【国学大师陈寅恪】
从上世纪20年代开始，关于陈寅恪的传奇故事，就一直在清华园里流传着。甚至他的名字，也被人们一再讨论——当年，清华上下都叫他陈寅恪(què)先生。然而在不少字典里并没有“恪(què)”这样的读音，有人请教他：“为什么大家都叫你寅恪(què)，你却不予纠正呢?”陈先生笑着反问道：“有这个必要吗?”他似乎更希望人们了解他的学问及其价值，他的整个生命是和学术连在一起的。他在国难、家恨和个人的坎坷中，为学问付出了一生。
被称为“活字典”“教授的教授”
1925年，清华发生了一件对中国学术影响深远的大事：成立了“清华国学研究院”。研究院的宗旨是用现代科学的方法整理国故，培养“以著述为毕生事业”的国学人才。当时的清华是个留美预备学校，留美预备学校来办国学院，这本身就是要吸收西学来建设自己的文化。
新成立的国学研究院有四大导师：第一位是开创用甲骨文研究殷商史的王国维;第二位是戊戌变法的核心人物，著述等身的梁启超;第三位是从哈佛大学回来的著名语言学家赵元任。三位导师性格各异，但都大名鼎鼎。而四大导师中最晚到校的陈寅恪，在当时并不出名。
陈寅恪出任研究院的导师，一说是国学研究院主任吴宓所推荐，他因为了解陈寅恪的博学而推崇备至;还有一说是梁启超提名的，据说梁启超为了推荐陈寅恪，还曾与清华校长有过一番舌战。校长说，陈寅恪一无大部头的著作，二无博士学位，国学研究院的导师，怎么能连这些都没有呢?梁启超说：“没有学衔，没有著作，就不能当国学院的教授啊?我梁启超虽然是著作等身，但是我的著作加到一起，也没有陈先生三百字有价值。”梁启超还说：“这样的人如果不请回来就被外国的大学请去了。”清华的校长最终怎么做出决定的，无从考证。但事实是，远在德国游学的陈寅恪接到国学院导师的聘书时，刚刚年满36岁。
一年后，陈寅恪的身影出现在清华园里。他很幽默。因为四大导师中的梁启超是“南海圣人”康有为的弟子，王国维是末代皇帝的读书顾问，于是陈寅恪就给学生们送了一副
令师生们惊叹的是陈寅恪的博学。他在课堂上讲授的学问贯通中西，他在课余分析各国文字的演变，竟把葡萄酒原产何地，流传何处的脉络，给学生讲述得一清二楚。他上课时，连清华的教授们也常来听。有人称他为“活字典”，也有人称他是“教授的教授”。
当时，冯友兰先生是大学者，名气比陈寅恪响亮得多，但冯友兰在陈寅恪面前也是毕恭毕敬、以学生自居，这连当时的学生们都能感觉到。
当年的华北学术界分成两派，一派是本国培养的学者，另一派是有留学经历的。本土派认为，洋派不懂国情，你的学问再高，也是隔靴搔痒，解决不了中国问题。留洋派就觉得本土派太迂腐，眼光太狭，不掌握现代化的工具，因而两派互相瞧不起。但不管是哪一派，谁都不敢瞧不起陈寅恪，这在学术界堪称传奇。
游学海外13年带回的却是东方学
早年的湖南原本是保守闭塞之地，在洋务运动中却突然开风气之先，兴学、办报、开矿、建工厂，这得益于当时的湖南巡抚陈宝箴。陈宝箴有个助手，也就是他的儿子陈三立，父子俩在戊戌变法失败后，被朝廷革职，“永不叙用”，原因是他们在湖南率先变法。
陈寅恪就是这陈家的第三代。这一年他9岁。家国大难之后，陈宝箴携家带口回了江西老家，陈三立索性专注于
父亲陈三立不要孩子应科考、求功名，在陈寅恪13岁时就把他和哥哥送去了日本。自小博闻强记，打下坚实旧学基础的陈寅恪，因此并行不悖地接受了西方文化。
后来陈寅恪因病从日本回国，考入复旦公学，这是上海的一所新式学堂，相当于现在的高中。陈寅恪成绩优秀，掌握了德语、法语。两年后的1909年，陈寅恪毕业，他带着复旦公学的文凭，也是他平生唯一的一张文凭，登上了去西洋的轮船。父亲陈三立赶到上海，送别陈寅恪。他把父辈两代人变法图强的希望，寄托在儿子身上。
陈寅恪一辈子以家族为荣，念念不忘自己的身世，也终生背负着家、国的使命。他辗转游学13年，从德国到瑞士、后又去法国、美国，最后再回到德国。他学物理、数学，也读《资本论》。13年里，他总共学习了梵文、印第文、希伯莱文等22种语言。
陈寅恪在德国读书，都没有要学分。人家上课他跑去听，听了做笔记，他自己注册的是印度学系，他就在那儿自己读书，没事去听课，完全是一种文人
陈寅恪发现，在世界学术中，中国文化的地位很高，跟当时中国地位低下的现实完全相反，跟国内批判传统文化、****孔家店也完全不一样。他后来明确主张中国学术应“吸收输入外来之学说，不忘本来民族之地位”，就是以这样一种感受作为基础的。
开辟国学研究新领域
陈寅恪有着深厚的国学根底，也接受了严格的西学训练，但他从不满足，仅梵文一项，就先后学了10年。当时中国学术正处在逐渐走向国际学界这样一个转轨的时候，在清华校方包括他的同事梁启超、王国维的鼎力支持下，陈寅恪为中国学术开辟了一个崭新的领域——对不同民族语文与历史的比较研究。
1932年夏，清华大学中文系招收新生。陈寅恪应系主任之邀出考题。不料他出的题目非常简单。考题除了一篇命题作文，最奇怪的'是只要求考生对个对子，而对子的上联，又仅有三个字：“孙行者”。陈寅恪拟定的标准答案是“王引之”、“祖冲之”。一个名叫周祖谟的考生，给“孙行者”对出的下联是“胡适之”，用的是当时最时髦的人物胡适的名字，十分有趣，出乎陈寅恪的预料。
用“对对子”这样的文字游戏，来作为堂堂清华大学的招生试题，当时很多人还是难以理解，也有人误以为这是以旧学的看家本领向新文化挑战。其实，陈寅恪自有他的一番深意。当时很多学者都并不清楚真正的中国语文的特色在什么地方，陈寅恪觉得用对对子这个方法，其实可以非常明显地看出中国传统语文的真正特色，尤其是跟印欧语系的区别在哪里。陈寅恪关注的是汉语的文化特征和世界地位，对民族传统语文充满自信。
每逢上课，陈寅恪总是抱着很多书，吃力地走进教室。他讲授佛经文学、禅宗文学的时候，一定是用黄布包着书来的;而讲其他的课程，他带来的书则是用黑布包裹着的。他的讲课旁征博引，只要是从国学院毕业的学生，都成了后来的大家。其中有语言学家王力、敦煌学家姜亮夫、历史学家谢国桢、考古学家徐中舒、文献学家蒋天枢等等。
登上中古史研究高峰
就在这个时候，陈寅恪把目光投向了魏晋南北朝和隋唐，也就是学界通称的“中古史”。这是陈寅恪第一次学术转向，其中当然有很多原因，而最大的因素就是与抗战有关。
卢沟桥事变爆发后的22天，日军逼近清华园车站，北平即将不保。父亲陈三立这时已85岁了，这位在上海“一·二八”十九路军抗战时，梦里狂呼“杀日本人”的老人开始绝食了。五天后，陈三立死了。
为父亲守灵的那些晚上，陈寅恪久久地斜卧在走廊的藤躺椅上，一言不发。这时，陈寅恪由于高度近视，又用眼过度，右眼视网膜剥离，已经看不清东西了。医生告诉他需要手术，但做了手术就需要相当时间的休养。陈寅恪最终选择了不做手术，就是说，为了离开沦陷区，他放弃了复明的希望。
陈寅恪做学问的方式不是做卡片，而是在书上随读随记，也就是古人说的“眉批”，眉批上写满了他的思考、见解和引证，这是他学术研究的基础。北平沦陷前，陈寅恪把他的藏书寄往将要去的长沙，但赶到长沙，还没等到这些藏书，便又匆匆随清华大学南迁云南。可是当书到长沙，竟悉数被焚毁在战争的大火中。书烧毁了，而他随身带着的常用的、备用的书，在绕道去昆明的路上，大部分竟也被盗走了。这意味着，他以后的学术研究，将主要依靠他积攒的记忆了。“家亡国破此身留，客馆春寒却似秋。”就在几乎没有参考书籍的情况下，陈寅恪撰述了两部不朽的中古史名著——《隋唐制度渊源略论稿》和《唐代政治史述论稿》。
这是两本藏之名山、传之后世的著作。陈寅恪写书的种种细节，至今仍被后世记忆着。在四川李庄的时候，邓广铭先生住在陈寅恪的楼底下，傅斯年对他说，陈先生如果有什么事一跺地板，你就马上跑上去。有一次邓广铭跑上去，看见陈先生躺在床上呻吟，说我要快死了，我这个身体快不行了，我坚持不住了。但是他又说，我不写完这两稿，我不死。
牛津大学1939年曾正式聘请陈寅恪担任该校汉学教授，并于此后数年一直虚席以待。因为他们认为，陈先生是当时“最优秀的中国学者”。
【陈寅恪的
文人薄命，才女亦然。
《论再生缘》
独立精神和自由意志是必须争的，且须以生死力争。 陈寅恪经典语录
《陈寅恪对科学院的答复》
好鸟难同命，芳莲寡并头。生憎绿沉管，玉指镇双钩。
《柳如是别传》
律令性质本极近似，不过一偏于消极方面，一偏于积极方面而已。
《隋唐制度渊源略论稿》
早岁偷窥禁锢编，白头重读倍凄然。夕阳芳草要离家，东海南山下巽田。 陈寅恪名言
《柳如是别传》
唯此独立之精神，自由之思想，历千万祀与天壤而日久，共三光而永光。
《陈寅恪对科学院的答复》
盖古者兵法起于井田，自周衰，王制坏而不复。至于府兵，始一寓之于农。
《隋唐制度渊源略论稿》
压帽花开香雪痕，一林轻素隔重门。抛残歌舞种愁根。 遥夜微茫凝月影，浑身清浅剩梅魂。溶溶院落共黄昏。
《柳如是别传》
唐之初期其乐之承隋亦犹礼之因隋，其系统渊源，盖无不同也。若其后之改创及直接从西域输入者则事在本章主旨范围之外，故置不论。 陈寅恪经典语录
《隋唐制度渊源略论稿》
思想而不自由，毋宁死耳。斯古今仁贤所同殉之精义，其岂庸鄙之敢望。一切都是小事，唯此是大事。碑文中所持之宗旨，至今并未改易。
《陈寅恪对科学院的答复》
东山葱岭意悠悠，谁访甘陵第一流。送客筵前花中酒，迎春湖上柳同舟。纵回杨爱千金笑，终剩归庄万古愁。灰劫昆明红豆在，相思廿载待今酬。
《柳如是别传》
旧籍于礼仪特重，记述甚繁，由今日观之，其制度大抵仅为纸上之空文，或其影响所届，止限于少数特殊阶级，似可不必讨论，此意昔贤亦有论及者矣。 陈寅恪名言
《隋唐制度渊源略论稿》
隋唐职官之名号任务，其渊源变革记载本较明显，而与此章有关之隋唐制度之三源复已于前章详悉考论，其涉及职官者尤为易知，故此章仅择其要点言之，其余可从简略。
《隋唐制度渊源略论稿》
自太祖至高祖初，其内外百官屡有减置，或事出当时，不为常目，如万骑、飞鸿、常忠、直意将军之徒是也。旧令亡失，无所依据。太和中，高祖诏羣寮议定百官，着于令。
《隋唐制度渊源略论稿》
明末清初，魏际瑞、丘维屏等九人讲学于江西宁都翠微峰之易堂，世称“易堂九子”，清人彭玉雯辑其著述为《易堂九子文钞》十九卷，序中所谓取易堂九子集而读之盖此。
《赠蒋秉南序》
此隋定乐兼采梁陈之又一例证也，此部乐器中既有琵琶、箜篌，是亦有胡中乐器，然则亦不得谓之纯粹华夏正声，盖不过胡乐之混杂输入较先者，往往使人不能觉知其为输入品耳。 陈寅恪经典语录
《隋唐制度渊源略论稿》
唐律因于隋开皇旧本，隋开皇定律又多因北齐，而北齐更承北魏太和正始之旧，然则其源流演变固了然可考而知也。兹就《唐律》中略举其源出北齐最显而易见之例数则，以资参考。
《隋唐制度渊源略论稿》
明末人作诗词，往往喜用本人或对方或有关之他人姓氏明著或暗藏于字句之中。斯殆当时之风气如此，后来不甚多见者也。今姑不多所征引，即就钱柳本人及同时有关诸人诗中择取数例，亦足以证明此点。
《柳如是别传》
红碧装盘岁又新，可怜炊灶尽劳薪。太冲娇女诗书废，孺仲贤妻药裹亲。食蛤那知天下事，然脂犹想柳前春。(河东君次牧翁“冬日泛舟”诗云：“春前柳欲窥青眼。”)炎方七见梅花笑，惆怅仙源最后身。 陈寅恪名言
《柳如是别传》
寅恪四十年前常读希腊梵文诸史诗原文，颇怪其文体与弹词不异。然当时尚不免拘于俗见，复未能取再生缘之书，以供参证，故噤不敢发。荏苒数十年，迟至暮齿，始为之一吐，亦不顾当世及后来通人之讪笑也。
《论再生缘》
柳如是，明末清初人，家境贫寒，幼年被卖与官宦人家，后沦落青楼。其人不仅貌美，还能诗会曲，能书擅画，为人风流放诞，不被陋俗所羁，敢于追求人生幸福，且明于民族大义，远胜当时许多高官巨儒，堪称中国历史上少有的奇女子。
《柳如是别传》
默念平生，固未尝侮食自矜，曲学阿世，似可告慰友朋。至若追踪前贤，幽居疏属之南，汾水之曲，守先哲之遗范，托末契于后生者，则有如方丈蓬莱，渺不可即，徒寄之梦寐，存乎遐想而已。呜呼!此岂寅恪少时所自待及异日他人所望于寅恪者哉?
