《米开朗琪罗传》的读后感1
“他中等个子，肩膀和背部很宽，手脚有力，肌肉发达。由于过度劳累，背有点驼，走路的时候，抬着头，弯着腰，挺着肚子，”“从面貌上看，他始终充满忧伤和怀疑。”
这是罗曼·罗兰为我们描述的意大利文艺复兴时期伟大的雕刻艺术家――米开朗基罗的形象。在书中，我们看到的是一个活的生命，一个真实的米开朗基罗。他把无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术，他追求艺术真善美的表现力的执着与忠诚更是感人。但他的一生充满了孤独、坎坷和痛苦，他是一位孤独的英雄。
他狂野，他不羁，他高贵。他欣赏自己，赞赏自己，他不答应别人把他当艺术家来看到，他认为，天才这个词都不配于他。他是一位贵族，并且抱有一切阶级偏见，他甚至说：“艺术应当由贵族不是老百姓去搞。”他总是生活在无止境的狂热中。他有一种骇人的生命，猛烈地爆发，使他太弱的肉体与灵魂有所不能承担。“我疲惫不堪，从来不曾有人像我一样不停地工作，”“我任何事情都不考虑，只想昼夜不停地工作。”在艺术创造的不断冲动中，他什么都想做：工程师、操作工、凿石工，他样样自己动手，什么都想让自己一个人完他除了夜以继日的工作，除此以外什么都不想，他在继续不断的兴奋中狂热地生活。
他孤独，他无奈，他痛苦。因为人无法选择自己的存在，他承载着与生俱来的痛苦。他恨人；他亦被人恨。他爱人；他不被人爱。人们对他又是钦佩，又是畏惧。他孤独地生活着，他孤独地思考着，他孤独地工作着，他孤独地看着这个世界，他孤独地看着自己。他说：“叫我痛苦吧！痛苦吧！在我这一生中，我找不到那一天是完全由我自己安排的。”死对于他来说是一种解脱，一种快乐，但更是一种可望而不可及的奢侈品。他叹道：“我爱死亡，我的生命就在其中。”他一生致力于艺术的创造，试图把真善美保存到永恒，他在令他痛苦的折磨中完成了一件又一件有名的作品，给后人留下了珍贵的艺术瑰宝。
在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，“伟大的心灵就像崇山峻岭，我并非说普通的人都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到自己离永恒更近。随后，他们再回到人生的平地上来，心中充满了日常战斗的勇气”。在我心中，米开朗琪罗是一个传奇人物，他是真一位真英雄。在欣赏他伟大艺术作品的同时，他人生的经历也给我很多的启迪：悲惨的命运和痛苦的考验不仅降临在普通人的身上，同样也降临在伟人的身上。所以，挫折并不可怕，要有战胜困难的勇气，勇敢地朝着自己的目标坚定地走下去。
《米开朗琪罗传》的读后感2
米开朗琪罗是意大利伟大的绘画家和雕塑家。他从小就有机会接触一些古代的书籍，被古代的大师深邃的思想吸引，梦想着将来成为一个类似于古希腊雕塑家的人。
米开朗琪罗在一所雕塑学校学会了雕塑，之后家庭的全部负担都压在他一个人身上。他的健康受到了严重的影响。
随后他一次又一次不断地遇到难以想象的各种困难、打击、诬告，而米开朗琪罗是一个胸怀宽广的人，在重重打击和百般刁难的环境下，他没有消沉，没有后退。专心一意地搞艺术创作。病弱的身体折磨着他，他只沉浸在艺术创作的激动中。他除了夜以继日地工作外，什么都不想。父亲劝告他不要太劳累，他却根本不顾及自己的生活，只以极少的面包和酒来度日。但是他却感觉这样才是快乐。跟贝多芬一样，贝多芬说：“欢乐由痛苦获得。”米开朗琪罗说：“越使我痛苦的就越让我喜欢。”
