1. 风髻露鬓，淡扫娥眉眼含春，皮肤细润如温玉柔光若腻，樱桃小嘴不点而赤，娇艳若滴，腮边两缕发丝随风轻柔拂面凭添几分诱人的风情，而灵活转动的眼眸慧黠地转动，几分调皮，几分淘气，一身淡绿长裙，腰不盈一握，美得如此无瑕，美得如此不食人间烟火
2. 碧绿的翠烟衫，散花水雾绿草百褶裙，身披翠水薄烟纱，肩若削成腰若约素，肌若凝脂气若幽兰。娇媚无骨入艳三分。
3. 黄色绣着凤凰的碧霞罗，逶迤拖地粉红烟纱裙，手挽屺罗翠软纱，风髻雾鬓斜插一朵牡丹花还真有点：黛眉开娇横远岫，绿鬓淳浓染春烟的味道。
4. 粉红玫瑰香紧身袍袍袖上衣，下罩翠绿烟纱散花裙，腰间用金丝软烟罗系成一个大大的蝴蝶结，鬓发低垂斜插碧玉瓒凤钗，显的体态修长妖妖艳艳勾人魂魄。
5. 月白丝绸抹胸、水色荷叶儒裙、外罩烟罗纱衣，如梦似幻、恍若神妃仙子，盈盈秋波暗送，男子甘愿沉沦。三千青丝长垂，轻绾至斜流云。手如柔荑、持红绫扇、肤如凝脂。流连百花丛中、回眸一笑百媚。侧望明色黄袍、盈盈下拜娇吟。
6. 雕花檀木古床纱幔层层，隐约可见曼妙身姿盈盈而卧。青丝如云，云丝纷飞，紧紧纠缠。额前光洁如玉，嫣红花钿轻点。朦胧纱衣之下，若隐若现。雪色双峰挺立，纱衣难掩高昂。眉如新月、弯若柳叶、恬静眉宇静然。羽睫轻颤，隐透晨光，灵动星眸轻闭。朱唇不点而赤，柳眉不描而黛，只言：“天生丽质难自弃”、“回眸一笑百媚生”。
7. 那女子斜卧美人榻，鬓云乱洒，酥胸半掩，朱唇微翘，明眸紧闭，样子甚是娇媚。
8. 她斜斜靠在锦织的软塌上，一头乌发如云铺散，熟睡时仍抹不掉眉眼间拢着的云雾般的忧愁。他的目光划过她蝴蝶微憩般的睫毛，红润如海棠唇，最后落在不慎裸露在外的香肩，呼吸一紧，洁白如牛乳般的肌肤，微微凌乱的绫罗，即使枕边放着的明珠都抵不上肤色熠熠生辉。
9. 她睡的是那么柔美，她的身体构成的曲线简直让人心旷神怡，她的脸庞是那么水润，让人看了就有想触碰的冲动，她的脸型是那么均匀，尖而不利，利而不尖，她的眼睛尤其的迷人，洋溢出了公主般的气质与高贵，再有她直挺挺的鼻梁，更是锦上添花，画龙点睛，一声惊醒梦中人那，她的睫毛就像洋娃娃般，既长又密，美丽中又透着几分神韵，她的秀发乌黑发亮让人不禁被秀发的颜色所驾驭，轻轻一嗅，在美丽的秀发中竟隐藏了那么浓郁的芳香，直入鼻腔，她是那么柔美动人。
10. 她睡了，那双邪魅嗜血的丹凤眼此刻已闭上了，那血红的嘴唇勾出一抹邪笑，似乎在梦中也筹秘着什么事。月光穿过窗户，照射着床上那位女子的身上，全红的睡衣贴着那魔鬼般的身材，伴随着月光抹上的那层阴影，显得诡异又魅惑。
11. 娥眉一点朱砂痣，在月光的照耀下，尽显妩媚风情。眼若繁星艳不妖，长长的睫毛微微颤动着，显示着女子的.不安，高挺而不失小巧的鼻子下一张可爱的小嘴，泛着淡淡的粉红色，湿润的丁香小舌舔着自己饱满性感的双唇。女子的雪白衣襟半开着，露出白皙的双肩和一双可爱美丽的小脚，无限诱人。
12. 一身白色的拖地长裙，宽大的衣摆上绣着粉色的花纹，臂上挽迤着丈许来长的烟罗紫轻绡。芊芊细腰，用一条紫色镶着翡翠织锦腰带系上。乌黑的秀发用一条淡紫色的丝带系起，几丝秀发淘气的垂落双肩，将弹指可破的肌肤衬得更加湛白。脸上未施粉黛，却清新动人
[内容摘要]：《古诗十九首》东汉末年无名文人所作的五言抒情诗，他们大多抒写游子、思妇的主题，具有独特的表现手法和艺术特色，深受当时文人的喜爱。它的艺术特色显著的表现在四个方面：情景交融、借事寄情的技巧;意蕴深长的比兴手法;深衷浅貌的语言;生动传神的叠字艺术。它们融合成一种直抒感兴、曲尽衷情而委婉动人的独特风格，被后世文人奉为五言抒情诗的典范。
[关键词]：《古诗十九首》 抒情 比兴 语言 叠字
汉代文坛，名气最大的是辞赋，成就最高的是散文，相对冷落的是诗坛。但是，在中国诗歌史上，汉代诗歌有其不可替代的作用和地位。尤其是素有“风余诗母” [1]之称的《古诗十九首》，代表了汉代文人五言诗的最高成就。《古诗十九首》，最早见于萧统编的《文选》。产生于东汉末年社会动荡、政治混乱之际，主要反映下层知识分子漂泊蹉跎、游宦无门的境遇和生活感受，并抒发了他们离别相思的感伤、人生苦短的惆怅、知音难觅的悲哀和对世态炎凉的愤恨等世俗情怀，富于鲜明的时代特色。《十九首》非一人一时之作，其作者大抵是地主阶级中下层的失意之士。它形式短小，皆为咏叹人生的抒情之作，自问世以来，便一直受到后世文人的推崇和称赞。诗论家们往往将《古诗十九首》和《诗经》、《楚辞》相提并论,王世懋《艺圃撷余》称它为“五言诗经”，钟嵘的《诗品》说：“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。” [2]刘勰称它为“五言之冠冕也”[3]。《古诗十九首》之所以能得到如此之高的评价，不仅是因为“感时伤世、相思离别”的思想内容与主题情感，还在于它那温婉含蓄、平易淡远的独特艺术风格。下面，就《古诗十九首》的艺术特色作一些粗浅的探讨。
