如果有可能，我要在心里种满玫瑰，纵然遍身荆棘，也要热烈地去绽放。
——题记
倘若我是一只鸟，我就必须去拥抱蓝天；倘若我是一朵花，我就必须去拥抱阳光；倘若我是一条溪，我就必须去拥抱大海。我们都是被光照着的孩子，所以更要勇敢的成长。接受阳光，接受雨露，拥抱信仰，拥抱理想。迎着逆风的方向，倔强的飞翔，泼洒我们的汗水和泪水，收获我们无畏的的梦想！
佛说：“世间有一种力量，它存在于天地之间却又超越天地之外，能够使人相信为它轮回的生命之道。”这种力量，就是生命。有人把生命喻为白莲，出淤泥而不染，因为它有信仰，那就是拥抱阳光。正事它的乐观昂扬，才成就了菩提下不屈的的坚强。
有位作家说过：“到死之前，我们都是需要发育的孩子。”是啊，我们都是孩子，所以更要诚心实意的编造我们美丽的向往。我们渴望雨露拥抱阳光，我们满怀信念的体验生命，我们接受所有的恩惠，品味每一丝的的幸福和快乐，这是青春的希望和力量，我们充满感激的经历幸福快乐，就算是辛酸苦楚，我们也优雅固执的接受，因为那是我们的使命。纵使人生辛苦，也好过一个残缺不全的人生。
自己选择的路，即使跪着也要走完。我们要的是飞翔，并不是谁的肩膀，追逐雷和闪电的力量，再大的.浪也自己闯。与其你给我一朵花，不如给我一粒种子：与其你送我一片星空，不如借我一双翅膀：与其你给我一轮太阳，不如给我一缕阳光。
我们是生命的震撼和奇迹，我们不求夕阳的安好，但求拥有破晓的力量。纵然有过呻吟，有过遗忘，但我们一路上都在寻找遗失的美好，们一次当泪划过眼角，都会用那被划破的手掌抹掉，告诉自己：不哭，去闯！
如果人生是一幅泼墨画，我愿做那千年不倒的巨石，不愿做那千帆过后最后的过客。如果人生是一棵老树，我愿做那只破旧的秋千，不愿做上面消失的轮廓。
带着理想和信仰漂泊，我愿意自由的漂泊，下一个人世繁华里再见！
看完一部经典作品以后，相信大家的视野一定开拓了不少吧，现在就让我们写一篇走心的
舞蹈观摩课观后感1
有幸得了两张舞剧入场券，其实俺不怎么了解舞蹈，但一看地点是新疆人民大会堂，还一次没去过，就去看一看吧，也是近距离对舞剧的一个认识。
进门的检查就象进飞机场一样，不仅把人全身上下扫描一遍，手里的小包也得过一下安检机子，在门外就听说不让带水和饮料，俺的茶水因放在包里却没有人提出异议而顺利带入。
舞台正上方挂着横标显示，这场剧是由甘肃省歌舞剧院演出的，开始前俺在想，这个舞剧要怎么看呢？应该是没有语言只有舞蹈的，那要怎么展现一个故事情节呢？哈哈，都是多虑了，舞台两边各有一个电子屏，每一幕开始前都会把该幕内容显示出来。
看了才知道，原来这个故事是讲了敦煌莫高窟壁画的来由。有个叫神笔张的人和他的女儿不幸分离，并被罚在窟里画画，他把以前女儿跳的反弹琵琶舞活灵活现的画在了壁画里。怪不得那些仙女会那么传神，原来画里饱含了对女儿的思念之情。
舞蹈演员的功底了得，连俺这不懂舞蹈的人都看得热泪盈眶，尤其是父女久别重逢那段，眼泪止不住的掉下来。结束后的谢幕使整个剧场达到热烈的高潮，五个主角轮番使出自己的绝招向观众道谢，引起一阵阵热烈的掌声。不由地感叹，不愧是国粹啊！
这么好的节目，应该让更多的人看到才是啊，一打听才知道其实各大剧院都有演出，这是第二届国际舞蹈节，票价卖的也不贵，20元至80元不等，如果提前买票还可以买到前几排的位置，那看起来会更加精彩！
舞蹈观摩课观后感2
舞蹈是一门极需要富有感染力的一门艺术，也是从古至今人们表达情感，追求艺术感的一门学问。
世界上的每个民族都有本族最独特，最悠久的舞蹈，就像是本族的一种象征一样，充满着独特的民族韵味。
像藏族的《康定情歌》，传达了一种韵味尤存的热情洋溢的之感。一种对爱情的热烈追求，对生活的乐观之态，都可以从舞蹈中找到。大方的舞蹈动作，热情的感情色彩，结合藏族的浓厚风俗，塑造成了一种对生活充满了无限憧憬，对爱情充满了无限向往。
一门艺术源于古代人类对精神世界的探索与追求。古代思想家周敦颐为后人留下的一巨作《爱莲说》，后人结合莲花“出淤泥而不染，浊清涟而不妖”的圣洁高雅的个性，创造了一个极富有美感的舞蹈。《爱莲说》，舞者用柔传达了莲花所有刚强的一面。柔和的音乐节奏，舞台中央，用柔软的动作诠释莲花，亦远亦近，似柔实刚，恰似一朵池中莲花，娇羞典雅，高贵圣洁。
民间舞《一片绿叶》相比前两者而言，感情色彩相对更加浓厚，更加复杂。舞者结合神韵，气息的运用，表现了一片树叶从充满生机到凋零萧瑟的自然规律。舞者运用一把恰似绿叶的扇子，在舞台中央旋转时，将“落叶”表现得淋漓尽致，一种内心凄凉，通过气息的恰当运用，传达给观众，是一种极致，艺术感油然而生。
总而言之，舞蹈是一门追求音乐节奏，感情积淀，身姿柔和，传达感情的艺术。
舞蹈观摩课观后感3
可能很多人认识芭蕾都是从《天鹅湖》开始的，但我不是。
从我还没记事起，芭蕾就已经融入到我的生活里。妈妈在日本留学时学过芭蕾，我就搬个小板凳在旁边看着。家里有一盘录像带，是从电视上录下来的不知道哪个国家表演的芭蕾，叫《关不住的女儿》，很古老的一部舞剧。这应该是我看我的第一部芭蕾舞，我还记得女主演个子小小的，长得很可爱，男二是个黑头发的外国帅哥，我喜欢黑头发，我觉得他好帅。女主的妈妈不同意女主和男主谈恋爱，但最后他们经过百般阻挠还是结婚了，很简单的剧情，很温馨，很可爱。还有一部是《葛佩莉亚》，这是我从小到大最喜欢的一部芭蕾舞剧。我把那两盘录像反反复复看了有几十遍，后来录像机变成了vcd机，录像带再也放不出来了。《葛佩莉亚》还有很多芭蕾舞团再演，但再也没有找到过同样版本的《关不住的女儿》。
上小学以后我进入了学校的舞蹈团，从此开始了我一生中最不可能后悔的舞蹈“事业”。我天生韧带比较好，在当时应该是团里最软的一个团员。练功，一点也不觉得苦，就算滚得浑身青一块紫一块，一遍一遍地跳到体力不支，在我心里永远都是满满的成就感和自豪感。就这么跳了六年，我从最后一排的角落跳到了第一排中间。但是因为个子小，没有爆发力，所以我始终也不能跳到主角的位置上。谁不想当主角呢，可主角永远都是那么几个人的。就算不是主角也好，跳群舞更有安全感。本来梦想着能考进舞蹈学院，但仅凭身高这一硬性条件就足够让我明白舞蹈不可能成为我的事业。我很失落，但我现在明白，把舞蹈当做事业需要付出多么大的努力，我甚至有些庆幸我没有选择这一条路。
上了初中，我跟着家里搬到了一个小城镇，那里没有舞蹈培训班，学校里也没有舞蹈团，除了在学校的元旦晚会给班里排一些简单的韩舞，中学六年里我再也没有受到过专业训练。有一个暑假，我发现家里有两盘DVD，一盘是《胡桃夹子》，一盘是《葛佩莉亚》，我欣喜若狂，于是那一个暑假我就每天翻来覆去地看这两张光盘，穿着自己的练功裤和舞鞋，把橱柜的玻璃当镜子，每天不停地学不停地跳，动作和音乐都已烂熟于心。在之前的家里，妈妈专门给我留了一块地方用来跳舞，铺了跟周围不一样的木地板，装了两面顶天立地的大镜子，除了没有把杆，简直就是一个舞蹈教室。那时才开始后悔为什么小学的时候没有好好利用妈妈特地为我开辟的那块“舞蹈区”。过了那个暑假，学业开始繁忙，我再也没有跳舞的激情，甚至连光盘都懒得再看一眼。我现在有些后悔甚至有些怨恨。如果那时候没有断掉，我的基本功也不会退化，或许还能趁着骨头没发育好再抻一抻个子。
