我们的先人，用他们对民族的忠诚，对生活的热爱，对百姓的忧思，创造了延续千百年却依然闪烁着真理光芒的不朽诗篇。
作为华夏传统文化瑰宝的中国古代诗词，不仅有着极高的文学艺术成就，而且还有着很强的思想性和政治性。尢其是古人们在诸多诗词中所表现出的仁政爱民、体恤黎民百姓的民生情怀，更是难能可贵。笔者不妨挂一漏万地就这类诗词作品作一粗浅赏析。
诗圣杜甫一生忧国忧民，他的诗作始终以最普通的老百姓为主角，具有鲜明的时代特征和浓郁的百姓情怀。公元760年春，杜甫在众亲友的资助下，于成都郊外浣花溪畔盖一草堂安顿其家。翌年8月，草堂在瑟瑟秋风中摇摇欲坠。诗人为此百感交集，遂写下《茅屋为秋风所破歌》以记之。杜甫通过描写自身的疾苦反映了“天下寒士”的疾苦，并表达了“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的美好愿望。除此之外，杜甫在《自京赴奉先咏怀五百字》中的`名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，也愤世嫉俗地表达了对贫富悬殊、社会不公的愤恨与不满，饱含了对劳苦大众的同情，诗人内心深处炽热的爱民忧民情感力透纸背，表现得淋漓尽致。
唐朝大诗人元结在唐代宗广德年间任湖南道州刺史时，社会兵荒马乱、官府横征暴敛。目睹民不聊生的惨状，诗人仗义执言，上书朝廷，为民请命，同时写下了极具代表性的两篇抨击官府、同情民众的不朽诗作《春陵行》和《贼退示官吏》。前一首诗中，笔者用“军国多所需，切责在有司”，揭露了税赋繁多的根源;用“朝餐是草根，暮食仍木皮。出言气欲绝，意速行步迟”，描述了百姓被统治者盘剥殆尽的孱弱形态;用“追呼尚不忍，况乃鞭扑之”，表明了心中的同情和感慨。后一首诗中，诗人明确反对“今彼征敛者，迫之如火煎”，并表示自己宁愿弃官回乡归隐，也决不害民。诗人还在诗中指出，官吏之害，大于“贼”之害。
在中唐时期伟大的现实主义诗人白居易组诗《新乐府》中，有一首著名的诗作《卖炭翁》。诗人以极其细腻、形象的笔触刻画了一位卖炭老汉催人泪下的艰辛生活与内心活动。“卖炭翁，伐薪烧炭南山中。满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。卖炭得钱何所营?身上衣裳口中食。”仅寥寥数语，就简明扼要地概括了主人公繁重的劳动过程和野兽出没、荒芜人烟的劳动地点，并为读者描绘了一幅饱受烟火熏烤且满身尘土的卖炭翁肖像。“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”两句，又把卖炭翁自身衣着单薄、自然渴望温暖天气，但又恐天暖炭贱，故宁可天寒挨冻的复杂内心活动刻画得入木三分，足以让人潸然泪下。“夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。”此四句描写老汉在冰天雪地里驾车，因饥寒交迫在泥泞的道上歇息的场景。所有这些，都寄托了诗人对劳动人民的无限同情，对当时统治者剥削罪行进行了有力的鞭挞。
最能反映人民群众劳动生活艰辛的经典诗作，恐怕莫过于那首脍炙人口的五言唐诗：“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”时光虽然已经流逝千余年，但至今我们依然能够从这首小诗中强烈地感受到作者李绅当时体恤民情的炽热情感。
南宋“中兴四大家”之一的杨万里不以士大夫自居，一生热爱农村，体恤农民，写下了不少反映农民生活的诗篇。其中一首题为《悯农》的诗写道：“稻云不雨不多黄，荞麦空花早着霜。已分忍饥度残岁，更堪岁里闰添长。”这首诗笔触细腻地写出了百姓对风调雨顺年景、安居乐业生活的期盼与渴望。此外，他的《农家叹》《秋雨叹》《悯旱》《插秧歌》等诗篇，写出了农民生活的艰难和疾苦以及劳动给他们带来的欢乐。
北宋中期的文坛巨匠苏轼任徐州知州时，有一年遇上严重的春旱，为解灾情，苏轼前往一个叫石潭的地方求雨。得雨后，在去石潭谢雨的途中作《浣溪沙》五首。其中一首写道：“麻叶层层苘叶光，谁家煮茧一村香。隔篱娇语络丝娘。 垂白杖藜抬醉眼，捋青捣麸软饥肠，问言豆叶几时黄。”另一首内容为：“簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。 酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲门试问野人家。”这两首词均以清新、朴实的文笔记录下了作者在农村的所见所闻，捕捉并描绘了农民生产生活中的细节与片断。由此，一个不忘百姓疾苦、关心农民生计的州官形象呼之欲出，跃然纸上。
清朝官吏、人称“扬州八怪”之一的郑板桥，曾在《墨竹图题诗》中写道：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”这画中的竹子，不再是自然竹子的“再现”，这诗题，也不再是无感而发的诗题。透过画和诗，使人联想到郑板桥的人品，他身为知县，从衙斋萧萧的竹声中联想到百姓疾苦，说明他心中装着百姓，对生活在社会底层的百姓有深深的同情。
