第五元素（一）
我最喜欢的导演就是吕克贝松了，就算对它不熟悉，也不会对《这个杀手不太冷》，《的士速递1》，《亚瑟和他的迷你王国》不熟悉吧，有人说他像一个大孩子，他的家庭也是美满幸福的。
《第五元素》我看了很多遍了，总是觉得这不是经典什么是呢？我从来就喜欢科幻片，这部片子则更将科幻赋予的更充分的想象力，没有漏洞的向我们展示了未来的城市，地面已经全是雾，所以房子建到了非常高的高空，汽车是会飞的，可能会飞不算什么，但是那交通，是“一层一层”的，这不是大大的解决了交通的拥堵么？整个城市仿佛真的处在未来的高科技中，自然，又不乏紧张刺激，在那么多年钱拍的电影，无论在技术方面，还是剧情方面，现在都没有多少影片能与它匹敌。
片中充满了动作，幽默，连贯的剧情让人能尽情欣赏片子的魅力，布鲁斯威利斯虽然没有那么年轻，但是那干练的眼神，仍然展现给我们一个硬汉的形象；米拉·乔沃维奇的身手合身材大家在《生化危机》和《致命紫罗兰》里面想必见识过了不少，还有在《尖峰时刻》中出演卡达的黑人克里斯塔克也捧足了笑料。
片中的女外星人唱的歌不错吧，那是电脑合成的，不是真唱的，后来维塔斯要挑战这首歌，成功了，那就是他的《拉美莫尔的露琪亚》，这个也是成就之一啊。
第五元素观后感（二）
《第五元素》（The Fifth Element），这个电影名吸引了我，感觉很有梦幻色彩。于是便细细欣赏了这部电影。
看完这部电影，虽然说它是一部1997年上映的，剧情有些单调，现在看起来很一般，但认真去
三百年过去了，到了二十三世纪，此时的世界发生了天翻地覆的变化，高科技的家用设备，汽车在空中穿梭，让人置身于科技时代的氛围中，那是一种多么刺激的感觉。而此时的地球正面临着被摧毁的危险。在纽约的核研所利用第五元素残骸的DNA，地球人成功地重新构造了第五元素：一个漂亮的红发女郎——莉露，身上绑着热能带。拥有20万组DNA的的莉露是那么的完美无瑕，还讲着神国语言（能与宇宙交流）。在逃离核研所时，意外的和柯达遇见了，柯达也因为莉露的哀求救了她。卡神父从莉露口中得知，风火水土四大元素神石并非与莉露在一起，而是由蒙度沙瓦人委托一名外星歌唱家狄娃带到了“失乐园”星球。神父决定前往失园取回四块神石。地球上的`一个地位显赫的败类——卓格受到火球的诱惑（第一幕说火球是个智慧的“生物”）与孟加罗人勾结，妄图夺取四块神石。但是，令卓格大为恼火的是，孟加罗人带给他的只是一只空箱子，而不是他渴望已久的四块神石。但想到它们冒死而来，便作为报酬送了一箱ZF1神枪给它们， 此枪具有多功能 ，还有新急冻系统地球联邦的总统也从蒙度沙瓦人处得知四块神石被带到了失乐园，于是命令一位将军派特工人员去取神石。将军立即找到了退役的特种部队上校科本—达拉斯，希望他能完成这项任务。
鲁比广播巨星，多才多艺，很多女性粉丝，但身上也散发着娘娘腔的气息。由起初采访柯达到加入这个任务中去。经过争夺四块神石的惊险过程，我们也不能不赞叹当时在科技技术还不是那么完善的前提下还能拍出如此复杂的高难度动作和高科技工具，不得不让人叫好称绝。狄娃死了，卓格也因他的主观意识而毁了自己。此时，神父、莉露、鲁比还有柯达他们来到了埃及祭坛，去想如何布阵，经过一番探究后，发现了布阵的方式，于是便放好了土、水、火、空气这四块神石，但还是不知如何发挥它的作用。
火球正向地球的方向飞来，一场地球的灭顶之灾也将来临，谁也没有办法去解决，只有默默地等待死亡和奇迹。但唯一能救地球的，只有莉露一人。但她在学习“war”这个单词的时候，她发现人类是多么的残暴，没有人性，不停地战争，杀生等，在莉露眼里看来，这个星球是没有必要在生存下去的。在着千钧一发的时刻，我们谁也没有丧失的是情感，我们还有爱情，这是值得去挽救的，柯达也在关键时刻说出他的心里话，“他爱莉露”。在柯达鼓励底下，莉露在最后关头终于汇集风火水土四大元素的力量，身上发出一束强光，直冲上天，制止了火热星球的推进，避免了末日的来临。
是的，这部电影给我们留下了深刻的反思，我们是在毁了地球，还是在拯救地球，我们是向往和平还是喜欢杀戮，在这个充满智慧与生命的地球上，我们人类都是有感情的，我们要珍惜和平，消灭杀戮，没有强权，地球将生生不息。让我们去畅想地球的未来，去探所人类的奥秘。
