鲍勃·迪伦《编年史》
两个多月前看这本书的时候，几乎搞成了行为艺术：每天看一段时间，放一张鲍勃·迪伦的唱片边听边看，结果听了不到十张就读完了——说明这本书内容不算厚实——现在还剩下十几张唱片，不知道是该继续听完，还是等他的第二本回忆录出来后再听。
在对摇滚乐稍有了解的人们那里，鲍勃·迪伦真是个如雷震耳的名字，他的传记书如果刻在以前的竹片上，早就“汗牛充栋”了，但是让鲍勃·迪伦自己来“我手写我口”出一本自传性质的书，还真是第一次，在国外读书界引起轰动不奇怪。迪伦的歌词一向天马行空，内容博大精深，让他写起书来自然在这方面很能得人好感，即使翻译过来有所损失，仍不时能遇到惊喜。
以前不少人把书名译为《编年史》，而看了这本书觉得应该译为《大事记》才对。本书只有五章，大多集中于迪伦艺术史上的几个时期。这本书时间线索较隐蔽，另外“涉及很多极其个人化的内容，要想理解，需要非常熟悉他的生平”(伍迪·艾伦语，原话非针对此书)才行。整本书就像一幅蒙太奇拼贴画，只有比较喜欢迪伦这个人，也有一定的耐心，才会读出味道来。
鲍勃·迪伦《编年史》读后感二：
称迪伦为音乐诗人，绝对是没有问题的。书中有一些段落，简直可以作为写文章的范本。
自己有感想的地方，顺手勾画了一下。下面是部分划线
“她没什么有趣的。但我希望能有个望远镜。”(在一场无聊的谈话中，迪伦把目光投向了街对面的办公室，看见一个女秘书在忙。)
“有一次她对我说幸福并不在任何一条路上，幸福本身就是那条路。他还教育我要待人和善，因为你将遇到的每个人都在打一场艰苦的战斗。”(迪伦的外婆对他的教导。)
“我做每件事情都很快。思考得快、吃得快、说得快、走得快。我甚至唱歌都很快。我需要让自己慢下来，如果我要成为一个言之有物的作曲家的话。”(然后迪伦去读1855-1865年间报纸的缩微胶卷。读完后，他说：)“我尽量多地往自己脑子里塞进这些东西，然后锁起来放在脑子里看不见的地方，不去碰它。我想以后我得叫辆卡车才能把这些东西运走。”
“麦克利什说他认为我是严肃的诗人，说我的作品将被以后的几代人当成试金石，说我是战后的铁器时代诗人，但我似乎从过去的时代继承了某种形而上的东西。”(诗人麦克利什对他的评价。反过来，他对这位桂冠诗人的评价是：)“我们中间的大多数人几乎没有离开过地面，他却已经到了月球。”
“我可以用到它。他在视觉、触觉和味觉上都散发出体面的气息，在它上面多少有点宇宙的灵性。”(他和李普曼等人一起获得普林斯顿的名誉博士学位。)
“和波诺在一起的感觉很像是在火车上吃饭——似乎你在移动，要去往什么地方。波诺有一颗古代诗人的灵魂，在他身边你得很小心。他能咆哮到几乎要引起地震。他还是个纸上谈兵似的哲学家。”
鲍勃·迪伦《编年史》读后感三：
当初买这本书也不是为了自己去看他。一周的时间，看起来却是如此的费劲，原因很简单：我不是迪伦迷。
还是喜欢扉页上那张经典的照片，叼着香烟怀抱吉他藐视众生的模样。我印象中的迪伦是一个不可一世的人物，有着出众的才华，从不为生计发愁，我行我素的做着自己的音乐，心无旁焉。
事实上的迪伦是一个谦虚地要命的家伙。整本书中满是他对别人的关注和赞美。这也是让我看不下去的原因，全是陌生的名字，可他们又于我们有什么关系呢?我们想看的只是迪伦。
书中很多迪伦自己的表述，从中可以看出这个人的内心世界仿佛只有两件东西——民谣和政治。如果一个人关注一件事到这种程度，我想任何生活的琐事和困难都不会对它产生任何影响。这是一种生活的姿态，强者的姿态。
另外表达一下对出版社编辑的崇拜，我最早在北青周刊上看到这本书的推介，里面引用了一段话，非常精彩，就天真地以为这只是冰山一角，对整书充满了期待。结果当我看完整本书之后才发现，那一大段话就是全书的经典，编辑引用的就是珠穆朗玛。
不过像我这样一个对迪伦一无所知的人，在陌生的人名和对从没听过的音乐描述中，还是发现了很多值得关注的东西。那些令人敬佩的只言片语。还有一个脑子里充满灵感的音乐家对音乐感觉的形容，那些比喻句简直精彩得让人发狂!