总之，我们的先人，用他们对民族的忠诚，对生活的热爱，对百姓的忧思，创造了延续千百年却依然闪烁着真理光芒的不朽诗篇。认真研究借鉴古人在诗词中所展现的包括民生情怀在内的一系列开明而又进步的思想理念，对于我们各级领导干部做好新形势下的群众工作，更好地贯彻科学发展观以人为本这一核心理念，无疑大有裨益。
白发悲花落，青云羡鸟飞
随着青春年华的悄逝，不觉鬓发苍白，目见春花飘零，不禁撩起惊时之悲。出入宫廷，跟随朝班，虽身在高位，闲官日永，无所事事，也不得自由，仰望飞鸟油然而生羡慕之情。这里借景抒情，在与朋友倾谈生活的感受中自然流露了对任官朝廷的厌倦情绪。
注：青云，这里指高官显爵。
花红易衰似郎意，水流无限似侬愁
红花易落，就象你的薄情；水流不尽，就似我的哀愁。用精当的比喻，在二者对照中突出了多情少女纯真浓郁的感情。诗句以一个女子的口吻来叙写，这就把她的失意和痛苦心情极为自然地表现出来。
新知遭薄俗，旧好隔良缘
诗句写新结交的朋友遭到浅薄世俗的诬毁，旧日的知己也缘分隔绝，友情日疏。“遭”与“隔”写出了诗人在现实中孤独无援的处境和受挫的痛苦心灵。对“薄俗”的强烈不满情绪，跃然纸上。
为有云屏无限娇，凤城寒尽怕春宵。无端嫁得金龟婿，辜负香衾事早朝
在精致华丽的闺房里
藏着一个美貌的少妇，在京城春寒已尽的时候，她忽然担心起春宵来。原因是她嫁了个佩带金龟的在朝中作官的丈夫，他天不亮就要起身去上早朝，这岂不辜负了这位少妇的一片痴情。诗句写出宦家少妇在春日夜短之时对丈夫的怨情。她本想尽情享受青春时代的甜蜜爱情生活，但苦于春宵日短，上朝须早，又不能不让丈夫离开，故有此种“悔教夫婿觅封侯”那般的抱怨。此诗蕴藉含蓄，一波三折，令人再三叹唱。
注：为有，因为。云屏，云母镶的屏风，此指居室精美。无限娇，指美貌的少妇。凤城，指京城。无端，白白地。香衾，指夫妇之间的情爱。
苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳
贫家女年年替人家缝制嫁装，自己却无钱置备嫁衣。写出了贫家女子忙碌一生而得不到幸福的严酷事实。“为人作嫁”现比喻徒然为别人忙碌。
注：压金线，用金线绣花。
千里暮烟愁不尽，一川秋草恨无穷
夕阳西下，夜雾蒙蒙。放眼望去，暮烟滚滚，千里朦胧。那斩不断的愁绪顿时塞满心胸。萋萋野草，一川黄白，在飒飒的秋风之下摇曳摆动，沙沙作响。那无垠的怨恨之情瞬间爬上心胸。诗人融景生情，借暮秋傍晚的凄清之景，抒发了愁绪难断、怨恨无穷之情。
无心再续笙歌梦，掩重门、浅醉闲眠
昔日西湖那笙歌曼舞的太平景象，恍如隔世。如今谁还有心去重温旧梦。只好关起门来，饮酒遣愁，醉眠忘忧罢了。此是自叙凄凉幽怨之语，流露亡国之恨。
那堪玄鬓影，来对白头吟
身陷图圄之中，白头人面对缥缈的蝉影，耳听寒蝉凄切悲哀的鸣叫，又怎能受得住呢?这里“白头吟”一语双关。
注：玄鬓，指蝉，古代妇人将鬓发梳为蝉翼之状，这里以之代蝉。白头吟，是一种表示人生哀怨的乐府曲调。
鸿雁不堪愁里听
大雁秋天南去，春天北归，好似游子，飘零不定。它那凄厉的叫声，使满腹离愁的人不忍听。诗人以愁听鸿雁叫而不堪，状友人旅途的别绪，委婉形象，别有韵味。
永怀愁不寐，松月夜窗虚
愁思难解，夜不能寐，月光清清，院落空寂。“虚”字有双关之意，既是院落空寂的写实，又是诗人心绪空虚，仕途不遂的写照。借描绘自然景物，表现出自己惆怅的心情。
黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁
这是李白诗中的久咏不衰的名句，描写了阵亡士卒的妻子无限悲哀之情。滔滔流滚的黄河尚且可以捧土筑坝，拦腰截住，可是孀妇的沉哀巨痛是任何力量也抑制不住的。这就如狂呼怒吼的朔风裹挟着漫天大雪，无边无际，吞噬一切，没法消除。诗句用奇特的比喻，惊人的夸张，借可触可视的峥嵘阔大的景象来表现人物的感情活动，形象鲜明，突兀凌峻，扣人心扉，富有浪漫主义色彩。
注：雨，作动词下讲。
白发三千丈，缘愁似个长
我头上的白发有三千丈长，是因为我的忧愁也这么长。借有形的头发，抒发无形的愁思，夸张奇特，想象大胆，劈空而来，似火山爆发，让人拍案叫绝，淋漓尽致地抒写了他的怀才不遇，壮志未酬的无限愁思。诗句历来被誉为夸张的绝唱。
弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧
慨叹昔日时光的流逝不可稍留，恼恨今日扰乱心绪的黑暗现实使自己多烦忧。抒发了诗人报国无门、才干无以施展的苦闷!用重叠复沓的语言，长达十一个字的句式，将诗人当时忧愤之烈、心绪之乱，一触即发，难以抑制的感情极为形象而又鲜明地表现了出来。
抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁
我抽出刀来想砍断流水，可是越砍水越是不停地流；拿起酒杯来想借酒消愁，可是愈喝酒，悲愁之心却更加悲伤。古典诗词中以水喻愁不乏佳句。这句诗独辟蹊径，新奇、自然、言近旨远。诗人忧国忧民，愁思悠悠。面对楼前溪水，不禁以之作喻，贴切自然，尤为令人击节的是诗人借“抽刀断水”作喻体，这一断然行动，还将诗人不被深重的愁思所压倒，力求摆脱，积极进取的豪放性格完美地表现出来。愁而不消极，诗句独标高格，千古传颂!