上了大学，我又加入了学校的舞蹈团。韧带已经硬了，胯也压不下去了，天生的优势没有了，我只能重头再来。依旧从最后一排的角落跳到第一排中间，依旧不是主角。主角是舞蹈特长生们的专利。或许如果我当初能够继续跳舞的话，我也可以成为特长生呢。今年舞蹈团举办了舞蹈专场，我几乎抛弃了学业来投入这个活动。在我眼里，舞蹈比任何事情都重要。轰轰烈烈地准备，轰轰烈烈地表演，谢幕，我哭了。小学演过很多专场，但这是我第一次为了演出流下眼泪。我不知道为什么哭，也许是因为太久没有这么酣畅淋漓地跳过一整场，也许是因为可能以后再也没有这样的舞台让我跳舞。身体条件不好，重心不稳，没有过硬的基本功，或许我跳的不够专业，但我懂，我热爱。
我不知道毕业以后还会不会继续跳舞，如何继续。就像纪录片里的演员一样，到了年龄还会不会继续留在舞团，退出以后又何去何从。我有点心疼，因为中国的舞蹈演员始终没有积极的政策来保障他们的事业和生活。同样是为人民做贡献，他们付出的远比影视剧演员、歌手多得多，同样是在舞台上，所得到的却有那么大的差别。我羡慕他们能够把自己热爱的东西当作事业，我也敬佩他们愿意把自己热爱的东西当作事业。
风光背后总有辛酸，快乐过后总有残酷。
舞蹈观摩课观后感4
我这个人总是具有滞后性，诸如《中国好声音》这一节目很火的时候我没有看，而是去年将第一季全部的视频看了一遍，今年听说又出来了一个《中国好舞蹈》（也许去年叫《舞林争霸》更准确）这一节目。上网一看，又像《中国好声音》一样，它去年就火了。今年找时间将《中国好舞蹈》第一季看完了。
正好赶上《中国好舞蹈第二季》热播，于是利用网络看了相关视频。当然，作为一个门外汉，我发自肺腑的讲，我看不懂！我自己对舞蹈的诠释即为对音乐的肢体动作或者按照杨丽萍老师的说法舞蹈也是人类的一种语言。就我个人而言，这门语言比“英语”要难太多了。
因为看不懂，所以选手们的舞蹈表演，我看的相对较少。可能有的人读到此处就会产生疑问，既然看不懂就别看了。要是在以前，我绝对不会看的。但是，我现在觉得人应该具有好奇心，舞蹈作为一门艺术长久的存在着自然有其自身的优点，而我们的生活也不能缺乏舞蹈，看看也挺好。但是，我更多的是看导师们的评价。另外，令我感到奇怪的是导师们嘴中说的更多的词汇是“变化”。那么，在每一位舞蹈选手身上变化是什么意思呢！我个人觉得应该是突破和自我发展。这使我想到了学院的校训“超越自我开创未来”。
那么，从小的方面作为教师来讲，从大的方面作为大学而言，是不是也应该使学生在大学四年的生活当中产生变化呢？而且这种变化是学生和社会所渴望和认可的。我们大学培养是四年的时光，而各导师队的舞蹈训练才短短几个星期，但是，从选手的言语可以看出，这短短的时光将会对所有的选手产生终身的影响！为什么？我们几年可能都做不到的事情，人家短短几周的时间就完成了。这令我自己汗颜。要知道这些选手从前也许不是学校当中一般意义的“好学生”甚至更有甚者也不被认为是社会上的“好学生”。那么，究竟是什么原因造成了选手们质的飞越呢？
我觉得有以下几点：
首先，选手们都有自己的特长，或者说成追求可能更加准确。对舞蹈充满了热爱，并不断追求；
其次，作为导师来讲，也是从专业的角度慧眼识英才；
第三，导师本身具有非常高的专业造诣；
第四，师生之间具有心与心的沟通。
这使我想到了我们大学教育如何借鉴《中国好舞蹈》的
首先，学生应该产生专业热爱，形成专业追求。这就需要学院在第一学年教育过程中使学生应该更多的认识自己、了解各专业特点。
其次，作为辅导员要发现班上学生的潜质，引导其不断发展；作为专业教师要发现学生的专业潜质。
第三，不断提高专业教师的专业水平和教书育人的技能。
第四，更多的注重师生之间心的共鸣。
反观自身而言，作为高校教师：
首先，在做人方面应该加强道德修养，注重自己生活和工作中的一言一行和点点滴滴；
其次，在专业领域要不断提高自身水平，即包括理论方面也包括应用方面；
最后，不断提高教书育人的技能，无论是语言表达能力还是书写能力这些基本素质都应该提高。
舞蹈观摩课观后感5
三个月的《中国好舞蹈》结束了，忍不住想写点，不点评什么，只是为了记录下看到这些美妙舞蹈的那种感动和享受。
最喜欢的当然是张娅姝，很美很美的女人。决赛时候的介绍很适合她，“有一种美，是不声张的骄傲，是不强求的优雅，有一种美丽叫张娅姝！”
初赛是后来才看的，很优雅很美的女人，技术也不错，但并没有被电到的感觉。对比第一次看肖富春，后者的舞蹈是会说话的，他的那一段初赛可把我震撼到了，有点张傲月的感觉。
金星队决赛，看到《青蛇白蛇》，个人感觉是不相伯仲的，都很妩媚，白蛇（周丽君）的身段姿态明显更胜一筹，尤其是从桌子上爬起来的那一幕，姿态太美了，青蛇（张娅姝）虽然身形不如，表演却毫不逊色，而且表情动作更加入戏，很有张曼玉的青蛇那种蛇精的妖媚，踢脚的小动作很有感觉。确实很难选择，金星也忍不住有点哽咽了。其实不管选哪一个，都是有争议，也是有遗憾的。后来有的周丽君的粉说张娅姝太有心计，选的青蛇，这个角色更容易出彩。而且看丽君自己的微博里，在之后有说到不愿意争抢，再来一次也还是会选择这样表演白蛇，可能丽君心里对娅姝也有这么点想法。
不过我觉得这也是自然的，对于娅姝而言，和丽君同场肯定也是有些压力的，身高不如身材不如，但是她懂得自己的优势，既然是比赛，用自己的优势赢得比赛，这没什么不对，不争不抢不代表不尽力做到最好。反观，其实是丽君自己的心态略逊一筹。丽君太在意得失，反而放不开，用了不争不抢这种被动的策略，输了也给自己一个借口，其实觉得她完全可以表现的更好的，但她没有主动争取。娅姝就是那种努力做到最好，然后结果怎么样，我就可以不在意了。
最后一场决赛的时候，古丽和娅姝对阵，两个人都跳的非常的轻松快乐，古丽说自己完全没有压力了，因为是对着娅姝，如果是和别人同场竞技，也许还是会有压力的。这也是古丽和娅姝相似的地方，心态都非常的稳定，都是那种尽力做到最好，结果可以看开的人。这种心态也让她们稳定的走到了最后，相信也会在将来支持她们有更好的发展。这大概也是金星最后选了娅姝的原因之一吧。
扯得多了，因为这种心态也是我最喜欢欣赏娅姝的地方，所以多说两句，希望自己也能有点这个范哎。
然后第三段舞蹈是《风》，从一开场就被震撼了，所谓美轮美奂不过如此。这段舞不是说多有难度（当然也不简单），或者肢体动作做得多么好（其实看了年唐诗逸的表演，基本功真的比娅姝高一个档次），而是美在意境。舞台形式，配音，舞者，纱巾，融为一体，共同演绎了什么是风，就像海清说的“谢谢娅姝，让我们看到了风”。而且最让金星爱惜的是，这个创意是来自于娅姝自己的想法，包括配音，都是她自己亲自录得，想说这姑娘可真厉害，录音都录得这么专业。这段舞看了好多遍，每一遍都还是觉得这么美。
接着就到了决赛的《触碰》，非常非常喜欢，她和张傲月共同创造了这样一个空灵的意境，干净漂亮的肢体动作，轻轻的触碰，那种第一次触碰的美好的感觉，被诠释的很到位，看的时候让人连呼吸都忍不住放轻了，怕打扰了这个舞台。其实她上台前，我真是非常担心，因为之前李德戈景的《梦中的额吉》表现的非常出色，现场直接看哭了一批人。李德选题有优势，跳的是他对天堂的姥姥的怀念，而且他跳的是自己的切身感受，这种感受融入到他的肢体里，传递到了观众的心里，再加上扮演姥姥的敖登格日勒老师真是太赞太赞了，这个慈祥美好的姥姥真让人动容！
