《哀王孙》由杜甫创作，全诗写景写情，皆诗人所目睹耳闻，亲身感受，因而情真意切。
《哀王孙》
作者：杜甫
长安城头头白乌，夜飞延秋门上呼。
又向人家啄大屋，屋底达官走避胡。
金鞭断折九马死，骨肉不待同驰驱。
腰下宝玦青珊瑚，可怜王孙泣路隅。
问之不肯道姓名，但道困苦乞为奴。
已经百日窜荆棘，身上无有完肌肤。
高帝子孙尽隆准，龙种自与常人殊。
豺狼在邑龙在野，王孙善保千金躯。
不敢长语临交衢，且为王孙立斯须。
昨夜东风吹血腥，东来橐驼满旧都。
朔方健儿好身手，昔何勇锐今何愚。
窃闻天子已传位，圣德北服南单于。
花门剺面请雪耻，慎勿出口他人狙。
哀哉王孙慎勿疏，五陵佳气无时无。
【注解】
(1)延秋门：唐玄宗曾由此出逃。
(2)金鞭断折：指唐玄宗以金鞭鞭马快跑而金鞭断折。九马：皇帝御马。
(3)宝玦：玉佩。
(4) 隅：角落。
(5)高帝子孙：汉高祖刘邦的子孙。这里是以汉代唐。隆准：高鼻。
(6)豺狼在邑：指安禄山占据长安。邑：京城。龙在野：指唐玄宗奔逃至蜀地。
(7)临交衢：靠近大路边。衢：大路。
(8)斯须：一会儿。
(9)东风吹血腥：指安史叛军到处屠杀。
(10)“朔方”句：指唐将哥舒翰守潼关的河陇、朔方军二十万，为安禄山叛军大败的事。
(11)“传位”句：天宝十五载八月，玄宗在灵武传位于肃宗。
(12)花门：即回纥。剺(lí)面：匈奴风俗在宣誓仪式上割面流血，以表诚意。这里指回纥坚决表示出兵助唐王朝平定安史之乱。
(13)狙(jū)：伺察，窥伺。
(14)五陵：五帝陵。佳气：兴旺之气。无时无：时时存在。
(15)白头乌：白头乌鸦，不祥之物。南朝梁末侯景作乱，有白头乌万计集于朱雀楼。
【韵译】
长安城头，伫立着一只白头乌鸦，夜暮了，还飞进延秋门上叫哇哇。
这怪物，又向大官邸宅啄个不停，吓得达官们，为避胡人逃离了家。
玄宗出奔，折断金鞭又累死九马，皇亲国戚，来不及和他一同驱驾。
有个少年，腰间佩带玉块和珊瑚，可怜呵，他在路旁哭得嗓子嘶哑。
千问万问，总不肯说出自己姓名，只说生活困苦，求人收他做奴伢!
已经有一百多天，逃窜荆棘丛下，身上无完肤，遍体是裂痕和伤疤。
凡是高帝子孙，大都是鼻梁高直，龙种与布衣相比，自然来得高雅。
豺狼在城称帝，龙种却流落荒野，王孙呵，你一定要珍重自己身架。
在十字路口，不敢与你长时交谈，只能站立片刻，交代你重要的话。
昨天夜里，东风吹来阵阵血腥味，长安东边，来了很多骆驼和车马。
北方军队，一贯是交战的好身手，往日勇猛，如今何以就流水落花。
私下听说，皇上已把皇位传太子，南单于派使拜服，圣德安定天下。
他们个个割面，请求雪耻上前线，你要守口如瓶，以防暗探的缉拿。
多可怜呵王孙，你万万不要疏忽，五陵之气葱郁，大唐中兴有望呀!
【评析】
756年(唐玄宗天宝十五年)六月九日，潼关失守;十三日，玄宗奔蜀，仅带着杨贵妃姐妹几人，其余妃嫔、皇孙、公主都来不及逃走。七月，安禄山部将孙孝哲攻陷长安，先后杀戮霍长公主以下百余人。诗中所指“王孙”，应是大难中的幸存者。
这首诗先追忆安史祸乱发生前的征兆;接着写玄宗委弃王孙、匆促出奔后，王孙流落的痛苦;最后密告王孙内外的形势，叮咛王孙自己珍重，等待河山光复。全诗写景写情，都是诗人所目睹耳闻，亲身感受，因而情真意切，荡人胸怀。诗歌叙事明净利索，语气真实亲切，写同情处见其神，写对话处见其情，写议论处见其真，写希望处见其切。杜甫的诗歌之所以被称为“诗史”，与这样的艺术特点是分不开的。
作者在诗中极言王子王孙在战乱中颠沛流离，遭受种种苦楚，既寄予了深深的同情，又含蓄地规劝统治者应居安思危，不可一味贪图享乐，致使子孙也无法遮顾，可悲可叹。全诗词色古泽，气魄宏大。前人评价这首诗说：“通篇哀痛顾惜，潦倒淋漓，似乱似整，断而复续，无一懈语，无一死字，真下笔有神。”
【作者介绍】
杜甫(公元712年-770年)，字子美，祖籍襄阳(今湖北襄阳市)，后迁居巩县(今河南巩县)，世称杜工部、杜拾遗，自号少陵野老，世人称之为：诗圣，是中国唐代伟大的现实主义诗人，世界文化名人，与同年代“诗仙”李白并称“李杜”。杜甫的远祖为晋代功名显赫的杜预，乃祖为初唐诗人杜审言，杜甫本人出生于河南巩县(今郑州巩义)。杜甫曾任左拾遗、检校工部员外郎，因此后世称其杜拾遗、杜工部。杜甫生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，被誉为“诗史”。杜甫忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛，被后世尊为“诗圣”。杜甫一生写诗一千五百多首，其中很多是传颂千古的名篇，比如“三吏”和“三别”，并有《杜工部集》传世;其中“三吏”为《石壕吏》《新安吏》和《潼关吏》，“三别”为《新婚别》《无家别》和《垂老别》。名句有：“朱门酒肉臭，路有冻死骨”“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜、”还有三首是给辛渐的。杜甫的诗对后世影响深远。
杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。他是新乐府诗体的开路人。他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着中国诗歌艺术的高度成就。杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。
杜甫的思想核心是儒家的仁政思想。他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。他热爱生活，热爱人民，热爱祖国的大好河山。他嫉恶如仇，对朝廷的腐败、社会生活中的黑暗现象都给予批评和揭露。他同情人民，甚至幻想着为解救人民的苦难甘愿做自我牺牲。所以他的诗歌创作始终贯穿着忧国忧民这条主线，以最普通的老百姓为主角，由此可见杜甫的伟大。他的诗具有丰富的社会内容、强烈的时代色彩和鲜明的政治倾向，真实深刻地反映了安史之乱前后一个历史时代政治时事和广阔的社会生活画面，因而被称为一代“诗史”。杜诗风格，基本上是“沉郁顿挫”，语言和篇章结构又富于变化，讲求炼字炼句。同时，其诗兼备众体，除五古、七古、五律、七律]外，还写了不少排律，拗体。艺术手法也多种多样，是唐诗思想艺术的集大成者。杜甫还继承了汉魏乐府“感于哀乐，缘事而发”的精神，摆脱乐府古题的束缚，创作了不少“即事名篇，无复依傍”的新题乐府，如著名的“三吏”、“三别”等。死后受到樊晃、韩愈、元稹、白居易等人的大力揄扬。杜诗对元白的`“新乐府运动”的文艺思想及李商隐的近体讽喻时事诗影响甚深。但杜诗受到广泛重视，是在宋以后王禹、王安石、苏轼、黄庭坚、陆游等人对杜甫推崇备至，文天祥则更以杜诗为坚守民族气节的精神力量。杜诗的影响，从古到今，早已超出文艺的范围。生平详见《旧唐书》卷一九〇。
“三吏”、“三别”是杜甫现实主义诗歌的杰作。它真实地描写了特定环境下的县吏、关吏、老妇、老翁、新娘、征夫等人的思想、感情、行动、语言，生动地反映了那个时期的社会现实和广大劳动人民深重的灾难和痛苦，展示给人们一幕幕凄惨的人生悲剧。在这些人生苦难的描述中，一方面，诗人对饱受苦难的人民寄予深深的同情，对官吏给于人民的奴役和迫害深恶痛绝;另一方面，他又拥护王朝的平乱战争，希望人民忍受苦难，与王朝合作平定叛乱。这种复杂、矛盾的思想是符合诗人忧国忧民的思想面貌的。
成都西郊浣花溪畔的杜甫草堂，是杜甫到成都后的住所。
杜甫一生创作了许多不朽的诗篇，流传至今一千五百余首。
唐大历四年(769年)，杜甫由湖北入湘，登岳阳楼，游洞庭湖，溯湘江而上，至耒阳，次年四月病故。据《旧唐书.杜甫传》记载， 杜甫在耒阳游岳庙，“大水遽至，涉旬不得食，县令馈送牛肉白酒，甫饮过多，一夕而卒”，葬于杜甫墓。
篇一：有关于武则天的诗词
武则天也是一位女诗人，《全唐诗》等录有其诗58首，多为庙堂祭奠之作，然也间有记游抒情诗篇，其《如意娘》诗云：
看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。
不信比来常下泪，开箱验取石榴裙。
作为女皇的武则天，是一个铁腕人物，给人留下女中须眉的印象，然作为女人，也有情意缠绵，柔情若水的一面，于此诗可见。
武则天还有《腊日宣诏幸上苑》诗云：
明朝游上苑，火急报春知。
花须连夜发，莫待晓风吹。
这首诗后来流传为一个故事，说武则天于某年冬游上苑，令花神催开百花，花神奉旨，百花齐放，唯牡丹傲骨，独不奉诏。武后大怒，贬之洛阳，“故今言牡丹者，以西洛为冠首。”（高承《事物纪原》卷十《牡丹》）。案此诗写于691年，是武则天建立“武周”的第二年，《全唐诗》于此诗题解云：“天授二年，腊，卿相欲诈称花发，请幸上苑，有所谋也，许之。寻疑有异图，乃遣使宣诏云云。于是，凌晨名花布苑。群臣咸服其异。后托术以移唐祚。此皆妖妄，不足信也。”此说较为可信，所谓今花神催开百花，乃出于政治宣传的需要，实先有所布置。