一片花飞减却春，风飘万点正愁人
这是伤春感怀之词。一片落花便能透露出春色偷减的消息，令人沮丧、扫兴，更何况，飞红万点，漫天飘舞，春暮花残的季节呢，怎么不使人愁绪满怀，忧郁难纾。诗句写残春之景，却能做到“语奇而意深”，(《杜臆》)在国家多事，身被谗毁的处境中，凭外景引吐内心忧愤，感兴幽微，寄托深远。
眼见客愁愁不醒，无赖春色到江亭。即遣花开深造次，便教莺语太丁宁眼见诗人正沉溺于客居愁思之中而不能自拔，恼人的春色偏偏又来到江亭，过于急迫地打发花儿匆匆开放，又让黄莺鸟鸣唱个不停。花儿开、鸟儿鸣的美丽春光，本是令人惬意的，但在被客愁缠绕的诗人心目中，却倍增烦恼与忧愁。诗人用乐景写哀，哀感倍增的反衬手法，在情与景的对立之中，深化他所要表达的旅况无聊的感情，加强了诗的艺术效果。
注：无赖，无可奈何。深，过于。造次，急迫。丁宁，即叮咛，指鸟鸣声。
东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长
东风吹万物，可却偏偏不能把忧愁吹走。春昼渐长，却偏带给诗人更多愁恨。“东风”、“春日”能给人美好的感觉，可由于诗人积结的忧愤十分深重，故而迁怒于东风、春日，怪其不把愁吹去，而把恨引长。诗句表现了诗人独特的沟思，新奇的立意。
注：为，能。惹，带来。
猿声到枕上，愁梦纷难理
悲哀的猿鸣声，传到枕上，孤寂的内心思绪万千，愁苦难解。因听猿的声声悲鸣而产生种种哀思，无处倾诉。“愁梦纷难理”一句，把主人公辗转反侧不能入眠的情景生动描摹出来。
食蘖不易食梅难，蘖能苦兮梅能酸。未如生别之为难，苦在心兮酸在肝
吃蘖不容易，吃梅也难咽，蘖是那样的苦，梅是那样的酸。但它们均比不上离别的难忍。离别的滋味哟，是心苦、肝酸。果实的酸苦怎能同内心的酸痛来比?诗人运用通感，把感情的辛酸难耐具体地表现出来。
注：蘖(bò)，同檗。可入药，性寒味苦，和黄连相似。能，不作“能够”讲。唐诗宋词中，有许多“能”都作“如此”、“这样”解释。
金鞍忽散银壶漏，更醉谁家白玉钩
一同骑马出游的伴侣忽而散去。夜晚降临，只身客游在外，无家可归，又到哪里去独对明月、借酒浇愁呢?诗句把羁旅之悲、身世之痛描写得很有深度，也隐含着诗人自己长期不能用世的愁怀。比喻形象，生动贴切。
注：银壶，即铜壶，古代计时器，靠壶水滴漏来测算时间。古诗词中常用“铜壶滴漏”表示夜晚时刻。白玉钩，喻指月亮。
愁来独长咏，聊可以自怡
诗句表达了作者赋《杜秋娘诗》的目的。当忧痛袭来，无法摆脱的时候，你秋娘可独自放声吟诵此作，暂且藉以自我怡悦，打发愁怀。诗人同情杜秋娘的不幸遭遇，“感其穷且老”赠诗相慰。这种嘱托之词寄寓着诗人的身世之感，语似平淡，感情却格外深著。
世间无限丹青手，一片伤心画不成
人世间会画画的人多得很，但没有一个人能画出人的伤心之情。这里言外之意是说人的痛苦无法言状、也很难为人理解，浅显的诗句中深蕴着无限的悲辛愁怨。用“一片”形容伤心，便使无形的悲痛有了具体可感的形象，甚妙。
谁怜愁苦多衰改，未到潘年有二毛
忧愁苦恼使人过早衰老，还没到长白发的年龄却已长出了白发!强调痛苦竟使人未老先衰。
注：潘年，长白发的年龄。二毛，指头发黑白相间。
自叹多情是足愁，况当风月满庭秋
诗句是说多愁善感给自己带来的悲苦已经够多的了，更何况满院又荡起飒飒的秋风，月色又是那么的凄凉呢。诗人写秋夜的凄凉，烘托自己的愁苦之深。
月尽愁难尽，年新愁更新
一月到终而愁端难尽，一年到头而又添新忧。诗句反映了诗人抑郁痛苦，难得排遣的心情，也说明了他终年生活在愁绪中而不能自拔。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味，在心头
离愁别恨如丝似缕，不可理，不可剪，只能任其偷藏心头。这里将无形之愁化为可“剪”、可“理”、可居“心头”之物，形象、动人，成为写离愁别苦的名句，为后人反复吟咏、传唱。而且，将愁苦比喻为丝线，也是颇有新意的`。
胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨，水长东
花易落，人易别；花落不得重上故枝，人别亦不易重逢。水要长流，人有长恨。词句抒发凄楚、哀伤的离别之情。前句首先自问“几时”得以重逢，抒发了相见时难的愁苦之情；后句再用形象比喻，写人生的离愁别恨，恰似滔滔流水，滚滚向东，一发不可收拾。
心事莫将和泪滴，凤笙休向月明吹，肠断更无疑
心事不必再说，凤笙无需再吹。心中无限难言的悲愁，如“断脸横颐”之泪，无穷无尽，令人愁肠寸断。词中写出了心中悲伤，更可见世上人间的欢乐，已于己无份，真是伤心之绝。语言、凤笙、泪水都使得重重愁思无以缓解，可见愁情之深重。
人生愁恨何能免，消魂独我情何限。故国梦重归，觉来双泪垂
词人梦归故国，醒来更感到离愁别苦不可收，乡思之情无限，自然要双泪垂下。词中通过梦醒后的感慨，充分表达了亡国之君的无限悲怨。前两句抒发孤独、悲苦的愁情；后两句写尽清冷、哀痛的境遇，两相辅承，合为一体，表情深沉。
雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨却如春草，更行更远还生
