“什么是社会主义？让人民幸福就是社会主义。什么是革命主义？让全世界人民幸福就是革命主义。”这段激情澎湃的话语出自主角——吴仁宝之口。
他，是一个实事求是，吃苦耐劳的人；他，是一个头脑发达，敢于创造的人；他，是一个雷厉风行，敢作敢当的人。他，是带领华西村脱贫致富的人；他，是引导整个江阴走向辉煌的人。他的一生虽没有惊心动魄的奇遇，但却做过非同凡响的事情。他的道路布满了荆棘与花刺，充满了危险与困难，他用粗糙的双手拨开荆棘与花刺，硬是闯出了一片天地；他用厚实的双脚踏平危险与困难，硬是开辟了一道直路。是他，一直是他，不论日昼，不论春秋，用汗水与心血浇灌，用时间与生命建造，这就是华西村——天下第一村。
影片生动地再现了吴仁宝老书记穷其一生，为人民服务的四十多年历程：六十年代，他创新奋进，挑战命运，当别人一门心思想着种田时，他几经周折，办起了小磨坊；七十年代，他脚步向前，推动发展，当别人分田分户时，他努力劝说，整合土地半期五金工厂；八十年代，他运筹帷幄，目光深远，当别人忙于经济发展时，他毅然转头，走上了建筑道路，三顾陆老师，使其心悦诚服……
这么多年，如一张张画鲜明的摊在我们眼前，从当初平淡无奇的水墨画，到后来色彩缤纷的水彩画，让我们在感慨万千的.同时，不免钦佩起这位当之无愧的农村英雄。一点点，一滴滴，一幕幕，一段段，这都是他从骨子里透出来的美好品质啊：拉回大磨盘时挥撒的汗水，送别家孩子上医院时奔跑的汗水，为弥补他人家庭遗憾而送出自己儿子时的泪水，为打造五金工厂操劳的身影，为引进人才奔波的疲倦，为扩大华西承担的压力。他的成功之路，即是造梦之路。正如他所言“我说过的哪一句大话，没有实现啊。”他实现了自己的梦想，同时也造就了一个不朽的传奇。他以身先士卒的精神，持之以恒的毅力，奋发图强的努力成就了名副其实的天下第一村！
是啊，天行健，君子以自强不息。未雨绸缪，廉洁奉公，为人处世，不正是我们要学习要做到的吗？心有多大，努力就有多多。只有心怀理想坚定信念，充满希望，保持乐观，才能开拓未来的道路，成就自我。可恰恰这一点也让许多人碌碌无为了一辈子，直到油尽灯枯，也未能明白，只是一味的怨天尤人，迷失自我，最终走上不归路。没错，问这世间，能做到这一点的，又有几人？这又谈何容易？
人生如棋，有的人刚刚落子，自以为稳操胜券；有的人走了一半，要么发现无路可走，要么路太多，选择太多；而有的人或许在为赢了一局，赢了人生而沾沾自喜，或许又有人为了棋差一招，败得惨烈而郁闷不解。相对来说，那些从头到尾待定自若的人往往才是赢家，至少他们做到了“胜不骄，败不馁”。世上本没有十拿九稳，成功只是不停地给自己加码而得来的，步步为营是最基本的，知己知彼是最关键的，孰胜孰负早已没有了意义。真正的赢家是笑到最后的人，正如吴仁宝。想到这儿，我记忆的画卷不禁翻回了——童年。
童年是最无忧无虑的，童年的我是最骄傲自大的，是那次，给了我深刻的教训。
那年，我年幼无知，却十分执着，一旦对某样事情起了兴趣，十头牛也拉不回。可能是受到伙伴的影响，对弄不清楚的棋起了兴趣。或许是不经意，或许又是故意的，老爸也在那时又玩起了棋，看着老爸似乎很高超的技艺，我头脑一热，偷看起了老爸下棋，之后兴冲冲地捧着棋盘到处晃，自然免不了被数落几句。我顿时不服气了，就这样掀起了“战火”。我手拿棋子，一窍不通地乱下，见老爸仍然专心致志，便不好意思退出，结果到最后我还是丈二和尚——摸不着头脑。
后来，老爸意味深长的跟我说：“人生是多变的，不会一帆风顺，挫折与烦恼是不可避免的，失败与成功是常有的，那么具备毅力，耐力，定力，会助你爬的更高！”
人生的棋局只有一次，错过了，就没有了。吴仁宝，他赢了，他是真正的赢家！他，爬到了顶峰，看到了最美的风景……
第一篇
1919年，中国阴霾的天空突然红了半边。那是屈辱激怒了中国人民，激怒了一头东方雄狮。爱国热情以及民族的愤慨点燃了半边天空。熊熊烈火中，巴黎和会上的顾维钧，先进的爱国青年肖克俭，以及千千万万个爱国学生、工人都愤怒了。
