一首优美的古诗词值得品味的“美点”很多，诸如语言美、景物美、情感美、意境美、艺术手法美等。可谓美不胜收，俯拾皆是。
古诗词教学是中学语文教学的主要组成部分，同时古诗词鉴赏教学又是语文教学中的薄弱环节。不少教师对古诗词教学仅仅停留在翻译字词句的水平上，很少对古诗词作进一步的赏析，有的教师虽然引导学生赏析古诗词，但或蜻蜓点水、或只读不写，学生的朦胧感知不能上升为明晰的认识，因而鉴赏能力的形成就落不到实处。笔者在教学中领会到，要提高古诗词教学鉴赏水平，应注意以下三点。
一、读――读出情韵
古诗词的最大特点是情韵并美。因此在古诗词教学中，要注重“读”，通过不同层次的诵读，感受古诗词的节奏美、情感美、意境美。
读可以分为音读、意读、情读和悟读。音读就是要求学生读准字音，形成初步的感知，同时注意停顿和节奏，这是理解古诗词内容的基础。
意读就是在音读的基础上，边读边引导学生结合注释和工具书，弄懂诗词句的含义，同时根据自己的理解进行诵读表演。古语说：书读百遍，其义自见。于漪老师在《面面观》中也说：“要反复诵读，把无声的文字变成有声的语言，读出感情，读出气势，如出自己之口，如出自己之心。”尤其古诗词的美、古诗词的意味，有很多只有在读时才能感受得到。同时也要读出古诗词的语气和语势，如果读不出语气和语势，就不能确切地理解作者寄寓在诗词文中的喜怒哀乐之情或沉郁顿挫、奔腾激越的情感。如教学马致远的《天净沙・秋思》应读出惆怅、无奈和乡思之情;曹操的《观沧海》应读出豪壮、雄浑之情。
情读就是引导学生借助节奏、重音、语调和语速等手段，把自己体悟到的情感诵读出来。情读的过程必须要求学生边读边想边构思意境画面，在想象的过程中呈现出诗词所表现出来的境界和情调。如读温庭筠的《忆江南》一词，在读的过程要引导学生边读边想象词所营造的动人画面――“梳洗罢，独倚望江楼”的那种渴盼和“过尽千帆皆不是”的那种落魄的画面，从而更好的体悟词作的情感。
悟读就是前面学习的基础上，读出古诗词的情感和韵律，使人得到美的享受，同时对古诗词产生新的理解。虽然这种理解学生很难用语言来表达，但只要他们觉得心中多了点什么，我们的教学目的就已经达到了。
二、品――品语言、品内涵
一首优美的古诗词值得品味的“美点”很多，诸如语言美、情感美、意境美、艺术手法美等。可谓美不胜收，俯拾皆是。要是“一口吃个大胖子”那是不可能的，因此，对古诗词的教学当中首先要注意品味语言运用技巧，由此及彼地进行赏析。如王湾的《次北固山下》中的“潮平两岸阔，风正一帆悬”两句中诗人以“平、阔、正、悬”四个极为简洁的词，将一幅平野开阔、江水浩渺、波平浪静、船帆高悬的景致，生动形象的展现在读者面前。
其次品味古诗词的内涵，学习古诗词的写作方法。在这里可以让学生自由诵出、找出最能表现诗词情感的词句并说明理由;也可以通过参与式教学，把学生分成几组，让他们在班上交流合作，提出自己遇到的问题，师生共同探讨解决问题。如教学李清照的《武陵春》一词，课前播放音乐创设情景，从而把学生带到学习的氛围中;接下来让学生诵读，检查熟读情况，并让学生说说词的感情基调，了解词的写作背景。然后学生自由诵读，合作探究，寻找词中最能体现词人“愁绪”的`句子与同学交流讨论。这样一来学生可以深入作品的内部，从而理解了词作的内涵，掌握了词作的情感。
三、析――分析典故
用典是古诗词中常用的一种表现手法，增强作品意蕴的同时，也给我们的赏析造成了一定的影响。由于典古具有高度概括性，同时还很含蓄，因此只有了解典古的出处和原意，体会作者如何借用典故来表达思想感情，才能真正理解古诗词的内涵，进而把握作品，提高鉴赏能力。分析用典就是明确古诗词中用了哪些典故，让学生查看相关资料，分析典故的内涵，把握作者用典的意图。如李白《行路难》(其二)中“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边”通过用典，诗人在心境茫然之中，忽然想到两位开始在政治上并不顺利，而最后终于大有作为的人物：一位是吕尚，九十岁在�溪钓鱼，得遇文王;一位是伊尹，在受汤聘前曾梦见自己乘舟绕日月而过。