唐诗是我国诗歌的顶峰时期, 而李白就是站在这个顶峰上的巨人。他的诗歌不仅具有瑰奇宏廓之美、奔腾浩荡之美、纵横变换之美、明丽疏朗之美、清水芙蓉之美, 而且表现了其对自由的不懈追求、对民主的渴望。余光中老师曾赞其“绣口一吐就是半个盛唐”, 此句可谓是凝练到位。然而李白处于唐朝由盛而衰的时期, 他以个人的孤傲去反抗现实, 从未放弃对个人自由和个性独立的追求, 诗歌中充满着冲破社会政治黑暗的创新精神和对人文关怀的自由诉求, 这种思想和精神也对后人带来了深刻的影响。
一、李白诗歌的美学特征
1.1瑰奇宏廓之美
李白诗歌的美首先呈现为瑰奇的美。在李白的诗歌中大都运用丰富的比喻、迥落天外的想象、大胆的夸张以及古老神奇的神话传说等, 为其诗歌添加了一层光怪陆离的色彩, 同时, 在诗歌中蕴含了宽阔的胸怀、远大的理想、渊博的学识和雄伟的`气魄, 从而在李白的诗歌中可以感受到瑰奇宏廓的艺术美。比如, 《蜀道难》中, 大量引用了五丁开山等古老深化, 并且从自然和人事三个方面纵横交错, 道出了“蜀道难难于上青天”的感叹, 让全诗形成了瑰奇宏廓的艺术境界。
1.2奔腾浩荡之美
李白的诗歌中呈现了汹涌澎湃、一泻千里的气势和力量, 这不仅是他诗歌的抒情特点, 而且是他豪放飘逸诗风的另一表现。在李白诗歌中, 可以感受到不断向前冲击的力量, 因为他是喷发式的抒情, 一旦饱和, 就会倾泻而出, 好似开闸的洪水, 使人震撼。比如, 《蜀道难》中的“君不见黄河之水天上来, 奔流到海不复回”。
1.3纵横变换之美
李白具有丰富的想象力, 其诗歌多为发想无端, 纵横变化, 不是一般人可以想象到的, 体现了极大的创造力。李白诗歌中纵横变幻的特点主要体现在:第一, 在诗歌中大量比喻、夸张、拟人等艺术手法, 并且将这些手法相结合创造出大量独特、新奇的审美意象。比如，“举杯邀明月, 对影成三人”等。第二, 李白诗歌的意象具有很大的跳跃性, 其诗歌中的上个意象和下个意象往往跨度大、关联少, 有些甚至需要靠纵横变幻的想象串联起来。这些在李白《蜀道难》、《梦游天姥吟留别》等诗歌中都有展现。
1.4明丽疏朗之美
在李白豪放飘逸的诗风中, 除了跳跃性, 还有两个显著的特征, 即明丽和疏朗, 明丽侧重意象的色彩和格调, 而疏朗侧重意象见的组合特点。在李白的诗歌中, 也正有明丽疏朗之美, 才能呈现豪放飘逸的诗风。李白在诗歌中多以黄、金、白等明丽的色彩描写景色, 而非灰暗的色彩；有些诗人追求意象的高度密集与浓缩, 将多个意象压缩在一句诗中, 而在李白的诗歌中, 不会过多堆砌意象, 而且每个意象新鲜明快, 读起来给人疏朗的感觉, 比如, “长安一片月”等。
1.5清水芙蓉之美
李白豪放飘逸的诗风还可从清水芙蓉的语言中体现。清水芙蓉之美主要是指李白的语言仿佛随口而出, 清新自然却又出神入化。这些语言充分体现了李白追求自然美的思想, 提倡质朴自然, 反对雕饰。比如, “床前明月光, 疑是地上霜。举头望明月, 低头思故乡”。
导语：李白的诗歌无论是山水诗、闺怨诗或是边塞诗，都写得很精彩，他以自己天才的艺术创造力，形成了飘逸、豪放、雄壮的艺术风格，开拓了诗歌的艺术境界，丰富了浪漫主义的表现手法。在中国诗歌史上，他的作品艺术个性是独一无二的。
一、鲜明的个性，时代的强音