对了，补充一句，买的时候我曾对出版社比较犹豫，果然在书中发现了错误。但是，最让人 不能忍的是我拿到书以后才在旁边发现几个很小的字——第一卷。妈的，你还要出几卷啊!
前几天，无意中在一个微信公众号上看了一篇关于央视文化情感类节目《朗读者》的推荐文章，其实单单看文字的介绍，感触还不是特别深刻，只是感觉这档节目在现今综艺娱乐节目盛行的当下应该会是一股清流，于是就去网上搜了该期节目的视频来看，看完后，发现远远比想象中的好，很打动人心的一档节目，关乎感恩、关乎和平、关乎成败、关乎爱情、关乎亲情、关乎错过，那份感动让人不禁颤粟。
其实单单看这档节目的名字《朗读者》，你可能会以为这是一档侧重朗读的节目，但看过后你会发现，其实不然，原来它更加侧重朗诵嘉宾自身故事的挖掘，而每一篇朗读的文章都是嘉宾结合了自身经历和心境精心挑选的，所以也异常能抵达倾听者的内心。第一期节目的主题词是“遇见”，一开场，在钢琴家李云迪缓缓流淌的钢琴伴奏下，主持人董卿以一连串古往今来的词句诉说着各种各样的遇见，她知性大方、口吐莲花，用“腹有诗书气自华”来形容她，真是再适合不过了。
第一位朗读者濮存昕遇见了生命中第一个改变他命运的人——荣国威大夫，荣大夫让他从一个残疾的孩子变成了能正常走路的人，他说：“我们需要记住那些曾经帮助过我们的人，不要以为一切都是理所应当，而是在自己有能力的时候记住，尽可能去帮助别人。”所以他在朗读老舍的《宗月大师》时，言语中透露出来的是满满的感恩之情。
“没有他，我也许一辈子不会入学读书，没有他，我永远想不起，帮助别人有什么乐趣和意义。”——老舍《宗月大师》
蒋励是一位远赴阿富汗担任无国界的妇产科医生，她在炮火中迎接着新生命，又在炮火中眼睁睁看着生命的逝去，那是常人无法理解的生命体验，更是对生命的无限尊重，现场她和她的无国界医生同仁们朗诵了鲍勃迪伦《答案在风中飘扬》，送给在战乱中降生的孩子们，希望他们将来能远离战乱，在和平的环境中遇见自己美好的未来。
“炮弹要多少次掠过天空，才能被永远禁止，答案啊，它在这风中飘扬。”——鲍勃迪伦《答案在风中飘扬》
遇见成功、或者遇见失败，是每个人都必经的成长过程，在节目现场，柳传志与主持人分享了他曾经失败和成功的经历，让我们知道人生其实是不可预测的，任何时候都要抱着一份希望，现场柳传志朗读了一段在儿子婚礼上的致辞，朴实却又温馨。
“只要你是个正直的人，不管你做什么行业，你都是我的好孩子；真正理解，有理想而不理想化，也会让你们以强大的心脏面对未来，我想你们会有收益的。”——柳传志《写给儿子的信》
一个丈夫为了一个爱的承诺，倾尽所有，用了十年的时间为妻子打造了一个一年四季花开不败的鲜花山谷，虽然结婚二十六年，但为彼此读情诗却依旧是一种生活常态，在现场两夫妻朗诵了著名翻译家朱生豪的情诗，同时也讲述了自己的`爱情经历，彼此眼神里流露出的那份柔情蜜意，无比动人。正如主持人董卿说的，现在的花园就是丈夫的纸稿，那些花就是丈夫为妻子写出来的一首首情诗，最后董卿送给这对夫妻一句沈从文的诗“我们相爱一生，还是太短”。
“我一天一天发现你的平凡，同时却一天天愈更深切地爱你。”——朱生豪《朱生豪情书》
作为世界小姐的张梓琳，曾经遇见的是无数个亮丽光鲜的光环，但自从成为了母亲后，她所遇见的内心的丰富和柔软，母亲这个角色让她变得更感性，生活也变得更加立体，在与董卿的交谈中，你或许完全感觉不到她是一个世界小姐，而是一个谈及自己女儿脸上就会洋溢出无比甜蜜幸福笑容的母亲。现场她为女儿朗诵了作家刘瑜的文章《愿你慢慢长大》。
