夜雨古诗词鉴赏1
古诗原文
我有所念人，隔在远远乡。
我有所感事，结在深深肠。
乡远去不得，无日不瞻望。
肠深解不得，无夕不思量。
况此残灯夜，独宿在空堂。
秋天殊未晓，风雨正苍苍。
不学头陀法，前心安可忘。
译文翻译
我有着深深思念的人，却相隔在远远的异乡。
我有所感怀的事情，深深的刻在心上。
故乡遥远回不去，我没有一天不遥望它。
内心痛苦万分却无处化解，日日夜夜未曾停止思念。
我的前途似乎也迷茫无望，孤独的在空空的屋子里睡觉。
秋天尚未来临，却已风雨纷纷。
不曾学过苦行僧的佛法，如何忘记曾经的过往！
注释解释
乡：家乡。
瞻望：往远处或高处看，敬仰并寄以希望。
夕：日落的时候：夕阳。夕照。朝夕相处。无夕：日日夜夜。
残灯：不好的事。夜：黑夜，代指前途的黑暗。
空堂：空屋。
晓：到来，来临。
正：此时。苍苍：纷纷。
头陀：苦行僧。
安：怎么。
创作背景
此诗写于元和六年（公元811年），白居易四十岁。从“独宿在空堂”可以看出，此诗是为一个与作者相爱的女子而写。且学者周相录考证，这个女子就是白居易几度在诗作中提到过的“东邻婵娟子”湘灵。
诗文赏析
首句开门见山，写出了所要记叙的事情，强烈的感情色彩也在无需意像的渲染的情况下，立刻展现在读者面前。四句话形式上两两相同，但情感上却是层层深入的，第一句提到了人的思念和远，都是平平的概述，点到为止，并没有提及是一个什么样的人，如何的思念她。第二句则重点写到了思念，写到思念的程度，也并没有深写。行文至此，全诗的中心已经点明框架，已经明晰，但还只是一幅，如果用画画作比的话，构图，或者说是工笔前的白描图，线条简洁而有力。第三句对第一句进行了扩充和延伸，乡远远的程度，对故乡，更准确的说是对故乡的生活，故乡的人的思念之深。第四句是对第二句进行了扩充和延伸。一、三句是写实，故乡、人都是客观存在的。二、四句是写虚，回忆中的事和肝肠绞痛的感觉是诗人主观的感情。一实，一虚，把气氛渲染开来，行文至此，白描已经被染，出现了淡淡的色彩，阴阳、冷暖色初步分明。诗人付与“人”一个“隔”，付与“事”一个“结”字。“隔”、“结”都是冰凉凉的字眼，给人一种一对火热的恋人被活生生分扯开来的感觉。诗人用两个冰冷的字形象地写出了自己火热的情感，而火热又败于冰冷，这时引出自己肝肠绞痛的感觉显得自然，又打动了读者。在这里，诗人又用了一个打动人的动词“瞻望”。乡远，瞻望却不可相望见，可是还要望，纵是眼望不见那心也早已回到了那故乡的恋人身畔。
前四句是对一个长时间一直以来状态的写，从“况此”一句开始，诗人就开始描绘一个夜雨的场景了。作者在描写夜雨场景的时候，却是惜字如金。他只用了两句话二十个字。这两句话不写思，不写念，不写人，不写事，只是用简洁的言语描绘了许多意像，灯、堂、天、风雨。一个况字说明这四句所描写的这些是在前四句的前提上进一步增加的。所以，在情感上也是在前四句的思念上增加的。一个“况”字就替代了千言万语的心理描写。“夜”是时间，在“夜”之前诗人用了一个名词作形容词来形容“夜”，“残灯”。灯从晚上点，点到残，一定已是深夜。诗人夜不能寐，久久的思念着心中的恋人。残灯昏暗的光下，长长的灯芯使光闪烁着，诗人在这情景万分伤心，没有言自然显得寂静，寂静使屋子显得“空”，显得寂寥。“空”不一定是真的缺少家具，而是因为缺少“人”。夜雨同话五更的人“空堂”不一定是堂“空”也写出诗人心中的怅然若失。“秋天”“未晓”“风雨”更是融情于景。“苍苍”二字既是对风雨的描写，又是诗人此时的心境。这两句，不着一字思念，而又字字句句把诗人的思念之情着色，分染过的白描已经基本上上好了颜色。最后一句话，可谓画龙点睛之笔，使用直抒胸意的写法，将全诗推向高潮。想忘，又不能忘，想忘，又不敢忘。诗人一段刻骨铭心的爱情就在这无果的结局中谢幕，无数的思念，向何处倾诉。
整首诗贯穿着白居易的大、简、妙风格，虽是写爱情，写思念，但不像多数爱情诗一样婉约，它大气、又不失细腻，这不是刻意为之，而是一种情感之至，一种浑然天成。这首诗不是唐代所流行的工整的今体诗，它共有七句话，前四句大量的重复用字，也并不合乎诗歌的习惯。意像的描写被放在了叙事之后，全诗没有比喻、没有用典，也没有大量的兴、比之作，可以说是完全没有格律的羁绊，用最直白的语言，抒发了最真挚的情感。
夜雨古诗词鉴赏2
【原文】
夜雨寄北
（唐）李商隐
君问归期未有期，
巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，
却话巴山夜雨时。[1]
【注释】
1、寄北：寄赠给住在北方的妻子。所以也叫《夜雨寄内》
2、君：你，指作者的妻子王氏。一说是友人。
3、问：询问。
4、归期：回归的日期。
5、未有期：意思是还没有一个准确的日子。未，没。
6、巴山：也叫大巴山，在今四川省南江县以北。（泛指四川东部一带的山，巴蜀之地）
7、夜雨：晚上下雨。
8、涨秋池：秋雨使池塘注满了水。涨，水位升高。
9、何当：什么时候才能够。
10、共剪西窗烛：在西窗下共剪烛芯.剪：剪去烛花，使烛光更加明亮。西窗，西窗之下。这里指亲友聚谈指所。烛：烛花。
11、却：副词。还，再，且。表示小小的转折。
12、话：谈论。
13、巴山夜雨时：意思指巴山夜雨时的心情。
你问我什么时候回家，我没有定归期；
今晚巴山下着大雨，雨水涨满池子。
何时你我重新聚首， 在西窗之下同你一道剪烛夜谈，
再来叙说今日巴山夜雨的情景呢？
【赏析】
1 、《夜雨寄北》，选自《李义山诗集》，是李商隐脍炙人口的抒情短章，是诗人写给远在北方的妻子的。当时诗人被秋雨阻隔，滞留荆巴一带，妻子从家中寄来书信，询问归期。但秋雨连绵，交通中断，无法确定，所以回答说：君问归期未有期。这一句有问有答，跌宕有致，流露出诗人留滞异乡、归期未卜的羁旅之愁。诗人与夫人王氏伉俪情深，时刻盼望能速归故里，与妻子共坐西窗之下，剪去烛花，深夜畅谈。而此时，只能苦苦思念。诗只有四句，却情景交融，虚实相生，既包含空间的往复对照，又体现时间的回环跳跃。“何当”为设想之词，设想由实景而生，所以第二句中的巴山夜雨成为设想中回忆的话题，自然成为“却话巴山夜雨时”这样的巧妙诗句。
李商隐的爱情诗多以典雅华丽、深隐曲折取胜，这首诗，《万首唐人绝句》中题作《夜雨寄内》，“内”就是“内人”，指妻子。诗人在巴山雨夜中思念妻子，充满了深深的怀念之情。诗人用朴实无华的文字，写出他对妻子的一片深情，亲切有味。全诗构思新巧，自然流畅，跌宕有致。
这是一首脍炙人口的小诗，是诗人身居遥远的异乡巴蜀写给他在长安的妻子的诗（或写给友人）。李商隐对妻子的爱很真挚，他们结婚不到12年，妻子便死了。就是在那12年中，由于诗人到处飘泊，也不能和妻子经常团聚。俗话说：小别胜新婚。李商隐与妻子的分别却常常是久别，因而对夫妻恩爱、相思情长就体会的更深、更强烈。在其笔下就呈现出“春蚕吐丝”、“蜡炬成灰”般的挚着热烈，显示出了独特的艺术风格。
这首小诗写得明白如话，不用典故，不用比兴，直书其事，直写其景，直叙其话；寓情于景，情景交融，蕴无限深情于质朴无华的词语之中，给人留下无穷的回味余地。
首句起笔以“君”直呼对方，以独特的视角勾画出一幅夫妻相思温情脉脉的画面：亲爱的妻啊，你肯定是怀着急切的心情问我归期是何日，那么，现在我告诉你，我也不知道何年何月才能回家。这句诗的独特之处在于诗人以错位的视角写相思之情，即对方未必真有信寄来询问归期，而是诗人设想妻子思念、询问归期。在我国古诗中写相思之情的诗，往往并不直接写自己如何思念对方，而是写对方如何思念自己，通过这种手法委婉地表达诗人的思念之情。如杜甫的《月夜》就是通过设想妻子在月夜对自己的思念来表现自己对妻子的思念。“君问归期未有期”一句看似平淡，却把自己对妻子的思念之情注入到了每一个字中，委婉、深情、耐人寻味。
“巴山夜雨涨秋池”直写自己当时所处的环境，也就是写景。诗人以简练的语言描绘了一个特定的环境：巴山，秋夜，大雨倾盆。作者对这个环境作了较为具体的描写，不仅写了天上所下之雨，而且写了地下所积之雨。透过写实的景物，使人仿佛感受到了这样一个气氛：周遭一片黑夜迷茫，大雨滂沱，池水涨满，作者身边无一个亲密的友人，雨骤风狂，人事寂寥，此情此景使人倍感孤独、凄凉。这淋淋的秋雨使人心烦，盈盈的池水令人情满，自然作者的.内心情感也汹涌难平。那么，“涨秋池”给人的感觉岂止是滂沱的秋雨和上涨的池水?分明是作者在不眠之夜对妻子无限思念的感情波涛。所以，写景中又深深地透着写情，写的是环境，但绝不单单是环境，字里行间流露着一个“情”字。这样，情景交融就构成了一种艺术境界。
本诗写了两次：“巴山夜雨”，第一次是实写，第二次是虚写、想象与妻子团圆，“共剪西窗烛”时再回忆起巴山夜雨情景。