李白是个清醒的现实主义者，具有洒脱不羁的气质、傲岸不屈的性格;又是一个热情的浪漫主义诗人，他不是一个 “事不关己，高高挂起”的诗人，相反，他似乎什么都关心，很多生活他都体验过，他的诗歌是以现实生活为基础而发出的时代的强音。他的诗歌部分是抒情诗，在这些诗中，诗人不是冷静地表现生活，而是侧重抒发强烈的、鲜明的独创性。他在批判政治黑暗时，愤怒地斥责“夷羊满中野，菉葹盈高门”(《古风》其五十一);在批判安史之乱时，他又沉痛地呼喊：“白骨成丘山，苍生竟何罪”(《赠江夏韦太守良宰》)，表达了他强烈的愤怒。他在书写理想时总是十分自信，“天生我材必有用”(《将进酒》)，“长风破浪会有时”(《行路难》其一);在表达追求自由的心情时更是十分狂放：“何时腾风云，搏击串所能?”(《赠新平沙年》)“大鹏一旦同风起，扶摇直上九万里”(《上李邕》)，都表现出一种豪放不羁、傲岸不屈的精神。
上述种种炽热感情的抒发，使李白诗歌具有一种强烈的自我表现的主观色彩，表现出鲜明的傲岸不屈的个性特征，体现了李白诗歌“壮浪纵恣，摆去拘束”(元稹语)、以气夺人的特色。李白正因为如此，他的情感的宣泄，从不顾及理性的规范，不是掩抑收敛，而是喷薄而出、一泻千里，任凭激情随着笔端流淌。
二、丰富的想象，豪迈的情怀
李白诗歌还善于运用丰富而奇特的想象来描写形象、抒发感情。他有时借助梦境仙界，捕捉超现实的意象，创造出美丽的理想世界，抒写自己鄙弃黑暗、追求光明的思想感情。如《梦游天姥吟留别》，借助梦境描写了天鸡高唱、海日升空、熊咆龙吟、霓衣风马等现实意象，渲染了仙界的瑰丽和美好，映衬了现实的污浊和黑暗，表现了崇高的理想。有的诗他借助神话传说驰骋想象，大胆夸张，贯以奔放的气势，描写雄伟神奇的山川形象，寄托自己开阔的胸襟和豪迈的气概。
《蜀道难》就是这样的诗篇，这首诗一开头就融汇历史传说和远古神话于一炉，运用夸张手法，着力渲染“蜀道之难难于上青天”这一雄放基调，接着突出描写蜀道的艰难险阻：“上有六龙回日之高标，下有冲破逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援，青泥何盘盘，百步九折萦岩峦，扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。问君西游何时还，畏途巉岩不可攀。”诗中“六龙回日”的神话，黄鹤难飞的夸张，“扪参历井”的想象，多种手法跌互使用，融为一体，层层渲染山势高危，层层映衬蜀道艰险，描绘出一幅色彩绚丽、气势雄伟的蜀道山水图，寄托了诗人对壮丽河山的赞叹之情和对现实政治的某种隐忧。运用大胆的夸张、新奇的.比喻以及拟人的手法，也是李白抒写炽热感情所常见的艺术手法。有时既用夸张又用比喻，如“白发三千丈，缘愁似个长”(《秋浦歌》其十五)、“燕山雪花大如席” (《北风行》)都是夸张、比喻的名句。有时他又把丰富的想象和夸张结合起来，写自己强烈的心潮激荡：“狂风吹我心，西挂咸阳树”(《金乡送韦八之京》)，把思念长安的心情表现得十分神奇别致而又形象贴切;“南风吹归心，飞堕酒楼前”(《寄东鲁二稚子》)，思念子女的骨肉之情也表现得淋漓尽致。“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”(《闻王昌龄左迁龙标遥有所寄》)，愁心可寄，已是大胆的夸张，寄予明月，更是奇特的想象，对友人的思念便在诗中得到了最好的表达。
