诗经中的爱情诗1：执着求爱的苦恋者
《诗经》的开篇之作《关雎》就是很好的代表：
关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。
参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。 求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。
参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。 参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。
写的是一个男青年的真挚爱情与相思之苦，一个男青年在河边见到一个心爱的姑娘，于是便整天痴心地想她，睡梦里也追求着她，以致于翻来覆去整夜睡不着觉，最后如痴如狂地想到与她结婚。“钟鼓乐之”，钟鼓属大典之乐，用于庄严、隆重、欢乐、热烈的场合。人生最大的欢乐庆典，莫过于婚礼。从此看出此时真实地反应了当时青年男女对美好爱情和婚姻的追求。《陈风 泽陂》中男主人公亦在河边遇上了一位美人儿，因而使得他“寤寐无为”、“涕泗滂沱”、“中心悁悁”、“辗转伏枕”，相思的痛苦比《关雎》更为深刻感人。
写男或女相思或单恋的，还有《周南·汉广》、《秦风·蒹葭》、《郑风·子衿》等，都是脍炙人口的诗篇。可以说，他们的确唱出了人类永恒的文学主题，表现了对完美人格、完美理想的执着追求。
诗经中的爱情诗2：敢于反抗的奋斗者
爱情的航船，很少一帆风顺，往往遇到漩涡和暗礁、惊涛与骇浪，原因是多方面的，在当时封建礼教控制的社会，家庭的反对与社会舆论的压力是主要的阻碍。如《齐风 南山》云：“娶妻如之何？必告父母”“娶妻如之何？匪媒不得”这证明了封建礼教对当时的婚姻问题已有一定得约束力。
《郑风·将仲子》同样也表现了执着的爱情、心底的抗争：
将仲子兮，无逾我里，无折我树杞。岂敢爱之？畏我父母。 仲可怀也，父母之言亦可畏也。
将仲子兮，无逾我墙，无折我树桑。岂敢爱之？畏我诸兄。仲可怀也，诸兄之言亦可畏也。
将仲子兮，无逾我园，无折我树檀。岂敢爱之？畏人之多言。 仲可怀也，人之多言亦可畏也。
这是一篇抒写一个女子由于受到家长的阻挠，人言的摧残，不敢表露爱情，害怕情人到来的诗歌，揭示了一个少女在爱情上内心的痛苦、矛盾及冲突。反映了自由恋爱受到礼教限制的痛苦。女主人公由于怕“父母”之言而不敢与情人幽会，说明“父母之命”的包办婚姻对青年男女的阻力很大。第二、三章诗句里，提到“畏我诸兄”、“畏人之多言”，说明当时已存在一种反对恋爱自由的社会舆论。这个女子的痛苦歌声，实际上是对封建礼教的控诉。
《鄘风 柏舟》更是一位女子勇敢反抗包办婚姻的杰作。她爱上了一位“髧彼两髦”的英俊少年，认为只有他和她才是世上最为理想的一对儿，但她的母亲却要给她另择婿家。她誓死不从，发出“之死矢靡它”的坚强誓言，这声音千百年来具有振聋发聩、荡气回肠的感人力量。
诗经中的爱情诗3：大胆热烈的求爱者
黑格尔曾说：“爱情在女子身上特别显得美，因为女子吧全部精神生活和现实生活都集中在爱情里或扩大成为爱情，她只有在爱情里才找到生命的支持力。”这一点在《召南·摽有梅》里女主人公急切求偶的呼唤声中便可窥见一斑：
摽有梅，其实七兮。求我庶士，迨其吉兮。
摽有梅，其实三兮。求我庶士，迨其今兮。
摽有梅，顷筐塈之。求我庶士，迨其谓之！
