关于清明的诗歌1
时雨又时晴，
春来草木荣。
佳节近清明，
家家扫墓门。
但愿寸草心，
常念祖先情。
焚香挂白纸，
鲁酒祭三撙。
多少往来人，
清明祭祖坟。
泪雨洒千行，
触目总伤情。
难忘祖宗恩，
庆祖豆长存。
伏乞祖阴灵，
裕后振家声。
关于清明的诗歌2
父亲，你还好吗？
我多次在梦中看见
你用你瘦弱的肩膀
扛着将要坠落的月光出门
而你每次回家，天都是黑的
所以，我一直没有看清
你的鞋子是否沾满泥土
因为我的记忆里
你不曾穿过一双新鞋
母亲给你做的白毛底的黑纹鞋
你总是舍不得穿
以至于你突然离去后
母亲总是抚摸着亲手做的布鞋流泪
母亲说，你没有享福的命
父亲，你是泥土的儿子
你九岁开始打长工给别人放羊
那时候你就没有意见像样的衣服
和一双能裹住脚的鞋
而你却走遍了家乡的每一处山
每一处沟沟坎坎
即使这样，全家人依然
食不果腹，衣不蔽体
那时候我最大的愿望
就是能有一身全新的衣服
一顿能放开肚皮吃的饭菜啊
我的这个愿望早就实现了
可是，在你离开之后
我才突然意识到
我始终就不曾知道你的愿望
莫非你喜欢一年四季起早贪黑
呆在那些贫瘠的梯田里？
还是你只是希望在你太累了的时候
静静地把木头房子建在泥土深处？
父亲，这是你喜欢的酒
你从来就没有敞开喝过
这是你曾经抽过的烟
尽管你戒掉了，但我知道
那不是你的本意
还有母亲给你做的菜
还有你没有吃过的糕点
还有所谓的冥币
我是个大手大脚的人
你就不要嫌多
你也不要再像以前一样
这也舍不得那也舍不得
你别再委屈自己了
因为我们兄弟姊妹现在都衣食无忧
父亲，我至今也不知道
你为什么要那么早地离开我们
在我的记忆中，你很刚强
你从来没有叫过苦叫过累
我们兄弟姊妹六个都在你的肩膀上
长得壮壮实实
我小时候最崇拜的就是你的脚步声
给我镇定，坚毅，无所不能的感觉
我甚至很迷恋，以至于模仿
可是，你怎么就突然撒手离去了呢
突然得让我当时都来不及悲伤
十一个清明节了
父亲，你别怪我脆弱
因为我的泪水越来越多
父亲，你听到我在对你说话了吗？
你还好吗？
关于清明的诗歌3
又是清明
携妻带子再一次扑入
我的老村怀中
没有纷纷的雨和断魂的行人
只有儿时的山岗悄悄地伫立
装满童年的窑洞一脸慈祥的倦容
寻一路渐长渐大的足迹
补缀往日散落的梦
一路上依然有许多熟悉的脸孔
漾着比“杏花村”更醇厚的笑容
一样打着五彩的纸幡旗
一样捧着精美的祭奠品
匀匀地从小路上探出头来
像老柳新枝上拱破嫩皮的芽蕾
伸向祖先坟堆的沃土
汲取恩德的养分
真要感谢介子的清明
打通了枝叶的土壤和根须的天空
添几抔泥土铭记祖辈朴素的遗训
树一杆旌德的幡旗让子女熟悉人间天伦
席地拔除土冢旁丛丛的杂草
就算是放学回家后跟爹娘闲谈生活的事情
领着儿女一起栽几棵常青的小柏树吧
我们站在他们的视野里他们才能真正安心
当然，也要烧上一些纸钱
让翩翩的黑蝴蝶寄去我们的祝福和孝敬
点燃一串嘹亮的鞭炮
让孤寂的先人再为儿孙满堂高兴高兴
留青山艳阳清溪春风给他们
留丁香山桃梨蕊山花给他们
但千万不要把老村孤单地丢给他们
清明的你可要记住：这里埋着你枝繁叶茂的根
关于清明的诗歌4
那条小径，
星子般的小花，
早已密密缀满青草的绸碧！