《碧海蓝天》观后感1
影片以蓝色背景为基调，讲述了对于海洋钟情的两个平凡男人间的平凡故事，却给人一种如梦似幻的感觉，伴随着背景音乐一步步走入画面里，那广阔的海洋，那宁静的小岛，仿佛自己就伫立在那里一样。
开始的捡硬币就可以看出两个人的性格，亚舍的自负，好斗，杰克的羞怯，恬静。一个人的性格决定着一个人的成就，也决定着他的归宿。这也就为后来的两个人的结局作了铺垫，不会为两人的各自抉择诧异了。
命运的纽带始终连接着他们，而这个纽带就是海洋。亚舍潜水是为了征服海洋，他喜欢潜水记录给他带来的荣誉；为了打败杰克，也许是弥补年幼时没比赛的遗憾，也许本就是高手间的惺惺相惜。而杰克，虽然父亲死于海洋中，也没能改变他的爱好，也不能说是爱好吧，他喜欢潜水，喜欢海洋，喜欢海豚，觉得自己就是海洋的一部分，他属于那里，他在那里可以尽情的和海豚嬉戏，放开自己的心灵融入大海。所以多年后相见了，而理由就是潜水比赛。
而乔安娜的出现，令杰克一度的感到迷茫，是爱情，是理想，让他有些无从适从。他们彼此相爱毫无疑问，但当爱的付出长久的不对称时，或者说杰克爱海的程度大于乔安娜时，矛盾就出现了，就如她说杰克看海的眼神很让人害怕，让她自己觉得仿佛只是第三个插足者。
当杰克创下新的记录时，亚舍自负让他自己无法容忍，于是拼命去打破，不为别的，一个男人应有的尊严，而他的命运早已注定。亚舍临死领悟了，了解了海洋，愿意葬在海底，让海洋陪伴着。是的，生于海，也归于海，这不仅是他的宿命也是杰克的。
亚舍的离开，让杰克终于下定了决心选择理想，即使知道了乔安娜怀孕。乔安娜也知道一切都已无可挽回，就放手了。是的当彼此的爱成为了对方的束缚，还不如趁早放手来的痛快。杰克随海豚走向了深海。
看了这，只能说它是部好电影，只是电影而已。我们都活在现实中，是平凡的人，是活生生有血有肉有感情的人，我相信绝多数是做不出亚舍和杰克的选择的。所以我们只是平凡的人，平凡的人就该做平凡人该做的事，我们需要理想也需要感情。当理想和感情出现相悖时，只能调和，不是一咬牙，一跺脚就做出了抉择，它需要时间来磨合，这才是生活。
《碧海蓝天》观后感2
前些天在微博上看到电影君推荐一系列的关于动物的电影，于是便下载了《碧海蓝天》，没想到这部电影竟然触及到这么多人性的脆弱点。
乔安娜追求浪漫爱情单纯，但是浪漫爱情却是短暂的。
雅克和恩佐深厚的友谊，让这对兄弟互相包容，最后回归同一片海域。
恩佐对世界冠军的执着和雅克对深海世界的追求，但对于真正渴望事物的执着却要献出自己的生命。
这些纯真的事物其实才是最打动人的，但也是伤害最深的。
这部电影最精彩的地方就在这些单纯情感的冲突，让简单的选择变得非常困难。
精心刻画的画面也是电影的重头戏。
电影一开始就用黑白的画面来描述雅克的童年，让电影笼罩了一层凝重的气氛。
故事结束后画面一下子变成彩色，接下来映入眼帘的是一幅幅让人心情愉悦的景象，凝重感被欢快的气氛取代。
最后在深海的较量，画面变得阴暗、死寂，让气氛变得紧张不安。
摄影师拍出这些带动情绪的画面，让电影变得特别抓人，让我深深陷入这部电影中，无法自拔。
精彩的剧情和触及灵魂深处的台词让这部电影载入史册
最后乔安娜和雅克说她才是真实存在的，让雅克心情变得非常复杂，在现实和自己追求的深海世界中二选一，在现实和虚幻中的选择。
看到这里让我突然想起《霸王别姬》里最后程蝶衣读错台词，突然发现自己这么多年都活在戏里，搞错了自己真正的身份。陷入了现实和戏之间的选择，
对于程蝶衣来说，要融入现实生活已经是不可能了，所以最后她拔剑自刎。
对于雅克来说他也是与现实格格不入的人，所以最后结果是一样的。他选择了和海豚一起去深海世界。
这部电影在某些地方和《霸王别姬》相似。
一开始埋下的童年阴影，但对于《碧海蓝天》，《霸王别姬》埋得更深一些。
对于真正渴望事物的执着，却与现实格格不入。
对比之下雅克在现实中受到的伤害并没有蝶衣大，雅克只是显得怪怪的，而且有很多人理解他。
