小潭游记
(和韵白丁老师)
山色空朦一水衔，闲花几瓣落清潭。
薰风夜底香枝颤，芳草丛中潏露含。
谁借杏笺书绮梦，我将桃月托云庵。
朝来赋得声声慢，但与黄莺共乐酣。
咏春
(步韵白丁老师)
一枝红杏报春头，伴我闲登望海楼。
秀水含烟朱鹭戏，青山落瀑白云浮。
来听牧笛传空野，又见沙鸥绕玉洲。
最是尧天花好日，浓情似酒醉莺喉。
春愁
焦琴未抚意先参，如约春风遍岭南。
一树红桃羞白月，半堤绿柳傍青潭。
落花有泪清笺诉，流水无心瘦笔谈。
最是阑珊灯火处，愁肠百结问谁探。
题桃树
(步韵杜甫)
一径桃红影自斜，穿堂紫燕语无遮。
清风剪出千丝柳，细雨催开万朵花。
莫笑骚人狂泼墨，还观老树醉鸣鸦。
无缘最是城南客，空把云笺寄故家。
岁末感怀
寸寸光阴染白头，初心未改寄芳洲。
常凭竹韵吟风骨，更借梅魂向庾楼。
笔下徒生千种绪，花间漫品一壶愁。
聊将岁月随云水，独把情怀梦里留。
闻余光中先生仙逝怅吟
潇潇风雨意无休，隔海遥望泪恣流。
梦里家山花似锦，窗前羁影月如钩。
清笺写尽千般苦，瘦笔吟成两地愁。
寄雁声哀难断讯，先生夙愿几时酬。
国家公祭日愤笔
烽火狼烟九域哀，金陵苦雨伴惊雷。
莫愁湖畔腥风起，燕子矶旁白骨堆。
卅万同胞入荒冢，一腔血泪染黄埃。
家仇国恨难回首，华夏今朝不可摧。
黛玉惊鸟
潇湘冷雨叩重门，一卷残诗伴晓昏。
掩面何堪花逐泪，颦眉不忍鸟惊魂。
芳踪莫道孤单影，碎玉分明寂寞痕。
木石前缘情未尽，寒烟衰草梦犹温。
仲春赴京会诗友有吟
一载相逢结挚诚，春风送暖自朝京。
醇醪饮尽十分意，峻笔吟归五柳情。
最恼泃河衔落日，空留夙愿慰浮生。
他年若得因缘续，再诉衷肠到曙更。
咏春
烟波皛淼漫长堤，草发新芽燕啄泥。
牧笛悠悠阡陌上，夭桃灼灼小桥西。
一帘春色撩人眼，半阕清词绕竹溪。
道是风光无限好，岚汀细雨最痴迷。
踏春
和煦春风剪柳堤，呢喃紫燕啄新泥。
一行白鹭青云上，数点红花碧水西。
胸臆浓情人尽赏，诗怀素墨笔来题。
放歌须纵杯中酒，尽把疏狂醉彩霓。
诗缘
(步韵永昌老师)
漫品轻吟又忆君，相逢诗社共鉏耘。
清笺每有愁肠句，利笔难题泣泪文。
梦断西窗心不忍，情归东谷意堪闻。
州桥明月悲圆缺，过客匆匆两处分。
雨夜落花吟
黄卷孤灯夜已深，竹风蕉雨落花吟。
拈来一瓣揉成泪，从此悲欢入佛心。
问花
四月芳菲谢哪家，洛阳愁客怨琵琶。
凭栏一曲风敲竹，不问孤鸾只问花。
春逝
满地黄花不忍看，焦琴何对小栏杆。
心头纵有千千结，只向西窗慢慢弹。
别春
红瘦绿肥几度哀，徒生怅惘自徘徊。
留春不若送春去，且把愁情淡淡裁。
谷雨
杜宇啼来谷雨天，杨花落尽一花鲜。
洛阳城里春将老，幽客凄凄伴月眠。
叹春
陌巷春声渐懒残，素枝无意倚朱栏。
只今花落鹧鸪老，谁把愁弦对月弹。
同学相约茶舍有吟
难得邀来草木人，桃花流水正逢春。
吴娘不识愁滋味，直道此间一味真。
问情
把酒花前且问情，青枝折断意难平。
蓝桥一别相思永，泪雨霖铃到五更。
踏春
逸趣寻芳到岭东，谁人赠我小桃红。
由然欲问花消息，春在枝头一蕊中。
清明有寄
濛濛细雨杏花飘，荒冢野田空寂寥。
时至清明肠欲断，幽思忍寄奈何桥。
春愁
门掩梨花雨夜陪，玉容憔悴暗香颓。
翦灯难敌阑珊意，一缕春愁梦里徊。
二月游白洋淀
燕语莺啼二月天，白洋淀上打渔船。
寒酥不识春光早，片片飞花伴鹭旋。
早春
瘦水寒烟剪剪风，枝横影绰月朦胧。
早春似觉芳心动，帘外桃花梦里红。
观梨花
昨夜梨花漫矮墙，隔栏犹识玉柔妆。
拈来一朵眉心扮，试问檀郎香不香。
惜梅
吟成半阕己黄昏，飞雪无情湮冷魂。