故事里还说：“米开朗琪罗终其一生总是从一个磨难转到另一个磨难，从一个主人手下转到另一个主人手下，就这样不停地消磨着他那天才的生命。”米开朗琪罗依然能够坚持下来，绝不后退。他没有向命运屈服，直到他生命的最后仍在抗争。他胜利了。他给世界留下了许多珍贵、不朽的绘画和雕塑作品。
读过《米开朗琪罗传》后，我懂得了，不管做什么都必须具有吃苦耐劳的精神，必须具有不怕困难和挫折的精神，才能最后取得成功。我也明白了，艰苦、困难和挫折是对每个人最好的锻炼，只要努力坚持，总会成功。
《米开朗琪罗传》的读后感3
近日，用多个茶余饭后的时间读完了罗曼·罗兰先生所著的巨人三传之一《米开朗琪罗传》。书是傅雷先生所译，生活。读书。新知三联书店出版的。书为插图珍重藏本，书中除了传记原文以外，还附有米氏相关作品彩色插图一百五十余幅。实为一书中精品。读罢此书，心中感慨万千。
无论是傅雷先生传神的翻译，还是罗曼·罗兰先生对大师生平详实的了解与精神世界深刻的领会，对大师生平经历的全面再现，这都是令人赞叹的。在书中，我们看到的是一个活的生命。在这里米开朗琪罗是真实的，平易的，但他又确是超凡脱俗的。他那无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术，他追求艺术真善美之表现力的执着与忠诚更是感人。是的，米开朗琪罗是无愧于那个时代，无愧于巨人的称号的，他威临着那个时代。
文艺复兴时代是一个大潮涌动，天才辈出，伟人云集的时代。米开朗琪罗，达芬奇，拉斐尔，但丁…一个个令人敬畏，需得仰视可观的名字闪闪发光。他们站在那里，就如人世间的一座座高山，而米开朗琪罗就是其中的一座。
米开朗琪罗生于意大利的佛罗伦萨，那文艺复兴的发源地。在那个时代，那个城市里，他是人们狂热的对象。他也爱他们，但是他对他们很严酷。他那豪迈雄伟的天才藐视他们小组的艺术，矫饰的艺术精神，平凡的写实主义。他是一个精神的贵族，是一个为天才所拘囚的人。他所拥的的`天才的力量把他完全的征服了。那是一种骇人的生命，猛烈的爆发，使他太弱的肉体与灵魂有所不能承担。这是罗兰先生对他的描写。
对于这个伟大的外形的大创造家，同时又是有信仰的人，在他的眼里，一个美的躯体是神明般的，是蒙着肉的外衣的神的显示。米氏作为一个伟大的艺术创造者，他一生创造了许多令世人惊叹的传世杰作。但是他认为自已只是把上帝赋于自已的创造力发挥出来而已，是他在接近神时的创造。那创造美妙外形的创造家受人们的尊敬，那么那创造了有血有肉，活生生的生命的创造者，那创造了创造家的造物主岂不更令人们敬仰。他说：好的画，迫近神而和神结合，它只是神的完美的抄本，神的画笔的阴影，神的音乐，神的旋律。因此一个画家成为伟大与巧妙的大师还是不够的。我想他的生活应当是纯洁的、神圣的，使神明的精神得以统治他的思想。
《米开朗琪罗传》的读后感4
《名人传》是法国作家罗曼罗兰的传世之作，他因此书而获得了1915年的诺贝尔文学奖。而我最近刚将此书读完，感受颇多。
我最喜欢其中的《米开朗基罗传》，米开朗基罗在我心中是个伟大的人物，他与达芬奇，拉斐尔合称为意大利文艺复兴三杰，而看完后我才知道他的生活竟是三人中最为悲惨的。
他生来就很自傲，而这自傲的性格却是他受了很多苦头，他的父亲和兄弟都靠他养活，而他的兄弟却认为这是应该的，他们不停挥霍米开朗基罗的血汗钱，谁都不知这个伟大的人物因此而受了多大的苦，他觉得当自己的兄弟向他借钱时，自己就应竭尽所能的帮助，但从不为自己考虑，所以他经常为了给自己兄弟钱而负债累累。