别后无信，夜来无梦。离愁别恨却如阳春的芳草、郁郁丛生。用“更行更远还生”进而写出路愈遥而离情愈重、离恨愈浓。词中将离愁比喻为春天的萋萋芳草，可见离恨之盛；正如初春芳草随处可见一样，离愁别恨也是无处不在，因而这一比喻是恰切、形象的。
高楼谁与上?长记秋晴望。往事已成空，还如一梦中
独上高楼，望断天涯，又是一年金秋。不堪回首忆当年，唯有往事如梦之感。写出了作者对幽禁生活的感叹和对过去帝王生活的怀念。
金剑已沉埋，壮气蒿莱，晚凉天净月华开。想得玉楼瑶殿影，空照秦淮
自叹当年的英雄意气都已消尽，而今因月生感，怅望天边。然而月影空照秦淮，江山已经易主，令人悲痛欲绝。词句绘出亡国后的惨淡景象，凄婉哀怨。古人常以黄河来指代中原地区，而以长江、秦淮称南方各地，此处代指南唐旧地。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间
夕阳斜下，独自凭栏远眺，无限江山尽收眼底，不由得勾起无限伤心事：离开南唐颇易，归回故国却难上加难。正如水流、花落、春归一样，过去的帝王生活一去而不复返。今昔之别，大相径庭。语意悲凉，遗恨千古。
往事只堪哀，对景难排。秋风庭院藓侵阶，一桁珠帘闲不卷，终日谁来
秋风劲吹，苔藓满阶，可知幽居处荒凉、冷落，与当年“春殿嫔娥鱼贯列”相比较，怎能不让人哀从中来，倍觉孤独和惆怅?前句写忆往事，心颇悲哀；后句写现实之景，终日幽居深院，更是忧伤难解。两相对比，增强了惆怅、凄苦的情绪。
春花秋月何时了?往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首，月明中
春花常开，秋月常明，最易引起词人无限美好的回忆；小楼长夜，东风轻吹，又能勾起多少伤心的往事?“何时了”三字，抒写了触景生情、忧痛难忍的愁苦心境。末句以“不堪”二字将亡国之君抚今追昔的巨大悲痛和盘托出，由此，从反面写出了幽禁时对故国及昔日帝王生活的怀念。
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流
以比喻和自问自答的形式，吐露心中万斛愁恨，正如一江滔滔的东流水，无边无际无尽头。这是写愁思中最为著名的句子，为后人传唱不已。以东流春水比喻愁思，读者可以由此想见其汩汩滔滔、绵延不绝的样子，形象而巧妙。
万般惆怅向谁论?凝情立，宫殿欲黄昏
满腹忧愁、悲伤，无人可与之倾诉。心事重重，默对黄昏，打发着无限愁思。词主人公首先发出深深的叹惋，以自问的形式抒发了无法诉说的悲愁。万般无奈之中，只有孤独、寂寥地对景排忧。如此处境，惹人生怜。
谁道闲情抛弃久?每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦
首起反问句，表现了在感情方面欲抛不得、盘旋郁结的苦痛。每当春季来临，万物萌发之时，内心总会有一种恍如有所失落、又似有所追寻的迷惘的情意。经过“抛弃”的挣扎、努力之后却依然永在常存。对花而难自我安慰，借酒却难消愁。终日里瘦损憔悴，心中总荡着一种寂寞、无奈的情绪。笔法顿挫沉郁，情致惝恍幽咽。
一树梨花一溪月，不知今夜属何人
一棵开满白色梨花的梨树，一条洒满月光的溪水，这两处景色迷人的地方，不知今夜里有谁前去享受大自然的赏赐?诗中表达了作者惆怅和低沉的感伤。面对美景而仍提不起游兴来，必是心中有着无穷的哀情。
残灯明灭枕头敲，谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避
深夜，灯油将尽，微光时明时暗，游子斜靠在枕上，心中饱尝了独守长夜的滋味，实在无法入眠。仔细想来这种相思的事情，不是令人眉头紧蹙，就是引人心里烦闷，简直无法摆脱。句中把人物动作、表情，周围环境气氛联系起来，多角度地、集中表现了浓重的离愁别恨，使艺术形象更富生活实感。故李清照学此，脱胎出“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的名句。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味
本打算撇开烦恼，欢歌豪饮，痛快一场，可就是美酒到口也品不出啥滋味。句中用映衬的笔法，强调忧愁难消，醉亦不休。
注：疏狂，这里是豁达、洒脱的意思。
新怅望，旧悲凉，不堪红日长
往昔的悲愁还未消除，却又增添了新的惆怅，怀着这万端的愁绪实在难以打发暮春的日子。这里把愁情放在春老昼长的特殊环境里加以表现，更能突出抒发主人公的孤独和苦闷。
清风明月休论价，卖与愁人值几钱
清爽的凉风、皎洁的月光都是非常可爱的景色，可是，对于心情苦闷的人来说，只能凭添几多愁思，又有什么价值呢?这里词人把美好的景色与愁苦人的心境互相对照，更加强烈地表达出愁苦难耐之情。
若问闲情都几许：一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨
如果要问共有多少愁情，那就象迷漫溟蒙的寒烟笼罩下的遍地衰草；也象暮春时节满城随风飘扬的柳絮；还象是江南梅子黄熟时候连绵不断的阴雨。这里用设问句提顿，引出下面用多重景物集中描写“闲情”的情态。这不仅是把人的感情化为具体的物象，而且开创了以复合比喻进行填词的新方法，使词章含蓄优美，清丽飞动，增强了艺术感染力。
忆君王，月破黄昏人断肠
句中表达对君王故国的思念。明月东升，夜幕敛起，一切都是那么的幽静、空明。逢此良辰美景，反倒引起了无限的伤感和悲痛。国破家亡，流落异乡，一欲断肠；君王难忘，二欲断肠；春色可人，惊心催泪，三欲断肠；独立黄昏，暮色如愁，四欲断肠。真是“语意悲凄，读之令人泪堕，真爱君忧国之语也。”
新来瘦，非干病酒，不是悲秋
南唐冯延巳《鹊踏枝》：“日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。”此处反用其意，寻找人瘦的原因，明指不因病酒，不是悲秋。暗含着真正的因由是为离情别绪所苦恼。诗人高明的地方就在于用反说正，以反衬正，避免愁情直露，笔法深婉，富有感染力。
注：《全宋词》为“今年瘦”。
险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味
句中的闲滋味是闲愁折磨人的滋味，词人想消磨时光，排遣烦闷，靠做“险韵诗”、喝“扶头酒”来麻醉自己，以求得暂时的解脱。然诗终有成时，酒终有醒时，诗成酒醒之后，环境依旧，更觉索然乏味，冷寂孤独。
注：险韵，用冷僻难押的字做韵脚。扶头酒，容易喝醉的酒，又古人于卯时饮酒，称“卯酒”。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚
句中连下十四个叠字，并分为七组来描绘一位妇女处于国破夫亡、颠沛流离境遇之中的极度凄苦的心情。前四字，是写心神无主，寻求寄托的精神状态。中间四字，以环境特点，透露出人物内心的孤独感。后六字，曲折入微地刻划无法解脱的痛苦情绪，即由内心隐痛到逐渐表面化的过程。这多叠字，连贯而下，镶嵌在词的开头，又能做到言简意丰，实在是造句雄杰，句法新峭。
百种旧愁分不去，枉被落花留住
这是词人描述忧怀难释，触感而发的痛苦。本来就愁肠百结，忧痛交织，盘郁在胸中，偏偏又赶上了暮春的落花时节，伤春之情又向我袭来，轻易地搅动着心底的烦忧。句中之意不在悲春叹花，而是说春愁加重了自己的痛苦，而掩盖了真正痛苦的缘由，即民族危难时的国仇家恨，“枉”字便透露了这个消息。两句的关系表面是进层，深处是转折。笔意简妙，言浅情深。
须信道消忧除是酒，奈酒行有尽情无极
在无计消愁解痛的情况下，只好相信惟独借酒可以释忧的说法。但是，真的端杯痛饮，却酒最有限，而胸中愁绪“无极”。这里，针对主、客观事物的矛盾现象进行议论，旨在强调心里郁结的忧愤很深重。直言快语，吐出了激荡之情。
百尺游丝当绣户，不系春晖，只系闲愁住
句中的意思是说，房门前，虫类所吐的纤丝在春风中飘动，是那么的绵长，那么的轻柔。很可惜，它拴不住美好、绚丽的春光，却只能缠绕着我心头的愁绪。这里因景起情，借外物引出自己难释的臆怀。游丝长拴门前，暗示院庭冷落，主人寂寞，况且春光已逝，唯见蛛丝空荡，更加遣人寂愁。词人主张抗金复国，屡遭秦桧排斥，此处的“闲愁”曲折地反映了理想受遏的苦闷。
春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透
春光与往昔一样的妩媚可爱，但是人却因为无法解脱的相思而被折磨得格外消瘦。整日里，痛苦的泪水和着胭脂不时地流淌着，以至湿透了擦泪的手帕。句中以春的不变反衬人的大变，从而强调了失恋的悲伤。其中“空”字下得深沉有力，揭示了主人公对爱情不幸的愤怨。
注：浥(yì)，湿润。鲛绡(jiāoxiāo)，古代神话中鲛人所织丝绸，后指手帕。
欲上高楼去避愁，愁还随我上高楼
这是词人宣泄无计摆脱的苦闷和忧伤，联系原作可知句中的“愁”是因光阴虚掷，老大无成而引起的。此处说愁叙怨的方法比较新颖，不仅用拟人手法强调愁情纠缠自己不放，而且在揭示其主观愿望与实际情绪的矛盾中，流露了内心的激怨。
万点飞花愁似雨
这是用淡雅的笔调，幽冷的意境来表现惆怅落寞的心情。但艺术上较有特色，能以对具体情物的描写和形象的比喻，吐露出细致幽渺，难以捉摸的空虚的感情。此与秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”，《浣溪沙》：“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，有继承关系。不过语句更为灵活，既可理解为万花谢落，飞红似雨，撩起无限春愁；也可解释为无边的愁情恰如万花飞谢的红雨，黯淡、凄凉。
春未绿，鬓先丝，人间别久不成悲
春天尚未来到人间，悦目的美景还没有玩赏，但是，自己的鬓发却已经花白了，这委实令人遗憾。人世间，亲朋离别是件痛苦的事，然而，由于长久的分手，过分悲伤的折磨，感情反倒变得麻木了，竟意识不到自己的愁痛了。这里造句的妙处，就在于抽取违背生活常规、常理的现象，来强调异乎寻常的悲痛。