秃笔又生怜惜意，直将雅韵送春门。
杂咏
东风几度过寒洲，又惹焦琴诉玉楼。
烟雨无情弦断处，江天恍惚一云鸥。
桃花吟
十里桃花映日开，莺声婉转久低徊。
佳人似我林间坐，欲问崔郎来不来。
作者简介
《无家别》
唐代：杜甫
寂寞天宝后，园庐但蒿藜。我里百余家，世乱各东西。
存者无消息，死者为尘泥。贱子因阵败，归来寻旧蹊。
久行见空巷，日瘦气惨凄，但对狐与狸，竖毛怒我啼。
四邻何所有，一二老寡妻。宿鸟恋本枝，安辞且穷栖。
方春独荷锄，日暮还灌畦。县吏知我至，召令习鼓鞞。
虽从本州役，内顾无所携。近行止一身，远去终转迷。
家乡既荡尽，远近理亦齐。永痛长病母，五年委沟溪。
生我不得力，终身两酸嘶。人生无家别，何以为蒸黎。
《无家别》译文
天宝以后，农村寂寞荒凉，家园里只剩下蒿草蒺藜。我的乡里百余户人家，因世道乱离都各奔东西。
活着的没有消息，死了的已化为尘土。因为邺城兵败，我回来寻找家乡的旧路。
在村里走了很久只见空巷，日色无光，一片萧条凄惨的景象。只能面对着一只只竖起毛来向我怒号的野鼠狐狸。
四邻还剩些什么人呢？只有一两个老寡妇。宿鸟总是留恋着本枝，我也同样依恋故土，哪能辞乡而去，且在此地栖宿。
正当春季，我扛起锄头下田，到了天晚还忙着浇田。县吏知道我回来了，又征召我去练习军中的骑鼓。
虽然在本州服役，家里也没什么可带。近处去，我只有空身一人；远处去终究也会迷失。
家乡既已一片空荡，远近对我来说都是一样。永远伤痛我长年生病的母亲，死了五年也没有好好埋葬。
她生了我，却得不到我的服侍，母子二人终身忍受辛酸。人活在世上却无家可别，这老百姓可怎么当？
《无家别》注释
天宝后：指安史之乱以后。开篇是以追叙写起，追溯无家的原因，引出下文。庐：即居住的房屋。但，只有，极为概括也极为沉痛地传达出安禄山乱后的悲惨景象：什么都没有，唯有一片蒿藜（也就是野草）。
贱子：这位无家者的自谓。阵败：指邺城之败。
日瘦：日光淡薄，杜甫的自创语。
怒我啼：对我发怒且啼叫。写乡村的久已荒芜，野兽猖獗出没。
这句以“宿鸟”自比，言人皆恋故土，所以即便是困守穷栖，依旧在所不辞。
这句是说他又要被征去打仗。
携：即离。无所携，是说家里没有可以告别的人。
这两句是以能够服役于本州而自幸。终转迷：终究是前途迷茫，生死凶吉难料。
齐：齐同。这两句更进一层，是自伤语。是说家乡已经一无所有，在本州当兵和在外县当兵都是一样。
从天宝十四年安禄山作乱到这一年正是五年。委沟溪：指母亲葬在山谷里。
两酸嘶：是说母子两个人都饮恨。酸嘶，失声痛哭。
蒸黎：指劳动人民。蒸，众。黎，黑。
《无家别》赏析
《无家别》和“三别”中的其他两篇一样，叙事诗的“叙述人”不是作者，而是诗中的主人公。这个主人公是又一次被征去当兵的独身汉，既无人为他送别，又无人可以告别，然而在踏上征途之际，依然情不自禁地自言自语，仿佛是对老天爷诉说他无家可别的悲哀。
从开头至“一二老寡妻”共十四句，总写乱后回乡所见，而以“贱子因阵败，归来寻旧蹊”两句插在中间，将这一大段隔成两个小段。前一小段，以追叙发端，写那个自称“贱子”的军人回乡之后，看见自己的`家乡面目全非，一片荒凉，于是抚今忆昔，概括地诉说了家乡的今昔变化。“寂寞天宝后，园庐但蒿藜”，这两句正面写今，但背后已藏着昔。“天宝后”如此，那么就会想到天宝前的情况。于是自然地引出下两句。那时候“我里百余家”，应是园庐相望，鸡犬相闻，当然并不寂寞：“天宝后”则遭逢世乱，居人各自东西，园庐荒废，蒿藜（野草）丛生，自然就寂寞了。一起头就用“寂寞”二字，渲染满目萧条的景象，表现出主人公触目伤怀的悲凉心情，为全诗定了基调。“世乱”二字与“天宝后”呼应，写出了今昔变化的原因，也点明了“无家”可“别”的根源。“存者无消息，死者为尘泥”两句，紧承“世乱各东西”而来，如闻“我”的叹息之声，强烈地表现了主人公的悲伤情绪。