“愿你有好运气，如果没有，愿你在不幸中学会慈悲，愿你被很多人爱，如果没有，愿你在寂寞中学会宽容。”——刘瑜《愿你慢慢长大》
最后一位朗读者是著名翻译家许渊冲先生，虽然96岁高龄，但与董卿说话较真的模样却可爱得如同一个孩子，谈及自己翻译的第一首诗——林微因写给徐志摩的诗《别丢掉》，触景生情，瞬间泪洒现场，也难怪董卿对他至真至性的性情有这样的评价：“之前是很佩服他，和他交流后，是很喜爱他，他怎么会有这么充沛的情感，不仅仅是精力，是情感，在说到动情之处，立刻就会热泪盈眶。”许先生在回忆往事的时候，说：“有时候生活的每一天都能欣赏，有时候失败也有失败的美，我认为人生最大的乐趣是创造美、发现美。”现场他还借用了一位作家的一句话“生命并不是你活了多少日子，而是你记住了多少日子，要使得你每一天都过得有意义。”多么可爱并值得致敬的一个老头啊。来自祖国四面八方的许老先生好友和学生在现场轮流朗读了众多许老先生翻译过的作品，场面令人动容。
“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生”——汤显祖《牡丹亭》题记
董卿结束语：“一位老人，用毕生的心血，毕生的精力，毕生的热情，在东西方的文学世界里架起一座桥梁，让我们有可能到达彼岸，让我们有可能遇见，遇见无声的文字，遇见有声的倾诉，遇见一花一叶，遇见大千世界。”
第一期《朗读者》在台湾民谣之父胡德夫钢琴弹唱《匆匆》中落下帷幕。
初看春花红，转眼已成冬
匆匆，匆匆
一年容易又到头，韶光逝去无影踪
人生本有尽，宇宙永无穷，匆匆，匆匆
种树为后人乘凉，要学我们老祖宗
人生啊，就像一条路，一会儿西，一会儿东
匆匆，匆匆
我们都是赶路人，珍惜光阴莫放松，匆匆，匆匆
莫等到了尽头，枉叹此行成空
人生啊，就像一条路，一会儿西，一会儿东
匆匆，匆匆
人生啊，就像一条路，一会儿西，一会儿东
匆匆，匆匆
鲍勃·迪伦(Bob Dylan，1941年5月24日-)，原名罗伯特·艾伦·齐默曼(Robert Allen Zimmerman)。美国摇滚、民谣艺术家。 鲍勃在高中的时候就组建了自己的乐队。1959年高中毕业后，就读于明尼苏达大学。在读大学期间，对民谣产生兴趣，开始在学校附近的民谣圈子演出，并首度以鲍勃·迪伦作艺名。1961年签约哥伦比亚唱片公司。1962年推出处女专辑名为《鲍勃·迪伦》。 1963年起，琼·贝兹邀请迪伦与她一起巡回演出。
编年史
据我所知，无论是过去还是现在，我都不属于任何人。我有妻子儿女，我爱他们胜过世界上其他的一切。我竭尽全力为他们奉献，不让他们受到什么困扰，但最大的麻烦是媒体总想把我当成话筒、发言人，甚至是一代人的良心。这太可笑了。我所做的就是唱歌，这些歌直截了当，表现了巨大的崭新现实。据说我替整整一代人发出了声音，但我和这代人基本没什么相似之处，更谈不上了解他们。
我离开家乡不过十年，没有大声表达过任何人的观点。我的命运就是随遇而安，这与代表任何一种文明毫不相干。真实地面对自己，这是最重要的事。与其说我是一个花衣魔笛手，不如说我是一个放牛娃。
编年史读书笔记【篇二】