《赠蒋秉南序》
然则府兵之性质，其初元是特殊阶级。其鲜卑及六镇之胡汉混合种类及山东汉族武人之从入关者固应视为贵族，即在关陇所增收编募，亦止限于中等以上豪富之家，绝无下级平民参加于其间，与后来设置府兵地域内其兵役之比较普遍化者，迥不相同也。 陈寅恪经典语录
《隋唐制度渊源略论稿》
高楼冥想独徘徊，歌哭无端纸一堆。天壤久销奇女气，江关谁省暮年哀。残编点滴残山泪，绝命从容绝代才。留得秋潭仙侣曲，(陈卧子集中有秋潭曲，宋让木集中有秋塘曲。宋诗更是考证河东君前期事迹之重要资料。陈宋两诗全文见后详引。)人间遗恨终难裁。
《柳如是别传》
苏轼传全文文言文翻译
苏轼，字子瞻，眉州眉山人。生十年，父洵游学四方，母程氏亲授以书。程氏读东汉《范滂传》，慨然太息。轼请曰：“轼若为滂，母许之否乎？”程氏曰：“汝能为滂，吾顾不能为滂母邪？”比冠博通经史属文日数千言好贾谊陆贽书既而读《庄子》叹曰吾昔有见口未能言今见是书得吾心矣嘉佑二年，试礼部。方时文磔裂诡异之弊胜，主司欧阳修思有以救之，得轼《刑赏忠厚论》，惊喜，欲擢冠多士，犹疑其客曾巩所为，但置第二，复以《春秋》对义居第一。殿试中乙科。后以书见修，修语梅圣俞曰：“吾当避此人，出一头地。”闻者始哗不厌，久乃信服。
徙知徐州。河决曹村，泛于梁山泊，溢于南清河，汇于城下，涨不时泄，城将败，富民争出避水。轼曰：“富民出，民皆动摇，吾谁与守？吾在是，水决不能败城。”驱使复入。轼诣武卫营，呼卒长曰：“河将害城，事急矣，虽禁军且为我尽力。”卒长曰：“太守犹不避涂潦，吾侪小人，当效命。”率其徒持畚锸以出，筑东南长堤，雨日夜不止，城不沈者三版。轼庐于其上，过家不入，使官吏分堵以守，卒全其城。
初，祖宗时，差役行久生弊。王安石相神宗，改为免役。司马光为相，知免役之害，不知其利，欲复差役，轼曰：“差役、免役，各有利害。免役之害，掊敛民财，敛聚于上而下有钱荒之患。差役之害，民常在官，不得专力于农，而贪吏猾胥得缘为奸。此二害轻重，盖略等矣。”光不以为然。轼又陈于政事堂，光忿然。轼曰：“昔韩魏公刺陕西义勇，公为谏官，争之甚力，韩公不乐，公亦不顾。轼昔闻公道其详，岂今日作相，不许轼尽言耶？”光笑之。
建中靖国元年，卒于常州，年六十六。
轼与弟辙，师父洵为文，既而得之于天。虽嬉笑怒骂之辞，皆可书而诵之。其体浑涵光芒，雄视百代，有文章以来，盖亦鲜矣。
自为举子至出入侍从，必以爱君为本，忠规谠论，挺挺大节，群臣无出其右。但为小人忌恶挤排，不使安于朝廷之上。
(节选自《宋史苏轼传》)
翻译：
苏轼，字子瞻，眉州眉山(今四川省眉山县)人。苏轼十岁时，他的父亲苏洵外出四处游学，母亲程氏亲自教授苏轼读书。程氏在读到东汉《范滂传》时，不禁感慨叹息。苏轼问母亲：“如果苏轼将来做范滂(东汉人，字盂博，少年时便怀澄清天下之志)那样的人，母亲是否允许呢？” 程氏说：“你能够做范滂那样的人，我难道就不能成为范滂母亲那样的人吗？”到二十岁的时候，苏轼博学多识，通晓经书和历史，每天写文章洋洋数千言，喜欢贾谊(汉初杰出的政治家、思想家和文学家)、陆贽(唐代贤相之一)的文集。不久当他读到《庄子》的时候，感叹说：“我以前有这样的想法，但嘴里却说不出来。现在看到这本书里写的，正好和我心里想的一样啊！”嘉祐二年(1057)，参加礼部的科举考试。当时文章支离分裂和诡异奇怪的弊病很严重，欧阳修正思索有什么方法能救治这种弊病。当他得到苏轼的《刑赏忠厚论》这篇文章时，又惊又喜，就想评为第一，但又怀疑可能是自己的学生曾巩所作，于是最终只评为第二名，但是凭借“《春秋》经义策问”取得第一。参加殿试，中乙科。后来苏轼携书信拜见欧阳修，欧阳修对梅尧臣(字圣俞，北宋著名诗人)说：“我的文章比这个人要逊色一大截啊！”刚开始听到欧阳修这话的人都认为是欧阳修虚夸，并不信服。很长时间之后，大家才真正信服了欧阳修的话。
(苏轼)调到徐州(今江苏徐州市)任知州。黄河在曹村这个地方决口，泛滥于梁山泊和南清河等地，最后洪水汇集到徐州城下。暴涨的洪水没有被及时疏导，徐州城将要被洪水冲毁，城里的富裕人家都争着出城躲避洪水。苏轼说：“富人们出城，老百姓都动摇了，我还与谁守卫这座城池呢？我在这里，就决不允许洪水危及城池。”于是，将逃出城外的富人们又赶回城里。苏轼拜访守卫徐州城的xx，叫出士兵头目说：“黄河水将危害到徐州城，事态非常紧急，即使你们是禁军，也要听从我的命令为我效力。”士兵头目说：“您太守大人尚且不躲避洪水和污泥，我们都是小人，理应为您效命。”于是带领手下人拿着畚锸等走出军营，修筑起东南长堤。雨日夜不停，城墙仅有三版没有淹没到洪水里。苏轼在城墙上过夜，路过家门时也没有进去。他让各级官员分别堵住各自防守的地方，最后终于保全了徐州城。
当初，宋太祖时实行差役制度，时间长了，产生了弊病。王安石担任宋神宗的宰相时改为免役制。司马光担任宰相，知道免役的害处，不知道它的好处，想要恢复差役制。苏轼说：“差役制和免役制各有利弊。免役的害处是官吏聚敛民财，钱财聚集在朝廷而百姓闹钱荒。差役的害处是百姓长时间服役，不能专心全力在农事上，此时那些贪婪狡猾的官吏就趁机做一些不法的事情。这两种害处的程度，大概是相等的。”司马光并不认为苏轼说得正确。苏轼又在政事堂陈述自己的观点，司马光很愤怒。苏轼说：“当年宰相韩魏公(指韩琦，是宋朝时辅佐过三任皇帝的宰相)指责陕西省的义勇军，您当时是谏官，努力和他争执，韩公不高兴了，您也不顾。苏轼以前听您详细说过这件事，难道今天您做了宰相，就不许我苏轼把话说完吗？”司马光听完笑了起来。
建中靖国元年(1101)，苏轼在常州(今江苏常州市)去世，享年66岁。
苏轼和弟弟苏辙，随父亲苏洵学习文章，后来得力于天赋。即使是嬉笑怒骂的言语，也都能写成文章诵读。他的文章博大丰富，光辉灿烂，称雄百代，自从文章产生以来，(这种情况)大概也是很少见的。
苏轼自从成为举人到后来出入皇帝身边做侍从，都一定是以爱戴君王为根本，忠心耿直的.言论，正直无畏的节操，都远远在众大臣之上。只是他被小人嫉妒和排挤，使得他不能安然在朝廷中任职。
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‘尸骨’未寒
苏东坡被贬黄州后，一居数年。一天傍晚，他和好友佛印和尚泛舟长江。正举杯畅饮间，苏东坡忽然用手往江岸一指，笑而不语。佛印顺势望去，只见一条黄狗正在啃骨头，顿有所悟，随将自己手中题有苏东坡诗句的扇子抛入水中。两人面面相觑，不禁大笑起来。 原来，这是一副哑联。
苏东坡的上联是：狗啃河上（和尚）骨
佛印的下联是：
水流东坡尸（东坡诗）。
东坡吃草
闲来无事，苏轼去金山寺拜访佛印大师，没料到大师不在，一个小沙弥来开门。苏轼傲声道：“秃驴何在？！”。小沙弥淡定的一指远方，答道：“东坡吃草！”
北宋时期，宋人率招辽邦侵犯。居心求和的朝廷却引来一辽邦使者，出上联要宋人答对：三光日月星 。如对出下联则撤兵议和。此联看似简单，实不易对。出句的数字恰与后面的事物相符，而对句所选数字对应事物都会多于三或少于三。恰逢回京述职的苏轼，大笔一挥，巧妙对上下联：四诗风雅颂。该对联妙在“四诗”只有“风雅颂”三个名称，因为《诗经》中有“大雅”、“小雅”，合称为“雅”。加之“国风”、“颂诗”共四部分，故《诗经》亦称“四诗”。对句妙语天成，辽使佩服至极。
三人对必有我师
苏轼与小妹、黄庭坚一日赏画，见上面题联有趣：轻风 细柳，淡月 梅花。看是四字联，中间却各空一字，小妹建议为中间加字成为五言联句。黄庭坚抢对为：轻风舞细柳 ， 淡月隐梅花。小妹则填：轻风摇细柳，淡月映梅花。苏轼略一思索，立即响应，填字使之成为：轻风扶细柳 ， 淡月失梅花。纵观三人对联，苏轼最妙：“扶”字不仅写出风的轻柔和柳的纤弱，，而且写出了风与柳的亲昵之态，因而更形象生动；“失”字也较“隐”字贴切，既强调了月光的皎，又兼顾梅花的洁，突出了两者融为一色的景象，更加吻合贴切。
其人之计
苏轼挚友佛印。虽是出家人，却顿顿不避酒肉。这日，佛印煎了鱼下酒，正巧苏轼登门来访。佛印急忙把鱼藏在大磬（木鱼）之下。苏轼早已闻到鱼香，进门不见，想起当日遭黄庭坚诈戏，心里一转计上心来，故意说道：“今日来向大师请教，向阳门第春常在的下句是什么？”佛印对老友念出人所共知的旧句深感诧异，顺口说出下句：积善人家庆有余。苏轼抚掌大笑：“既然磬（庆）里有鱼（余），那就积点善，拿来共享吧”
巫山河水
一次，苏轼约其弟苏辙并佛印大师。三人结伴同游，佛印即兴出句：无山得似巫山好。关键在“无”、“巫”谐音。苏辙对上：何叶能如荷叶圆。苏轼听了，对弟弟说：以“何荷”对“无巫”的谐音，固然不错，但改作这样是否更好些：何水能如河水清。佛印与苏辙听了，表示赞同，以“水”对“山”，胜在对仗更加工稳。
联气小妹
久未与友谋面的苏轼邀黄庭坚来家做客，小妹见兄长亲自出门迎接，便出了个上句相戏，句云：阿兄门外邀双月。“双月”合为“朋”字。苏轼知小妹是和自己开玩笑，当即对道：小妹窗前捉半风。“半”对“双”，“风”对“月”，甚为妥贴。有趣的是，“风”的繁体字“风”，半风即“虱”，意思是说小妹在窗前捉虱子。小妹气得扭头就走。
皛饭与毳饭
苏轼复官后，曾跟黄庭坚乱侃：“我在牢里时，每天吃的是三白饭，照样很香甜，世间美味不过如此！”。黄庭坚奇问什么叫三白饭，苏轼答道：“一撮盐，一碟生萝卜，一碗米饭，这就是‘三白’。”此事说过苏轼也就忘了。一日接到黄庭坚请帖，邀苏轼去他家吃皛（jiǎo）饭。苏轼欣然应约，并对夫人道：“黄庭坚乃当世学士，读书甚多，他这皛饭定是稀珍之物。但等苏轼到了地方发现桌上只有盐、萝卜、米饭，这才恍然大悟，知道这被黄庭坚戏弄了。又过了几天，黄庭坚也接到苏轼请帖，邀他去吃毳（cuì）饭。黄庭坚知道苏轼要报复，但又好奇，又想知道毳饭到底是什么，最终还是去了。苏轼陪着黄庭坚从早上海聊到晚上，把黄庭坚饿得前胸贴后背。实在忍不住催问毳饭呢？苏轼慢吞吞地答：“盐也毛（没，音mǎo， “没有”的意思），萝卜也毛，饭也毛，岂不是‘毳’饭？其实你一直在享用着啊。” 黄庭坚惊愕之后，两人同时大笑。
死了好
到了晚年，苏轼临死时，问环伺在床边的几个儿子问道：“你们说，死了好不好？！”小儿子神秘的抢答道：“一定很好。”苏轼奇道：“你怎么那么肯定的知道好呢？！”小儿子道：“您想啊，若是不好，那些死去的人还不都回来吧。千百年下来没一个人回来，可见死了一定很好！”
比方说他为了帮助他的小妹和秦观的婚事他的妹妹为难秦观说只有他对的上她的诗句才可以进洞房，诗句是“双手推开窗前月”当时苏见秦观对不上来，然后就给了他一个提示，、把一块石头投进了水中，结果秦观茅塞顿开，对了句“投石击破水中天”这样才成就了他们的好事...等等苏轼的故事有很多很多的.....