三、澎湃的激情，浪漫主义风格
李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，他的诗想象丰富奇特，采用浪漫主义手法，语言清新，不加雕饰，特别是对七古和七绝这两种诗体贡献最大，被后人誉为“诗仙”。盛唐诗歌的气韵、情韵、神韵在李白的诗歌中发挥得淋漓尽致。李白的歌行体完全打破了诗歌创作的一切固定格式，空无依傍，笔法多变，达到了随心所欲而变化莫测的境界，充分体现出盛唐诗歌的神韵来。就是写比较小的场面，他也能立足眼底，想到天外。李白的七绝以山水诗歌和送别诗为多，在这些诗中，有一种与天地自然融为一体的气质，以其天真纯朴的童心，与山水冥合，无论写景言情，都有种一气流贯的俊秀和爽朗，如《望庐山瀑布》、《早发白帝城》、《中山问答》。李白的七言古诗充分展示了李白狂放自信的个性特征和豪放飘逸的诗歌风貌，也充分体现了盛唐诗歌骨气端翔、壮大奇伟、蓬勃向上的阳刚之美。这些诗篇以其纯真的情趣，感召着被庸俗的生活所淹没了的人性，并因此而获得永久的魅力。
李白诗歌的独特风格是不可重复的，却不是唯一的，就像我们既赞美松柏的挺拔又欣赏牡丹的富丽，既神往于水仙的淡雅又向往于玫瑰的鲜艳一样，我们赞美我国诗歌史上杰出诗人们的各种风格，赞美百花竞艳，更欣赏李白的诗作给人的飘逸、豪迈的感觉。 一个作家能通过某一体裁充分显示其创作个性，就带来了这种文体的风格，就能扬长避短、形成优势，正如“善舞剑”的应该有“剑风”、“善舞刀”的应该有“刀风”一样，读诗与读小说的感受是截然有别的。作为一个浪漫主义诗人，李白正是通过诗歌这种体裁造就了其创作的浪漫主义风格。
李白诗中，水是随处可见的意象，既有大江大河，也有山涧小溪，既有波澜壮阔，也有轻涟潺潺，可谓意态多姿，风情万种。综观太白诗，从功能的角度看，太白诗中的水意象大体有如下几类：
一、动水壮势，清水造境
李白诗“侧重抒写豪迈气
水有澎湃的，也有宁静的。宁静的水烘托出诗歌优美的意境。李白的诗充满了天真朴素之气，用他自己的话说就是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，李白诗中的静水都有一个鲜明的特点：清。清清的河水，清清的溪水，清清的涧水，清清的江水，共同为我们营造出一幅幅优美的画卷，营造出一个个清新自然的意境。比如《送友人》写道：“青山横北郭，白水绕东城。”一条清亮的河在城边曲折地流淌，远处是一带青山，绵延在人们的想象之中，共同描绘出送别时清幽宁静的环境。而《古风》中则有“碧荷生幽泉，朝日艳且鲜。秋花冒绿水，密叶罗青烟”。那绿水更衬托出秋花之新丽妖娆，使得意境清静自然。再如，“清溪清我心，水色异诸水。借问新安江，见底何如此?人行明镜中，鸟度屏风里。”(《清溪行》)“
二、流水寄情亦托理
以流水寄寓诗人的情感，自古有之，李白在寄托离情时使用更是乐于用那永远流不尽的水来表达对朋友的思念眷恋，表达依依不舍。“金陵劳劳送客堂，
水有情，亦藏理，因为水是变的，因为时刻在流动;又是不变的，因为永远在流动。用变动的水喻变动的人事，用永流的水寄托永恒的人生哲理。“荣华东流水，万事皆波澜。白日掩
三、水流今古，志在水外
李白思想中有着道家色彩，当他在现实中遇到挫折时，就会寻找一方精神的`栖息地，释放自己的不满。比如，“一往桃花源，千春隔流水。”(《古风》)“桃花流水