如果说前两句是实写当前景的话，那么后两句则是虚写未来情。诗人在秋雨绵绵之夜，触景生情，展开想象的翅膀，用丰富而自然的联想来表现他们夫妻的恩爱之情。诗人在此选取了两种情态：一个是动态“共剪”，一个是语态“却话”。“共剪西窗烛”，具体细腻而又无限传神地描绘出了一幅良宵美景图，一个“共”字极写了亲昵之情态。而“何当”一词却又把诗人描绘的美景推向了远方，推向了虚处。这美景原来不过是诗人追念、向往的，至于何时重回温柔乡中，一切都在“未有期”中。这是多么残酷的事情，又是多么无奈的事情。这一句，字字含情，却又不着一个“情”字，表达非常含蓄。
传情莫过于语言，“言为心声”，诗人想象夫妻二人团聚在一起，秉烛夜话，进行心灵的交流。“却话”是回溯追想，诗人此时设想彼时，而彼时正谈论此时，谈论的是巴山夜雨之时的思念之情。在这首短小的四句诗中两处出现“巴山夜雨”的字样，这种情况在一般的古诗中是绝少见的，
形象、细腻、含蓄、深刻，是这首诗的艺术特色。
2、这首诗所寄何许人，有友人和妻子两说。前者认为李商隐居留巴蜀期间，正是在他三十九岁至四十三岁做东川节度使柳仲郢幕僚时，而在此之前，其妻王氏已亡。持者认为在此之前李商隐已有过巴蜀之游。也有人认为它是寄给“眷属或友人”的。从诗中所表现出热烈的思念和缠绵的情感来看，似乎寄给妻子更为贴切。
开首点题，“君问归期未有期”，让人感到这是一首以诗代信的诗。诗前省去一大段内容，可以猜测，此前诗人已收到妻子的来信，信中盼望丈夫早日回归故里。诗人自然也希望能早日回家团聚。但因各种原因，愿望一时还不能实现。首句流露出道出离别之苦，思念之切。
次句“巴山夜雨涨秋池”是诗人告诉妻子自己身居的环境和心情。秋山夜雨，总是唤起离人的愁思，诗人用这个寄人离思的景物来表了他对妻子的无限思念。仿佛使人想象在一个秋天的某个秋雨缠绵的夜晚，池塘涨满了水，诗人独自在屋内倚床凝思。想着此时此刻妻子在家中的生活和心境；回忆他们从前在一起的共同生活；咀嚼着自己的孤独。
三、四句“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，这是对未来团聚时的幸福想象。心中满腹的寂寞思念，只有寄托在将来。那时诗人返回故乡，同妻子在西屋的窗下窃窃私语，情深意长，彻夜不眠，以致蜡烛结出了蕊花。他们剪去蕊花，仍有叙不完的离情，言不尽重逢后的喜悦。这首诗既描写了今日身处巴山倾听秋雨时的寂寥之苦，又想象了来日聚首之时的幸福欢乐。此时的痛苦，与将来的喜悦交织一起，时空变换，
此诗语言朴素流畅，情真意切。“巴山夜雨”首末重复出现，令人回肠荡气。“何当”紧扣“未有期”，有力地表现了作者思归的急切心情。
3、现传李诗各本题作《夜雨寄北》，“北”就是北方的人，可以指妻子，也可以指朋友。有人经过考证，认为它作于作者的妻子王氏去世之后，因而不是“寄内”诗，而是写赠长安友人的。但从诗的内容看，按“寄内”理解，似乎更确切一些。
第一句一问一答，先停顿，后转折，跌宕有致，极富表现力。翻译一下，那就是：“你问我回家的日期；唉，回家的日期嘛，还没个准儿啊！”其羁旅之愁与不得归之苦，已跃然纸上。接下去，写了此时的眼前景：“巴山夜雨涨秋池”，那已经跃然纸上的羁旅之愁与不得归之苦，便与夜雨交织，绵绵密密，淅淅沥沥，涨满秋池，弥漫于巴山的夜空。然而此愁此苦，只是借眼前景而自然显现；作者并没有说什么愁，诉什么苦，却从这眼前景生发开去，驰骋想象，另辟新境，表达了“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”的愿望。其构思之奇，真有点出人意外。然而设身处地，又觉得情真意切，字字如从肺腑中自然流出。“何当”（何时能够）这个表示愿望的词儿，是从“君问归期未有期”的现实中迸发出来的；“共剪……”、“却话……”，乃是由当前苦况所激发的对于未来欢乐的憧憬。盼望归后“共剪西窗烛”，则此时思归之切，不言可知。盼望他日与妻子团聚，“却话巴山夜雨时”，则此时“独听巴山夜雨”而无人共语，也不言可知。独剪残烛，夜深不寐，在淅淅沥沥的巴山秋雨声中阅读妻子询问归期的信，而归期无准，其心境之郁闷、孤寂，是不难想见的。作者却跨越这一切去写未来，盼望在重聚的欢乐中追话今夜的一切。于是，未来的乐，自然反衬出今夜的苦；而今夜的苦又成了未来剪烛夜话的材料，增添了重聚时的乐。四句诗，明白如话，却何等曲折，何等深婉，何等含蓄隽永，余味无穷！
上述艺术构思的独创性又体现于章法结构的独创性。“期”字两见，而一为妻问，一为己答；妻问促其早归，己答叹其归期无准。“巴山夜雨”重出，而一为客中实景，紧承己答；一为归后谈助，遥应妻问。而以“何当”介乎其间，承前启后，化实为虚，开拓出一片想象境界，使时间与空间的回环对照融合无间。近体诗，一般是要避免字面重复的，这首诗却有意打破常规，“期”字的两见，特别是“巴山夜雨”的重出，正好构成了音调与章法的回环往复之妙，恰切地表现了时间与空间回环往复的意境之美，达到了内容与形式的完美结合。宋人王安石《与宝觉宿龙华院》云：“与公京口水云间，问月'何时照我还？'邂逅我还（回还之还）还（还又之还）问月：'何时照我宿钟山？'”杨万里《听雨》云：“归舟昔岁宿严陵，雨打疏篷听到明。昨夜茅檐疏雨作，梦中唤作打篷声。”这两首诗俊爽明快，各有新意，但在构思谋篇方面受《夜雨寄北》的启发，也是显而易见的。 （霍松林） 。
4、当时李商隐在东川（今四川三台）节度使柳仲郢的幕府中担任书记（相当于现在的秘书）之职，他的妻小却远在长安（今陕西西安），长安在巴蜀东北，故称寄北。
这是一首朴素的小诗。整首诗明白如话，明朗清新，没有起兴，没有典故?也不用象征。这在李商隐的诗里并不多见，他大部分作品以词采“华艳”着称。这首诗短短四句，只是娓娓道来：你问我何时归来，我也不知道自己的归期。眼下这夜色中的巴山，秋雨绵绵，池塘里秋水已满。什么时候才能和你一起在西窗下剪烛夜谈，再来叙说今天的巴山夜雨呢？
一般说来，近体诗是要避免字面的重复的。可是在这首诗中，作者却好像刻意地重复着“巴山夜雨”这个短语，而巴山夜雨，也确实成为全诗给人印象最为深刻的意象。这一意象在诗里出现两次，但给人的感觉截然不同。
第一次出现的“巴山夜雨”，在“巴山夜雨涨秋池”中，是诗人现实中的背景，它点明诗人当时所在的时空位置：秋天、雨夜、巴山；也是诗人独在异乡为异客的羁旅情愁的写照。巴山，这里代指蜀地，在李商隐时代，还是未被开发的“凄凉地”，唐代的另一诗人刘禹锡就曾感慨“巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身”。秋雨绵绵，秋夜漫漫，独处凄凉之地，诗人的身世之悲，漂泊之感，思念之情，一如巴山夜雨，池中秋水，淅淅沥沥，在心头漫溢。
行笔至此，那凄苦的秋风秋雨，似乎已浸透纸背，寒入骨髓。然而，诗人此时笔锋一转：“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”一个温馨浪漫的画面，立刻取代了刚才的凄风苦雨。而此处的“巴山夜雨”，是在想象中，拉远成一个淡淡的记忆——那迷蒙阴冷的秋夜，仿佛只为烘托西窗下这摇曳的红烛；那巴山淅淅沥沥的雨声，仿佛只为此时耳畔的喁喁私语伴奏。同样的巴山夜雨，瞬间变得如此温情脉脉，令人怀念。幸福也许就是这样，它需要对比、需要映照，在与过往不幸或者愁苦的比照中，现时的幸福才能得到最大程度的呈现吧？用现在人们常说的话，就是“忆苦思甜”。而在李商隐这里，就是与爱妻共剪西窗烛时，依偎一起遥望巴山夜雨。在诗人写下这样的诗句的时候，他实际上还是在“此时”遥望“彼时”的幸福，因为巴山夜雨还没有从现实的背景转化成回忆的背景，他只是在此时想象着、憧憬着自己在不远的未来，可以以那样的方式，幸福地遥望此时。但即使只是一种对幸福的遥望，也已经让诗人沉浸在某种幸福之中了。夜色中的巴山、池塘里的秋水，也因此被抹上一层诗意的美丽。
有人考证，认为此诗是作者于大中五年（公元851年）七月至九月间，入东川节度使柳仲郢梓州幕府时作。那时诗人妻王氏已殁（王氏殁于大中五年夏秋间）。为此，也有人认为此诗是诗人寄给长安友人而非妻子。但李商隐入梓州，与其妻去世，均在大中五年夏秋之际，即使王氏去世居先，义山诗作在后，在当时交通阻塞和信息不灵的时代，也是完全可能的。如果这样的推测成立，那么这首《夜雨寄北》，实在是一首伤心之作。诗人在巴山夜雨中对幸福的遥望，如果终究没能在现实里落脚，那它又是以怎样的伤痛结束？这一切今天的我们已无从知道，只是，当我们今天再读这首诗时，会不会感动于那样一种遥望？一边是天人永隔，一边还在浑然不知地深情遥望。在那音讯难通的时代，在那生离犹如死别的日子，他们的思念比之现代的情侣，是不是更深挚，更真切？
诗人是否得到他遥望的幸福，我们不得而知，他也再无交代，但是，他的诗歌至少描述了这样一种可能：即使在巴山夜雨那样的愁苦中，幸福，也是可以遥望的。（五车书斋）
