
一、《七哀》
明月照高楼, 流光正徘徊。
上有愁思妇, 悲叹有余哀。
借问叹者谁, 言是宕子妻。
君行逾十年, 孤妾常独栖。
君若清路尘, 妾若浊水泥。
浮沉各异势, 回合何时谐?
愿为西南风, 长逝入君怀。
君怀良不开, 贱妾当何依。
赏析
曹植在后期生活发生很大变化。公元220年曹操去世后,曹丕及其子曹叡相继为帝,曹丕父子与曹植有深刻的矛盾。曹丕做皇帝必须得到旧世族的支持,做了皇帝不久便采纳陈群的建议实行“九品中正制”,进一步向世族靠拢,并屠杀一向支持曹植的丁仪、丁廙兄弟,以削弱曹植的力量。此后曹植不断受到压抑与迫害,虽然身为王侯,实质囚徒。早年的壮志无法实现,终于在愤懑中死去,只活了四十一岁。
曹植后期思想主要表现理想与现实的矛盾所激起的悲愤。他虽然还在不断地歌唱自己的理想抱负,但前期那种自豪的、昂扬的声音逐渐减弱。如《杂诗》之五:“江介多悲风,淮泗驰激流。愿欲一轻济,惜哉无方舟。闲居非吾志,甘心赴国忧。”表现了理想,可是前期那种昂扬奋发的精神没有了。又如《七哀》,在思妇身上寄托自己的失意和苦闷,是他的名篇。
“明月照高楼,流光正徘徊。”流光:指月光,像流水一样明澈、闪动的月光。这两句是说,明月照射在高高的楼上,如水的清光正在不断地倾泻。
首两句运用了“兴”的手法带出女主角的背景:明月高照,思妇独倚高楼,对影自怜,思念远方的夫君。明月、高楼、流光、徘徊,引起联想,思妇月夜难寐念良人,典型兴的表达方式。
“上有愁思妇,悲叹有余哀。”余哀:不尽的悲哀。这两句是说,楼上有个充满愁思的少妇,悲叹中流露着不尽的哀伤。
这两句运用了赋的表达方式,承接上两句直接点出本诗的主角——愁思妇的情绪——悲叹和哀伤。因为思念良人而不得见,甚至音讯也不能通。
“借问叹者谁,言是宕子妻。”宕子:就是游子,出门在外长期不归的游子。这两句是说,请问楼上发出唉声叹气的是谁?她自己说是游子的妻子。
这也是以赋的方式来表达的,但是以问答的方式来达到赋的表达效果。直截了当,干脆利落。
“君行逾十年,孤妾常独栖。”君:此为妻子对丈夫的尊称。逾:超过。这两句是说,夫君你远行在外已超过十年了,我只好孤清地独自栖居。
承接上文,继续用赋的方式来表达,透过思妇的诉说进一步用描述思妇的哀叹,非常直接。
“君若清路尘,妾若浊水泥。”这两句是说,你好像路上扬起的灰尘,我就像浊水中的泥浆。
运用了比的手法进一步表达思妇的哀怨情怀。将夫君比喻为路中的清尘,将自己比喻为污浊的水和泥,喻意两人相差太远,难以融合在一起,也比喻夫君高高在上,对自己不屑一顾,自己卑微在下,不能攀附,非常悲哀。
“浮沉各异势,会合何时谐?”谐:顺。这两句是说,一浮一沉形态各不相同,什么时候才能和合起来呢?
以上四句是说夫妻本如尘和泥同为一体,而今丈夫像随风浮扬的清尘,自己像沉没水底的浊泥,一个在上边,一个在下边;一个浮,一个沉,地势不同,不知何时相聚。
“愿为西南风,长逝入君怀。”逝:往。这两句是说,我想变成一股西南风,飞到你的身边,投往你的怀抱。
这里运用了比的手法表达思妇的心态,思妇见弃,不单不以怨报之,反而愿意牺牲自己,思妇对夫君的忠诚和忠贞!
“君怀良不开,贱妾当无依?”良:诚然。这两句是说,你的襟怀总是打不开,我怎么办呢?