苏黄米蔡，苏轼的书画在当时是很多人都想求得的珍品。而苏轼平时不会随时送字的，但他有个癖好就是醉酒醒了之后都要写字画画。所以相识之人经常用这种方法得到他的字画。有位武官对苏轼的字画也很有兴趣，不过和苏轼素不相识，无法使用此方法，于是便找来一位和苏轼相识的文官，说如果能帮忙得到苏轼的一幅字画，便以一只羊腿相换。这位文官答应后便开始写信给苏轼，苏轼是有信必回，这样来来回回，这位文官便通过苏轼的回信捞到不少的羊腿。
后来这事不知道为什么让苏轼的弟子，也就是苏黄米蔡的黄庭坚知道了，他便把这件事告诉了苏轼。苏轼当时也没在意。不过有一会他办公太忙，忘记了回信。那位文官开始盼，信不来换不到羊腿啊。于是便派了仆人去苏轼那里催。苏轼见了那仆人便拿起笔要回信，突然想到了黄庭坚的话，于是把笔一搁，对那仆人说：“告诉你家大人，本官今天不杀羊！”
吟诗赴宴
苏轼二十岁的时候，到京师去科考。有六个自负的举人看不起他，决定备下酒菜请苏轼赴宴打算戏弄他。苏轼接邀后欣然前往。入席尚未动筷子，一举人提议行酒令，酒令内容必须要引用历史人物和事件，这样就能独吃一盘菜。其余五人轰声叫好。“我先来。”年纪较长的说：“姜子牙渭水钓鱼！”说完捧走了一盘鱼。“秦叔宝长安卖马，”第二位神气的端走了马肉。“苏子卿贝湖牧羊，”第三位毫不示弱的拿走了羊肉。“张翼德涿县卖肉，”第四个急吼吼的伸手把肉扒了过来。“关云长荆州刮骨，”第五个迫不及待的抢走了骨头。“诸葛亮隆中种菜，”第六个傲慢的端起了最后的一样青菜。菜全部分完了，六个举人兴高采烈的正准备边吃边嘲笑苏轼时，苏轼却不慌不忙的吟道：“秦始皇并吞六国！”说完把六盘菜全部端到自己面前，微笑道：“诸位兄台请啊！“。六举人呆若木鸡。
出人头地
苏轼在京城会考时，主审官是大名鼎鼎的北宋文学名家欧阳修。他在审批卷子的时候被苏轼华丽绝赞的文风所倾倒。为防徇私，那时的考卷均为无记名式。所以欧阳修虽然很想点选这篇文章为第一，但他觉得此文很像门生曾巩所写，怕落人口实，所以最后评了第二。一直到发榜的时候，欧阳修才知道文章作者是苏轼。在知道真实情况后欧阳修后悔不已，但是苏轼却一点计较的意思都没有，苏轼的大方气度和出众才华让欧阳修赞叹不已：“这样的青年才俊，真是该让他出榜于人头地啊（成语出人头地就是从这儿来的）！”并正式收苏轼为弟子。
家庭聚会
苏轼高中榜眼后，苏氏三父子加上以三难秦少游而闻名的苏小妹一家齐聚在花园里庆祝，苏轼之父苏洵命题定以“冷、香”两个字，每人写两句诗，要求都会合当时的情景。为起带头，苏老泉缓步度到花池边，吟道：“水自石边流出冷，风从花里过来香”。子由站起来摘了瓣馨香腊梅，弹了下手指，曰：“冷字句佚不可知，梅花弹遍指头香。”小妹也去摘花，子由要笑他摹仿自己，小妹却云：“叫日杜鹃喉舌冷，宿花蝴蝶梦魂香”。说完摊开手掌，一只蝴蝶已被捏死。女儿特点毕露，大家都齐声叫好。苏轼却用一拂石凳，骑着马就走，苏老泉叫道：“我儿，答不出也不要走啊。”话音未落，苏轼已长声飘来两句：“拂石坐来衣带冷，踏花归去马蹄香”！
东坡鱼
苏轼不仅是文学大家，在饕餮美食上也很有一手，除了广闻人知的东坡肘子外，苏学士还擅长烧鱼，其烹制的鱼堪称一绝。一次，苏轼雅兴大发，亲自下橱做鱼，刚刚烧好，隔着窗户看见黄庭坚进来了（黄庭坚是中国古代四大字体蔡苏米黄宗祖之一，是苏轼挚友，两人经常以斗嘴为乐）。知道又是来蹭饭卡油，于是慌忙把鱼藏到了碗橱顶部。黄庭坚进门就道：“今天向子瞻兄请教，敢问苏轼的苏怎么写？”苏轼拉长着脸回应：“苏者，上草下左鱼又禾。”黄庭坚又道：“那这个鱼放到右边行吗？”苏轼道：“也可。”黄庭坚接着道：“那这个鱼放上边行吗？”苏轼道：“哪有鱼放上面的道理？”黄庭坚指着碗橱顶，笑道：“既然子瞻兄也知晓这个道理，那为何还把鱼放在上面？！”一向才思敏捷的苏轼，这次被黄庭坚整了个十足十！
水果和药
苏轼婚后不久，应邀去黄庭坚家作客，才到那里，仆人就赶来请他马上回去，说夫人有急事。黄庭坚有心讽刺，吟道：“幸早里（杏、枣、李），且从容（苁蓉为一味中药）。”这句里含三种果名，一种药名。苏轼头也不回，蹬上马鞍就走，边走边说：“奈这事（柰，苹果之属、蔗、柿）须当归（当归为中药名）。”叹，东坡居士的才思实在令人拜服。
高风亮节
作为文人，难免就喜欢在政治上豪不避讳的抒发己见。几乎就是才华同义词的苏轼也不例外，作为保守派的苏轼对王安石的变法维新更是狂炮猛轰。北宋神宗元丰二年， 变法推行的第十个年头，面对苏轼犀利的批判，王安石终于坐不住了。苏轼因此被贬湖州，接着又逮捕，送到汴梁受审。史称乌台诗案的文字狱开始，大量跟苏轼有交往的文人墨客都受到株连，就连已经逝去的苏轼老师欧阳修及家人也未幸免。苏轼本人更是遭受一百天的牢狱之苦。后来王安石变法失败辞世后，宋哲宗昭命苏轼代拟敕书，苏轼丝毫不以政见不同而在敕书里公报私仇，反倒是高度评价了他的这位政敌，文中有一段曰：“瑰玮之文，足以藻饰万物；卓绝之行，足以风动四方。”这个给予王安石的评价，苏轼自己也是当之无愧的。东坡居士的这种高风亮节、大公无私的精神实在令后人感动。
生死一线
苏轼入狱后，神宗皇帝为了试探他有没有仇恨天子之意，特派一个小太监装成犯人入狱和东坡同睡。白天吃饭时，小太监用言语挑逗他，苏轼牢饭吃得津津有味，答说：“任凭天公雷闪，我心岿然不动！”夜里，他倒头睡，小太监又撩拨道：“苏学士睡这等床，岂不可叹？！”苏轼不理不会，用鼾声回答。小太监在第二天一大早推醒他，说道：“恭喜大人，你被赦免了。”要知道，那一夜可是危险至极啊。只要苏轼有一点牢骚和吃不香睡不稳的异样举动，危在旦夕。其实神宗皇帝也是糊涂人，派个太监去凭苏轼的才智又怎么可能瞧不出来呢？
东坡赤壁
苏轼被赦免后，遭贬至黄州。靠朋友资助住在东坡上的一间茅屋里（东坡居士有此而来），这时的苏轼有了大量清闲时间，就到处题赋游玩，大量绝世名词如《临江仙》、《卜算子：黄州定惠院寓居作》等等就是在这个时期写出来的。苏轼在游黄州赤壁时所写《念奴娇》更成了千古佳句。不过苏轼虽然博学多才，但才地理上却犯了致命错误，三国赤壁在武汉上游，而黄州赤壁在武汉下游，此赤壁非彼赤壁。不过将错就错，苏轼题词的这个赤壁现在就被叫做东坡赤壁。
涵养
朝廷保守派复辟后，以砸缸著名的北宋著名文学家司马光重拜相位，新法全盘被废。此时，同为保守派的苏轼却主张对新法不能全盘否定，应存良箅渣区别对待，因此与司马光发生激烈冲突，再度被贬瓜州。苏轼虽然信仰佛教，但又不喜和尚。闻得瓜州金山寺内有一法号为佛印的和尚名气极大，苏轼听说后不服气，就决定到山上会一会老和尚！在庙里，苏轼从皇帝讲到文武百官，从治理国家讲到为人之道。和尚静静听着，苏轼见佛印一直一言不发就从心里有点瞧不起他。心里想：大家都说他有本事，原来草包一个，来这里是骗几个香火钱的吧！话题慢慢的就扯到了佛事上，这时候佛印问道：“在先生眼里老纳应该是一个什么样的人？”苏轼正满肚子鄙视，随口答道：“你在一般人眼里看来是有本事，但那是因为他们浅薄，实际上你每天故弄玄虚，没有真才实学，是个骗子而已！”佛印微微一笑，默不应声。苏轼看到他这个样子不仅更瞧不起和尚，而且自己洋洋得意起来，便乘兴问道：“在你眼里我苏大学士又是一个什么人呢？”“你是一个很有学问，有修养的人，老纳自亏不如！”佛印答道。回到家后，苏轼洋洋得意地把早上如何如何制和尚的事给小妹讲了一遍，苏小妹听后笑得饭都喷出来了。苏轼懵了忙问道：“小妹为何发笑？”“你贬低和尚他不仅没生气反而把你赞扬了一番，你说谁有修养？没有学问哪来的修养？你还自以为自己比别人强？羞死你你都不知道！”。苏轼听后恍然大悟，从此与佛印大师成了莫逆之交。
反唇相讥
相传，苏东坡一次与王安石同行，偶见一房子根基已动，一面墙向东倾斜。王安石出上句以戏东坡：“此墙东坡斜矣！”
苏东坡仰头大笑，即吟下联反讥王安石：“是置安石过也！”
嵌名为巧，双关尤妙。
暗助新郎
秦少游娶苏小妹时，被一难再难，及至新房门口，苏小妹再出一联：闭门推出窗前月。
秦观思索良久不得下联，苏东坡有心相帮，在远处拾一石子远远丢进湖中，秦少游受到启发，冲口而出：投石冲开水底天。
学无止境
苏轼年少时，天资聪颖，他广泛阅读诗书，博通经史，又长于
一日，苏轼于门前手书一联：“识遍天下字；读尽人间书。”“尽”与“遍”对，活画出苏轼当时的自傲之心。没料到，几天之后，一鹤发童颜老者专程来苏宅向苏轼“求教”，他请苏轼认一认他带来的书。苏轼满不在乎，接过一看，心中顿时发怔，书上的字一个也不认识心高气傲的苏轼亦不免为之汗颜，只好连连向老者道不是，老者含笑飘然而去。
苏轼羞愧难当，跑到门前，在那副对联上各添上两字，境界为之一新，乡邻皆刮目：“发愤识遍天下字；立志读尽人间书。”
寺态炎凉
苏东坡游莫干山时到一寺中小坐。寺中主持和尚见来了个陌生人，就淡谈地说：“坐。”又对小和尚喊：“茶。”
两人落坐交谈后，主持和尚发现对方脱口珠玑，料想此人不凡，就请客人进厢房叙谈。入室后，主持和尚客气地说；“请坐!”又叫小和尚：“敬茶!”再一打听，方知来者是赫赫有名的苏东坡，主持和尚连忙作揖打恭地引他进客厅，连声地说：“请上坐!”并吩咐小和尚：“敬香茶!”苏东坡临走时，主持和尚请他题副对联。苏东坡胸有成竹，含笑挥毫，顷刻书就：坐，请坐，请上坐 茶，敬茶，敬香茶
一盏明灯
一天，苏东坡和妹夫秦少游出城到郊外游玩，见小路上有个用三块石头垒起的“磊桥”。苏东坡用脚踢了一下石桥，同声吟出一句上联：
踢破磊桥三块石
他回头看看秦少游，要他对出下联。秦少游想了很久也没对出下联，回到家里闷闷不乐。苏小妹看丈夫一脸不悦之色，只道是出了什么事，一问才知是为了一句对联。她二话没说，就在一张纸上写了个“出”字，同时用剪刀剪成两段。秦少游顿时大悟，道出下联：
剪断出字两重山
注：上篇标题“寺态炎凉”，冷笑一声自以为不坏。这一篇的标题“一盏明灯”，是指秦少游不点不明，不过点了以后还是很明白的。一笑。
敷衍豪门
据说，苏小妹为了找到如意郎君，曾以文选婿。当时消息一传出，呈文求婚者不计其数。其中有一豪门公子叫方若虚，他对小妹倾慕已久，闻讯后连忙应选。他呈上得意诗文若干篇，谁知小妹一看，淡如白水，便提笔在上面批了一联：笔底才华少，胸中韬略无。
苏东坡看到小妹的对联，可急坏了。方府豪门是得罪不起的，为了避免是非，便悄悄在小妹的联语后面各添一个字，把对联改成：笔底才华少有，胸中韬略无穷。
方若虚读后真是欣喜若狂，他急于要见苏小妹以表衷肠。苏东坡知道小妹根本看不上他，生怕玩笑开大了不好收场，急忙托故阻止，说：“我妹妹文才是有些，但其貌不扬，脸长，额突，不信我给你念首诗便知：去年一滴相思泪，至今流不到腮边。未出房门三五步，额头先到画堂前。
方若虚怎知是苏东坡在骗自己，还真以为苏小妹很丑，于是怏怏地走了。
绝妙好骂
苏东坡被贬岭南为官，一日无事游山，只见一个小和尚跪在庙门口眼泪汪汪，十分奇怪，忙问小和尚因何如此？小和尚哭诉道，因为他在点灯时不小心将灯盏碰翻在地，打碎了。老和尚不但打了他，还罚跪庙门口三日。苏东坡一听很气愤，便走入庙内去见方丈。
庙中的方丈一听说是当朝才子苏学士来访，喜出望外。苏东坡一进庙门，那老和尚就百般奉承，死乞白赖地央求苏东坡留个手迹。
苏东坡对这个方丈十分憎恶，但为了使庙门口那个小和尚不再受苦，他答应了老和尚的请求，说：“写字可以，但必须请庙门口那个跪着的小和尚前来为我磨墨展纸。”
老和尚一听，立刻满脸堆笑，连声答应说：“阿弥陀佛，老纳遵从吩咐。”
小和尚磨好墨，展开纸，苏东坡奋笔疾书，一幅对联一挥而就：
一夕化身人归去，八千凡夫一点无
时隔不久，佛印云游来到此山，见了对联捧腹大笑，问老和尚：“这幅对联原是两个字谜，你没猜出来吗？”老和尚连忙追问是什么意思，佛印要过纸笔，挥毫写了两个字，拂袖而去。