弱国无外交。和会上，作为战胜国的中国却无法获得平等的待遇。顾维钧--一个真正剪掉辫子的中国人，他站起来慷慨陈词，驳斥列强的傲慢无礼。然而时代的英雄却不能扭转时代，中国在付出几十万劳工的辛勤后，还是没能收获一点光荣，成了列强分割蛋糕的牺牲品。他们虚伪的嘴脸在和会上暴露无疑。他们企图将这已千疮百孔的东方古国再次撕得粉碎，而完全不顾那四千万中华儿女悲凉的抽泣声。这，是一个民族应该永远铭记的悲哀。
继而，中国开始反抗了。先是一个剪掉辫子的中国人站了出来，大声斥责西方列强的强盗行径，他大声的说道：“中国不能没有山东，就像西方不能没有耶路撒冷。”紧接着，又一个剪掉辫子的中国人肖克俭，带领着一群爱国青年，勇敢的站在巴黎的街头，迎着来自四面八方的风潮，迎着列强的霸气，激昂的演说着。在走投无路时，他毅然的决定用自己的死亡来警示中国人民，用一个中国的血淋淋的爱国热情震撼那些自恃强大的列强们。凡尔赛宫前的熊熊大火燃烧了一个爱国热血青年的躯体，更燃起了中国人民的愤怒。国内，学生在新生的共产党政权的带领下开始了反帝爱国运动。一石激起千层浪，一批又一批爱国青年走上了街头。紧接着，无产阶级的工人们也开始登上历史舞台。
穿越90多年的时空，我也愤怒了!影片真实再现了那个时代，在我胸中激起了强烈的共鸣。我恨自己没有出生在那个时代。否则，我将也是街头举着旗帜振臂高呼的爱国学生，甚至是一名肖克俭一样的爱国青年，也愿用血的牺牲来表明自己的愤怒，自己的爱国热情。
当顾维钧站在发言席上激动地说出“这样丧权辱国的条约，谁能接受?”当他起身带着中国人的骄傲和自尊毅然离开，中国在1919年6月28日，第一次勇敢地向列强说不，中国人昂起了头。这是中国历史上的最强音。一声深自肺腑的的呐喊爆破了整个天空。随后，黑暗的旧民主主义革命落下了帷幕，新的光明新的舞台展示在世人面前。
幸福的生活来之不易，我们要铭记历史，铭记耻辱，然后继往开来，勇往直前。
第二篇
一九一九，中国近代史和现代史的分界线。
一九一九，中国人第一次向列强说：“不”。
一九一九，有太多的中国人走向了绝望的边缘，也有太多的中国人走出了抗议的第一步。
《我的一九一九》，苦难的一九一九;耻辱的一九一九;振奋人心的一九一九。因为中国最广大的青年走向了抗争奋斗的道路，不论工人学生，不论贫穷富贵，不论民族地域，于是五?四成为他们不朽的丰碑。
当肖克俭跪在英美法的国旗面前，用熊熊烈火将自己燃烧的那一瞬，那是愤怒的火焰;那是四万万同胞的愤怒的火焰;那也是最深沉的悲歌;那更是在弱国无外交面前的悲痛。中国，作为一战的战胜国，却不能收回本国应有的主权，德国占领的山东半岛在巴黎和会上划分给了日本，中国的主权变成了列强的盘中餐，成为他们相互交易的砝码，赠送的礼物，他们完全无视中国人民的感情，中国人的愤怒。这一切只源于两个字：贫弱。
一九一九，正是我国内忧外患的灾难时期，国内军阀混战，各地拥兵自重相互争战，国外则面临着帝国主义的侵略和掠夺，他们正在中国掠夺交通权，经济财政权，进而提出了更为苛刻的领土主权要求，这一切都是因为中国在经济、科技为主的综合国力上远远落后于西方大国。落后就要挨打，落后就要任人宰割。耻辱的历史使我们悲愤，耻辱的历史更应该使我们铭记责任、吸取教训。
眼前依然难以忘怀的是他在烈火中的视死如归，他坚毅的目光，似乎要告诉世界：中国人的力量是无穷的，中国人终有一天会洗刷今天的耻辱，沉睡的东亚之狮一定会站起来。恍惚间，泪水已经充满了我的眼眶，一个人可以有太多的选择，可以富足可以安逸，可是，是怎样的一股力量，怎样的一份坚毅使他远离故土，使他将自己的生死置之度外?在富足面前他选择了漂泊，在安逸面前他选择了冒险，在一己之爱面前他选择了祖国之爱，这样的胸怀这样的气魄，只因为他心中装着祖国。
今天，世界正处于总体和平的大环境之下，但是各国之间的竞争并没有因此而减弱，它以新的形式在新的领域，展开着更为激烈的斗争。经济侵略、文化侵略也带给了我们新的威胁。而我们是青年的一代，先辈的努力使我们有了安定舒适的生活，我们应该无愧于我们所享有的幸福和安定，生活的富足不应该使我们丧失斗志和迷失最起码的信仰。
画家之责在于尽显自然之美，歌者之责在于谱写生命之音，青年之责在于壮祖国之强大。今年是纪念五四运动八十八周年，八十八年一晃而过，也许肖克俭的尸体已溶解在深厚的泥土中，也许他的尸骨正滋润着一株幼苗，也许正如这株幼苗一样，他的精神正感染和带动着新的一代人。