前一小段概括全貌，后一小段则描写细节，而以“贱子因阵败，归来寻旧蹊”承前启后，作为过渡。“寻”字刻画入微，“旧”字含意深广。家乡的“旧蹊”走过千百趟，闭着眼都不会迷路，如今却要“寻”，见得已非旧时面貌，早被蒿藜淹没了。“旧”字追昔，应“我里百余家”：“寻”字抚今，应“园庐但蒿藜”。“久行见空巷，日瘦气惨凄。但对狐与狸，竖毛怒我啼。四邻何所有，一二老寡妻”，写“贱子”由接近村庄到进入村巷，访问四邻。“久行”承“寻旧蹊”来，传“寻”字之神。距离不远而需久行，见得旧蹊极难辨认，寻来寻去，绕了许多弯路。“空巷”言其无人，应“世乱各东西”。“日瘦气惨凄”一句，用拟人化手法融景入情，烘托出主人公“见空巷”时的凄惨心境。“但对狐与狸”的“但”字，与前面的“空”字照应。当年“百余家”聚居，村巷中人来人往，笑语喧阗；如今却只与狐狸相对。而那些“狐与狸”竟反客为主，一见“我”就脊毛直竖，冲着“我”怒叫，好像责怪“我”不该闯入它们的家园。遍访四邻，发现只有“一二老寡妻”还活着！见到她们，自然有许多话要问要说，但杜甫却把这些全省略了，给读者留下了驰骋想象的空间。而当读到后面的“永痛长病母，五年委沟溪”时，就不难想见与“老寡妻”问答的内容和彼此激动的表情。
“宿鸟恋本枝，安辞且穷栖。方春独荷锄，日暮还灌畦。”──这在结构上自成一段，写主人公回乡后的生活。前两句，以宿鸟为喻，表现了留恋乡土的感情。后两句，写主人公怀着悲哀的感情又开始了披星戴月的辛勤劳动，希望能在家乡活下去，不管多么贫困和孤独！
最后一段，写无家而又别离。“县吏知我至，召令习鼓鞞”，波澜忽起。以下六句，层层转折。“虽从本州役，内顾无所携”，这是第一层转折；上句自幸，下句自伤。这次虽然在本州服役，但内顾一无所有，既无人为“我”送行，又无东西可携带，怎能不令“我”伤心！“近行止一身，远去终转迷”，这是第二层转折。“近行”孑然一身，已令人伤感；但既然当兵，将来终归要远去前线的，真是前途迷茫，未知葬身何处！“家乡既荡尽，远近理亦齐”，这是第三层转折。回头一想，家乡已经荡然一空，“近行”、“远去”，又有什么差别！六句诗抑扬顿挫，层层深入，细致入微地描写了主人公听到召令之后的心理变化。如刘辰翁所说：“写至此，可以泣鬼神矣！”（见杨伦《杜诗镜铨》引）沈德潜在讲到杜甫“独开生面”的表现手法时指出：“……又有透过一层法。如《无家别》篇中云：‘县吏知我至，召令习鼓鞞。’无家客而遣之从征，极不堪事也；然明说不堪，其味便浅。此云‘家乡既荡尽，远近理亦齐’，转作旷达，弥见沉痛矣。”
“永痛长病母，五年委沟溪。生我不得力，终身两酸嘶。”尽管强作达观，自宽自解，而最悲痛的事终于涌上心头：前次应征之前就已长期卧病的老娘在“我”五年从军期间死去了！死后又得不到“我”的埋葬，以致委骨沟溪！这使“我”一辈子都难过。这几句，极写母亡之痛、家破之惨。于是紧扣题目，以反诘语作结：“人生无家别，何以为蒸黎！”意思是：已经没有家，还要抓走，叫人怎样做老百姓呢？