以至于李德差点全票把楼中玉秒了，金老师之所以给楼中玉票主要是因为娅姝还没出来呀！但是等娅姝和傲月一出来，音乐响起，时间瞬间安静了，你就像堕入了另一个安宁的空间，完全忘了之前发生了什么。有现场的观众说，现场看触碰，比电视机上有感觉太多了，李德跳的时候是很多人泪目了，但是娅姝和傲月跳的时候是全场寂静了，大家都发不出一丝声音来表示那种感受和赞叹。有些同学说看不懂触碰，觉得后面威利斯和骆文博的《恋》还更好看一些。其实第一感觉，确实《恋》更通俗，就是两个恋人缠绵的感觉，然后紫色的衣服紫色的背景也美的，两个人的动作也挺舒展的，确实蛮养眼，但是看完就觉得没有什么特色，和平常晚会看的那些舞蹈没有什么区别，只是好看，但是缺少动人心魄的魂，所以也只是好看。
这里海清看完一脸陶醉幸福的样子，说明她的水平还是有点水啊，个人感觉她的欣赏角度更多的是从整体从感觉从形式上来看的，审美还是不错的，但是专业的东西就不太懂了。也有人说金星此处又毒舌了一把，狠狠的指出了威利斯的弱点，让后面的几个导师不能给他票，从而确保娅姝的晋级。好吧，金星是毒舌，此处也只算她的普通毒舌水平啦，至于有没有私心，确实不知道啦，哈哈，她确实是偏爱娅姝一点。
不过即使她没把话说绝，也肯定是娅姝赢的。而且威利斯到底受伤在哪里了呀，为嘛跳的时候底气那么不足，不停的流汗，表现出痛苦的表情，好像生怕别人看不出他的伤痛一样，看不出他有多勇敢多坚强一样。我不是说他故意苦情，他应该也不是故意那个表情的，可能只是确实不够坚强。话说我也是和他差不多，太脆弱，容易把弱的一面表现出来。
最后的solo很多人说放水了。感觉放水说不上，娅姝还是认真跳好这支舞的，这支舞的洒脱率性是她没有表现过的舞蹈风格，或许更接近她本人的性格一些，她是想表现不一样的自己。但是选这样的一支相对简单的舞，说明她此刻确实已经没有夺冠之心了。如果想要争个冠军，她肯定会更郑重，拿出个杀手锏什么的，但是她此刻的心态应该是满足了，她好像没有想夺冠，只是想在这个舞台上再肆意一把，所以像黄豆豆说的，这是她到中国好舞蹈跳的最快乐的一支舞，她跳的那么欢乐那么开心，像最开始接触舞蹈一样，让人想跟着她一起跳起来。虽然简单，也很棒。
本来以为郭富城会投给娅姝，这样把最后的难题丢给金星，哈哈，看郭富城在投票的时候，金星老师的那个表情就好纠结，很想知道如果是她做决定，她会选择谁，两个人真的都很棒，选谁都是合适的，但是感觉也许金星会给娅姝，为了她可能的发展，古丽已经是一个非常成熟的舞者了，将来很难再有突破性的发展，但是娅姝可能，比如那支《风》，就给了我们惊喜。
年的决赛张傲月并不是最出色的的，但是后来傲月的进步和成熟让人觉得当得起这个冠军。不过对于娅姝而言，或者不要这个盛名也罢，这种名声有时候反而是一种压力和负担，虽然心态够好，但也是多少会有影响的。其实对她而言，她觉得够了，这个舞台已经给了她充分展示的机会，她已经觉得非常的满足了，足够开心了，冠军亚军其实无所谓啦。
舞蹈观摩课观后感6
舞蹈是什么，对于之前的我来说，可能就是百度百科或是百度知道。对于舞蹈也没有什么直观的认识，平时也只有在春晚等综艺节目上看过，不过也是入眼而不入心，更是感觉不到舞蹈美在何处。
舞蹈到底是什么？我认为舞蹈是以身体为语言，传达人的思想与感情的艺术形式；是以又节奏的动作为主要表现手段的艺术形式，一般有音乐伴奏。舞蹈是一种肢体语言的综合，它通过提炼日常生活中的肢体动作获得舞蹈动作，以提炼出的舞蹈动作表现人们日常生活，表现人们的情感。可以说是来源于生活，又高出生活的艺术。舞蹈的技巧与内容并重的艺术。舞蹈中存在大量的技巧，能够表现出演员跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，令人赏心悦目。同时在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。如果在舞蹈作品中，演员高超的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为目的，那么就会使舞蹈作品由于内容和形式的脱节，使观众不知舞蹈所云，难以
我认为，舞蹈的魅力是多方面的：有来自技巧以及技巧所展现的演员坚韧的品质；有本身舞蹈作品所包含的主题意旨。同时，在课余，我观赏了本校舞蹈比赛中的《我的歌声里》更是加深了我对舞蹈的认识。虽然之前看过许多优秀的舞蹈作品，但不知是否是由于不是现场，我并未有如此次一般的震动。虽然舞者的技巧并不高难，灯光等各方面也很普通，但带来了心灵的震动。正如杨莉莉老师所言，舞者是在用心来跳舞。我更加明白了舞蹈的魅力，它是舞者与观众心灵的交流，它来自舞者心灵，通过舞者的动作，走入我们的心灵。可以说正是这个舞蹈，令我感觉到了除了震撼，华丽之外舞蹈走入人心灵的魅力。
初上舞蹈鉴赏课时，老师先讲的是芭蕾。之前，我对芭蕾的.接受程度不足，谈不上什么喜欢，更是看不懂芭蕾动作中的含义，认为芭蕾是一种技术的堆砌，一种杂技性的表演。老师详细讲解了芭蕾的历史，不同动作的含义，是我对芭蕾有了一个初步的认识，渐渐能够看懂芭蕾动作间的含义，技巧的美妙。下面就说说我们欣赏过的一个芭蕾《天鹅湖》。
《天鹅湖》的剧情曲折，讲述了王子与天鹅公主的曲折的爱情故事，舞蹈剧中既有独舞也有群舞，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，奥杰塔与王子的双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程。情节曲折动人，演员的表演更是技巧细腻，引人入胜。四小天鹅的表演更是脍炙人口。整个舞蹈剧场面宏大，给人无比震撼的视觉体验。
而相对而言，之后老师讲的东方舞蹈，则与芭蕾在各方面上都有巨大的差别。东方舞蹈更注重意境的营造，动作大开大合少，展现曲线，静态动作较多，更像是一股清风拂过人得心灵。比如杨丽萍的代表作《雀之灵》，可以说，是一种完全不同于西方大开大合的舞蹈。舞蹈中，给我留下最深印象的可以说是杨丽萍柔软的双臂，左手指尖柔韧的蠕动，一阵一阵传递给右手指尖，甚至指甲也随之律动。她的舞步时急时缓，韵律感极强。而屏风后的舞蹈，富有朦胧美。舞蹈充分体现了东方舞蹈注重意境与韵味的特点，杨丽萍动作细腻柔软，展现出东方舞蹈独有的魅力。
最后，我认为舞蹈鉴赏课的开设是十分必要的，要具有一定的舞蹈知识、舞蹈欣赏水平和认识能力，舞蹈欣赏活动才能正常和顺利的进行。经过课程的学习，我的鉴赏水平得到了很大的提高。感谢路漫漫老师！
舞蹈观摩课观后感7
顾翔宇同学从小喜欢音乐和舞蹈，自从去年在海曙青少年宫跟舞蹈老师梅老师学习舞蹈以来，在形象、生动、优美的音乐启迪伴奏下，通过科学系统的舞步教学训练，经常练习压脚、劈叉、下腰等基本功，孩子的柔韧性，动作灵活性有了较大的提高，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。这次在她们惠贞书院运动会上，翔宇获得了一年级组女子立定跳远的亚军，也得益于平时的舞蹈训练。