寂寂山坡，
油桐飘坠如雨，
可是魂魂梦萦拂下的牵念？
相约四月，
如此恬静暖暖风轻的四月，
一行清泪落地，
亦能生花生烟的四月。
想来彼此，
不会过于凄凉伤感！
更何况，
还有那一壶醇厚浓烈的祭酒，
还有那一串嘹亮沸腾的鞭炮，
不悲不泣，
思念巳是倾注九泉，
不言不语，
眷恋已是传彻云霄！
就这样默默，
陪你坐一小会。
阳光煦暖，轻抚墓上黄土，
一如握你，
厚茧掌心，尚余温热。
山脚下庄子里，
油莱花绚漫金黄紫云英如火如荼，
那里有昔日往日，
你庇护我成长的少年时光，
那里有今天明天，
你佑护我安守的素年锦时！
关于清明的诗歌5
朝作轻寒暮作阴，愁中不觉已春深。
落花有泪因风雨，啼鸟无情自古今。
故国江山徒梦寐，中华人物又销沉。
龙蛇四海归无所，寒食年年怆客心。
鉴赏
首联写环境氛围，暗示斗争的情况和自己的心情。早晨飘飞的轻云到了傍晚就阴沉沉的了，在忧愁中的人全然不觉时间已进入了暮春。前句既是写的实际的天气，又是写的内心的感触：清的力量渐渐渗透已把天下遮掩。环境描写，有渲染气氛的作用。后句，点出一个“愁”字，流露郁懑和时光逝去的失落之情。
颔联用双关语对比地写眼前的现实。“有泪”，形容花上的露珠。作者用垂泪的“落花”比喻受打击的抗清志士，得意的“啼鸟”来比喻卖力为清廷帮腔的小人。这种写法我国古典诗词中常用，屈原就常用香花和臭草来比喻忠与奸。那“鸾鸟凤凰，日以远兮。燕雀乌鹊，巢堂坛兮。露申辛夷，死林薄兮。腥臊并卸，芳不得薄兮”就是这类构意的始祖了。这样的写法，能够表达作者鲜明的爱憎。
颈联感情强烈，饱含自己壮志未酬的感慨。“徒”，“又”，将恢复理想成为空想的感伤，志士仁人白白消殒的沉痛，表达得淋漓尽致。有“如何亡国恨，尽在大江东”的.深沉幽愤，也有“万里悲风随邮塞，三年明月照思乡”的沉痛遗恨，慷慨悲壮而让人久久难以释怀。
尾联流露出失望之情。“龙蛇”这里是借代，代指志士。“龙蛇四海归无所”，指反清志士们因为大业难成而找不到自己的归宿。“寒食年年怆客心”，指包抗自己在内的前明遗民志士在年年寒食节的时候都会产生悲怆之感。由此，表达了反清无望的幽愤。
全诗处处写到亡国之恨和难以回天之感，这是特点时节和特定环境触发的情思；而字里行间的坚毅之情和“宁为玉碎，不为瓦全”斗志的确令人震撼。屈大均被称为岭南诗界“三大家”之首，对近代的岭南诗风有较大的影响。
创作背景
清明是二十四节气中的一个重要节气，标志着凋零的严冬过去，煦暖的春天来临。人们在这一天踏青、扫墓、上坟，是祭奠和怀念亲人、朋友、同志的一个日子。这天人人都要戴柳，家家户户门口插柳枝；并禁绝烟火，所以又称“寒食”。历代的文人墨客也留下了许多关于清明的诗词。如杜牧的“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”[1]?，韩翃的“春城无处不飞花，寒食东风御柳斜”[2]?，宋之问的“故园肠断处，日夜柳条新”[3]?，张继的“试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟”[4]?，宋代黄庭坚的“佳节清明桃李笑，野田荒冢只生愁”，杨万里的“宿草春风又，新阡去岁无”[5]?，程颢的“莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片红”[6]?，陈子龙的“燕子不来楼阁回，柳丝今日向东风”等都是脍炙人口的佳句。而作为遗民诗人的屈大均，在这天触景生情，将时节与自己的奋斗联系起来，抒发了反清无望的深沉幽愤和悲怆。