还记的他留给自己妻子的那句话“梅，回祖国去吧，那里正在燃烧!”我们这青年的一代，挺起我们的脊梁，抬起头，将这样的精神传承。到祖国最需要的地方去吧，那里正需要我们，那里正期待着我们的燃烧。
影片《我的1919》深沉厚重，哲理精
88年过去了，忆昔思念，中国人虽历经战乱、饱受苦难，但始终坚持公理，自强不息。我们坚信：公理必胜。
巴黎和会的行径，自然激起中国人民维护公理、爱国反霸的高度热情。影片《我的1919》着力渲染甚至张扬的正是包括顾维钧在内的所有中国爱国志士的这股激情。不过影片的精到之处，不是煽情式的强烈宣泄一种朴素甚至狭隘的民族情绪，而是冷静地站在公理高度，运用艺术刻刀，看共性更看个性地勾勒出不同中国人爱国行为的不同轨迹，从而使情节更加合理，人物更加鲜活。
顾维钧是位外交官，特定的身份，确定了他的爱国热忱和机智才华必然要通过外交途径才能充分体现和抒发。他见识广、阅历多、站得高、看得准，视野开阔、焦点集中。所以在外交斗争中才能有理有节、不卑不亢，坚持正义立场，又不失外交风度。影片中精彩的一笔，是那场在和会辩论会上的慷慨陈词。他先以日本代表失落的一块怀表为契机，对日本代表欲擒故纵，引蛇出洞。待日本代表发怒上套，然后根据事实真相，据理痛斥，后发制人。引得会场一片掌声，使日本代表尴尬万状。影片这种颇具匠心的艺术手法，不禁令人吐气扬眉，拍手称快。且不论怀表细节是否属实，但这篇演说却非虚构。根据史料记载，1919年1月28日，顾维钧在辩论会上即席发表的影响全世界的阐述中国立场的演说，被誉为“中国外交史上的一次经典的发言载入中国外交史册”。而他顶住列强和本国政府的压力，拒绝在和约上签字，则被历史学家誉为“中国近代外交史上画下最光辉的句号”。同志生前曾说：“我很敬佩顾维钧先生的外交才华和为人。”
当然，影片中表现爱国主义最宏伟、最鲜明的抗争轨迹，还是当时国内外千千万万愤怒、呼号的中国群众。像在巴黎和警察搏斗的中国人;像在北京“五四”运动中游行集会的中国人……因剧情需要，影片虽淡化了他们的形象个性，却张扬了他们的精神共性。
因为他们的行动轨迹表现了当时的中国人由受压迫到反抗，由懵懂到觉醒。开始，美国首相乔治说顾维钧是“一个真正剪掉辫子的中国人!”后来法国总理克里孟梭不得不惊呼：“是一群，一群剪掉辫子的中国人!”甚至当时在公理的感召下，连救助顾维钧的法国姑娘让娜和为了正义而向总理开枪的法国行刺者，也都进入了维护公理的抗争行列。
巴黎和会结束了，棕红色的漆封里，掩埋着死难者的尸骨，掺和着中国人的血泪，为列强们的分赃画上了句号。影片沉重地向观众又暗示了一条历史规律：弱国没有外交，落后就要挨打。
第三篇
影片《我的1919》是以1919年一战刚结束在法国召开凡尔赛会议为背景来讲述中国驻美公使，亦巴黎和会中国代表团全权代表之一顾维钧在会议上与法、英、美、日各国
顾维钧，影片的主人公，年轻，一表人才，他的身上，似乎拥有了一切优秀的品质，而他所作的种种，也足以证明他是一个无可指责的爱国青年。为了争取中国在巴黎和会上的'五个席位，他和陆征祥总长前去拜访法国总统克里孟梭，表现得不卑不亢，深受克里孟梭赏识;美国充当“和事佬”，希望中日能友好协商解决山东问题，当日本貌似公正友好地表示不会攫取山东的主权而只是拥有在山东行使经济特权时，他毫不客气地讽刺日本是捡个钱包把钱拿走还给主人一个空钱包，愤然离席;在面对个大国的刁难时(要求中国代表团在下午三点前阐述自己在山东问题上的观点，二他们接到通知时已是将近两点)，他顶住国内政府的压力，发表了激情洋溢的演说，斩钉截铁的指出：“中国不能失去山东，就如西方不能失去耶路撒冷。”语出惊人，获得全场一致的掌声。
只是，正是应验了那句话，“弱国无外交”，他的努力一次又一次地付诸东流，举办国法国权衡各种利益，最终仍只给予了中国两个席位，而山东问题，英法美三国左右权衡，最后仍然决定牺牲掉中国来获取自身的利益，将山东转让给日本。这所有的一切，早已不是一个外交家所能左右的结果，尽管直到最后陆征祥总长都灰心丧气绝望的时候，他还相信“我们还有机会在争取”，只是局势，早已不是他顾维钧一个人便能力挽狂澜的，无论他再出色，再如何才华横溢，因为他的背后是一个软弱无能的政府。
