高中议论文：我谈中国式爱情
一、拙析被束缚千年的中国古代女性爱情观
中国古代女性并没有爱情。
出生在男子的绝对至尊封建社会下的女性，注定了丧失一切权利或是享受一切男子应允下的权利，包括爱情。她们没有爱情，只有婚姻。三纲五常之有夫为妻纲，作为男子附属品形式而存在女性，从某种角度来讲，女子在婚姻上也是绝对被动的。
少女初成人形便被媒妁之言相与男方，在毫不知对方性格背景长相的情况下就为父母包办捆绑式的婚姻盖上了红盖头。多的是新娘子洞房花烛夜才知夫君长相（倘使烛光昏暗就还得再过一夜），而岳父母却早已将贤婿的面貌烂熟于心。在这种更甚父母“嫁给”婿的婚姻制度下，女子的终身大事都只由着父母一手操办，自己等同于一件被标好价的商品，由父母寻求买商，男子所谓的“爱”女子，也就如同商贾爱财、农民爱地一般——以女子是否有价值为前提。不外乎娶一位端庄贤淑的正房炫耀于人前，或是纳几房貌美如花的庶室，满足私欲。与街市之上挑选货物细细筛选无多大不同。而整个过程至始至终女子只能被动于这种畸形的爱情形式与女性命运。
为了避免这种命运，就有了站在父母权贵前说“不”的。可刘兰芝的反抗是投河，而杜十娘的反抗是沉江。从道德习俗及烦琐的框框条条来看，封建体统是不允许自由恋爱萌芽的`，叹才女唐婉咽泪装欢叹“世情薄，人情恶”；世外仙姝林妹妹也因有情人成不了眷属一气而亡；虽有梁祝化蝶双飞之美，却也走尽了坎坷的爱情道路。
于是就有了顺从。大多女性开始顺从甚至已迎合这种爱情形式。这也正是封建男尊女卑思想对女性爱情观的最大戕害。《金瓶梅》里潘金莲、李瓶儿虽被作为泄欲工具，却反而“以苦为乐”，于小小的西门府里争宠夺幸；《水浒》中的扈三娘被宰了全家却认贼作兄，还嫁了个五短之人，反而以为幸。封建的思想已将这些女性脑中的爱情细胞灭绝，取而代之的是一种近乎是非颠倒的盲从与迎合。
娶妻求淑女，所谓“淑女”，不过是打杂持家，生儿育女，相夫教子，而男子才是社会的主体，才是事业的拼搏者，才是家里的顶梁柱，才是女子的终身依靠，而这种类似“贤内助”的对男子依附的女性角色不仅是封建统治思想对女性的思想桎梏的结晶，也是沿袭下来的被束缚千年的中国女性爱情观。
二、从西方罗曼帝克式爱情浅谈现在中国人的爱情观
西方是罗曼帝克的发源地。
热烈而直白的西方人对比生命价更高的爱情的高度追求缔造了一种浪漫的爱情形式——罗曼帝克式爱情。每日一个吻，一个拥抱，一束鲜花，一盒巧克力，一句“我爱你”都是罗曼帝克式爱情的表现形式。感性的分享，性感的共处，用最直白的方式表达彼此爱意，最露骨的爱情。
在西方文化打开中国国门后，罗曼帝克式爱情逐渐被中国广大痴男怨女引入谈恋爱的步骤，罗曼帝克式爱情直白地将精神上的爱有形地表现出来，从某种意义上来说是将抽象的爱情形式化。中国人大多是含蓄的，对感情的表露通
常是言于溢表，罗曼帝克式爱情正好补缺了恋人间尚不成熟的爱情的一些空缺。于是，含蓄的中国式爱情逐渐被罗曼帝克式爱情所替代，也逐渐形式化。这是一个浮华时代，经济的快速发展造成人们娱乐化、物质化的病态心理，娱乐化、物质化的爱情也成为了这个物欲横流的时代的产物。自由恋爱的泛滥如通货膨胀中的人民币，爱情贬值了。成了游戏，成了形式，甚至成为一些攀龙附凤的手段和堂皇之词，爱情观也被被无限扭曲和变形。
打破了传统爱情观的思想枷锁，每个人都拥有了爱情的权利后，强烈想尝试的欲望在含蓄的中国人的心中萌芽直至爆发，仅限于个人对爱情笼统而浅薄的概念以一种相处方式的姿态尝试爱情，当发现现实中的爱情与以往歌功颂德的神圣爱情的落差后便开始贬低爱情。爱情观在走向另一个极端。
越是当所谓的爱情被贬得一文不值的时候人们越是渴望真爱。毕竟爱情终究发展成了生活的必需品。社会本来就是矛盾的主体亦是矛盾的载体，辩证法告诉我们，世界的发展是由他固有的矛盾推动的。
三、简谈我的爱情观
