
龙年春晚落幕,舞蹈艺术家杨丽萍和搭档王迪演绎的《雀之恋》,清新脱俗,美得令人窒息,带给观众强烈的视觉震撼与情感满足。舞蹈魅惑之欲望,是舞与自然的融合,是高雅的精神享受。
纯净而神秘的原始森林里,一对蓝孔雀相见甚欢,缠绵亲昵,交颈诉说着爱恋,手指巧妙颤动,似流水缠绵不断,你啄着我,我柔情与你,爱情在此刻升华、生命之河潺潺流淌,洗涤浸润我们的心灵,演绎出自然纯洁的情感,诠释出世间万物对爱的呼唤。爱,无需语言,如蓝孔雀,只需抖动一下羽毛,只需交织一眼深情;爱,睿智从容;爱,淡静沧然;爱,没有对错,只有付出与理解。杨丽萍老师的舞蹈拾起了一份纯纯的爱,这份爱情浪漫、缠绵、纯粹。
《雀之恋》以爱情为神圣力量,展现唯美性;以生命本体为主题,表现仪式性;以人与自然和谐相处,突出主题性;以民间生活为基调,诠释大众性。归真的艺术表现、人与自然的完美融合是《雀之恋》的精神特质,而普惠性、大众性、接地气则是她的生命力。《雀之恋》通过对艺术天然去雕饰般的演绎,旨在将现实生活与大自然融合在一起,带给观众一种立体、纯粹、挣脱世俗羁绊的艺术享受。远离现实的纷扰,却慰藉着人们饥渴的心灵。美,最单纯的美,自然地渗入到灵魂深处,远离尘嚣,置身世外。唯有将灵魂融入到原生态的舞姿与其所勾勒的自然之境中,观众的精神世界才能得到彻底的涤荡与返璞。一支《雀之恋》,真、纯、淡,如此空灵唯美的境界,得益于艺术的不被刻意雕琢,她存在于民间、扎根于生活的舞台,散发着艺术人生的气息。
好的艺术,有灵魂的艺术,最需要执着所爱、满腔热情的艺术家的倾情演绎。杨丽萍老师此前最深入人心的作品为早年的民族舞《雀之灵》。近年来,她一直致力于原生态舞蹈艺术的推广与发展,倡导用原生态舞蹈艺术表达纯粹的唯美世界。从《雀之灵》到《雀之恋》,从格调高艳的《藏迷》到超凡脱俗的《荷花度母》, “孔雀公主”为舞而生,她的魅力不仅仅在于对舞蹈艺术的完美演绎,更在于她“为舞而生”、“以生示舞”、为原生态舞蹈艺术的发展而执着于心的人生境界。虽已年过半百,却依旧风韵犹存,舞姿婀娜,引人入胜,杨丽萍“用情、用心、用生命”,借以如落花飘零水上的柔美肢体,完美演绎一对灵动尤物的旷世爱恋,以昂扬的精神、奔放的激情吸引和感染着亿万人民。
在还没有在屏幕上看见杨丽萍的时候,我就听到过孔雀公主还知道她的一些小故事,那些故事在八十年代的一些《荧屏采风》或者《河南青年》之类的杂志上也许还存在着一些一影子。
有一个我至今还记得的故事是这么说的,说是周恩来有一次带着中国的艺术团去东南亚的一个国家访问,当时我们能访问的国家也只有东南亚的一些国家,忘了具体是那个。据说,杨丽萍一曲孔雀舞结束后,当时的那个王子就迷住了,以至于很是郑重的问我们的总理可以不可以娶了我们的孔雀公主。周总理当时是舍不得不过他还是问了杨丽萍的意思,杨丽萍说不管嫁给谁她为了舞蹈是不会要孩子,然而做为王子不可以没有子嗣,于是那个可怜的王子就只好空怀着相思。
我喜欢这个带着遗憾的美丽的故事。
据说杨丽萍后来找到了自己心爱的人,而那个深深的爱着她的人也真的接受了她为了舞蹈不要孩子的决定,以至于到现在她的生命在舞蹈里还是那样的郁郁葱葱。
去年还是前年,在节目上看一个关于她的采访,不过是长裙,打了一条辫子,却让人觉得就是时尚,是很个性的妆容,然而在她那里硬是让人觉得和谐,真的'不能用漂亮来形容,那是不折不扣的美,是一种带着灵性的美丽,就那样不经意的把另一位也算是端庄大方的女主持衬托成了俗世里的脂粉。
后来还听说她去云南那边采风,看一眼水牛上吹着短笛的牧童,就那么打眼一看骨架就那么认定孩子是跳舞的料子,就那么把他待到了北京,还听说她的弟子大都是这么收过来的,没有什么