一、长于抒情，感时伤怀，意切情真
1.融情入景，情景交融。
《古诗十九首》的主要艺术特色是长于抒情，具有惊心动魄的真情美。其抒情方法往往是用事物来烘托，融情入景，寓景于情，二者密切结合，达到天衣无缝、水乳交融的境界。如《迢迢牵牛星》(之十)，通篇写长空寂寥、河汉皎洁的秋夜景色，牵牛、织女二星一水相隔不能相聚。而情在其中，表现了男女离別相思之苦。又如《青青河畔草》(之二)用河边青草和园中绿柳构成的融融春色，寄托了“荡子妇”对久行不归的丈夫的思念和烦闷。又如《驱车上东门》(之十三)用洛阳北邙山墓地的凄凉景色，烘托出一种悲涼死寂的气氛，从而更适宜于表现诗人失望于现实的颓废感情。这些都是把人物置于特定的环境气氛之中，用特定的景色以烘托人物的情感。
感情是抽象的，要刻画离愁、别恨、哀伤、怨思等等，是不容易的，堆砌一连串的形容词也不会引起读者共鸣，《古诗十九首》却把抽象的感情用具体的事物表达出来。如“相去日已远，衣带日已缓。”“思君令人老，岁月忽已晚。”(“行行重行行”)“涉江采芙蓉，兰泽多芳草，采之欲遗谁?所思在远道。”(“涉江采芙蓉”)“出户独彷徨，愁思当告谁?引领还入房，泪下沾衣裳!”(“明月何皎皎”)从身体的消瘦(“衣带日已缓”)、容颜的衰老(“岁月忽已晚”)和实际的行动(“采芙蓉”、“引领”、“徒倚”、“垂泪”、“出户”、“入房”、“泪沾衣”)来显示久别愁思的痛苦。又如：“回顾何茫茫，东风摇百草。所遇无故物，焉得不速老?”(“回车驾言迈”)由看见的景物烘托出内心的悲伤。
2.借事寄情，委婉真切
《古诗十九首》还善于通过某种生活情节抒写作者的内心活动，通过叙事渗透抒情，使诗中主人公的形象更鲜明突出。《古诗十九首》注重借鉴《离骚》的抒情性，同时 “‘古诗’将叙事与抒情合二为一，词意婉转，诗思纤密，明显呈现出一种低回要眇的美学风貌。”[4] 古诗充分体现了中国古代诗歌那种单纯而优美的抒情性格。如《西北有高楼》写士子失意。它并不抽象地写他如何怀才不遇，失意彷徨，却写“上有弦歌声，音响一何悲!谁能为此曲，无乃杞梁妻。清商随风发，中曲正徘徊。一弹再三叹，慷慨有余哀。”通过高楼听曲这一具体事件的描绘，无意中流露了对那位歌者的同情;“不惜歌者苦，但伤知音稀”，从而表明了主人公对那个闻声而未见面的人是一个旷世知音;也表明了自己生不逢时的寂寥;最后希望化为双鸿鹄同她一起奋翅高飞，更表明了主人公是个如何奋发有为，而又四顾无侣的形象。又如《凛凛岁云暮》(之十六)一首描写一个思妇怀念良人，梦醒后惆怅伤感的情绪。这是一个蝼蛄悲鸣、凉风凄厉的冬夜，诗中的女主人思念着她的丈夫睡不着觉。她想到天气已寒，而游子还没有寒衣，想到寄锦衾，路途又是如此遥远。想来想去，忽然笃念旧好的良人枉驾来迎，她喜出望外地想，从此携手同归，长相亲爱，这是多么快乐啊!岂料那良人“既来不须臾，又不处重闱”，竟自无情地走了。心里十分懊恼，原来却是一梦。她当时恨不得飞到良人那边。引领遥望，好像良人还走的不远。此时这位女主人似梦非梦，似醒非醒，只觉得凉风拂面，蝼蛄满耳，潮水般的眼泪直涌出来，沾湿了双扉。写道这里，一个孤独无聊的思妇形象就如在目前。这样抒情叙事双管齐下的写法还很多，《孟冬寒气至》、《客从远方来》等篇都是如此。
作为中国古典诗歌由民间走向文人自觉创作的标志，《古诗十九首》在抒情艺术上取得了非凡的成就。
二、善用比兴，含蓄蕴藉，韵味无穷。
“比兴”是中国古代诗歌中的一种传统表现手法，宋代朱熹比较准确地说明了“比、兴”作为表现手法的基本特征，他认为：“比者，以彼物比此物也”;“兴者，先言他物以引起所咏之词也”。通俗地讲，“比”就是譬喻，是对人或物加以形象地比喻，使其特征更加具体生动、鲜明突出;“兴”就是起兴，是借助其他事物作为诗歌发端，以引起所要歌咏的内容。《古诗十九首》在艺术手法上，就是继承和发展了《诗经》、《楚辞》惯用的“比兴”手法，衬映烘托，比兴兼用，着墨不多，言近旨远，用得意境深远、贴切自然。
《古诗十九首》中的比喻俯拾皆是，多达23处。如：
人生天地间，忽如远行客——《青青陵上柏》
浩浩阴阳移，年命如朝露——《驱车上东门》
人生忽如寄，寿无金石固——《驱车上东门》
以胶投漆中，谁能别离此——《客从远方来》
良无盘石固，虚名复何益——《明月皎夜光》
人生寄一世，奄忽若飙尘——《今日良宴会》
不念携手好，弃我如遗迹——《明月皎夜光》
思为双飞燕，衔泥巢君屋——《东城高且长》
胡马依北风，越鸟巢南枝——《行行重行行》
其中，《冉冉孤生竹》是成功运用比喻的诗篇：
冉冉孤生竹，结根泰山阿;与君为新婚，兔丝附女萝。
兔丝生有时，夫妇会有宜;千里远结婚，悠悠隔山陂。
思君令人老，轩车来何迟。伤彼蕙兰花，含英扬光辉，