想到这两位历史人物的经历，又给诗人增加了信心。他那种积极用世的强烈要求，终于使他再次摆脱了歧路彷徨的苦闷，唱出了充满信心与展望的强音：“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海!”他相信尽管前路障碍重重，但仍将会有一天要象刘宋时宗悫所说的那样，乘长风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，到达理想的彼岸。只有理解了典故的内涵，学生才能更好的理解作者的思想感情。因此对于用典较多的古诗词作品，只有把分析典故作为教学的重点，才能使学生轻轻松松把握作品的内涵和作者的思想感情。
【导语】古诗，以其创作形式上的不一，内容上的丰富多彩，语言含蓄、凝练，鲜明的节奏感，成为我国文学艺苑中的一株奇葩。 下面关于小学
对于小学生的诗歌教学大部分教师却没有引起高度的重视，只是机械地强调知识记忆(背诵)诗歌，忽略了学生对作品的感受理解、欣赏和品味，失去了它应有的魅力。这显然是有悖学生发展和《新课标》要求的。因此我在诗歌教学中进行了一些探索和实验，使学生领略中华文化瑰宝的精华，提高他们的文学素养，培养良好的品质。
一、用“美”的语言，激发学生的兴趣
1.范读诗歌，用优美的语音感染学生。我用优美的语音把诗意表达出来，尽量在语言上给学生以美感。如柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”把诗中“孤”、“独”二字读的深远幽邃，既给人一种清冷的感觉，又跟“绝”、“灭”的情景形成强烈对比，把学生带入了雪野空旷、寒冷和凄清的环境中，使他们能更好地理解诗歌内容。
2.创设情景，感受诗美。欣赏是诗歌理解的进一步深化。在这个环节中，让学生通过多种形式的读(教师要精心指导学生注意节奏、声调、停顿、强弱、长短的错综变化与节拍音乐的美感;要读出字词句与诗人的情怀。如朗读《初春》，要满怀喜悦，读出诗人对万物复苏，生机盎然的春天的热爱之情。这首诗通过植物生长、动物活动、人的活动来展现春天的美丽，读时要把握这些情景变化和欣喜情怀的不变。朗读要形式多样，如范读、齐读、分角色读、开火车读等;要灵活运用录音、幻灯片等多媒体教学手段加深学生印象，让学生乐于读，善于读。读，不应该是简单的重复，每一次读都应该有不同的目的和要求，要通过教师的点拨、启发达到由读通顺到读懂、读出感情的目的。)多媒体的感性刺激以及情景的创设，使学生感受、并体验诗歌的内涵。
3.古诗很讲究语言文字的推敲。在教学中引导学生加强对诗的语言文字的探讨，王安石的“春风又绿江南岸”启发学生对“绿”字进行探讨。因为探讨的过程，本身也是一个寻求最佳最美境界的过程，即用最美的语言文字表达最美好的思想感情。让学生在品析字词中，潜移默化地感知语言美，这样在教学中，不仅帮助学生发掘了诗句中的语言美，引起他们学习古诗的兴趣;还能培养学生在写作时遣词造句的能力，在语言表达上仔细推敲，选用最恰当的字来表达自己的情感，发展了他们的语言能力。
二、用“美”的画面，帮助学生想象
教学古诗，还应该图文结合，驰骋想象，加深对诗意的理解。“诗中有画，画中有诗。”古诗本身就是书画结合的艺术品。如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”短短两句诗中，“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的色彩，织成了一幅瑰丽的图景。教学时，我经常运用画简笔画的'方法，帮助学生理解诗意，体会诗中有画的形象美，想象诗的画面。小学生是凭借形象而引发想象的，让学生通过视觉去感受图画中的美，与诗相互印证，以此获得美感的愉悦，进而欣赏画面美。为了充分发挥学生的想象能力，课外，我让学生根据诗的意境，通过想象绘成彩色图画，只有对审美客体进行联想和想象，才能产生强烈的美感。这样不仅使学生对学习古诗的兴趣增浓，而且还培养了学生的观察能力、想象能力，以及他们对色彩的喜爱。