所有教皇都想让米开朗基罗全心全意为自己服务却从不考虑他的想法，所以米开朗基罗经常与教皇闹不和，但结果总是米开朗基罗退步告终。他是个自傲的人，却整日被这种侮辱所笼罩，这会使他尊严受到多么大的伤害，而这种痛苦远远比身体上所受的要难受得多！
当时米开朗基罗与拉斐尔是对手，教皇将所有的宠爱都给了拉斐尔，却把所有的“粗活”，“累活”都给了米开朗基罗，拉斐尔因此时常难为米开朗基罗，并且那时米开朗基罗生活的非常窘迫。
米开朗基罗是个不轻言放弃的人，但生活却使他不得不放弃，他曾在自己最具活力的时候去开山凿石，准备将自己以前的愿望实现，但结果却失败了。同一时期的拉斐尔却创造了许多传世之作，他也在所有人的崇拜和敬重之中安详的离世了。一切痛苦与煎熬都在米开朗基罗这边，却无人问津！
米开朗基罗是伟大的，是坚强的，他在黑暗中顽强的屹立着，终被所有人所尊敬，这是必然的！
《米开朗琪罗传》的读后感5
米开朗琪罗，一个杰出的雕塑家，而教皇于勒二世却让米开朗琪罗为西斯延教堂画顶部壁画。可是，米开朗琪罗对壁画技术一窍不通，但教皇却不依不饶，坚持一定要他来做这件事情。他的敌人们甚至还近不及待的为他搭建了一个工作用的架台，还为他召来了几个壁画家来帮助他。米开朗琪罗为此苦恼不已，他一看到那个架台和那帮所谓的助手们，气就不打一处来。他把架台拆了重建一个，把壁画家们都赶了回去，只留了几个工人在身边。
“如果面对这样的困难就畏缩不前的话，米开朗琪罗绝对称不上什么天才或者不朽的艺术家，面对困难，面对对手们的挑战和侮辱，他不仅没有退缩，反而把原来的计划扩大了，他不仅要画教堂顶部的壁画，还要画四周的壁画。”
米开朗琪罗他为何给自己找来这么大的困难，他完全可以推脱掉的，但为什么他没有推掉？因为他那永不言败、勇往直前的精神！这不结题报告正是我们中学生所需要、所应具备的吗？有些同学，一听说有困难，便吓的退了又退，更别说硬加给他别的困难了。有点困难与挫折，便被压地再也不起。
让我们从现在起，养成遇到困难永不退缩、畏惧，乐观接受的习惯。相信吧，阳光总在风雨后！
《米开朗琪罗传》的读后感6
米开朗琪罗又何尝不是呢？他有力量，他有幸生来就是为了奋斗，为了征服的，而且他也征服了——他不要胜利。那不是他所企望的。他是精神贵族，是天才，然而他被天才所困扰，连他的精神与心灵也无能为力。这种疯狂的激发存在于一个过于柔弱的躯体和心灵中无法控制它的可怕的生命。从中我看出，他的一生是神圣痛苦的，但是他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦而一味沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚，他在斗争和舍弃中，献出了毕生的精力创造表现真善美的不朽杰作。
对于米开朗基罗的成功有很多的原因：首先是他经历了苦难。苦难对于人来说是一种认识自身、发展自身的过程。苦难让我们更清楚的认识自己，激励我们为了消灭苦难来找出解决的办法和途径，让我们学会了坚持与坚强。比如我们有一次考试不理想，这就可以比作是一次苦难，这种苦难让我们查漏补缺，让我们努力些的去学习，最终消灭了苦难，也就是考出了理想的成绩。同时，对于苦难我们有时不能改变，但是可以转变对它的态度，用积极乐观的态度去迎接苦难，接受苦难，消灭苦难！(但是米开朗基罗在磨难中并不是乐观的对待，而是一种悲观的态度，估计他有他独自消灭苦难的方法不过我们一定要积极的面对人生！)米开朗基罗也正是经过了许许多多的磨难最终一步步的走向成功。