算空有并刀，难剪离愁千缕
即使有并州的既锋利又硬实的剪刀，也难以剪断那千丝万缕的离愁。句中值得称道的是凭借事物之间的联系把抽象的愁情变为具体可感的形象了。杜甫《戏题王宰画山水图歌》：“焉得并州快剪刀，剪取吴松半江水”，是指王宰的山水画用并刀剪取了半个吴松江而成的，以此赞其逼真。姜词又进一步，想象用刀剪愁，在事物的相互联系中把愁物化了。这比直接将愁刻画为物象更富韵味。
注：并刀，并州(今山西太原)的剪刀，极锋利。
谁主谁为客?叹人生、别离容易，会逢难得
人们在生活中欢聚、离别是常有的事，至于谁留谁去很难说定。只可恨，不愿相离，偏偏轻易分离，盼望相逢，却难重新相会。朋友间的友谊，亲属问的眷想，是文明社会里人们的一种美好感情，今天对待古人所抒发的离愁亦应具体分析。
岁月无多人易老，乾坤虽大愁难着
无情岁月悠悠而逝，转瞬间词人已是满头华发了，可这茫茫大地，哪里又能容下衰朽之躯呢?句中直抒胸臆，揭露了世道昏暗，正直刚毅之士没有立足之地的现实，抒发出他政治理想无法实现、愁肠百结的思想感情。
避无处，这闲愁、夜深尤苦
愁情无处不在，无时不有，任你有千方妙计也没法摆脱。尤其在夜深人静的时候，这种愁情更是顽固，更是厉害，会害得你苦不堪言，难以忍受。这里以自述口吻写对愁痛的真实体会，明意直说，手眼独到。
都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁
这里的意思是，人们都说没有谁象我这样，愁痛深似海。然而，今天夜晚，兀立在漫天风雪里的梅花，却象我似的，愁情满怀。宋人笔下，以梅自喻的诗词作品屡见不鲜，但是，将人的亡国之痛用夜披寒雪的梅花形象表现出来，这还是极为罕见的，新巧过人的。不是么，花枝挂雪似愁苦人的满头白丝，那傲寒挺拔，香气自溢的品格，又似坚守节操处士的洁美品质，词人正是抓住两者相同的特性，才创造出了崭新的艺术形象。
悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明
一生经历的悲欢离合的种种遭遇，是那么的令人痛苦和懊恼。如今倍受折磨的感情已经变得麻木了(再也不会有少年听雨时的欢愉，壮岁听雨时的激慨)。任凭檐下淅淅沥沥的雨点一直滴嗒到天亮，却全然无所反应。这里以雨声勾动，引吐对世事、人生之叹。不过，词人深意淡写，把雨打心头彻夜难眠，寒苦酸涩的滋味，用“一任”二字一笔了结。吟咏之余，自觉情溢词外。
不恨片篷南浦，恨剪灯听雨，谁伴孤吟
假如仅仅是乘着孤篷小舟隐逸泛游，还尚能忍耐。然而恼人的是夜深人静，独守残灯，静听凄凤苦雨的呼啸声，便会深切感到无人陪伴吟诗、论文的悲凉与酸楚。一个“恨”字把剪烛待天明的痛苦心情表现得淋漓尽致。
青冢琵琶，穹庐笳拍，未比渠侬泪万行
这里是融合了关于王昭君与蔡文姬的两个典故。昭君不仅容颜娇美，亦擅长琵琶，远嫁匈奴，常常拨弦弄琵，以寄忧郁苦闷的怀乡之情。死后，坟上青草丛生，留下万古悲风。文姬在滞留胡地的漫长岁月中，无时无刻不思亲怀远，悲伤慨叹着自己凄苦的处境，曾在穹庐中用饱含血泪的笔墨写成了《胡笳十八拍》。象王昭君、蔡文姬这样的不幸身世，也远远不及词中主人公遭遇的悲惨句中用典对事工切，组织严密，集中倾吐了自身悲苦命运。
江城子(老夫聊发少年狂)
(乙卯正月二十夜记梦)
老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。
锦帽貂裘，千骑卷平冈。
欲报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。
酒酣胸胆尚开张，
持节云中，何日遣冯唐?
会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
潇洒的词人本就生性豪放，密州铁沟出猎，左牵黄犬，右擎苍
词在中国古代是一种和乐的歌唱文体，因此一首词从音律上讲，具有自己的曲调，即词调。一种词调有一个专用的名称，这个专用的名称叫“词牌”。[江城子]就是词牌。一般来说词的内容5词牌没有直接关系。词除了表明词牌以外，有时作者还要加上一个题目，告诉我们这首词的内容和表达的主旨。《密州出猎》就是这首词的题目，如果把题目写得长一点，就成了词前的小序，叫作“词序”。词有“序”是从苏拭开始的。词如果按字数来区分，可分为“小令”、“中调”、“长调”等。[江城子]全篇70个字，属于中调(在 100字以内)。词若分段，又可分成“单调”、“双调”、“三叠”和“四叠”。“双调”分成上下两阙。“阙”，音乐中止的意思。“两阙”，指音乐演奏两遍。所以双调的词就是两段歌词。“阙”，有时又叫“片”。“双调”是词中最为常见的形式。[江城子]词牌在唐代是单调，35个字，到宋代以后演变为双调。
词和诗显著不同点，是它的句式长短不齐。所以词又“长短句”。[江城子]的句式：3、5、7言的均有。词和诗一样必须押韵，其韵脚是有固定位置的，不能随便改变。用韵有疏、有密，大致短调的词比较密。上阙、下阙要求在第1、2句，3、5、8句押韵。押韵又有押平、仄韵之分。[江城子]这首词一般押平声韵，但后世也有押仄声韵的。除押韵外，词中每个句子，每句中的每个字，都有平仄音律的规定，那一个字用平声，那一个字用仄声，原则上是不能随便改变的。