有时也会根据诗歌的需要做成动画、或多媒体课件帮助学生感受诗歌的图画美，加深对诗歌的理解。
三、用优美的“意境”，唤起学生的美感
意境，是指诗里所描绘的生活图景和所表达的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。引导学生揣摩意境，就是既要把握诗人抒发的感情，又要理解这种感情是通过什么事物来表现的。诗歌是通过形象反映生活，表达感情。形象是诗的本质。而诗歌的形象不同于造型艺术和表演艺术中的形象，直接作用于欣赏者(学生们)的感官，而只能借助于语言作媒介，由学生自己运用丰富的联想和想象，去感受和再现诗歌中所描绘的形象。同时由于它具有间接造型的特点，能从更多的侧面来揭示形象的丰富内涵，给学生提供想象和再创造的广阔天地。如教学王之涣的《凉州词》，就要让学生运用联想和想象，体会在悠悠黄河、万仞孤城的广阔背景下戍关将士吹奏思念家乡笛子的画面，领会诗人抒发对朝廷不关心戍关将士生活的无限感慨之情。又如教学《独坐敬亭山》，要通过学生探讨明白：“众鸟高飞尽”说明只留下李白孤独一人;“孤云独去闲”说明云也飘走了，只剩下诗人和敬亭山了，“相看两不厌，只有敬亭山”说明诗人孤寂到只有把山当朋友来倾诉心中的孤独。在这个教学过程中要特别注意避免教师盲目灌输，学生被动接受。有的诗歌学生可能不能完全懂，只能领略大意，教师也不要过于苛求。因为“阅读是学生个性化的行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践”，只要学生能够“理解主要内容，体会和推敲重要词句在语言环境中的意义和作用”就行。
古诗中的“美”随处可见，俯拾即是。教学中从语言美到情感美，从悦目到悦耳再到悦心，从而达到了情感共鸣的意境。这样，才能使学生真正得到美的感受和熏陶。
当然，古诗的教学还要体现文、理、情统一的原则，只有这样才能使学生感受到中华民族的文化瑰宝，更加热爱自己的祖国和民族。培养学生正确的审美价值观，让学生在古诗的审美愉悦中得到有益的启示，树立崇高的生活理想，激励他们为争取美好的生活而不断奋斗。
【材料准备】
１、杜甫诗《春夜喜雨》
２、唐朝李约诗《观祈雨》；宋朝苏轼诗《望楼湖醉书》
３、杜甫的生平思想及诗歌创作
４、唐朝历史：安史之乱
５、春雨挂图
【探索内容】
１、律诗艺术形式。
唐诗是我国古代诗歌发展史上的一座高峰，本单元共收唐诗绝句四首，律诗三首，古风三首。其中律诗是唐诗的最高表现形式，其精巧整饬的结构、洗炼的语言、抑扬悦耳的节奏韵律和优美丰富的意境，历来脍炙人口。
２、诗歌语言艺术及优美意境
杜甫是唐代诗坛的巨星，他的诗内容博大、思想深邃，艺术风格苍凉遒劲、沉郁顿挫，语言千锤百炼，深得古典诗歌之精髓。《春夜喜雨》虽为写景咏物诗，思想内容不及《三吏》《三别》博大精深，但它平中见奇、以小见大，体现了诗人深切的忧国忧民的情怀，杜甫诗歌行涓涓细流而致雄浑壮阔境界之风格可窥其一斑。
３、创新情境及拓展运用。
论诗及人，春夜观雨仅是诗人关于春雨心理历程的一个组成部分，那么与之相关的其它部分怎样，如春旱盼雨、雨后生机的情境，应为学生探索的内容；与杜甫同时代的诗人，同是写春雨，其情境、思想、艺术手法又是怎样的，也应让学生去探讨。借此大力度地激活探索欲望，使学生养成自主赏析诗歌的能力，进而有效地开启心智，提高文化品位和审美情趣。
【探索目的】
1、培养学生对诗歌形式特征、语言运用等方面质疑研讨的习惯。
2、培养学生对诗歌意境领悟、形象探究的能力。
3、培养学生再造想象、创新思维的能力。
【教学操作过程】
一、拉开心理距离，引发探索动力。
引入语：经历过冬天的人，最懂得春天的温暖，而当春天到来万物复苏之际，自然万物等待渴望的是什么？当然是春雨。出示研读材料一，彩色春雨图，通过投影展示画面：青山、小河、黄柳、绿草、野径、行人、斜风、细雨和飞燕。学生仔细观察，讨论研究，抓特征对景物作口头描述，谈感想论体会，教师作适当点评，导入新课。