外交失败，代表团成员成了众矢之的，更有甚者，说在法国的中国留学生愿意以三个人头来换代表团成员的一个人头，之前的担忧“如履薄冰，稍有不慎就可能成为中华民族的罪人”似乎正在成为现实。国内政府叫他们签字——他们倒像成了卖国贼。
与顾维钧相对应的另一个人，他的好朋友肖克俭，是个不折不扣的爱国主义者，领导工人有幸罢工，为争取山东权利为废除“二十一条”领导法国的华人华侨和留学生游行示威，最终视死如归，在凡尔赛广场自焚，以死来抗议《巴黎和约》的签订，他把自己的满腔热血献给了深爱的祖国，相对于顾维钧，他的爱国是激烈而直白的，引起无数爱国者的共鸣。
似乎肖克俭这个人物的出现就是为了与顾维钧相对照的，肖克俭的激烈而直白的爱国容易被人们所儿呢和赞同，但是谁又能说顾维钧不是同样爱国的呢?他在和会的最后，拒绝和约签字，在未接到国内政府关于任何拒绝签字的通知的前提下，仅仅从这里，便可知道他对自己祖国的感情，他与肖克俭不同的只是，他在运用自己的方式与手段来表达自己的爱国热情，其实是殊途同归。
还有影片中的另一个人物——中国代表团团长、外交总长陆征祥，某种程度上他是软弱的，亦如身后那个软弱的政府，只是他那句“取消顾维钧的资格我立刻辞职”而得以保住顾维钧的全权代表资格，只是他最后黯然离开巴黎，称政府叫他在和约上签字而他的良心不让自己签字，由此可见，他也绝非就如以前我所以为的那样是一卖国贼的形象。只是当时复杂的国际局势和国内环境，还有他所处的位置的尴尬，是很多人并不能理解的。
爱国有很多种，爱国的人也有很多种，我至今仍然不能说清顾维钧和肖克俭的爱国方式究竟孰优孰劣，只是他们身上都具备着那份爱国的热情，这是毋庸置疑的。肖克俭这个人，历史上究竟有没有存在过我并不清楚，因为查不到真实的资料，但是这并不是最重要的，我只是想说，在我们去判断一个历史事件或历史人物的时候，或许该设身处地地去还原历史的本来面貌，还原任务所处的特定环境和位置，这样才不至于一棒子把人都打死，才可以看清历史的真相，这是我们面对历史时应有的，也是影片为我们提供的另一个的视角。
《月亮与六便士》读后感1500字1
“每个人都被囚禁在一座铁塔里，只能靠一些符号同别人传达自己的思想；而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的。我们非常可怜地想把自己心中的财富传送给别人，但是他们却没有接受这些财富的能力。”
看《月亮与六便士》，第一遍是骂克兰德这个渣男——他可真是渣得不能再渣了！抛弃妻儿不说，朋友施特略夫和妻子勃朗什把重病垂死的他接到家中、象父母一样照顾，病好后，勃朗什跟她走了！同居三个月，勃朗什自杀死亡，而他只是冷漠的说：因为她精神不健全，总是逼着她沿着一条她自己也知道必然通向毁灭的路上滑下去。
愤愤地要把书合上时，作家毛姆用带着消毒水味的手术刀，把人性解剖开来，吸引着往下读:
“男人的灵魂在宇宙的最遥远的地方邀游，女人却想把它禁锢在家庭收支的账簿里。尽管也有很少数男人把爱情当作世界上的头等大事，但这些人常常是一些索然寡味的人；即这些人是一种可怜的生物。女人能够整天整夜谈恋爱，而男人却只能有时有晌儿地干这种事。”
身边这样的恋爱故事真的是不少。
看了第一遍，有个很大的疑问？他为什么永远不缺优秀朋友、年轻女人，为什么创作激情永不枯竭，为什么临死让爱塔烧掉自己的杰作？
接着看第二遍、第三遍......，看着看着，艺术大师的人生之谜一点一点地解开了——
“思特里克兰德的精神一直脱离了他的躯体到处漫游，到处寻找寄宿，过半小时的考虑就甘愿抛弃一生的事业前途，这才需要很强的个性呢。做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？如果责备他没有这些感情，就象责备老虎凶暴残忍一样荒谬。”
有几人能做到这点呢？
“美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。正在宇宙的一片混乱中找到了一个新的图案，正在笨拙地把它描摹下来，因为力不从心，心灵非常痛苦。这种热望无时或止地刺激着他，叫他奔向一个他自己也不清楚的目标，燃烧着他心灵的激情发泄完毕以后，他对自己画出来的东西就再也不关心了。他象是森林里的一头野兽，在一阵猛烈追猎后躺在那里休息。”