在苏轼词集《东坡乐府集》中，[江城子]共9首，每首下面都有一个题目。这首词的词是《密州出猎》。
“密州”，今山东诸城县。宋神宗熙宁7年(1074年9月)，苏轼由杭州调任密州知州(相当于汉唐时太守)。到熙宁10年(1076)离开，在密州共住3年左右时间。这几年正值密州连年饥荒，久旱不雨。熙宁8年苏轼到密州的第2年的冬天，密州灾情十分严重。苏轼除组织百姓救灾以外，曾到城南二十多里的常山祭天求雨。据说山上有一座神祠，百姓到这里求雨，往往有求必应。这座山常常有德于百姓，所以就称它为“常山”。这次苏轼到常山求雨之事，他曾写过几篇诗文来记载，一是《密州祭常山文》另有两首诗《祭常山回小猎》《和枚之曹会猎铁沟》，据这两首小诗提示，我们知道苏轼在祭常山的归途中和另外一位姓枚的官吏，曾在一个叫“铁沟”的地方打过猎。据查在常山东南有一个蜿蜒15里的冈峦叫黄毛冈，附近有一溪水叫“铁沟”，这次打猎当是《密州出猎》所记之事。
苏轼是一位具有政治热情，有报国壮志的文学家，从年轻时起，就以才华横溢的才气，勃勃雄心，关心朝政，渴望对国、对民做出自己的贡献。北宋是个内忧外患惨重的朝代，除国内政局动荡外，民族矛盾十分尖锐。北方辽国、西北西夏常犯宋之边境，使北宋统治集团常常惶惶不可终日。从宋太祖赵匡胤开始，历代的北宋统治者只是消极防御，甚至妥协苟安，致使外族入侵更加猖狂，养虎成患，丧权辱国。在宋神宗一朝，每年要捐赠给西夏大量绢、银、茶叶等财物。就在苏轼写这首词的前几个月，还发生了七百里土地与辽的事件。苏轼面对此情此景，清醒的认识到，天下有治平之名，而无治平之实。他主张积极备战，争取对敌斗争的主动权，并且提出一系列对敌斗争策略。但因他与王安石政见不和，得罪了宋神宗，最后只好请求离开朝廷到地方任职。他先作杭州通判，后改任密州知州。这对于有志的苏轼来说，实在是不得以而为之。古人云：“不在其位不谋其政”。苏轼虽贬官在外，但他的政治热情并没削减，他是不在其位也谋其政。形势的危机，固守边防的重要，时刻萦绕于他心中，只要一有机会就喷发出来。熙宁8年冬天在常山会猎，正给了他这样一个机会。当苏轼擎
这首[江城子]名记出猎之事，实为抒豪情之志，抒发了保卫边疆，为国杀敌的愿望。
他在《祭常山会小猎》诗中说：“青盖前头点皂旗，黄毛冈下出长围。弄风骄马跑空立，乘兔苍
先看上阕：写知州率领人马行猎平冈。
“老夫聊发少年狂”。“老夫”是苏轼自称。熙宁八年，苏轼四十岁，刚到中年自称老夫，因为古代文人喜欢叹老嗟年，是因政治地位的低下，往往会引起年华易逝、老之将至的悲叹，但这句主要意思不在叹老，更在于不服老。“聊”，暂且。“发”，抒发。出猎这是一次得以抒发心情的偶然机会，所以说“聊发”。“少年狂”，少年那样的豪壮之情。“狂”，
这开头一句奠定了全篇的昂扬基调。值得注意的是这种狂放之态、豪壮之情，却不能施之于疆场，而只能见诸猎场。在“聊发”两个字里面，实际上蕴涵着作者的理想与作者所处身的现实之间的矛盾，隐隐约约地透露出他那不满的情绪。但他能在百无聊赖的处境中，还焕发着“少年”的英气，难能可贵。一个“狂”字足见报国之情之烈。
下面我们看这“老夫”的“少年狂”都表现在什么地方?
首先是行为上的“狂放”。“左牵黄，右擎苍。”“黄、苍”都是色彩。“苍”，青黑色。这里以色彩代替事物。这是古代诗词常见的借代用法。用“黄”代黄狗，用 “苍”代苍
“锦帽貂裘，千骑卷平冈。”头上戴着锦缎帽，身上披着貂鼠裘，这是苏轼的随从人马，也就是“千骑”的打扮。据说汉代羽林军才有这样的装束，这里用来形容“千骑”，可见出狩猎队伍阵容之整齐、气
以上四句，写犬
“为报倾城随大守，亲射虎，看孙郎。”前几句写出猎队伍，可以说写足了出猎的声势、气氛。“为报”句是写密州百姓。“为报”，为了答谢。“倾城”，全城意思，指密州全城百姓。“太守”是作者自指，宋代的知州，相当于汉代的太守。密州百姓倾城随观出猎，想一睹太守驰骋猎场的雄姿风采，太守也想一展身手，以答谢百姓的盛情。“亲射虎，看孙郎”，这是倒装句，可理解为“看孙郎，亲射虎”。“孙郎”，即三国时吴主孙权，他在古人眼里是个年轻有为，功业成就的`有名人物。孙权射虎的历史事实，见于《三国志·吴书》的孙权传记。据说建安二十三年十月，孙权在去吴的路上，所骑的马被虎咬伤，孙权用双戟射虎，虎后退，被其随从捕获。这里用孙权的典故正好和出猎之事相吻合，又和首句的“少年狂”相呼应，作者用来自比，恰到好处的表现了诗人出猎时的精神状态。
以上牵黄擎苍，千骑围猎，百姓随观，还要仿效孙权亲射猛虎，都是“老夫”“少年狂”在行为上的狂放表现。
下阕写“老夫”在思想上的“狂放”，写宴后“老夫”的豪兴和胆气。
首句：“酒酣胸胆尚开张”。“胸胆”，指作者的胸襟和气
“