据《新唐书·艺文志》录有武则天《垂拱集》一百卷，《金轮集》十务已佚。令人辑有《武则天集》行于世。
存世诗作 《曳鼎歌》[全唐诗：卷5_2]
羲农首出，轩昊膺期。唐虞继踵，汤禹乘时。
天下光宅，海内雍熙。上玄降鉴，方建隆基。
《唐享昊天乐?第一》[全唐诗：卷5_3]
太阴凝至化，真耀蕴轩仪。德迈娥台敞，仁高姒幄披。扪天遂启极，梦日乃升曦。
《唐享昊天乐?第二》[全唐诗：卷5_4]
瞻紫极，望玄穹。翘至恳，罄深衷。听虽远，诚必通。垂厚泽，降云宫。
《唐享昊天乐?第三》[全唐诗：卷5_5]
乾仪混成冲邃，天道下济高明，闓阳晨披紫阙，太一晓降黄庭。
圜坛敢申昭报，方璧冀展虔情。丹襟式敷衷恳，玄鉴庶察微诚。
《唐享昊天乐?第四》[全唐诗：卷5_6]
巍巍睿业广，赫赫圣基隆。菲德承先顾，祯符萃眇躬。铭开武岩侧，
图荐洛川中。微诚讵幽感，景命忽昭融。有怀惭紫极，无以谢玄穹。
《唐享昊天乐?第五》[全唐诗：卷5_7]
朝坛雾卷，曙岭烟沉。爰设筐币，式表诚心。筵辉丽璧，乐畅和音。仰惟灵鉴，俯察翘襟。
《唐享昊天乐?第六》[全唐诗：卷5_8]
昭昭上帝，穆穆下临。礼崇备物，乐奏锵金。兰羞委荐，桂醑盈斟。敢希明德，幸罄庄心。
《唐享昊天乐?第七》[全唐诗：卷5_9]
尊浮九酝，礼备三周。陈诚菲奠，契福神猷。
《唐享昊天乐?第八》[全唐诗：卷5_10]
奠璧郊坛昭大礼，锵金拊石表虔诚。始奏承云娱帝赏，复歌调露畅韶英。
《唐享昊天乐?第九》[全唐诗：卷5_11]
荷恩承顾托，执契恭临抚。庙略静边荒，天兵曜神武。
有截资先化，无为遵旧矩。祯符降昊穹，大业光寰宇。
《唐享昊天乐?第十》[全唐诗：卷5_12]
肃肃祀典，邕邕礼秩。三献已周，九成斯毕。
爰撤其俎，载迁其实。或升或降，惟诚惟质。
《唐享昊天乐?第十一》[全唐诗：卷5_13]
礼终肆类，乐阕九成。仰惟明德，敢荐非馨。
顾惭菲奠，久驰云輧。瞻荷灵泽，悚恋兼盈。
《唐享昊天乐?第十二》[全唐诗：卷5_14]
式乾路，辟天扉。回日驭，动云衣。登金阙，入紫微。望仙驾，仰恩徽。
《唐明堂乐章?外办将出》[全唐诗：卷5_15]
总章陈昔典，衢室礼惟神。宏规则天地，神用叶陶钧。
负扆三春旦，充庭万宇宾。顾己诚虚薄，空惭驭兆人。
《唐明堂乐章?皇帝行》[全唐诗：卷5_16]
仰膺历数，俯顺讴歌。远安迩肃，俗阜时和。
化光玉镜，讼息金科。方兴典礼，永戢干戈。
《唐明堂乐章?皇嗣出入升降》[全唐诗：卷5_17]
至人光俗，大孝通神。谦以表性，恭惟立身。
洪规载启，茂典方陈。誉隆三善，祥开万春。
《唐明堂乐章?迎送王公》[全唐诗：卷5_18]
千官肃事，万国朝宗。载延百辟，爰集三宫。
君臣德合，鱼水斯同。睿图方永，周历长隆。
《唐明堂乐章?登歌》[全唐诗：卷5_19]
礼崇宗祀，志表严禋。笙镛合奏，文物惟新。
敬遵茂典，敢择良辰。絜诚斯著，奠谒方申。
《唐明堂乐章?配飨》[全唐诗：卷5_20]
笙镛间玉宇，文物昭清辉。晬影临芳奠，休光下太微。孝思期有感，明絜庶无违。
《唐明堂乐章?宫音》[全唐诗：卷5_21]
履艮包群望，居中冠百灵。万方资广运，庶品荷财成。
神功谅匪测，盛德实难名。藻奠申诚敬，恭祀表惟馨。
《唐明堂乐章?角音》[全唐诗：卷5_22]
出震位，开平秩。扇条风，乘甲乙。龙德盛，鸟星出。荐珪篚，陈诚实。
《唐明堂乐章?徵音》[全唐诗：卷5_23]
赫赫离精御炎陆，滔滔炽景开隆暑。冀延神鉴俯兰尊，式表虔襟陈桂俎。
《唐明堂乐章?商音》[全唐诗：卷5_24]
律中夷则，序应收成。功宣建武，义表惟明。
爰申礼奠，庶展翘诚。九秋是式，百谷斯盈。
《唐明堂乐章?羽音》[全唐诗：卷5_25]
葭律肇启隆冬，苹藻攸陈飨祭。黄钟既陈玉烛，红粒方殷稔岁。
《唐武氏享先庙乐章》[全唐诗：卷5_40]
先德谦撝冠昔，严规节素超今。奉国忠诚每竭，
承家至孝纯深。追崇惧乖尊意，显号恐玷徽音。
既迫王公屡请，方乃俯遂群心。有限无由展敬，
奠醑每阙亲斟。大礼虔申典册，苹藻敬荐翘襟。
《早春夜宴》[全唐诗：卷5_41]
九春开上节，千门敞夜扉。兰灯吐新焰，桂魄朗圆辉。
送酒惟须满，流杯不用稀。务使霞浆兴，方乘泛洛归。
《游九龙潭》[全唐诗：卷5_42]
山窗游玉女，涧户对琼峰。岩顶翔双凤，潭心倒九龙。
酒中浮竹叶，杯上写芙蓉。故验家山赏，惟有风入松。
《赠胡天师》[全唐诗：卷5_43]
高人叶高志，山服往山家。迢迢间风月，去去隔烟霞。
碧岫窥玄洞，玉灶炼丹砂。今日星津上，延首望灵槎。
《从驾幸少林寺》[全唐诗：卷5_44]
陪銮游禁苑，侍赏出兰闱。云偃攒峰盖，霞低插浪旗。
日宫疏涧户，月殿启岩扉。金轮转金地，香阁曳香衣。
铎吟轻吹发，幡摇薄雾霏。昔遇焚芝火，山红连野飞。
花台无半影，莲塔有全辉。实赖能仁力，攸资善世威。
慈缘兴福绪，于此罄归依。风枝不可静，泣血竟何追。
《石淙》[全唐诗：卷5_45]
三山十洞光玄箓，压峤金峦镇紫微。均露均霜标胜壤，
交风交雨列皇畿。万仞高岩藏日色，千寻幽涧浴云衣。
且驻欢筵赏仁智，雕鞍薄晚杂尘飞。
《腊日宣诏幸上苑》[全唐诗：卷5_46]
明朝游上苑，火急报春知。花须连夜发，莫待晓风吹。
《如意娘》[全唐诗：卷5_47]
看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。不信比来长下泪，开箱验取石榴裙。
《制袍字赐狄仁杰》[全唐诗：卷5_48]
敷政术，守清勤。升显位，励相臣。
篇二： 浅谈武则天的诗歌创作
一、诗歌创作分类
武则天保留下来的诗作并不多，共有47首。包括以服务政治为目的的颂诗40首，比较富有才华的山水诗5首，赠别诗2首以及抒发个人情感的爱情诗一首。尽管总体数量有限，但却跨越了她人生的各个阶段：从青年、中年到晚年，均有不同类型的诗作出现，现依据题材与写作年代的不同，大致将其分为三类。
第一类是以抒情诗为主，大约作于武则天入宫前后。其时武则天虽已涉入宫廷斗争，但只是限于后宫争宠，距真正的权力中枢尚有一段距离。因此，武则天此时作诗，仍是保持常人心态。例如她在感业寺所作的《如意娘》：“看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。不信比来长下泪，开箱验取石榴裙。”[2]58短短四句，传达出多层次多方位的复杂情绪。首句“看朱成碧思纷纷”，赋比兴兼具，有多重含意。不仅明写诗人相思过度，以致魂不守舍，恍惚迷离中竟将红色看成绿色；同时暗指美好春光的流逝，眼见花红褪尽，枝头只剩下绿叶。当然也含有借此比喻自己红颜薄命之意。诗人用白描的手法，把由昔日欢聚的幸福坠入今日冰冷的相思之苦、憔悴之态，写得淋漓尽致，真切感人；把身处人生逆境中的深刻体验，以及对情人刻骨铭心的思念与期盼合盘托出。后人曾评价此诗说：“匠心独运石榴裙，声声写泪思纷纷。情到肝肠寸断时，一寸相思一寸灰。”
第二类是以政治宣传为目的的颂诗，约作于其御极称帝前后。例如在其称帝之前，垂拱四年（688）所作的《唐大享拜洛乐章》，以及之后所作的《唐享昊天乐》以及《唐明堂乐章》等。武则天的颂诗在继承《诗经》“风、雅、颂”艺术传统的基础上，娴熟地运用赋、比、兴等艺术手法，同时注入了个人独有的强烈意志与伟大抱负。因此，虽然是政治抒情诗，表达着政治宣言，但很少空洞的口号，而善于用典与比兴，引用历史，叙述政绩，描写现实，不仅富于概括力，而且形象生动，充满浩然之气，颇有扣人心弦、震撼灵魂的征服力和冲击力。特别是《唐享昊天乐章》中许多诗句，十分耐人寻味。“瞻紫极，望玄穹。翘至恳，罄深衷。听虽远，诚必通。垂厚泽，降云宫。”[2]30——这样的诗句，充满着动感和力度，既有充满神秘色彩的想象力，又有正大光明的说教力。同时，武则天诗在意像上，都取像大气、宏伟，动辄以日月星汉、山河雷电、云海霓虹等为书写对象，表达她驾驭天下的非凡气概和唯我独尊的理性思维。“太阴凝至化，真耀蕴轩仪”、“扪天遂启极，梦日乃升曦”“巍巍睿业广，赫赫圣隆基”“式乾路，辟天扉。回日驭，动云衣。登金阙，入紫微。望仙驾，仰恩徽。”[2]30??这样的诗句，想象力奇特，意境高远，神驰于天地之间，出入于神人之界，游仞于历史与现实之中，透出诗人对人与自然的解悟，对人间正道的思考。武则天的40首“颂诗”,并不是纯粹的客套之作，而是在其中融入了女政治家特有的情怀。在艰深华丽的词句中，包裹着她治国安邦的宏图大志；在权力意志、主宰天下的表达中，展露着她令百官臣服的诗教力量；在以诗乐营造舆论、控制人心的话语权力中，渗透着女皇的政治宣言，强化着女皇的统治意识。同时，这也成了武则天治国理政方略的表达和记录。以历史的、扬弃的辩证思维和眼光，来读这些“颂诗”，我们就可以理解唐中宗对武则天“雷霆其武，日月其文，英才远略，鸿业大勋”的评价，并不虚妄。