其实,我看过的舞蹈倒是真的不多。我比较的没有艺术细胞,以前每次看到歌舞都觉得不如小品相声有意思,第一次被舞蹈吸引是在06年的春节晚会,一共两场舞蹈把我直接就看呆了,一支舞是那一场震撼无比的《千手观音》还有一支就是杨丽萍的《三棵树》。惊讶于那是怎么做到了。
今年的这一场《雀之恋》更是美轮美奂,让我那么轻易的就相信了,动作是超越了语言的表达。那些动作,怎么那么就那么美丽,美丽的让人想起来自然,想起来爱,想起来艺术。
她很有名,却并不是什么话题。就算是在春晚这样大的舞台,流程也不过是报幕演出谢幕,没有一点儿多余的话,简单干净的像是那些舞蹈动作,没有一点是多余的。
而且在如今,无数节目都在竭尽全力想着怎么吸引眼球的时候,她拿出来的节目还是那样子的精致,精致的像是云南的那些竹楼,不带一点儿水分。
我在想象着,在那多的人辛辛苦苦找看点的时候,她是怎样的坚持,坚持着一个一个一丝不苟的练习动作。
做为一个如此美丽又成功的女子,其实她有很多的地方可以打动人,她的坚持,她的美丽,她的名声,她的阅历,她的荣誉,可是除了舞蹈,她似乎并不打算用别的东西打动你。而她,也只需要舞蹈,就足以打动这个世界上的人了。
而我,一个连音律都不通五音都不全的人,还真的被她呈现出来的舞蹈深深的吸引并且深深的打动了。
看着眼前美到让人找不到词语的画面,我似乎听到一只美丽的孔雀在谆谆教导:
吸引人只是需要一点儿看点就成了,而打动人,真的是需要付出全部真心和诚意的。
当观看完一部影视作品后,这次观看让你有什么领悟呢?是时候抽出时间写写
《布拉格之恋》的观后感1
看了根据这本书改编而拍成的电影《布拉格之恋》。看完还是喜欢看书,书能带给我们更多的想象和更细腻的表现。关于生命之重,作者米兰·昆德拉解释说“有些事只发生一次,而只发生一次的事,根本上就从未发生过,这便是生命中的轻了”;生命中的重,指的是那些一次次浮现,又一次次让你感知人性的脆弱和自身的渺小的事物。重,女人总是在等待承受一个男人的重量,但那却是生命不能承受之重。生命,其实很脆弱,可是它要承受着很多东西。轻,“轻”的一层含义,即个体的游离,游离于它所依附的整体之外。这种游离导致归属感的缺失,让人无法承受。
每个人,或许,都处在于某些的游离状态。相信有灵魂存在的人,他们认为纯洁的灵魂是刚好21克的。这个21克到底代表着怎样的含义?难道生命就真的也就21克重吗?“习惯了,一辈子就是一天”,在《似水年华》里,齐叔如是说。修正那些古书就是他一辈子最重要的事,一修就是一辈子。可是,在米兰·昆德拉的笔下,托马斯认为:“人永远都无法知道自己要什么,因为人只能活一次,既不能拿它跟前世相比,也不能在来生加以修正”,“Einmalist Reinmal”(这是一个德国谚语,是说一次不算数,一次就是从来没有。)只能活一次,就和根本没有活过一样。对于托马斯来说,活着,要有意义,要有生活的乐趣。可是,人生是不可能有预演的。人的一生是一张永远不能成为正式作品的草稿,是一场永远不能正式登上舞台的彩排,生命属于我们只有一次,到头来,我们自己是无法通过比较来检验出究竟是哪种生活方式更正确,于是我们没有必要把每一次的选择都看得是那样的重要,那样的沉重,我们尽可以去做一个凡夫俗子,随心所欲地去享受生活的轻松,然而,真的能够这样吗?在书的开篇,作者一直在讲“永恒轮回”,“永恒轮回是一种神秘的想法,尼采曾用它让不少哲学家陷入窘境”。