难兄难妹
一天，苏东坡对苏小妹说：“都说你才智不凡，你要是能在一夜对好我出的对子，我就佩服你。”苏小妹笑答：“何须一个晚上。”苏东坡看她满有把握，就说出他的上联：
水仙子持碧玉簪，风前吹出声声慢
苏小妹听罢，暗称难度大，竟一时对不起。过了一会，她见月光下一个丫环端来茶水，触景生对：
虞美人穿红绣鞋，月下引来步步娇
东坡听了妹妹对的下联，连声赞妙。这副对联恰到好处地嵌入“水仙子”、“虞美人”、“碧玉簪”、“红绣鞋”、“声声慢”、“步步娇”六个曲牌名，而且用拟人手法赋予具体形象，出对巧，应对更妙。
有一天，苏东坡和黄庭坚在松树下对弃围棋、对弈间 ，忽有几颗松子掉落在棋盘上，苏东坡触景生情，信口念道：
松下围棋，松子每随棋子落。
说也凑巧，此刻对面湖边有一渔夫在柳下悠闲垂钓。黄庭坚院视了一下，应声对出下联：
柳边垂钓，柳丝常伴钓丝悬。
北宋词人秦观，字少游，才华过人。有一次，他与苏东坡同乘一船，东坡忽见岸上有一个醉汉，骑着驴东倒西歪的样子，不禁出对戏道：
醉汉骑驴，步步颠头算酒帐。
少游一时无可为对，忽见船尾艄公，摇着船一仰一俯的样子 ，于是对出了下联：
艄公摇橹，深深作揖讨船钱。
老销公听了，亦大笑不已。
相传王安石曾出题三难苏东坡学士，其第三难是出句求对，共有三句。第一句云：
一岁二春双八月，人间两度春秋。
因为那年恰好闰了个八月，而且正月和十二月都有立春，确是“两度春秋”。东坡虽是妙才，但这上联出得跷蹊，一时寻对不出。不过后人已代苏东坡对了出来：
六旬花甲再周天，世上重逢甲子。
王安石考东坡第二句对是：
七里山塘，行到半塘三里半。
原来苏州金阊门外至于虎丘这一段路叫做：山塘，约有七里之遥，中间有地名半塘。东坡不久前路过此地，所以王安石出此句难他，东坡果然被难住了。不过，后人假托乩语，也把此句对了出来，对云：
九溪蛮洞，经过中洞五溪中。
王安石出的第三句是：
铁瓮城西，金玉银山三宝地。
润州（今江苏镇江市）古名铁瓮域，临于大江，其地有金山、银山、玉山，山上有佛殿僧房，当的苏东坡恰好刚游览过，王安石便出了这一题。东坡寻思多时，不能成对，只得谢罪而去。这第三句至今未见有人对出下联。
苏东坡被眨到黄州做团练副使时，借助讲学以排遣心头郁闷，慕名而来考络绎不绝，黄州简直成了学子文士荟萃之地，于是他的名声日响。不知怎的却惊动了朝廷，便派来一名考官，名为巡视讲学，实为查看动静。经过一番密访，没发现苏东坡有什么越轨之处，但考官并不甘心，想方设法要把东坡的名声压下去。
一天清早，他对东按说：“苏学士名杨四海，想必高足也是满腹文章，我要见识见识，请找几名前来面试。”东被即刻挑了十名学生来见考官。考官与东坡并肩坐在台上，学生一字横坐在台下，周围站满了看热闹的人，考官心想，要当众出苏氏的丑，只有钻冷门。他清了清嗓子说道：“今天不考别的，只要你们对一副对子。我出上联，你们对下联。”于是，指着外面的宝塔说：
宝塔尖尖，七层四面八方。
果然不出考官所料，这些学生以为要考四书五经诗词歌赋，没想到要对对子，完全没做思想准备，十分紧张，越紧xx不会，越不会越感到对不起老师，一个个大汗淋漓，满面羞渐。考官见状大为得意，指着第一个学生问：“你会对吗?”那个学生不好意思开口，低着头，伸出手摇了两摇。考官又指着第二个学生：“你呢?”那个学生 ，也同样把手摇了两摇。考官一直问到最后一个，结果都—样。这时他再也不想掩饰幸灾乐祸的心情，直视着东坡，带着嘲笑的口吻说：“苏学士，这……”还没等他说完，东坡忙说：“这样简单的试题，如何能考住他们?”
“那怎么他仍都对不出来呢?”
“他们都对出来了。”
“他们明明接手表示不会对，你何以知道他们都对出来了?”
“考官大人，你把他们召在一起面试，给他们带来了不便，前面会对的又不能说，否则后面就会一一因袭，所以他仍只有打手势，其实这手势就是他们对的下联。”
“苏学士，我倒要请教，这手势怎么就是下联呢?”
“考官大人，你的上联是：
宝塔尖尖，七层四面八方。
他仍对的下联是：
玉手摇摇，五指三长两短。”
这时台下的学生如释重负，无不露出了笑容，周围的人更是赞叹不已，而考官却目蹬口果，无言以对；只好自我解嘲地说：“苏学士真是名不虚传，佩服佩服！”
生平简介
李商隐(813- 858)，字义山，号玉谿生，怀州河内(今河南沁阳县)人。出身于没落的小官僚家庭。十七岁时就受到牛僧孺党令孤楚的赏识，被任为幕府巡官。二十五岁时，受到令孤楚的儿子令孤绹的赞誉，中进士。次年受到李德裕党人河阳节度使王茂元的宠爱，任为书记，并娶他女儿为妻。唐朝中叶后期，朝政败，宦官弄权，朋党斗争十分激烈。李商隐和牛李两派的人都有交往，但不因某一方得势而趋附。所以他常常遭到攻击，一生不得志，没有任过重要官职，只是在四川、广西、广东和徐州等地做些幕僚的工作。
四十五岁时死于郑州。
夜雨寄北
李商隐
君问归期未有期，
巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，
却话巴山夜雨时。
李商隐诗鉴赏
这首诗所寄何许人，有友人和妻子两说。前者认为李商隐居留巴蜀期间，正是在他三十九岁至四十三岁做东川节度使柳仲郢幕僚时，而在此之前，其妻王氏已亡。持者认为在此之前李商隐已有过巴蜀之游。
也有人认为它是寄给“眷属或友人”的。从诗中所表现出热烈的思念和缠绵的情感来看，似乎寄给妻子更为贴切。
开首点题，“君问归期未有期”，让人感到这是一首以诗代信的诗。诗前省去一大段内容，可以猜测，·3928·《唐诗鉴赏大典》
此前诗人已收到妻子的来信，信中盼望丈夫早日回归故里。诗人自然也希望能早日回家团聚。但因各种原因，愿望一时还不能实现。首句流露出道出离别之苦，思念之切。
次句“巴山夜雨涨秋池”是诗人告诉妻子自己身居的环境和心情。秋山夜雨，总是唤起离人的愁思，诗人用这个寄人离思的景物来表了他对妻子的无限思念。仿佛使人想象在一个秋天的某个秋雨缠绵的夜晚，池塘涨满了水，诗人独自在屋内倚床凝思。想着此时此刻妻子在家中的生活和心境；回忆他们从前在一起的共同生活；咀嚼着自己的孤独。
三、四句“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，这是对未来团聚时的幸福想象。心中满腹的寂寞思念，只有寄托在将来。那时诗人返回故乡，同妻子在西屋的窗下窃窃私语，情深意长，彻夜不眠，以致蜡烛结出了蕊花。他们剪去蕊花，仍有叙不完的离情，言不尽重逢后的喜悦。这首诗既描写了今日身处巴山倾听秋雨时的寂寥之苦，又想象了来日聚首之时的幸福欢乐。此时的痛苦，与将来的喜悦交织一起，时空变换，尤如一组组蒙太奇画面。
此诗语言朴素流畅，情真意切。“巴山夜雨”首末重复出现，令人回肠荡气。“何当”紧扣“未有期”，有力地表现了作者思归的急切心情。
燕台诗四首
李商隐
风光冉冉东西陌，
几日娇魂寻不得。
蜜房羽客类芳心，
冶叶倡条遍相识。
暖蔼辉迟桃树西，
高鬟立共桃鬟齐。
雄龙雌凤杳何许？
絮乱丝繁天亦迷。
醉起微阳若初曙，
映帘梦断闻残语。
愁将铁网罥珊瑚，
海阔天宽迷处所。
衣带无情有宽窄，
春烟自碧秋霜白。
研丹擘石天不知，
愿得天牢锁冤魄。
夹罗委箧单绡起，
香肌冷衬琤琤珮。
今日东风自不胜，
化作幽光入西海。
—— 《春》
前阁雨帘愁不卷，
后堂芳树阴阴见。
石城景物类黄泉，
夜半行郎空柘弹。
绫扇唤风阊阖天，
轻帏翠幕波洄旋。
蜀魂寂寞有伴未？
几夜瘴花开木棉。
桂宫流影光难取，
嫣薰兰破轻轻语。
直教银汉堕怀中，
未遣星妃镇来去。
浊水清波何异源，
济河水清黄河浑。
安得薄雾起缃裙，
手接云輧呼太君。
—— 《夏》
月浪衡天天宇湿，
凉蟾落尽疏星入。
云屏不动掩孤嚬，
西楼一夜风筝急。
欲织相思花寄远，
终日相思却相怨。
但闻北斗声回环，
不见长河水清浅。
金鱼锁断红桂春，
古时尘满鸳鸯茵。
堪悲小苑作长道，
玉树未怜亡国人。
瑶琴愔愔藏楚弄，
越罗冷薄金泥重。
帘钩鹦鹉夜惊霜，
唤起南云绕云梦。
双璫璫丁丁联尺素，
内记湘川相识处。
歌唇一世衔雨看，
可惜馨香手中故。
—— 《秋》
天东日出天西下，
雌凤孤飞女龙寡。
青溪白石不相望，
堂上远甚苍梧野。
冻壁霜华交隐起，
芳根中断香心死。
浪乘画舸忆蟾蜍，
月娥未必婵娟子。
楚管蛮弦愁一概，
空城罢舞腰支在。
当时欢向掌中销，
桃叶桃根双姊妹。
破鬟倭堕凌朝寒，
白玉燕钗黄金蝉。
风车雨马不持去，
蜡烛啼红怨天曙。
—— 《冬》
李商隐诗鉴赏
这组名为“春、夏、秋、冬”爱情诗是李商隐仿“长吉体”艳诗中最出色的篇章。作者在《柳枝五首序》中提到，他的从兄让山曾在洛阳民间少女柳枝面前吟诵他的《燕台诗》，得到柳枝的赞叹，并对作者产生爱慕之情。从序中让山称作者为“少年叔”来看，·3934·《唐诗鉴赏大典》
其时商隐还相当年轻，可能尚未登第。《燕台诗》的创作年代，应比《柳枝五首》更早，大约写于大和中后期。
诗的本事，已难评考。从诗中来猜测，诗人怀念的大约是一位能歌善舞的贵家歌妓或姬妾，有姊妹二人。这从“歌唇”、“罢舞”、“桃叶桃根”等语可以看出。诗人与她初次相识，可能是在“湘川”(今湖南长沙一带 )某地，大约是春天。后来这位女子流落到金陵，诗人也曾去寻访过她，但佳人已远去。在写这组诗时，女子大约已流转到岭南一带，原先据有她的贵官已故去，只剩下她孤身一人。这可从“蜀魂寂寞有伴未？几夜瘴花开木棉”，“唤起南云绕云梦”，“楚管蛮弦愁一概”，以及“玉树未怜亡国人，古时尘满鸳鸯茵”，“雌凤孤飞女龙寡”等诗句约略推知。诗题为“燕台”，大约因这位女子为使府后房的缘故。
这组诗吟咏了一段浓厚悲剧色彩的爱情，诗立春、夏、秋、冬四题，系取《子夜四时歌》之义，抒发对所思慕的女子一年四季相思之情。《春》诗从春光烂漫中寻觅娇魂而不得开始，折入追忆初见对方时美好情景。立即又描绘雄龙雌凤杳远相隔的浩叹和魂牵梦系的情景。以下即极力渲染寻觅之渺茫，思念之深挚最后想象对方在春天将逝的季节身着单绡、肌衬玉珮的情景。《夏》诗先写初夏雨景和石城(金陵)凄清的环境，暗示女子已去。然后想象对方身处南方瘴花木棉之地，独守闺帏，孤寂无伴之状。接着又转而回忆往昔两人曾经的短暂欢会和随之而来的分离。最后以祈望对方的到来作结。《秋》诗全篇都是对女子现时情境的想象。先想象她秋夜含愁独坐，相思念远；再想其夫亡室空，孤寂凄冷；最后又想象她秋夜弹琴，衣衫冷薄，怀思旧情，独对爱情旧物，潸然泪下。
《冬》诗首点时令及对方失侣孤居，次言双方如青溪小姑与白石郎之相隔遥远；复想其身处孤冷之境，芳心已死，爱情幻灭；然后又转忆佳人之美，远胜嫦娥，而今唯独处空城，歌舞早歇，唯余纤腰，当年姊妹二人联袂而舞之欢早已烟消云散。最后想象女子在风雨冬夜独对残烛，空流红泪，直到天明；而破鬟松散，倚坐朝寒，容颜亦非往昔。
四首诗都交织着现在与过去、回忆与想象，但随着时间的流逝和四季景物的变换，抒情主人公的感情也由寻觅怀思、企盼重会，到悲慨馨香已故，情缘已逝，最后则根断心死，悲剧色彩逐渐浓重。女主人公的形象，从《春》之“暖蔼辉迟桃树西，高鬟立共桃鬟齐”，到《夏》之“绫扇唤风阊阖天，轻帷翠幕波洄旋”，再到《秋》之“瑶琴愔愔藏楚弄，越罗冷薄金泥重”，最后到《冬》之“破鬟倭堕凌朝寒”“蜡烛啼红怨天曙”，从外在到内心也都经历了从春到冬的循环过程。徐德泓借《柳枝诗序》“幽、忆、怨、断”四字概括四首大意，认为“春之困近乎幽，夏之泄近乎忆，秋之悲邻于怨，冬之闭邻于断”(冯浩笺引)，比较真实地概括了四首所表现的情感特点。
这首组诗以炽烈的情感，秾艳的语言，纯粹抒情的笔法和极富跳跃性的结构章法，歌咏带有浓厚悲剧色彩的爱情，抒发爱情幻的感受，主要是通过情绪气氛和幽艳意境的渲染，而不是叙述悲剧性的爱情故事。