第三类是武则天进入晚年的时候，其诗歌以山水诗为主。武则天借喻山水，咏叹风物，抒发生命的体验与个人的怀抱。代表作品如《石淙》：“万仞高岩藏日色，千寻幽涧浴云衣”[2]32，想象高绝，气势壮观，诗风大气豁朗。她与群臣游九龙潭，赋诗道：“山窗游玉女，涧户对琼峰。岩顶翔双凤，潭心倒九龙。酒中浮竹叶，杯上写芙蓉。故验家山赏，惟有风入松。”[2]31全诗景物观察细腻，体验深刻，构思大气，意象取“玉女”、“双凤”、“芙蓉”、“竹叶”,突出女性色彩，语言质朴、生动、精粹、形象，诗意如画，悠然自得，一派女诗人的温润、柔婉、清丽的诗风。尤其是颈联“酒中浮竹叶，杯上写芙蓉”，巧妙的由宏观的景色描写转入到对微观事物的描写上：一个“浮”字，传达出了诗人闲适愉悦的心情；一个“写”字，刻画出了女性所特有的细腻情怀，与她的政治抒情诗迥然不同。
二、诗歌的内容特色
武则天在她的诗作中，除了灌注其天赋的才情与强烈的意志以外，还宣示出了一种浓重的女权主义色彩，这也是她的诗作迥然不同于其他帝王诗的主要原因。女权主义是伴随着女性意识觉醒而产生的现代文明社会的产物，其主要内容是宣扬男女在政治、经济、法律等各个方面具有平等的权利。与西方的女权主义相比较，中国现代的女权主义仅仅停留在初步阶段，即争取男女平等的权利。而在中国漫长的封建社会中，女性只是男性的附属品与屈服者，本身没有任何权利可言。但是，武则天不仅摆脱了作为男人附属品与屈服者的命运，而且真正的实现了参与政治的权利，比之现代的女权主义者，有过之而无不不及，可以说是真正的女权主义者。
首先，在武则天早期的诗作中，表现出了一种强烈的自我主体意识，即处于萌芽状态的女权主义。所谓自我主体意识，就是女性在自我觉醒的过程中，逐渐意识到自己的地位和作用，并且相信只有依靠自己自强不息和自我奋斗，才有成功的可能。以《如意娘》为例，这首诗展示了一个具有自我主体意识的女性在困顿状态中逐渐觉醒的特殊心理活动：尽管她一样的为离别而“憔悴支离”，甚至“看朱成碧”，但却不再是独自默默地承受相思之苦，一句“不信比来长下泪，开箱验取石榴裙”，悲而不伤，嗔而不怒，想要唤回相思之人的心思昭然若揭，一个执着决然的女子形象分明而立。如果说此时武则天诗中的自我主体意识仅仅是一种心理活动的话，那么在颂诗中，则表现成为一种具体的语言和实际的行动。在《唐享昊天乐》第二章中，一句“听虽远，诚必通”，取“天高听卑”之意，巧妙地将帝王的自信与执着蕴含于女皇特有的虔诚中，很好的展现了其自强不息的精神状态。在提倡“男尊女卑”、“夫为妻纲”的封建社会中，武则天能够在诗中传达出一种“女儿当自立，女人当自强”的主体意识，的确是难能可贵的。这是一种现代女性也未必普遍具备的心理素质。曾经有人说过这样一句话：“如果命运不愿意创造一个伟大的女性，那么只能有一个伟大的女性来创造她自己的命运”，这句话用来形容武则天一生的奋斗过程是及其合适的。
当然，这种自我主体意识一旦与至高的权力相结合，就必然膨胀成为一种专制甚至是霸道。这是过于张扬的个性与权力结合所导致的必然结果，由此造成的性情畸变在武则天的诗作中得到了不止一次的验证。有人甚至将她在《腊日宣诏幸上苑》的狂妄和异想天开都归结于其过于膨胀的自我主体意识。这也是儒家用来诽谤武则天及反对其参政的最大理由。但是客观地说，武则天不是天生的政治野心家，她只是在辅助高宗处理政事的过程中洞悉了男人的平庸与懦弱，又刚好具备了天生的抱负与后天具备的处理政事的能力，因此才萌生了代之而取天下的欲望。世人不该因为一个女人使用了一些不甚正当的手段参与政治权力的角逐而将其一生的政绩否定。感业寺中的小尼姑固然善良本分符合儒家的标准，但却撼动不了长安城外的一草一木；武则天虽然被视为牝鸡司晨的典型，但却给大唐的下层庶民带来了福祉。
其次，我们说武则天在其颂诗中体现出了对于女性权力的真正实践。在大型乐章《拜洛乐章》中，“女主”对权力流露出一种强烈欲望，“皇帝”的的形象虽然不十分清晰，但呈现一种呼之欲出的态势。尽管“她”已经具备了从政的能力，并且兢兢业业的履行自己的职责，“乾乾遵后命，翼翼奉先规”，“抚俗勤虽切，还淳化尚亏”，但却囿于时代的观念局限不能也不敢贸然的以明朗的姿态君临天下。因此，不得不对政治采取一种迂回的方式，通过所谓的“天授宝图”这种自欺欺人的.把式来堵住天下悠悠之口。后人在评价这一事件时，多认为这是一出闹剧，是武则天攫取权力而耍弄的手段，却忽略了这其实从一个侧面反映了女性参与政治时所遭遇的巨大阻力。在《唐明堂乐章》中，女皇帝的形象清晰明了：她身处权力顶峰，掌控着大唐的政治中枢神经，以皇帝的身份指点江山，驾驭百官，处理国家政务，彰显出政治家特有的从容风范。这种从容大气在《迎送王公》中借助四言诗的句式特点形成一种气魄豪迈的帝王气概，“君臣德合，鱼水斯同。瑞图方水，周历长隆。”展示了一个由女人开创的新王朝生机勃勃的景象，也是对那些顽固不化叫嚣“以婢为后，使皇统亡绝，社稷倾沦”，“臣恐海内失望，荆棘生于阅庭，宗庙不血食，期有日矣”的有力回击。武则天追求参与政治的意识，如果以现代社会的视角审视，无疑是极具进步意义的。但在武则天所处的时代，
篇三：论武则天诗歌及其对唐诗发展的贡献
女皇武则天能诗善文，有《垂拱集》100卷和《金轮集》6卷，可惜俱佚。清人编纂的《全唐诗》说她存诗46篇。许多论及女皇诗歌的文章，也都以此为据，引为定数。新出版的《唐代文化》一书说是50首（李斌城主编《唐代文化》上卷。中国社会科学出版社，2002年，第6页），其实，不止这些。现存女皇诗歌共有59首，大部分已收录于《全唐诗》和《全唐诗外编》中，一部分散见于民间（主要是河南登封和偃师）碑刻和摩崖石刻上，个别的则存于地方志书中。
女皇的现存59首诗歌，多为五言古诗，兼有三言、四言、六言、七言、八言诗，可谓体裁多样。以内容而言，多为祭神告庙的歌词，大约占其现存诗作的三分之二。其余诗篇有写男女相思之情的，有褒奖臣下的，有游宴山水名胜的，有咏物述怀的等等，其中不乏佳作。
试举几例：
其一，《如意娘》："看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。不信比来长下泪，开箱验取石榴裙。"（《全唐诗》卷五《则天皇后》，第一册，中华书局，1960年，第58页）
从诗的内容推断，大概作于长安感业寺。这首七言绝句是武则天的早期作品，表面上看是青年男女之间的爱情诗，其实是蕴含着作者超人智慧的政治诗。
此诗的写作背景是：贞观二十三年（649）五月，唐太宗逝世，武则天和后宫没有子女的内官们便一起剃度落发，被送进感业寺当了尼姑。如果武则天听从命运的安排，就可能从此以青灯梵钟打发一生。可是，武则天不相信命运之神，她没有绝望，她要下决心解救自己，就把希望寄托在她过去的情人身上，这个人就是太宗的儿子新皇帝李治。机会终于来了。永徽元年（650）五月，李治以周年忌日为先父行香为名，特意去感业寺和尼姑身份的武则天见面。情人相见，蓄积已久的激情陡然迸发，彼此都非常激动，感慨万千。武则天大概就在此时灵感突发，千言万语凝成这四句诗以诉衷情。
诗的首句"看朱成碧思纷纷"，非常传神，非常绝妙，写出神志昏乱的生活效果。第二句"憔悴支离为忆君"，写出原因，"忆君"二字是点睛之笔，是本诗的灵魂。第三、第四两句"不信比来长下泪，开箱验取石榴裙"，是说我最近常常一个人暗自落泪，伤心极了，你要不相信的话，有我石榴裙上的斑斑泪痕作证。这仿佛是年轻人打赌的语言，诗人顺手写来，即成佳句，真是匠心独运，更显得亲切自然，真实可信，增强了"忆君"的信服力和诗的艺术感染力。诗传递的是相思之情，折射出的是政治智慧。由于诗文情意缠绵，感人至深，诗的对象果然被感动了，最后拜倒在她的石榴裙下。
其二，《腊日宣诏幸上苑》："明朝游上苑，火急报春知。花须连夜发，莫待晓风吹。"（《全唐诗》卷五《则天皇后》，第58页）
《全唐诗》载录此诗时并有诗序："天授二年腊，卿相欲诈花发，请幸上苑，有所谋也。许之，寻疑有异图，乃遣使宣诏云云。于是凌晨名花布苑，群臣咸服其异……"
天授二年（691），也就是武则天登基称帝的第二年。此诗简捷明快，语言流畅，主题鲜
明，堪称上乘之作。与诗序整体来看，充分反映了女皇洞察一切的睿智，随机应变的能力，刚毅果断的作风以及号令一切、吞吐宇宙的气慨。女皇初登大宝之位，需要树立权威，方能驾驭天下。此诗正好显示了女皇主宰一切的神气和至高无上的尊严。
其三，《曳鼎歌》："羲农首出，轩昊膺期。唐虞继踵，汤禹乘时。天下光宅，海内雍熙。上玄降鉴，方建隆基。"（《全唐诗》卷五《则天皇后》，第58页）
这是一首四言铭文，所谓铭文，就是在器物或碑碣上刻写或铸成的文字。万岁通天元年（696）四月，铸九鼎成，搬放于通天宫。豫州鼎高1丈8尺，容1800石；其余鼎高1丈4尺，容1200石，共用铜56万多斤。鼎上各写本州山川物产之象，令著作郎贾膺福、殿中丞薛昌容、凤阁主事李元振、司农录事钟绍京等分题，左尚令曹元廨画。令南北卫士10余万人并仗内大牛、白象曳之。自玄武门入。武则天自制了这首豫州永昌鼎歌。