“在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。”
真正的杰作就是这样创造出来的、就是这样鲜为人知的，难怪爱塔遵照克兰德的遗愿烧掉作品。难怪作家毛姆发出了这样的共鸣：“作者应该从写作的乐趣中，从郁积在他心头的思想的发泄中取得写书的酬报。”
克兰德对画画的执着追求、对世俗的不屑一顾，吸引着有思想的医生、作家、画家，他们成为了朋友；同时，漂亮的年轻女人勃朗什、爱塔，被他的从不报怨、从不沮丧、从不服输所征服，全然不顾他的无礼、贫穷甚至讥笑！心甘情愿地为他冒险，和他一起颠沛流离！
再读着读着，觉得书中的人物和情景在我周围随处可见、而自己以前并没留意：
比如：克兰德妻子贬低克兰德，并不是真心的想贬低，只是“好象由她自己说出他最大的缺点就可以保护他不受她朋友们的挖苦以的。”。
我们经常听到朋友们贬低亲近的人，大多都是情着这样的心态。
再如：“使灵魂宁静，一个人每天要做两件他不喜欢的事。”
不喜欢的事，做与不做，最大的不同就是“灵魂宁静”。
书中想说而说不出来的话太多了！何时掀开，都象是在和知己倾吐心声，谈一会儿都会心旷神怡！
“好的作品让人颤抖、让人回味、让人悲观，悲观过后才能变得通透。”《月亮与六便士》，给我打开了看世界的另一扇窗户，从这里望去，可以看见“激情”-------传递着心灵财富的天使，正在专注地发掘和引导普通人潜在的才能！不幸的是，四周都有它的天敌——物欲！是天敌消灭天使、还是天使消灭天敌?天才和普通人的区别就在这里。
《月亮与六便士》读后感1500字2
我们所成为的人，到底是灵魂的决定还是外界的推动?我成为了别人眼中还是自己心中的人?
——题记
“满地都是六便士，他却抬头望见了月亮。”作者毛姆在《月亮与六便士》中，如一位冷漠优雅的绅士，将一个关于是非、关于爱情、关于梦想、关于自由、关于人生的故事娓娓道来。
初读此书，我看到了一位中年男子——斯特里克兰德，为追求心中的梦想，不顾世人看法，抛家弃子来到异国他乡，即使贫困交加，他也仍坚持自己。再读，我竟感到一丝恐惧和从心底溢出的伤感，似为斯特里克兰德，又似为自己，这竟让我流下眼泪。我惊讶，思索，感触良多。
何为对错?何为善恶?
斯特里克兰德抛家弃子远走他乡后，世人鄙夷，恶意猜测，仿佛斯特里克兰德是十恶不赦的罪人。可是，斯特里克兰德对于世人而言，他有什么错?斯特里克兰德是有错，可是他的错只是对于他的家庭、他的妻子、他的孩子而言。但世人却用自己的道德去谴责，殊不知，用道德谴责别人才是最不道德的行为。生而为人，活在世上，每个人都有自己的活法，有着自己对于世界的看法，不同的价值观造成了这大千世界。这种人，活在当下，其中一类便是隐藏在网络后，打着“伸张正义”的“键盘侠”。他们自以为洞察世间，有着网络做屏障，依靠着“言论自由”，便无所顾忌，肆意妄为，用着恶毒的言语去评论他人的是非善恶，造就了不知多少的悲剧。可是正如“卑鄙与崇高，恶毒与慈悲，憎恶与喜恶能够在同一个人心中，并不相悖。”这世间真的有如此明确，如同法律法规一般的善恶黑白吗?世间真的有绝对的好人坏人之分吗?如同一个历史人物要从正反两面去看待，斯特里克兰德也不该被贴上类似标签。
何为爱情?何为婚姻?
婚姻对于斯特里克兰德第一任妻子来说，是一种资本，是面子。她努力地维持一种家庭幸福美满的假象，但实际上，她与丈夫没有共同语言。最终，平静的大海拍打起凶猛的巨浪。爱情与斯特里克兰德而言，是一种累赘，是枷锁，“那只会影响画画。”他与恩人的妻子在一起，是为了满足生理需要“情欲他无法克服，他屈从于情欲。”他与土著人妻子结婚生子是因为她能照顾好他、满足他，使他能更好地画画。于是乎，有人骂他“渣男。”这不禁让我想到了一个人：徐志摩。满身的才华也无法掩盖他的薄情寡义，是“没有筋骨的豆腐渣”。可他说：“我将在茫茫人海中，寻找我唯一之灵魂伴侣，得之，我幸;不得，我命。”他终其一生不过是在寻找他灵魂之伴侣，他在为自己努力。可现在，多少人的婚姻大厦摇摇欲坠却在努力维持，“忍一忍，会过去的，”那些整日争吵的夫妇可曾记得结婚时的诺言，当年的初心吗?
何为理想?何为现实?