这里运用了赋的方法表达思妇被冷待的遭遇和情怀,思妇很了解夫君的心情,超过十年了,音讯全无,夫君的胸怀早已不向我来放了,我还有什么可依靠的呢?哀怨之情,直透长空。这两句表达非常直接,正是赋的典型手法。
《七哀》属于思妇诗,是一首抒发思妇怀念游子的哀怨的诗。《曹集诠释》评曰:“其意若欲曹丕追念骨肉之谊,少予宽待,乃藉思妇之语,用申己意。”这里是指曹植以思妇自比,用游子比兄侄,抒发对疏离自己的兄长曹丕等的怨情,希望重修兄弟之好,使自己的志向抱负得以伸展。通读全诗,的确有这层意思在其中。但是,诗歌的意象是饱含深意的,它具有多方面的解释,远不止影射曹丕、曹叡这般单纯。
曹植一生抱负远大,他在《与杨祖德书》中就说:“吾虽薄德,位为藩侯,犹应庶几戮力上国,流惠下民,建永世之业,流金石之功,岂徒以翰墨为功绩、辞赋为君子哉。”然而父亲去世,自己竞位失败后,面对曹丕的猜忌和陷害,曹植政治理想的实现成了一场空梦。在人生理想面前,曹植自觉是卑微的,他愿不计代价的投身于对政治抱负的追求,无奈理想的大门久叩不开,惟剩在门前苦苦徘徊,痴痴等待……此时的曹植任何人都不怪,就像寻爱不果的思妇一般,爱过了,恨过了,只剩下淡淡的哀怨和不尽的`怅惘,然后继续等待不悔,全诗终了,余音绕梁。“七哀”,李冶《古今注》谓:人有七情,今哀戚太甚,喜、怒、乐、爱、恶、欲皆无,唯有一哀,故谓之七哀。如此释“七哀”,真是太贴切了。而情至此,哀哉七哀!
二、《妾薄命》
汉帝重阿娇,贮之黄金屋。
咳唾落九天,随风生珠玉。
宠极爱还歇,妒深情却疏。
长门一步地,不肯暂回车。
雨落不上天,水覆难再收。
君情与妾意,各自东西流。
昔日芙蓉花,今成断根草。
以色事他人,能得几时好。
赏析
这首五言古诗《妾薄命》是唐代大诗人李白的作品。此诗“依题立义”,通过叙述陈皇后阿娇由得宠到失宠之事,揭示了封建社会中妇女以色事人,色衰而爱弛的悲剧命运。
这首五言古诗《妾薄命》属乐府杂曲歌辞。李白的这首《妾薄命》通过对汉武帝皇后陈阿娇逃脱不了色衰而爱驰的悲惨终局的描写,表达了一种悲悯,悲悯当中又有一种启示。
全诗十六句,每四句基本为一个层次。诗的前四句,先写阿娇的受宠,而从“金屋藏娇”写起,欲抑先扬,以反衬失宠后的冷落。据《汉武故事》记载:汉武帝刘彻数岁时,他的姑母长公主问他:“儿欲得妇否?”指左右长御百余人,皆曰:“不用。”最后指其女阿娇问:“阿娇好否?”刘彻笑曰:“好!若得阿娇作妇,当作金屋贮之。”刘彻即位后,阿娇做了皇后,也曾宠极一时。诗中用“咳唾落九天,随风生珠玉”两句夸张的诗句,形象地描绘出阿娇受宠时的气焰之盛,真是炙手可热,不可一世。但是,好景不长。从“宠极爱还歇”以下四句,笔锋一转,描写阿娇的失宠,俯仰之间,笔底翻出波澜。娇妒的陈皇后,为了“夺宠”,曾做了种种努力,她重金聘请司马相如写《长门赋》,“但愿君恩顾妾深,岂惜黄金买词赋”李白《白头吟》;又曾用女巫楚服的法术,“令上意回”。前者没有收到多大的效果,后者反因此得罪,后来成了“废皇后”,幽居于长门宫内,虽与皇帝相隔一步之远,但咫尺天涯,宫车不肯暂回。“雨落不上天”以下四句,用形象的比喻,极言“令上意回”之不可能,与《白头吟》所谓“东流不作西归水”、“覆水再收岂满杯”词旨相同。最后四句交代其中原因。