鼎是国家权力的象征。女皇重铸九鼎，表明其政权已趋巩固。此时，她正式君临天下已七个年头，四海富庶，国家强盛。在此之前，她造明堂，建天枢，中岳封禅，相继成功，女皇志满意得，权力鼎盛，于是铸九鼎再显君威。
由此可知，如何写鼎文，非同一般。女皇亲撰铭文，以示重视。她以那如椽大笔突兀从河图写起，一连四句，历数三皇五帝。这样开头，气势不凡，立马使人想起"河出国，洛出书，圣人则之"这一古训，寓意深长。接着写"天下光宅，海内雍熙"，颂扬武周政权是光明灿烂的和谐社会。自从684年改元光宅以来，经12年经营，认为光宅天下的目标达到了。最后以"上玄降鉴，方建隆基"结束全诗，归功于天，指明君权神授，这是上天降下的符瑞，叫她建立隆盛的大周基业。文如其人，出自政治家之手的鼎文，成了一篇政治宣言，抒发了胜利者的豪情。这里，武则天以三皇五帝这些圣君自况，其意更耐人寻味。此诗气势雄伟，音韵铿锵，是一篇非常成功的杰构。
以上三首，可以说是女皇诗作的精品。
女皇的诗歌，还有一大部分属于郊庙歌词。在唐朝，祭神告庙是朝廷的重要典礼活动内容，仪式隆重，往往需要音乐的配合。《全唐诗》从第十卷到第十六卷共辑录七卷唐朝郊庙歌词。这类歌词的作者多数是地位很高的朝臣，如魏徵、褚亮、张说等。这类歌词往往是歌功颂德的陈词滥调，空洞乏味。到武则天朝，她不停留于现有的歌词，不轻易假手于大臣，而是自己亲撰歌词。如《享昊天乐章》、《享明堂乐章》、《大飨拜洛乐章》和《享武家清庙乐章》等。虽然大部分仍不免于歌功颂德之类，但有的篇章写得亦有特色，不可一概抹杀。这些歌词就像女皇奉献给大家的一桌酒席，看似平常，却不乏美味佳肴，经得起细细品尝。
如《享明堂乐章·皇帝行》："仰膺历数，俯顺讴歌。远肃迩安，俗阜时和。化光玉镜，讼息金科。方兴典礼，永戢干戈。"（《全唐诗》卷五《则天皇后》，第58页）意思是：移唐国祚是上承天命，下顺民意的。远近的敌对势力都肃清了，实现了社会的和平安定。天下富裕，上下祥和。教化使政治清明如镜，各种诉讼也没有了，甚至法典也休息了。于是举行典礼，希望大周国永远结束战争，河清海晏。可见此诗描述的是一幅美景，表现了女皇的豪迈自信和建立太平盛世的雄心，反映了她治国有方。诗中表达的追求和平安定和国家富强的愿望具有进步意义，应予肯定。
《大飨拜洛乐章》14首，是武则天践祚前的舆论准备。她煞有介事的拜洛活动，就是登基称帝的预演。此章《致和》诗说："神功不测兮运阴阳，包藏万宇兮孕八荒。天符既出兮帝业昌，愿临明祀兮降祯祥。"把自己将要称帝说成是不可违的天意、神功。此章的《拜洛》诗则表现武则天的谦恭和进取精神："菲躬承睿顾，薄德忝坤仪。乾乾遵后命，翼翼奉先规。抚俗勤虽切，还淳化尚亏。未能弘至道，何以契明祇。"（《全唐诗》卷五《则天皇后》，第58页）
《享武家清庙乐章》10首，是武则天称帝后为武家立七庙典礼的歌词，一是追念祖德，二是炫耀其功绩，为自己歌功颂德。诗中说："乐已变，礼方崇。""帝图草创，皇业初开。功高佐命，业赞云雷。""赫赫玄功被穹壤，皇皇至德洽生灵。开基拨乱妖氛廓，佐命宣威海内清。"（《全唐诗》卷五《则天皇后》，第58页）为以周代唐大唱赞歌，政治色彩鲜明。
女皇还有几首游宴山水的诗，亦相当有特色。如《早春夜宴》："九春开上节，千门敞夜扉。兰灯吐新焰，桂魄朗圆辉。送酒惟须满，流杯不用稀。务使霞浆兴，方乘泛洛归。"（《全唐诗》卷五《则天皇后》，第58页）《游九龙潭》："山窗游玉女，涧户对琼峰。岩顶翔双凤，潭心倒九龙。酒中浮竹叶，杯上写芙蓉。故验家山赏，惟有风入松。"（《全唐诗》卷五《则天皇后》，第58页）两首诗对仗工整，清新自然，虽然声律不够谐和，但已接近五律格式。拗体七律《游石淙诗》也很有名："三山十洞光玄箓，玉峤金峦镇紫微。均露均霜标胜壤，交风交雨列皇畿。万仞高岩藏日色，千寻幽涧浴云衣。且驻欢筵赏仁智，雕鞍薄晚杂尘飞。"（《全唐诗》卷五《则天皇后》，第58页）此诗把武周政权描绘成得人心、合天意的仙境，所以赐筵于朝臣和皇亲国威，共同欣赏山水美景，以协调君臣关系。
女皇的《制袍字赐狄仁杰》（《全唐诗》卷五《则天皇后》，第58页）一诗短小精悍，寥寥12字，达到了褒奖勋臣，树立典型，驾驭臣下的目的。女皇的《游仙篇》（《全唐诗补逸》卷一，载《全唐诗外编》上册。中华书局，1982年，第63页）是一首古诗，此诗采用浪漫主义手法，表达其寻仙求道、长生久视的愿望。诗的最后一句"方期久视御隆周"，念念不忘其皇权，期望长生不死，永远统治大周国，使其繁荣昌盛。
女皇诗歌的艺术特点是讲求骈偶对仗，注重声律，语言优美而不华，所有诗作均一韵到底，各体几乎兼俱。
综观女皇诗歌，总的来讲，是很有气势的。这与她所处的历史时代和她自身经历有密切关系。她经历从贞观到永徽一直到她自己当皇帝这一较长的历史繁荣时期，而她由才人，历昭仪、皇后、天后、太后、圣母神皇到皇帝这样一步步神奇般地攀登到权力顶峰，自始至终信心十足，壮志凌云，以洛阳为神都，振长策而御宇内，履至尊而制六合，展雄才而创伟业。这些，很自然地在其诗作中得到反映，如《曳鼎歌》、《皇帝行》和《腊日宣诏幸上苑》，都是气魄豪迈的，与汉高祖那仅有三句的《大风歌》相比，毫不逊色。陈后主的《玉树后庭花》和南唐后主的"几曾识干戈"，更不能与之相比，他们的是亡国之音，女皇的则是强盛之音。武则天的诗歌，实质上是"素多智计"的才女从尼姑到皇帝不懈攀登的真实记录，是对皇权和神权的赞歌，是武周盛世的强盛之音。
女皇诗歌的消极方面也是非常明显的。她毕竟是地主阶级政治家，她的诗歌同她的其它文章一样，有一定的历史局限性和阶级局限性。她所活动的圈子基本上是王公大臣，皇亲国戚，根本不接触劳动人民，她的诗歌中没有劳动者的声音和身影。她没有前代君王"马上得
天下"的创业经历，她认为是靠才智和神佑取得皇位的，她的诗歌变成了对神明的赞美和自我崇拜。诗中宣扬的君权神授思想和唯心的英雄史观，都是女皇诗歌中的糟粕。有的诗歌，尤其是她的郊庙歌词，艺术上缺乏可取之处，不少诗句流于标语口号式的直白，这些都不足为训。
至于女皇对唐诗发展的贡献，至少有以下两点：
其一，提倡诗歌创新，促进了律诗尤其是七律体制的定型。律诗体制的定型和规范化，沈佺期、宋之问贡献较大，而女皇是最有力的支持者和推动者。作为最高统治者，她不仅大力倡导，而且身体力行。《游石淙诗》是她唯一的一首七律，但意义重大，她在诗序中要求侍从群臣"各题四韵，咸赋七言"，于是引出16首七律，影响深远。武则天对新诗的热心超过她前代任何君王。唐太宗写诗100多首（《唐太宗全集》核注本"诗"。吴云、冀宇校注，天津古籍出版社，2004年，第3-104页），但未有一首七律；《全唐诗》收唐高宗6首诗（《全唐诗》卷二《高宗皇帝》，21-22页），全属五言杂诗。武则天对律诗的定型所起的作用，是别人不可比拟的。
其二，奖励优诗，鼓励臣下赛诗。女皇每逢朝会，往往必有诗。赛诗办法更是花样翻新，或者人主命题，众臣赋诗，或者女皇赋诗，臣下奉如；或者类似今日抽签办法，谁抽得某字，便以此字为韵应制作诗。"赋诗夺袍"的故事，更为历代文人所津津乐道。《唐诗纪事》记载："武后游龙门，命群官赋诗，先成者赐以锦袍。左史东方虬诗成，拜赐。坐未安，[宋]之问诗后成，文理兼美，左右莫不称善，乃就夺锦袍衣之。"（《唐诗纪事》卷十一《宋之问》。上海古籍出版社，1987年，第165页）武则天不惜把刚送出的奖品夺过来再授予最佳者，无非是欲以此鼓励臣下多写好诗。
只此两条，足以肯定女皇对唐诗发展的贡献。如果说唐诗是中国诗苑中独领风骚的牡丹，那末，女皇则是最早辛勤培育牡丹的园丁。她的时代，还称不上是唐诗繁盛的时代。但有了她的精心培育，唐诗已经蓄势待发，预示着它的繁盛时代终将到来。
《长恨歌》原文如下：
《长恨歌》
作者：白居易
汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。杨家有女初长成，养在深闺人未识。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。
云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。春宵苦短日高起，从此君王不早朝。
承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。
遂令天下父母心，不重生男重生女。骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。
缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。
