
我很荣幸能够成为本次小学音乐优质课竞赛评委组的一名成员。通过这次竞赛活动,我认为,无论是评委还是参赛教师,本次活动都给我们大家提供了一个相互学习、交流和探索的机会,同时也为参赛教师提供了一个展示自我的平台。下面我就本次竞赛活动中有关教师专业知识和技能与大家相互探讨和交流一下。
首先,从小学音乐教学内容和歌唱教学的要求上来看。
小学音乐教学内容包括唱歌、音乐知识和技能训练、欣赏三部分。其中唱歌是主要内容,我们参赛教师在本次音乐优质课竞赛中抽到的教学内容都是唱歌这一部分。小学唱歌主要以齐唱为主,到小学中年级可加入二部轮唱和二部合唱。教学过程中,教师应通过范唱使学生感受到歌曲的完整艺术形象,并通过对歌曲的介绍、分析和处理,生动地揭示歌曲的内容、启发学生的形象思维,使他们做到有感情地歌唱。为了提高学生表现歌曲的能力,进行歌唱的技巧训练十分重要。歌唱的技巧包括良好的姿势、正确的呼吸、自然圆润的发音和清晰的咬字吐字。为了发展学生的听觉能力,培养独立掌握正确的音准和节奏能力,在训练和教唱中,要适当使用乐器,如电钢琴,电子琴等。
其次,我简单说一下本次竞赛活动各位参赛教师在教师专业知识和技能这一方的优势和不足。
本次活动听了总共13位教师的课。从总体上来说,老师们在这方面表现都很好,无论是对歌曲的介绍、分析和处理,还是歌曲中涉及到的音乐理论知识以及歌曲演唱技巧的训练等都很到位,而且大部分教师在教学过程中都非常认真仔细。如对歌曲的调式、拍子、节奏、情绪、速度、力度以及对歌曲中涉及到的音乐常识——附点音符、切分节奏、倚音等都能清晰明了的传授给学生。而且我们部分老师在教学中还巧妙的运用学生最感兴趣的游戏,学生爱吃的水果作比喻进行节奏训练,如长征小学的王晓兰老师,用“对暗号,进家门”的游戏让学生练习节奏,向阳小学的王世莲老师用“快吃葡萄香蕉梨”进行节奏训练,既让学生掌握了节奏,又活跃了课堂气氛。再比如乐雅小学的伏晓明老师,育才小学的揚玉萍老师用大雨和小雨不同的雨声作为歌词让学生读节奏,学生按节奏朗读,声音洪亮,学习兴趣浓厚,为学生后边把握歌曲节奏做了很好的准备。当然,也有部分教师由于不是专业音乐教师,在这方面有些欠缺,虽然能对歌曲中涉及到的音乐常识讲解清楚明了,但在给学生范唱范奏时音准和时值把握的不是很准确,如音符上加“顿音”记号时,演唱时应是轻快、短促和欢快的,但有些老师再给学生范唱时唱不出这个特点,但我相信我们的老师都已经尽力了,只是由于没有接受过专业训练,力不从心罢了,不过我相信通过这次竞赛活动以及今天我们的交流与学习,在今后的教学中,你会做得更好。
接下来我就歌唱技巧和乐器伴奏这一方面再和大家学习交流一下。歌唱前
首先要调整好学生的姿势、呼吸,还有必要进行简单的发声训练,学唱歌谱或乐谱时,尽量要求学生发音要自然圆润,咬字吐字要清晰。关于这一点,其实我发现好多老师或多或少都做到了一些,但不是很明显,唱歌前都没有进行发声训练,只是在教唱歌曲或歌谱时一带而过。但是也有几位教师做得特别好,如旱平川中心小学的刘晓勤老师,他自身就在这方面做得很好,唱歌时声音是竖起来的,很浑厚,很圆润,而且无论在教唱歌谱还是演唱歌词时,都很注意这一点。还有一部分教师在教唱歌曲时也时刻提醒学生用自己最美的声音去演唱,唱歌时要坐端等。除此之外,教师在范唱时一定要按照歌曲的艺术特点声情并茂的去演唱,只有老师做得好,学生才能做得更好。比如像《茉莉花》这首歌,歌谱中有连音线的音符较多,还有附点音符,带连音线的音符在演唱时要有附点音符的演唱效果,所以教唱时一定要把握好火候,如乐雅小学的賀春琴老师,对带有连音线的音符演唱比较准确,而且教唱歌曲时表情也很丰富,并且要求学生唱出南方民歌的柔美和细腻,唱出茉莉花的美。