过时而不采，将随秋草萎。君亮执高节，贱妾亦何为。
全诗十六句，纯用比喻的六句，结合比喻的四句，只有“千里远结婚，悠悠隔山陂。思君令人老，轩车来何迟。”四句和末尾两句直接叙事抒情。可见，利用比喻表情达意，是本诗的突出特点。前二句 “冉冉孤生竹，结根泰山阿。”诗人用简洁的笔墨为我们描绘出一幅图景：一株纤细柔弱的竹子，孤零零地生长在大山的曲坳处。以柔弱的竹子比喻孤弱女子，以泰山比喻游子。诗中女主人公暗示自己本无兄弟姊妹，生长深闺，尚在未嫁，有如孤竹之隐于山坳。下面又用兔丝、女萝有蔓而密，缠绵不解之意，比喻男女之情难舍难分，缠绵固结。诗人并没有就此停止，而是用双起单承的办法，连贯而下，再用兔丝之生长有时，既比喻女子正值青春盛颜，又兴起夫妇生活无比和谐。以上四句，是女主人公对自己婚后生活的美好憧憬。“千里远结婚，悠悠隔山陂。思君令人老，轩车来何迟。”四句告诉我们，理想和现实往往天差地远。女子和千里之外的人缔结婚姻，相隔甚远，相见实难。下面 “伤彼蕙兰花，含英扬光辉;过时而不采，将随秋草萎。”四句，选用了与其命运十分相似的蕙兰花作比，增强了诗歌的形象性，使之显得含蓄蕴藉，韵味无穷。“含英扬光辉”，是花的颜色，也是人的丰采;是花的“时”，也是人的“时”。“过时而不采”，应“轩车来何迟”;“将随秋草萎”，就是“思君令人老”的意思。这套比喻，不但形象鲜明，而且在忧愁幽思中不可遏制地散发出一种强烈的青春的生活气息，抒发了青春不长，红颜易老，自伤迟暮的感慨。极大地丰富了诗歌的情感内涵，使它显得更加饱满，更加生动了。
如果说《冉冉孤生竹》里大都是比喻的话，那么《迢迢牵牛星》则是通篇作比。诗中借助民间“牛郎织女”的故事，通过诗人的想象，塑造了一个勤劳的织女形象，着力刻画了织女隔着银河而不能与爱人相会的愁苦。勤劳的织女与心爱的人儿近在咫尺，却又远在天涯，字里行间透露出对阻碍这对夫妇团聚的恶势力的憎恨。这不仅仅是描写了一个天上的故事，而是对当时社会状况的一个非常真切的反映。《迢迢牵牛星》与同类篇章的不同之处就在于运用了全篇作比的方法，使这首短诗产生了巨大的容量，给人留下充分的想象余地，出色地完成了自己的艺术使命。
《古诗十九首》中许多诗篇都能巧妙的起兴发端，很少一开始就抒发情感。而且，《古诗十九首》中的“兴”是比较复杂的，并非单纯的“起兴”，有的是在开头“起兴”，如《青青陵上柏》以“青青陵上柏，磊磊涧中石”起兴，见出孤高正直、磊落坦荡的情怀，然后引发人生短促的处世感慨;《明月皎夜光》以悲秋起兴，铺排秋夜明月繁星及时节物候变化，渲染炎凉气氛;《明月何皎皎》使用“月”这一意象起兴发端，引发诗人的忧愁不寐的思绪;《涉江采芙蓉》、《庭中有奇树》用采择芳条鲜花以赠情侣的情节起兴。但也有的在中间“起兴”，如《行行重行行》以思妇自叙口吻倾诉别离相思之苦，在料想疑虑丈夫心情时，用“胡马依北风，越鸟巢南枝”起兴，“胡马”“越鸟”皆不忘本，由此衬托出“游子不顾返”的不是，集中体现她压抑不住的内心痛苦。有的是“比中有兴”或“兴中有比”，如“冉冉孤生竹，结根泰山阿。” 用“孤竹”兴起下文顾影自怜、闺中寂寞的新婚少妇，这是两句含蓄的比兴语，但同时又以柔弱的竹子比喻孤弱女子，以泰山比喻游子。还有的是“兴中有兴”，如《冉冉孤生竹》首句用“孤竹”起兴，而下文以“伤彼蕙兰花，含英扬光辉;”比喻女子的青春盛颜，以“过时而不采，将随秋草萎。”比喻青春逝去，又兴起美人迟暮的意思。
总之，《古诗十九首》中的“兴”和“比”紧密地联系在一起，融合使用，形成了兴而比的特征。比兴手法的运用，加强了诗歌的生动性和鲜明性，增加了诗歌的韵味和形象感染力，使得《古诗十九首》永远散发出迷人的魅力。
三、语言平易，深衷浅貌，语短情长。
在语言方面，古代诗论家有过许多精辟的见解。“《古诗十九首》不作艰深之语，无冷僻之词，而是用最明白晓畅的语言道出真情至理。浅浅寄言，深深道款，用意曲尽而造语新警， 从而形成深衷浅貌的语言风格。” [5]刘勰在《文心雕龙·明诗》中指出：“观其结体散文，直而不野，婉转附物，怊怅切情。”[6] 明代的谢榛也认为《古诗十九首》“格古调高，句平意远，不尚难字，而自然过人矣”，“平平道出，且无用工字面，若秀才对朋友说家常话，略不作意。”[7]《古诗十九首》诗中没有刻意雕琢的华丽词句，外貌看似平淡，但仔细咀嚼斟酌，就知道这些好像陈年醇酒，其味无穷，犹如顺口说来。浅近而不浅薄，通俗而不庸俗，似乎从肺腑中自然流淌出来，十分自然。