九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。翠华摇摇行复止，西出都门百余里。
六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。
君王掩面救不得，回看血泪相和流。黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。
峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。
行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。天旋日转回龙驭，到此踌躇不能去。
马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂？
春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时。西宫南苑多秋草，落叶满阶红不扫。
梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共？
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。
为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。排空驭气奔如电，升天入地求之遍。
上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。
楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。中有一人字太真，雪肤花貌参差是。
金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。
揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。
风吹仙袂飘?举，犹似霓裳羽衣舞。玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。
含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。
回头下望人寰处，不见长安见尘雾。惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。
钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。但令心似金钿坚，天上人间会相见。
临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。七月七日长生殿，夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
《长恨歌》赏析
【题解】
这是一首被誉为千古绝唱的长篇叙事诗，作于唐宪宗元和元年（806）十二月。白居易时年三十五岁，任??（今陕西周至）县尉。一天，他与在当地结识的秀才陈鸿、王质夫同游仙游寺，谈起五十多年前的天宝往事。唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧及相关遗闻传说，让三人不胜感慨。他们惟恐这一希代之事，与时消没，不闻于世，王质夫遂提议，由擅长抒情的白居易为之作歌，由陈鸿为之写传奇小说《长恨歌传》。于是，诗、传一体，相得益彰。白居易由此被呼为“《长恨歌》主”。
【句解】
汉皇重色思倾国，御宇多年求不得
汉皇爱好美色，想得到绝代佳人，做皇帝统治天下多年，却一直找不到最理想的美人。开篇两句看似寻常，含量却极大。作为一国之君，不“重德思贤才”，却“重色思倾国”，能有什么好结果呢？只七个字，就揭示了故事的悲剧根源，确定了全诗情节发展方向。“倾国”一词，本来指能够使全国人为之倾倒的美色。《汉书·孝武李夫人传》载，李延年向汉武帝引荐李夫人时，曾歌曰：“北方有佳人，绝世而独立。一顾倾人城，再顾倾人国。宁不知倾城与倾国，佳人难再得。”但在这里，后人读出了它的另一重意义：“思倾国，果倾国矣！”
“汉皇”，指汉武帝刘彻。唐人文学创作常以汉称唐，这里借指唐玄宗李隆基。本诗写唐明皇和杨贵妃的爱情故事，只开头一句以汉代唐，其它地名人名大都是实的。
杨家有女初长成，养在深闺人未识
杨家有个女儿，刚刚出落成人，娇养在深闺里，无人有幸相识。“杨家”，指蜀州司户杨玄琰家。杨家有女，小名玉环，蒲州永乐（今山西芮城）人，自幼由叔父杨玄?抚养。开元二十三年（735），杨玉环十七岁，被册封为玄宗之子寿王李瑁之妃。二十二岁时，玄宗欲纳为妃，慑于公媳名分，将其度为女道士，住太真宫，道号太真。二十七岁，玄宗册封她为贵妃。
白居易将杨玉环写成以“处子”入后宫，有人以为这是“为尊者讳”。其实不然。白居易并非单纯地批判李、杨的爱情，他是要让他们的爱情建立在纯洁真挚的基础上，从而体会那一份由爱情毁灭爱情的无可奈何的感伤。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧
天然生成的美丽姿色，毕竟不能自甘埋没；时机到来的那一天，她果然被选到君王身边。此正白居易《昭君怨》“明妃风貌最娉婷，合在椒房应四星”之意。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色
她回眸一笑，就生出百般妩媚、千般娇羞；相形之下，六宫中的美人全都黯然失色。这里，“一”和“百”形成映衬，又和“六宫”形成对比。只“一笑”，就能生“百媚”，见出杨妃的绝顶美艳与万种风情。从“一”到“百”，再到“六宫”，数位的递升，展示了杨妃魅力的不可抗拒，为后文写她受到独宠作了铺垫。“粉黛”，本为女性化妆用品，这里代指六宫中的女性。
春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂
寒冷的初春，皇帝赐她到华清池沐浴，柔滑的温泉水浸润着她美玉似的肌肤。 “滑”，是华清宫水的特征，也是杨妃肌肤的特征，同时形象地呈现出晶莹水珠与光洁皮肤互映的情状。“凝脂”，出自《诗经·卫风·硕人》“肤如凝脂”。它传达给人的感觉，一是白净细嫩，二是光滑滋润，三是清凉可人。杨妃“丰肉微骨”，“肌理细腻”，赐浴华清之时正值年轻，故以“凝脂”形容十分恰当。“华清池”，在今陕西省临潼县南的骊山下。唐贞观十八年（644）建汤泉宫，咸亨二年（671）改名温泉宫，天宝六载（747）扩建后改名华清宫。玄宗每年冬季和春初都要到此游乐。
侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时
侍奉的宫女将贵妃扶起，她显得娇滴滴的，身软无力；这正是她刚刚得到皇帝宠爱的时候。“恩泽”有两意：一指皇帝宠幸，二指云雨欢会。写云雨欢会，不带色情，而以含蓄丽辞状之，是高明处。
云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵
她有云一般的鬓发，花一样的容貌，头上装饰着轻轻摆动的金步摇。在温暖的芙蓉帐里，她和皇帝欢度春宵。“云鬓”，形容女子鬓发轻盈飘逸。“金步摇”，古代贵族妇女的一种首饰。以金做成“山题”（山形的底座），用金银丝屈曲制成花枝形状，上面有金、银、翡翠做的花、鸟、兽等装饰，缀以珠玉，插在头上，随步而摇曳生姿，故曰“步摇”。“芙蓉帐”，绣着莲花的华贵帐子。“芙蓉”即荷花。参以下文“芙蓉如面柳如眉”、白居易《上阳白发人》“脸似芙蓉胸似玉”、《感镜》“自从花颜去，秋水无芙蓉”、《简简吟》“色似芙蓉声似玉”等诗，则知此处不单单写帐，而有以帐上“芙蓉”与帐里“芙蓉”相比映之意。“暖”，非仅指“芙蓉帐暖”，也有暗喻李、杨爱欢爱缠绵之意。“度春宵”之“春”，一方面照应了前文中的“春寒”句，另一方面极言良宵之可贵。
春宵苦短日高起，从此君王不早朝
春宵是那样的美好，只是苦于太短，干脆睡到太阳老高。从此以后，君王再也不上早朝听政了。“春宵”承上，属修辞上之顶真格，同时又开启下文。“春宵”之可贵，正在其短，而李、杨鱼水和谐，爱意正浓，尤觉“春宵”之短。这两句不但写李、杨欢情浓烈，亦含有贪爱怠政之意。因为圣明君主亲躬政事，日夜操劳犹恐有失，决不会贪睡而“不早朝”。而沉溺于个人情欲之中的君主，无论其情欲是否合理，都终非“圣明天子事”。
承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜
她享受着君王的恩宠，侍奉君王欢宴，没有一丝空闲。春日之时，随从君王游赏，夜晚之时，陪伴君王共枕。“承欢侍宴”，据《新唐书·杨贵妃传》：“……太真得幸，善歌舞，邃晓音律。且智算警颖，迎意辄悟。帝大悦，遂专房宴。”“夜专夜”指夜夜由杨妃一人独占侍寝之机。这两句和上面其他几句一起，概括李、杨缠绵情状，将浓烈欢情与荒废朝政融在一起。今日之沉缅美色，正是他日“长恨”的内因。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身
后宫中的美女有三千多人，但三千人的宠爱都集于她一身。一句之中，用大小迥异的两个数字，形成对立之势，给诗句增添了表现力。前面“回眸”一联，采用的是递升的夸张，此处用的则是递减，充分写出杨妃得宠之专、受宠之深。
金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春
她在华美的房屋中梳好晚妆，更显娇艳，准备着侍奉君王过夜；玉楼欢宴完毕，醉意中更洋溢着春情。《长恨歌》前半部分用了许多“春”字，这当然并不意味着李、杨一系列的活动只发生在春天，诗人只是利用了“春”这一原型意象而已。春天是万物萌动的季节，是人的情欲勃发的季节。细细品味《长恨歌》前半部分，我们就会发现，有“春”这一背景作衬托，李、杨的爱情就更加热烈，更显浪漫。“金屋”，指专为女性所修之华美房室。据《汉武故事》载，汉武帝年幼时曾说，如果能娶表妹阿娇作妻子，就给她造一座金房子住。这里是指杨贵妃的住所。“玉楼”，华贵的楼阁，《十洲记》：“昆仑有玉楼十二。”此指华贵的宫室。
姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户
凭借贵妃，杨氏一门兄弟姐妹个个拜爵封官，领了封地。真是令人羡慕呀，一家门户尽生光彩。天宝四载，唐玄宗册封杨玉环为贵妃后，追赠其父杨玄琰为太尉、齐国公；叔杨玄?擢升光禄卿；宗兄杨?为鸿胪卿；杨?为侍御史；杨钊为右丞相，赐名国忠；母封凉国夫人；大姐、三姐、八姐封为韩、虢、秦三国夫人。可谓“一人得道，鸡犬升天”。杨氏一门，出入宫廷，执掌朝政，势焰熏天。“列土”，即裂土，封有爵位和食邑（分封土地）。“可怜”，可爱，值得羡慕。
遂令天下父母心，不重生男重生女
于是，使得天下的父母们都改变了心愿，不重视生男孩只想生个千金。杨妃的得宠，居然改变了根深蒂固的重男轻女的观念。白居易如此写，目的很明确，仍是为了显示李隆基对杨妃的宠爱之至，以及由此产生的社会影响。陈鸿《长恨歌传》通行本云，当时民谣有“生女勿悲酸，生男勿喜欢”，“男不封侯女作妃，看女却为门上楣。”“楣”，门户上的横木，古时显贵之家门户高大，因以门楣称门第。此句指杨家因生女而一门显赫。
骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻
骊山的华清宫，高高地耸入云霄；美妙动听的音乐，随风飘荡，处处都能听到。此处是写音乐，更是写李隆基与杨贵妃。因为他们都懂音乐、爱音乐，音乐的美妙与持续隐寓着李、杨爱情的浓烈与缠绵。而在这快活似神仙的背后，君王已忘了“人间”。“骊宫”，骊山上的宫殿，即华清宫。
缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足
配合着管弦之乐，她轻歌曼舞。皇帝如醉如痴，整日整夜，看个不够。据《旧唐书·杨贵妃传》载：“太真姿质丰艳，善歌舞，通音律。”“丝”，指弦乐器，“竹”，指管乐器。
歌舞丝竹在缓慢舒长的节拍下，渐趋于平稳，李杨长相厮守的爱情生活，也要就此在尘世间告终。
渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲
突然间，渔阳叛乱的战鼓惊天动地而来，惊断了宫中演奏的《霓裳羽衣曲》。至此，全诗的节奏和笔调，顿时由缠绵婉转，变为劲健快捷。“渔阳鼙鼓”句，指天宝十四载（755）十一月，安禄山起兵叛乱。“渔阳”，郡名，辖今北京平谷区和河北蓟县等地，当时属于平卢、范阳、河东三镇节度使安禄山的辖区。“鼙鼓”，古代骑兵用的小鼓，这里泛指战场上的鼓声。“破”，古乐舞曲中有“入破”，这里指破坏。“霓裳羽衣曲”，唐代大型舞曲。《新唐书·礼乐志》载，开元年间，“河西节度使杨敬忠献《霓裳羽衣曲》十二遍”，经唐玄宗润色并作歌辞。乐曲着意表现虚无缥缈的仙境和仙女形象，天宝后曲调失传。
九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行
京城里到处升起了烟尘，成千上万的车辆马匹护卫着皇帝逃往西南。“九重城阙”，九重门的京城，此指长安。“烟尘生”，指发生战事。“西南行”，指逃亡四川。天宝十五载（756）六月，安禄山破潼关，逼近长安。玄宗带领杨贵妃等，凌晨自延秋门出，随从仅宰相杨国忠、韦见素、陈玄礼、内侍高力士及太子等人；亲王、妃主、皇孙以下，大都从之不及。可知这次逃亡极为仓促。“六军扈从者，千人而已”，情况本来十分狼狈，可是写到诗里，就和历史不一样了。诗中用“千乘万骑”，有“为尊者讳”之意。《傅雷家书》评价说：“写帝王逃难自有帝王气概。”
翠华摇摇行复止，西出都门百余里
皇帝的仪仗车驾飘飘摇摇，行进中走走停停。从京城西门逃出，两天才走了不过一百余里，来到马嵬坡。安史叛军眼看就要杀来，逃难入蜀的队伍应该是没命地奔跑，为何行进如此迟缓呢？这是因为“千乘万骑”本不想追随李、杨落荒而逃。这两句反映出军心不稳、人心涣散，含蓄地烘托出兵变即将发生时的气氛，预示着悲剧的高潮即将出现。“翠华”，皇帝仪仗队上树立的华盖，以翠鸟之羽毛为饰，故名。“百余里”，指马嵬距长安一百多里。
六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死
护驾的六军不肯前行，又有什么办法呢？在凄楚缠绵之中，绝代美人杨贵妃就这样被凄惨地勒死于马前。“六军”，周代制度，天子六军，每军一万二千五百人，后泛称皇帝的警卫部队。“宛转”，犹展转，形容美人临死前哀怨凄楚缠绵的样子。“蛾眉”，本指美女的眉毛，后借指美女，此处指杨贵妃。《资治通鉴》载，到马嵬驿后，将士饥疲，多已愤怒。陈玄礼以祸由杨国忠起，要杀掉他。正巧吐蕃使者二十余人拦住了杨国忠，诉说饥饿无食。杨国忠还没来得及答复，军士就大呼：“杨国忠与胡虏谋反！”在逃跑中，杨国忠被军士杀死。唐玄宗听到喧哗之声，出门察看情由，并慰劳军士，命令军士收队，但军士不肯响应。唐玄宗派高力士问是怎么回事，陈玄礼回答说：“国忠谋反，贵妃不宜供奉，愿陛下割恩正法。”唐玄宗说：“贵妃深居，安知国忠反谋？”高力士回道：“贵妃诚无罪，然将士已杀国忠，而贵妃在陛下左右岂敢自安？愿陛下审思之，将士安则陛下安矣。”玄宗只好命高力士把贵妃带到佛堂，将她勒杀。
“六军不发”，要求处死杨贵妃，是愤于唐玄宗迷恋酒色，祸国殃民。诗句以替罪羊之死，委婉含蓄地抨击了唐玄宗。
花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头
头上的花钿一件一件掉落地上，无人拾取；其中有珍贵的翠翅、金雀，还有玉搔头。“花钿”，用金翠珠宝等制成的花朵形首饰。“翠翘”，一种镀成翠色的、像鸟儿翘着长尾样的头饰。“金雀”，指雀形的金钗。“玉搔头”，指用玉制成的簪子。这些都是“花钿”的具体种类。诗人一一细数，写香消玉殒之凄情惨状，宛然如在目前。上文的“云鬓”句，虽然也是罗列静态性名词，但尾字“摇”却多少使句子具有了一点动感，这动感与李杨热烈的爱恋是映衬着的。而“翠翘”句同样罗列静态性名词，全句无半分活力，这正与杨妃之惨死相宜，与“无人收”相呼应。
君王掩面救不得，回看血泪相和流
一代君王，面对此状，只能掩面痛哭，却无法挽救；回头眷顾，禁不住血泪交流。“救不得”，不是不想救，而是救不了，是无助与无奈。既曰“掩面”，又曰“回看”，岂不矛盾？其实，“掩面”是不忍见其死，“回看”是不忍无情地离去。这里，一“血”一“泪”，一死一生，衬托出凄惨、痛苦、万般无奈的情状。
黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁
秋风瑟瑟，卷起漫天黄尘，君臣们历尽艰辛，通过盘旋曲折、高入云宵的栈道，才抵达剑阁。“剑阁”，又称剑门关，在今四川剑阁县东北大、小剑山之间，是由秦入蜀的要道。此地群山如剑，峭壁中断处，两山对峙如门。诸葛亮为蜀相时，命人凿石驾凌空栈道以通行。据历史记载，玄宗幸蜀并不经过剑门关。白居易如此虚构，意在借助剑门关的险峻，渲染一种艰辛的氛围。另外，入蜀之初在六月，七月即达成都，一路上的真实景况也不会“黄埃散漫风萧索”。秋天乃万物凋零、生机消歇的季节，是生命悲剧的季节。从春天到秋天，李、杨爱情也走向悲剧。白居易虚构路途的险峻、时景的萧瑟，无非要与当时动荡的时局，与玄宗衰飒的心境相配合。
峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄
峨嵋山下行人稀少，太阳暗淡无光，旌旗也失去色泽。“峨嵋山”，今四川峨眉山。明皇逃蜀，并未经过，这里也是泛用典故。“无光”与“薄”互文，渲染气氛，以衬托人物的心境。
蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情
蜀江一片碧绿，蜀山一派青葱，日日夜夜触动着君王的相思之情。上句写连绵不断的碧水青山，下句写李隆基的内心世界。以美丽的自然景色，反衬回肠荡气的相思之情。“朝朝暮暮”，用循环往复的动态变迁，衬托李隆基内心的孤寂与苦闷。
行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声
在行宫里望月亮，是一片伤心之色；空山夜雨里，听铃铛声响，是令人断肠的哀音。这两句诗不直说唐明皇伤心断肠，而以悲凉之景，烘托人物的痛苦悲情，曲尽其妙。“行宫”，皇帝外出时临时居住的宫室。“夜雨闻铃”，栈道险要处，要拉铁索方能通过，上系铃铛，以便行人闻声前后照应。唐代郑处诲《明皇杂录》云：“明皇既幸蜀，西南行。初入斜谷，属（遇）霖雨（连阴雨）涉旬，于栈道雨中闻铃音与山相应。上（明皇）既悼念贵妃，采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉。”
天旋日转回龙驭，到此踌躇不能去
战乱平定后，时局好转，君王起驾回京，路经赐死杨贵妃的马嵬坡，徘徊留恋，不忍离去。“天旋日转”，暗指肃宗至德二年（757）九月，郭子仪军收复长安，十二月唐玄宗回到长安。去时同车共载，返时人如黄鹤，再经马嵬，怎能不倍感伤情！“龙驭”，皇帝的车驾。
马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处
马嵬坡下，杨妃葬身之处，空有荒凉的泥土，再也见不到她美丽的容颜。据史载，唐玄宗由蜀返回长安，途经马嵬坡葬杨妃处，曾派人置棺改葬。挖开土冢，尸已腐烂，惟存所佩香囊。一个“空”字，蕴含着唐玄宗悲哀、痛苦的回忆和无尽的思念之情。“马嵬坡”，在今陕西省兴平市西，即“西出都门百余里”所指之地。
君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归
君看着臣，臣望着君，伤心的眼泪，打湿了衣裳。向东远望长安城，放松马绳，任它前行。马嵬坡距长安百余里，东望是望不到的，此处只是说长安从心理上感觉已近。即将回到失而复得的京城，本该快马加鞭，然而玄宗怅然若失，意趣全无，只因美人已去，其他一切似已无足轻重，正所谓“不爱江山爱美人”。“都门”，都城之门，这里代指长安。
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂
回到宫中，水池庭苑依然如故；太液池的荷花、未央宫的杨柳，还是那样娇媚动人。那荷花就像贵妃美丽的面容，柳叶就似她的双眉，面对此景，叫人如何不伤心落泪？“太液”、“未央”，是对“池苑”的具体申说。“太液”，即太液池，在大明宫内。“未央”，汉有未央宫。这里借指唐长安皇宫。
春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时
熬过了春风拂面、桃李盛开的夜晚，却难度秋风秋雨吹打梧桐落叶的时日。上句呼应前文“春从春游夜专夜”等句，暗示李、杨昔日形影相随缠绵甜蜜的爱情；下句开启下文“西宫南内多秋草”等句，点出李隆基目前形影相吊思恋欲绝的处境。诗人以时光和景物烘托人物的思想感情，把秋天与春天进行近距离地观照、对比，使李、杨前后境遇的大起大落，更为鲜明地表现出来，给读者以更强烈的心灵震撼。
西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫
西宫、南内到处都是枯黄的秋草；台阶上落满了红叶，无人清扫。这两句用凄凉的气氛、环境，烘托出李隆基居处的荒凉冷落和后期生活的痛苦孤独、百无聊赖。其中所突出的衰草这一意象，和人物的心情是对应的，同时暗示了被隔离的处境。“西宫南内”，皇帝居住的皇宫叫“大内”，亦简称“内”。唐代以太极宫为西内，大明宫为东内，兴庆宫为南内。唐玄宗回京后，先住在南内。唐肃宗上元元年（760），宦官李辅国挑拨玄宗和肃宗的父子关系，把玄宗迁到西内的甘露殿，实际是幽禁。
梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老
当年的梨园弟子新添了根根白发，椒房的宫女太监们一个个容颜衰老。“梨园弟子”、“椒房阿监”，都是承平时李、杨生活的见证人，而今都垂垂老矣。时间的流逝、人事的流转、今昔变迁之慨，已意在言外。“梨园”，唐玄宗时宫中教习音乐的机构。开元二年，选坐部伎子弟三百，唐玄宗亲自教法曲，号为“皇帝弟子”；因院所靠近禁苑的梨园，故又称“梨园弟子”。“椒房”，后妃居住之所，以椒和泥涂壁，取其温暖，兼辟除恶气，使有香气。后亦以“椒房”为后妃的代称。“阿监”，宫内近侍之女官或太监。“青娥”，年轻的宫女。
夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠
夜晚的宫殿中流萤乱飞，玄宗愁闷无语，悄然相思。一盏孤灯相伴，灯草挑尽，仍然辗转难眠。“夕”为时间意象，黄昏之时，最易引发人的思念与哀愁。“殿”为空间意象，其空旷又易引发人的孤独之感。“萤”指萤火虫，古人认为萤火虫是腐草所化，所聚之处多为荒芜冷落之地。萤火虫的微弱光亮与无边的暮色形成强烈的对比，使本已空旷的大殿更觉昏暗。就在这一片昏暗中，惟有两种光，一是孤灯，一是萤火虫，更加烘托出凄凉的景象。“孤灯”，除了表示数量意义之外，还带有一层情感色彩，实指孑然一身、形影相吊的玄宗。古时用灯草点油灯，过一会儿就要把灯草挑一下，让它继续燃烧。“挑尽”，是说夜已深了，灯草即将挑尽，它表示一种结果，也暗示一个过程，即一直挑至终了。
迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天
总觉得长夜漫漫，钟鼓迟迟不响，眼看着夜色一点点退去，天空渐渐露出曙光。上句照应上文“夕殿”句，下句照应“孤灯”句。一早一晚，暗示玄宗无时无刻不在思念杨妃。“钟鼓”，报时的工具，所谓晨钟暮鼓是也。“迟迟”，是说时间迟缓，拖得很长，这是不眠人的自我感觉。“初长夜”，意为漫漫长夜刚刚开始。“耿耿”，明亮之意。“星河”，银河。银河在即将天亮时愈显明亮，这是不眠人所见。
鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共
寒冷的鸳鸯瓦上，结了一层厚厚的白霜；冰凉的翡翠绣被，与谁共用？这两句是形容玄宗失去贵妃后的孤独、凄楚与悲伤。“鸳鸯瓦”，屋顶上的瓦一俯一仰，相合构成一对，如鸳鸯双栖，故名。“翡翠衾”，布面绣着翡翠鸟的被子。鸟儿雌雄双飞，是爱情的象征。白居易在作品后半部分往往明里暗里把李、杨境遇前后进行对比。李、杨相亲相爱之时，“芙蓉帐暖度春宵”；爱情失落之后，“翡翠衾寒谁与共”。一“暖”一“寒”，是自然界变迁所致，更是人事变迁的结果。
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦
生离死别已经过了一年，杨妃的亡魂始终未曾进入梦中。思念到极处，在梦中相见也可聊以慰藉，然而这样的期待依然落空。此时的'痛苦真是到了无以复加、难以忍受的地步。这两句语调酸楚动人，有浓重的抒情气氛，为下文作好了铺垫。“经年”，唐玄宗于天宝十五载（756）六月离长安奔蜀，次年十二月回长安，历经一年半。
临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄
有一位临邛的道士客居长安，能用至诚招回死者的魂魄。“临邛”，今四川邛崃县。司马相如与卓文君相爱的故事就发生在这里。把道士说成是临邛的，除四川为道教发祥地外，可能还以司马相如与卓文君的爱情故事隐喻李杨故事。“鸿都”，东汉都城洛阳的宫门名，这里借指长安。这两句与上面两句联系紧密。前言生人不得见，期之以梦，而梦中相逢的希冀也属镜中之花，事情至此依稀“山穷水复疑无路”，但接下来却“柳暗花明又一村”。
为感君王展转思，遂教方士殷勤觅
为太上皇苦苦思念贵妃、辗转不眠之情而感动，于是命道士想方设法努力去寻找贵妃灵魂。“为感”、“遂教”之前省略了主语，至于是谁，不必细究。“展转思”总结上文“黄埃”以下三十二句所写李隆基思恋杨妃之状。
排空驭气奔如电，升天入地求之遍。上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见