但感觉蝶衣却是生活在和现实完全不同世界里，没有任何人能理解他，更别说走进他的世界。
之所以会有这些差距，我觉得应该就是中国和西方国家的开放程度决定的。
中国的封建保守思想下，活在自己世界里的程蝶衣的死显得非常合理。
《碧海蓝天》观后感3
大海是人类的摇篮，是生命的起点。我至今依然记得许多年前第一次看到大海时候，内心难以抑制的欣喜和激动。也许正如许多科学家所相信的那样，人类的起源是大海而不是深山，蔚蓝深邃的世界，才是真正家园。这一点在西方文化里体现的更多，西方文明的源头之一希腊，就是一个被蔚蓝环抱的文明。所以，我们不难理解为什么《碧海蓝天》的故事是从希腊开始了，那是一种情愫，一种对纯蓝之海，对生命的终极追求。
杰克和恩佐是一对好友，从小在希腊一起长大，并且都十分热衷于潜水。杰克的母亲很早离开了家庭去了美国，而父亲在一次潜水中因为意外丧生，可是这却并未减轻杰克对大海的爱。许多年后，恩佐成为了世界潜水的冠军，但是他心底一直希望能和杰克一较高下，所以他邀请了杰克一起参加世界的各个潜水比赛。
两人都深爱着大海，但是这份爱却是迥异的，恩佐总是感兴趣于对大海的征服，对深度的挑战；而杰克似乎只在于对大海，对海豚保持着纯净的亲密。许多次比赛，杰克都打破了恩佐所创造的世界纪录。而一名女记者乔安娜在采访中，逐渐爱上了杰克。最终，恩佐在挑战极限时死去。杰克按照遗愿，将恩佐的尸体送人深海。而他也感受到了大海的召唤，放弃了自己的妻儿，独自投入了大海的怀抱。
这部电影带有强烈的吕克贝松自己童年的影子，有着很强的自传色彩。“爱情、友情和真实是唯一的向导，我对它无限向往。”这是贝松的一段说辞。而贝松的童年，又如同恩佐和杰克一样对深蓝的大海有着无限的向往和爱。成年之后，回首往事，遂成就了这样一部浸透了梦与爱的深情之作。
这是一部无比真实的电影，艺术的真实和生活的真实，构建了一个既充斥了幻想又贴近生活的影像世界，它引起的共鸣是特殊而强烈的。
影片的'开头，是一种干净和清爽的黑白画面。缓慢而纯美，透露出一种法式的浪漫情调。孩子们在水里寻找银币，慈爱的神父，杰克父亲的蒙难等等，交织成了一组欢愉和苦痛交织成的怀旧画卷，大海在这里显得十分平静深远。
而转入正常叙事之后，画面瞬间就进入了一片澄澈的碧蓝之中。显然，这部电影杰出的摄影给观众呈现了一出无与伦比的视听盛宴。皓蓝无际的海和天空显得富丽而饱满，繁复而迤逦，神秘而传奇。人的内心，环境和电影的气氛达到了微妙的平衡。极致的风景之中，既有梦幻一般的美好，也有死亡的气息，如同大海本身一样，既是狂野和摧毁的力量，又是温煦而柔和的怀抱。最终，如同一首乐曲一样，其中，散发出了多元的迷人味道，歌颂的却是人性的光辉，生命的美好。
死亡为何？虽然死亡一直伴随着我们的生命，但是生命的价值和光辉，却是在这份死亡之中体现出来的。恩佐对大海的爱是建立在对大海的征服之上的，但是人始终是渺小的，直到他死时，才明白这样一个道理，所以，恩佐的死并无悲伤可言，而是回到大海的怀抱，寻找到了生命真正的体验。而杰克最终在世俗和灵魂之中，毅然选择了跟随内心而伴着海豚而去，变成了一个遥远而美丽的传说，也许他死了，也许没有，我们并不知道。不过如果换一个角度来看，其实他获得了另一种意义上的生命，或者悲哀、或者失落、或者希望、或者美好，这就是我们对生死的体验，对生命的感悟。杰克和海豚消失在月色深处，从此，真正的杰克才出生了。
亲情的消逝、友情的毁灭和爱情的远去，不过都是沉甸甸、漫长人生里的无数遭遇。痛楚、欣喜、美好都是刻骨铭心的，而最终对生命的追求，却让个体跳出了这种生命多彩的轮回，而进入了更深更高的美和宁静里。恩佐用死亡，画上了轮回的最美句号；而杰克用永生，将这个循环永远的持续了下去。
对于吕克贝松，大多数人都很熟悉，《碧海蓝天》、《这个杀手不太冷》和《第五元素》很好的代表了这个风格多样的导演的不同侧面。也许法国国内对他纯粹好莱坞式风格的模仿批评很多，但是也不能否认贝松依然有着一颗最浪漫深情的法国之心。
《碧海蓝天》是一个梦，关于过去，关于情意，关于生命。也许，每个人心底都有这样一种渴望，为挚爱而美丽的死去，死在杰克心中的那片深蓝里。