如：《行行重行行》(之一)中，前两句 “行行重行行，与君生别离。”简单的文字，平浅的句子，表面看来没有什么突出的地方，但细心分析，就会发现写得思绪千里，柔肠百转。首句“行行”动词重叠，使得诗歌形象处在连续的.动态之中，暗示路途漫长，再一重复，“行行”、“行行”表示路途更加漫长而遥远，有走不尽的意思。说明“生别离”的缘由;表明相去之远、相别之久;暗示游宦或游学的无果而终;预示了会面的虚无和缥缈。“与君生别离”的“生”字，表明不应当别离而生生别离，这对于女主人公心灵上的伤痕，深锐刺痛，不难想见。最后两句“弃捐勿复道，努力加餐饭。”表现了诗人的无奈、愁闷，只得搁下这剪不断、理还乱的离愁，而给以恋人贴切的安慰和深长的祝愿，自然流露出这种相亲相爱、始终不渝的真挚情感。
再如《去者日以疏》(之十四)：
去者日以疏，来者日以亲;出郭门直视，但见丘与坟。
古墓犁为田，古柏摧为薪;白杨多悲风，萧萧愁杀人。
思还故里闾，欲归道无因。
全诗都用质朴自然的文字从容地写来，短短十句，就给我们营造出极具感染力的艺术境界。拿中间的写景来说，除了“白杨”两句带有明显的感情色彩，其余全用白描，其新旧之感、肃杀之气，全从客观物象中自然流露出来。日月随波，世事不常，以倏忽有限之生命竟有无法摆脱之羁绊，虽欲回归故里得享天伦，奈何“欲归道无因”。最后一句，平平静静，但感情之复杂，心情之沉痛，直使人惨然变色。
平易自然的语言，给予人们亲切、明朗、纯朴的感觉。说到语言的平易清新、一字千金，《十九首》中处处可见，如：“客从远方来，遗我一书札。上言长相思，下言久离别。置书怀袖中，三岁字不灭。”(《孟冬寒气至》之十七)“客从远方来，遗我一端绮。相去万余里，故人心尚尔。文采双鸳鸯，裁为合欢被。”(《客从远方来》之十八)这些句子，不掺杂任何扭捏做作，完全用一种清新简练的叙事口吻，好像诗人跟读者面对面谈话。而且，诗人的感情表露的那么坦率、单纯、明朗，完全没有装模作样，藏头露尾的形貌。
其他诗中，《青青陵上柏》(之三)中“人生天地间，忽如远行客”、《今日良辰会》(之四)中“人生寄一世，奄忽若飚尘” 、《生年不满百》(之十五)中“生年不满百，常怀干岁忧”、《驱车上东门》(之十三)中“浩浩阴阳移，年命如朝露。人生忽如寄，寿无金石固。”等等，来形容人生短暂、岁月易逝，贴切形象，用语精警。《凛凛岁云暮》中的“眄睐”、“引领”;《明月何皎皎》中的“徘徊”、“彷徨”等词语，不仅描绘出人物外部动作，而且深刻地揭示出人物内心的感伤与失落，这样的抒情，用平易浅析、自然流畅的语言道出极深厚含蓄的感情，浑然天成，不着痕迹。
四、巧用叠词，准确和谐，生动传神。
《古诗十九首》在语言上的另一特色是叠词的运用。《文心雕龙》云：“灼灼状桃花之鲜，依依尽杨柳之貌，杲杲为日出之容，瀌瀌拟雨雪之状，喈喈逐黄鸟之声，喓喓学草虫之韵。”[8]顾炎武说“诗用叠字最难”，但《古诗十九首》中有十三首用叠字三十一处，共用了二十一個叠字。分别如下：
行行——副 词，形容行走不止的样子;
青青——形容词，形容草木葱茏;
郁郁——形容词，形容草木茂盛;
盈盈——形容词，同“嬴”，美好的样子;
皎皎——形容词，明亮之意;
娥娥——形容词，古代秦、晋形容美貌之词;
纤纤——形容词，纤细美丽的样子;
磊磊——形容词，层层叠叠的样子;
戚戚——形容词，忧愁悲哀的样子;
浩浩——形容词，水流一般;
历历——形容词，远远分布的样子;
冉冉——形容词，柔弱垂下的样子;
悠悠——形容词，远远的、悠远的样子;
迢迢——形容词，远貌;
札札——摹声词，机杼声以及类似的声音;
脉脉——形容词，含情相望的样子;
茫茫——形容词，草木弥远、茂盛的样子;
萧萧——摹声词，风声或风吹树叶的声音;
杳杳——形容词，幽暗的样子;
凛凛——形容词，寒冷的样子;
区区——名 词，表达爱意。
《古诗十九首》用叠字状声的只有三处，状色、状情的各有五处，状貌的最多有十八处，使用叠字最集中也最成功的是《青青河畔草》(之二)：
青青河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。
娥娥红粉妆，纤纤出素手。昔为娼家女，今为荡子夫.。
荡子行不归，空床难独守。
全诗十句，开始就连用六个叠词，贴切而生动地描绘了欣欣向荣的环境，刻画了少妇的风姿神态。读起来琅琅上口，令人有“大珠小珠落玉盘”之感，极具音韵美。严羽在《沧浪诗话》中誉为“一连六句，皆用叠字，令人必以为句法重复之甚，古诗正当不以此论也。”“青青”与“郁郁”，同是形容植物的生机茂盛，但“青青”重在色调，“郁郁”兼重意态。柳丝堆烟，方有“郁郁”之感，河边草色，伸展而去，是难成“郁郁”之态的，而如仅以“青青”状柳，亦不足尽其意态。“盈盈”、“ 皎皎”，都是写美人的风姿，而“盈盈”重在体态，“皎皎”重在风采，由盈盈而皎皎，才有如同明月从云层中步出那般由隐绰到不鲜的感觉。“娥娥”与“纤纤”同是写其容色，而“娥娥”是全身整体的赞美，“纤纤”是身体细部的刻划。六个叠字无一不切，由外围而中心，由总体而局部，由朦胧而清晰，烘托刻画了楼上女子尽善尽美的形象。正是因为五言诗人们对生活有着深切的体察和感受，词汇的提炼和选择才显得如此精当、贴切，不见雕琢之痕。