综上所讲，作为世界观、人生观、价值观中的一种，爱情观的社会意识的本质决定了它受社会存在的制约，不同的爱情观是不同时代的产物，因而我们应该折中地对待不同的爱情观，取其精华，弃其糟粕，既要既不可盲目顺从亦不可流于形式。
真正爱情不是片面的风花雪月，它是两个人的内心深处的情感交替与弥补，是灵魂的触动与交涉，是一个裸的人在这个尘世的补给。而他又区别于柏拉图，人有七情六欲，缘何上帝要用爱的方式解决人类的繁殖，因为爱是情和欲的统一体，如初生婴儿对母乳的渴求，他是一个人最原始的感情表达。同时，爱情亦是一种责任，一种相伴相依的责任，用西方人的话来诠释则是“从今天开始相互拥有、相互扶持，无论是好是坏、富裕或贫穷、疾病还是健康都彼此相爱、珍惜，直到死亡才能将我们分开”，用中国人的语言来说便是“执子之手，与子偕老”。
《倾城之恋》读后感1
这是我第一次正式拜读张爱玲女士的作品，我所阅读的就是她的《倾城之恋》。在没看张爱玲女士的任何作品之前，我就有听过张爱玲女士的生前故事，听说她是个感情丰富内敛，爱得太痴的女子；而她的作品更是不忿于世的，感情简朴世俗。
但是当我看完张爱玲女士的《倾城之恋》之后，并没有觉得有什么特别冲击我的地方，只是觉得生活本就是这般现实，她只不过不似大众作者般用华辞修饰出读者的乌托邦。她给我带来的是血淋淋的现实，其中夹带着她细腻的情感。我可以否认我从这本书有学到什么，但是它却确确实实带给我感动。在白流苏在香港大饭店的舞厅跳舞的时候，有一段描写范柳原从别人手里接过白流，或许这段描写对于别的读者来说并不是非常触动，但于我却有小小的共鸣，我认为这是暖心的举动。同样地，我也没有感受到所谓的一刹那间一对平凡的夫妻感受到的一点真心，也许是我感情不够投入，没有体会到它里面真真的细腻；也许我太年轻，没有太多的情感经验。
这本书给我的第一感觉就是范柳原和白流苏之间的暧昧不清和道德责任的束缚，再别无其它。我想也许等我再长大点，我就会明白其中奥妙。
张爱玲女士童年有点疼痛，以至于在作品里看出了白流苏是她的一种精神折诉。书中白流苏个性多疑，对人从不轻易信任。让人看了又是同情又是恨。
我想我还会读第二遍第三遍第一百遍，有句话说的好，好书不怕多读。而我想也许随着人的成熟，终有一天我会读出其中情感的微妙。
《倾城之恋》读后感2
“倾城之恋”是一个浪漫而又温文尔雅的名字，情节动听而又近人情。有人说张爱玲的小说除了《倾城之恋》以外，都是悲剧的结尾。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。
笙箫一般吹奏出流苏与柳原之间的浪漫往事，阐述了二人心中蕴出的朦胧的爱情观，一段生动曲折的传奇经历使流苏从一个封建腐旧的家庭迈向了上层生活的台阶，就在二人的爱情愈演愈烈的时候，张爱玲将笔锋用力一转，划破了纸页上写满了二人的故事，香港一战，人们全然忘却了那些所谓“浪漫”的往事，这犀利的一笔甩出了点滴墨水，见到窗棂上，浸破了那依旧上演着朦胧剧情的窗户纸，这薄薄的一层纸絮后，人们看到的是一对自私的情人沉溺于爱情而不顾国家安危，香港的沦陷，使流苏得到了她想要的一切：“爱情”、富贵、身份，但并没有使她的人格得到升华，她依旧是她，尽管她认为她已是社会的上层人物，但她的思想依旧流转那个别了一把生了铜锈的锁的腐旧屋舍内，她并没有走出来。她悄悄地燃起一息烛光，墙上的影子依旧是柳原的，她梦寐以求的那个男人，她终于得到了，虽然是被香港战乱影响后改变的柳原，但付出的代价，却是倾国倾城。
好一般生死契阔的倾城之恋！好一个旧社会的杀手作家——张爱玲！
《倾城之恋》读后感3
在《倾城之恋》中流苏只是一个生长在大家庭中平凡到不能再平凡的女子。她离了婚，在一个特定的机会下结识了范柳原。在日常世界里，他们间存在一场征服的战争，他们内心明争暗斗。什么是真的，什么是假的？她只喜欢他用更优厚的条件前来议和。我一直很喜欢这段话，大概意思是一个女人勾引一个男人会被人说成d妇，被男人勾引便是该死，如果勾引一个男人，男人还不领情不上钩，那么便是双料的该死。