诗人用比兴的手法,形象地揭示出这样一条规律:“昔日芙蓉花,今成断根草。以色事他人,能得几时好?”这发人深省的诗句,是一篇之警策,它对以色取人者进行了讽刺,同时对“以色事人”而暂时得宠者,也是一个警告。诗人用比喻来说理,用比兴来议论,充分发挥形象思维的特点和比兴的作用,不去说理,胜似说理,不去议论,而又高于议论,颇得理趣。由此可知靠美色取悦与皇上不能得到多少好处。爱是应该有距离的,不能距离为零,否则物极必反。
这首诗语言质朴自然,气韵天成,比喻贴切,对比鲜明,得宠与失宠相比,“芙蓉花”与“断根草”相比,比中见义。全诗半是比拟,从比中得出结论:“以色事他人,能得几时好”,显得自然而又奇警,自然得如水到渠成,瓜熟蒂落,奇警处,读之让人惊心动魄。
三、《千秋岁·数声鶗鴂》
数声鶗鴂,又报芳菲歇。惜春更把残红折。雨轻风色暴,梅子青时节。永丰柳,无人尽日花飞雪。
莫把幺弦拨,怨极弦能说。天不老,情难绝。心似双丝网,中有千千结。夜过也,东窗未白凝残月。
赏析
这首《千秋岁》写的是悲欢离合之情,声调激越,极尽曲折幽怨之能事。
上片完全运用描写景物来烘托、暗示美好爱情横遭阻抑的沉痛之情。起句把鸣声悲切的鶗鴂提出来,诏告美好的春光又过去了。源出《离骚》“恐鶗鴂之先鸣兮,使夫百草为之不芳。”从“又”字看,他们相爱已经不止一年了,可是由于遭到阻力,这伤情却和春天一样,来也匆匆,去也匆匆。惜春之情油然而生,故有“惜春更把残红折”之举动。所谓“残红”,象征着被破坏而犹坚贞的爱情。一个“折”字更能表达出对于经过风雨摧残的爱情的无比珍惜。紧接着“雨轻风色暴,梅子青时节”是上片最为重要的两句:表面上是写时令,写景物,但用的是语意双关,说的是爱情遭受破坏。“梅子黄时雨”(贺铸《青玉案》)是正常的,而梅子青时,便被无情的风暴突袭,便是灾难了。青春初恋遭此打击,情何以堪!经过这场灾难,美好的春光便又鶗鴂声中归去。被冷落的受害者这时也和柳树一样,一任爱情如柳絮一般逝去了。
换头“莫把幺弦拨,怨极弦能说”两句来得很突然。幺弦,琵琶第四弦。弦幺怨极,就必然发出倾诉不平的最强音。这种极怨的气势下,受害者接着表示其反抗的决心,“天不老,情难绝”。这两句化用李贺“天若有情天亦老”诗句而含意却不完全一样,此处强调的是天不会老,爱情也永无断绝的时候。这爱情是怎样的呢?“心似双丝网,中有千千结。”“丝”“思”,谐音双关。这个情网里,他们是通过千万个结,把彼此牢牢实实地系住,谁想破坏它都是徒劳的。这是全词“警策”之语。情思未了,不觉春宵已经过去,这时东窗未白,残月犹明。如此作结,言尽而味永。
这首词韵高而情深,含蓄又发越,可以说,兼有婉约与豪放两派之妙处。
四、《生查子》
牛希济
春山烟欲收,天淡星稀小。残月脸边明,别泪临清晓。
语已多,情未了,回首犹重道:记得绿罗裙,处处怜芳草。
赏析
这首词的题旨,就是“春草碧色,春水渌波,送君南浦,伤如之可”(江淹《别赋》)之意,写情人伤别。不过,分手地点不在江滨,似在芳草连天的古道上。上片写别景,下片写别情,结句尤佳。