其次米开朗基罗的成功是因为他十分的踏实，虽说他只知道夜以继日的工作但是他却拥有着踏踏实实的心理，做什么事都脚踏实地，从不去想有什么捷径，其实想要取得一定的成功只会去祈求捷径是毫无用处的，所谓的捷径也就是自己一分的耕耘，结果也就是属于自己的一分收获，而且唯一的捷径也就是自己不断的努力，没有任何人可以代劳！
《米开朗琪罗传》的读后感7
米开朗琪罗的一生是神圣而悲剧的，我们应当看到的是他所受到的痛苦，而非他的英雄成分。虽然我们将嗅到的气息是苦涩的，可也是纯洁的。米开朗琪罗相信痛苦是与幸福并存的，我们只有正视痛苦，心中才能永远充满战斗的气息。
书的开头讲了在翡冷翠国家美术馆中米开朗琪罗的《胜利者》雕像，这是一个美丽的青年，距曲在一个胡髭满面的囚人背上。青年是胜利者，但他亦被胜利征服了。在他拳头将要击下去的一刹那，他停住了。胜利使他厌恶，他不再要胜利。在他目光转向别处的那一刻，他思考的是痛苦。——他即是米开朗琪罗自己，他全生涯的象征。
不可否认米开朗琪罗是一个天才级的雕刻家，他为后人遗留下了很多珍贵的文化珍宝。然而创作这些的过程并不容易，而且充满了磨难。在作西斯廷教堂的天顶画时，米开朗琪罗几乎是被它毁了。因为他成年累月地仰着头画天顶，以至于以后读一封信必须把它放在头顶才看得清楚。不仅如此长时间的坚持，他每一天也都是废寝忘食的工作，吃得很少，睡得很少，受尽了痛苦。“……我的皮肉，在前身拉长了，在背后缩短了，仿佛是一张叙利亚的弓。”他自己这么取笑道。而像他那样的人，比任何人都更爱慕肉体的美的人，丑是一种侮辱。他的牺牲精神，他面对苦难的精神，他宁忍受屈辱而创作的精神，让我十分震撼。他所受的悲苦尤其深刻，而他似乎从未获得回报。或许我们应当坚信，受尽磨难的生命才是美丽的，面对胜利而思考着痛苦的人，才是有价值的。
为何说他的一生又是悲剧的，因为他不仅为事业所迫，还为家庭、为衣食、为友情、为疾病所迫。但当他面对这一切时，他却说：“愈使我受苦的我愈欢喜。”“我的欢乐是悲哀。”“千万的欢乐不值一单独的苦恼。”他是有多尊敬痛苦，多喜欢痛苦啊！我们视他为可怜虫，为他一生的悲剧所同情。而其实，他活得快活，他感到磨难就是幸福，体味痛苦的人，方懂得人生的价值与离开人生时的甜蜜。
这一场悲剧的生涯，米开朗琪罗却将它活得十分精彩。我们也应当正视痛苦，方才能使我们的生命真正绽放光彩。
《米开朗琪罗传》的读后感8
此时，我觉得手中的笔十分沉重，就像钢笔里有一罐铅，这是怎么回事？
以前我总以为名人在家里很幸福，受过良好的教育。可米开朗琪罗就不一样了！母亲早逝，父亲十分暴躁，对一个孩子来说多可悲呀。
米开朗琪罗进入学校一心一意练素描，父亲叔叔都看不起他，经常打他。后来哥哥又加入多明派，这使米开朗琪罗十分害怕。
长大后他成名了雕塑了许多作品。他为尤利乌斯二世造陵墓，他为这骄傲的构思而激动。可尤里乌斯二世又让他重建圣彼得大寺，米开朗琪罗被累倒了，他整天工作只能睡几个小时，几乎不吃不喝，这样工作直到去世。
他一生有许多敌人，也有许多朋友，这些朋友很关心他。工作使他忘记一切，使他重病使他绝望使他觉得自己马上就要去世，他太累了。
但他对艺术的追求是不变的，这使他成为了一位伟大的艺术家。我不知道你们的理想是什么，但我明白一个人要有自己的理想，要向米开朗琪罗那样执着就会没什么做不到的。
《米开朗琪罗传》的读后感9
米开朗琪罗是文艺复兴的巨匠，他的作品带着磅礴的气势和人类的悲壮，具有戏剧般的效果。