经过将近半年多的舞蹈学习，翔宇经过集体舞练习，培养了她的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。从基本功开始训练培养了翔宇不怕吃苦的精神，磨练了坚强的意志。增强了她学习、感受音乐和舞蹈的兴趣，提高了对音乐和舞蹈的想象和表现能力；在学习过程中丰富她的情绪体验、陶冶活泼、热情、开朗的性格，并培养了孩子当众表演的能力，使孩子不怯场，表现力强，增强了自信心和更好的心理素质。翔宇经过这段时间的舞蹈学习和练习，她的形体更美了，气质也有了较大的提高；舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使她潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子更加热爱生活，并能欣赏美、体验美。
今晚，宝莱坞艺术团来我校演出，我也有幸欣赏了宝莱坞艺术家的精彩表演。其实我对于舞蹈之类的艺术，可以说是一窍不通，但是通过今晚的舞蹈表演，我还是有几点见解与想法。
今晚的演出很好，比较成功，受到了同学们的热烈欢迎，表演中不时爆发出热烈的掌声。
今天晚上可以说是我第一次现场近距离观赏纯粹的舞蹈表演，以前的时候顶多就是观赏在晚会中的舞蹈节目，但是那时候往往我的注意力已经被接下来或者之前的节目所吸引，根本没有兴趣看眼前的舞蹈表演，而且那些舞蹈都不是专业的舞蹈演员，只不过是学生或者其他一些人的表演，不精彩；但是今晚则是完完全全的舞蹈表演，虽然我仍是门外汉，只能看些热闹，看不出其中的深层次含义，但是给我的感觉仍是非常好的。
舞蹈，最重要的应是舞蹈演员的表演，但是我感觉音乐同样是非常重要，其次就是灯光了。舞蹈演员的表演无可争议的是最重要的，舞蹈大部分的内涵与意义都是通过演员的动作表现出来的；音乐则是另一个非常重要的部分，音乐可以更加完美的阐述舞蹈的意义，同时通过音乐可以使人明显的感觉到舞蹈中情节的变化、故事的发展以及各部分的衔接，或是轻柔，或是激昂，能够完美的带动观众的感情变化，使人更加了解舞蹈中内涵所在；另外，灯光也是一个舞蹈成功与否的重要因素，灯光可以渲染出一种氛围，黑夜、白昼、电闪雷鸣、仙境等等，都可以通过灯光渲染出来那种意境，可以是观众从视觉上更加融入舞蹈之中，给人一种美轮美奂的感觉。
今年是印度与中国建交60周年，今晚的表演则是印度年中文艺表演的一个部分。舞蹈充满了印度民族元素，包括舞蹈的内容、服装、音乐等等，完全是异域风情。我感觉，如果一个国家没有厚重的历史作为积淀，创作一个精彩的舞蹈（也就是艺术作品）几乎是不可能的。比如今晚的舞蹈，其中第一部分就是古代的场景，战争等等，第二部分是印度的象神舞蹈，第三个就是印度的婚礼习俗；这就是一个对一个国家历史与文化的呈现。同时，舞蹈也能够表现一个民族的性格；今晚印度艺术家的舞蹈，用个不专业的名词，很“热闹”，他们在各个舞蹈中都表现出了很大的热情，这也表明，印度人民的性格比较豪放热情，情感比较容易表达；而相反，中国的舞蹈表明中国人比较含蓄，比较内敛。
今晚的舞蹈最后以奥斯卡获奖影片《贫民窟的百万富翁》里著名的片尾曲《JAIHO》作结，将现场的气氛推向了高潮，观众都起立为其长时间的故障，舞蹈演员邀请了现场的观众一起到舞台上庆祝。至此，今晚的宝莱坞艺术团的舞蹈表演完美谢幕。
舞蹈观摩课观后感8
由浙江卫视和灿星制作携手打造的大型
但事实却绝非如此。海清虽然近些年在热播剧中是以“国民媳妇”的形象为观众所熟知，但实际上却很少有人知道她却是专业的舞蹈出身。她自打12岁便在江苏省戏剧学校学习舞蹈，17岁更是从学校走进省歌舞剧院，成为了那里的“台柱子”。只是因为后来机缘巧合等原因，她在影视行业一炮走红，慢慢的就让人忘记了她本来的舞蹈专业出身。其实海清自己对于自己的舞蹈生涯还是颇为留恋。
在2011年春晚上，海清与黄海波合演的小品广受好评，但在接受媒体采访时，她就坦言自己更想以一个“舞者”的身份出现在央视春晚舞台上。此次浙江卫视在推出《中国好舞蹈》时，就想寻找一个既有着较强的公众影响力，又有一定舞蹈根基的明星来担纲导师之一。而最终确定选择海清，也正是因为她在这两个方面都具有较强的优势。而对于海清而言，她能够在之前拒绝很多综艺节目的邀请而把自己的“第一次”献给《中国好舞蹈》，一个重要的原因也正是因为这档节目有自己心爱的专业在内。
而海清在评委席上的表现也证明了节目组做出的是一个非常正确的选择。在多部影视剧中多以委婉动人形象出现的她，在这个舞台上给了观众一个全新的感受。在导师席上的她，充分表现出了自己性格里的“多面性”：有的时候，她说话很直接，对于选手的评价并不客气。尤其是对于有些在舞台上“煽情”的选手，她直接就表明自己不买账的态度。正如她自己所言：“这里是中国好舞蹈，不是中国好故事”，“舞者用作品说话，舞蹈胜过一切故事”。
但另一方面，他有展示了自己性格中温婉的一面，甚至见到赤着上身跳舞的男选手都捂嘴直笑，“不敢直视”。而她对于选手感情的把握也是极为精准。在第二期节目中，一名中学生勇敢的为了一个女孩子来到舞台上，海清对于这个男孩子的勇气赞赏不已，但另一方面，却又像一个大姐姐一样，鼓励这名男孩子“好好读书”。可以说，海清在《中国好舞蹈》的导师席上，充分展现了她性格上的“女汉子”+“羞涩小女人”的多重面，也使得观众认识了一个更为亲切和熟悉的海清。
但真正令观众意外的，还是海清在这档以专业性着称的节目中表现出来的专业水准。节目中的她绝非单纯依靠“毒舌”来吸人眼球，其点评丝毫不逊色于其它专业的评审或导师，而她对于舞蹈的理解和把握更是出乎很多人的意料。最让观众感到惊喜的是，在第一期节目中她就忍不住到舞台上展示了自己的舞艺。其水准让很多观众赞叹不已。此外，她的点评中，在专业之外更有几分风趣幽默，与选手互动更注重感情交流。对于很多选手而言，这样的一位“导师”显得更为和蔼可亲，而对于很多观众而言，这样的一个海清则更为真实，也更贴近人心。
舞蹈观摩课观后感9
看完中国好舞蹈决赛，真心觉得所有舞者都很棒！如果说有“输”，那只是输在了“编舞”上。我指的不是编舞的质量，是编舞。
看着冠军古丽米娜的舞蹈，其实说真实，真没啥三头六臂，除了新疆特色的跪转，也没太多技巧了。但她的自然、纯朴、对民族的爱的自然流露却赢得了所有人的心，不管是懂看舞的，还是不懂看舞的，都被她赢得。因为自然、纯朴、爱，是每个人心中最原始的部分，我们都等待着被重新唤醒。
原来最好的舞蹈就是摒弃了多余的技巧、造作，做回“本心”。
看完我也信心倍增！我们在吃饭、喝水、走路、亲近大自然的生活点滴中，领略生命之道、舞之道。很赞同金星老师对舞蹈的态度：单纯，跳舞的动机要单纯。
舞蹈观摩课观后感10
初夏的时节再次来到兰州，不期然遇到了一位“故人”。经过岁月的磨砺淘洗，这位“故人”却愈发年轻，愈发光彩照人——她就是闻名中外的舞剧《丝路花雨》。
她，诞生在百废待兴的1979年，是改革开放的“同龄人”。我至今还记得二十几年前第一次看《丝路花雨》时的惊喜和感动，在当年的舞台上，《丝路花雨》如同天降奇葩，异香扑鼻，收获了无数热烈的掌声和惊喜的目光。她像一把钥匙，开启了人们的审美视野，不仅把千年前的大漠丝路风韵带到人们的眼前，也把久已被遗忘了的美好艺术感受重新带给观众。由于她巨大的影响，《丝路花雨》被誉为中国民族舞蹈的里程碑。
去年，为参加北京奥运会重大文化活动的演出，甘肃歌舞剧院再次创排了这部曾经被誉为“活的敦煌壁画、美的艺术享受”的经典之作。说实话，我原本是带着一种回顾和重温的心情去看这部复排剧的，熟悉的老朋友重逢，总是温暖多于激动，话旧多于叙新。然而，当大幕开启，音乐声响起，一群伎乐天在缭绕的祥云中渐渐现出身影，我心中突然涌起一股和当年初看《丝路花雨》时同样的惊喜，仿佛被同样一种力量所震撼。依旧是优美动人的敦煌舞舞姿，依旧是那个悲欢离合的丝路故事，依旧是熟悉的音乐旋律，依旧能够深深地拨动人的心弦。新版《丝路花雨》告诉我们，美好的艺术是永远都不会过时的。