关于清明的诗歌6
今年的清明节，我忽然发现，诗格外的火。
网上，殷之光、方明、王刚，这些名家朗诵的名篇，令人心潮起伏；“清明节，母亲在喊我”，作为“春天读诗”的第一个视频，余光中的名句令人一次次动容；《面朝大海，春暖花开》，海子的这首不朽之作，有朗诵、有解读，自开春以来，反复传播不绝。同学、同行组成的微信圈，用格律诗彼此唱和，将我们带进多少难忘的岁月。短信往来，借诗传情的也不少，有的朋友早就因此获得了“手机诗人”的美誉。最近，我还应远在四川的熟人之邀，加入了一个“群聊”，进去一瞧，原来聊友们身在天南海北，互不相识，却一概以诗对答。
以诗缅怀先烈、悼念故人、咏景抒情，在清明节里，可以说，成了流行的文化，当然，反过来也为清明节增添了文化的内涵，让扫墓、踏青，不再单调、不再那么没文化。
十几年前，多少人感喟诗歌在衰落。在一个浮躁的环境里，大概最先被淘汰的就是诗了。写小说、写剧本、写音乐，连过去“十五的月亮十六圆”的歌词，都可以赚钱，唯独写诗是绝对赚不了钱的。既然赚不了钱，当然也就变得冷冷清清。
其实，诗的动力从来不源自市场，而是亘古不变的人情。只要有人情在，诗就永远不会沉寂。仍以清明节为例：
清明，这是个祭奠追思的日子，自古便有诸多名句，“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”，更是千古传唱。每遇清明，我们用什么来寄托哀思呢，说来说去，诗才是最佳选择。而自从有了网络，网上祭奠迅速普及，在无数的纪念帖子中，诗的感染力沉郁且震撼。
清明节气，春意正浓，春天是抒发情怀的好时光，苏轼就吟唱过：“正是一年春好、近清明”。如今，清明节是假日，踏青、赏春已经成为旅游大潮，一路上，见到盎然的春意，只要胸有点墨，谁不诗兴大发？
近些年，诗歌在复苏，复苏不在专业诗人里，而在众人的心中。或许他们没有结集，但U盘里早已车载斗量；或许他们没有付梓，但在自媒体的年代，一点击便是发表；或许他们没有成名，但诗与书法、国画一样，本来就是我国传统文化中怡情养性的所在，是私人的事情。
我国曾经是诗的大国，诗的历史悠久，只要有点文化底子，谁不作诗？诗，是人与人之间的交往方式、也是个人情感的宣泄渠道，作诗，几乎伴随着文化人的一生。大多数人都不会因写诗而成名，也没有人想着靠写诗维持生计。今天，人人都识文断字，在这样一个文化繁荣的时代，最需要恢复的传统就是诗书画，这些，曾经都是中国文化的基本。回首前尘，每次历史转折关头、文化振兴肇始，诗最有底蕴，也最具号召力。
书法正在普及，是个场合就可以看见有人在那里当众泼墨挥毫；绘画，在各种老年、少儿培训班的教育下，也不再是极少数人的事情。而诗歌，说难很难，说简单也很简单，既可以不花钱，也无需上培训班，自古都是自学成才，不成才也无所谓，求其舒心而已。至于偏爱新体，还是钟情格律，那完全因个人情趣而定。