此诗抒写已逾婚期的女子急于求嫁的愿望，很率真，也很感人。“老女不嫁，踏地呼天”。这不能不引起人们的关注与同情。古代礼制，《礼记·内则》载：“十有五年而笄，二十而嫁，有故二十三年而嫁”。既有明确规定，逾时不婚的女子也会受到社会舆论的压力。内心充满着痛苦。此诗第一章用飘落的梅树起兴。梅子成熟则下落，留在树上的只剩七分，由盛而衰，好景不常。这正和逾时不嫁的女子的处境相似。然后直抒胸臆，向求婚的男士发出了内心的呼声。时不我待，机不应失。要求他趁着吉日良辰，完成终身大事。二、三章，不仅回环吟咏，重吟叠唱，而且从“其实七兮”、“其实三兮”到“顷筐既之”。从“迨其吉兮” 、“迨其今兮”到“迨其谓之”逐步深化，也增强了艺术感染力。
诸如此类的形象在《诗经》中俯拾皆是。《召南 野有死麕》中那位年轻的猎人，竟以一只刚刚捕获的死麕来向女子求爱，从女子的委婉卷高中，反映出年轻猎人急不可耐的火辣辣的求爱之情。《郑风 萚兮》和《王凤 大车》都是描写女子渴求爱情的名篇。
诗经中的爱情诗4：坚贞不二的钟情者
伯兮羯兮，邦之桀兮。伯也执殳，为王前驱。
自伯之东，首如飞蓬。岂无膏沐？谁适为容！
其雨其雨，杲杲出日。愿言思伯，甘心首疾！
焉得谖草？言树之背。愿言思伯，使我心痗。
《卫风 伯兮》写了一位女子自从丈夫别后，无心梳洗，思念之心日日萦绕期间，苦不堪言。也许为国征战是英勇豪迈的，可是人生的天涯孤苦和生离死别，总是让有情的人们感到撕心裂肺的痛。
《郑风 出其东门》则是一首宪哥对爱情和婚姻忠贞不二的青年男子的热情颂歌。写了在一个美好的春日里，这位青年男子在城东门的集长上碰见了许多想云彩一样美丽而众多的女子，但他毫不动心，心里依然深爱着家中那位“衣冠简朴古风存”的妻子。这种对待爱情的严肃热真、坚定不移的态度，委实是难能可贵、令人肃然起敬的。
《诗经》中描写女子忠于爱情的诗篇还有《郑风 扬之水》、《周南 汝坟》、《王风 君子于役》等许多。
诗经中的爱情诗5：刻骨铭心的相思者
这类诗数量甚多，按形象大约又可分为三类：（1）男女倾慕的相恋者。《王坟 采葛》是其中代表。此诗写一个男子对采葛的勤劳而美丽的姑娘产生了爱慕之情。他与她才“一日不见”，就如同“三月”、“三秋”、“三年”那样漫长，用夸张的手法写相思之深，分外感人。（2）天各一方的相思者。《周南 卷耳》中女
主人公在一次采摘卷耳时，因忽然想起远役的丈夫，竟连小小的竹筐也采不满。她设想丈夫翻山越岭，眺望家乡，并借酒消愁；设想她的马病了，仆夫也病了。全诗“情中之景，景中之情，宛转关生，摹写曲至，故使古今闺思之祖。”（3）生离死别的悼亡者。这类诗歌数量不多，但篇篇哀痛，催人泪下。《邶风 绿衣》是以为男子悼念亡妻之作。他由亡妻生前为其精心缝制的'一件“绿衣”写起，相思悠悠，痛心不已，开后世悼亡诗之先河。《唐风 葛生》则是一首悼夫诗。全诗五章，前三章，女主人悲叹自己独活人间，表示死后要与亡夫葬于一室。“全诗长哭逝者之独，深哀自身之孤，而这种孤独源于深挚的爱情。因此在诗人看来，唯有死后同穴，才能消除这份孤独，不言生前之情爱，只言死后之孤苦，而其情自见。”如此抒写忠诚深挚的夫妻之情，实在是令人肃然起敬的。
诗经中的爱情诗6：哀怨忧郁的失恋者
《郑风 狡童》和《褰裳》都是描写女子失恋的佳作。在女主人公眼中，一个男子为“狡童”，一个男子为“狂童”。由于女子的性格和失恋的原因不同，因此对待失恋的态度亦有别：《狡童》彼狡童兮，不与我言兮。维子之故，使我不能餐兮。 彼狡童兮，不与我食兮。维子之故，使我不能息兮。主人公较为缠绵，以致废寝忘食；《褰裳》主人公较为爽朗，显得坚毅果敢。
诗经中的爱情诗7：赢得爱情的自豪者