其实一首歌曲只要我们完全按歌谱来演唱,演唱时注意歌曲的调式、节奏、速度、力度、情绪,并能在演中很好把握这些音乐记号,那么就能很好的表现歌曲的音乐情绪。说到调式,我想再补充一点,在教唱歌曲时,不要随意改变歌曲的调式,因为我们的教材在编排时,大多数歌曲都是按儿童正常发声音区来定调的,如果我们随意改变歌曲的调式,那么这首歌曲的`色彩就会大打折扣,在听课的过程中,我发现部分教师都喜欢用自己熟悉的调去演唱或弹奏。说到弹奏,在训练和教唱歌曲时,大多数老师都能使用乐器为歌曲伴奏,而且伴奏时节奏、速度的把握比较准确。但作为一名专业音乐教师,在这里我有一点小小的建议:在教唱歌谱或歌曲时,开始时最好使用右手单旋律,因为这样学生听得更清楚,有助于学生对歌谱音准和节奏的把握,促进内化知识,提高能力。当学生唱会歌曲后进行演唱时,左手可根据实际需要恰当的选择运用分解和弦,八度、跳音及琶音伴奏,这样使歌曲的和声丰富起来,激发学生唱歌的浓厚兴趣和欲望。但伴奏时要根据歌曲的节奏、速度、力度以及歌曲的音乐情绪来选择伴奏的方式,如《团结就是力量》这首歌,采用八度和跳音,更能彰显进行曲的风格,再比如说《茉莉花》这首歌,比较抒情,表达感情比较细腻,应多用琶音伴奏。
下面我再来说说,对于二声部合唱歌曲在课堂教学中的处理。对于小学生来说,仅一堂课能够学会一首二声部歌曲还是比较困难的。大多数老师在教唱二声部歌曲时,先让学生唱熟第一声部,然后让学生学习第二声部,在合。还有些老师在教唱时,通过视频、音频、教师范唱、学生分组练唱等形式进行,教唱很认真。特别是我们的牛长清老师和刘晓勤老师,更是充满激情,牛老师是我们本次活动中年龄最大的,但他对待教学那种执着、严谨、认真的态度确实令我感动。我想,在这方面,他是我们年轻教师学习的榜样,尽管他的琴技不是太好,但他用右手单旋律给学生一遍又一遍教唱第二声部,那种认真的,严谨的治学态度值得我们学习。一首二声部合唱歌曲,一节课学生肯定不会完全把握,只要我们提到了、努力给学生教唱了,至于没有收到预期的教学效果,不是说我们教师能力有限,而是有些知识的学习本身需要更多的时间去练习和巩固。而且我们音乐新课中对于音乐课教学的最终目的,不再是重视知识的传授,而是看学生是否达到了身心愉悦的目的。
小学音乐课茉莉花教学反思1
我国是一个多民族且历史悠久的文明古国,在几千年的历史长河中,我国各族人民通过生活实践创造了极其丰富的、具有我国特色的民族音乐,它体现了中华民族的气质和精神,是我国古老文化中的一颗璀璨夺目的明珠,也是世界音乐宝库中的一朵奇葩。由于民族音乐文化长期根值于人民生活的土壤之中,为人民所喜爱,所以,重视民族民间音乐,就是尊重本民族人民音乐欣赏习惯的连续性,运用优秀的民族民间音乐实施美育,就可以极大提高这种教育的感染力、可行性和深刻性。通过学习中国民族音乐,学生将会了解和热爱祖国的音乐文化,强化爱国主义情怀。