无比发达的网络，诗的位置应该更重。古往今来的佳什名篇，经过视频和多媒体制作，通过抑扬顿挫的朗诵，有条件有魅力成为网络文化的重头。诗的字数可以很短，所以，多少见解都不妨凝聚在短短的几行之中，在以简取胜的网络文化里，以诗为帖、以诗为微信，比那些直白的发泄更有情有力。
文学是文化的中心，诗是文学的核心，一个诗歌被发扬光大的时代，文化才有无限的希望。世界如此，中国也如此。
关于清明的诗歌7
感怀清明
二十四节气中
最让人心醉的是“清明”
这一天
春风拂面，杨柳婀娜
我在“吹面不寒杨柳风”的轻抚下
徜徉在春日暖阳的和煦中
走进大自然，感受春之美景
观赏繁花似锦、柳绿新叶的渭河北堤
在“牧童遥指杏花村”的意境中
穿梭在街头小巷
去重温《清明上河图》中的盛景
这一天
灿若星辰，饱满丰润的菊花
温湿的纸钱
承载着后辈对故人的思念
曾经的音容笑貌还在眼前
谆谆教诲余音绕梁
可惜别后的重逢却何时能在梦里相见
每到清明
我总是轻声告诉在天堂的父亲
这几年祖国日新月异的变化
古老陈仓焕发生机的逸闻趣事
清明，我们依偎在父亲的身旁
回忆与父亲在一起的点点滴滴
畅叙离别的相思恩情
二十四节气中
我最爱“清明”
这一天
我们携家人郊外踏青
远离喧嚣
看紫荆俏丽枝头，含羞待放
听鸟儿啾啾的呢喃
我们亲近自然
放飞心情
乘着风筝
翱翔长空
看白鹭在金渭湖里翩翩起舞
赏文明城市、园林城市的锦绣姿容
关于清明的诗歌8
让谁也走不出四月清明雨纷纷的季节
让谁也走不出四月清明雨纷纷的心情
翻越了无数城市四月的街道
直到今天
我也只能走到那里算那里
故乡 清明节
燃烧的纸钱 纸花 纸的魂幡条
一个词一个清明的意思
一句话一个清明的意思
连同坟前四月野草返青的记忆
遍地红了的杜鹃花
及隐藏在四月心底最深处的思念
在我写满清明的诗篇里一路走过
但我最想念是母亲一锅清明的米饭
走在三北大街城市宽阔的街道
我却感觉自己无路可走
不知道如何才能把四月的惆怅写完
到前面的站台前就开始放下
从母亲的麦地里借一枝春天
挂在我清明雨纷纷的空间
但背着城市里偌大的压力
总让一路的雨季心酸
清明节我故乡的清明节
我不知道四月的雨季有多远
让远在他乡的人
都成为了一生没有母亲疼爱的孩子
关于清明的诗歌9
都说这个节日的春色，非常浓稠，
都说这个节日的内涵，十分丰厚。
清新的风和明亮的雨，是中国特有的门帘，
清秀的山和明丽的水，是全球向往的窗口。
我们的清明，多像一叶扁舟，
缅怀和思念，就这样静静地跨过时间的鸿沟：
我们的清明，多像一座彩楼，
憧憬和向往，就这样静静地登上明媚的霄九：
生存的意义在这一天得到洗礼，
生命的价值在这一天得到探究；
生活的底蕴在这一天得到升华，
生息的状态在这一天得到运筹。
我们坚信：稚嫩的对岸肯定是丰满的成熟，
我们坚信：青涩的前方无疑是飘香的丰收……
牵着清明的手，我们情系五洲，
中华民族伟大复兴的召唤,激励着炎黄的骨肉。
关于清明的诗歌10
《清明节，雨中哀思》
清明节的春雨朦胧了衰思的双眸
淅淅沥沥如诉如泣
这春天已失去了昔日的欢笑
唯有一曲深沉思念的悲歌