5、在南宋洪迈编的《万首唐人绝句》里，这首诗的题目为《夜雨寄内》，意思是诗是寄给妻子的。从诗中“巴山”一语看来，诗写于巴蜀之地。李商隐曾经应聘到四川，任东川节度柳仲郢的幕僚，时间是唐宣宗大中六年（公元852年）。先于此一年，李商隐的妻子却已故去。给李商隐诗集作笺注的清代人冯浩，尽管认为诗题不必改作“寄内”（因为“集中寄内诗皆不明标题”），但内容却是“寄内”的。为此，他把诗的写作时间，推前至大中二年（公元848年）。按冯浩考证，李商隐这一年是在桂州（今广西桂林）郑亚的幕府。当年郑亚由于政敌的诬陷，被贬为循州刺史。李商隐未去循州，由水路经长沙，于次年回到长安。冯浩认为在归途中李商隐曾经“徘徊江汉、往来巴蜀”，“于巴蜀间兼有水陆之程”。《夜雨寄北》就是写在归途中经过巴蜀时。近人岑仲勉、陈寅恪曾经指出关于巴蜀之程的说法是不正确的。其实，冯浩也没有说得太死。他含糊地说，李商隐这时到过巴蜀，“玩诸诗自见，但无可细分确指”。可见，通常把《夜雨寄北》，说是李商隐寄给自己妻子的；这一说，似还可再斟酌。
李商隐的一生是不幸的。他刚刚踏入仕途，就被卷进了牛、李的朋党之争中。（牛，牛僧孺；李，李德裕。朋党，官僚集团。）852年随柳仲郢入蜀，实属迫不得已。仕途多艰，妻子早逝，心境是悲凉的。几年以前，当他在徐州卢循正幕府时，他颇为踌躇满志。“且吟王粲从军乐，不赋渊明归去来。”（《赠四同舍》）到四川以后，这种乐观情绪消失了。“三年苦雾巴江水，不为离人照屋梁。”（《初起》）他断绝了与外界的交往，甚至与同府的幕僚也没有什么交谊。《夜雨寄北》，写得一往情深，而且诗寄的“君”，关切地问着他的归期，他也盼着与“君”“共剪西窗烛”。这个“君”，至少具备三个条件。一，以往过从较密；二，此刻仍有诗书交往；三，彼此心心相印。从现存的李商隐的诗文看来，有一个人可以成为这样的“君”，那就是晚唐的词人温庭筠。李商隐在徐州幕时，温曾有诗“秋日旅舍寄义山李侍御”。李商隐在四川时，也有三首诗寄赠温。温的出身较李要名贵些，是唐初宰相温彦博的裔孙，但他也同样受到牛党令狐绹的排挤和压抑，晚年才做了方城尉与国子助教。如果没有相反的证据，大概可以说，《夜雨寄北》，是李商隐在梓州幕府时写给温庭筠的。这样，或许能更为精细地品味出诗中蕴含的情感内容。
“君问归期未有期”，诗一开始，就摆出了不可解脱的矛盾。归期的希望与未有期的失望，两相对立。悲怆沉痛，笼罩全篇。“巴山夜雨涨秋池”，表面上看，是即景点题。但是这一景象把归期未有期的沉痛情绪，渲染得更形象、更浓郁了。独在他乡异域的巴山，是秋天，又是深夜，又是夜雨。这一情境本身就是令人伤感的。尤其是“涨秋池”三字，秋雨绵绵，把池水都涨满了。诗人抓住了这一精细的而又富于生活实感的画面，调动读者的想象，似乎秋池里涨的不是秋水，而是诗人难以解脱的痛苦。
绝句虽属短制，但也讲究结构的技艺。前人有言，绝句大抵起承二句困难，然不过平直叙起为佳，从容承之为是。至如宛转变化工夫，全在第三句。这首诗的第三句，就显示了这种工夫。“何当共剪西窗烛”，宕开一笔，从眼前跳脱到将来，从巴山跳脱到北方（长安），用示现的修辞方法，写出诗人的遐想。“共剪西窗烛”，可能溶化了杜甫《羌村三首》中“夜阑更秉烛，相对如梦寐”的诗境，但是由夫妇化为友朋，活用了，情味更浓。“何当”二字，意思是“什么时候才能够”，照应首句“未有期”，既有热切地盼望，又有难以料定的惆怅。在情意上，与前两句，似断非断。
第四句显得更为精彩。“却话巴山夜雨时”，是承“共剪西窗”而来，为顺流之舟。在短小得只能有四句的绝句体裁里，毫不可惜地运用了重复句意，不能不谓之大胆。然而，再次出现的“巴山夜雨”，无单调之嫌，文意反而曲折深厚。如果说，前一句“巴山夜雨”是以景写情，那么这一句的“巴山夜雨”却是以情写景。它与“西窗剪烛”，组成一幅温暖的动态画面，表现了诗人对于归期的向往，对于“君”的深厚友情。这给诗中增添了欢欣感。这种欢欣只是一种难以卜料的期待，因而示现于将来的欣慰，又加剧了眼前归期未有期的痛苦。我们可以感受到诗人的情感不断起伏、跳跃，但是通篇的情感色调又是和谐、统一的。
李商隐的诗，特别是他晚年的诗，感伤情绪很浓。这种感伤反映了时代的黑暗，反映了他个人遭遇的不幸。《夜雨寄北》，虽然有些欢欣的折光，总的看来，也是感伤的。只是这种感伤表现得很曲折、很深沉。一句“巴山夜雨涨秋池”，隐含了多少丰富的潜台词。这里似乎不是由于夫妻分离而感到的痛苦，实在是深深包含了诗人此时此地回顾一生的哀愁，隐含着对于现实的愤懑与绝望。
这首诗即兴写来，写出了诗人刹那间情感的曲折变化。语言是朴实的，在遣词、造句上看不出修饰的痕迹。李商隐的大部分诗，辞藻华美，用典精巧，长于象征、暗示。这首《夜雨寄北》，表现了李商隐诗的另一种风格：质朴、自然，却同样具有“寄托深而措辞婉”的艺术特色。
夜雨古诗词鉴赏3
《夜雨寄北》
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
译文：
你问我什么时候回去，我还没有确定的日子。此刻巴山的夜雨淅淅沥沥，雨水涨满了秋天的河池。
什么时候我才能回到家乡，在西窗下我们一边剪烛一边谈心，那时我再对你说说，今晚在巴山作客听着绵绵夜雨，我是多么寂寞，多么想念你！
诗意
《夜雨寄北》是晚唐诗人李商隐身居异乡巴蜀，写给远在长安的妻子（或友人）的一首抒情七言绝句，是诗人给对方的复信。诗的开头两句以问答和对眼前环境的抒写，阐发了孤寂的情怀和对妻子深深的思念。后两句即设想来日重逢谈心的欢悦，反衬今夜的孤寂。这首诗即兴写来，写出了诗人刹那间情感的曲折变化。语言朴实，在遣词、造句上看不出修饰的痕迹。与李商隐的大部分诗词表现出来的的辞藻华美，用典精巧，长于象征、暗示的风格不同，这首诗却质朴、自然，同样也具有“寄托深而措辞婉”的艺术特色。
创作背景
这首诗选自《玉溪生诗》卷三，是李商隐留滞巴蜀（今四川省）时寄怀长安亲友之作。因为长安在巴蜀之北，故题作《夜雨寄北》。
在南宋洪迈编的《万首唐人绝句》里，这首诗的题目为《夜雨寄内》，意思是诗是寄给妻子的。他们认为，李商隐于大中五年（851）七月赴东川节度使柳仲郢梓州幕府，而王氏是在这一年的夏秋之交病故，李商隐过了几个月才得知妻子的死讯。
现传李诗各本题作《夜雨寄北》，“北”就是北方的人，可以指妻子，也可以指朋友。有人经过考证认为它作于作者的妻子王氏去世之后，因而不是“寄内”诗，而是写赠长安友人的。
就诗的内容看，按“寄内”解，便情思委曲，悱恻缠绵；作“寄北”看，便嫌细腻恬淡，未免纤弱。
篇一：表达离别之情的诗句
表达离别之情的诗句
1、 莫道秋江离别难，舟船明日是长安。
2、 故人西辞黄鹤楼, 烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
3、 与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。
4、 明月隐高树，长河没晓天。悠悠洛阳道，此会在何年？
5、 朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。
6、 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
7、 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
8、 仍怜故乡水，万里送行舟。
9、 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
10、请君试问东流水，别意与之谁短长。
11、李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
12、白玉一杯酒，绿杨三月时。春风余几日，两鬓各成丝。
13、此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。
14、轮台东门送君去，去时雪满天山路。山回路转不见君，雪上空留马行处。
15、天明登前途，独与老翁别。
16、日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。
17、多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。
18、梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。
19、蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