《音乐课程标准》指出:“音乐课程应将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀民族音乐作品作为重要的教学内容,使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识,培养爱国主义情感。”通过这段表述,可以理解音乐新课程中对民族音乐的弘扬将具体地体现在两个方面:第一,将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容,通过学习民族民间音乐,使学生了解认识传承民族音乐文化的意义和责任;第二,随着时代的发展和社会生活的变迁,反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品,同样应纳入音乐课的教学中。而民歌是由劳动人民集体创作的,并在人们一代一代的口头相传中不断得到完善与发展的一门艺术,是中国民族音乐的典型代表。音乐教育家柯达伊也曾说:“民歌是民族的产物,它的创造永远都不会达到止境,在它的任何阶段中,它总同时寄托在很多形式里。”个人也非常喜欢中国的民歌,因为它们短小精悍,易于传唱、记忆,具有鲜明的民族特征和地方特色。所以,我选择了《茉莉花》这首中国民歌的杰出代表,尝试在音乐课堂中融入民族元素,引导学生更好地感受民族艺术的独特魅力。
《茉莉花》是一首流行于全国的人们喜听爱唱的民间小调是我国民歌中最艳丽的一朵奇葩。她以其委婉流畅、细腻优美而深入人心,不仅成为江南民歌的代表,而且早已走出国门,深受外国人喜爱,因而成为中华民族音乐文化的代表之一。从学情上看,学生对《茉莉花》已相当熟悉,为了使《茉莉花》散发新的活力和魅力,本课我不单单停留在这一首歌的教学上,而是以“茉莉花”为主题,增加了河北民歌《茉莉花》,东北民歌《茉莉花》以及歌剧《图兰朵》中的《茉莉花》等内容。通过欣赏这些艺术作品,加深学生对《茉莉花》及民歌特点的认识,从中感受美、发现美、创造美。
20xx年雅典奥运会闭幕式上一个手提红灯笼的小女孩在全世界亿万观众面前,唱响了〈茉莉花〉,那清新优美的曲调,是全世界华人的骄傲,也必定会引起学生的共鸣。重现这激动人心的一刹那,引发学生的民族自豪感,这样的情境导入必定会吸引他们兴趣盎然地投入到新课的学习中去。在这举世瞩目的时刻,编导为什么会选择这样一首民歌,问题的设置引起了学生的思考,激发他们进一步探究的心理。接下来歌曲的学唱、感受也变得顺理成章了。这样的旋律对于四年级的孩子来说是比较容易的,所以我不想在歌曲学唱上多花时间,而是挖掘歌曲的丰富内涵,通过歌曲处理,更好地表现歌曲,感受歌曲。歌曲的旋律有什么特点,用了什么音,什么调式,节奏是紧密的还是宽松的,引导学生一边听辨一边思考,找出民歌的相通点,一般都是五声调式。歌曲演唱时,学生的音色很美,只是最后一个音显得有点低,不利于声音的发挥,所以我做了小小的改动,把它提高八度,速度放慢,这样的处理更易于表达爱花、惜花,不忍将它摘下的情感。在反复吟唱中归纳江苏民歌的特点————优美柔和、细腻委婉。
一方水土养一方人,民歌根值于人民生活的土壤之中,体现了不同的地域色彩。江苏人细腻委婉地表达对茉莉花的喜爱,东北人却是豪爽热情的,他们毫不遮掩对茉莉花的喜爱,体现在他们的歌曲里,显得风趣幽默。河北人的刚直爽朗,也带给茉莉花不同的感觉。引导学生听辨这三首极具代表性的不同版本的《茉莉花》,引起强烈的听觉反差,引导学生更好地了解我国的民歌和那里的人民是离不开的。通过听辨、比较,找出它们的异同点,进行总结归纳,引导学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识和爱国主义情操。经过比较学生发现三首《茉莉花》,节奏有的宽松,有的紧密,情绪有的清新优美、有的豪爽热情、有的刚直爽朗,特别是东北版的',衬词和拖腔的加入,更增添了几分风趣和幽默。而它们的相同点是都是五声ZHI调式,同样表达了对茉莉花的喜爱。这样的设计,引导学生将听赏不仅仅停留在表面,而去挖掘它们的内涵和联系。