说明：这一环节的设计，唤起了学生已有生活体验衔接起教材生活与学生现实生活，初步打开思维的通道；前置表达缺陷，拉开心理距离，因而激发了学生探究热情和动力。
二、整体感知，学生树立探究目标。
在学生自读─教师范读─学生仿读─概括诗意的基础上，由学生谈谈对这首诗的看法和感受，教师引导学生:你是否喜欢它，喜欢它哪些方面等。学生领悟到以下内容:这首诗语言锤炼精工；拟人、对比修辞手法的表现力强；创造的意境美；借景抒情，情景相生。然后学生归纳并树立起探索研究的重点：
a、品味诗歌优美的语言和意境。
b、感悟作者的思想感情。
说明：树立探究目标，充分发扬民主，让学生在自学讨论的基础上自己提出；教师只作一些引导，且以研讨者的身分参加意见，不越俎代庖。
三、对照比较，探寻律诗形式特征。
研读材料二：望楼湖醉书
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
引导学生拿这首诗与《春夜喜雨》作比较阅读，主要研究在形式特征方面的异同。在学生自读领悟的基础上，交流研究结果，从而归纳出了律诗的特征：八句，有五言、七言律诗，偶句押韵，颔联、颈联对仗工整等。关于律诗与截句的关系、律诗平仄、对仗等知识，教师可作引导、点拨和补充。
四、质疑问难，探究语言和意境。
在学生充分诵读、自学、领会的基础上，分组分项讨论，一组同学主要研讨诗歌语言运用及意境创造，二组同学主要研讨杜甫生平思想、诗歌构思、诗歌抒发的情感。然后由各小组三至四名代表发言。学生提出了以下问题，教师及时将这些问题板示出来：
1、潜能否改为洒或落？润、细有什么表达效果？
2、好雨知时节、随风潜入夜、野径云俱黑，江船火独明所运用的修辞手法有怎样的表达作用？
3、诗人扣住春雨的什么特征加以描绘？
4、野径云俱黑，江船火独明是纯写景文字吗？如果不是，那又有什么用意？
5、诗人为什么不写雨中的房屋、水雾、黄柳和青草？
6、诗人写景的角度有无变化？花重锦官城是诗人眼见实景吗？
7、诗歌抒发了怎样的感情？一场普普通通的春雨为什么能使诗人倾情如注、用墨如泼？
学生提出问题后，教师在板示的同时，将这些问题归纳为四类：
第一类：遣词用语造句。包括1、2两个问题
第二类：突出特征，塑造形象。包括3、4、5三个问题。
第三类：构思流程。包括第6个问题。
第四类：情感灵魂。包括第7个问题。
然后教师相机指导学生精读、讨论、解答，分类别逐步解决，并着重处理了几个关键问题，学生研讨情况如下：
第一，作者抓住春雨夜雨去写，突出了雨有意润物、无意声张讨好的特点，是和风细雨，而非疾风暴雨。
第二，全诗抓住春雨的特质，以好字统摄全篇：运用拟人，说雨通人意，解万物之渴；将野径云的.俱黑与江船火的独明进行对比，既色彩鲜明、富有画意，又说明天阴雨长，满足自然万物的需求；而花重锦官城的瑰丽景观，更是好雨恩泽的赏赐。
第三，诗人是按先倾耳听雨、再举首望雨、后闭目想象的过程和角度去表现春夜好雨的，抒发了诗人对雨泽万物的无限喜爱与赞美之情。
第四，诗人之所以对一场普通春雨有着如此深厚的喜爱之情，是由诗人生活经历、思想品格决定的。杜甫是一位伟大的现实主义诗人，他一生遭遇坎坷，历经磨难，特别是经历了唐代安史之乱那个动荡的时期，他写出了著名的《三吏》《三别》，表现了他忧国忧民的深切情怀，即使落泊在野，生活困顿，也密切关注着国家的兴衰、百姓的疾苦。当秋风破屋秋雨漏床之际，他想到的不是个人的疾苦，而是考虑安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，而且倘能如此吾庐独破受冻死亦足。一场恩泽万物的春雨紧连着千家万户的命运，他能不欣喜、能不如陶如痴吗！可以说诗人杜甫就是春雨精神的化身！
说明：在引导学生质疑探索、提出问题时，教师集中精力，灵活地将问题进行科学分类，使问题解决的过程条理清楚；仔细倾听学生的讨论发言，相机解决学生提出的问题；同时，教师既对探索过程进行及时调控，还适时点拨，推波助澜，不断激发学生思维活力，使探究过程更加热烈、丰富、深入。例如：