如《王风 木瓜》中青年男女“投我以木瓜，报之以琼琚”的友好馈赠之举，《邶风 静女》中那位小伙子因姑娘“贻我彤管”而“悦怿女美”的开心劲儿，都十分真切地反映了青年女赢得爱情的自豪感。《鄘风 桑中》以男子口吻，回忆美丽姑娘“期我乎桑中，要我乎上宫，送我乎淇之上矣”两情相好的美好时刻，怡然自得之情溢于言表。《周南 桃夭》和《唐风 绸缪》都是贺婚诗，前者写一个桃花盛开的季节，一位善良美丽的姑娘出嫁了。从“之子于归，宜室宜家”的反复咏唱中，写出了主人公的欢乐神情和对未来所充满的美好希望。后者写新婚之夜，男女双方喜不自胜，不知如何相爱才好的欢乐。“今夕何夕，见此良人？子兮子兮，如此良人何？”这几句“摹写男女初遇，神情逼真，自是绝作，不可废也。”
诗经中的爱情诗8：伉俪情笃的恩爱者
《郑风 女曰鸡鸣》是些夫妇互相亲悦、警戒而充满家庭和谐气氛的一首好诗。这就难怪连对情诗常有微言的朱熹也不得不颔首称：“此诗意思甚好。读之，使人有不知手舞足蹈者。”《齐风 鸡鸣》的构思与内容与此诗相似，可谓“真情实景，写来活现。”
《诗经》中有许多反映婚恋风俗的诗，它们是《诗经》中晶莹的明珠瑰宝。
这些婚恋诗，其美学价值尤为异彩纷呈：其喜剧之美，体现了人的本质力量值得肯定的进步、可贵的一面;其悲剧之美，以否定的形式肯定了进步力量的实践和斗争;其崇高之美，是人的本质力量的巨大威力的明证。
《诗经》中的婚恋诗
《诗经》是我国最古老的一部诗歌总集，它标志着中国文学光辉的滥觞。《诗经》包括风、雅、颂三部分，共收录西周初至春秋中叶约五百多年的诗歌三百零五篇。其中以爱情为题材的婚恋诗共计有77篇，其中风诗含71篇，占全部风诗160篇的48﹪，占《诗经》总篇数的25%左右，此外雅诗含6篇。婚恋诗包括恋爱诗和婚姻诗两部分。
《诗经》中与恋爱有关的代表性作品有《周南·汉广》《邶风·静女》《卫风·木瓜》《秦风·蒹葭》等。它们是《诗经》中最精华的部分，体现了当时青年男女的自由恋爱生活。概括起来，这些恋爱诗大致表现了四个方面的主题：
1.赠物定情。赠物定情这一主题在风诗中有充分反映。《卫风·木瓜》是一首绝妙的男女馈赠定情的典型小诗。年轻的姑娘把馨香的'木瓜、木桃、木李献给意中人，向他敞开了爱的心扉。年轻的小伙子毫不犹豫地回赠“琼琚”“琼瑶”“琼玖”，且说“匪报也，永以为好也”，彼此交换信物私定终身。纯真的自由恋爱生活在诗人的笔下活现出来。
2.幽会密约。异性间爱悦钟情，自然导致幽会。或进一步了解，或倾吐真情，或密切感情。《邶风·静女》是全部恋爱诗中状描幽会、密约情景最完整的一首诗：人物、地点、过程尽含其中。文静而秀美的少女，在城角处等待男主人公。少女故意躲避起来，急得男子“搔首踟蹰”——挠着头，走来转去，犹如热锅上的蚂蚁。呈现出男子对所爱者的痴迷状态。
3.邂逅相遇。生活中不期而会、一见钟情之事屡见不鲜，而将之酝酿成诗则为周人所首创，《郑风·野有蔓草》就是例证。诗中写到：“野有蔓草，零露溥兮，有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮。”清人方玉润在评说《唐风·绸缪》时指出：“此诗只描摹男女初遇，神情逼真，自是绝作，不可废也。”
4.思慕求爱。《魏风·汾沮洳》就是一首“女子思慕男子诗”，诗中描写汾水河边的低洼地上，有位采摘野菜的姑娘正在思慕她的意中人。在她看来，“彼其之子”是个“美无度”极其英俊的人;仪表“美如英”，品格“美如玉”，“殊异乎公族”，则是她爱慕思念的原因。诗歌造语虽轻淡，但所呈现的情思却非常深邃、隽永。类似的篇什还有《郑风·东门之墠》《秦风·蒹葭》等。
《诗经》中的婚姻诗又可分为贺婚诗、弃妇诗、思妇诗、抗婚诗、爱情讽刺诗等几类。