在抽泣眼泪
怎么能唤回思念的别离
真的走了吗至今也不会相信
夜梦中温柔的笑脸羞涩时娇嗔软语
春日里娉婷妩媚秋季里阳光醉映
一家人欢欢乐乐同以前一样
仿佛只是出了趟远门误了归期
怎么就阴阳割晓成了永恒别离
三月的杏花开了你可知晓
园中还有你亲植的几树桃李
也都吐出了芬芳的蓓蕾
燕子又重归了檐下的旧巢呼唤着爱笑的你
亲爱的蜂蝶儿又在寻觅你花前倩影
怎么就去了呢
你对我的好还有家的温馨
让我何处去寻觅
添一把新土可曾感触到我的抚摸
呤一曲哀思是否你在聆听
冥币总是点不着是否还在节俭珍惜
想开些别苦了自己
昨夜又归来依依昔别情
爱人你别走
可曾要留下思念的话语
我也有话告诉你
家中一切尚好只是少了你的欢乐
我的相思永远在梦中等你
韵味北京
北京这个阳光明媚的早上，特别想出去走一走，我喜欢在风景里游荡，找寻创作的源泉。无论那些远的、近的风景，我总习惯沉醉其中，慢慢体悟，慢慢发现，慢慢探索······
走在筒子河的岸边，用耳机隔绝了吵闹的游客呼喊和车水马龙的喧嚣，笑着面向阳光与水面，高高的宫墙投射在静静的水面，映红了那一片河水。我知道，这是它在向我诉说历史，我看得出神，好似已经穿越到了那个风起云涌的朝代，看着那些身着官服的或清或贪的官员穿梭在这紫禁城内外，这个千年来就是国家政治中心的地方正悄悄见证着朝代的兴衰。漫步水畔，我用这一次遐想把历史定格在了脑中。
信步走进景山公园，这里是北京城的中心点，登高远眺，紫禁城尽收眼底。宫墙内的建筑鳞次栉比。奢华，我脑中第一个蹦出来的词就是奢华。都说一将功成万骨枯，那皇帝呢？皇帝的生活我们只能在现在的电视剧里看到了，很难想象当一个泱泱大国的一切全部由一个人专治的样子，至少我们在现代社会很难体会到。触摸着公园内的古迹，感受着历史的厚重与沧桑，对于历史来说，已然物是人非，谁能想到北京在千年之后的飞速发展，古老的北京一直在不断的创新、发现。
出了景山我漫无目的的闲逛，不知不觉走到了南锣鼓巷，这个文艺青年们喜欢聚集的地方，老北京的胡同文化在这里被宣扬到了全国乃至全世界，在改造过的街巷里，各种特色商店林立，我曾经几次来过南锣鼓巷，可是这次我想找一找不同的体验，我拐进了蓑衣胡同，看着那些没有经过改造的古老四合院，好似走进了老北京人的生活。时值中午，想找些吃的，南锣鼓巷不缺少特色小吃，而我只想找一找老北京的特色，一家不起眼的小店吸引了我的眼球，招牌不大，门口挂着的幌子上写着卤煮火烧，这可是能足够挑起我味蕾的.一种食物，走进店里，店面不大，但也挤满了人，排着队终于端起了一碗卤煮，一碗下去，大汗淋漓，好个畅快。
由南向北我走出了南锣鼓巷，向西一直慢慢的走着，不知不觉走到了烟袋斜街，可别小看这短短的200多米的小巷，烟袋斜街可是老北京历史最悠久的斜街，街两旁挤满了各种特色商店，街道上也挤满了国内外游客，穿梭在人流如织的街巷里，想象着百年前老北京人在这条街上的生活。走出斜街就是有名的银锭桥了，在桥上若是晴天据说能看到遥远的西山，也就是燕京八景中的“银锭观山”。过了银锭桥，好好逛逛什刹海的胡同，这时，耳机里适时传来了我非常喜欢的那首李健的《什刹海》，歌声非常应景，让我在过去与现实中慢慢体验什刹海的美景。沿着什刹海迤逦的河岸四周，形成了不规则但密织如网的胡同，这些胡同依势而建，自然天成。在这里，随便走过一家不起眼的院门，都可以发现历史的踪迹。