民族的才是世界的,一首《茉莉花》早在一百多年前,唱响了全世界。歌剧《图兰朵》或许离学生的生活很远,但有了《茉莉花》旋律的注入,它离我们又那么近。选取其中的几秒钟,引导学生听辨用了那个版本的《茉莉花》,让他们有目的的听赏,增强民族自豪感。最后的著名歌唱家宋祖英在维也纳金色大厅演唱的《茉莉花》,带给学生视听享受的同时,也呼唤他们情感的共鸣。最后的宣泄————完整演唱《茉莉花》时,学生果然比之前唱得更好。
这是一次音乐与民族相结合的尝试,学生沉浸在《茉莉花》清新优美的旋律中,我相信通过本课的学习,他们肯定会对我国的民族音乐更感兴趣,无形中提升了审美和创造美的能力。
小学音乐课茉莉花教学反思2
我对《茉莉花》这首民歌小调非常的喜欢,她旋律优美,琅琅上口,全曲婉转精美,感情深厚含蓄,生动地刻画了茉莉花的洁白无瑕、美丽圣洁、芬芳怡人、朴实无华形象,这首脍炙人口的江苏民歌,多次在国家与国际的重要活动中演唱演奏,深受世界人民的喜爱。有一句话说的好,“越是民族的越是世界的!”无论是在100多年前的意大利歌剧创作,还是在2008的奥运会场上、又或者是今年的上海“世博”会开幕庆典上,都荡漾着《茉莉花》的音乐,从某种意义来讲,《茉莉花》代表了中国的音乐形象,是中国民族文化的标志。所以我决定选用这个课题来上一节区的音乐比赛公开课。我想让孩子们感受到茉莉花美,茉莉花的音乐更美!
上完这节课我感受颇深,从专家评委们的肯定和孩子们开心的表情中,我知道这节课上的是成功的!同时,我也看到了自己的不足,需要学习的地方还很多,下面是我的一些感悟,希望能与同学科的老师共勉、共进!
(一)、深入钻研教材,确定三维目标。我反复研究编者的意图,充分挖掘教材的内涵。目标的设定要清楚明确,这对目标的实施、检验起到重要的作用。
(二)、抓住了音乐性。本课的组织教学发出的指令、唱上下课歌,调控学生的纪律、听音乐时的律动、赏花时的背景音乐烘托氛围、歌唱时强弱处理、音乐术语的――乐句、重复乐句表达、音乐风格的对比、教师的演唱、指挥等整个流程始终贯穿着音乐。
(三)、以学生为主体,课堂互动效果好。本课各个环节基本上都是与学生商量往后走,给学生思维的空间,不包办代办。这也是本课的一个亮点,由学生根据自身对音乐的理解进行二度创作。讲台上不限只是老师,学生也发挥着主体作用。只有让学生参与到音乐活动中来,与音乐融为一体,主动地去体验,他们对音乐的表现与创造才有可能成功。特别在歌曲处理环节,调动了学生的积极性,学生可做作曲家、小老师等等,充分发挥了学生的主体作用。。
(四)、收集和整合的
(五)、教学形式多样。在这节课中,我运用了运用探究法、模仿法、合作法、听唱法等引导审美体验,鼓励个性创新,关注全体参与。我着手让学生对不同地区、中外表现形式、不同表现形式的《茉莉花》进行对比评价,产生不同的情感体验,从而提高学生的审美表现能力。
(六)、教学语言不够严谨。在讲述音乐风格时,我的表述不清楚,例如:北方人、南方人的性格,我说成了北方、南方的性格。在以后的教学中,我要注意语言表述方面更加严谨。
(七)、要注重生成性,补救教材的缺憾。上课时,学生在低声区的演唱效果不够好,我没有及时解决这个问题,可给学生升调演唱,升调演唱在教学过程中可增加新颖感。
小学音乐课茉莉花教学反思3
本课设计以一首家喻户晓歌曲《茉莉花》贯穿始终。备课时,我发现,要把不同形式、不同版本的《茉莉花》详细地介绍给学生,还要使他们对于江苏民歌《茉莉花》、东北民歌《茉莉花》、河北民歌《茉莉花》等诸多曲调和风格都要有所感知,同时了解一定的人文知识。那是有一定难度的。