“持节云中，何日遣冯唐?”这两句也是倒装句式，可还原为“何日遣冯唐持节云中”。“节”，符节，朝廷的使者，代表皇帝行使权力，故以符节作为凭证。“云中”，是汉代的云中郡，在现在内蒙古自治区托克托县东北一带。这里又是用典。用典有明用暗用之分。从明用来理解，则认为这里是用了冯唐的典故。据说冯唐壮年时不得重用，当朝廷起用他时，却已年老力衰了。如从暗用来理解，则这里是用了汉代云中郡太守魏尚的典故。这里又是用典。用典有所谓明用、暗用之分，因而对这两句的解释有两种看法：从明用来理解：认为这是用了冯唐的典故。据说冯唐壮年时得不到重用，当朝廷起用他时，已年老力衰了。从暗用来理解：认为这是用了汉代云中郎魏尚的典故。汉文帝(刘恒)时，魏尚为云中太守，抵御匈奴，颇有战功。但他仅仅因为报功时多报了六个杀敌人数，而被削
“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”“会”，是料想之词，应当。“挽”，拉，牵引。挽弓如满月，表示勇武有力。如杜甫有“挽弓当挽强，用剑当用长”的诗句。“西北望”是倒装句，可还原为“望西北”。“西北”是对异域(少数民族地区)的泛称。具体是指北宋时西北、北方的西夏政权。但从这首诗写作地点时间看，熙宁8年7月，苏轼写该词的前几个月，宋朝曾割地700里给辽国。辽在宋的北方，密州又与辽国相比邻。这件事肯定给苏轼很大的刺激。因此这里的“西北”就不仅仅指西夏，而可兼西夏和辽两个国家。“天狼”，是天狼星，古人以这个星主侵掠，喻贪残。屈原《九歌》中《东君》诗中有“举长矢兮射天狼”(我高举着长箭射击天狼)句，这就是“射天狼”的出处。
这三句中，由“挽”到“望”到“射”，是三个联贯而下的动作，构成一个雕塑感很强的特写镜头，作者是以挽弓射箭的壮举，来表现作者的建功立业、杀敌报国的强烈愿望，在这里感情达到了高潮，从而十分鲜明地表达了这首词的爱国主义主题。
这几句所表现出的狂放思想，胸胆开张，
读这首词应重点掌握以下几点：
一、作者在词里致力于自我形象的塑造，是该词的最显著特点。众所周知，词从晚唐到宋初这个阶段，内容大多是吟唱艳情、离愁、
[江城子]《密州出猎》这首词里的中心人物就是作者自己。上阙第一句“老夫聊发少年狂”总括了自我形象所独具的精神面貌，表达了作者的豪壮感情，又蕴涵了作者内心的矛盾、苦闷。所以这句成为全词的总领。下面用叙述的笔法写
下阙是借题发挥，借出猎事件来抒壮烈情怀。“胸胆尚开张”，这句引出下面锋芒毕露的议论。由上阙出猎的场面和高昂的斗志，生发出感想，来表达作者渴望得到重用，以便立功边庭的豪情壮志。虽然是议论但并不抽象，它是作者胸意的直接吐露，具有作者自己鲜明的个性特征。这样，这首词自我形象的塑造就从上阙对外在形象的刻画，而转至下阙对内心情志的抒发。作者那样倔犟的刚毅性格，开朗乐观的胸怀，以天下为己任的壮志，杀敌报国的豪情，无不包含在“
二、这首[江城子]是苏轼词中第一首具有豪放风格的作品。苏轼在《与鲜于子骏简》中曾形容过他豪放词的风格，说：“近却颇作小词，虽无柳七郎品味，亦自是一家。呵呵，数日前，猎于郊外，所获颇多。作得一阙，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。”信中所言“小词”，即此词。“柳七郎”，柳永。苏轼在这里把柳永为代表的婉约词来作为对立面，说自己的词自是一家。柳永以前的词，往往供浅斟低唱之需，是绮罗香泽之态，风格是婉约、缠绵的。这首 [江城子]却是格调昂扬，音节铿锵是一首典型的豪放词。作者自己所说的“颇壮观也”一句，正是我们要对该词所作的简洁而
构成该词豪放风格有以下几个方面：
1、取决于这首词所表现的题材。该词所表现的再不是那种酒边樽前，男欢女爱的生活场景和绮
2、这种风格的形成，还取决于该词是以叙述和议论米来作为主要的表现手段。古人云，作词的材料不过是情景两端，注重写客观之景的词人，往往是前景后情，或前情后景，或情景齐到。一般都是将景物作为抒情的衬托。但苏轼这首词却不然。上阙是叙述，描写了一个出猎的场面;下阙则是议论吐露胸
三、这首词体例驰骋挺拔，语言平易浅显，不雕绘，不著色，不单纯追求文字的华丽和工巧。像“左牵黄，右擎苍。”写的多么自然，一个“卷”字又是多么有力。“
四、典故运用贴切、自然。这首词共用了三个典故，前两个用了三国时东吴孙权的典故和汉文帝时魏尚的典故，这两个典故都是用历史人物自比。孙权射虎的典故，说明自己年富力强，壮志犹存;而赦免魏尚的典故，又说明他自己盼望朝廷能加以录用，在反侵略的战争里为国立功。这两个都是为人们所熟悉的熟典，而不是僻典，并不晦涩难懂，自然贴切，切合其事，有助于突出作者的自我形象。“西北望，射天狼。”用了屈原《九歌.东君》中的“举长矢兮射天狼”一句，作者用此来表明自己抵御外敌入侵的决心。该典故用在此与出猎的场景相吻合，与作者此时此地的心境也相合。我们读起来简直看不出是在用典，用典如同口出，不露痕迹。这种符合主题和人物形象塑造的用典，决不是那种堆砌用典、卖弄学问的作者所可以比拟的。
在这首词之后，苏轼还写了豪放词如[念奴娇]《赤壁怀古》、[水调歌头]《中秋》等。这些词使苏轼成了豪放词派的开创者，在我国词史上产生了巨大的影响。