分别的序幕在破晓的景色中揭开:远处连绵起伏的春山上,白茫茫的雾气开始收退,依稀现出黑黝黝的如画剪影;东方渐明,露出鱼肚白色,寥落的几颗晨星也慢慢黯淡下去。天很快就要大亮,一个美好的春日即将开始,然而无情的离别时刻也逼近了。词以“欲收”、“淡”、“稀小”等含有动态的语词,写出天色由朦胧逐渐明朗的过程,暗示恋人抬望天色而渐渐收紧的心情。“春山”二句,在勾勒晨景中,挑明了季节、时间、环境、恋人早起等内容,为伤别垫下了丰富的内涵和广阔的想象空间。接下,文笔从天色落到人物身上:清晓的晨光下,女主人公脸上一串串伤别的泪珠不断地流落,西斜的残月,照亮她的脸庞,映出一道道晶莹的泪痕,分外凄楚动人。一个脸部特写,以天边弯弯的残月衬托女子鹅月形的脸庞,将人物也摄进了春晓画面。真是写景胜手。“别泪”二字,点醒题旨,与上片其他内容相结合,隐含他们从夜里室内话别对泣,直到天明路边难舍难分的内容。故俞陛云先生认为:“上首(片)言清晓欲别,次第写来,与《片玉词》之‘泪花落枕红棉冷’词格相似。”(《唐五代两宋词选释》)
下片由景入情。执手歧路,细细叮咛。别泪拭不干,别语嘱不尽,有情人送别,情深意长。“语已多,情未了。”纵说了千言万语,也难尽几多情意。花前月下的欢快日子已成陈迹,此后是闺房孤灯、梧桐细雨,梦里相思,“纵有千种风情,更与何人说”。“情未了”,情难了。过片“将人人共有之情,和盘托出,是为善于言情。”(《栩庄漫记》)白描如口语,却高度概括,简约凝炼。时间消逝得那么快,分手的时刻终于来临。征马长嘶、催上行程,泪眼朦胧,牵袂依依。女子狠着心肠转身欲别,突然,“回首犹重道:记得绿罗裙,处处怜芳草。”这里,词人借助芳草与罗裙同色的联想,生动地表现了女子临别时的复杂心理和眷恋情绪。女子看见萋萋遮满古道伸向远方的芳草,想到行人将离开自己而跋涉天涯,又想到自己将苦苦地思念他,又转想到他对自己的思念,猝而又担心他会不会忘了自己。芳草与自己身上的绿罗裙颜色相同,女子由这一联想生发开去:天涯处处有芳草,她希望行人睹芳草而记得绿罗裙(自己),行遍天涯,爱情永远不变。“怜芳草”即恋女子也。南朝江总妻《赋庭草》云:“雨过草芊芊,连云锁南陌。门前君试看,是妾罗裙色。”咏裙、草同色。杜甫诗云:“名花留宝靥,蔓草见罗裙”,说睹景思人。这两句词化用前人诗句而翻进一层,把许多层的心情意思揉合进去,显得更为出色。从女子回身再追补的这句话中,读者可窥到女子内心深层的秘密。女子祈愿的是两情久长,远游他乡的男子永不变心。意不明说,又非说不可,于是含蓄而婉转地指草指裙郑重叮咛了这么一句痴语。女子的情深如海,韧如蒲草,自在言外不喻之中。结尾二句,通过联想,将自然景色与心中感情巧妙地结合起来,寄兴幽远,形象鲜明。这种联想,在古诗词中常见,如:见桃花而思人面,见春山而思眉黛,见彩云而思佳人,其好处在于能巧妙而形象地刻划出人物丰富而细腻的内心世界。
牛希济在五代词人中以“才思敏妙”(《十国春秋》)、“词笔清俊”、“尤善白描”(栩庄语)著称。此词含蓄而深远,耐人咀嚼。
1,慈爱善举知青人,无私奉献来济贫。只因心系黑土地,念念不忘老乡亲。
2,知青情义全捎到,众人拾柴火焰高。爱心传递永不断,滴水之恩涌泉报。
3,捐衣献物图感恩,人间有爱寸草心。切身体验当年苦,村姑与我一家亲。