轮回,或许就是一种永恒。只是这只是一种比较佛家的说法而已,真正相信的人呢?或许并不存在。另外,在永恒轮回的世界里,一举一动都要承受着不能承受的责任重负。在每个人承受的生命之重中,责任之重,或许是超乎我们的想象的。每个人,对身边的朋友、家人有责任;对所处的组织承担责任;对社会,也要承担着责任,对社会影响、环境发展、整个社会的进步发展。是啊,当我们一生下来,加进这个社会的第一秒开始,我们就要承担责任,同时也在学习承担这种责任。人,是一种社会动物。人们常常感叹生命的沉重,活着总有一种不堪重负的感觉,为什么会感到沉重?是因为相信生命可以永恒轮回吗?还是当今社会给人们太多的生存压力?这种生命的重负是与生俱来的吗?或许,在每个人的心里都有不同的答案吧。只是在众多的原因中,总有某些共性。或许是因为每个人都明白“今日的选择或者是现在所做的事会对以后还是将来甚至是来世都会有着深刻地影响和必然的联系”,所以,当人们面对眼前的事情并且作出选择的时候,才会患得患失,犹豫不决,使每一次的选择变得沉重,以至于使生命也变得沉重。其实世间并不存在永恒轮回,生命只有一次,并且从一开始,它就头也不回地向着终点奔走。生命,没有回头路可走。可能也正因为这样,那些喜欢抱怨的人、喜欢后悔的人更觉得生命是如此的沉重。小说中的特蕾莎是一个生命之重的人物。
在她的生命中要同时承受着爱与恨、拥有与放弃,承受着理想和责任的沉重,承受着丈夫托马斯在肉体上的出轨。她想报复托马斯,但是她还是深爱着托马斯的,或许这就是为什么托马斯到最后都是选择在特雷莎的身边,就算死也是死在她的身边。托马斯的情人萨宾娜到最后也不明白,因为她和托马斯之间更多的是肉体尽享的轻;而特雷莎和托马斯在内心都是深爱着对方,他们还要承担责任、理想和抱负,这就是生命之中最重的。每个人都要承担着各种各样的责任,同时肩负着理想和抱负的重压,还有很多重量压在每个人的肩上。但是,到底生命是轻还是重,相信不同的人会有不同的回答。但是,唯有一点可以达成共识的,这就是:勇敢地面对着生命中的重量,努力去营造属于自己的生活。
《布拉格之恋》的观后感2
《布拉格之恋》是由米兰昆德拉《生命不能承受之轻》改编作品。本片作为小说改编电影,采用古典叙事。故事以托马斯与特蕾莎之间的矛盾冲突为剧情来源,全片并没有明确的目标,情节发展就像生活发展一样自然与不可预料。大致分为三个阶段:托马斯与特蕾莎相遇,深陷爱河并迅速成婚;二人感情由于诸多因素陷入危机并最终解决;二人在幸福中结束一生。
与其他爱情类型电影不同的是,本片开头就表现出托马斯与特蕾莎明显对立的角色性格,并叙述二人共同度过的一生。从片头可以看到托马斯是一位放荡逍遥的情场老手,他在休息室中,仅凭数言,就让一位女性脱下了衣服,并与萨宾娜上演了一段床戏。他跟随特蕾莎来到酒吧后,沉稳的施展自己的泡妞手法,他追求着轻松自在的生活;而特蕾莎正相反,她是一名小地方的女招待,注意到了似乎相当有学问的托马斯,并慌慌张张的展开攻势,并在发现托马斯的不忠后,表现出明显的不安。同样在另一幕中,特蕾莎对托马斯说:“没有爱情,怎么能做爱?我就是不明白。”这表明她作为传统女性,认为灵与肉不可分离的立场。这是第一个轻与重,在灵与肉观念上的冲突,也是最主要的冲突。在二人的关系中,作为第三者出场的萨宾娜,她是与托马斯志趣相投的红颜知己,追寻变化与自由。
但也因如此,保持着稳定的关系也意味着两人为轻浮的生活加上镣铐。她也象征着从始至终的轻。托马斯对两位女性的选择,即是他对轻与重的选择。第二个冲突是政治作为,三人逃亡日内瓦,萨宾娜和托马斯继续着相同的生活,而前者最终选择出逃美国,继续自由的生活。而特蕾莎来到瑞士后,深受亡国思想负担的沉重,想通过照片号召外部世界的关注,却发现这在她看来沉重的'资料在外界轻的一文不值。她无法忍受这种轻松的氛围,在发现托马斯的不忠后,转而回国。这是托马斯的第二次选择机会。最终两人选择了田园牧歌式的生活,并迎来结局。又如收养卡列宁时的轻松与送走的沉重。这类对比还有许多,共同促使二人观念的转变。在充分探讨轻与重的关系上,导演比较好的遵守了原作,在轻与重游离,反复