六个叠字的音调谐和动听，富于自然美、变化美。六个叠词声、形两方面的结合，在叠词的单调中赋予了一种丰富的错落变化，使诗作音调和谐，节奏鲜明，生动传神，出神入化的描绘出女主人公孤独而耀目的形象，寂寞而烦扰的心声。
此外，《迢迢牵牛星》(之十)在叠字的运用上也不遑少让。
迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。
终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许。
盈盈一水间，脉脉不得语。
“迢迢”是星的距离，特别遥远，“皎皎”是星的颜色，明亮清新，“纤纤”是手的形状，修长细嫩，“札札”是机的声音，“盈盈”是水的形态，清盈透彻，“脉脉”是人的神情。词性不同，用法各异，但其自然生动，不可移易，使感情表达得更真切、深刻。音节铿锵和谐，具有悠扬的音乐美，鲜明的形象性和充沛的感染力。《青青陵上柏》(之三)“青青陵上柏，磊磊涧中石”也是一佳例，自然生动，松柏之青葱可人，涧石之层层叠叠可见。这些叠字运用得非常高超，毫不给人呆板造作之感，自然妥帖，轻松流利，复而不厌。
东汉末年的动乱时局，成就了震撼人心的《古诗十九首》。它是我国由“言志”(叙事)向“缘情”(抒情)转变的伊始;继承和发展了《诗经》的现实主义创作方法和比兴手法，它的独特的艺术风格，成为后世作家模拟的典范;它让五言诗走向成熟，成为主流文学，为魏晋南北朝诗歌的发展创造了条件，为唐诗的繁荣奠定了基础，成为中国文学史上早期抒情诗的典范。
注释：
[1]陆时雍.《古时镜》. 人民文学出版社.1961年版.第10页
[2]钟嵘.《诗品·古诗》.人民文学出版社.1961年版.第17页.
[3]刘勰《文心雕龙·明诗》.见周振甫《文心雕龙注释》.人民文学出版社.1981年版.第49页.
[4]刘跃进.《赋到沧桑》.清华大学出版社.1998年版.第55页.
[5]王瑶.《中古文学史论》.北京大学出版社.1998年版.第277页.
[6][7]谢榛.《四溟诗话》.见马茂元《古诗十九首初探》.陕西人民出版社1981年版.第155页.浅析《古诗十九首》的艺术特色
[8]刘勰.《文心雕龙·物色》.出处同[2].
参考文献：
1、游国恩等.《中国文学史(一)》.人民文学出版社.2004年3月第一版
2、邓乔彬.《浅析古诗十九首的美学思想》.见《文艺理论研究》.1983年第2期
3、赵昌平.《建安诗歌与古诗十九首》.见《江淮论坛》.1984年第3期。
4、赵敏俐.《论汉代文人五言诗的艺术特征》.见《文学遗产》.1995年第2期。
5、王建华.《论(古诗十九首)的抒情艺术》.见《西北大学学报》.1997年第2期。
6、张庚.《古诗十九首解》.见马茂元《古诗十九首初探》.陕西人民出版社.1981年版
歌唱爱情和婚姻的诗，大胆直爽与温文典雅的两种风格。
一种是直率、大胆而浪漫的，如《郑风·溱洧》，写春光明媚之日，青年男女徜徉水边，相约游嬉，表达爱慕之意。《召南·摽有梅》，将一位待嫁女子焦急等待求婚、成亲的心情毫不掩饰地展显露来。《郑风·褰裳》写女子求爱的爽快、泼辣态度，毫无掩释。《召南·野有死麇》写男女幽会嬉戏，十分大胆而浪漫。
另一种温文典雅。如《邶风·静女》，以馈赠信物抒写纯真的爱情，娴雅美睹;《舟南·关睢》写青年男子爱慕采荇女子而求之不得的痛苦相思;《陈风·月出》描写月下美人的绰约风姿，咏唱自几的爱慕相思之情，明净、纯洁;《郑风·狡童》写一个姑娘寝食不安的深切相思;《秦风·蒹葭》描绘了一个美丽冷清、朦胧迷茫的抒情境界，刻画主人公徘徊追思的形象，借助于景象和意象，委婉含蓄地表达相思竿追怀之情。
还有许多抒写婚姻生活的诗。《舟南·桃夭》与女子的出嫁;《郑风·女曰鸡鸣》、《齐风·鸡鸣》表现了一对夫妇缠缠绵绵的情爱;《郑风·风雨》是写夫妇久别重逢的诗。
反映与爱情婚姻相关社会问题的诗。
反映爱情同礼教、社会舆论的矛盾，如《郑风·将仲子》女畏人言。
被丈夫无情抛弃的妇女的咏唱，如《卫风·氓》控诉丈夫始乱终弃的行径，《谷风》伤怨丈夫喜新弃旧，哀怨凄切。
情爱诗的内容：
1、歌咏美丽的爱情。如《郑风·溱洧》写男女自由表达爱情;
①表白男女的悦慕，直率、大胆而浪漫。如《召南·摽有梅》，这是一位待嫁女子的咏唱，把女子焦急待嫁的心情毫无掩饰的展显露来。
②表现为温文典雅。如《邶风·静女》，以馈赠信物抒写纯真的爱情，娴雅美睹。
2、抒写婚姻生活。如《舟南·桃夭》写女子的出嫁，《郑风·女曰鸡鸣》写夫妇间缠绵的情爱，《郑风·风雨》写夫妇久别重逢。
3、反映某些相关社会问题。
①反映爱情同礼教、社会舆论的矛盾。如《郑风·将仲子》女畏人言。
②关于弃妇的问题。如《卫风·氓》控诉丈夫始乱终弃的行径。
汉语成语中的情爱意象有哪些?