20、南浦凄凄别，西风袭袭秋。一看肠一断，好云莫回头。
篇二：杜牧诗二首
杜牧诗二首 《赠别》
教学目标:
1. 在反复吟诵中体味诗的韵律和语言。
2. 领会诗中所蕴含的惜别感情。
3. 反复诵读并背诵。
一、导入
1、我想问一下大家，面对离别，大家是什么感受？（学生自由回答）
哭、伤感、依依不舍，不忍分别，又不得不分别，感情是千头万绪的、复杂的。
2、一般你们会如何表达你们的离别之情呢？（学生自由回答）
彼此赠送东西、说些安慰的话、拥抱、K歌、聚餐、哭、发表说说
这是我们现代人对离别的表达，那么，古人又是如何去体悟和理解离别之情的呢？ 写诗。古人云“黯然销魂者，唯别而已矣”，所以在古人的诗文中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，更有“相见时难别亦难”的苦涩。 在中国诗坛上，送别诗一直是诗家的重要题材，面临与挚友分别时，心中总会产生一种不吐不快的激情。
古往今来多少文人墨客因离别而落泪，因伤怀而赋诗，那么杜牧笔下的《赠别》诗又抒发了怎样的情怀呢？今天，我们就来品读杜牧的《赠别》，一起去领略一下古代诗人笔下的离情别绪。
（板书：赠别 唐.杜牧）
二、介绍诗人
大家之前学过杜牧的诗吗？谁能背一首？
1、杜牧写过一首关于秋天的诗——《山行》，大家还有印象吗？
远上寒山石径斜，白云生处有人家。 停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
2、《清明》
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
3、《江南春》
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。 南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
那有谁了解这位诗人？
杜牧是晚唐时期很有才华的一位诗人，与李商隐一起被后人誉称为“小李杜”。那有小李杜，就会有大李杜，大家知道“大李杜”是指哪两位吗？——李白和杜甫。如果说李白、杜甫共同创造了盛唐诗歌的一个几乎无可企及的巅峰，那么李商隐和杜牧则在晚唐业已没落的诗风中添上瑰丽的一页。
（板书：大李杜:李白和杜甫； 小李杜: 李商隐和杜牧）
杜牧（803-852），字牧之，长安人，出身于官宦世家，他的祖父杜佑既是大官又是学者，著作甚丰。这一世家传统无疑对他的影响是极大的，使他常以天下为己任，特别喜欢引古论今地给当政者写信议论政治、军事、经济，可惜这一切也不过是他的书生意气，当权者并不采纳他的那些纸上谈兵式的乱谈。所以他的仕途也并不是太顺利，26岁中了进士以后的十年时间里，大多在幕府中沉沦下僚，直到四十岁才做了个州官。
因而他的心里常常又充斥着一种心灰意懒的情绪，无可奈何之余也只好以一咏一觞，歌儿舞女来打发生活了。杜牧在扬州的十年“幕府”生涯，不敢说花天酒地，夜夜笙歌总是有的。他那种“十年一觉扬州梦”的放浪形骸，与“嗜酒好睡，其癖已痼”的懒散颓唐，和他先前那种以天下为己任的雄心合起来，正好是一个完整的杜牧。
三、写作背景
杜牧以《赠别》为题的诗共有两首，都是为送别一位妙龄歌女而作。
其一、娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。 其二、多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
这里选的是第二首。此诗作于唐大和九年（853年），当时诗人正要离开扬州，赶赴长安去做监察御史。“赠别”的对象就是他在幕僚失意生活中结识的一位扬州的歌妓。面对离别，一起喝个告别酒，说几句告别话，人之常情。所以这是杜牧离开扬州时为当地一位美丽的年轻歌女所写，为抒发两人离别时不舍和感伤而作。
四、分析诗歌
同学们读了这首诗有什么感觉？
生：离别的愁苦、伤感、惜别、难舍难分。
1、题目“赠别”可看出这是一首什么诗？——临行时的离别诗
2、“多情却似总无情”。“多情”与“无情”这组词是什么关系？——是完全相反的 这里怎么说它们相似呢？你能说说自己的体会吗？
我们之前说了，面对离别，大家是什么感受呀？
不忍分别，又不得不分别，感情是千头万绪的、复杂的。
“多情却似总无情”，明明多情，作者在这里为什么说“总无情”呢？
爱得太多，情感太深，以至使他觉得，无论用什么方式都无法表达，只有无言以对，倒像彼此无情。而且一个“总”字，又加强了语气，带有浓厚的感情色彩。
3、那诗中表现出的离别是愁苦的，作者为什么想“笑”？却又为何“笑不成”？
离别愁苦，作者为什么想笑？
举着酒杯道别，强颜欢笑，是为了使所爱的人得到安慰。
那为什么又“笑不成“呢？
面对别离，想以笑打破离别宴席上的沉闷气氛，给对方以慰藉；但因为感伤离别，心情太感伤，想笑却无论如何也笑不出来。
所以，想笑是由于“多情”，“笑不成”是由于太多情。
（板书：想笑——“多情”，“笑不成”——太多情）
4、“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”用了什么修辞手法？—— 拟人、借物抒情。
蜡烛有心吗？——“蜡烛”本是有烛芯的，但“烛芯”是哪个“芯”？诗中用的是这个“心”，所以说“蜡烛有心”；
蜡烛燃烧有什么特点？——液体会顺着蜡烛流下来，像不像一个人在流眼泪？
在诗人的眼里，烛芯变成了“惜别”之心，把蜡烛拟人化了。
题为“赠别”，当然是要表现人的惜别之情。然而诗人又撇开自己，去写告别宴上那燃烧的蜡烛，它那彻夜流溢的烛泪，就是在为男女主人的离别而伤心了。所以说是借物抒情。 作者赋予蜡烛以人的思想感情，这样写有什么好处？
作者借写“蜡烛”来反衬人的感情。写蜡烛“替人垂泪到天明”，“替人”二字，使意思更深一层。
诗中的蜡烛燃烧了多久？——一个晚上，面对离别，不舍，不忍心去睡觉。
“到天明”点出了告别宴饮时间之长，这也是诗人不忍分离的一种表现。
5、“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”———如何读出伤感惜别的感情？ 用舒缓、低沉的语气，其中“蜡烛有心”和“替人垂泪”稍重读。
6、 这首诗是作者为送别一位妙龄歌女而作的，通过分析你认为作者从哪些方面表现了惜别之情？
老师提示一下，有三个方面：①写内心感受———“多情却似总无情”；②写宴席上的表现———“唯觉尊前笑不成”；③借蜡烛“流泪”表现———“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”。
五、拓展
拓展一：收集表达离别之情的诗句
1、海内存知己，天涯若比邻。——王勃
2、劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 ——王维
3、李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。——李白
4、莫愁前路无知己，天下谁人不识君？——高适
4、多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。 ——柳永
5、梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。 ——周紫芝
拓展二：收集表达离别之情的意象
（一）折柳赠别
“柳”在离别中有什么含义？——留
“柳树”长什么样？有什么特点？——长长的、细细的柳条，微风吹，像在招手送别。
在别离词的意象群中，“柳”出现的频率最高，蕴蓄的离思最深，因而也最为引人注目。“柳”者，留也。这一字音上的联系，已足以使柳获得诗人的青睐，更何况它那长条依依的体形活脱就是一种款款惜别的天然姿势。
正是鉴于它在字音上和体形上的这些特征，柳不仅成为送别时约定俗成的赠物，更成为别离主题赖以生发的主要意象：《诗经 采薇》：“昔我往矣，杨柳依依。”这是出现最早的以杨柳表惜别之情的诗句，因为有了袅袅的柳枝为意象，离别的伤感仿佛更多了些春意与诗情。
（二）芳草惜别
唐宋两代是诗词高度繁荣的时期，而“芳草”意象的内蕴也在这一时期得到最为淋漓尽致的体现。在唐宋诗词中，漫漫无边际的离离芳草寄托了多少文人的别情离绪、思旧念旧之情。李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。” 绵延不绝的连天碧草，不正应合了诗人心中无限的别思吗？
（播放背景音乐李叔同《送别》，情真意切，激发学生情感）
白居易《赋得古原草送别》：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情”，阳光下翠绿的野草一路蔓延连接着荒城。又要送走了那出门远行的友人，萋萋的芳草不也象极了我们此时依依不绝的别情？