即通过回忆、想象来抒写刻骨铭心的思念，其中经常出现出人意料的转换，诗歌语言的秾艳和象征色彩造成一种华艳而朦胧的风格。如《春》诗的“暖蔼”六句。先是写回忆中初见对方的情景：“ 暖蔼辉迟桃树西，高鬟立共桃鬟齐。”在春日和煦阳光的掩映下，对方梳着高高的发鬟，伫立在盛开的桃枝下。下两句却从过去之遇跳过生活中应有的阶段(如会面、结合、离别 )，闪回现境，发出“雄龙雌凤杳何许，絮乱丝繁天亦迷”的叹息。接下来“醉起微阳若初曙，映帘梦断闻残语”写午醉初醒，迷幻历乱。误以为残阳映帘是初阳照窗，好梦中断，然乍醒迷惑之际，耳畔似犹闻对方之言萦回，似幻似真，如痴如迷。四首诗中，随处可见。这种昔境与现境的迭现，实境与幻境的蒙太奇镜头的变换切入。这种时空不断变化交错的写法，构成了意境的朦胧与多彩。
长吉诗奇而怪，艳中显冷，有时甚至追求强烈的刺激。李商隐这首仿长吉体的组诗，却以奇幻的想象来构筑迷离朦胧的意境，用秾艳的词采表达炽热痴迷的情感，哀感缠绵，一唱三叹，令人低吟不尽。
行次西郊作一百韵
李商隐
蛇年建午月，
我自梁还秦。
南下大散岭，
北济渭之滨。
草木半舒坼，
不类冰雪晨。
又若夏苦热，
燋卷无芳津。
高田长檞枥，
下田长荆榛。
农具弃道旁，
饥牛死空墩。
依依过村落，
十室无一存。
存者皆面啼，
无衣可迎宾。
始若畏人问，
及门还具陈。
右辅田畴薄，
斯民常苦贫。
伊昔称乐土，
所赖牧伯仁。
官清若冰玉，
吏善如六亲。
生儿不远征，
生女事四邻。
浊酒盈瓦缶，
烂谷堆荆囷。
健儿庇旁妇，
衰翁舐童孙。
况自贞观后，
命官多儒臣。
例以贤牧伯，
征入司陶钧。
降及开元中，
奸邪挠经纶。
晋公忌此事，
多录边将勋。
因令猛毅辈，
杂牧升平民。
中原遂多故，
除授非至尊。
或出倖臣辈，
或由帝戚恩。
中原困屠解，
奴隶厌肥豚。
皇子弃不乳，
椒房抱羌浑。
重赐竭中国，
强兵临北边。
控弦二十万，
长臂皆如猿。
皇都三千里，
来往同雕鸢。
五里一换马，
十里一开筵。
指顾动白日，
暖热回苍旻。
公卿辱嘲叱，
唾弃如粪丸。
大朝会万方，
天子正临轩。
彩旂转初旭，
玉座当祥烟。
金障既特设，
珠帘亦高褰。
捋须蹇不顾，
坐在御榻前。
忤者死艰屦，
附之升顶颠。
华侈矜递衒，
豪俊相并吞。
因失生惠养，
渐见征求频。
奚寇东北来，
挥霍如天翻。
是时正忘战，
重兵多在边。
列城绕长河，
平明插旗幡。
但闻虏骑入，
不见汉兵屯。
大妇抱儿哭，
小妇攀车轓。
生小太平年，
不识夜闭门。
少壮尽点行，
疲老守空村。
生分作死誓，
挥泪连秋云。
廷臣例獐怯，
诸将如羸奔。
为贼扫上阳，
捉人送潼关。
玉辇望南斗，
未知何日旋。
诚知开辟久，
遘此云雷屯。
逆者问鼎大，
存者要高官。
抢攘互间谍，
孰辨枭与鸾？
千马无返辔，
万车无还辕。
城空鸟雀死，
人去豺狼喧。
南资竭吴越，
西费失河源。
因令右藏库，
摧毁惟空垣。
如人当一身，
有左无右边。
筋体半痿痹，
肘腋生臊膻。
列圣蒙此耻，
含怀不能宣。
谋臣拱手立，
相戒无敢先。
万国困杼轴，
内库无金钱。
健儿立霜雪，
腹歉衣裳单。
馈饷多过时，
高估铜与铅。
山东望河北，
爨烟犹相联。
朝廷不暇给，
辛苦无半年。
行人榷行资，
居者税屋椽。
中间遂作梗，
狼藉用戈钅延。
临门送节制，
以锡通天班。
破者以族灭，
存者尚迁延。
礼数异君父，
羁縻如羌零。
直求输赤诚，
所望大体全。
巍巍政事堂，
宰相厌八珍。
敢问下执事，
今谁掌其权？
疮疽几十载，
不敢抉其根。
国蹙赋更重，
人稀役弥繁。
近年牛医儿，
城社更攀缘。
盲目把大旆，
处此京西藩。
乐祸忘怨敌，
树党多狂狷。
生为人所惮，
死非人所怜。
快刀断其头，
列若猪牛悬。
凤翔三百里，
兵马如黄巾。
夜半军牒来，
屯兵万五千。
乡里骇供亿，
老少相扳牵。
儿孙生未孩，
弃之无惨颜。
不复议所适，
但欲死山间。
尔来又三岁，
甘泽不及春。
盗贼亭午起，
问谁多穷民。
节使杀亭吏，
捕之恐无因。
咫尺不相见，
旱久多黄尘。
官健腰佩弓，
自言为官巡。
常恐值荒迥，
此辈还射人。
愧客问本末，
愿客无因循。
郿坞抵陈仓，
此地忌黄昏。
我听此言罢，
冤愤如相焚。
昔闻举一会，
群盗为之奔。
又闻理与乱，
系人不系天。
我愿为此事，
君前剖心肝。
叩头出鲜血，
滂沱污紫宸。
九重黯已隔，
涕泗空沾唇。
使典作尚书，
厮养为将军。
慎勿道此言，
此言未忍闻！
李商隐诗鉴赏
唐文宗开成二年(837)十二月，诗人从兴元(今陕西汉中市 )返回长安。途经京西郊畿地区，目睹耳闻国事衰败乱离，忧心仲仲，写下这首长篇政治诗，提出了自己的政治观点。全诗分三大段。第一段从开篇到“及门还具陈”，描述途经西郊所见乡村荒凉残破情景，并借用乡民的话对唐王朝的衰乱颓败叙述与议论。第二段从“右辅田畴薄”到“此地忌黄昏”，借村民之口叙述从唐初到开成年间治乱兴衰，并揭示其根源。其中又可分为四节。第一节追叙唐前期社会安定繁荣情景，转而叙述开元末年以来，李林甫阴谋乱政，安禄山飞扬跋扈，中央集权削弱，藩镇势力膨胀，民不聊生。第二节叙述爆发安史之乱，叛军长驱直入，百姓流离失所，皇帝官吏望风而逃，藩镇乘机叛乱要挟，国家陷于空前混乱。第三节叙述安史乱后唐王朝财源枯竭、赋税苛重、藩镇跋扈，诗人抨击当权者败无能，丧权辱国。第四节叙述甘露事变以来长安西郊遭受的天灾人祸，百姓被迫为“盗”。第三大段从“我听此言罢”到篇末，抒发对国事的忧愤，提出治乱“系人不系天”的治理国家的观点。
作者追溯了唐王朝治乱兴衰的历史，今昔对比，诗人认为显示出中央与地方官吏的贤否，是国家治乱的根本；中枢是否得人，尤为关键。“例以贤牧伯，征入司陶钧”是唐前期社会安定繁荣的原因，而“奸邪挠经纶”则是国家由盛转衰的根源。诗人抨击拱手而立，胆怯如獐的“谋臣”、“廷臣”，指责“疮疽几十载，不敢抉其根”的宰相，揭露“使典作尚书，厮为将军”的败，最高封建统治者的无能批评。
涉及到社会危机的各个方面：藩镇的割据叛乱，宦官的专制凶残，统治者的骄奢淫佚，人民日趋穷困，财政危机，军事削弱。作者由具体局部的事件和问题，延伸到对唐王朝开国以来盛衰历史，以及政治、经济、军事等方面问题的全方位考察与思考，视野开阔，气势宏大。
全篇弥漫着一种强烈的危机感，体现了诗人的政治敏感和忧国忧民。在离唐王朝的覆亡还有近七十年的时候，诗人就能如此鲜明而尖锐地将唐王朝的深重危机表现出来，可见他的敏锐和大胆。
全篇具史诗与政论兼论。叙事既有细致的描写，也有宏观的概括；议论卓识时见，感情强烈。语言质朴，生动自然，一气呵成，气势磅礴。
韩 碑
李商隐
元和天子神武姿，
彼何人哉轩与羲。
誓将上雪列圣耻，
坐法宫中朝四夷。
淮西有贼五十载，
封狼生貙貙生罴。
不据山河据平地，
长戈利矛日可麾。
帝得圣相相曰度，
贼斫不死神扶持。
腰悬相印作都统，
阴风惨澹天王旗。
愬武古通作牙爪，
仪曹外郎载笔随。
行军司马智且勇，
十四万众犹虎貔。
入蔡缚贼献太庙，
功无与让恩不訾。
帝曰汝度功第一，
汝从事愈宜为辞。
愈拜稽首蹈且舞，
金石刻画臣能为。
古者世称大手笔，
此事不系于职司。
当仁自古有不让，
言讫屡颔天子颐。
公退斋戒坐小阁，
濡染大笔何淋漓。
点窜尧典舜典字，
涂改生民清庙诗。
文成破体书在纸，
清晨再拜铺丹墀。
表曰臣愈昧死上，
咏神圣功书之碑。
碑高三丈字如斗，
负以灵鳌蟠以螭。
句奇语重喻者少，
谗之天子言其私。
长绳百尺拽碑倒，
粗砂大石相磨治。
公之斯文若元气，
先时已入人肝脾。
汤盘孔鼎有述作，
今无其器存其辞。
呜呼圣皇及圣相，
相与烜赫流淳熙。
公之斯文不示后，
曷与三五相攀追？
愿书万本诵万过，
口角流沫右手胝。
传之七十有二代，
以为封禅玉检明堂基。
李商隐诗鉴赏
韩愈的《平淮西碑》，歌颂了平叛战争，突出宰相裴度的战略决策之功，着眼于宣扬唐朝廷削平藩镇割据的战略方针，表现出独特的政治卓见。段文昌重撰的碑文，对李愬的功绩叙述充分，但在大处方面逊于韩碑。李商隐在这首诗中极力推崇韩碑，一再强调裴度的决策、统帅首功，功不可灭，体现出他将国家治乱归于中枢是否得人的一贯主张，强烈的向往对宪宗和裴度在伐叛战争中的明断果决和相互信任，而对宪宗后来信谗推碑之举不无微词。
本诗叙议相兼，而以叙事为主。描写了裴度奉命任统帅讨平淮西叛镇，韩愈奉命撰碑及推碑的过程。
诗的开头以平叛战争的缘起；最后一段，是对韩碑的热烈赞颂。
这首诗气势磅礴。诗一开始，就渲染宪宗的“神武”和平叛的决心，显示出一种雄健的气势。“誓将上雪列圣耻”一句，将眼前的平叛战争和安史之乱以来国家多灾多难的历史联系起来，表明此役关系到国家的中兴。接下来写淮西藩镇长期反抗朝廷，突出其嚣张跋扈的气焰，以反衬下面裴度平淮西之功的不同寻常。
第二段开头四句，承接开篇四句，先点出宰相裴度，暗示“上雪列圣耻”的关键在于“得圣相”。随即直入本题，叙述裴度统兵出征，简明直率，毫不拖泥带水。接下“愬武”四句，从麾下武将文僚一直叙述到勇猛的士兵，表现裴度的最高统帅形象和猛将精兵如云的宏大声势。
第三段开头两句，承上启下，从平蔡过渡到撰碑，是全篇的枢纽。奉命撰碑的过程，不但写了宪宗的明确指示，韩愈的当仁不让，而且写出宪宗的颔首称许，韩愈的稽首拜舞，韩愈受命之后，作者再用详笔铺写撰碑、献碑、树碑的过程。“点窜”二句，用奇警的语言写出韩碑高古典重的风格，“ 句奇语重”四字，言简意赅，揭出韩碑用意之深刻。紧接着又写推碑和诗人对这件事的感慨。写推碑，直言“谗之天子”；抒感慨，盛赞“公之斯文若元气，先时已入人肝脾”，认为韩碑自有公正评价，推碑磨字也不能消除它在人们心中留下的深刻影响。
最后一段，描绘韩碑关系到国家中兴统一事业，赞美它的不朽。开头四句将“圣皇及圣相”的功业与“公之斯文”紧密联系起来，强调韩碑具有记述歌颂统一大业功勋。最后以“传之七十有三代，以为封禅玉检明堂基”收束全篇，说明韩碑流传千古的不朽价值。
这首诗既表现了不入律的七古笔力雄健的特点，又吸收了韩诗以文为诗，多用“赋”的经验，形成一种既具健举气势，又有条不理地叙事、议论的体制。
显得既雄健高古而又清新明快。
偶成转韵七十二句赠四同舍
李商隐
沛国东风吹大泽，
蒲青柳碧春一色。
我来不见隆准人，
沥酒空余庙中客。
征东同舍鸳与鸾，
酒酣劝我悬征鞍。
蓝山宝肆不可入，
玉中仍是青琅玕。
武威将军使中侠，
少年箭道惊杨叶。
战功高后数文章，
怜我秋斋梦蝴蝶。
诘旦九门传奏章，
高车大马来煌煌。
路逢邹枚不暇揖，
腊月大雪过大梁。
忆昔公为会昌宰，
我时入谒虚怀待。
众中赏我赋高唐，
回看屈宋由年辈。
公事武皇为铁冠，
历厅请我相所难。
我时憔悴在书阁，
卧枕芸香春夜阑。
明年赴辟下昭桂，
东郊恸哭辞兄弟。
韩公堆上跋马时，
回望秦川树如荠。
依稀南指阳台云，
鲤鱼食钩猿失群。
湘妃庙下已春尽，
虞帝城前初日曛。
谢游桥上澄江馆，
下望山城如一弹。
鹧鸪声苦晓惊眠，
朱槿花娇晚相伴。
顷之失职辞南风，
破帆坏桨荆江中。
斩蛟破璧不无意，
平生自许非匆匆。
归来寂寞灵台下，
著破蓝衫出无马。
天官补吏府中趋，
玉骨瘦来无一把。
手封狴牢屯制囚，
直厅印锁黄昏愁。
平时赤帖使修表，
上贺嫖姚收贼州。
旧山万仞青霞外，
望见扶桑出东海。
爱君忧国去未能，
白道青松了然在。
此时闻有燕昭台，
挺身东望心眼开。
且吟王粲从军乐，
不赋渊明归去来。
彭门十万皆雄勇，
首戴公恩若山重。
廷评日下握灵蛇，
书记眠时吞彩凤。
之子夫君郑与裴，
何甥谢舅当世才。
青袍白简风流极，
碧沼红莲倾倒开。
我生粗疏不足数，
梁父哀吟鸲鹆舞。
横行阔视倚公怜，
狂来笔力如牛弩。
借酒祝公千万年，