斯特里克兰德从小就有个画画的梦想，但是父亲的阻挠使他不得不把这个梦想藏在心底，过上了父亲想他活成的样子。可是，星星之火终究会燎原，终于，他为自己而活。“即使被讨厌、鄙视，我也无所谓，而且我必须要画画，我身不由己，就好像一个人掉进了水里，他游泳游得好不好没关系，反正他得挣扎，不然就得淹死。”这是经历了什么，心里得有多大的执念，多大的勇气才使他说出这番话啊。我们活在世上，有太多的不得已。现实生活的琐碎终会磨灭我们心中的激情，柴米油盐的计算使忘记爱情本身的模样，家庭的需要使我们的步伐变得沉重，斯特里克兰德的潇洒与自由使人羡慕与敬佩，但社会的和谐美好，却容不下斯特里克兰这类人。就像是《欢乐颂》里所说：“做人呐，随大流最舒服，标新立异最累，要是迫不得已的标新立异就更累了。”难道理想与现实就不能共存吗?斯特里克兰德最终回到了灵魂的最初，画出了旷世杰作，但最后他却让土著人妻子烧毁了它，他赤裸裸地来到这个世间，最终也将赤裸裸的离去，是肉体也是灵魂。他始终也为无畏他人的看法。于是我也释然，理想与现实能否共存又如何?心之所向便好。
愿你在寻找生活里的六便士的同时，也不要丢掉你心中的月亮。
《月亮与六便士》读后感1500字3
我们老祖宗曾说过，天将降大任于斯人也，必将苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。《月亮和六便士》里的主人公斯特里克兰就是这样一位心有猛虎的人物，他被梦想的烈火紧紧包围，炽热的火焰将他的胸膛里那颗跳动的心脏吞噬，将他推入黑暗无边的牢笼中，他被理想鞭笞得体无完肤，他需要一个摆脱束缚喷薄欲望的出口，绘画成为他释放天性的完美利器。
四十多岁这个年纪，很尴尬。上有老下有小，钱财不多不少。斯特里克兰就在这样一个年纪下，开始了放弃一切追寻梦想的道路。他给妻子孩子留下聊以生存的钱，只身一人在巴黎绘画，饥一顿饱一顿，衣衫褴褛，形如乞丐。比起温暖温饱的家来说，这种放肆的生活反而助长了他嚣张跋扈的气焰和自私自利的性格。画得画就放置在阁楼上，不去推销也不售卖，捉襟见肘的时候借助朋友的帮忙，穷困潦倒得厉害。后来，从巴黎辗转到了塔希提的时候，他的人生发生了意想不到的变化，娶了土著人爱塔为妻，安心作画，终于在临终前完成了他最满意的画作。
每个人心中都有一个猛虎——高高在上如月亮般的梦想，谁都希望自己梦想成功的一天。心中涌动着无可言喻的力量，它在不断升起、冲突、翻腾，如那个朗朗如光的月亮看似近在眼前，实际远在天边，伸手触碰不到。梦想在每个人心中都留下了一个缺口，有人在里面看到了天堂，有人将它直接丢弃，并不是所有人能够得到这股神奇的力量。
在《月亮和六便士》里，在“我”的叙述中，描绘了两对追逐梦想的人儿，一对是斯特里克兰和斯特罗夫，另一对是亚伯拉罕和阿列克卡迈克尔。斯特罗夫也是一位画家，从小的时候绘画有点儿天赋，并且自学成才画作得过奖，他后来被送到专业绘画学校进行学习过。但是这样一位人儿却逐渐迷失了自我的绘画才能，随波逐流在茫茫的世俗中了。可是，他却有一颗古道热肠的心，和一双发现千里马的眼睛。在他看来，斯特里克兰是个天才，是个不可多得的千里马。他尽心尽力，甚至贴钱贴妻子地去辅助斯特里克兰，即使被骂得狗血淋头，也仍然坚持去帮助他。斯特里克兰最后的成功一半必须归功于斯特罗夫，虽然这有些讽刺和好笑。这不禁让人想起了高更和梵高，两个赤城热爱绘画的天才，彼此渗透，彼此仇恨。
“我”在搜寻过世三年后斯特里克兰的故事，里面穿插了亚伯拉罕和阿列克卡迈克尔的故事。亚伯拉罕医学界里的天才，在外科手术中是一把不可多得的好手，并且已经成功晋级为主任。他却意外地将唾手可得的荣耀丢弃在一边，独身去了亚历山大港。这个机会就留给了卡迈克尔，他获得了所有的一切——职位、财富、荣耀。当问亚伯拉罕后悔吗，他说他完全没有后悔，他别无所求，他的生活很完美。他毅然决然地放弃了上帝送给他得以天下的荣耀，他喜欢的是归于平静的生活，他爱上的是趋于平衡的内心力量。
每个人对于梦想的理解都是不一样的。斯特里克兰穷尽一生，只是为了完成心目中最完美的画卷。亚伯拉罕希望得到平静的生活。他俩都是成功的，虽然过程有些曲折，一个舍弃了温饱安全的家庭，一个放弃了飞黄腾达的机会。