（三）长亭饯别
古人长途远行，由于道路崎岖，水陆交通都不发达，山河阻碍，跋涉艰难，且风餐露宿，路上有各种危险，亲故分别，再见难期，因此各地都有自己的送别之地。当时古代路旁都置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行，十里一长亭，五里一短亭。饯行送别是古人怅惋兴悲、触动心灵之事。“长亭”成为一个蕴涵着依依惜别之情的意象。
如李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。” 柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚。”李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。” 写离人望着短亭长亭而不见人归来的伤心情景。可见，在中国古典诗歌里“长亭”已成为送别之地。
（四）饮酒劝别
饮酒送别是一种起源更早、且具有更大的普遍性和覆盖面的习俗。正因为这样，酒也就与别离文学结下不解之缘，成为别离主题赖以生发的又一意象。
借酒抒离情的诗句中，传诵最广、影响最大的当推王维构思精巧、语言新鲜的七绝《送元二使安西》（又作《阳关曲》、《渭城曲》、《阳关三叠》）：
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
两句看似脱口而出的劝酒之辞，却是作者强烈、深挚的惜别之情的集中映现。作者“劝君更进一杯酒”，用意是极为深长的，其中既有依依不舍的惜别之情，也有对友人处境与心态的深刻体察，同时还寓有前途珍重的恳切祝愿。在作者想来，友人多饮一杯美酒，就多带走自己的一份情谊——这酒，可是浸透著自己的相思、关切与祝愿的感情的琼浆啊！不仅如此，多饮一杯美酒，还可以使相聚的时间多延长一刻。这普普通通的一句劝酒之辞，意蕴是多么丰富、多么深厚！似乎可以说，酒之所以被后代作家一再袭用为别离诗词的意象之一，王维此句功莫大焉！
（五）挥泪泣别
在中国古典别离诗中流动着两种液体，一是酒水，一是泪水。酒的味道又辛又辣，泪的味道又咸又苦，可以说是五味俱全。这种纯感性的特色几乎构成了别离作品的全部。而酒与泪的飞洒，于不同的诗人有不同的意义，它们也因此成了常写常新的题材。
在别离的场合，泪总是适时地挥洒而出，以致“挥泪而别”几乎成为一种具有普遍意义的常用语。
“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”（元·王实甫《西厢记》）。牐
在以泪为意象的别离诗词中，有唐代杜牧的《赠别二首》其二：
牐牰嗲槿此谱芪耷椋唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。牐
既然“蜡烛有心”，那就难免为“多情”所感，而主动加入“惜别”者的行列。于是，在作者眼里，它那彻夜流溢的烛泪，也就带有惜别的意味了。较之正面描写离人自己通宵垂泪，这样著笔自然更加纡曲有致。
显然，泪的介入，往往不仅使别离的氛围变得更加惨淡，也使别离曲的旋律变得更为哀婉。别离，之所以为“黯然销魂者”，不就是因为它能催人泪下吗？作为内心苦水的结晶，泪的挥洒，说明离人已伤心到极点。而古往今来，有多少这样的伤心人啊！
（六）以水喻别
水，是别离主题赖以生发的又一意象。水的纤柔，象征着离情的缠绵；水的悠长，象征着离思的绵邈。（此处插播歌曲李之仪《卜算子》，在悠扬乐曲中品味离情的缠绵）
李之仪《卜算子》
我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。
此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。
[析读]词写得言短意长。全词围绕着长江水，展现一个女子的思念与离恨，表达了她“定不负相思意”的决心，感情由低向高层层发展，起伏跌宕。上片重复长江而有变化，下片又紧扣江水写思念而不得的怨恨。语言明白如话，质朴自然，既体现了民歌的艺术特色，又极好 地传达出相思情深的意味，是一首充满民歌风味的不可多得的佳作。 )
如李白《赠汪伦》：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”以深千尺的“桃花潭水”抒写别情，但仍“不及”汪伦送我时的情谊。再如李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”那送别之情就如一江春水浩浩荡荡向东流去，连绵不断。
（七）借月咏别
借月咏别，苏轼的《水调歌头》“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”这段几乎家喻户晓的名言以月之圆缺比喻人之离合，兼具诗情与哲理，曾激起古往今来多少离人的强烈共鸣！
六、总结
全班有感情的读一遍
同学们刚才读得很有感情，面对旧日时光以及朋友的别离，我们应该怎么面对呢？是相互哭泣，还是相互勉励，笑着分别？
对了，我们不能总流连在伤痛之中。友情不但是相聚时的欢乐，更是离别后的相互勉励。我们不需要“此地一为别，孤蓬万里征”式的孤独与惆怅，不需要“斜阳落尽天山外，望断天涯路”式的.痴迷与等待，豁达一点，开朗一点，要知道只要心意相通，友谊常存，即使身在天涯，两心仍是“若比邻”。
古人分别了不知什么时候见面，但是，我们现在通讯那么发达，想念了，可以打电话、上网聊聊天；想见面了，又有四通八达的交通。所以，当我们再次面对离别时，让我们微笑吧，乐观的看待，彼此祝福，因为相聚就在不久的明天。
七、板书设计
赠别 唐.杜牧
大李杜:李白和杜甫
小李杜: 李商隐和杜牧
想笑——“多情”，“笑不成”——太多情
篇三：表达思乡之情的诗句
表达思乡之情的诗句
01. 请君试问东流水，别意与之谁短长？ ——李白
02. 劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。 ——王维
03. 日幕征帆何处泊，天涯一望断人肠。 ——孟浩然
04. 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。 ——李白
05. 海内存知已，天涯若比邻。 ——王勃
06. 举头望明月，低头思故乡。 ——李白
07. 但愿人长久，千里共婵娟。 ——苏轼
08. 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。 ——王维
09. 若为化得身千亿，散向峰头望故乡。 ——柳宗元
10. 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 ——李商隐
11. 春风又绿江南岸，明月何时照我还。 ——王安石
12. 不知何处吹芦菅，一夜征人尽望乡。 ——李益
13. 浮云游子意，落日故人情。 ——李白
14. 悠悠兮离别，无因兮叙怀。 ——徐淑
15. 本知人心不似树，何意人别似花离。 ——萧子显
16. 相见时难别亦难，东风无力百花残。 ——李商隐
17. 相思相见知何日，此时此夜难为情。 ——李白
18. 无穷无尽是离愁，天涯地角寻思遍。 ——晏殊
19. 别后不知君远近，触目凄凉多少闷！ ——欧阳修
20. 梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。 ——周紫芝
21. 惆怅晓莺残月，相别。从此隔音尘。 ——韦庄
22. 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。 ——柳永
23. 此去经年，应是良辰好景虚设。 ——柳永
24. 离愁正引千丝乱，更东陌、飞絮潆潆。 ——张先
25. 离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。 ——欧阳修
26. 迢递路回清野，人语渐无闻，空带愁归。 ——周邦彦
27. 生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。 ——李清照
1、《除夜作》【唐】高适
旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然。
故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。
2、《归家》【唐】杜牧
稚子牵衣问，归来何太迟? 共谁争岁月，赢得鬓边丝?