张爱玲十八岁时被父亲关起来，她患了痢疾父亲见死不救。她的第一个丈夫伤了她的心。第二个丈夫在婚前剥夺了她做母亲的权利和乐趣，坚决逼她堕胎。可以说，张爱玲生命里最重要的三个男人都是对不住她的。每次读她的文字都会心痛着，这样一个聪明的女子不应该受到这样的亏欠和辜负。这使得我得以贴近她思想的轨迹和文字的脉络，明白她的小说何以如此悲情，更明白为什么她最喜欢的词是荒凉。
在张爱玲看来，所谓言情，不过在讲一场风花雪月的传奇，无情的言情。每个人都在追求什么，但真正的感情不存在，即使有，那也是虚幻的，在世情和言情间，多半让世情的虚无吞没言情。爱恨离愁仅仅是一出演着演着忘记了对白的悲喜剧，静默中说与别人听，赚了别人的叹息，忘记了自己的眼泪，回头看看“本是无一物，何处惹尘埃”？脱不了镜花水月罢了。
人性软弱，在她看来也是一种罪，张爱玲对人性恶的兴趣表现在塑造人物时不遗余力赤裸裸地刻画上，她的笔下没有完人，有的只是男人和女人，充满欲望，把握不住自己的男人和女人。同时，他们又是最坚强的——没有什么比绝望中的情色男女更坚强或者说麻木。
《倾城之恋》读后感4
一直以来都很喜欢看小说，不过比较喜欢看言情小说，我喜欢跟着笔者去经历主任给的那些爱恨情仇，体验他们的喜怒哀乐。看到主人公快乐，我会比他们更快乐，看到他们难过，我会比他们更难过。沉浸在那些美丽的爱情故事里，自己也会变得很快乐。
初看《倾城之恋》是初二的时候，那个时候刚刚开始迷小说，那个时候看《倾城之恋》什么都不是很懂，就只是看故事，只知道女主角是白流苏，男主角是范柳原，白流苏是个离了婚的女人，她在守旧的白公馆里没有地位，后来为了替自己争一口气，白流苏便抢走了原先要介绍给妹妹的范柳原，后来两人在一起，可是他们对爱情抱持着不同的看法，在没有继续下去的动力时，因为战争踏上婚姻这条路。之后随着年龄增长，慢慢的懂得了很多，后来了又看了几遍这本书，也渐渐的看到了一些其他方面的东西。
关于这篇文章有几个部份我先讲一下：像白公馆代表的是旧日的'一切，包括生活方式，像书一开始就有提到像他们的时钟十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板跟不上生命的胡琴，从这边就可以看出来它是一种很守旧、很旧日的。跟当时的中国其实是很像的！另外，张爱玲在描写男女感情是很含蓄美感的，和现在的文学所描写的是差异很大的，例如像在描写范柳原的动心时。从三奶奶讲的话可以看的出来。三奶奶叹了口气道：“跳了一次说是敷衍人家的面子，还跳第二次第三次！”从这句话可以看出说范柳原对白流苏有一见钟情的感觉，我跟你跳了一次舞还会想跟你跳第二次第三次，就表示我对你其实是有感觉的。这种写法多么的含蓄，一个“爱”字都没有提到，可是，从一些事件的叙述却可以描写出人心中感情最细腻的部份，真的是很令人佩服！
《倾城之恋》读后感5
话说张爱玲，她十八岁时被父亲关起来，她患了痢疾父亲见死不救。她的第一个丈夫伤了她的心，第二个丈夫在婚后剥夺了她做母亲的权利和乐趣，坚决逼她堕胎可以说，她生命里最重要的三个男人都是对不住她的，我觉的这样一个聪明的女子不应该受到这样的亏欠和辜负。所以我们明白她的小说为什么如此悲情，更明白为什么她最喜欢的词是荒凉。
《倾城之恋》的爱情与我们现代的感觉不同，但又很相似，不同的是现代的女人不会像以前的人那样麻烦，那样的暧昧。相同的是现代的人一样会害怕输给他人，如果不是那场大战令双方看到自己是多么爱对方，他们的故事会怎样的，当天地都好象不再存在的时候只是对方还在，又或者连对方也不在的时候，还计较什么输赢呢？流苏是个好女人，但她在恋爱市场上却给人家低估了价，原因是她离婚，幸运的是使她正式成为了他的妻子，从婚姻的保障而得到经济上的安全流苏从此便可笑吟吟的暂时把生命告个段落，可怜的女人。