诗题“无家别”，第一大段写乱后回乡所见，以主人公行近村庄、进入村巷划分层次，由远及近，有条不紊。远景只概括全貌，近景则描写细节。第三大段写主人公心理活动，又分几层转折，愈转愈深，刻画入微。层次清晰，结构谨严。诗人还善用简练、形象的语言，写富有特征性的事物。诗中“园庐但蒿藜”、“但对狐与狸”，概括性更强。“蒿藜”、“狐狸”，在这里是富有特征性的事物。谁也不能容忍在自己的房院田园中长满蒿藜。在人烟稠密的村庄里，狐狸也不敢横行无忌。“园庐但蒿藜”、“但对狐与狸”，仅仅十个字，就把人烟灭绝、田庐荒废的惨象活画了出来。其他如“四邻何所有？一二老寡妻”，也是富有特征性的。正因为是“老寡妻”，所以还能在那里苟延残喘。稍能派上用场的，如果不是事前逃走，就必然被官府抓走。诗中的主人公就是刚一回村，就又被抓走了的。诗用第一人称，让主人公直接出面，对读者诉说他的所见、所遇、所感，因而不仅通过人物的主观抒情表现了人物的心理状态，而且通过环境描写也反映了人物的思想感情。几年前被官府抓去当兵的“我”死里逃生，好容易回到故乡，满以为可以和骨肉邻里相聚了；然而事与愿违，看见的是一片“蒿藜”，走进的是一条“空巷”，遇到的是竖毛怒叫的狐狸，真是满目凄凉，百感交集！于是连日头看上去也消瘦了。“日”无所谓肥瘦，由于自己心情悲凉，因而看见日光黯淡，景象凄惨。正因为情景交融，人物塑造与环境描写结合，所以能在短短的篇幅里塑造出一个有血有肉的人物形象，反映出当时战区人民的共同遭遇，对统治者的残暴、腐朽，进行了有力的鞭挞。
《无家别》创作背景
此诗作于唐肃宗乾元二年（759年）春。唐玄宗天宝十四年（755年）安史之乱爆发。乾元二年三月，唐朝六十万大军败于邺城，国家局势十分危急。为了迅速补充兵力，统治者实行了惨无人道的拉夫政策。杜甫亲眼目睹了这些现象，怀着矛盾、痛苦的心情，写成“三吏三别”六首诗作。
《无家别》作者介绍
杜甫（712—770），字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县（今河南省巩义市）人，唐代伟大的现实主义诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别开来，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在中国古典诗歌中备受推崇，影响深远。759—766年间曾居成都，后世有杜甫草堂纪念。
李清照是宋代杰出的女词人，她的出现是中国文学史上令人瞩目的事件。由于生活环境的变幻，李清照的词以南渡为界，分为前后两个时期，词的内容、风格迥然不同。
李清照是宋代杰出的女词人，她的出现是中国文学史上令人瞩目的事件。她不仅是封建时代为数不多的女作家中最为优秀之一，即使在属于“男人世界”的封建文坛也堪称“大家”。李清照出生书香世家，从小耳濡目染，深受父母潜移默化的影响，其才情自然非一般女子可比。十八岁那年她嫁与赵明诚为妻，从此夫唱妇随，过了几十年幸福美满的日子，直到四十四岁遭靖康之变，夫妻南逃，后来丈夫病死，李清照在孤苦无依中度过了凄惨的晚年。
纵观李清照的一生，她是幸运的，因为她有幸出生在书香世家，又有幸嫁了一个与她情趣相投的丈夫。然而她又是不幸的，由于世事的变迁，爱人与爱物皆丧亡，既遭国破家亡之痛，又深受颠破流离之苦，在辗转漂泊中度过了她的余生。正是由于这种幸与不幸才造成了李词的强烈的“今昔对比”。
下面笔者试就她词作中的这种“今昔对比”来进行具体全面的分析。
一.李清照前后期词的“今昔对比”