30年，可以让容颜老去，可以令天翻地覆，艺术却历久弥新。30年中，《丝路花雨》不断成长，既是旧友，又是新知，这就是经典舞台艺术的奇妙之处。她可以不断地用同样的故事打动你，让你在熟悉中体验惊喜，在惊喜中辨认熟悉。据说，从创排至今，已经有七代共17位演员饰演过女主角英娘，英娘成就了一代又一代的艺术家，她自己亦在30年中永葆青春。
其实何止30年，她难道不是早已经在莫高窟的壁画上，轻歌曼舞了上千年吗？只不过，在艺术家神妙的点化下，她从古老的石窟寺，从仙袂飘举的须弥山，来到人间30年了。
我曾经在敦煌莫高窟中，仔细端详过她的样貌，也曾经问过敦煌研究院的专业人员，是谁，创造了这些美轮美奂的天上人间景象。他们告诉我，我们今天很难再了解到绘制这些壁画的无名画工的生平，有关他们的一切，大都已经沉没在历史深处，只有他们所创造的艺术形象，还在幽暗的洞窟中熠熠生辉。偶尔留下的一点蛛丝马迹，也只是文献和画面上一个半个名字。我想，能绘出那样纯净高华、瑰玮奇丽画面的人，心灵一定是丰富而高贵的。《丝路花雨》中画工神笔张，从女儿英娘“反弹琵琶”的姿态中，找到了伎乐天最美的形象，我相信这个故事一定是真的，它就应该发生在被我们遗忘的历史中。我仿佛从舞台上看到了那些无名的大师们的身影，他们就那样生活在敦煌，虽然困顿踬踣，心中却存有妙香花雨的圣址，腕底有惊神泣鬼的神工，有像英娘这样美丽可爱的女儿，结识着波斯商人伊努斯那样来自异域的朋友，遭遇着艰辛人世的波涛，用自己的画笔，倾诉着内心的感悟与悲凉……直到有一天，《丝路花雨》的编创者们，在敦煌莫高窟这个遗世独立的倾城美人身上，看到了艺术与美的灵光，于是，他们便从历史的深处复活，并永远鲜明地活在人世间。
我突然明白了，这个讲了30年的老故事何以仍旧那么感人至深，英娘“盘上舞”的舞姿何以每次看都令人心醉神迷。因为，古今中外，高贵、丰富、善良、和谐、美丽，永远是人类最通行的、没有隔阂的语言。因为，承载着、传承着这一切的，有一个悠久而伟大的名字：传统。只有传统，才能既古老又年轻，既深厚又鲜活。
所以，当《丝路花雨》诞生的时候，她就不仅仅是一个“年轻”的艺术生命，她承载着我们民族文化深厚的积淀，承载着漫漫丝路上无数人的命运故事，承载着中土和异域珍奇的艺术圣果。所有这些，是我们这个古老的文明给予后人特有的历史馈赠。传统是创造的不竭源泉，是我们心灵的最终家园。
所以，神笔张那俊逸勃发的灵感，英娘那璀璨夺目的舞姿，都带有一种温婉和平却又深沉博大的力量，这种力量，不仅体现在剧中的“二十七国交易会”中，也真实地体现在现实的生活中。30年来，所有被《丝路花雨》感动过的人，包括我，包括中国和世界各国观众，相信都能体会到这种力量。所以，让我们珍重地呵护传统吧。
30年过去了，我们的舞台也在日新月异地丰富，《丝路花雨》不再像一颗独明的孤星，仅甘肃的舞台上，就涌现出《大梦敦煌》、《敦煌神女》等优秀剧目。然而，面对深厚的历史文化资源，面对博大的文化传统，我们仍然会感到重任在肩，仍然有“新松恨不高千尺”的迫切期待感。我相信，只要我们努力栽培，努力浇灌，在我们民族文化这片原本丰饶美丽的土地上，会有更多的新苗茁壮成长，会有大木葱茏、繁花照眼的光明前景。
【篇一：《瓦尔登湖》
淡泊以明志，宁静以致远。——题记
轻叩一本名着，细细地与梭罗促膝谈心；翻开一卷墨香，轻轻地聆听瓦尔登湖弹奏的梵歌。
回归自然的纯洁，回归淡泊的境界。我，作为一名浮躁的都市人，有幸拜读这由贵州人民出版社出版的《瓦尔登湖》，为我除去那躁动的灰尘，披上那自然的清新。
白居易曾说：“水能性淡为吾友，竹能心虚即我师。”这恰似这坐落在康科德的小木屋，梭罗就是在这里进行了两年两个月又两天的独居生活。他记录从春到冬的这一轮的风景，他的超验主义实践建立了一种与现代物质生活日益丰富对立的简朴方式，还原生活的原始状态。
真的很难想象，梭罗是如何生活下去，他将自己放在一个杳无人烟的地方，他拥有的只有一个简陋的小木屋，一张小小的床，一张普通的书桌和一些零落的稿纸，仅仅只有简单的陈设，仅仅只是他执着的信念，仅仅凭借着人对自然的欲望和热爱，他，完成了这伟大的实践，完成了这对自然的追求，完成了这本杰作，这不得不让后人称他为“自然随笔的创始者”。
淡泊是人生的一种至高的境界。当时正处于工业时代，物质的优越并没有让梭罗迷失，随波逐流，他曾在《经济》中写到：
“……人最美好的部分，不久也会被梨入土壤，化作粪肥……”
将所谓的经济与自然对立，当人们奢侈地享受生活时，却忘记这浮华世界背后的陷阱，难道就不怕醒来之后会是一场噩梦？似乎从原始时代开始，那些可以被称得上是“智慧”的东西早已被这社会的发展所抛弃，人们对于自然只剩下贪婪，总是渴望获得什么，有时像是一个无底深渊，永无止境。
梭罗总爱引用，记忆中影响最深的就是罗利的英译对句：
“既然人人乐道肉身本具顽石性，慈善心肠何能不将烦恼痛苦忍。”
带着讽刺去批判着人类的盲目，带着幽默去痛斥人类的无为。对于人，他的信仰除了所谓的上帝就是那些所谓的统治阶级，这对生活在基层的人民而言，生来位卑，他们活着就像一部机器，为了不让自己在劳动市场上贬值，抛弃了气概，抛弃了自尊。是的，他们的劳动力升值了，可悲哀的是他们的智慧却在贬值，难道这就是“安逸者”？这正如梭罗所言：“你刚走出了失望之城，又走进绝望之乡。”
上帝没有赋予任何人任何权力，自然自有它的公道。你，生来未带一草一木，死后又不带走一缕一线。奴隶的生涯终究是由失望垒成的城堡，有的甚至是由绝望筑成的荒墓，与其这样，为何不摒弃这些浮躁，还灵魂一份通透，回归自然的宁静呢？设想一下，当你面对这博大的自然，它给予你的是新鲜的空气，甜美的果实，突然间，你是否感觉自己成为了天真浪漫的孩童，不知疲惫地奔逐在它的怀抱里。
这些如水晶般的思想，梭罗还记录了很多很多，终点就是起点，四季的轮回正是生命的苏醒沉睡，这些文字就像是一杯温水，让人沉浸，心灵正被一点一点洗涤，灵魂正被一点一点安静。
淡泊是智者的动力，像是一把折扇，送来徐徐清风，拂去一片焦虑；又像是一面镜子，照清娇容的面貌，看清人性的本质；还像是一首诗词，念时如痴如醉，回味时百感交集。
月下共饮，湖边共赏。邀君在这片湖水前共冥，邀君在这份淡泊中共寻那份静谧！
【篇二：瓦尔登湖读后感】
这是写于大一时候的
一直以为《瓦尔登湖》是一本单纯描写湖畔风景的书，打开来澄澈的湖水便会铺面而来，有早晨的鸟鸣、花香、有参天的巨树，林间的松树，树叶间细碎、斑驳的阳光……
终于在图书馆的书架上找到它，欣然借出，看封面郁郁的森林，静谧的湖水，深蓝色的月夜——咦！阳光和花香呢？怎么会用这么深沉的色调？这样安静的氛围，仿若一个哲人静夜无人时的沉思。
一本薄薄的书，看了两个多月，终于体味到一位诗人所说的《瓦尔登湖》只能在心灵沉静时阅读的真谛。其中的思想包罗万象，不仅描述了梭罗在高港山上鲁宾逊式的自我隔离生活，亦曲折的表达了对当局的抨击，及对人类及人类社会的特别看法。作者在瓦尔登湖畔的小木屋中，以最朴素，甚至可以说是简陋的生活方式，在粗糙的环境中，却有着最高雅、精致的思想。他远离人群，远离俗世纷扰，自己筑屋、种豆、捕鱼……曾经因为逃离纷扰太过彻底，拒绝作为联邦纳税人的光荣而被捕入狱，这也算是梭罗和政治最亲密的一次接触。