吾徒礼分常周旋。
收旗卧鼓相天子，
相门出相光青史。
李商隐诗鉴赏
这首带有自叙性质的七言歌行作于大中四年春，叙写了诗人从会昌末到入卢幕前这段期间的生活经历和思想感情。诗分三段，第一段从时、地引出徐幕同舍和幕主卢弘止奏辟自己入幕的经过。第二段着重回忆自己从会昌末到入徐幕前的经历遭遇，包括任职秘省、赴桂林幕、桂幕生活、离幕北归、任京兆掾等，并交叉叙述与卢弘止的交谊始末。第三段赞美同僚、祝颂府主，并表达了自己的怀抱。
这首诗成功地塑造了诗人自我形象。诗一开始就慨叹“我来不见隆准人”，流露出对现实中封建统治者的失望，叙写这段时期困窘失意的境遇，从“憔悴在书阁”到“赴辟下昭桂”，从“失职辞南风”到“补吏府中趋”，可以看到一个有才能有抱负的文人遭到种种不公平的待遇以及他对现实政治的不满与怨恨。尽管境遇极为坎坷，但仍然豪迈胸襟抱负乐观向上。“爱君忧国”之志、“斩蛟破璧”之慨不因此而减退。“此时闻有燕昭台”四句，报国从戎之情溢于言表；“我生粗疏不足数”四句，豪纵不羁之慨如在眼前。诗中所塑造的诗人自我形象，平时多愁善感的诗人形象有别。接下来“归来寂寞灵台下”一节，先叙述回到长安后仕途的坎坷，生活的困顿，心情的寂寞，正在遥想旧山，萌发出世之想的时候，忽又转入“爱君忧国去未能”的表白和“且吟王粲从军乐，不赋渊明归去来”的高唱，表现了诗人虽处困境却直面现实、乐观热情地面对未来。末段描写幕中生活，也生动描写了自己的形象：“ 我生粗疏不足数，梁父哀吟鸲鹆舞。横行阔视倚公怜，狂来笔力如牛弩。”
本篇以自叙副生平经历、性格抱负为主线，以叙述与幕主卢弘止及同舍的交谊为副线，二者交错分合，相互映衬，错综复杂，而线索清晰，于叙述流畅中时见波澜起伏。
日 高
李商隐
镀鐶故锦縻轻拖，
王不动便门锁。
水精眠梦是何人？
栏药日高红。
飞香上云春诉天，
云梯十二门九关。
轻身灭影何可望，
粉蛾帖死屏风上。
李商隐诗鉴赏
这是一篇仿“长吉体”短篇七古，抒发诗人对一位水精帘中眠梦的女子强烈的渴求与无望的相思。题目“日高”取自诗中二字暗示这段春情的时间背景。
开头两句写女子所居深锁幽闭的环境：镀金的门环上系着旧锦，轻轻下垂摇曳；华美的锁钥悄然不动，便门深深闭锁。这华美而冷寂的景象暗示所居者是一位金屋藏娇闭锁于高门深院中的贵家女子。“ 轻拖”
与“不动”，相映成趣，烘托出环境之寂静清冷。
三四句由环境转到人身上。水精，指水精帘。第三句转向那位在水精帘内沉眠酣梦未醒之人；第四句却突然展现盛开的芍药在晴日高照下，一片红光荡漾的情状。两句似断似连，似赋似兴，似虚似实。
五六句转写抒情主人公的追求与阻隔。“飞香”承上“栏药”；“春”指自己的春心。诗人幻想流光溢彩的红芍药似乎飘散缕缕芳香，冉冉升天；自己的一腔春思也追随着“飞香”上天，想要一诉衷曲。但云梯十二，天门九重，高不可攀。
接下去两句描写诗人即使想轻身灭影，无形无迹地飞到佳人身旁，又有什么希望！于是只能象粉蛾那样，撞死在屏风之上罢了。“屏风”、“粉蛾”，是闺室中实有景物，但在这里带有明显的象征色彩， “粉蛾”象征满怀春心的抒情主人公的追求，那么“屏风”则象征正是阻隔。“粉蛾帖死屏风上”象征着一种执着而无望的追求。
全篇所写是艳情诗中常见的内容，很容易流于庸俗靡艳。但诗人写得华而不靡，艳而不亵。诗人不取写实之法具体铺叙情节场景，而是用象征暗示手法表现抒情主人公热烈的渴望、执着的追求和无望的相思。
开头两句写女子所居的封锁幽闭环境，令人透不过气来。三四于“水精眠梦是何人”的设问之后宕开写景，使“栏药日高红髲”的景象成为水精眠梦之人的绝妙象征。“飞香”二句，想象奇特；热烈的渴望发展为执着的追求。结尾“粉蛾帖死屏风上”象征着相思之幻灭，显示出一种炽热痴顽的感情的力度。
牡 丹
李商隐
锦帏初卷卫夫人，
绣被犹堆越鄂君。
垂手乱翻雕玉佩，
折腰争舞郁金裙。
石家蜡烛何曾剪，
荀令香炉可待熏？
我是梦中传彩笔，
欲书花叶寄朝云。
李商隐诗鉴赏
这首题名《牡丹》的七律诗是咏怀诗，借咏牡丹抒发诗人对意中人的爱慕、相思之情。借绝色艳姝来比拟，以花写人，并暗示意念中的情人如花似玉。
首联是单株牡丹的特写图。卫夫人指春秋时卫灵公的夫人南子，以美艳著称。据《典略》载：孔子回到卫国，受到南子接见。南子在锦帷中，孔子北面稽首，南子在帷中回拜，环珮之声璆然。这里借用故典，以锦帷乍卷、容颜初露的卫夫人形容牡丹初放时的艳丽夺目含羞娇艳。据《说苑·善说篇》记载，鄂君子皙泛舟河中，划桨的越人唱歌表示对鄂君的爱戴，鄂君为歌所动，扬起长袖，举绣被覆之。诗人将牡丹的绿叶想象成鄂君的绣被，将牡丹花想象成绣被覆盖的越人，传神地描绘初开的牡丹花在绿叶的簇拥中鲜艳的风采。“犹堆”二字刻画花苞初盛时绿叶紧包的形状，与“初卷”相呼应。
颔联展示牡丹随风摇曳时的绰约丰姿。垂手、折腰都是舞名，亦指舞姿。王佩指舞女身上佩戴的玉制饰物；郁金裙指郁金草染色的裙。这两句以舞者翩翩起舞时垂手折腰，佩饰翻动，长裙飘扬的轻盈姿态来作比喻，牡丹花叶在迎风起舞时起伏翻卷，摇曳多姿的形象。
前两联重在描绘牡丹静中的形态，颈联具体地描写了牡丹的色香。“石家蜡烛何曾剪”形容牡丹的颜色像燃烧着的大片烛火，却无须修剪烛芯。“何曾剪”
西晋石崇豪奢至极，用蜡烛当柴，烛芯自不必剪。“荀令香炉可待熏”是说牡丹的芳香本自天生，岂待香炉熏烘。荀令即荀，曾守尚书令。曹操所有军政之事均与他协商，呼之荀令君。据说他到人家，坐处三日香。旧时衣香皆由香炉熏成，荀令自然身香，所以说“可待熏”。
诗人陶醉于国色天香。他恍惚梦见了巫山神女，盼望她传授一支生花彩笔，将思慕之情题写在这花叶上，寄给巫山神女。梦中传彩笔，见《南史·江淹传》：“(俺)尝宿于冶亭，梦一丈夫自称郭璞，谓淹曰：
‘吾有笔在卿处多年，可以见还。’淹乃探怀中得五色笔一以授之，尔后为诗，绝无美句。时人谓之才尽。”
这里反其意而用之，表明诗人心摇神荡的兴奋激动之情。
这首诗构思巧妙，借物比人，又以人拟物，借卫夫人、越人、贵家舞伎、石家燃烛、荀令香炉等故事描写牡丹花叶的风姿绰约、艳丽色彩和馥郁香味，使牡丹的情态毕现。最后诗人突发奇想，欲寄牡丹花叶于巫山神女。明写牡丹，暗颂佳人，一实一虚，别具一格，令人回味无穷。
锦 瑟
李商隐
锦瑟无端五十弦，
一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，
望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，
蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，
只是当时已惘然。
李商隐诗鉴赏
诗的首联由幽怨悲凉的锦瑟起兴，点明“思华年”的主旨。无端，无缘无故，没有来由。五十弦，《史记·封禅书》载古瑟五十弦，后虽一般为二十五弦，但仍有其制。诗的一、二两句是说：绘有花纹的美丽如锦的瑟有五十根弦，我也快到五十岁了，一弦一柱都唤起了我对逝水流年的追忆。
诗的颔联与颈联是全诗的核心。在颔联中，庄周梦蝶的故事见《庄子·齐物论》：“昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。..俄而觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶欤，蝴蝶之梦为周欤？ ”诗句中的“晓梦”，指天将亮时做的梦。“迷蝴蝶”，指对自己与蝴蝶之间的关系迷茫。面对群雄逐鹿，变化剧烈的战国社会，庄周产生了人生虚幻无常的思想，而李商隐则是有感于晚唐国势衰微，政局动乱，命运如浮萍而用此典故的。用此典故，还包含着他对爱情与生命消逝的伤感。他似乎已预感到自己将不久于人世了，要把深深的痛苦与怨愤倾泄出来。望帝的传说见《寰宇记》说：“ 蜀王杜宇，号望帝，后因禅位，自亡去，化为子规。”子规即杜鹃。诗人笔下美丽而凄凉的杜鹃已升华为诗人悲苦的心灵。深沉的悲伤，只能托之于暮春时节杜鹃的悲啼，这是何等的凄凉。
颈联紧接颔联，《新唐书·狄仁杰传》载：“(狄仁杰 )举明经，调汴州参军，为吏诬诉黜陟。使阎立本召讯，异其才，谢曰：‘仲尼称观过知仁，君可谓沧海遗珠矣。’”《三国志·吴志·诸葛恪传》：“恪少有才名，孙权谓其父瑾曰：‘蓝田生玉，真不虚也。’”“珠”、“玉”乃诗人自喻，不仅喻才能，更喻德行和理想。
诗人借这两个形象，体现自己禀具卓越的才德，却不为世用的悲哀。
诗的尾联，采用反问递进句式加强语气，结束全诗。“此情”总揽所抒之情，“ 成追忆”则与“思华年”呼应。可待即岂待，说明这令人惆怅伤感的“此情”，早已迷惘难遣，此时当更令人难以承受。
这首诗在艺术上极富个性，运用了典故、比兴、象征手法，诗中蝴蝶、杜鹃是象征，珠、玉属比兴，它们创造出明朗清丽、幽婉哀怆的艺术意境。
安定城楼
李商隐
迢递高城百尺楼，
绿杨枝外尽汀洲。
贾生年少虚垂涕，
王粲春来更远游。
永忆江湖归白发，
欲回天地入扁舟。
不知鼠成滋味，
猜意鹓雏竟未休。
李商隐诗鉴赏
此诗为义山客中抒怀之作，开成三年(838年)作者应试落选，在泾原幕府中作客时写下。
起首二句登楼望远，引起感慨。登上高城，倚靠危楼，窥视绿杨，望见汀洲，心胸开阔。三四句以贾谊王粲喻己。贾谊在青年时期被汉文帝召为博士，曾上书《陈政事疏》言“臣窃惟事势可为痛哭者一，可为流涕者二，可为长太息者六。”“垂涕”表达忧国忧时之情，但因未得重视，故曰“虚”。王粲在三国的战乱中流浪荆州，依靠刘表，曾作《登楼赋》以抒怀，诗人以王粲之远游喻自己之远游，抒发客居他乡之情。
诗人用“虚”“更”字抒发志不得展的悲慨之情，转而要忆江湖，乘一叶扁舟，归隐不仕，以示不同流合污。“永忆江湖”言归隐江湖之情长在怀抱。“白发”二字形象描述了诗人劳瘁一生。“欲回天地”进一步写隐居之情，宏志不展，退而退入扁舟之中，安度一生。“不知”二句意谓诗人归隐之志无人理解，而俗情竟相猜忌。“鼠”、“雏”见《庄子秋水篇》，篇中云：“ 惠子相梁，庄子往见之。或谓惠子曰：庄子来欲代子相，惠子恐，搜于国中三日三夜。庄子往见之曰：南方有鸟名雏，发于南海而飞于北海，非梧桐不止，非练实不食，非醴泉不饮，于是鸱得鼠，鹓雏过之，仰而视之曰：吓！今子欲以梁国而吓我耶！”
“鼠”、“滋味”喻功名利禄。诗人志趣高洁，视功名富贵为“鼠”，但这种心情无人理解，小人反而来猜测自己，诗人用典故讽刺了市俗的观点，并表明自己不同流合污的高尚情操。含蓄曲折，悲愤之情溢于言表。
哭刘蕡
李商隐
上帝深宫闭九阍，
巫咸不下问衔冤。
黄陵别后春涛隔，
湓浦书来秋雨翻。
只有安仁能作诔，
何曾宋玉解招魂。
平生风义兼师友，
不敢同君哭寝门。
李商隐诗鉴赏
刘蕡字去华，幽州( 河北 )昌平人，宝应二年(826)进士。太和二年(828)，策试贤良方正。他议论宦官专权，将危国本，词意真切，轰动一时。李商隐与他在令狐楚幕中相识，友谊深厚。刘蕡死后，李商隐哀悼他的诗有四首，这是其一。
此诗起句以“深宫”、“闭九阍”愤慨于君门九重之不得见，“不下”是说其居于九重深宫，“衔冤”指正直之士负屈而死，君门九重，洁士湮没，这怎不令人痛心疾首。接着三四句转入好友之亡。黄陵别后，又是一春，彼此江湖阻隔，难以会面；正值秋雨飘洒，突然传来好友噩讯，令人痛心。“春涛隔”指友情之浓，而又被迫分离，“ 秋雨翻”喻讣音到来，天地亦为之痛哭流泪。悼友亡逝。“安仁作诔”据《晋书》载，潘岳(安仁)词藻艳丽，尤善为哀诔之文。为诗人自喻安仁。“只有”、“能”是说诗人只能写一篇祭文为亡友伸张正义。“宋玉招魂”见《楚辞招魂序》：
“宋玉怜哀屈原忠而斥弃，愁懑山泽，魂魄放佚，厥命将落，故作招魂，欲以复其精神，延其年寿..”