1.贺婚诗。祝贺婚礼之诗首推《周南·关雎》，身材窈窕、性情善良之少女恰是有能力有德行男子的好匹配。寤寐反侧状思之深，琴瑟钟鼓绘周人婚礼之状之盛也。“寤寐思服”“辗转反侧”抒发了求之而不得的忧思;“琴瑟友之”“钟鼓乐之”写求而得之的喜悦，同时描绘出周人婚礼之盛。《关雎》写出了婚姻之一般，但这日常情感生活中实在的谐美和欣欣之生意，却是那风雅最深厚的根源。
2.弃妇诗。有结合，就有抛弃。这些诗篇真实地反映了社会生活的一个侧面，即妇女被欺凌压迫的悲惨事实。《氓》是弃妇诗的代表作，把女主人公同“氓”的恋爱、结婚、被虐待、被遗弃的全部过程淋漓尽致地叙写出来，它揭示了这样一个生活真谛：人格与道德品质是维系婚姻家庭的一个支柱。“氓”的忘恩负义、背信弃义是造成这场婚姻悲剧的直接原因。像这类弃妇诗在《诗经》中尚有很多，弃妇诗的存在说明男女之间经济地位不同，女性只是男子的附属物。所以痛切地说：“妇女解放的第一个先决条件就是一切女性重回到公众的劳动中去。”
3.思妇诗。动荡的社会、频繁的战争及连绵不绝的徭役使夫妻离别，相互思念，这是思妇诗产生的社会背景。思妇的主题多是妇人对征战和服役的丈夫的怀念，即所谓“怨女思旷夫”。而表现方式则各有各的特色，写“首如飞蓬”不梳妆不打扮的哀怨，直诉自己“甘心首疾”的刻骨相思，这都成为中国古代情诗最典型的表达方法。
4.抗婚诗。著名的《鄘风·柏舟》是此类诗的代表作。女主人公爱上一个“髧彼两髦”的年轻英俊的男子，然而却受到母亲的无理干涉和阻挠，激愤中她大声疾呼“之死矢靡它”，“母也天之，不谅人只”，这种怨天恨母的极度激愤的悲叹，是对“父母之命”包办婚姻制度的蔑视和反叛。此诗开创了女性争取婚姻自主之先河，为后代女性争取婚姻自由树立了光辉榜样。
5.悼亡诗。悼亡诗是配偶或夫或妻一方早逝，活着的一方对逝去者的深切悼念。据此，可以寻绎到周人爱情之纯洁忠贞，伉俪之情之深厚融洽。《邶风·绿衣》是首悼念亡妻之作，主人公见物伤情，看到“绿衣”“黄裏”“黄裳”，引起绵绵不尽的哀思;而治衣纠过两个情节则突现了亡妻之才德和贤惠。本诗亦为悼亡诗之鼻祖、悼亡诗之绝唱。
《诗经》是我国最早的一部歌曲总集我们看看下面的诗经中的爱情诗的分类文章吧！
诗经中的爱情诗的分类
共收集诗歌三百零五首，作品多数为西周初至春秋中叶大约五百多年间，年代多不可考量，另外还有六篇有题目无内容，属有目无辞，故称为笙诗，又称《诗三百》。先秦称之为《诗》，或取其整数称《诗三百》。《诗经》里面的诗其实都是歌，因此在古代诗和歌不分家，词和曲也都是
音乐歌曲，“凡有井水处，皆能歌柳词”。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。相传中国周代设有采诗之官，每年春天，摇着木铎深入民间收集民间歌谣，把能够反映人民欢乐疾苦的作品，整理后交给太师（负责音乐之官）谱曲，演唱给天子听，作为施政的参考。西汉史学家司马迁说："关中自汧、雍以东至河、华，膏壤沃野千里”。这些民间歌谣是如何集中到朝廷来的，则有不同说法。汉代某些学者认为，周王朝派有专门的采诗人，到民间搜集歌谣，以了解政治和风俗的盛衰利弊，又有一种说法：这些民歌是由各国乐师搜集的。乐师是掌管音乐的官员和专家，他们以唱诗作曲为职业，搜集歌谣是为了丰富他们的唱词和乐调。诸侯之乐献给天子，这些民间歌谣便汇集到朝廷里了。《诗经》在诞生之初以和乐的形式存在流传，正所谓风雅兴寄，弦歌鼓舞，是研究我国古代音乐的一部极其宝贵的资料。但是，由于《诗经》只有歌词，没有曲谱，很多学者多年以来从文学、史学的角度对《诗经》进行了大量探索，然而从音乐角度对《诗经》进行研究的.学者，限于音响资料的搜集以及对乐器的研究所限，进展甚微，本文试图从音乐用途对《诗经》进行一些臆测与探索。