《编年史》是美国传奇民谣歌手鲍勃•迪伦历时三年在打字机上亲手敲出来的回忆录，记录了自己生命中种种非凡的时刻——初到纽约，签约哥伦比亚，遭遇创作瓶颈，家庭生活片段，点燃灵感火花，打破界限……这位民谣诗人用热情、怜悯和深邃的目光回顾的往昔岁月，将那逝去的黄金年代一幕幕地展现在我们面前
读这本书，实际上有必要把里面涉及的歌曲一一的再听一遍。看看当时作者是怎样的心情，写出了唱出了怎样的歌曲。诗言情、歌言志，作为歌手、诗人，写出来的文字一样是天马行空，充满了意识流的味道，很有典型的美国文学特色。这种文字的语言风格，很有点象最近读的`李立扬的《带翼的种子》
虽然说本书的书名叫做《编年史》，实际上并不象史书那样严格按照年代次序一一地记录下来。重点不在于叙事，而在于把那时的感觉描写下来。事情都没有惊天动地的事情，都是日常生活中的琐事，包括事业的起步发展经历云云。
里面涉及的人和事、地点，给阅读带来了许多困难。尤其是对于不了解鲍勃•迪伦的人而言，更是如此。当然，这点对于专业人士，如研究西方音乐史的，或者是鲍勃•迪伦本人的超级粉丝，可能并不成为障碍。
这种回忆式的随笔小说，因为描写的都是真实情况，并没有刻意营造的矛盾冲突，更多的是将意识、将思维无限地扩展，联想力极其丰富，想到什么就写下什么，不用顾虑什么起承转合之类的
诚如作者所说，当时的评论家们都把他称为美国青年一代的良心，实际上，鲍勃•迪伦自己内心清楚，他怎么能够代表那一代人呢，他只能代表他自己而已。所有的歌曲，只是他对于内心的一种表达，所以对于这样的高帽实在高攀不起。
作为一名歌手，能够有这样的文字水平的确了不起，比起现在有些明星写本书还需要别人捉刀代工要高明多了。即使对于鲍勃•迪伦不了解的人，也可以通过本书去了解他本人、包括他的歌。
的确是如此，对于西方音乐并不太了解地我，通过阅读本书，也去下载了鲍勃•迪伦的几首歌听，确实有天籁之感。虽然和原来听过的一些英文名曲有所区别，但其风格的独特则是深入人心。民谣风配上低沉的男音，透露出一丝沧桑之感。
只是对于阅读本书而言，如果想要更好地领略其中的内涵，还必须再做一些功课，对于当时的时代背景、鲍勃•迪伦的经历作一番了解，才能更好地理解他的那些抒情话语、思维触角是为何而来。
虽然鲍勃•迪伦对社会还是有所反思的，甚至一度被人们称之为抗议歌手，那只不过是他把一些当下的事情写进了歌里而言，他不是政治家，不是写的政治宣言，只是把他的所想所感写出来而已，只是因所处的时代包围，闪现了一些时代特点而已。
编年史读书笔记【篇三】
一个出身小镇的青年，怀抱音乐梦想，身无分文飘到纽约。在咖啡馆卖唱，刚开始时太稚嫩，仅靠观众的施舍和朋友的沙发解决温饱问题。但他积极学习，结交对自己事业有帮助的人们，并坚信自己一定能够成功。为此甚至不惜编故事一样编造自己的“传奇”经历，以制造神秘感和唤起人们的兴趣和尊重。
对人生的启发：(1)要有自信，并一如既往地努力;(2)积极结交对自己事业有帮助的人，并虚心学习;(3)成功路上如果能找到直接效仿的榜样，那就最好。榜样的先路可以比较容易学习。在模仿的基础上才有可能有自己的风格;(4)为了成功，必要的时候耍点小手段，前提是不害别人。
其他特点：作者绝不隐讳迪伦的缺点。态度比较客观。鉴于迪伦刻意隐瞒自己的生活，因此对迪伦心理的刻画以及他与其他人交流的刻画有点一笔带过的感觉。不过，其他书倒是可以弥补这个欠缺，比如迪伦回忆录第一卷，以及苏西的《放任自流的时光》一书。