4,花落山乡鹜远人,凤栖梧桐傲祥云。当年知青根扎下,战天斗地献忠魂。
5,人间最美四月天,春风送暖百花开。蝶飞蜂舞芳菲斗,姹紫嫣红忆当年。
6,五体女神度经年,姐妹情深赛凤鸾。诗友群里尝试笔,慧一佳作气不凡。
7,谁说女子不如男,才思敏捷半边天。传友清俊和福友,赋诗作文令人赞。
8,你们仨人顶半天,群主夸奖怎敢担。挥毫泼墨常动脑,怕得老年傻痴呆。
9,虚心有怀才不衰,勤勉好学永登攀。文君蔡琰李清照,斑昭婉儿咏絮才。
10,丹东知青能量强,捐赠衣物到蒙乡。心系天下做贡献,情满中华放光芒。
11,留下秋韵海之情,伴君潇洒游兴城。把酒詹菊赏美景,诗友牵挂心意浓。
12,流连忘返不回城,依依不舍枫叶红。响水寺外美如画,深秋游玩好心情。
13,定让诗歌放光芒,群里每天笑声扬。幸福生活唱着过,夕阳灿漫呈吉祥。
14,神舟十一号飞船,今天早晨要冲天。陈冬景鹏好搭档,虎胆英雄把梦圆。
15,浩瀚宇宙迷漫漫,征服太空是夙愿。世界人民都瞩目,科技治国我领先!
16,两个诗弟真叫棒,出口成章思维强。美其名曰打酱油,实际水平真高尚。
17,群里有你真热闹,谦虚谨慎不张狂。信手拈来没费力,宣扬全是正能量。
18,诗词歌赋全都有,欢声笑语永不朽。人生不过三万天,雁过留声人留名。
19,尽快扔掉酱油瓶,我说你俩真正行。说学逗唱来调侃,由衷佩服高水平。
20,努力追赶恐不及,是你自己太谦虚。我们学识差不多,群里都是知青人。
21,只为开心并肩行,快乐路上奔篷赢。动手动脑又动口,天天生活有奔头。
22,彰显姐弟深情谊,诗词歌赋比高低。琴棋书画常试手,身心健康数第一。
23,即健脑来又好玩,每天来上几小段。甭管平仄和韵律,自娱自乐解愁烦。
24,开心快乐没得比,互相学习为自己。逆水行舟须努力,勇攀高峰心欢喜。
25,一提写诗心胆寒,努力拼搏意志坚。常读唐诗三百首,丁点进步众人观。
26,一女两男挑大梁,高手不知去哪般。喝酒怎少你们俩,另有安排没告咱。
27,汗滴八瓣你没见,吹灰之力小菜搬。姐姐水平实在差,改日切磋你我他。
28,畅所欲言人兴旺,秋风萧瑟落叶黄。满目美景似蜡染,晴空大雁正南翔。
29,保证平安保健康,学习侠客游四方。踏遍祖国山和水,心旷神怡笑声扬。
30,我爱祖国爱家乡,风景秀丽菊花黄。外地游客不思蜀,乘船游览鸭绿江。
31,当属丹东家乡好,人杰地灵是块宝。碧波荡漾情无限,枫红杏黄菊花巧。
32,晚霞漫天万分甜,赋诗接龙享休闲。盛世夕阳金灿灿,不忘长征八十年。
33,异国风情入眼帘,抗美援朝话当年。三千江山任驰骋,人民英雄威风显。
34,社会和谐心也甜,万众一心奔康乾。永远跟着共产党,幸福生活万万年。
35,哪来百姓今朝福,党的领导是前途。从前吃过苦中苦,今后要走幸福路。
36,两袖清风万万年,清正廉洁佳话传。反腐永远在路上,人民幸福记心间。
37,康庄大道奔小康,科技治国力量强。神舟十一已接轨,苍茫穹宇我主张。
38,勤劳才能奔富路,政策走进万千户。学习代表毛丰美,与时俱进焦裕禄。
39,利益能为民所谋,舍己为人永不朽。革命精神代代传,英雄名字心中留。
40,带头致富毛丰美,干字精神树丰碑。人民学习好榜样,舍己为人永不悔!