由于生活环境的变幻，李清照的词以南渡为界，分为前后两个时期，词的内容、风格迥然不同：前期词人主要运用自然朴素的语言和女性特有的委婉细腻的手法，抒发真挚爱情及思念丈夫的离别愁苦。其词风绰约轻巧，妩媚风流，一如良珠美玉之令人把玩不忍释手;后期由于国破家亡之后，遭受政治上的风险和饱经风霜的凄苦生活，词作由前期抒发个人感情发展到关注国家存亡的感情，倾吐出词人的亡国之思，展现出饱经世态炎凉的凄苦心情。
试读她前期的一些作品：
“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”(《点绛唇·蹴罢秋千》)
“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”(《如梦令·常记溪亭日暮》)
“雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沈绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。”(《渔家傲·雪里已知春信至》)
这些词都是极清新雅丽、明朗轻快的。如在《点绛唇·蹴罢秋千》中，作者通过人物形象的描写，非常传神的塑造了一个顽皮、活泼而美丽的少女形象。尤其是在表现少女心理情态美和行为动态美时，李清照以女人特有的细腻和敏感抓住少女极富个性特征的一连串动作，像“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”这些连续多变的行动的描写，把少女轻灵姿秀、纯洁多情、活泼顽皮的神态描写的淋漓尽致、惟妙惟肖。而在《如梦令·常记溪亭日暮》中，作者更是用巧妙的笔法勾勒出一幅美不胜收的日暮晚景图。溪亭、暮日、莲塘、荡舟、鸥鹭等景致引人注目，动静有致，在这些动态与静态景物组成的图画中，“误入”一词别开生面，“争渡”声声，更体现了人物兴奋快乐的神情;而“惊起一滩鸥鹭”的描写却是神来之笔，它把地上鲜丽的景色，姑娘们的欢声笑语和空中的鸥鹭惊飞鸣叫融为一体，使画面更加新丽，境界更为开阔。你看，这是一幅多么生机盎然而又绝妙无比的图画，而透过这幅图画，一位活泼开朗、豪爽潇洒的少女会飘然从画面深处走来，她——便是年轻时的李清照。而《渔家傲·雪里已知春信至》却是借咏梅来歌颂自己的婚姻爱情，用花月相照、花好月圆来暗示自己和赵明诚的美满的夫妻生活，亦花亦人，形神宛肖。
此外，前期的作品像“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的《醉花阴》，像“绿肥红瘦”的《如梦令》，像“宠柳娇花”的《念奴娇》，像“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的《一剪梅》等等，都写得极清秀淡雅，妩媚娇艳，如出水芙蓉，给人一种耳目一新的感觉。
综观李清照前期的词，抒情深刻细腻，善于运用精炼朴素而又生动形象的语言来展示内心的欢乐与思愁。如果说词人在南渡前由于生活狭窄，视觉不广而影响作品深度的话，那么南渡后词人由于经历了切身的不幸，词风就大变。下面我们再看她后期的一些作品：
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘!守著窗儿，独自怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!”(《声声慢》)
“窗前谁种芭蕉树?阴满中庭，阴满中庭，叶叶心心，舒卷有余情。伤心枕上三更雨，点滴凄清，点滴凄清，愁损离人，不惯起来听。”(《添字采桑子》)
“藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。沈香断续玉炉寒，伴我情怀如水，笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。小风疏雨萧萧地，又催下千行泪，吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚，一枝折得，人间天上，没个人堪寄。”(《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》)
不难看出，李清照后期的这些词都写得凄惨悲凉，满怀忧愁痛苦之情。如《声声慢》开头连用七个叠字，把那种凄凉悲伤忧愁的情怀表露无遗。接下来用秋雁、菊花、梧桐、细雨等一个个具体景物组成一幅凄凉的图景，掀起人心灵的波澜，感情的渲染，越来越浓，越来越深，到最后用反诘口吻“怎一个愁字了得”来收束全篇，把人的忧思愁情，推上高峰。这是国破家亡诸多种灾难纷至沓来时，一个孀妇的痛苦呻吟，是发自肺腑的真情流露。再如《添字采桑子》，作者用三更兼听雨打芭蕉的凄厉声响来表现她深沉浓重、痛苦难耐的思国怀乡之情。三更天的时候，院中传来阵阵雨打芭蕉的淅沥声音，这些在那些没有心事的人听来根本算不了一回事，然而在漂泊到南方的女词人此刻听来，确实点点滴滴无不敲打着自己的神经末销，声声息息都在拨动着自己的心丝……而《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》同样作为咏梅词，然在词风内容上却与前期那一首《渔家傲·雪里已知春信至》有着迥然的差异：前期那首给人一种清新扑面的感觉，而后期那首却给人一种凄凉哀痛之感。
此外后期的这类作品还有像《菩萨蛮》“故乡何处是，忘了除非醉。沉水卧时烧，香消酒未消”，及《永遇乐》“如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。不如向帘儿底下，听人笑语”等等。
由上面的论述可以看出，李清照前期的词多清丽妩媚，而后期的词则多凄清淡静，今昔对比感很强，李词整体上给人印象最深的一点也正是这强烈的“今昔对比”感。但是这种“今昔对比”是由她特殊的身世命运所造成的，是无意识的，因而也是客观的。
二.李清照后期同一首词中的“今昔对比”
李清照词不仅前后期的对比感很明显，而且她后期同一首词的内部往往也凝聚着强烈的今昔对比。如：
“庭院深深深几许，云窗雾阁常扃，柳梢梅萼渐分明，春归秣陵树，人老建康城。感月吟风多少事，如今老去无成，谁怜憔悴更凋零，试灯无意思，踏雪没心情。”(《临江仙》)
“年年雪里，常插梅花醉，挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。今年海角天涯，萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。”(《清平乐》)
以前(南渡前)的生活怎样?词人没有详说，只用“感风吟月多少事”和“年年雪里，常插梅花醉”几句表达，但它的力量却是不可小视的——它与“如今老去无成”和“今年海角天涯”形成了鲜明的对比，在两者的差距之间凝缩或省略了多少欲说而未说的内容。真是“物是人非事事休，欲语泪先流”，其感情的分量是十分沉重的，“只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁”(《武陵春》)!