a、体悟潜细等字眼的表达作用时，让学生联想朱自清散文《春》中描绘的春雨的情景，像牛毛、像花针、像细丝，密密地斜织着；比较与老舍《在烈日和暴雨下》用砸扫倒表现的夏天雨点，雨道、雨瀑的情景的不同。
b、体悟随风潜入夜，润物细无声的诗意：假如你是一棵小树苗，请你对春雨说些什么；假如你是一缕春雨，谈谈你的愿望和想法。有的同学对春雨说，那风刀霜剑的冬天，我无时无刻不在盼望着你的到来，你是历史涅槃的圣火你是绿色生命的天使；有的同学对春雨说，我不会辜负你甘霖的哺育，几年后我会长成一片绿云，长出永恒的你。有的说假如我是一缕春雨，我会亲吻那焦渴的土地，让真诚和爱长出和平与富足
c、由随风潜入夜，润物细无声这一富有生活哲理的语句，你想到了生活中的什么人、物、事？有的同学说想到了边防战士、人民警察，清洁工人、邮递员、人民教师，想到了同学友谊、亲人关爱、文化哺育等。
五、内容整合，进行形象体认。
将首联、颔联、颈联、尾联的好雨知春、和风细雨、黑夜明火、繁花满城四幅画面整合为一，将诗歌内容从整体到局部、由近及远、由眼前景到想象景的表现过程，按照以下层次进行形象再创和口头描述：
1>粗线勾勒：春雨、田野、小径、茅屋、江船、渔火。
2>上彩着墨、变静为动：灰色的云，黑褐的天，亮亮的渔火，细细的斜斜的春雨轻盈地飘进江水、田野、村落，水流潺潺、轻枝摇曳、细雨沙沙。
3>换景特写：天亮了，太阳笑眯眯的，一夜间大地披了盛装，青青的草色，鹅黄的叶芽。最惹人眼的是亭台楼阁边那片片彩云般的树木，花儿五色缤纷，打着朵儿的，绽开笑容的，还挂起晶莹的耳坠，闪闪发亮其他同学边听边想，闭目、凝神、运思、微笑、激动融入了意境，经受再创诗意的熏陶感染。
实施这一环节时，教师启发学生探究诗歌运行思路，整合形象内容，充分展开想象；同时给学生留下了较充分的时间作准备，营造了良好的氛围。
说明：形象体认的目的是要学生在头脑中自主形成关于诗歌语言、意境探索的有效途径和基本规律，由整体到局部再到整体，由初步感知到深入理解再到意境体认。这样做既融合了诗情画意，综合起探索结果，又实现主体思维与客体思维的接合，从而为下一步迁移创造打下基础。
六、拓展深化，进行思维创新。
教师创设情境：好雨当春发生之际，诗人是那样喜悦、兴奋、赞叹，那么，杜甫在春雨到来以前，站在破败的茅屋前观望，那会有怎样的景象？诗人会有怎样的向往和感情？假如你就是诗人杜甫，请以无雨的春天为表现内容构思一段话，然后开展口头作文比赛。学生的口头作文，思路相当开阔，有的说无雨的春天，风尘滚滚，禾苗枯死，杜甫心忧如焚，长声叹息；有的说，无雨的春天人们无以为食，人们刮树皮，吃草根，不少的人背井离乡，沿街乞讨，杜甫看到路有饿殍老泪纵横；有的说，无雨的春天，疫病流行那是万户萧疏鬼唱歌的可怕景象。
说明：《春夜喜雨》句句绘景，句句写情，从倾耳听雨到举目观雨，再到闭目遐思，令人处处感受到诗人的存在，感受到诗人的举手投足、音容笑貌和炽热的情感。进行新情境下的想象表达，既进一步拉近与诗人的距离，更利于学生在把握原诗思想灵魂和艺术技巧的基础上，进行思维创新。学生在原诗灵魂和技巧的观照下，展开联想，驰骋想象，或模仿、或翻新，或拓展，或创造，从而在这个过程中有效地促成了学生语言素养和探索能力的提高。
七、再创探索情境，实现能力迁移。
研读唐朝李约诗《观祈雨》的语言运用、意境创造、情感观点，并与本篇课文《春夜喜雨》进行比较。
附诗
观祈雨
(唐)李约
桑条无叶土生烟，箫管迎龙水庙前。
朱门几处看歌舞，犹恐春阴咽管弦。
这首诗歌的大意是：春旱无雨，桑条无叶，禾苗被毁，百姓不得不强颜欢笑，在龙王庙前吹箫奏乐，乞求龙神降下救命雨。而朱门里的豪家之人也出来品味管弦，欣赏歌舞，他们并非惟恐老天不雨，而是犹恐春阴，担心丝竹受潮，演奏声音哑咽。
说明：设计这一训练，是为了实现诗歌赏析能力的迁移李约也是唐代诗人，与杜甫生活在同一个时代，虽然名气不大，但这首诗无论在语言锤炼、意境创造，还是在艺术表现方面，都与《春夜喜雨》有相通之处，甚至有着异曲同工之妙。因此利于能力迁移和赏析能力提高。