相比原作,电影作品突出了部分细节的刻画,并采取了一些影视手法。在萨宾娜的第一次出场中,他们在床上发生激情,托马斯用手移开椅子,镜头逐渐向前推向镜子中的二人,象征着两人非同一般的肉体关系,也是灵魂之友。此后镜子又在萨宾娜的场景中多次出现,通过镜子的镜头补足人物的构图画面。
同时营造两人的轻松感,而两人在镜子中互相观察,也意味着两人对对方全面的了解。另一个场景中描写了特蕾莎的梦境,采用了一组连续的正反打镜头。第一次特蕾莎在梦中看到游泳教练与一群女性,稍有不安,随着特蕾莎两次下潜再浮出水面,画面改变了,岸上的人变成了托马斯和一群赤裸的女性,似乎是托马斯和他玩弄的女性们,此时特蕾莎有些不敢相信自己的眼睛,镜头切回岸边,人物又恢复正常,特蕾莎再次下潜,人物再次变为托马斯,并不再随下潜而改变,并向泳池中的特蕾莎勾了勾手,此时特蕾莎对托马斯的不忠深信不疑。
在色彩上,也采用了对比的手法营造轻重感。全片主要使用了黄绿的色调,除开中段接触战争最明显的一组黑白镜头,在两人返回布拉格后,布拉格成为了一座灰暗的城市,街道上充斥着压抑的氛围,明亮的色彩消失了,尤其是绿色,转而呈现出暗黄,增加了萧条感,无不透露着苏联管制下的恐惧感。而在离开城市后,马上就能看见一片醒目的亮绿。颜色在片中被赋予了轻快与生机,轻快相对着沉重,生机也意味着死亡。最后两人在酒吧里,他们最开始相遇的地方舞蹈,又回到了轻松快乐的生活中,但与片头的轻已经截然不同。从萨宾娜收到信件的视角中,最终两人迎来宿命般解脱的生命之轻。
本片限于片长,在人物背景及卡列宁、工程师、弗兰克等重要角色上没有过多的交待,因此在深度上远不如原著细腻,但仍不乏亮点,如特蕾莎与萨宾娜摄影的一段场景,在构图和情绪变化上都十分有趣。而二人逃离布拉格后的田园生活,风景美如画,也让片尾的基调轻松许多。总而言之,是一部原著粉与电影爱好者不容错过的佳作。
20xx年来临了,新年也来临了。
在除夕晚上八点钟,我期待已久的春节联欢晚会终于拉开了序幕。今年是开场童谣,是豫剧红孩儿邓鸣贺打头炮。之间邓鸣贺手上提着一盏红灯笼,边走上台边用自己的童声唱出童谣:“小孩小孩你别馋,过了腊八就是年。二十三黄瓜山,二十四写福字,二十五撒尘土,二十六炖牛肉,二七二八把面发,二九
x年春晚最大的亮点莫过于舞美。今年春晚的舞台大量运用了LED屏,整个舞台从之前的半圆形直接向观众席延伸形成了一个巨大的“T”型台,LED灯可以任意上升下降,组合成绚烂唯美的画面。在王力宏和李云迪表演的《金蛇狂舞》时,背景出现蜿蜒弹跳的黑白琴键非常恰如其分;杂技《空山竹影》LED屏幕上出现碧绿滴翠的竹子,非常清幽;而杨丽萍表演舞蹈《雀之恋》时背景出现大大的开屏的孔雀,非常艳丽。
刘谦的魔术对众多朋友们来说都是望尘莫及,无论你从哪个角度去思索都得不到答案。今年春晚上刘谦的魔术更是让我惊叹。怎么想,也百思不得其解,一个人可以从镜子里吸到桌子上杯子里的水。那么坚固的镜子居然用一根吸管就可以轻轻插入?不,当然没有插入。可我们分明看到吸管插入了镜子,并吸光了倒影在镜子里杯中的水。而这还不是今晚魔术的'主题;当一只手从坚固的镜子里伸出来时,我惊叹着目瞪口呆,怎么可能,怎么做到的?可是我还是惊讶的继续看下去。
我看着看着,转眼已经到了凌晨0点,春晚已经结束了。这次的春节联欢晚会太精彩了!我期待着2013年的春节联欢晚会办得更加精彩!更加吸引人!