41,这酒喝得是火候,千杯不醉是英雄。自古亲朋好友聚,没有海量莫逞能。
42,半醉半醒最惬意,亦师亦友互学习。室科为刚两才子,信手拈来差不离。
43,文明喝酒不能丢,鸭江碧浪几时休。深秋苍茫落叶舞,人生向背不知愁。
44,不愧一代书香女,妹妹谬夸担不起。只因退休闲无事,信口开河羞弄笔。
45,留得青山是常理,诗友群里寻知己。人海茫茫千般好,桃园结义传友谊。
46,荣辱与共美名传,患难之交真情连。中华民族好传统,百善为首孝当先。
47,不留遗憾心坦然,当之无愧好儿男,孝敬父母岂能等,文明上下五千年。
48,一个孝字弘黄炎,承上启下成自然。岳母刺字传千古,孟母为儿三搬迁。
49,为儿奉献母心甘,千辛万苦都觉甜。三春回报寸草心,羊羔跪乳谢母恩
50,做人岂能没良心,中华民族讲诚信。花言巧语骗一时,因小失大悔失亲。
李清照的《如梦令·昨夜雨疏风骤》“应是绿肥红瘦”一句写出了当前的情形,这句是最为世人称道的一句,它十分的新颖别致、生动传神,看似信手拈来,却是功力独到,她用“绿”字代指满枝的绿叶,用“红”代指枝头的花朵,“肥”替换了“多”,“瘦”替换了“少”,写出了一个全新的意境。
“知否?知否? 应是绿肥红瘦”出自南宋诗人李清照的《如梦令》
昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。
试问卷帘人, 却道“海棠依旧”。
“知否?知否? 应是绿肥红瘦”。
赏析
李清照虽然不是一位高产的作家,其词流传至今的只不过四五十首,但却“无一首不工”,“为词家一大宗矣”。这首《如梦令》,便是“天下称之”的不朽名篇。这首小令,有人物,有场景,还有对白,充分显示了宋词的语言表现力和词人的才华。小词借宿酒醒后询问花事的描写,曲折委婉地表达了词人的惜花伤春之情,更惜自己那逝去的青春年华,语言清新,词意隽永,令人玩味不已。
词的大意是:昨夜雨疏风猛。当此芳春,名花正好,偏那风雨就来逼迫了,心绪如潮,不得入睡,只有借酒消愁。酒吃得多了,觉也睡得浓了。结果一觉醒来,天已大亮。但昨夜之心情,却已然如隔在胸,所以一起身便要询问意中悬悬之事。于是,她急问收拾房屋,启户卷帘的侍女:海棠花怎么样了?侍女看了一看,笑回道:“还不错,一夜风雨,海棠一点儿没变!”女主人听了,嗔叹道;“傻丫头,你可知道那海棠花丛已是绿叶繁茂,红花凋零?”
起首两句,如何理解颇有争议。盖推以事理逻辑:既然是“浓睡不消残酒”,("浓睡"时如何知屋外"风雨"?)又何以知道“昨夜雨疏风骤”,这岂不是自相矛盾?其实对这两句词,是不能用生活中的简单事理去体会理解的,因为词人的本意实不在此,而是通过这两句词表达无限的惜花之情。大凡惜花的诗词都言及风雨。白居易《惜牡丹二首》诗:“明朝风起花应尽,夜惜衰红把火看。”冯延巳《长相思》词:“红满枝,绿满枝,宿雨厌厌睡起迟。”周邦彦《少年游》词:“一夕东风,海棠花谢,楼上卷帘看。”花在风雨中零落,这层意思是容易理解的。但是说“浓睡不消残酒”也是写惜花之情,恐怕就不太容易理解了。不过只要多读些前人写的惜花诗词,也就不难体会了。杜甫《三绝句》诗:“不如醉里风吹尽,可忍醒时雨打稀。”韦庄《又玄集》卷下录鲍征君(文姬)《惜花吟》诗:“枝上花,花下人,可怜颜色俱青春。昨日看花花灼灼,今日看花花欲落。不如尽此花下饮,莫待春风总吹却。”这些诗句正可用来作为“浓睡不消残酒”的注脚。易安在其咏红梅的《玉楼春》词中所云:“红酥肯放琼苞碎,探著南枝开遍未。……要来小酌便来休,未必明朝风不起。”亦可视为对“浓睡”一句的自注。这句词的辞面上虽然只写了昨夜饮酒过量,翌日晨起宿酲尚未尽消,但在这个辞面的背后还潜藏着另一层意思,那就是昨夜酒醉是因为惜花。