体味梭罗书中的哲学市场思想是一种辛苦而有益的心灵体操，初始时有疲累、乏味的感觉，看多了却如饮甘露，芬芳而清冽。他反对频繁的商业活动，乐于徜徉于古代诗人荷马的世界中。在他简单的生活里，颇有中国古代先贤居陋巷，一簞食，一瓢饮便足以度日的洒脱与清寒。与此相应成趣的是，在他的行文中常出现引自中国儒家的词句，譬如“君子之德风，小人之德草，草上之风必偃……”
思想之外，是瓦尔登湖的晨雾、夕晕，是湖畔灿灿的越桔、山花，是鸟儿清脆的啼音，是鱼儿在水中打转的泼喇声，是土拨鼠机灵的眼睛……与自然相伴是最不寂寞的，也是最最寂寞的，寂寞的生活能让智慧开出最美的花儿，在梭罗的世界里，心里中始终如三月桃花般灼灼其华，也许那就是陶渊明笔下的乐土——人类心灵的桃花源。
【篇三：瓦尔登湖读后感
当一本书清新的空气渗透脑海，恰如月光下的倒影寂寞环绕，那又是一种战斗，战斗在尘世中的寂寞自然里。
《瓦尔登湖》的品读，总觉得地点不够好，每次翻阅，总觉得食之无味，弃之可惜，好似有一堵墙，让我不明白作者的用意，却又觉得如此得体，这一种感觉就像是熟透了的柿子从树上掉下来，烂透了！直到有一次，与朋友争执被骗，躲在窝里再次翻阅，只觉每种生命都是一个悠哉的精灵，畅快与满足之感油然而生。
寂寞的书自然有寂寞的读法，也许只有一个人的心真的可以静下来的时候才能读出这本书的滋味。我也不知道自己到底是否懂了，只是觉得，好美。
幻想了一下作者的瓦尔登式生活，天作棋盘星作子，地为琵琶路为弦，或许作者不感到寂寞，因为他可以举杯邀明月，飞鸟相与还，大自然就是他的无穷无尽良友，清风作伴，任尔春水东流。只是在我看来，未免有些许恐怖了，终日难见人影，就是“辟谷”也受不了这么长时间的孤寂，人终究是一种群居动物，或许人们可以有鲁滨逊的坚毅，但极少能忍受闭关锁国的“百年孤独”。
福兮祸之所伏，祸兮福之所倚，作者在这一寂寞中寻找自然的弦律，书中那个留下痕迹的小动物描写令我神往，晨曦出黄昏归，却发现有貌似小松鼠留下的问候，何等惬意与满足？恐怕陶渊明知道了也非得羡慕不可。
正是这份寂寞，给了作者格外敏感的感觉与美好的想像，纵然雨中漫步，四处飞舞着的也是自然的朋友，可以说作者甚至可能将一个水分子幻想成一个水精灵，倾听着它们在和风细雨中的律动与笑声。这种极端的联想令作者深深爱上了自然，因为它是如此的生机勃勃并且仁爱有情，这就是作者寂寞的寄托了。
在对世事的抵触中，在对大自然的满心欢喜时，作者笔下的每个物体，都被赋于了生命的脉膊，就如《诗经》中的“霭霭停云，蒙蒙时雨”一样，即使云雨也有了各自的喜怒哀乐，作者自然沉醉其中，“泌之洋洋，可以乐饥”之下，一切烦恼皆烟销云散了。
生活就如同一场梦，只不过每个人的陷入深浅不同，作者以梦视人生，在自己的世界里自由幻想，这是一种对世俗的妥协与退避，这也是多少隐归山林之人的想法，当一个人面对一个社会的规则，而且这个规则在当时又是无可厚非的时候，他没有凌驾规则之上的实力，却又不愿在规则下低头，就只好跳出这个规则，那就只有跳出这个社会了，听起来这多少有些“跳出三界外，不在五行中”的仙风道骨，只可惜却带着满腔的愤懑。
作者跳了出来，他用自己的行动表明，跳出来是可以很好的生活的，只是不知道是作者小视了自己的品质，还是高估了社会的品质，他的书并未一片大好，他的事也没被标榜，或许只有在一干寂寞的人打发寂寞时，看一下他的书，之后惊叹：呀，这种生活真好。之后，寂寞的人不寂寞了，也就放在书柜中封存了。作者笔下的动物即使再生动，大多数人也无非说一句：写得真好。罢了。这个世界上的大多数人还是喜欢规则的，即使穷一生之力，毕其功于一役，也还是想抓住规则。
作者倒也给了人们另一种规则：自然规则，日出而作，日落而眠的悠闲，抚月吟夜雨、随日荡清波的自在，这的确是一种好规则，唯一的缺点就是孤寞——人少。可万一人多了，不知道作者是否想过，再完美的规则也抵不住人多，这就是一个悖论，找不到解决的方法。
作者的寂寞是一瓶封存的老酒，愈浓愈香，只是读者偶尔才能从书中呷上一口，虽回味悠长，却无可奈何，无法贮酿，但就是这么一小口，就如一句精简的诗句，令人终生难忘。
就是这么一口酒，值得任何人去品尝。
【篇四：瓦尔登湖读后感】
我希望我们的农夫在砍伐一个森林的时候，能够感觉的那种敬畏，就像古罗马人在一个圣林里间疏林木以使其透光的时候所感觉到的敬畏一样，因为他们觉得这个森林是属于一些神灵的。”
“有一千个人在伐着罪恶的枝桠，却只有一人在猛砍着罪恶之根。”
“我喜爱我的人生中有闲暇的余地。有时，在夏季的一个清晨，我像往常一样沐浴之后，坐在阳光融融的门前，从红日东升直到艳阳当头的正午，坐在这一片松林，山核桃树和漆树的林中，坐在远离尘嚣的孤寂与静谧中，沉思默想。”
“所谓明天，即使时间终止也永不会来临。使我们视而不见的光亮，对于我们就是黑暗。当我们清醒时，曙光才会破晓。来日方长，太阳只是颗启明星。”
当梭罗写下这些文字的时候，我相信在他的心中充满了对瓦尔登湖的爱，对于小屋的爱，对于山林的爱，对于林中小动物的爱，以及对于大自然万物的爱，然而我更看到了梭罗心中孤寂，一种超越了浮躁，超越了个人荣辱，超越了一切物质的孤寂，其实与其说是孤寂，我到更倾向与说是安静。在安静中梭罗看穿了生死，明白了自己需要的，然后静静的写下他的思想，静静的在瓦尔登湖旁度过了三年。所以每次我看到他的文字时，我都能产生一种震撼，然后静静的思考，思考我的人生，我的理想，我的未来。然后一步一步的实现，在那时我才感觉活得真诚，没有了矫揉和造作。
其实什么是安静，可能我的理解会和很多的人不同，我觉得安静更想一种禅，生活禅。虽然孤独但是充实，生活不是单调，也不是无聊，因为在安静中总有一个信念在支撑，让我们明白什么是生活，什么是人生。
我很小的时候就一直在追求一种感觉，一种能让自己安定的感觉，于是在一次又一次的思考中，我渐渐明白我是一个喜欢孤独的人，总是在午夜那种安静的气氛中表现我的思想，也只有在安静中我才能找到自我。
一切总是缓慢的流走，不带有一点声音，流走的是我的童年，带来的是我的更深的思考，不知道这种交易是不是公平的`，但是我还是走到了复读的门口，高考的失利象一个巨大的石头压的我只能在凌晨四，五点睡觉，成绩无情的下滑，终于到了下不去的地步：全班倒数第一。老师的劝退命令在我的耳边一次又一次的响起。我似乎无路可退，象一个垂死的人在悬崖边做苦苦挣扎。记得那天，在绝望中我安静的坐在书桌前，突然很喜欢这种安静的感觉，什么都可以不想，但是什么都可以想。什么是学习，什么是生活。终于我明白了，从此没有悲伤，只有安静，在安静中，我走到了大学门口。
上了大学后，我的第一个感受是我们的生活太浮躁，有太多的人只是在混混噩噩当中度过了四年的大学生涯。曾经做了一个调查，问大学生对于大学的目的，有太多的人说没有想好，有太多的人说只是为了混一张大学文凭，而经历了那么多我终于明白很多事是不需要强求的，重要的只是你心里的一种感觉，如果你觉得有必要去做的话，你就好好的去做，做了就不要后悔，后悔了那你做的就没有了意义。时时刻刻保持一种安静的感觉，明白自己需要的，努力去完成你的任务，走向自我。
其实什么是好的生活，每个人都有自己的解释，我的解释是在安静中走向自我。
最后还是让我们在仔细的聆听那发自梭罗心中的呐喊吧：