作者把这些平凡的故事，平凡的人物描写的是如此的动人，便是不平凡的笔伐，尤其是这篇文章里充满了苍凉，忧郁而哀切的情调，这是一个胆怯的女子给人家逼急了才干出来的冒险的爱情故事，不会燃起自己心中的热情，只会跟着生命的胡琴咿哑的响声，使人倍觉凄凉，然而也更会激起观众的怜爱之心。
张爱玲的这篇小说无论如何是结构和语言取胜，给我的印象最深的是对于爱情的这引自《诗经》的描述：“死声契阔，于子相悦，斥子之手，于子偕老”。
爱情的话语全在双眼之中，现代的爱情诗大家知道有哪些内容吗?
《一棵开花的树》
如何让你遇见我在我最美丽的时刻，
为这我已在佛前求了五百年，
求他让我们结一段尘缘。
佛于是把我化作一棵树，
长在你必经的路旁，
阳光下慎重地开满了花，
朵朵都是我前世的盼望。
当你走近请你细听，
那颤抖的叶是我等待的热情，
而当你终于无视地走过，
在你身后落了一地的……
朋友啊那不是花瓣，
是我凋零的心!
《致橡树》
我如果爱你，
绝不像攀援的凌霄花，
借你的高枝炫耀自己;
我如果爱你，
绝不学痴情的鸟儿，
为绿荫重复单纯的歌曲;
也不止像泉源，
常年送来清凉的慰藉;
也不止像险峰，
增加你的'高度，
衬托你的威仪。
甚至日光。
甚至春雨。
不，
这些都还不够!
我必须是你近旁的一株木棉，
作为树的形象和你站在一起。
根，
紧握在地下，
叶，
相触在云里。
每一阵风过，
我们都互相致意，
但没有人听懂我们的言语。
你有你的铜枝铁干，
像刀，像剑，也像戟;
我有我红硕的花朵，
像沉重的叹息，
又像英勇的火炬，
我们分担寒潮、风雷、霹雳;
我们共享雾霭、流岚、虹霓。
仿佛永远分离，
却又终身相依。
这才是伟大的爱情，
坚贞就在这里：
爱，
不仅爱你伟岸的身躯，
也爱你坚持的位置，
足下的土地。
《再别康桥》
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来;
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘;
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇;
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草。
那榆荫下的一潭，
不是清泉，
是天上的虹揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?
撑一支长篙，
向青草更青处漫溯;
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫;
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥。
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来;
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
《我们俩不会道别》
我们俩不会道别，肩并肩走个没完。
已经到了黄昏时分，
你沉思，我默默不言。
我们俩走进教堂，
看见祈祷、洗礼、婚娶，
我们俩互不相望，走了出来……
为什么我们俩没有此举?
我们俩来到坟地，
坐在雪地上轻轻叹息，
你用木棍画着宫：
杨柳青青江水平，
闻郎江上唱歌声。
东边日出西边雨，
道是无晴却有晴。
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