为了使这节课目标的达成,我作了如下的设计:首先金色大厅里我们都能听见《茉莉花》熟悉优美的旋律。学生亲身感受中华民族的音乐登上了世界的舞台,古老而文明的中国走向世界,清音雅韵的茉莉花不仅散发中国人真诚善良的本质,还成为全世界人民共同的音乐财富。,这样一下子就吸引了学生的注意,产生了兴趣,兴趣是课堂教学的催化剂,学生有了音乐学习的兴趣,音乐课对他们而言就不再是一种负担,而是一种美的享受。
上课前有意识地让学生去收集一些与课文内容相关的资料,或先了解一下学生已积累的生活经验及实践活动,那么就成了教学的铺垫,学生建立了对茉莉花的初步感知。
为了能让学生更好地体会到《茉莉花》的细腻、婉转、情深、意切,感悟茉莉花的朴实无华、洁白无暇的精神品质,领略中国民歌的持久魅力,我简洁地讲解了地理环境和地方民歌的关系、语言与民歌曲调的关系、地方文化对民歌的影响、民俗民情对民歌的影响。向学生介绍意大利著名歌剧大师普契尼创作的《图兰朵》就是以中国元朝为背影,虚构了一位美丽而冷酷的公主图兰朵的故事,他把《茉莉花》作为该剧的主要音乐素材,中国民歌《茉莉花》也随着这部经典歌剧的流传而享誉世界,藉此激发学生的民族自豪感、民族自信心及学习民族音乐的兴趣。
这节课我精心设计好每个教学细节,采取多种手段调动学生听觉器官、视觉器官,让学生们喜爱民族歌曲《茉莉花》使他们知道:只有民族的才是世界的。
首先,从小学音乐教学内容和歌唱教学的要求上来看。小学音乐教学内容包括唱歌、音乐知识和技能训练、欣赏三部分。其中唱歌是主要内容,我们参赛教师在本次音乐优质课竞赛中抽到的教学内容都是唱歌这一部分。小学唱歌主要以齐唱为主,到小学中年级可加入二部轮唱和二部合唱。教学过程中,教师应通过范唱使学生感受到歌曲的完整艺术形象,并通过对歌曲的介绍、分析和处理,生动地揭示歌曲的内容、启发学生的形象思维,使他们做到有感情地歌唱。为了提高学生表现歌曲的能力,进行歌唱的技巧训练十分重要。歌唱的技巧包括良好的姿势、正确的呼吸、自然圆润的发音和清晰的咬字吐字。为了发展学生的听觉能力,培养独立掌握正确的音准和节奏能力,在训练和教唱中,要适当使用乐器,如电钢琴,电子琴等。
其次,我简单说一下本次竞赛活动各位参赛教师在教师专业知识和技能这一方的优势和不足。本次活动听了总共13位教师的课。从总体上来说,老师们在这方面表现都很好,无论是对歌曲的介绍、分析和处理,还是歌曲中涉及到的音乐理论知识以及歌曲演唱技巧的训练等都很到位,而且大部分教师在教学过程中都非常认真仔细。如对歌曲的调式、拍子、节奏、情绪、速度、力度以及对歌曲中涉及到的音乐常识——附点音符、切分节奏、倚音等都能清晰明了的传授给学生。而且我们部分老师在教学中还巧妙的运用学生最感兴趣的游戏,学生爱吃的水果作比喻进行节奏训练,如长征小学的王晓兰老师,用“对暗号,进家门”的游戏让学生练习节奏,向阳小学的王世莲老师用“快吃葡萄香蕉梨”进行节奏训练,既让学生掌握了节奏,又活跃了课堂气氛。再比如乐雅小学的伏晓明老师,育才小学的揚玉萍老师用大雨和小雨不同的雨声作为歌词让学生读节奏,学生按节奏朗读,声音洪亮,学习兴趣浓厚,为学生后边把握歌曲节奏做了很好的准备。当然,也有部分教师由于不是专业音乐教师,在这方面有些欠缺,虽然能对歌曲中涉及到的音乐常识讲解清楚明了,但在给学生范唱范奏时音准和时值把握的不是很准确,如音符上加“顿音”记号时,演唱时应是轻快、短促和欢快的.,但有些老师再给学生范唱时唱不出这个特点,但我相信我们的老师都已经尽力了,只是由于没有接受过专业训练,力不从心罢了,不过我相信通过这次竞赛活动以及今天我们的交流与学习,在今后的教学中,你会做得更好。