只能倍极哀痛以哭其惨死，而不能招魂让他再生。七八句，表明自己与亡友刘之志向相同。“兼师友”，情虽朋友，义从师弟。“哭寝门”句见《礼记檀弓》载孔子曰：“师，吾哭诸寝；朋友，吾哭诸寝门之外。”
“不敢同君”是说诗人不敢以朋友之礼礼之，而以师礼礼之。怀念爱戴之情，深厚无比令人感动不已。
无题二首
李商隐
昨夜星辰昨夜风，
画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，
心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，
分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，
走马兰台类转蓬。
李商隐诗鉴赏
首句以“昨夜”明点追忆旧事。先说明宴会时间，再说宴会地点，三四句以他物作比，“身无彩凤”
写昨夜之情，在宴会上恨无彩凤之翼飞到所爱的人的身旁，“ 心有灵犀”指犀角中央白色，两头相通，故曰一点通。两心相印，虽身无飞翼，并不能阻挡两人情感的默默交流。“彩凤”、“灵犀”成爱情暗喻，形象婉蓄，色彩明丽，富音乐性。五六句从两人的默契转到对整个宴会的描绘，“送钩”是行酒时所作的一种藏钩的游戏，“ 射覆”是行酒时的一种酒令，在覆器下放杂物，令猜射之。这二句描写隔座行藏钩之戏，分拨猜测谜底，极写宴会的热闹欢快气氛，为相恋的欢悦涂上了更加丽艳的色彩，与恋人欢快之情和拍。
七八句从恋情的欢悦转入“听鼓应官”，欢情一落千丈。诗人“嗟”叹自己为“听鼓应官”，而官身却“类转蓬”， 象蓬草那样飘泊不定，因而两人后会难期，欢情难再，怎不令人感伤。这是一种反结法。前面极言欢情，结尾时欢情化为乌有，反衬诗人对这段恋情的难以磨灭，刻骨铭心。
婉转轻快与沉郁顿挫两种风格融为一体，一气呵成，美不胜收。
想见时难别亦难，
东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，
蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁去鬓改，
夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，
青鸟殷勤为探看。
李商隐诗鉴赏
李商隐的爱情诗以《无题》最著名。
首句以“见难”、“别难”为启，说相见的机会是难得的；但既相见了，又忘情不了就更难舍难离。
二句写景“东风”即春风。一度春光易逝，转入暮春时节，百花衰残，凄凉无比，睹物思情。三四句对思情作进一步的描绘。以“春蚕到死”、“蜡炬成灰”作喻。蚕丝象征爱情，下句烛泪象征相思之泪。相思难尽，泪悲何极。但爱情仍坚贞不屈，至死不悔。感人至深。王六句以对方作设想之词，“ 云鬓改”指容颜憔悴，“月光寒”指心境悲切。“晓镜”“夜吟”即从早至晚，想思不已，写出对方孤寂清冷的处境。全文从对方虚拟设想，见其思念之深。七八句进一层到急切的托情探看，“蓬山”指对方住地之远，故以神话传说的海外仙山名之，蓬山虽远，但在情深者看来，却是“此去无多路”。下句接以“殷勤探看”。“青鸟”
是传说中西王母的传信使者，曾在西王母与汉武帝之间传递消息，诗人借西王母故事，与“蓬山”相应，文情奇丽。
结句以“无多路”、“殷勤探看”，余韵无穷。
杜工部蜀中离席
李商隐
人生何处不离群，
世路干戈惜暂分。
雪岭未归天外使，
松州犹驻殿前军。
座中醉客延醒客，
江上晴云杂雨云。
美酒成都堪送老，
当垆仍是卓文君。
李商隐诗鉴赏
宣宗大中五年( 851)，东川节度使柳仲郢辟李商隐为节度使府书记、检校工部郎中。不久，他又奉差赴西川推狱。这诗是留别僚友杜之作。题意本是“蜀中离席”，因为诗的风格模仿杜甫，所以加“杜工部”三字。
诗开首以“人生何处不离群”振起，把别离悲伤抛开，以宽慰语作基点，突兀意外。“何处”是说离别本人生常事，而自身更受别离之苦，但乱离之世，惜别为难。二句顶上说“离群”乃因“世路干戈”，指仕途险恶，国家战乱。但“暂分”终究是不好的，故曰“惜”，喜爱欢聚憎恶别离之情从中透出。一句宽慰，二句惜别，一扬一抑，诗人痛苦复杂之情表达出来。“雪岭”即雪山。为唐之西南国境，与吐蕃相接壤。当时吐蕃酋长论恐热诱胁党项和回纥余众侵扰边疆。“松州”为今四川阿坝藏族自治州松潘县，当时是西南边区与吐蕃交界处。“殿前军”指鱼朝恩领神策军出征。“天外”言其僻远。“犹驻”言边防紧张。
这两句是说雪山之使未回，松州之军犹驻，边防紧迫，外患严重，诗人忧国之情自然流出。五六句从时事转入眼前离席。“醉客”“ 醒客”乃相互饯别之情浓，“晴云”“ 雨云”指景物之变幻多端。三四句言干戈满路，五六句言情浓景丽，境界变换一新。诗人以“醉客”指无心国事者，而以“醒客”喻自己，说自己心事重重，无心酒宴。而“晴云杂雨云”喻人生之变幻无常。七八句以“美酒”、“送老”“当垆”、“卓文君”陈述成都有许多令人留恋之处，结尾似扬而实抑，宽慰或向往美好生活正反衬诗人心情之痛苦，生活之流离漂泊。
初 起
李商隐
想像咸池日欲光，
五更钟后更回肠。
三年苦雾巴江水，
不为离人照屋梁。
李商隐诗鉴赏
这是一首咏物诗，但不同于他从前那些，充满了低沉忧伤的情调诗，这首却充满了对光明的追求与呼唤。
起句，诗以“想像”开头，想像太阳初起之前在传说中的咸池沐浴，闪耀发亮的动人情景。意境奇特。
二句转入自身，五更钟响，回肠百转，急盼日出。“更回肠”，唯恐太阳不出，盼望之切。“苦雾巴江”，写作者处境艰难，瘴雾蔽日，潮湿阴暗，不见太阳；“三年”，写诗人留滞巴江时间之长，生活艰苦。实为政治处境的曲折表达。“不为离人照屋梁”，阳光的偏照引发诗人的愤慨，也表达他内心对光明渴望，对幸福的追求。
诗人虽在现实中遭受种种压抑、伤害，但并没有泯灭对于光明的渴望，并希望终有一天，明媚的阳光能够闪烁在他的头上。
隋 宫
李商隐
乘兴南游不戒严，
九重谁省谏书函？
春风举国裁宫锦，
半作障泥半作帆。
李商隐诗鉴赏
首句直点“乘兴”，写隋炀帝好大喜功，极端奢侈。“不戒严”为不戒备，意谓太平。隋炀帝所以“乘兴南游”，正因天下“不戒严”之故，而“不戒严”又为促使其“南游”之“兴”的原因，故次句接言“省谏书”以写他一意孤行。因“乘兴”故“省谏书”，用“谁省”二字以反诘之。三句说“春风举国”，“从乘兴”、“谏书”上推开一步，直转到“举国”上来，境界为之一变，感情转为更深沉更激烈。“春风”一指南游时间季节，“举国”，是写隋炀帝“南游”一举牵动了全国的人力；“裁宫锦”是写“南游”一举动员了全国的物力。结句承三句，“半作”的重复给人以深刻印象与激促的节奏之感，把“宫锦”与“障泥”、船“帆”相对照，直写皇者的朽荒淫，极端挥霍。诗抑扬顿挫的节奏中结束。
此诗以“乘兴”为基点，把“南游”、“不戒严”、“谏书”、“举国裁锦”、“障泥”、帆”等不同事物联结起来，贯通一气，一曲一直，一扬一抑，在尖锐对比映衬和多种多样的变换中表达出诗人对挥霍亡国的皇帝的悲愤。
马 嵬
李商隐
海外徒闻更九州，
他生未卜此生休。
空闻虎旅传宵柝，
无复鸡人报晓筹。
此日六军同驻马，
当时七夕笑牵牛。
如何四纪为天子，
不及卢家有莫愁！
李商隐诗鉴赏
《马嵬》为咏史诗，以李隆基(唐玄宗)、杨玉环(贵妃 )故事为抒情对象。诗开首即说“海外”，指杨玉环死后，唐玄宗曾令方士去海外寻其魂魄，在海外仙山会见了她，杨授以钿合金钗，并坚订他生之约的传说故事而言。诗人以玄宗心情设想，直说九州更变，四海翻腾，海外徒然悲叹，而“他生”之约，难以实现。三四句承上铺写。“空闻”、“宵柝”，即未闻“宵柝”；“无复”、“报晓”，即不用“报晓”。此皆承上两句“徒闻”、“未卜”之意，暗指杨玉环被缢于马嵬事。五六句转入实事。“此日”指贵妃赐死之日，“当时”指七夕相约之时。“六军同驻马”指禁军哗变，李、杨两人的爱情也一同“驻马”了，幻灭成空。“七夕笑牵牛”，意为七夕之夜，长生殿上两人曾欢笑密约，并笑牵牛织女一年一度相见之短暂；“ 当时”曾“笑”他人，而今却不如牵牛织女之长久相恋；相比之下，令人可悯而又可笑。诗人把六军愤慨之情与长生殿秘密之誓，相映成趣，议论深刻，笔锋犀利。七八句以反诘语气反衬作结。“纪”，岁星十二年一周天为一纪，玄宗在位四十五年，约为四纪。“莫愁”古洛阳女子，嫁为卢家妇，婚后生活幸福。此言贵为天子，但反不如百姓的爱情甜蜜，生活幸福。诗人借“莫愁”以寄托感慨。以“如何”来反问，暗含指责。
李商隐
本以高难饱，
徒劳恨费声。
五更疏欲断，
一树碧无情。
薄宦梗犹泛，
故园芜已平。
烦君最相警，
我亦举家清。
李商隐诗鉴赏
这首诗是咏物诗。诗人借物喻情。“本以高难饱，徒劳恨费声”，首句闻蝉鸣而起兴。“高”指蝉栖高树，暗喻自己品格高尚；蝉在高树吸风饮露，所以“难饱”，这又暗合作者身世。由“难饱”而引出“声”来，故哀中含“恨”。但这样的鸣声是徒劳的，因为不能使它摆脱难饱的困境。也就是说，作者不肯同流合污，所以生活清贫，虽然向有力者陈情，希望得到他们的帮助，最终却是白费功夫。作者借蝉来表达自己的身世和处境。
接着“五更疏欲断，一树碧无情”两句，把诗人不得志的感情推进一步。蝉的鸣声到五更天亮时，已经稀疏得快要断绝了，碧绿的树叶，并不为它的嘶叫而悲伤憔悴，显得那样冷酷无情。蝉声的疏欲断，与树叶的绿碧本无联系，可是作者却怪树无动于衷，冷酷无情。这看似毫无道理，但无理处正见出作者的真实感情。“疏欲断”既是写蝉，也是寄托自己的身世遭遇。蝉，责怪树的无情是无理；但从寄托身世遭遇说，责怪蝉本可以依托荫庇而绿叶却无情，又是有理的。
接下去出现了一个转折。“薄宦梗犹泛，故园芜已平”。作者在各地当幕僚，是个小官，所以自称薄宦。他经常在各地流转漂泊，好象大水中的根茎到处漂流。这种动荡不安的生活，使他怀念故乡。“田园将芜胡不归，”想必家乡田园里的杂草遍地，作者思归心情更加迫切。