《诗经》按因音乐种类和用途分为风、雅、颂三部分。宋代的郑樵对风、雅、颂是这样分类的：“风” 是国风，指各地方的民间歌谣；“雅” 大部分是贵族士大夫作的宫廷正乐，是朝廷音乐；而“颂”则是周天子和诸侯用以祭祀宗庙的舞乐，宗庙音乐。 可以说“风”是老百姓的歌，“雅”是贵族和小资产阶级的歌，“颂”是统治者的歌。
一、《诗经》中的“风”
《风》包括了十五个诸侯国的民歌，包括今天山西、陕西、河南、河北、山东一些地方（齐、韩、赵、魏、秦），大部分是黄河流域的民间乐歌，多半是经过润色后的民间歌谣叫“十五国风”，有160篇， 是《诗经》中的核心内容。“风”的意思是土风、风谣。“风”即民歌，代表了劳动人民的口头创作，还有其他部分，例如周南是属于湖北北部汉水流域（今天的湖北襄樊、十堰，以及陕西安康、白河一带）民歌。“风”是劳动人民的歌，表现了劳动人民的爱恨情仇，历代统治阶级非常关心民歌，因为它是上下层之间沟通的一个桥梁，民间对统治阶级的不满常常会通过民歌表现出来，因此有一个很有意思的现象，那就是“谶语”，“谶语”其实也是一种特殊的民间歌谣，它反映了民间对于统治阶级王朝兴衰的一个预示。因此统治阶级对这些民间歌谣非常敏感，后世大兴文字狱也是起源于古代的传统。这也是古代拥有相对的民间自由的一个表现。“国风”是《诗经》中的精华。 “国风”中的周代民歌以绚丽多彩的画面，真实反映了劳动人民的生活，表达了他们对受剥削、受压迫处境的不平和争取美好生活的信念，是我国现实主义诗歌的源头。古代有“采风”（即收集民歌）的制度，统治者通过收集上来的民歌来观察社会民情，
二、《诗经》中的“雅”
《雅》分为《小雅》和《大雅》，是宫廷乐歌。“雅”是周王朝直辖地区的音乐，即正声雅乐。它是贵族享宴或诸侯朝会时的乐歌，按音乐的不同又分为《大雅》31篇，《小雅》74篇，共105篇。《大雅》多为贵族所作，《小雅》为个人抒怀。除《小雅》中有少量民歌外，大部分是贵族文人的作品。虽然《大雅》多半是士大夫的作品，但《小雅》中也不少类似风谣的劳人思辞，如黄鸟、我行其野、谷风、何草不黄等。“雅”是“王畿”之乐，这个地区周人称之为“夏”，“雅”和“夏”古代通用。雅又有“正”的意思，当时把王畿之乐看作是正声——典范的音乐。周代人把正声叫做雅乐，犹如清代人把昆腔叫做雅部，带有一种尊崇的意味。朱熹《诗集传》曰：“雅者，正也，正乐之歌也。其篇本有大小之殊，而先儒说又有正变之别。以今考之，正小雅，燕飨之乐也；正大雅，朝会之乐，受厘陈戒之辞也。辞气不同，音节亦异。故而大小雅之异乃在於其内容。”
三、《诗经》中的“颂”
《颂》包括《周颂》（31篇），《鲁颂》（4篇），和《商颂》（5篇），是宗庙用于祭祀的乐歌和舞歌，共40篇。“颂”是宗庙祭祀的乐歌和史诗，内容多是歌颂祖先的功业的。《毛诗序》说：“颂者美盛德之形容，以其成功告于神明者也。”这是颂的含义和用途。王国维说：“颂之声较风、雅为缓。”《说周颂》）这是其音乐的特点。《颂》诗主要是《周颂》，这是周王室的宗庙祭祀诗，产生于西周初期。除了单纯歌颂祖先功德而外，还有一部分于春夏之际向神祈求丰年或秋冬之际酬谢神的乐歌，反映了周民族以农业立国的社会特征和西周初期农业生产的情况。
从对《诗经》的音乐用途分类研究中我们可以看到，《诗经》作为我国最早的一部诗歌总集，其中音乐美不仅仅表现在风、雅、颂的乐调方面，同时在礼乐教化、文学语言的形式，以及由此表现出的音乐曲式方面都有巨大的美学价值。
参考文献：
周振甫。诗经译注[M]。北京：中华书局，2002。