3、《乡思》【宋】李觏
人言落日是天涯，望极天涯不见家。
已恨碧山相阻隔，碧山还被暮云遮。
4、《京师得家书》【明】袁凯
江水三千里，家书十五行。行行无别语，只道早还乡。
5、《与浩初上人同看山寄京华亲故》【唐】柳宗元
海畔尖山似剑芒，秋来处处割愁肠。
若为化得身千亿，散上峰头望故乡。
6、《闻雁》【唐】韦应物
故园眇何处？归思方悠哉。淮南秋雨夜，高斋闻雁来。
7、《杂诗》【唐】王维
君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅着花未？
8、《九月九日忆山东兄弟》【唐】王维
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
9、《渡荆门送别》【唐】李白
渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。
月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。
10、《月夜亿舍弟》【唐】杜甫
戍鼓断人行，边雁一秋声。露从今夜白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。寄书常不达，况乃未休兵。
11、《秋日登吴公台上寺远眺》【唐】刘长卿
古台摇落后，秋日望乡心。野寺来人少，云端隔水深。
夕阳依旧垒，寒磬满空林。惆怅南朝事，长江独自今。
12、《竹枝》【唐】刘禹锡
白帝城头春草生，白盐山下蜀江清。
南人上来歌一曲，北人莫上动乡情。
13《于长安归还扬州九月九日行薇》【隋】江总
心逐南云逝，形随北雁来。故乡篱下菊，今日几花开。
14、《示儿》【宋】陆游
死去元知万事空，但悲不见九州同。
王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
15、《渔家傲》【宋】范仲淹
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意，四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。 浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。
16、《思江南》【唐】方干
昨日草枯今日青，羁人又动故乡情。夜来有梦登归路，不到桐庐已及明。
17、《天净沙·秋思》【元】马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。
18、《渡江汉》【唐】宋之问
岭外音书绝，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人。
19、《滞雨》【唐】李商隐
滞雨长安夜，残灯独客愁。故乡云水地，归梦不宜秋。
20、《送吴十九往沅陵》【唐】王昌龄
沅江流水到辰阳，溪口逢君驿路长。
远谪谁知望雷雨，明年春水共还乡。
诗中乡情
1．君自故乡来，应知故乡事。
来日绮窗前，寒梅着花未?(王维：《杂诗》)
2．少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。
儿童相见不相识，笑问客从何处来?(贺知章：《回乡偶书》)
3．岭外音书断，经冬复立春。
近乡情更怯，不敢问来人。(宋之问：《渡汉江》)
4．客路青山外，行舟绿水前。
潮平两岸阔，风正一帆悬。
海日生残夜，江春人旧年。
乡书何处达，归雁洛阳边。(王湾：《次北固山下》)
5．人春才七日，离家已二年。
人归落雁后，思发在花前。(薛道衡：《人日思归》)
6．床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。(李白：《静夜思》)
7．谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。(李白：《春夜洛城闻笛》)
8．客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳。
无端更渡桑干水，却望并州是故乡。(刘皂：《旅次朔方》)
9．戍鼓断人行，边秋一雁声。
露从今夜白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。
寄书长不达，况乃未休兵。(杜甫：《月夜忆舍弟》)
篇四：离别诗的诗句及意象
离别送别的诗句
1. 莫道秋江离别难.舟船明日是长安.
2. 故人西辞黄鹤楼. 烟花三月下扬州.孤帆远影碧空尽.唯见长江天际流.
3. 与君离别意.同是宦游人.海内存知己.天涯若比邻.无为在歧路.儿女共沾巾.
4. 明月隐高树.长河没晓天.悠悠洛阳道.此会在何年?
5. 朝闻游子唱离歌.昨夜微霜初渡河.鸿雁不堪愁里听.云山况是客中过.
6. 寒雨连江夜入吴.平明送客楚山孤.洛阳亲友如相问.一片冰心在玉壶.
7. 劝君更尽一杯酒.西出阳关无故人.
8. 仍怜故乡水.万里送行舟.
9. 醉不成欢惨将别.别时茫茫江浸月.
10.请君试问东流水.别意与之谁短长.
11.李白乘舟将欲行.忽闻岸上踏歌声.桃花潭水深千尺.不及汪伦送我情.
12.白玉一杯酒.绿杨三月时.春风余几日.两鬓各成丝.
13.此地一为别.孤蓬万里征.浮云游子意.落日故人情.
14.轮台东门送君去.去时雪满天山路.山回路转不见君.雪上空留马行处.
15.天明登前途.独与老翁别.
16.日斜江上孤帆影.草绿湖南万里情.
17.多情自古伤离别.更那堪.冷落清秋节.
18.梧桐叶上三更雨.叶叶声声是别离.
19.蜡烛有心还惜别.替人垂泪到天明.
20.南浦凄凄别.西风袭袭秋.一看肠一断.好云莫回头.
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1.君离别意.同是宦游人.海内存知己.天涯若比邻.(王勃:<送杜少府之任蜀州>)
2.又送王孙去.萋萋满别情.(李白:<送友人>
3.春草明年绿.王孙归不归?(白居易:<赋得古原草送别>)
4.渭城朝雨悒轻尘.客舍青青柳色新.劝君更尽一杯酒.西出阳关无故人.(王维:<送元二使安西>)
5.寒雨连江夜入吴.平明送客楚山孤.(王昌龄:<芙蓉楼送辛渐>)
6.莫愁前路无知己.天下谁人不识君.(高适:<别董大>)
7.桃花潭水三千尺.不及汪伦送我情.(李白:<赠汪伦>)
8.孤帆远影碧空尽.唯见长江天际流.(李白:<送孟浩然之广陵>)
把意思写出来就是咯
9.轮台东门送君去.雪上空留马行处.(岑参:<白雪歌送武判官归京>)
10.长亭外.古道边.芳草碧连天.晚风拂柳笛声残.夕阳山外山.天之涯.海之角.知交半零落.一瓢浊酒尽余欢.今宵别梦寒.(李叔同:<送别>)
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1.昔我往矣.杨柳依依,今我来思.雨雪霏霏--<诗经.小雅.采薇>
2.悲歌可以当泣.远望可以当归--汉乐府民歌<悲歌>
3.胡马依北风.越鸟巢南枝--汉.古诗十九首<行行重行行>
4.谁言寸草心.报得三春晖--唐.孟郊<游子吟>
5.近乡情更怯.不敢问来人--唐.宋之问<度大庾岭>
6.君自故乡来.应知故乡事.来日绮窗前.寒梅着花未? --唐.王维<杂诗三首>
7.床前明月光.疑是地上霜.举头望明月.低头思故乡--唐.李白<静夜思>
8.故乡何处是.忘了除非醉--宋.李清照<菩萨蛮>
9.每逢佳节倍思亲--唐.王维<九月九日忆山东兄弟>
10.今夜月明人尽望.不知秋思落谁家--唐.王建<十五日夜望月寄杜郎中>
11.逢人渐觉乡音异.却恨莺声似故山--唐.司空图<漫书五首>
12.唯有门前镜湖水.春风不改旧时波--唐.贺知章<回乡偶书二首>
13.少小离家老大回.乡音无改鬓毛衰. --唐.贺知章<回乡偶书>
14.露从今夜白.月是故乡明--唐.杜甫<月夜忆舍弟>
15.悲莫悲兮生别离--战国.楚.屈原<九歌.少司命>
16.相去日已远.衣带日已缓--汉<古诗十九首.行行重行行>
17.人归落雁后.思发在花前--隋.薛道衡<人日思归>
18.离恨恰如春草.更行更远还生--南唐.李煜<清平乐>
19.剪不断.理还乱.是离愁.别是一般滋味在心头--李煜<相见欢>
20.别时容易见时难.流水落花春去也.天上人间--李煜<浪淘沙>
21.人生不相见.动如参与商--唐.杜甫<赠卫八处士>
22.劝君更尽一杯酒.西出阳关无故人--唐.王维<渭城曲>
23.莫愁前路无知己.天下谁人不识君--唐.高适<别董大>
1．与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。(王勃《送杜少府之任蜀州》)
2．又送王孙去，萋萋满别情。(李白《送友人》)
3．春草明年绿，王孙归不归?(白居易《赋得古原草送别》)
4．渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》) 5．寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤；(王昌龄《芙蓉楼送辛渐》)
6．莫愁前路无知己，天下谁人不识君。(高适《别董大》)
7．桃花潭水三千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)
8．孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送盂浩然之广陵》)
9．山回路转不见君，雪上空留马行处。(岑参《白雪歌送武判官归京》)