这位女词人不忍看到明朝海棠花谢,所以昨夜在海棠花下才饮了过量的酒,直到今朝尚有余醉。《漱玉词》中曾多处写到饮酒,可见易安居士是善饮的。善饮尚且酒醉而致浓睡,一夜浓睡之后酒力还未全消,这就不是一般的过量了。读者只要思索一下词人为什么要写“浓睡不消残酒”这句词,得到的回答只能是“惜花”。就这句词的立意而言,与上引杜甫和鲍文姬的诗句都是同一机杼,并无二致。但易安的高处正在于不落窠臼,独辟蹊径。一旦领悟了潜藏在“浓睡不消残酒”背后的这层“惜花”之意,那么对以下数句的理解也就“水到渠成”了。
接下去三、四两句所写,是惜花心理的必然反映。尽管饮酒致醉一夜浓睡,但清晓酒醒后所关心的第一件事仍是园中海棠。词人情知海棠不堪一夜骤风疏雨的揉损,窗外定是残红狼藉,落花满眼,却又不忍亲见,于是试着向正在卷帘的侍女问个究竟。一个“试”字,将词人关心花事却又害怕听到花落的消息、不忍亲见落花却又想知道究竟的矛盾心理,表达得贴切入微,曲折有致。相比之下,周邦彦《少年游》:“一夕东风,海棠花谢,楼上卷帘看。”便显得粗俗不堪,味同嚼蜡了。“试问”的结果——“却道海棠依旧。”侍女的回答却让词人感到非常意外。本来以为经过一夜风雨,海棠花一定凋谢得不成样子了,可是侍女卷起窗帘,看了看外面之后,却漫不经心地答道:海棠花还是那样。一个“却”字,既表明侍女对女主人委曲的心事毫无觉察,对窗外发生的变化无动于衷,也表明词人听到答话后感到疑惑不解。她想:“雨疏风骤”之后,“海棠”怎会“依旧”呢?这就非常自然地带出了结尾两句。
“知否?知否?应是绿肥红瘦。”这既是对侍女的反诘,也像是自言自语:这个粗心的丫头,你知道不知道,园中的海棠应该是绿叶繁茂、红花稀少才是!这句对白写出了诗画所不能道,写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻,可谓“传神之笔。“应是”,表明词人对窗外景象的推测与判断,口吻极当。因为她毕竟尚未亲眼目睹,所以说话时要留有余地。同时,这一词语中也暗含着“必然是”和“不得不是”之意。海棠虽好,风雨无情,它是不可能长开不谢的。一语之中,含有不尽的无可奈何的惜花情在,可谓语浅意深。而这一层惜花的殷殷情意,自然是“卷帘人”所不能体察也无须更多理会的,她毕竟不能像她的女主人那样感情细腻,那样对自然和人生有着更深的感悟。这也许是她所以作出上面的回答的原因。末了的“绿肥红瘦”一语,更是全词的精绝之笔,历来为世人所称道。“绿”代替叶,“红”代替花,是两种颜色的对比;“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大,“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少,是两种状态的对比。本来平平常常的四个字,经词人的搭配组合,竟显得如此色彩鲜明、形象生动,这实在是语言运用上的一个创造。由这四个字生发联想,那“红瘦”正是表明春天的渐渐消逝,而“绿肥”正是象征着绿叶成荫的盛夏的即将来临。这种极富概括性的语言,又实在令人叹为观止。胡仔《苕溪渔隐丛话》称:“此语甚新。”《草堂诗余别录》评:“结句尤为委曲精工,含蓄无穷意焉。”皆非虚誉。
这首小词,只有短短六句三十三言,却写得曲折委婉,极有层次。词人因惜花而痛饮,因情知花谢却又抱一丝侥幸心理而“试问”,因不相信“卷帘人”的回答而再次反问,如此层层转折,步步深入,将惜花之情表达得摇曳多姿。《蓼园词选》云:“短幅中藏无数曲折,自是圣于词者。”评价非常得当。
李清照的《如梦令》里绿肥红瘦是描写什么季节的景象?
