱咐友人“如果我死了，劳把信件转到我家。”
3月27日，林觉民随敢死队直攻两广总督府，在激烈的战斗中，他负伤力尽被俘，就义时他昂首挺胸，面不改色，年仅25岁。
作为一个爱国忧民的革命家，林觉民甘愿牺牲自己的幸福和生命去拯救危机重重的中国，在他的信念中，个人的幸福不能建立在国家的不幸之上，中华民族正是因为有了这样以天下为己任的爱国，才战胜了一切困难，冲破了一切阻碍，才有了现在繁荣富强的新中国。
《冲天》是张钊维导演，为纪念抗日战争胜利70周年，从女性视角回顾空军的纪录片，前后一共用了16个月的时间，聚焦1937到1945的八年抗战期间中华民国空军。
纪录片冲天
看到张导的这部《冲天》，真的是心中激荡着很多情绪。关于家国情怀，关于爱国，关于为国牺牲的这些感动，我也充盈于心，但我现在，想说一点不一样视角的东西。
当我看到飞行员写给妻子的信，我想到了林觉民的《与妻书》，同样是，虽然对妻子有着深沉的爱意，但是为了国家还是要去做牺牲，这一点让我感动，而更加感动的是，妻子遵从了丈夫生前的愿望，创建了学校，服务于飞行员子弟。
很多很细致的地方，包括电影中提到了贵族精神，也提到了人道远征，其实令我思考这样一个问题:日本的神风特工队似乎也是一样的悍不畏死，也是一样的为国牺牲。在日本文化里，他们好像也被认为是英雄，那么，我国的飞行员和日军飞行员，我国人民与日本人民最本质上的区别在哪里呢？其实就在这个“贵族精神”上，在我们的大情怀上。
我其实最感动的是陈曼的那封信，这可能是被很多人忽略掉的细节。她作为一个飞行员的遗属，却将心比心（心理学的同理心）想到敌方的遗孀，对她表示了同情和关怀（在影片的最后有寻找日本遗孀的照片），这种大情怀令人十分感动。
电影中多次提到梁思成林徽因与飞行员的渊源，我也想起来一个他们的故事。林徽因的弟弟林恒在抗日战争中牺牲，按理说国仇家恨，怎样也不该对日本这个国度报有一分同情，可是，在美军轰炸日本的前夕，是梁思成想方设法保存下了京都和奈良的建筑。作为一个爱护家庭，关心妻子感受的丈夫，他不是不知道他的举动对妻子的影响，可是他还是做了，为了他心中的一份大情怀。
爱国情怀是激荡在我们每个中国人心中的情怀，可是我还看到了比爱国情怀更伟大的情怀，就是真正心怀天下的一种情怀。我们一直说的是，恨“日本鬼子”，恨日本军阀，可是不恨日本普通民众，因为知道他们也是战争中的受害者。
每个人都在追寻人生的意义是什么，这些年轻帅气的飞行员，他们人生的意义就是以生命来报效这个国家。媒体从业者的人生意义就是“铁肩担道义，妙手著文章”，就是以艺术手段潜移默化地去影响观众的世界观。心理学者的人生意义就是减少大众的苦难感受，提升生活的幸福感，让社会更加和谐。每个人都有自己的人生价值。认真做好自己的本分其实也是一种爱国，甚至是对这个世界的热爱。
另外，从拍摄技巧上来看，导演的手法很漂亮，动画运用非常巧妙，画面一下子就生动鲜活了起来。用了很多的慢镜头，还有特写镜头，让镜头语言的力量一下子感染了观众。用地图与影像交叉的一个方式呈现画面，直观，立体，生动。
用了很多对比，浪漫的动画画面与残酷的现实影像的对比，让现实更加悲凉残酷，再配上如泣如诉的提琴声，把人的情绪烘托到了一个高度。这不是生硬地煽情，而是润物细无声的一种感动。
结尾的，民国风情的歌曲，蓝天白云中，飞行员的照片一幅幅闪现，把人们的情绪烘托到了一个高度，又是一个有力的点题。
觉得以前真的是孤陋寡闻了，确实想象不到纪录片能做到这个水平，观影效果完全不亚于院线大片。由衷地想要致敬导演，致敬所有工作人员，是你们的努力，做出了这么好的作品，感谢！
纪录片冲天观后感2
冲天,什么冲天？飞机、豪气、青春、国家要冲天。冲破那战争的重重雾霭，只为见到家国复兴那一轮明日。
从这拍摄手法来看，由史诗照片，纪录片，动画片，旁边等等组成。动画片的加入非常的有新意。使得影片平滑。给予人们想象提供了平台和依托。毕竟我们没见过空战场面，更不能揣摩飞行员的心里。动画片+旁白，使人舒服而又适宜的。
飞行员，是高大上的，对我们来说。健康的健美的外形，优沃的收入，无一不是吸引人的。如片尾一位抗日飞行员的女朋友说的那样：“我很羡慕你在天空，觉得离上帝比较近，却没有死亡的幽谷。”而飞机那窄窄的舱室不就是飞行员们的幽谷么？是别人的`也是自己的。
从抗日空战一隅可见，我们的中国为抗日贡献了大批的年轻人，一批一批的。他们不恐惧的么？有一位说过“我们在远离极远的天空中我们的痛苦和喜悦只有我们自己孤单的享受。同时在痛苦的事向我们围攻时，不容许我们去回忆和思索任何一件事”包括死亡和恐惧。也许有的，那也许在无数个零星的夜中的，那是怎样的煎熬，和怎样的男子汉呀。
他们是英勇的，他们击落的、击毁的1200多架敌机与自生近1000架飞机的损毁便是他们的丰碑。他们是机敏的，有周志开以一敌八，带走三架敌机而自己未亡的战绩。这大概也是中国精神的一隅吧。