成语：山盟海誓——爱情意象：山和海
甘棠之爱 ——甘棠
柳影花阴：指男女幽会之处。引申为男女情爱之事。
洞房花烛：洞房：深邃的内室，新房。花烛：彩烛。形容结婚的景象。
翻云覆雨：形容男女床笫之事的肆乐 ，延伸自“云雨情”。“云雨情”又来自“巫山云雨”的典故。
露水鸳鸯：姻缘不深，犹如露水，情缘存在时间很短暂。今日有缘相会，但明日又各奔东西。
鱼水之欢：比喻夫妻是感情亲密。
《诗经》爱情诗中处处可见风光旖旎的山水田园和名目繁多的花鸟虫鱼。它们不是对自然物象的简单移植，而是借物咏志，借物抒怀。它们或隐喻起兴，或寄寓情思，或烘托环境，对爱情的表达具有重要的艺术借鉴作用。其中，在五光十色的男女爱情生活中，水作为一种意象包含着浓郁的审美意蕴。《诗经》“国风”中有大量的水描写，水意象的大量运用，或者作为情感符号，或者作为物境因素，与抒情主人公的爱恨情怨融为一体，不仅是对当时农耕社会生活方式的折光映射，还是对当时文化风俗和诗歌美学的一种直接体现。
《诗经》“国风”中写到水意象的诗作共有40多篇，有关婚恋的就占去30多篇。诗歌中，在描写男女约会的时候，总要相邀聚首在河边水畔，描写情人提婚时总要先过河，甚至遭受爱人遗弃时也描写到河水，仿佛水边就是恋爱的场所，水就是爱情的见证。可以说用水意象表现爱情的艺术源头来自于《诗经》，《诗经》爱情诗中的水意象对后世爱情诗词的创作和发展产生了积极而深远的影响。
《诗经》爱情诗中水意象的表现形态
《诗经》中运用那些带有文化原型意义的起兴诗句构成了简单的意象，对这些简单意象再进行和人物情感相融合的画面描述，就产生了意境。《诗经》中用水意象表现爱情的诗歌在“国风”中为数不少，这些爱情诗显得清新俊秀、生动活泼，真实地传达了少男少女们之间互相悦慕、思念的心声，生动地再现了他们相爱、相亲、相恋的世俗生活，其内容丰富多彩。
(一)水是爱情的背景和见证。
江河湖海，雨雪霜露，常态是一副样子，异态又会是另一副样子。在爱情顺畅、春风得意时可能是风平浪静、水波不兴;在爱情遇到麻烦、遇到干扰、遇到威胁时则会是阴风扑面、雨雪霏霏。如《邶风·北风》的前两章：
北风其凉，雨雪其雾。惠而好我，携手同行。其虚其邪，既亟只且。
北风其喈，雨雪其霏。惠而好我，携手同归。其虚其邪，既亟只且。
这两章诗的大意是，北风凄凉，雨雪纷飞。你若是衷心爱我，尽管风吹雨打与你同行。如此温文尔雅，如此从容不迫，却有一颗火热的心。北风怒号，雨雪滂沱。你若是衷心爱我，尽管风吹雨打与你同归。如此温文尔雅，如此从容不迫，却有一颗火热的心。爱情的力量能融化冰雪、消解风雨，甚至能惊天地、泣鬼神。我们再来看《椰风·桑中》：
爰采唐矣，沫之乡矣。云谁之思，美孟姜矣。期我乎桑中，要我乎上宫，送我乎淇之上矣。
爰采麦矣，沫之北矣。云谁之思，美孟弋矣。期我乎桑中，要我乎上宫，送我平淇之上矣。
爰采葑矣，沫之东矣。云谁之思，美孟庸矣。期我乎桑中，要我平上宫，送我乎淇之上矣。
这是一篇描写男女青年聚会在桑林之社，尔后到淇水祓禊的情诗。青年男子们有时采唐，有时采麦，有时采葑。男子们采摘的地方亦有变化，时而“沫之乡矣”，时而“沫之北矣”，时而“沫之东矣”。其实，这里的采摘只不过是一个借口，他们都另有所图，另有所盼。因为他们都有“孟姜”、“孟弋”、“孟庸”在桑林之社中等候他们。无论是到桑社中去密谈，还是转移到上宫去幽会，淇水都是他们的送别之所。在这首诗里，淇水的渡口、沫水之东和沫水之北，一起构成了这群青年男女们恋爱的背景与见证。
饶有兴味的是，《邶风·谷风》、《卫风·氓》两首诗都是无辜弃妇控诉丈夫抛弃自己、感叹自己人生命运遭遇不幸的篇章。前者第六章中有“有洗有溃，既诒我肄”的句子，后者第四章里则有“淇水汤汤，渐车帷裳”的诗句。这些句子都是对新婚前后欢娱聚会、互赠信物的甜蜜回忆。当其时也，这种欢聚愉悦、赠予信物的场景，也全都是发生在春水泛泛、波光盈盈的淇水漯河之畔的。
(二)水对爱情的障碍和阻隔。
相恋过程中的矛盾与烦恼，求之不得的失落与惆怅，往往因为水的浩浩荡荡、汪洋恣肆，造成了恋爱当事人的难以如愿。当恋人们望“水”兴叹时，便会一唱三叹，人木三分。如《秦风·蒹葭》：
蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。
蒹葭萋萋，白露未唏，所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，遭阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。