《临江仙》是通过早春景象的描写，表现作者南渡之后百感交集系念家国的复杂思想感情。上片，作者写早春庭院和建康城的景色及其感慨，用“春归秣陵树，人老建康城。”来作对比，一是春回秣陵树上，万物苏醒，欣欣向荣;一是人老建康城里，沉痛悲怆，每况愈下。两种事物互相映衬，在这种反衬之下，显得人的愁情更浓。这样一种心境，自然是“试灯无意思，踏雪没心情”，进一步表现了女词人深沉悒郁的情怀。词中这两组对仗的妙用，既深化了主题又增强了词的建筑美和词的韵味美。
而《清平乐》则更是用那种层层迭进的方法来表现愁情的。从章法上看，词人摄取了三个不同时期的赏梅片段，从早年，经中年，至暮年，次序井然不紊。早年是“常插梅花醉”，中年是“挼尽梅花无好意”，晚年是“难看梅花”。这一“醉”、一“捋”、一“难”，使词义一转再转，跌宕生姿。从艺术手法上看，对比衬托更是突出。上片是以往年梅花开放时节两次赏梅的不同心情作对比，而上片的两次赏梅又有力的.衬托了下片的难以赏梅，表现了女词人今昔截然不同的生活情景，突出了“晚来”的飘零之苦，家国之忧。
再如她后期那首著名的《永遇乐·元宵》：“落日熔金，暮云合璧，人在何处?染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许?元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨?来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。”
词人通过今日临安与昔日汴京元宵盛况的对比，把词人流落他乡，孤独寂寞的心情、深切的亡国之恨融合在一起，倾吐国破家亡时凄楚零乱的情怀，表现对国家命运的关注和忧愤。词采用倒述手法，上片写今，描写元宵佳节的景物和心境，展现词人的沦落之感和惊恐疑虑之心。“元宵佳节”，天气是和暖宜人的。易安“岂无风雨”的疑虑，是受过无边苦难的折磨和种种不幸刺激的人所特有的战战兢兢、凄凄惶惶、多疑多虑的精神状态的真实写照。易安曾是喜欢游春赏景的，而今何以竟然“谢他酒朋诗侣”?这有前面三层铺述的三个原因：傍晚晴好，怀念亲人;春色晦暗，态度冷漠;天气和好，但疑风雨所造成的。其中“人在何处”是根本，春色晦暗、疑虑风雨是次要原因。可以想见，元宵佳节，日暮之时，不仅引人思念亲人，也使人产生怀念故国家乡之情。这是南宋都城临安的元宵节，自然引起作者对“中州盛日”元宵的回忆，引发了下片。
下片由昔到今，先追忆“中州盛日”，再转回眼前，突出动乱时代给词人留下的心灵创伤。“中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五”，这三句点明了昔日汴京的繁华兴旺。“铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚”，这三句是说妇女人头上戴着装饰珠翠的帽子，插着以金丝为饰的雪柳，竞相打扮，看谁整齐漂亮。真是欢天喜地，兴高采烈。以上六句为一层，回忆北宋汴京元宵佳节的繁盛景象及人们的欢快心情。接下来六句是写词人自己如今的憔悴及凄凉悲愤的心情。在这里，作者用昔日汴京城的繁华与如今飘零在南方的自己形成了一个苦乐悬殊的对照，突出的表达了自己哀怨愁苦之情，具有很强的艺术感染力。
李清照后期这种“今昔对比”之词还很多，这里就不一一列举了。而她后期词中这种强烈的“今昔对比”同样也是由于她特殊的身世命运及其遭遇所造成的。与前面一点不同的是，在这里李清照是有意识的拿自己后期的生活跟前期的生活相比，因而这种“今昔对比”是主观的、自觉的。
三.结语
纵观李清照的身世经历，以及对其作品内容的分析和比较，不难看出，李清照词作的风格因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后不同的特点。前期的词主要以清新、秀丽、婉转的格调抒写真挚情感;后期的词主要以凄怆深沉、苍凉悲楚的格调写离愁别绪、追忆往昔、思乡之情等。
李清照的词之所以动人，与她词中那种深切、真挚的家国之感和描写方法上的“今昔对比”是分不开的，尤其是后者。“对比”能够产生力量，也更能打动人，正是由于这点，使得李清照这种“今昔对比”之词既能给人带来审美上的愉悦感受，又能引起人们情感上的共鸣。