借助亚伯拉罕和阿列克卡迈克尔的故事，毛姆问出了很多人内心渴望已久的话，“难道做自己最想做的事，生活在让你感到舒服的环境里，让你的内心得到安宁是糟践自己吗？我想这取决于你如何看待生活的意义，取决于你认为你应该对社会做出什么贡献，应该对自己有什么要求。”
太多人说毛姆根据画家高更的人生创造了这部流传百世的巨作《月亮和六便士》，但我觉得里面包含着毛姆本人想要倾诉和喷薄的话语。在他的人生轨迹中，刚开始的写作生涯郁郁不得志，评论界认为他的作品不够冷静深刻。他辗转到写戏剧后，火热程度一发不可收拾。这才完美地延续了他的文学梦。若不是戏剧拯救了他，想必他会从熠熠生辉的天才“堕落”到郁郁寡欢的俗人中。
实现梦想的道路曲折又坎坷，可是那些层层叠叠的人影在路上忙忙碌碌地行走着。头顶上的月亮大得仿佛能够踮起脚尖就能够触碰。有人急急行使，忘了周围的风景。有人走了一半，开始走回头路。有人沐浴在朗朗月光下，先捡起脚边的六便士，再抬头看看那颗又大又漂亮的月亮。
《月亮与六便士》读后感1500字4
生活中也许我们能够忍受孤独、寂寞，也能够忍受谎言甚至背叛，但是却无法忍受观念不同，更无法打败理想不同而产生的背离。很多人分手的原因不是为了名和利，也不是不能容忍对方的缺点，只是简简单单地因为道不同，不相为谋。
正像红楼梦里的贾宝玉与薛宝钗，其实宝玉是喜欢宝钗的，她举止端庄，容貌出众，说话很条理，做事有分寸。特别是宝钗会体贴人，对老太太问寒问暖，对母亲恭敬孝顺，对王夫人和凤姐更是有求必应。可是宝玉只是喜欢她外在的东西，看见宝钗露出雪白的粉嫩的臂膀，却想如果换成林妹妹，也许自己会摸一把。可见宝玉对宝钗根本就无非分之想，更讨厌她劝自己追求仕途经济。
或许人性本来就是相通的，地球本来也是圆的，所以英国作家毛姆在他的小说《月亮和六便士》里的主人公思特里克兰德也是如此，甚至结局都有些相似。宝玉是抛弃了娇妻薛宝钗当了和尚，他是告别了糟糠之妻，去追求自己所谓的理想。
那么故事到底是怎么回事呢？我简单地介绍一下故事梗概。男主人公思特里克兰德本来是一位很普通的证券交易员，他有一个富裕和美满的家庭：妻子漂亮，只不过与大多数女性一样，有点爱慕虚荣，两个孩子也健康快乐。他真应该满足于人世的快乐，尽管这种生活未免庸俗和平静。但在他们婚后的第17个年头，他突然离家去了巴黎，抛弃了在外人看来有前途的事业和美满的家庭。人们都以为他有了外遇，事实却让人大跌眼镜：他原来只是为了画画，而且他以前根本不怎么专长绘画。
别人都以为他疯了，他几次险些因饥饿和疾病而死，他的画作也完全没有品味，除了个别蹩脚的画家把他当成上帝外，任何人都不会买他的画。他不停地流浪，最后来到了一个小岛，与一个土著姑娘爱塔结了婚。他似乎很知足，只要每天都在那里作画。但最后他感染了病，而且又成了盲人。新婚妻子一直照顾他，帮助他完成了自己的巨型壁画。后来他身体溃烂而死，妻子依照他的遗言焚毁了挂满壁画的屋子。
故事似乎很荒唐，也确实是艺术的再创造，但是你我的身边也许就有这样的人。为了追求梦想，可以抛弃所有的荣华富贵，可以做出我们认为非常荒唐和绝情的事情，比如弘一法师李叔同。可是对他个人来说，是一次壮举，一次人生的涅槃。
再比如释迦摩尼，他本来是一位王子，也过着无忧无虑的生活，忽然有一天出城，他看见了人间有生老病死，于是他开始痛苦。换作别人，也许过几天就想开了，该干嘛还干嘛！可是他们这类人就是疯狂。好像孙悟空，本来是石头缝里蹦出来的，学到了一点仙术，威胁阎王爷让他长生不死，玉皇大帝又封他做了弼马温，他还不知足，终于被如来佛压在了五指山下才安稳。
所以有些人天生的就是爱折腾的命，所谓不到黄河心不死。可是如果世界缺少了这类人，每个人都满足于享受安逸的生活，都对枯燥乏味的生活环境安之若素，虽然少了很多麻烦，却也失去了一些热闹。我们就会在一潭死水中生活，没有一丝波澜，更不会掀起惊涛骇浪。
为什么我们喜欢大海，为什么也惊叹流星，更加欣赏激流勇进的快艇。因为生活需要活力，人生也需要波澜。如果大雁不再翱翔在蓝天，骏马不再奔驰在草原，海燕不再与海浪搏击，天空不再有雨后的彩虹，生活还有什么趣味。也许你会说，让他们去搏击吧，我只负责看热闹。这种人应该是大多数，但我相信，他们一定也想跃跃欲试，因为每个人都有一颗躁动不安的心，只要时机成熟，丑小鸭也会变成白天鹅。