10．长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，海之角，知交半零落。一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。 (李叔同《送别》
诗中乡情
1.君自故乡来。应知故乡事。
来日绮窗前，寒梅着花未?(王维《杂诗》)
2.少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。
儿童相见不相识，笑问客从何处来?《贺知章《回乡偶书》》
3.岭外音书断，经冬复立春。
近乡情更怯，不敢问来人。《宋之文《渡汉江》》
4.客路青山外，行舟绿水前。
潮平两岸阔，风正一帆悬。
海日生残夜，江春 入旧年。
乡书何处达，归雁洛阳边。(王湾《次北固山下》)
5.人春才七日，离家已二年。
人归落雁后，思发在花前。(薛道衡《人日思归》)
6.床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。(李白《静夜思》
7.谁家玉笛暗飞声，散人春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故国情。(李白《春夜洛城闻笛》)
8.客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳。
无端更渡桑干水，却望并州是故乡。(刘皂《旅次朔方》)
9.戍鼓断人行，边秋一雁声。
露从今夜白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。
寄书长不达，况乃未休兵。(杜甫《月夜忆舍弟》)
别离诗鉴赏之意象
诗歌鉴赏题在高考中的地位是举足轻重的，近年来的考察也越来越灵活，同学们在做这类题时也会力不从心，不知从何下手，所以我们就要找到正确的方法去鉴赏古代的诗仙文豪给我们留下的经典之作。
在中国古代诗坛上，别离诗一直是诗家的重要题材……或为拜师游学，或为求取功名，或为仕途奔走，或为生活所迫，不得不远走异域而别离亲人、恋人、友人。而这时，别离无论作为人生遭际还是作为创作题材，都会显得更为重要，更为深刻，更为壮烈，更为精彩。古时没有火车飞机，没有隧道轻轨，没有手机电脑，在交通通讯落后、路途艰险的情况下，只能“一别心知两地秋”“中间消息两茫然”。
就反映的别离形式来看，有送别、留别、赠别、酬别、话别、宴别、饯别、寄别诸多种类。而别离主题赖以生发的意象则更多，可以数出来的有杨柳、杯酒、明月、江水、芳草、眼泪、残阳、孤云、远帆、歧路等。我们用近代艺术大师也就是后来出家当了和尚，法号为弘一法师的李叔同著名的《送别》开篇，来讲解别离诗的意象问题。“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，海之角，知交半零落。一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”这首诗总结了古代经典离别诗所用的种种意象，“柳”、“长亭”、“芳草”、“夕阳”、“浊酒”等等意象概括了离别诗的“离愁别绪”。
一、 折柳赠别
古典文学别离意象之：柳
古人有折柳送别的习惯，这一古老的风俗最早出现于汉代，汉乐府有古曲《折杨柳
歌》：“上马不捉鞭，反折杨柳枝。蹀座吹长笛，愁杀行客儿。”
此习俗产生的原因大体有三：
1、“柳”者，“留”也，二者谐音，因而折柳送别有挽留、惜别、不舍之意。
2、纤柔细软的柳丝则象征着绵绵的情意，能够传达出亲友离别时那种“依依不舍”之情。
3、柳枝有随地而生的习性，折柳相赠还有祝愿友人在异地他乡生活顺利、欣欣向荣之意。 《诗经〃小雅》中有：昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。
柳永在《雨霖铃》中写过：今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
王之涣有名气的《送别》是这样的：杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，应为别离多。 春夜洛城闻笛 李白
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？
二、芳草惜别
古典文学别离(来自:WWw.SmhaiDa.com :表达离别之情的诗句,叶叶声声是别离)意象之：芳草 还有一种植物，也是别离诗中常常出现的意象。
在唐宋诗词中，漫漫无边际的离离芳草寄托了多少文人的别情离绪、思旧念旧之情。其中有一首大家都熟悉的诗歌：
《赋得古原草送别》白居易
离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。
远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。
“一年一度春草绿”，草随时序而流转，最易于触动久别的忧思。
绵绵不尽、无处不生的春草，喻离别的愁绪，让人看到离情的生生不息。
在空间的分布上，碧草连天，好像在将人的思念引向远方，遥无涯际。
古乐府《相和歌辞饮马长城窟行》：“青青河边草，绵绵思远道。远道不可思，夙昔梦见之。”芳草像纤柔的柳丝一样，缠缠绵绵，给人以依依不舍之情。
三、长亭饯别
古典文学别离意象之：长亭
中国古典诗歌中有许多地方表示送别，此后就成为专有的送别之地。
古时在城外路旁每隔十里设一长亭，五里设一短亭，供游人休息和送别。后来“长亭”成为送别地的代名词。
除“长亭”之外，还有南浦也是离别诗中常常出现的地名，“南浦”即南面的水滨，是著名的水滨送别地。当然，古人水边送别并非只有在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦和长亭一样已成为送别之地的一个专有名词了。
同学们试着想一下，能够想出哪些关于“长亭”的诗句呢？
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。——柳永《雨霖铃》
何处是归程？ 长亭更短亭。——李白《菩萨蛮》
四、 饮酒泣别
古典文学别离意象之：酒
除折柳送别外，把酒壮行也是一种源远流长的送别形式。辛弃疾《满江红》：“问人间，谁管别离愁？杯中物。”杯中物所指的就是酒。许是因为以酒送行更宜于被人接受，也更易于尽抒胸臆，因此就数量而言，以酒送别的诗在别离诗中也是最多的。而就表情达意而言，那种悲壮激烈之情，恰好与以柳送别的缠绵悱恻形成鲜明对照。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”(白居易《琵琶行》)王维的《渭城曲》：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”在这种情况下，送者或被送者，谁也很难生出什么兴致来，真是“愁颜”难慰，别恨又添所谓“借酒浇愁愁更愁。”
除了壮行之外，借酒还可以表达当事人的交情，并寄以某种企盼和祝愿。温庭筠《送人南游》所谓“唯以一杯酒，相思隔远天”。这就是“酒”这个意象所具有的奇特内涵。
五、日暮伤别
古典文学别离意象之：夕阳 。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。——柳永《雨霖铃》
日暮 送别诗中常出现“日暮”、“斜阳”、“夕阳”、“暮雪”、“暮钟”等表
明傍晚时分的词语。
送别诗中常出现傍晚月夜等时间意象。是古人喜欢在傍晚时分送别吗？
并非诗人喜欢傍晚时分送别，而是别离这种忧伤的情感与暮色朦胧中的苍茫感相协调。并且，傍晚时分会伴随着飞鸟归林、鱼沉潭底，对于远离家乡的游子征夫来说，更能勾起漂泊之人的离情别绪。李白写了很多关于别离的诗，其中《送友人》便是很成功的一首：“浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。”一个落日便给我们描绘出一副夕阳西下，诗人与友人执手不忍分离的图画。
除了这些意象之外，还有很多意象也是古代经典别离诗常常使用的，比如，江水、孤帆、云朵等等。
“黯然销魂者，唯别而已矣！”江淹在《别赋》中如是说。“别”愁、“别”思、“别”恋在众意象中被表达的淋漓尽致，我们在鉴赏古诗的时候要深刻理解意象的意义和功能，还要从意象中分析出诗人的感情和诗词的思想。
附：《长亭送别》读后感
崔莺莺并不叛逆
华德阳
《长亭送别》是《西厢记》里的一支奇葩，有人说在这一折戏里突出刻画了崔莺莺的叛逆性格，描写了她对功名利禄视如粪土和对爱情的大胆执著的追求。其实，崔莺莺并不叛逆，她的言行只是一个自然人的本能反应，还谈不上反抗封建礼教。
有人说，崔莺莺的唱词里有句“但得一个并头莲，煞强如状元及第”、“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里”等表明了她轻视功名利禄的思想感情，显示了她的反抗精神。如果以此类推，王昌龄的《闺怨》：“闺中少妇不曾愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”难道也是写了一个轻视功名利禄的具有叛逆性格的女子？显然牵强附会。
那么，此时此刻崔莺莺是怎样一种心情呢？
首先，崔莺莺之所以不让张生赴京赶考，不是轻视功名利禄，也不是叛逆。只要是一个正常的热恋中的女子都会这样做。相思折磨人啊！什么“一日不见，如隔三秋”！什么“不在乎天长地久，只在乎一朝拥有”！什么“生是你的人，死是你的鬼”！每个热恋中的男女都会视功名如粪土的，都会有叛逆精神的。现在的一些中学生早恋，在我们成人看来是浪费青春，耽误前程；但热恋中的学生们毅然、决然地投入，宁愿不考大学，也要卿卿我我。难道他们也如崔莺莺般伟大？也是在反抗“封建礼教”？