接下来我就歌唱技巧和乐器伴奏这一方面再和大家学习交流一下。歌唱前
首先要调整好学生的姿势、呼吸,还有必要进行简单的发声训练,学唱歌谱或乐谱时,尽量要求学生发音要自然圆润,咬字吐字要清晰。关于这一点,其实我发现好多老师或多或少都做到了一些,但不是很明显,唱歌前都没有进行发声训练,只是在教唱歌曲或歌谱时一带而过。但是也有几位教师做得特别好,如旱平川中心小学的刘晓勤老师,他自身就在这方面做得很好,唱歌时声音是竖起来的,很浑厚,很圆润,而且无论在教唱歌谱还是演唱歌词时,都很注意这一点。还有一部分教师在教唱歌曲时也时刻提醒学生用自己最美的声音去演唱,唱歌时要坐端等。除此之外,教师在范唱时一定要按照歌曲的艺术特点声情并茂的去演唱,只有老师做得好,学生才能做得更好。比如像《茉莉花》这首歌,歌谱中有连音线的音符较多,还有附点音符,带连音线的音符在演唱时要有附点音符的演唱效果,所以教唱时一定要把握好火候,如乐雅小学的賀春琴老师,对带有连音线的音符演唱比较准确,而且教唱歌曲时表情也很丰富,并且要求学生唱出南方民歌的柔美和细腻,唱出茉莉花的美。其实一首歌曲只要我们完全按歌谱来演唱,演唱时注意歌曲的调式、节奏、速度、力度、情绪,并能在演中很好把握这些音乐记号,那么就能很好的表现歌曲的音乐情绪。说到调式,我想再补充一点,在教唱歌曲时,不要随意改变歌曲的调式,因为我们的教材在编排时,大多数歌曲都是按儿童正常发声音区来定调的,如果我们随意改变歌曲的调式,那么这首歌曲的色彩就会大打折扣,在听课的过程中,我发现部分教师都喜欢用自己熟悉的调去演唱或弹奏。说到弹奏,在训练和教唱歌曲时,大多数老师都能使用乐器为歌曲伴奏,而且伴奏时节奏、速度的把握比较准确。但作为一名专业音乐教师,在这里我有一点小小的建议:在教唱歌谱或歌曲时,开始时最好使用右手单旋律,因为这样学生听得更清楚,有助于学生对歌谱音准和节奏的把握,促进内化知识,提高能力。当学生唱会歌曲后进行演唱时,左手可根据实际需要恰当的选择运用分解和弦,八度、跳音及琶音伴奏,这样使歌曲的和声丰富起来,激发学生唱歌的浓厚兴趣和欲望。但伴奏时要根据歌曲的节奏、速度、力度以及歌曲的音乐情绪来选择伴奏的方式,如《团结就是力量》这首歌,采用八度和跳音,更能彰显进行曲的风格,再比如说《茉莉花》这首歌,比较抒情,表达感情比较细腻,应多用琶音伴奏。
下面我再来说说,对于二声部合唱歌曲在课堂教学中的处理。对于小学生来说,仅一堂课能够学会一首二声部歌曲还是比较困难的。大多数老师在教唱二声部歌曲时,先让学生唱熟第一声部,然后让学生学习第二声部,在合。还有些老师在教唱时,通过视频、音频、教师范唱、学生分组练唱等形式进行,教唱很认真。特别是我们的牛长清老师和刘晓勤老师,更是充满激情,牛老师是我们本次活动中年龄最大的,但他对待教学那种执着、严谨、认真的态度确实令我感动。我想,在这方面,他是我们年轻教师学习的榜样,尽管他的琴技不是太好,但他用右手单旋律给学生一遍又一遍教唱第二声部,那种认真的,严谨的治学态度值得我们学习。一首二声部合唱歌曲,一节课学生肯定不会完全把握,只要我们提到了、努力给学生教唱了,至于没有收到预期的教学效果,不是说我们教师能力有限,而是有些知识的学习本身需要更多的时间去练习和巩固。而且我们音乐新课中对于音乐课教学的最终目的,不再是重视知识的传授,而是看学生是否达到了身心愉悦的目的。