六便士是当时英国货币的最小单位，月亮代表高高在上的理想，而六便士则是现实的代表。每个人都在被生活塑造，也被社会贴上不同的标签。有的标签很合适，即使是六便士，也每天快乐。有的标签贴错了，但是由于贴的太紧撕不下来，或是因为各种原因不愿撕下来，也就这样一直贴下去了。即使你是月亮，也可能被贴错了标签，所以月亮也会有缺憾，月光也似泪水不断地抛洒。
《月亮与六便士》读后感1500字5
一个人坐在窗前，读毛姆的《月亮与六便士》。当黄昏来临时，我也读到了最后一页。
放下书本，脑中还萦绕着那个画家的形象。可能记不住他的名字，却记得他的偏执的个性、苦难的命运、非凡的才华，还有他生命中的最后一刻。
是的，《月亮与六便士》是写一个画家的命运。或者说一个天才的`一生。
这个天才名字叫查理斯.思特里克兰德。据说这个人物是有原型的，这就是法国著名后期印象派画家高更。但此书不是像《梵高传》那样是一本传记，而是一部以真人为原型的虚构的长篇小说。书中对男主人公没有少年和青年的经历叙述，而是直接进入他的中年。
作者毛姆，在书中是贯穿全文的“我”，全书也以第一人称来叙述。通过“我”，一个作家的回忆，来讲述与思特里克兰德的初相识、交往、好奇、追寻，他以平静的语言叙述着旁观着，而作为读者，也渐渐进入到他的讲述中，心情跟随着主人公的命运而不断的变化着。
思特里克兰德原本有一个体面的工作，是个证券经纪人，有一个外人看来很安稳的家庭。他相貌平凡，甚至显得笨拙，给人印象“是一个忠厚老实、索然无味的普通人”。突然有一天他离家出走，原因竟然是“我要画画”!没人了解他少年时就存在内心的梦想，更没人理解他着了魔似的疯狂。他不管不顾地要用画笔谱写未知的命运!
贫穷，饥饿，无处安身，病痛折磨，现实的困窘接踵而至，但他都毫不在意，也从不后悔。画画成为他生命里全部的热爱和力量，他热切的想创作造出美来，直到眼睛失明，还用油彩在丛林中的小屋墙壁上涂画。
最终，他得到了他自己所追求的东西，他创造了一个世界。
艺术家是情感最丰富的，虽然思特里克兰德的情感都奉献给了绘画，但他生命里不乏喜欢他的女人。他后半生经历过三个女性：平凡生活里的妻子、朋友施特略夫的太太勃朗什、停止流浪后遇到的单纯女子爱塔。他和妻子是现实中的平常夫妻，过着貌合神离的日子，彼此并不理解。他与勃朗什是刹那的火花。
勃朗什原本是施特略夫的妻子，有着内心的秘密，在施特略夫把病重的思特里克兰德接到家中照护时，她的情感由厌恶、害怕转为强烈的爱，但画家热爱和执迷的是绘画艺术，对她已经没有了兴趣，施特略夫依然愿意接纳她，但女人的心只有她自己了解，最终她以自杀结束了生命。在思特里克兰德流浪到塔希提岛时，他经别人介绍认识了爱塔，也许是爱塔的单纯质朴吸引了思特里克兰德，也许孤独的他渴望温暖，他与艾塔来到一个没有人烟的孤岛上，相依为命并有了孩子，这是一段艰苦却安宁的日子。也许是神灵的光辉照耀，思特里克兰德在这个时期创作出了最伟大的作品。也许，这个天才画家，他来人世不是爱女人的，而是创作流芳百世的绘画艺术作品的。
虽然思特里克兰德死后才华才被承认，作品顿时身价倍增，但他的才华在当初并不是无人赏识。作为同样是画家的施特略夫被思特里克兰德嘲笑为画匠，他却看出了思特里克兰德的天才，他虽然也不富裕，却心甘情愿地给予思特里克兰德吃和住，购买颜料等帮助，甚至在对方占了自己画室并夺走自己老婆时还万般迁就。这段故事情节约占了全书的三分之一，让读者认识到画家性格中自私、无情的一面。如果说天才有理由唯我独尊、眼中无人，那施特略夫这样的默默承受，给予思特里克兰德无私的照顾也让人感动。也许他是上天派来的关照画家的人。
苦难成就天才，艺术确实是“不疯魔不成活”。天才是上帝安排到人间的，他为了使命而奋斗，他的自私，他的怪癖，甚至他的无情，世人都该用怜悯的、疼爱的心来对待，因为他把才华和生命给予了人间。
作为书名的“月亮与六便士”，隐喻着理想与现实，或者精神与物质。作者毛姆说，如果你忙于在地上寻找那六便士，你便不会抬头看天，也便错失了那月亮。我们不能用常人的标准来评价有个性的人，精神层面的追求不能用物质标准来衡量，追求精神卓越的人是值得我们敬重的。