绿叶茂盛,花渐凋谢。指暮春时节。也形容春残的景象。
通过自然景物和人物心态的强烈对比,使读者对作者的惜春的心情有了更深入的了解。其三是结句“绿肥红瘦”。这一“肥”、一“瘦”用得惊险奇绝,且不说诗人采用拟人法来描写事物,把事物写得形象生动。单说一个“瘦”字,就写得很含蓄。“瘦“既写出花朵凋零的景象,又透露出诗人惜花之情,还点出了暮春时节。这一结句历来为词论家所称道,王士祯认为,这一结句:“人工天巧,可称绝唱。”(《花草蒙拾》),有学者因此称李清照为“绿肥红瘦居士”。
作者的创作风格
李清照工诗善文,更擅长词。李清照词,人称“易安词”、“漱玉词”,以其号与集而得名。《易安集》、《漱玉集》,宋人早有著录。其词流传至今的,据今人所辑约有45首,另存疑10余首。她的《漱玉词》既男性亦为之惊叹。她不但有高深的文学修养,而且有大胆的创造精神。从总的情况看,她的创作内容因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后期不同的特点。
前期:真实地反映了她的闺中生活和思想感情,题材集中于写自然风光和离别相思。
后期:主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁,孤独,惆怅。
李清照前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情,题材集中于写自然风光和离别相思。如《如梦令》二首,活泼秀丽,语新意隽。《凤凰台上忆吹箫》、《一剪梅》、《醉花阴》等词,通过描绘孤独的生活和抒发相思之情,表达了对丈夫的深厚感情,宛转曲折,清俊疏朗。《蝶恋花·晚止昌乐馆寄姊妹》写对女伴们的留恋,感情也极其真挚。她的词虽多是描写寂寞的.生活,抒发忧郁的感情,但从中往往可以看到她对大自然的热爱,也坦率地表露出她对美好爱情生活的追求。这出自一个女作家之手,比起“花间派”代言体的闺怨词来要有价值得多。
李清照南渡后的词和前期相比也迥然不同。国破家亡后政治上的风险和个人生活的种种悲惨遭遇,使她的精神很痛苦,因而她的词作一变早年的清丽、明快,而充满了凄凉、低沉之音,主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。
在流离生活中她常常思念中原故乡,如《菩萨蛮》写的“故乡何处是,忘了除非醉”,《蝶恋花》写的“空梦长安,认取长安道”,都流露出她对失陷了的北方的深切怀恋。她更留恋已往的生活,如著名的慢词《永遇乐》,回忆“中州盛日”的京洛旧事;《转调满庭芳》“芳草池塘”回忆当年的“胜赏”,都将过去的美好生活和今日的凄凉憔悴作对比,寄托了故国之思。
她在词中充分地表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁,如《武陵春》通过写"物是人非事事休"的感慨,《声声慢》通过写“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”的处境,运用叠词,表达了自己难以克制、无法形容的"愁"。又如《清平乐》中“今年海角天涯,萧萧两鬓生华”的悲伤,《孤雁儿》中的悼亡情绪,都是在国破家亡、孤苦凄惨的生活基础上产生的,所以她的这部分词作正是对那个时代的苦难和个人不幸命运的艺术概括。
李清照在早年还写过一篇《词论》,提出词“别是一家”的说法,是宋代的重要词论,也成为她词创作的理论依据,著有《漱玉词》,李清照词的风格以婉约为主,屹然为一大宗,人称“婉约词宗”。沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说:“男中李后主,女中李易安,极是当行本色。”
易安词在群花争艳的宋代词苑中,独树一帜,自名一家,人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰:“效易安体”。辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰:“博山道中效易安体”。词作自成一体,表明已形成鲜明的个性风神。