这是一个深秋的季节，在蒹葭苍苍的水边，一个男子在诉说着他的失意之情。他所思念的“伊人”，曾在这春光明媚的春日，莺飞草长的河边，与他有过热烈的相恋，现在到了爱情收获的`季节，“伊人”却到了水的另外一方，河水成为诗人追寻心上人的屏障和阻碍。无论是“溯洄从之”还是“溯游从之”仍然无法见到伊人。这种可望而不可及的无限惆怅，与迷漾苍凉的无边秋色，就这样有机地融为一体，让人感到无比地丧魂失魄。惟其如此，这首诗把男女相恋的艰难追求放人河水阻隔的意象之中进行描写，再衬托以秋天的茫茫霜露和苍苍蒹葭，就为我们创造出了一种迷离扑朔、凄清感伤的艺术境界。在那秋水伊人可望而不可及的画面里，蕴含着无穷无尽的、难以言传的中国文化情韵，蒹葭白露的苍茫意境、一水相隔的痛苦无望，令千百年后的读者仍然为之唏嘘不已，相爱而不能相见的凄惋之情跃然纸上，古往今来，不知曾影响过多少诗人，打动过多少读者，感染过多少后人。
在《周南·汉广》一诗中，水也成为了爱情的阻碍，要追求心上人就好似渡过又宽又长的汉水那样希望缥渺：
南有乔木，不可休思。汉有游女，不可求思。汉之广矣，不可泳思。江之永矣，不可方思。
翘翘错薪，言刈其楚。之子于归，言秣其马。汉之广矣，不可泳思。江之永矣，不可方思。
此诗是一个樵夫所唱。他热恋着一位美丽的姑娘，却得不到她。在汉水之滨砍柴的时候，浩淼的水势触动了他的情怀，遂唱出这支绝妙的诗歌。他明知所爱的人不可得，却仍不能忘怀。不仅如此，他还要幻想得到她的时候将如何如何，那个美丽的姑娘如若肯嫁给我，我甘心替她喂马，当她的马夫。真是一片痴情，一往情深铲扛汉浩渺迷茫的水色，男子无限缠绵的情思，有机地融为一体，使这首诗具有一种难以言说的愁丝恨缕。
(三)描写了青年男女的幽会、邀约和游戏。
在古代，有仲春之月、大会男女的风俗。这时节玄鸟(燕)北至，巢人堂宇而孵乳，是男女婚娶的吉象，因而在这个时间内，男女在水边欢会、求偶、恋爱、议婚，并同时祭祀高媒，以乞求爱情和幸福，当然也就是很自然的事情了。据说，秦汉以后是在三月上巳(三月的第一个巳日)之日举行，魏晋以后才逐渐固定在三月三日。这里有携手春游的欢愉和快乐，也有面向涨满的河水对情人的期盼和呼唤。
有一首《郑风·溱洧》这样写道：
溱与洧，方涣涣兮。士与女，方秉蕳兮。女日：“观乎?”士日：“既且。”“且往观乎!洧之外，洵訏且乐。”维士与女，伊其相谑，赠之以勺药。
该诗描绘了郑国的民俗风情。阳春三月，青年男女就会在溱河、洧河岸旁郊游，趁此机会表达爱情。诗中描写了这样一幅情景：春风拂面，大地回暖，艳阳高照，鲜花盛开，在春水涣涣、游人如织的溱洧两河旁边，有一对青年男女相邀同游，嬉戏调笑，并相互赠送芍药。真是春意无限，情深意长。这首诗宛如一首欢畅流动的乐曲，天真纯朴，烂漫自由。
下面我们接着看《邶风·匏有苦叶》：
匏有苦叶，济有深涉。深则厉，浅则揭。有弥济盈，有鷕雉鸣。济盈不濡轨，雉鸣求其牡。
《诗经》中《郑风·溱洧》生动地反映了郑国男女在溱水、洧水之滨相互欢会的习俗，本诗的作者和她的情人不一样也可能在济水边欢会过吗?眼下她独自徘徊在水边，耳闻目睹，抚今追昔，不是会自然而然地引起种种情思和联想吗? 济，古水名，又名沸水，当时当流经邶地(今河北省北部)。涉，过河的渡口。深秋来临，匏儿成熟了，济水渡口的水位也上涨了。作者看到这种情况，可谓触景生情，于是就自然地想起自己的情人来。或许他们曾在这里欢会过，共同留连山水，谈情说爱;或许他们常常在此幽会，一起山盟海誓，私订终身。每次，她的情人都是从渡口那里渡水过来的。现在，虽然河水上涨了，但是匏儿也成熟了，还是可以前来的呀!
如果说第一章还仅仅写的是看到“匏有苦叶”后的联想，那么第二、三、四章就具体写她真的来到河边详细的观察或等待了。综观全诗，我们可以领略和体会到作者所表达的爱情内容。这位姑娘，在深秋季节，由于看到“匏有苦叶”，马上联想到“济有深涉”。由“济深”和“匏枯”，又马上联想到渡水的方式：“深则厉，浅则揭。”一天早上，天刚刚亮，她就来到济水渡口的旁边，观察着水势，辨析着雉鸣，冉冉初升的朝阳，群群呜叫的飞雁，使她情思澎湃，愁绪满怀。原来她是在等待情人的到来，如饥似渴地希望未婚夫早日把她迎娶啊!
(四)表现了青年男女间的相恋和相思。
《诗经》第一首《周南·关雎》就历来被人所称道，诗中写一个男子日夜思念一个美丽贤淑的女子，并渴望有一天能与之过上幸福美满的生活。“在河之洲”的“关关雎鸠”与水中漂浮的“参差荇菜”整个构成了“君子”活动的背景，雄鸟和雌鸟求偶的呜叫声，引起了他对心上人的思念。以水鸟和鸣起兴，象征男女间的相悦、相恋，使作品显得既形象又含蓄。“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，已经成为中华民族人人知晓的爱情诗歌名句。在2500多年前产生了数量如此众多、水平如此之高的爱情诗篇，是世界上古文学史上所罕见的。
我们可以一起来看《风·柏舟》：
泛彼柏舟，在彼中河。髡彼两髦，实维我仪。之死矢靡它。母也天只!不谅人只!
泛彼柏舟，在彼河侧。髡彼两髦，实维我特。之死矢靡慝。母也天只!不谅人只!