胡同、后海；红墙、绿树；悠闲地走在人来人往的胡同里，享受着下午的阳光，偶尔停在小桥流水人家的后海岸边，那悠长浓厚的京味文化便融化在了空气里，浸润着灵魂······
老北京的韵味就这样在胡同里、在心里渲染开来，无需刻意找寻，经过历史的洗礼，时光的沉淀，一座既古典又现代，既时尚又青春，既保守又开放的都市画卷慢慢在眼前，在心田铺展开来。
正如著名音乐人小柯说的那样：我认为，北京是世界上最好玩的地方。
秋韵十里
长堤十里，秋水一方，千亩荷。
满目碧绿在辽远处，渐渐接入天际。
夏日里那温婉又娇艳的荷花，早已随秋风凋零而去。荷叶依然亭亭如盖，就像一群高傲不羁的调皮少年，一阵风吹过，满塘挤挤挨挨摇曳舞动着，卷起一波又一波或杂乱、或富有节奏的长短绿浪。莲蓬饱满朴实而又挺拔壮硕，与荷叶的柔软顺从不同，它们高耸在荷塘里，棱角分明、坚硬。
荷塘边的草丛中，几只野鸭慵懒的趴卧着，偶尔探出头来，叼几口青草，低嘎的叫个两三声，享受着独属于鸭的单纯世界。
与野鸭的慵懒与单纯不同，蝴蝶们则要欢快活跃许多。
不知是在寻觅那早已消失了的荷花香气，还是在向游人展示自己独特的优美舞姿，蝴蝶一群群煽动着多彩的翅膀，在荷叶上空一尺高的位置，施施然不停变幻着舞姿，一会儿飞降到高高的莲蓬上，一会儿又悠悠然飘落在荷叶端。它们和那些不知名的飞虫交相舞动，活力四射，仿佛在认真表演一曲动人的乐章，明艳照人极了。
这荷塘、野鸭、蝴蝶与飞虫构成的美景，动与静相得益彰，虽没有大城市的繁花似锦，也没有《西洲曲》里姑娘采莲的温情暖人，却另有一番原生态的韵味，独特生动，让人驻足，流连忘返。
垂柳依依，阳光和煦，温暖舒适。
闲散的游人，三三两两漫步在长堤上，迎面吹来几缕风，垂柳飘摇依依，柔软如姑娘的眼波。
金秋十月，适值秋实累累，缀满堤坝两岸的各色果树。果子们一串串，一簇簇，诱人招摇，惊艳了游人们平素浅淡的眉眼，也撩拨起了孩童们顽皮淘气的心。
大人们四顾微笑着，不时被哪棵树上的果子吸引，停下来按动相机拍照。在各色果树中，山楂和柿子树尤其抢眼，因到了成熟收获的季节，红彤彤、金灿灿的摆着各种令人垂涎的姿态，令游人们惊喜连连，不时按动快门来几张特写，偶尔还摘下一两颗加以品尝。
孩子们却一刻也不肯安静，他们欢笑着、打闹着、奔跑着，叽叽喳喳的嬉闹声，响亮在碧空四野。偶有几个孩子恶作剧，拿小石块去撩拨塘边休憩的野鸭，野鸭们一时间变得好灵活，惊叫着扑棱棱飞起，落入到荷塘更深处。
春种一粒粟，秋收万颗子。
在城里人优哉游哉，满腔小资情怀享受这秋韵美景时，农人们一派繁忙，却也满心愉悦。
远处荷塘里的白莲藕，在泥塘中已安睡了数月，此时片被农人吆喝着挖起，胖乎乎虽沾满了黑黑的泥巴，却依然如孩子的嫩白小脸，惹人千般怜爱。
大货车沿着堤坝轰隆隆的开来了，离开荷塘的莲藕们，仿佛还没有睡醒，一片懒洋洋、慢腾腾，丝毫没有意识到自己将成为菜肴的命运。农人们把莲藕一批批的装到货车上，司机哼着欢快的小曲，莲藕们被快快乐乐的运走了。