道士腾云驾雾，疾驰如闪电，几乎一切地方都寻找个遍。结果，上登九天，下入黄泉，两下里渺茫迷离，全都找不见。这里是具体描写“殷勤觅”的情状。“下”之后承上省一“穷”字。“碧落”，道家所称东方第一层天，为碧霞满空状。这里泛指天上。“黄泉”，人死后埋葬的地穴，借指阴间。“两处”与“皆”、“茫茫”与“不见”相互作用，加强了否定与绝望的语气。为表现道士行动的积极紧张，诗人在前二句紧锣密鼓地运用了动词“排”、“驭”、“奔”和“升”、“入”、“求”。句式于整齐中求变化，显得张弛有节、缓急有序。
忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子
忽然听说东海之上有座仙山，坐落在虚无缥缈的云海间。玲珑的楼阁上，萦绕着五色祥瑞之云，楼里面住着风姿绰约的天仙。在寻觅希望即将破灭之际，接以“忽闻”，使文章叙述陡起波澜。而由“忽闻”转入肯定性叙述，点逗出“仙山”后，复接以“虚无飘渺”之词再作跌宕，然后正式推出具体实在的“玲珑”、“楼阁”和“仙子”，使得诗意曲折有致，并伴随着终有所得的惊喜。
中有一人字太真，雪肤花貌参差是
其中有一位仙女名叫太真，她雪一样的肌肤，花一样的容貌，看起来很像要寻找的贵妃。诗人写杨妃的出现，故意不下肯定语，而模糊言之。“太真”，杨玉环为道士时的道号。
金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成
轻轻叩响金色楼阁中西厢房的玉门，请求仙女小玉、双成速去报知。“金阙”，黄金装饰的宫殿门楼。“玉扃”，玉石做的门环。“小玉”，吴王夫差女。“双成”，传说中西王母的侍女。这里都是借指杨贵妃在仙山的侍女。
闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊
听说汉家天子派来了使者，九华帐里的她从梦中猛然惊醒。“惊”，既指杨妃由梦而醒，也意味着方士的到来事出意外。“汉家”，代指唐朝。“九华帐”，绣饰华美的帐子。
揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开
披起衣服，推开枕头，走出床帷，激动得来回走动不停，一路上把珠帘银屏层层打开。上句七字之中竟有四个动词，层次感很强地展示出杨妃接连不断的行动，透露出她在仙界朝思暮想的殷切期待和由于消息突然传来而表现出的惊喜，以及由惊喜带来的不知所措，描写逼真而传神。“珠箔”，珠帘。“银屏”，饰银的屏风。“迤逦”，接连不断。
云髻半偏新睡觉，花冠不整下堂来
她发髻半偏，刚刚睡醒，等不及梳洗打扮，甚至顾不上扶正花冠，便急急忙忙走下堂来。“新睡觉”呼应上文“九华帐里梦魂惊”。“下堂来”呼应上文“珠箔银屏迤逦开”。
风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞
杨贵妃站在仙山之上，清风吹来，衣袖随之轻轻飘起，就好像当年曾为君王表演《霓裳羽衣舞》时一样妩媚动人。诗人借助想象，让杨贵妃的形象在仙境中再现。她风采依旧，但已是亡魂，恒在的美丽，掩饰不住人世变迁的哀伤。
玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。
杨贵妃身居仙山蓬莱宫中，天长日久，生涯寂寞；听到玄宗派遣使节到来，她如玉的容颜流满了晶莹的清泪，就好像一枝梨花带着点点春雨。“玉容”应以“梨花”，均有白皙之意。由于梨花色白且经不住晚春风雨，诗人往往用它象征不幸而哀伤的女性。“泪阑干”应以“春带雨”，写杨妃珠泪潸然之貌。一句直接描绘，一句间接描绘，同一意象获得了叠加的效果，二者融合成一个完整的形象。
含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫
她含情凝目，再三请道士转谢君王，诉说着与玄宗一别以后音容渺茫的惆怅。“两渺茫”，指李、杨两地悬隔，空有相思而不得相见。“两”与“一”相互映衬，分别加强“别”和“渺茫”的效果。“一别”句以下数句，把叙述者（白居易）的叙述与故事中人物（贵妃）的叙述结合在一起，用双声更好地唤起读者心理上的共鸣。
昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长
昭阳殿里的恩恩爱爱已经断绝，贵妃只能在蓬莱宫中苦度漫长的时光。上句对过去的爱情做了个总结，“绝”字凝重而断然；下句则一笔写入无限的未来，“长”字悠远而凄然。爱情属于短暂的过去，未来属于无尽的孤寂。“昭阳殿”，汉成帝宠妃赵飞燕的寝宫，此借指杨贵妃住过的宫殿。“蓬莱”，传说中的海上仙山，这里指贵妃在仙山的居所。
回头下望人寰处，不见长安见尘雾
回头下望人世间，只能望见尘雾，却始终无法看到长安。此二句道出生死隔绝，为开启下文着笔。长安既不得见，相会自然更无因缘，于是才有聊寄信物以表深情的描绘。
唯将旧物表深情，钿合金钗寄将去。钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。但教心似金钿坚，天上人间会相见
惟有拿出当年与君王恩爱时所得的旧物略表深情，请求道士把这钿盒、金钗带回君王前。金钗被掰成两股，钿盒分作两半，双方各持一股、一扇。只要两人同心，如金钿一样坚贞，天上人间虽阻隔重重，总会有相聚的那一天。
不写成“钿盒”而用“钿合”，也许还有相合、相会之意。以物之两半相合喻夫妻合谐，或以两半之分喻两情悬隔，这种写法由来已久。金钗、钿盒原是完整的两件东西，如今一分为二。一方面，如原文所言，是表示爱情的地久天长；但另一方面，意味着永无复合的可能。这也正象征李、杨再次结合的期望永无实现的可能。故具有反讽效果。
临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。七月七日长生殿，夜半无人私语时：在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝
临别时又反复多次委托道士把话儿捎去，其中的誓愿只有君妾两人知道。有一年七月七日，在长生殿上，夜深人静时，两人曾山盟海誓：在天上愿作相依双飞的比翼鸟，在地上愿作相生相缠的连理枝。
“七月七日”，为牛郎织女一年一度相会之时。“长生殿”，在骊山华清宫集灵台侧近。不过，唐代也称皇帝寝殿为长生殿，不必细究。这几句写得哀婉动人，深情缠绵。“七月”以下六句，为作者虚拟之词。陈寅恪《元白诗笺证稿·长恨歌》云：“长生殿七夕私誓之为后来增饰之物语，并非当时真确之事实”，“玄宗临幸温汤必在冬季、春初寒冷之时节。今详检两《唐书·玄宗纪》无一次于夏日炎暑时幸骊山。”“比翼鸟”，传说中的鸟名，只有一目一翼，其名鹣鹣，雌雄并列，紧靠而飞。“连理枝”，两棵树枝干连生在一起。古人常用此二物比喻情侣相爱、永不分离。
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期
虽然天长地久，也会有穷尽时，而这生离死别的绵绵长恨，却永远不会有了结的时候。最后两句以概括性的语言点明“长恨”，表现了唐玄宗对杨贵妃的爱情誓言不能实现的千古遗恨。这两句常为后人引用。《老子》谓“天长地久，天地所以能长且久者，以其不自生，故能长生”，这里则反其意而用之。通过“尽”对“天长地久”的否定，极度夸张地写出了“恨”之永。同时，又通过“此恨绵绵无绝期”，显示了“在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝”愿望的虚妄，加深了李、杨爱情的悲剧意义。其实，愈是饱含泪水不懈地追求与思恋，其分离就愈具有悲剧意义，使人冥冥之中感受到的那一份无可奈何的心灵负荷就愈沉重，感伤的心灵就愈丰富。而李、杨永恒的分离与彼此痛苦的思恋，又把他们的悲剧放大了，使他们的爱情悲剧上升到了一个新的境界。
【全诗赏析】
这是一首著名的长篇叙事诗，以“长恨”为中心，生动地描绘了唐玄宗、杨贵妃缠绵悱恻的爱情故事及悲剧结局。其中相当复杂的情节，只用精练的几句话就交代过去，而着力在情的渲染。诗人从反思的角度写出了造成悲剧的原因，但对悲剧中的主人公又寄予同情和惋惜。全诗写得婉转细腻，却不失雍容华贵，没有半点纤巧之病。明明是悲剧，却又那样超脱，实为浪漫与古典兼备的绝妙典型。读后令人荡气回肠，不愧为千古绝唱。
关于《长恨歌》的主题，历来有争论。或曰批判“汉皇重色”误国；或云歌咏李杨爱情；或云二者兼有之。然而文学作品的价值并不止于“主题”。从作者创作意图来看，《长恨歌》即“歌长恨”，歌咏爱的长恨。白居易自言“一篇长恨有风情”（《编集拙诗成一十五卷因题末戏赠元九李十二》），说明作者是为歌“风情”而作此诗。诗分四段，先写热恋情景，突出杨氏之美和玄宗对她的迷恋，对玄宗因贪恋女色而误国事有所讥讽。次写兵变妃死，悲剧铸成，玄宗肠断。这是悲欢荣辱极端对比的写法。再写物是人非及刻骨铭心的无望思念。最后写天人永隔之长恨。如此由乐而悲而思而恨，构成全诗的感情脉络，其间因果关系密切而分明。