荡开那柏木舟儿，飘行在河水中流。那双髻分垂的小伙子呵，就是我心爱的人儿。我的心至死不变!娘亲啊，苍天啊，你们为何，全不顾我女孩子的心儿!
“挪风”中的诗篇，大都产生于周室东迁以后的一百多年间，亦即我国奴隶社会开始走向崩溃的时代。在婚姻问题上，青年一代总是希望打破旧制度的束缚，以求得自由择偶的自主权。《柏舟》这首诗所表现的，就是一位少女要求婚姻自主、渴求恋爱自由、至死都不改变初衷的抗争精神。
水意象的生成原由
考察《诗经》的艺术手法，我们不难发现，水与情相互交融的关系有着深刻的历史文化原因和充分的客观现实依据：
首先，中华民族的先民们缘水而居。水是万物之源，没有水的地方就没有活动着的生物，就没有那种鲜活而直观的生命。水在人们生活的自然地理环境中随处可见，在人们的日常生产生活当中具有重要的地位和作用。“水具有运行的持续、延绵不断性……，因而水每每被联想与表现青春年华易逝、容颜易老的不可复返性，从而让人在怀古悼今、怀旧自伤的感叹中，涌现出对人生爱情追求不如意的无限情感。”其次，水兼具阴柔性和坚韧性，非人力可以轻易驾驭，越想速成越难以控制住，一定要以柔对柔，要有足够的耐心温柔才能够体察得出水带来的享受，这不正和爱情一样吗?再次，水具有季节性，《汉书·地理志》注云：“谓仲春之日，二水流盛”，春天的水涣涣汤汤，带来无限春意和生气，郑国的男女们值此好时光，自由结伴游玩，奔者不禁(《溱洧》)。东门池畔，男子在人群中早已选定了自己的情人，水成为了他们欢乐相聚的见证(《东门之池》)。冬天的水冰冻三尺，寒意袭人，因此，《匏有苦叶》中的女子希望在坚冰融解之前能够与心上人共偕连理。不同季节的水带给人们不同的感受，让人们联想到爱情的千滋百味。最后，在古代，水还是一种无法自由操控的自然物，对人们的生产、生活带来了极大的不便和危害，有时候甚至是灭顶之灾。人们不禁对它存有畏惧之意、恐慌之感。治水是一项伟大的功业，福泽千秋万代，能治理水患的人德智过人、品行超人，将永垂史册，流芳百世。在恋人们看来，水发起威来可不是好对付的，就像一只凶猛的老虎，难以驯服。能征服洪水的人就是英雄，就是勇士，是可以盟订终身、以身相许的人。
《诗经》中把男女相恋这一在现实生活里要受到多方限制约束的艰难过程融会入水意象的描写之中。关于水的文化意义，傅道彬曾从文化原型的角度做过一番分析考究，并总结说：“首先水限制了异性之间的随意接触，在这一点上它服从于礼义的需要和目的，于是它获得了与礼义相同的象征意味。其次也正因为水的禁忌作用，也使水成为人们寄托相互思慕之情的地方。”此外，假如我们从人类生存的环境和他们征服世界的能力方面来看，水始终在人类文化心理中扮演着可爱而又可恨的角色。人的生活离不开水，远古人群选择定居地点往往是择水草而居，水边也是男女相会的理想处所。但是水又会给人们带来灾难，它也是古人物资转移运输时难以克服的交通障碍。水对人们的日常生活与联络交往带来的种种不便，在《邶风·柏舟》和《邶风·二子乘舟》等篇章中，都有或强或弱、或隐或显的艺术表现。
在我们中华民族先民们的视野里，水还是一种生命的象征。水的累世经年的连绵不断、浩浩荡荡、奔腾不息，象征着我们民族历史发展的一往无前和民族主体生命力的繁盛兴旺与勃勃生机。有研究者认为：“水与婚恋的关系，缘于原始人对生命的热切崇拜，水是生命之源，而‘男女构精，万物化生’又是人类种族延续之根本。因此，在原始人观念里，水与情爱关系密切则是某种必然了。”正是在这种社会文化心理的长期积淀和世代承传下，我们才会在《诗经》爱情诗中感受到形态各异的水意象。
从《诗经》“国风”的爱情诗中，我们还能够发现，水意象已经获得了一种审美原始意象的意义，它揭示出了人类社会文化中某种
精神对应联想的专属性和统一性。水意象的审美原型意蕴大致包含着两个方面的内容：
第一，以水的清澈、澄明隐喻异性的音容笑貌和风姿绰约，从而抒发诗作者男欢女爱的相互悦慕之情。这种原型意蕴开初主要体现在对异性气质风采的描绘形容上。在《诗经》中，由水意象所引发的悦慕对象有男有女，如《卫风·淇奥》中诗人因淇河里滔滔汨汨的水流和河岸边挺拔修长的翠竹想到了那位气宇轩昂的英俊男子。《卫风·竹竿》同样是以清明的淇水引起所咏叹的风姿绰约的美貌女子。但是愈到后来便似乎愈是约定俗成地专指女性了。
第二，以水的宽广、幽深和水流的洄漩湍急象征爱情的莫测高深、迂回宛转、一波三折，从而抒发诗作者在互相悦慕与向往的同时，又蕴含着一种惆怅幽深的爱情阻隔与爱情距离感。《诗经》中与江水、河水、湖水、潭水等水意象相关的作品，往往都程度不同地笼罩着一种爱情苦恼人、捉弄人、爱情重重受阻的审美形态。从《周南·关雎》、《陈风·泽陂》到《秦风·蒹葭》等篇，都旨在表现所思慕渴求的对象是“寤寐无为、中心悁悁”的，有时候甚至是“悠哉悠哉、辗转反侧”的。这种审美观照正好揭示了爱情叙事的悲剧性，这种悲剧性无疑使诗作产生了巨大的审美张力，水意象在这里恰恰起到了别的意象所不可替代的作用。