“我引以为容的是，有一来客用黄色胡桃叶当作名片，并在上面写下了几首斯宾塞的诗，我把它当做我的陋室铭：
人们来到这里，充实了小屋，
不需要多余的款待；
休息就是盛宴，一切顺其自然，
最崇高的心灵，最能怡然自得。’”
【篇五：读《瓦尔登湖》有感】
这是一个愉快的早晨，我还依稀记得昨晚的那个梦，仿佛一个人漫步在瓦尔登湖畔，“沿着硬石的湖岸走”，“全身只有一个感觉，每一个毛孔中都浸润着喜悦。我在大自然里以奇异的自由姿态来去，成了她自己的一部分。”
在这偌大的空间里，只有我一个人，是的，只有我一个。这地方是宁静的，却又不那样绝对。伴随着风而来的是森林守护者的呼吸声，沐浴在大自然之中，嘴角似乎也不自觉得微微上扬。人们常以为梭罗在瓦尔登湖的生活是寂寞的。然而，他却从不觉得寂寞，也一点也不受寂寞之感的压迫。相反地，他却因为这一份寂寞，享受着陶醉于大自然的乐趣，获得了诚恳的生活态度，并满足了他对于思想的热爱，当然，也在这寂寞的生活中写下了宁静、恬淡、充满智慧的《瓦尔登湖》，为世人留下了纯净的精神礼物。我欣赏他，因为，寂寞，在人们眼中似乎并不是件好事，似乎没有人不怕寂寞，但在梭罗的心里，一个人的生活却是种享受，在这种享受中达到精神和心灵的升华。他的生活信条是人们应当尽可能的降低物质欲望，而将精神追求作为第一要义。甚至人们因此将他奉为“隐者”，然而，我不认为称他为“隐者”是恰当的，因为他仅仅是选择了自己喜欢的方式生活罢了，而这恰恰又是人们所做不到的，也便成了“稀奇”。难道这种坦然不羁的生活态度不值得被称为幸福的寂寞吗？
我不禁要问：有人赞扬过“寂寞”吗？有人欣赏过“寂寞”吗？我曾经站在人群中，不知道要上哪儿去，也不知该跟谁走，无限的迷惘，然而因为周围的人们无时不刻地以肢体动作提醒我往前走，又不得不随波逐流，心中倍感寂寞。我想，一定有人和我一样曾有这样的感觉。我们眼中的寂寞不都是与伤感相伴而来的吗？
然而梭罗却说：“什么也不能正当地使单纯而勇敢的人产生庸俗的伤感。”我愣了愣，却想到自己并不单纯，也不勇敢。尽管自己并没有那般高尚，但只要浸润在大自然的恩泽下，眼中心中全是美的享受，即使一个人，又怎样？寂寞也是种幸福啊！想象同梭罗一样，自己的地平线全给森林包围起来，专供自己享受，拥有自己的太阳﹑月亮和星星，拥有一个完全属于自我的世界。这难道不是一种幸福吗？活在都市里的我们，不正是日夜想着能有一方属于自己的田地吗？我们在这充满是非的社会里摸爬滚打，不就是为了追寻那个心中的理想世界吗？我羡慕梭罗可以过自己想过的生活，并且可以那样地确信自己对这种生活的热爱。我向往他的这一份寂寞。仿佛是人类中的第一个或最后一个人，从没有一个人在夜里叩响他的门，难道这是可悲的吗，我不以为然，就好像这世界的开端或终结，多么神圣啊，而我就仿佛正是这个幸运的人，见证着这一切，这份寂寞对于我来说就是种幸福。而梭罗，应当就是那个敢于选择生活的第一人，他的寂寞孤独，我不能想象，但我想当他得知因为自己而有更多人敢于面对自己的生活时，他应当是倍感幸福的吧！
其实，我们都知道太过优秀的人是寂寞的。例如塞缪尔·约翰逊，《英文大字典》是他花了八年时间独自完成的，也就是这个作品使得作者成为编纂英文词典的第一人。再比如《鲁宾逊漂流记》中的鲁宾逊，在没有人烟的荒岛上，他从一个天真无邪的少年到一个精明而饱经沧桑的成年人的经历，赞颂了人类的力量及清教徒的毅力，正面塑造了英国文学中第一个资产阶级开拓者和殖民者形象，试想那到底是怎样的一种孤独和寂寞！每当我想到这些和梭罗一样与寂寞相伴的高尚的人们时，便由衷地感到，这样的寂寞更是奢望的幸福，不仅仅因为寂寞为他们带来的成就，更在于寂寞已成为他们人格魅力的一部分。
想到这里，“寂寞”，向来黯淡的二字，好像多了点温热的光晕。毕竟，只有一个人真正地执着于自我的追求时，才会觉得自己与这个世界格格不入，真切地感受到没有知己的寂寞。然而，这样的寂寞却也是种思想的升华，正如梭罗所说“只要我们的心灵有意识地努力，我们就可以高高地超乎任何行为及其后果之上；一切好事坏事，就像奔流一样，从我们身边经过。”那么，“寂寞”，我们有何理由不把你看作是上帝赐予的幸福呢？
啊！大自然，我多想投进你的怀抱，可是，面对冷冰冰的现实，理想还是只能暂搁一边，像梭罗那样在瓦尔登湖享受寂寞，恐怕离我太遥远，那实在是奢望的幸福。我只能走在现实的大道上，追着也许是无法触碰的梦，哪怕是随波逐流，只要偶尔可以停下来，想一想心中的瓦尔登湖，做一回寂寞的人，便足矣。这一份寂寞浸润着喜悦，有着一丝丝甘甜，你不想品尝一下吗，都市里忙碌的人们？
听，寂寞在歌唱，啦啦啦……啦啦啦……瓦尔登湖旁的一抹抹绿色染着她的影子深深地埋进我心底。
【篇六：名著瓦尔登湖读后感】
一百六十多年前，一个叫大卫梭罗的美国人幽居在瓦尔登湖畔三年光阴，独自一人建造了小屋，并渔猎，耕耘，沉思，写作，最后诞生了一部伟大的散文集《瓦尔登湖》，《瓦尔登湖》深深影响了一代人，许多伟人也拜读了此书，时至今日该书仍然闪烁着耀眼的光辉，影响深远。此书也入选了美国国会图书馆评出的“塑造读者的25本书”。
这本书写成于19世纪中叶，那时正是资本主义的飞速发展时期，在当时的历史背景下，作者竟能冒天下之大不韪，这样特立独行，怀着一颗质朴纯真之心踏上了这样一段非同寻常的旅程，这种勇气和魄力令人无比钦佩，而在梭罗心中能存有这样的不带有一丝一毫受世俗之气污染的纯净思想更是让我肃然！这澄明的思想如同一阵清新长风掠过所有读过此书之人的心际，不禁让人为之精神一振，他要让人们明白在这个世界上除了追求物质生活外还有另外一种生活，就是可以带来无比快乐的简朴生活！物质生活确实很诱人，有了钱财便好象可以为所欲为，有华丽的别墅，有高级的私家车，有丰盛的饭菜，有夺目的衣裳和珠宝等等等等，于是人们都无时无刻不在追求着财富，有了可观的钱财后还想得到的更多，永无止境，直到他老之将至之时，他才会意识到在他的一生当中他充当的到底是一个什么角色。这让我想起了一个故事，一个渔夫整日以打渔为生，每天只打很少的够吃一天的鱼便在海边悠闲地晒太阳，一天一个有钱人见到他在懒洋洋地晒太阳便过去批评渔夫好吃懒做，有钱人说：“你怎么不去搞水产养殖？过几年那可以赚多少钱啊！”渔夫说：“赚那么多钱干什么？”有钱人说：“这样的话就可以不用每天出海打渔了！”渔夫问：“不出海打渔了那我每天干什么？”有钱人显得很骄傲的说：“你就可以整天很悠闲的晒太阳了！”渔夫说：“我现在不就在很悠闲的晒太阳么？”有钱人语塞。
一般而言，我认为能愿意这样过隐逸生活的只能是东方人，而且现在我甚至怀疑现在的东方还有没有这样的隐士存在，仿佛这样的人物只能活在遥远的古代，时常的我就这样想，如果我生活在古代，我愿意过那种山林生活，千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。群山葱葱，幽径模糊，山湖静寂，紫雾腾腾，孤舟寒江，冰雪淅淅，想想就让人心醉！可是，能无忧无虑地过这种生活的人真能存在么？古代那些隐士大多是在官场不得志的士大夫，寻常百姓哪会有这份闲心，家有老小，能够抛开他们由着自己的性情去游历江湖吗！显然是不能的，所以无论在古代还是现今要想过不问世事的隐逸生活还真是不切实际的，《瓦尔登湖》的作者大卫梭罗也只是过了三年的山林生活便又重新入世，即便是如此这段经历也是弥足珍贵，试问有谁能花三年的光阴来尝试这种简朴生活并能够富有情趣地刻录下来自己的心迹？