末联“烦君最相警，我亦举家清，”用拟人法写蝉。“君”与“我”对举，把咏物和抒情结合起来，呼应开头，首尾圆合。蝉的难饱正与诗人自己举家清贫相应；蝉的鸣叫声，又提醒我这个与蝉命运相似的薄官，想到“故园芜已平”，不免勾起赋归之念。钱锺书先生评论这首诗说：“蝉饥而哀鸣，树则漠然无动，油然自绿也。树无情而人有情，遂起同感。蝉栖树上，却恝置之；蝉鸣非为‘我’发，‘我’却谓其‘相警’，是蝉于我亦‘无情’，而我与之为有情也。错综细腻。”
朱彝尊把这首咏蝉诗誉为“咏物最上乘”。
无 题
李商隐
来是空言去绝踪，
月斜楼上五更钟。
梦为远别啼难唤，
书被催成墨未浓。
蜡照半笼金翡翠，
麝熏微度绣芙蓉。
刘郎已恨蓬山远，
更隔蓬山一万重！
李商隐诗鉴赏
这是《无题四首》的第一首，抒发一位男子对身处天涯海角的情人的思念之情。首句“来是空言去绝踪”凌空而起，次句“月斜楼上五更钟”宕开写景，两句若即若离。这要和“梦为远别啼难唤”联系起来，方能领略它的神情韵味。远别经年，会合无缘，夜来入梦，两人忽得相见，一觉醒来，却踪迹杳然。但见朦胧斜月空照楼阁，远处传来悠长而凄清的晓钟声。
梦醒后的空寂更证实了梦境的虚幻。如果说第二句是梦醒后一片空寂孤清的氛围，那么第一句便是主人公的叹息感慨。
颔联出句追忆梦中情景。“梦为远别啼难唤”，远别的双方，梦中虽得以越过重重阻隔而相会；但即使是在梦中，也免不了离别之苦。梦中相会而来的梦中分别，带来的是难以抑止的梦啼。这样的梦，正反映了长期远别造成的深刻伤痛，强化了刻骨的相思。因此对句“书被催成墨未浓”写梦醒后立刻修书寄远。
在强烈思念之情驱使下奋笔疾书的当时，是不会注意到墨的浓淡的，只有在“书被催成”之后，才意外地发现原来连墨也成磨浓。
梦醒书成之际，残烛的余光半照着用金钱绣成翡翠鸟图案的帷帐，芙蓉褥上似乎还依稀浮动着麝熏的幽香。六、七句对室内环境气氛的描绘渲染，很富有象征暗示色彩。刚刚消逝的梦境和眼前所见的室内景象在朦胧光影中浑为一片，分不清究是梦境还是实境。
烛光半笼，室内若明若暗，恍然犹在梦中；麝香微淡，使人疑心爱人真的来过这里，还留下依稀的余香，上句是以实境为梦境，下句是疑梦境为实境，写恍惚迷离中一时的错觉与幻觉极为生动传神。
幻觉一经消失，随之而来的便是室空人杳的空虚怅惘，和对方远隔天涯、无缘会合的感慨。尾联借刘晨重寻仙侣不遇的故事，点醒爱情阻隔，“已恨”“更隔”，层递而进，突出了阻隔之无从度越。
全篇围绕“梦”来写离别之恨。但它并没有按远别—— 思念—— 入梦—— 梦醒的顺序来写。而是先从梦醒时情景写起，然后将梦中与梦后、实境与幻觉来柔合在一起，创造出疑梦疑真、亦梦亦真的艺术境界，最后才点明蓬山万重的'阻隔之恨，与首句遥相呼应。
这样的艺术构思，曲折宕荡，有力地突出爱情阻隔的主题和梦幻式的心理氛围，使全诗充满迷离恍惚的情怀。
重过圣女祠
李商隐
白石岩扉碧藓滋，
上清沦谪得归迟。
韩冬郎即席为诗相送，一座尽惊。他日余方追吟“连宵侍坐徘徊久”之句，有老成之风，因成二绝寄酬，兼呈畏之员外（其一）
李商隐
十岁裁诗走马成，
冷灰残烛动离情。
桐花万里丹山路，
雏凤清于老凤声。
李商隐诗鉴赏
这首诗用一条长题说明作诗的缘由。冬郎，是晚唐诗人韩偓的小名。他的父亲韩瞻，字畏之，李商隐的故交和连襟。大中五年（851）秋末，李商隐离京赴梓州（州治在今四川三台）入东川节度使柳仲郢幕府，韩偓才十岁，就能够在别宴上即席赋诗，才华惊动一座。大中十年，李商隐返回长安，重诵韩偓题赠的诗句，回忆往事，写了两首七绝酬答。这是其中的第一篇。
酒宴上的蜡烛烧残了大半，烛芯的灰烬也冷却了。
用“冷灰残烛”，说明送别的筵宴已近尾声，阖座的人触动离情。在这种惨淡的气氛中，十岁的冬郎触发了诗思，飞速地挥写成送别的诗章。这就是本篇头两句对当年情景的追述。别宴的情况交代简略，重点突出冬郎题诗，是为了主题的需要。
记事已毕，转入评赞。怎样才能不沦于一般的套语呢？诗人使用了比喻的手法，将冬郎父子比作凤凰，以“雏凤清于老凤声”表明青出于蓝，抽象的道理从而转化为具体的形象。如此还不够生动。诗人又联想到，传说中凤凰产在丹山，它喜欢栖息的是梧桐树。
经过想象的驰骋，便构成这样一幅令人神往的图景：
遥远的丹山道上，美丽的桐花覆盖遍野，花丛中不时传来雏凤清脆圆润的鸣声，附和着老凤苍亮的呼叫，显得更为悦耳动人。多么富于诗情画意的描绘！看了这幅图画，冬郎的峥嵘年少和俊拔诗才不都跃然纸上了吗？
使用活生生的联想和想象，将实事实情转化为虚拟的情境、画面，这可以说是李商隐诗歌婉曲达意的又一种表达形式。一首本来容易写得平凡的寄酬诗，以“雏凤声清”的名句历来传诵不衰，除了诗人对后辈的真切情意外，跟这样的表达形式是分不开的。
板桥晓别
李商隐
回望高城落晓河，
长亭窗户压微波。
水仙欲上鲤鱼去，
一夜芙蓉红泪多。
李商隐诗鉴赏
这是一首与情人言别的诗。题中“板桥”，指唐代汴州城西的板桥店。这里正像长安西边的渭城一样，是一个行旅往来频繁的地方，也是和亲友言别之处。
李商隐这首诗，则以它特有的奇幻绚烂色彩开辟了言别的一种新境界。
首句回望来路所见。高城指汴州城。晓河指破晓时分的银河。回望汴州方向，原先斜贯中天、高悬在城头上的银河，此刻已经黯淡了，西移垂地。在破晓时分微微发白的天幕背景下，正隐现出高城的朦胧暗影。这对情侣，曾经在这座高城中度过一段难忘的时光，所以分别之际，不免怀着留恋和怅惘的心情翘首回望，彼此都感到刚刚逝去的日子仿佛是一场遥远的梦，正像宋代秦观在一首别词中所写的那样，“多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷”（《满庭芳》）。“落晓河”，既明点题内“晓”字，又暗寓牛女期会已过，离别在即。而这对情侣在分离的前夜依恋话别，彻夜不眠的情景也不难想见。
次句板桥即景。长亭是板桥上或板桥近旁一座临水的亭阁。它既是昨夜双方别前聚会之处，也是晓来分离之处。长亭的窗下就是微微荡漾的波光。“压”字画出窗户紧贴水波的情景。在朦胧曙色中，这隐现于波光水际的长亭仿佛是幻化出来的某种仙境楼阁，给这场平常的离别涂抹上一层奇幻神秘的传奇色彩。
那窗下摇漾的微波，一方面让人联想起昨夜双方荡漾难平的感情波流，另一方面又连接着烟波渺渺的去路（ 板桥下面就是著名的通济渠），这两方面合起来，也就是所谓“柔情似水，佳期如梦”（秦观《鹊桥仙》）。
全句写景，意境颇似牛女鹊桥，夜聚晓分，所以和首句所写的“高城落晓河”之景自然融为一片。
如果说，一、二两句还只是在写景中微露奇幻神秘的色彩，那么三、四两句就完全进入了神话故事的意境。“水仙”句暗用琴高事。《列仙传》上说，琴高是战国时赵人，行神仙道术。曾乘赤鲤来，留月馀复入水去。这里把行者暗比作乘鲤凌波而去的水仙。行者是由水路乘舟西去的，板桥长亭之下此时正停靠着待发的小舟。在前两句所描写的带有奇幻色彩的景色引发下，这里进一步生出浪漫主义的想象，将“方留恋处，兰舟催发”（柳永《雨霖铃》）的现实场景幻化成“水仙欲上鲤鱼去”的神话境界。所以这想象虽奇幻，却又和眼前景吻合，显得自然真实。《楚辞·九歌·河伯》中曾这样描写送行的场景：“子交手兮东行，送美人兮南浦。波滔滔兮来迎，鱼鳞鳞兮媵子。”
“水仙”句似受到过它的启发，只不过这首诗里所描绘的境界带有童话式的天真意趣罢了。
末句转写送者。“红泪”暗用薛灵芸事。《拾遗记》上说，魏文帝美人薛灵芸离别父母登车上路，用玉唾壶承泪，壶呈红色。及至京师，壶中泪凝如血。这里将送行者暗喻为水中芙蓉，以表现她的美艳；又由红色的芙蓉进而想象出它的泪也应该是“红泪”。这种天真浪漫的想象，类似李贺《金铜仙人辞汉歌》中“忆君清泪如铅水”的奇想。不过这句的好处似乎主要在笔意。它是从行者的眼中来写送者，却又不直接描写送者在“晓别”时的情态，而是转忆昨夜一夕这位芙蓉如面的情人泣血伤神的情景。这就不但从“晓别”写出了夜来的伤别，而且从夜来的分离进一步暗示了“晓别”的难堪。昨夜长亭窗户之内，“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”（杜牧《赠别》）的情景，今朝板桥晓别之际，“执手相看泪眼，竟无语凝噎”（柳永《雨霖铃》）的黯然销魂之状也就都如在眼前了。
秋阴不散霜飞晚，
留得枯荷听雨声。
李商隐诗鉴赏
读李商隐的诗，只能是体会和品味。力求把握诗作的审美意象，并且调动读者自己类似的心理经验，才可能沟通，才得以交流，而其他的办法是无能为力的。譬如说，这首诗中崔雍、崔衮是何许人？家世如何？与诗人的关系怎样？这类问题完全不必去寻找答案，甚至根本不该问。
凭借诗人提供的文字语码，我们完全可以想象一处凤尾森森的竹坞，清幽之至，遗世超尘。非常奇怪又非常合理的是，越是在幽静的处所，思绪却偏偏象插上了双翅而飞翔起来，哪怕思念的对象隔着几重山水，几重城池。浓重的阴云沉积不散，寒霜的迟到才留下了几枝枯萎的荷叶在风中舞动，听上去仿佛是秋雨潇潇。
在这首诗中，诗人并没有用一字一词来直接抒发他的情感，标明自己的情感状态究竟如何，只使用了一个非常平常的中性词—— “想思”，而其他则全是关于自然物象的描写，是竹坞，是水槛，是秋阴，是枯荷。不过，这诸多物象竟然像是在黄连般苦涩的汁液中浸泡多时，等到嵌入这首感怀诗时，依然发散出沉重痛楚的伤感情调。这哪里是在写物？明明是在写心！可是我们又不能不看到，这首诗又不是浪漫放肆，它的内部结构又充满了审美的秩序。纪昀解释这首诗时曾经指明：“‘秋雨不散’起‘雨声’，‘飞霜’起‘留得枯荷’，此是小处，然亦见得不苟。”也就是说，物象渗透了心声，而心象却又不侵凌物象，两者之间达到了一合二，二合一的那种和谐境界。
李商隐是开一代诗歌风气的天才。在李杜韩白这些大师的后面，创造显然是难事。也许可以说，李商隐有他自己不得不然的独特选择。较之前辈而言，他也许不够开阔宏大，不够积极乐观，但是他终究开辟了一条新路。这不仅意味着他拨转了诗歌的创作方向，使之内心化与个人化了，更意味着他在心象的驰骋与物象的驾驭之间，寻求到了一种新的审美的均衡，一种新的创造意象的方式。如果一言以蔽之，则可以说李商隐的诗，尽得曲涵含蓄之美，而这正好体现了中国文化所特有的艺术精神。