四十年前，菲冷兹大寺组委会曾雕刻了一个先知像，但那作品动工不久便终止了，一向没有人敢上手的那块巨大的白石，现在由米开朗琪罗得回来，交托到他的手上。相传，当这座雕像完工时菲冷兹的行政长官去看这座雕像，为表示他的高见，提出了批评：先知的鼻子太高了。米开朗琪罗拿了剪刀和一些石粉爬上石架，轻轻的把剪刀动了几下，手中慢慢撒下若干粉屑，但他没有改动鼻子。于是，他转身问道：“现在请看——”“现在”，长官说，我更喜欢他了，你把他改的有生气了。”于是，米开朗琪罗走下台架，开始暗暗的发笑。
在生活中，我们不能像那个长官不懂装懂，我们要实事求是，为此我更加佩服米开朗琪罗了，他的作品体现了“想飙风一样凶猛的强大生命力。”
《米开朗琪罗传》的读后感10
我不曾亲眼看见过米开朗琪罗的作品，这很遗憾。但我见过拍摄的照片，我已经很满足了！
我细细品味斟酌照片中的细节，是那么无暇。那么纯洁，让观赏者不由地称赞作者。这种感觉是我对米开朗琪罗产生了好感，并对其留下了艺术思想唯美的印象。
读过了罗蔓。罗兰写的《米开朗琪罗传》之后，我对米开朗琪罗又有了别样的认识。
他，是一个极其矛盾的悲剧人物。他虽然思想唯美，艺术创造无与伦比，对于艺术有主见，有独到的想法而且对于美好的爱情也是虔诚的，但他却在生活上十分软弱无能，是个生活的弱者。当危难来临的时候，他通常是以逃避，烦躁，甚至绝望来解决，从来没有一丝乐观的精神支撑。
我赞叹米开朗琪罗在艺术上的造诣，但我却不得不说他在生活中，尤其是面对危难时的表现太懦弱，太胆怯了。
总之，“人无完人”。我要学习米开朗琪罗在艺术追求上的尽善尽美，同时也要懂得乐观地面对生活，面对考验！
罗曼·罗兰的一生都没有停止过创作和研究，这是他的宿命。以下是“罗曼罗兰名人传
【篇一：罗曼罗兰名人传读后感
阅读了罗曼·罗兰的《名人传》，我感触很深。《名人传》中有3位伟人，他们都具有强大的生命力，经历了各种磨难却没有向命运屈服，和生命做抗争。
第一位，他是贝多芬，对音乐有火一样的热情，一生创作出许多优秀的作品。而从童年生活开始，他的一生是坎坷多难的，因为他后天的努力，才有机会在舞台上释放自己的热情。成年后，他脱颖而出，风华正茂。从这时开始，属于他的厄运悄悄来临……1976年，他的听力出现问题，起初，他非常失望，性格发生了变化，他没有放弃自己的音乐，人们能在他的音乐中听到一种绝望，听到他内心深处可怕的力量，暴躁的脾气。他继续遭遇着悲剧式的苦难。渐渐的，他变得欢乐起来，即使病情加重，他依然快乐，依然享受自己的音乐。
在他听力出现问题到耳朵失聪的时间，一个个作品慢慢出炉，而这些作品才是他这一生中最棒的作品。
第二位，米开朗琪罗，意大利文艺复兴时期杰出的艺术家。出生在佛罗伦萨的一个富裕的家庭，从小受艺术的熏陶，他的祖国多灾多难，他也受到了别人的折磨，而他一生大部分时间都在天主教教皇的羁绊中度过，但他不甘于表现宗教艺术，用自己的创作表现出个人的理想，尊严。
第三位就是托尔斯泰，他是俄国的伟大作家，他创作的.《战争与和平》，《复活》等作品塑造了俄罗斯民族的灵魂，更加突出了他的性格。他不肯享受生活，不肯虚度年华，他想要通过造福人类来体现自己生命的价值。这也正是他的特色。
罗曼·罗兰想要告诉我们：要勇敢的与命运做斗争，不能轻易屈服于命运，要有坚强的意志，总有一天我们会改变命运，实现梦想。
【篇二：《名人传》读后感作文】
《名人传》是由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。
那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢？在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。对于我们的时代，这实在是金石之言。