哈丁曾说过《瓦尔登湖》内容丰富，意义深远，是简单生活的权威指南，是对大自然的真情描述，是向金钱社会的讨伐檄文，是传世久远的文学名著，是一部圣书。《瓦尔登湖》
字里行间都洋溢着梭罗对于瓦尔登湖的热爱，对于小屋的热爱，对于山林的热爱，对于林中小动物的热爱，对于大自然万物的热爱，这是一种怎样的情操！读这部书时我经常尝试着把自己放在梭罗的位置上，我感到在那时我才活得真诚，没有了矫揉和造作，书中所有的事情都那么自然，所谓的心灵净化就是指这个吧！更让人叹服的是，每次读后都会有全新的感受，平淡的语句中涵藏着最深沉的哲思，很多地方必须得反复读才能体会得到其感情的丰厚！作文
【篇七：瓦尔登湖读后感】
合上《瓦尔登湖》墨绿色的封面，一股清凉的湖水已然汇入心间，澄澈见底，将心境荡涤得如一泓秋水，不染纤尘。正如徐迟先生在《序言》中所说：“《瓦尔登湖》是一本静静的书，一本寂寞的书，一本孤独的书，是一本寂寞、恬静、智慧的书。”它只适合在“寂寞和恬静”时阅读，静静地读，读得静静。我想，从这个意义上来说，《瓦尔登湖》是属于心灵的。
这本书的封面上有这样一幅耐人寻味的图片：两行向远方延伸的铁轨中间，立着无数挺拔的大树。这是否是本书在以一种含蓄的方式暗示着我们别的一点什么？梭罗说：“来到这片树林是因为想过一种经过省察的生活，去面对人生最本质的问题。”我在想，在现实的世界里，现代文明改造和穿越自然环境之前，是否也该多一些自省与自察？因此，从这个意义上说，《瓦尔登湖》又是属于现时代的。
由此，《瓦尔登湖》在阅读空间中占有两个起点和终点，那就是心灵和现时代。
梭罗原是个要在人世有所作为而不是个出世的人，然而在两年多的湖边生活后，他看破了“红尘”，感到人世扰扰，荣华富贵，不过是一个人的贪婪，他要对之心平气和，一无所求。当然，一个人从对人世有所求到无所求，这是一场艰难的心路历程。今天，我们观照梭罗的这条起伏的心灵历程，不知能否多一分理解和感悟。在这个丰富多彩的时代里，要一个人对生活无所求，那是苛刻，但对“所求”多一些节制，则是理性。我们无法也无需戒绝自己对生活的“所求”，但同时是否也该有些出世的精神来面对这个不复简单的世界？在越来越考究的生活中，心灵的罗盘仍固执地指向简单和质朴。因此，斑斓的vcd节目和浓酽的咖啡之外，读一读《瓦尔登湖》，让心沾染一点湖水的静谧清凉，多一分恬淡与洒脱，少一分浮躁，其实不是时髦，而是必需。
种豆、筑屋、焙制面包，对大多数享受城市文明的人来说，都是遥不可及的梦想。在今天，城市生活越来越便捷和考究的今天，又有谁向往这些呢？而且在地皮越来越紧张，自然生态环境日益萎缩的今天，有此梦想的人又能到何处实现呢？
现代生活给人类提供了几乎随心所欲的舒适，水泥建筑抒情地摩天，水泥路面光洁少尘，而地下水却在不断地下沉，天空出现臭氧空洞，酸雨腐蚀我们的视觉。我们在征服自然，改造自然的同时，又给自己埋下了生态陷阱，因而只能用回归自然来安慰自己的无奈。我们的祖先在被自然奴役时，敬畏自然，崇拜甚至神化自然，而作为子孙的我们，却颠倒过来，蹂躏、奴役、称霸自然。
然而笑容还没来得及绽放，历史这块魔方已经从正面翻转到反面：水土在流失，大地在沙漠化，物种在减少，人间变成污染的烟尘世界，自然又在嘲弄企图称霸地球的人类了。
如果我们少一些贪婪，少一些索取，如果人间多一处瓦尔登湖，人类就会多一条后路。这该是《瓦尔登湖》的一句隐语吧。《瓦尔登湖》是吉林人民出版社“绿色经典文库”中的第一本，这样的定位，也是编者的一番良苦用心吧。
梭罗在书中这样表述：“不必给我钱，不必给我名誉，给我真理吧。”我想，这真理该是：热爱自然，创造生活。
【篇八：瓦尔登湖读后感】
一百多年前的工业革命时期，一个叫大卫梭罗的美国人幽居在瓦尔登湖畔长达两年半光阴，他独自一人建造了小屋，在那里捕鱼、耕耘、沉思、写作，最后诞生了一部伟大的名著《瓦尔登湖》。
梭罗毕业于世界闻名的哈佛大学，但距毅然选择扛着锄头到瓦尔登湖畔一片再生林处开荒种地，依层让人百思不得其解。不过我认为梭罗选择心灵既自由同闲适，选择着简朴、淡薄既生活。让人尊敬。试问，谁愿意丢下名和利只身一人退隐到森林之中。在当时那个物欲横流的时代，作者冒了的大忌，特立独行，挑战传统的思想，实在令人敬仰。而梭罗心中的这种魄力，这种不带世俗观念的思想，让我对这本书产生浓厚的兴趣。他的思想就如同一丝清风，不着痕迹地让我精神一振——一种快乐的简朴的生活！时至今日，该书仍然闪烁着耀眼的光辉，它也入选了美国国会图书馆评出的“塑造读者的25本书”。
在寒假，我有幸读到了这本书，在这本书中作者对瓦尔登湖的描写颇为有趣：“泛舟湖上，四处眺望倒影，我发现了一种无可比拟、不能描述的淡蓝色，像浸水的或变色的丝绸，还像青锋宝剑，比之天空还更接近天蓝色，它和那波光的另一面原来的深绿色轮番地闪现，那深绿色与之相比便似乎很混浊了。这是一个玻璃似的带绿色的蓝色，照我所能记忆的，它仿佛是冬天里，日落以前，西方乌云中露出的一角晴天。可是你举起一玻璃杯水，放在空中看，它却毫无颜色，如同装了同样数量的一杯空气一样。”这也是十分令我向往的地方。正如徐迟先生在《序言》中所说：“《瓦尔登湖》是一本静静的书，一本寂寞的书，一本孤独的书，是一本寂寞、恬静、智慧的书。”它只适合在“寂寞和恬静”时阅读，静静地读，读得静静。我想，从这个意义上来说，《瓦尔登湖》是属于心灵的。
努力去做一个自由的人既幸福又卓绝，因为选择和放弃从来都是我们必须面对的歌德巴赫猜想。当美国诗人弗罗斯特在他的名作《林中路》中深入探讨了这个命题，其实他没有给出我们答案；然而大卫。梭罗却在他描述瓦尔登湖的美丽文字中，宁静又雄辩地给出了自己的一种回答。
生命之道，大道至简，大智无声，方自成博大，自现精华。
人，匆忙而过，有谁读得懂自然空然无求的境界？也许，梭罗读懂了，读懂了那远离喧哗的恬静。距系探求紧实实在在既生活。
佛云：万花丛中过，片叶不沾身。胸怀空空，却留有万花出香。那里有蓝天的旷远，白云的飘逸，溪流的秀美，绿叶的悠然。选择壮阔？选择显贵？选择平静？或是选择隐退？
人应该学会摈弃复杂，学会简单。在最平凡无实的生活方式中寻求新奇，让自己的精神世界逐渐成长。
我们每一个人都应该去寻找一个属于自己的湖泊，一个能洗净自己心灵的湖泊，一个能让你变得平静、自在、坦然、简单的湖泊。可是茫茫人海中，到底有几个人能真正做到像梭罗一样回归本真。摈弃所有的世俗眼光，只求做最真的自己。如果我们少一些贪婪，少一些索取，如果人间多一处瓦尔登湖，人类就会多一条后路。这该是《瓦尔登湖》的一句隐语吧。
梭罗在书中这样表述：“不必给我钱，不必给我名誉，给我真理吧。”我想，这真理该是：热爱自然，创造生活。反观现在我们富足的生活，虽然不能像梭罗那样幽居山林，虽然当年的瓦尔登湖已时过境迁，虽然如今自然在一点一点被人类吞噬，但他们都不妨碍我们每个人在自己心里保留一片纯净、安逸的瓦尔登湖。正如梭罗所言，我们即将在自己的内心畅游！
《瓦尔登湖》依本书以春天开始，经历了夏天，秋天和冬天，又以春天结束。正表现左一个生命既轮回。
希望通过依本书，读出清淡、读出真谛。当我们也能在心中勾勒出自己的“瓦尔登湖”，我们就会在自己的人生里获得这样恬然的生活姿态，月光般明亮却内敛，月光般平静却非凡，隐居只是一种选择，是否选择其实并不重要，重要的是我们日夜风尘仆仆的路途上，心内心外都要撒满一路月光。