其次，崔莺莺不舍得张生去取功名，是因为“夜长梦多”。崔莺莺有深深的忧虑，明确地说就是怕张生“停妻再娶妻”。一旦张生金榜题名，他将成为高门望族的择婿对象，这个巨大的阴影折磨着崔莺莺。并且，恋爱中的人儿宜小别忌久别，张生这一走，回来的可能性就小了，因为外界的诱惑太大了，休怪他走累了“偏那绿杨堪系马”。也很难说张生不是陈世美，说不定又多了一个张世美，因为在那个男尊女卑的封建社会，这样的事情时有发生，不是没有历史根据的。
所以，崔莺莺只是一个普普通通的热恋中的女子，在送别的时候所表现出的只是离愁别恨，只是对爱情潜在的危机的一种无奈和担忧，而不是“革命女青年”般的叛逆，也不是反抗“封建礼教的斗士”，只是一个真实人性的本能反应罢了。
苏轼感悟人生的诗句1
人同此心，心同此想，这就是共鸣。共鸣，简而言之，也就是人与人之间一种心意相通的表现。
翻开历史，与苏轼产生共鸣者，如过江之鲫，我亦如此。只要自己处于困境，我就会不由自主地的想起苏轼的《自题画像》：心如已灰之木，身如不系之舟；问汝平生功业，黄州、惠州、儋州。
他写这首诗时，已经是一个白发苍苍的老人了。他的一生，是在党争愈演愈烈的北宋时期度过。他不为新旧两党所容，长期受到打击和迫害。他被一贬再贬，最后被发配到极度偏僻荒凉的儋州海南岛了。
这预示着他的仕途已经终结，这对于他来说，是多么无情的打击。他从小就展示出超乎寻常的才干，到后来学富五车，才高八斗，诗词歌赋琴棋书画样样精通，一直心想着着致君尧舜，出相入仕，干出一番大事业。而且还在年轻的时候，他便得到当时身为兵部尚书兼一代文宗的欧阳修的大力奖掖，有望之承其衣钵，放他出人头地的想法。他也的确没有让欧阳修失望，很快就脱颖而出，成为政坛炙手可热的人物，也成为开风气之先的文坛闯将，取欧阳而代之，成为文坛宗主，声名之显赫，一时社会青年才俊，荟萃门下，苏门四徒，辉盖千门，真可谓是门庭若市，呈殷殷之盛。
然而，有才如此，历史却跟他开了一个天大的玩笑，他却夹在新旧两党中间，成了肉夹馍，无端地成了两党打击迫害的对象，成了历史的牺牲品，从此在政坛销声匿迹。首先因为乌台诗案而被贬谪到湖北的黄州，甚至差点身首异处。接着新党垮台，旧党执政，他再次被贬到广东惠州。当时，广东可没有像今天这样地位尊崇，而是荒僻萧条、瘴疠横行的南蛮之地，一般作为朝廷流放犯人或者贬谪官员的。被流放或者被贬谪到这里，很多官员都认为是走上了不归路，长亭送别情景，宛若生死离别，悲情浓重。所以，唐朝一代文豪韩愈被贬谪到潮州时，写了《左迁至蓝关示侄孙湘》：一封朝奏九重天，夕贬潮阳路八千。欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年。云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前。知汝远来必有意，好收吾骨瘴江边。这首诗十分形象的说明了这一切，像这样的诗歌太多了，比如柳宗元、刘禹锡的诗歌等等。
可苏轼更深重的灾难还在后头，迟暮之年，还被贬到更加偏远的孤悬海岛今天的海南。即便不久遇赦北还，可此时的他却已看破官场，正如他所说，他已是心如已灰之木、身如不系之舟了。
更为悲催的是，苏轼在北还路上，客死他乡，一代千古巨星就这样黯然殒落，恰如当年的杜甫，舟中死于湖南耒阳。美好的东西撕裂给人看，这就是悲剧，历史向来是不吝于上演这样的悲剧的。这样的悲剧看得我们胆战心惊。
对于苏轼来说，是历史铸就了他的人生的悲剧，使他成为历史的牺牲品，成为了中华文化的一道厚重的祭品。他一生的追求，就是像周瑜那样英雄美人式的理想，建功立业，佳人在抱，所以，他的《念奴娇。赤壁怀古》的词里，他把这样一个理想表现得淋漓尽致，入木三分。但是，他最后的结果却是多情应笑我早生华发，能做的也只能是洒酒江边，来凭吊自己心目中的英雄，来抒发自己蕴藏胸中的块垒和愤懑。更何况，像他这样风流倜傥、英俊潇洒大才子，像他这样一个琴棋书画、诗词歌赋样样精通的旷世文宿，按理来说，应该是美人心仪的对象，可是，在情场上，他却无法做到象他吟诗作文那样，天马行空，纵横驰骋。
我认为，诗人不幸，诗家幸，赋到沧不桑句便工。正是他的仕途不顺之凄怆、身世漂泊沦落之感、爱情失意之苦，铸就了他文学上的辉煌，这不能不说是历史对这位大才子的最大的补偿。
对苏轼本人来说，我是由衷地倾慕和敬仰的。我倾慕的不仅仅是他那有如浩浩汤汤的惊人才情，更多的是他那种不已以物喜，不以己悲的超脱旷达的人生态度，从他身上，我们可以看到陶渊明的悠然，可以看到刘禹锡的超然，可以看到王维的恬淡和安静，也可以看到李白的飘逸和杜甫的沉郁。即使他处于极端恶劣的环境，即使他从人生的巅峰跌入低谷，他都能够坦然面对，没有过分的郁郁寡欢，没有沉沦，没有埋没，而是一如既往地对生活充满着追求、希望和激情，有了这些，才会有《江城子。密州出猎》的神采飞扬、意气风发，才会有明月几时有，把酒问青天。薄纱似的情怀，才会有横看云岭侧成峰，远近高低各不同；不识庐山真面目，只缘身在此山中。的哲理和思辨，才会有谁怕，一蓑烟雨任平生笑看风云笑对人生。更重要的是，兼济天下之志，从来没有忘记，每到一个新的任所，殚精竭虑，以民为本，造福一方百姓，留下了一段段千古佳话，留与人们作美谈。
斯人已逝，然青山苍苍，江水泱泱，东坡之风，山高水长。他的旷达、超乎物我和兼济天下之志，千百年来一直珍藏在士人的胸怀，成为他们精神的休憩所，尤其是对于那些如他一样漂泊沦落、屡不得志的士子来说，更是一剂清新剂和疗伤药，激励着他们鼓舞着他们，如被充配边疆伊犁还引吭高唱苟利国家生死以，岂因祸福避趋之。的林则徐，被绑缚刑场还高喊我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。谭嗣同等，他们都是一直奉苏轼为圭臬的。
我想，人生不如意事十之八九，我们何不像苏轼一样，谁怕，一蓑烟雨任平生。来笑看风云，笑对人生呢？
苏轼感悟人生的诗句2
因“谤讪朝廷”受贬黄州的苏轼非但没有消沉于世、徘徊嗟叹，反而处变不惊，逍遥洒脱，日与僧道为伍，出入山林，饮酒作诗，用豁达的胸怀笑看风云，感受自然，用一颗无为之心笑拈佛花。虽然从湖州太守贬为黄州团练，职位上的变动不可谓不大，但是在这个人生的最低谷，苏轼却没有自暴自弃，没有让他的敌人狂喜，而是用生花妙笔写就了古今一等一的好文章──《赤壁赋》。那么，是什么给予了苏轼如此精妙的灵感呢？通过教学，笔者认为莫过于自然。
秋日的风霜把赤壁矶的穿空乱石渲染得更加高奇与悲壮，两岸鸟兽的啼吼也夹杂着浓浓的悲怆之意，此时的长江流水更是在清凉得近于寒冷中随着江风的节奏时而悠闲时而急躁地拍打着这巍峨峭壁悬崖，周遭混合的声响彷佛是亡魂在这个传说中的千古战场中哭泣，让人感觉的到历史之沉重与沧桑。就在这个沧桑的季节，赤壁矶迎来了同样正经历着沧桑的.苏轼，一个在政治斗争中失势的不幸文豪。
他不是衣衫褴褛的出走，而是骨格清奇的架舟而来；他不是茕茕孑立的自我放逐，而是侣僧友道的潇洒出游。赤壁矶的皓月在旧历的每月十六显现得更加圆润和高远，伴着幽幽的箫声和悠悠的江水更显得哀怨，哀怨，哀怨；清风徐来的远阔江面，让体物敏感的苏轼分不清天上人间，冥冥之中是一种羽化登仙的幻觉；山高月小之下，是主与客的问答，是参禅，是悟道，是谶语，是诗篇。究竟是英雄伟大，还是神仙可羡？答案是英雄不好做，神仙也不好当，人生就是悠悠天地之间的寄生蜉蝣，就是茫茫沧海之中的微微谷粒。今夕何夕，英雄安在？飞仙何往？然而，苏轼却是酒不醉人人亦不自醉，独自清醒。人生的磨难，官场的磨砺加上人格的高尚，促使他对世界的洞察力度十分深远：天地的一瞬和物我的无尽皆是佛缘，哪能够意马心猿，哪能够刻意寻求，哪能够徒然羡慕。人间的事，孰是孰非，皆有定论，何必自寻烦恼？且夫天地之间，物各有主，若取之有道者，则但凡周遭世界，世人共适。左手书“何羡”，右手写“共适”，一吐口整个文人赵宋，人生的天机奥妙尽在苏轼的飘飘美髯和朗朗笑声之中。
苏轼的感悟是精妙独到的，是他原本就潇洒豁达之心的全然显露，当然更是自然的恩赐。赤壁矶的萧然秋夜，清澈高远，把苏子衬托得仙风道骨，与众不同；古战场的传说更是把主客拉入历史的轮回，启发对人生的思考。在整个游赏过程中，苏轼先是览月喜极，扣舷而歌。美人英雄尽在窈窕之章之中──这是自然在愉悦苏轼，何等逍遥何等自在；再是萧声悠然，静听客答。问答之间，客有三悲──英雄不在，人生短暂，欲仙不能，何等凄凉，这是自然启发苏轼对历史的思考。
写游记，苏轼同样用赋的形式；但他把文赋的特点和优势发挥得淋漓酣畅，有其他文学题材达不到的效果，既详尽又到位。苏轼将纯理念的对社会人生的抽象认识通过欣赏风月，凭吊古人的方式来完成，在主客观的契合间散发出哲学之光。从骚赋到大赋、小赋、骈赋、律赋最后到文赋，赋的发展历程也是夹带着历史的风霜和千古文人的体温，不简单。然而，在浩瀚文赋海洋之中，能兼具南北朝骈赋和唐宋古文“文质兼美，情理并茂”双重特点的当首推《赤壁赋》。文章“如行云流水，初无定质，但常行于所当行，常止于不可不止，文理自然，姿态横生”。可谓文采斐然，其实在中国传统文化中，自然和人的关系是始终是人们讨论和关注的哲学命题：儒家提出“天人合一”；道家提出“道法自然”；佛家提出“佛性”为万物之本原。总之，人与看看《赤壁赋》吧，苏子依然在赤壁之下泛舟夜游，依然在扁舟之中颓然就醉，依然是那只天边飞来的仙鹤，依然是自然界中千年不死的精灵。自然的关系应该是和谐的，所以自然是人类生存的母体，更是文人获得解脱的动力源泉，屈原陶潜如是，苏轼更如是。