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
【篇三：读罗曼罗兰的《名人传》有感作文】
《名人传》是由罗曼罗兰的《米开朗琪罗传》，《托尔斯泰传》和《贝多芬传》组成的。
传记里的三人，虽然一是雕塑家和画家，一是小说家，一是音乐家，但各有个的施展舞台和园地。三部传记都着重记录了伟大的天才，在人生忧患困顿的征途上，为寻求真理和正义，为创造能表现真善美的不朽杰作，献出了毕生精力。他们有的遭遇悲惨，有的内心矛盾，有的被病痛折磨，沉重的苦恼，几乎窒息了，几乎被毁灭了理智。
然而，他们却凭借着对人类的爱与信心，坚持着自己艰苦的历程。
孟子道：“故天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。”米开朗琪罗，托尔斯泰和贝多芬就是最好的证明。
贝多芬曾经说过：“我愿证明，凡是行为善良与高尚的人，定能因之而担当患难。”他做到了，他用自己的一生去证明了这句话。
在翡冷翠的国家美术馆中，由一座为米开朗琪罗成为《胜利者》的百石雕像。这幅英雄的惶惑之像，这个折了翅翼的胜利之神，在米开朗琪罗全部作品中是永留在工作室中的唯一的作品。——它既是米开朗琪罗自己。既是他全生涯的象征。
托尔斯泰在他的小说中描述了万千生灵的渺小与伟大，描述了他们的痛苦和在痛苦中得到的和谐。在播种爱的同时，也阐述了自己的信仰：“当一切人都实现了幸福的时候，尘世才能有幸福存在。” 在罗曼罗兰的笔下，他们的伟大是因为能为公众服务。
《铜猪》读后感1
我这几天刚读完一本《铜猪》的书，感受颇深。
在意大利的佛罗伦萨城里，有一只铜铸的猪，它的嘴里成天成夜地喷流着一股清凉的泉水。
一天晚上，一个男孩来到它的身边。男孩抱着铜猪的脖子，喝了一大口水，这就是他的晚餐。然后，他爬到铜猪的背上。铜猪突然对他说：“坐稳了，我要跑了。”一直带着他跑到了美术馆。
整个美术馆就像过狂欢节时一样富丽堂皇。这边维纳斯女神站在海豚身上，正从美丽的泡沫里升起。女神神奇般的复活了。那边基督圣像也发出神圣的光，身体微微地动着，一群即将成为天使的小孩簇拥着他。这是一幅多么美丽的画啊！男孩一直向那些天使挥着手，直到铜猪带着他离开。
第二天早上，人们看见有个男孩骑在铜猪的背上正香。“只有天真、善良的孩子骑在我的背上，我才有力量跑动。”铜猪悄悄地说。
这本书里的主人公虽然穷，但他天真、善良，一定会有好的回报的。
《铜猪》读后感2
在佛罗伦斯城，大公爵广场附近的一条街里，有一支雕塑的非常逼真的`铜猪，从猪的嘴里可以冒出干净的水。有一天晚上，一个又饿又累的小男孩来这里喝水，过不久便趴在铜猪身上，到了半夜，铜猪突然带着小男孩到各地游玩，直到快天亮。
这时他走回家，他妈妈问小男孩有没有讨到东西，当男孩说没有时，妈妈对他又踢又骂，把他赶出家门，不久小男孩被一户缝手套的人收养，他们家养一只毛被剃光的小狗，男孩每天都逗着狗玩，直到有一天，他看到大画家所画的铜猪，他便开始画画，最后成了有名的大画家。
我觉得这个故事很吸引人，词句描写的又很好，很值得大家来观赏。作者把一只铜所雕塑的猪拟人化，让他能在夜间活动，带着小孩子到处游玩，我好希望我也可以坐在那之铜猪上，在夜里到处活动。
在现在的世界里有很多小孩子像故事里的人物一样，非常贫穷，没有爸爸，也没办法上学，十分可怜，我们应该去同情他帮助他，而不是去轻视他们，现在我才知道我有多，不但有爸爸妈妈，还可以去上学，我一定要好好珍惜。