堤坝外面那新收的苞米和稻谷，杂乱的堆积在晾晒场上，农妇们扎着彩色头巾，在不停翻晒着，望一眼，新米的香味仿佛已溢满了唇齿之间。
浅秋平淡少人语，暮秋寂寥多闲愁。
而金秋，就是这么喜洋洋，暖洋洋。这果实累累、长堤绿树、蓝天白云交织在一起，是充实，是喜乐，是城里人心头对大自然的牵念，更是她们袖中指尖，想轻轻触摸的温暖。
而在农民的眼里，这丰收与繁忙，这晒黑的粗糙肌肤，这额上的缕缕汗水，是满足，是幸福，更是他们一年四季，对收获美好的期盼。
春风十里惹人醉，秋韵十里，温暖了一季，温暖了的心房，更是温暖了我们游荡的灵魂与信仰。
大潋山水
诗是美丽的，大潋村是一首清澈幽远而美丽的诗。
如火的七月，我们驱车曲径山路远，放眼迷雾群山绿；村舍瓦屋缘溪散，蝉音鸟吟夏正浓的婺源县大潋村，宛如进入了一个世外桃园。
大潋村，村子不大，百来户人家，星星点点、高高低低散落在山涧的两旁，清清的流水跌宕而下，时而轰然作响，跌溅成珠花碎玉，时而蜿蜒匍匐而行，羞涩矜持宛如处子。
沿着山涧行走，溪床上光怪陆离的卵石在阳光的照射下，晃漾着玄妙的光影。水深处，一群群小鱼聚集在磐石的青苔边，悠然自得，享受着大山的安宁与溪水的清澈。
依着村旁的古树，追寻着村民辽远的脚印，村民告诉我们，大潋村建村于南宋，村里人大多姓詹。那时，村子的詹姓始祖，口中吟诵着水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇的诗句，信步来到这个乱山深处，目睹这里的大好山水，搭草棚，起炊烟，居住劳作，并将村子取名潋川。
走入村子，只见村子沿着溪水顺着两侧山体铺开，高低错落。溪旁或院子里的梨树和桃树，在阳光的照耀下，其叶片美得让人有点眩晕，绿得有些让人迷醉。行走于麻石铺就的路面，布满青苔的石缝长满了绿油油的杂草，杂草上开着星星点点的野花。
折进村子逼仄的巷道，回头而望，巷道在身后泛着暗淡的光泽......
黄昏时分，回到村口，坐在石桥上休息，石桥下的溪水潺潺地流着，牧童裸露着胴体在小中嬉戏，路边树林中的野花静静地开着，小鸟喳喳地叫着，山间树梢沉淀了几分雾色，让村子显得更加宁静、朦胧、妩媚与神秘。
朦胧中，村里有人升起了炊烟，袅袅娜娜，丝丝缕缕，宛如一抹抹淡淡的乡愁，更如一席席裏殿的轻纱，而那缓缓流过的溪水，却像一首清澈幽远的诗......
25 杜甫诗三首
望 岳
一、整体把握
这首诗是杜甫的早期作品。唐玄宗开元二十四年（736），年轻的诗人离开了长安，到兖州（今属山东省）去省亲──其父杜闲当时任兖州司马。此后大约三四年内，他一直在山东、河北一带漫游，结交了不少朋友。这首诗就是这期间写的。诗中热情地赞美了泰山高大雄伟的气势和神奇秀丽的景色，也透露了诗人早年的远大抱负，历来被誉为歌咏泰山的名篇。
全诗可分两大层，都是切着“望”字写的。
前两联为第一大层，着力写泰山的整体形象。“岱宗夫如何？齐鲁青未了”写远望所见。泰山位于古代齐、鲁两国之间，其北为齐，其南为鲁，齐、鲁之“青”，是泰山掩映的结果。“未了”，绵绵不尽之意。这里，诗人想说的是，你想知道泰山是个什么样子吗？请看，它那苍翠的山色掩映着辽阔无边的齐鲁大平原。这是借齐鲁两地来烘托泰山那拔地而起、参天耸立的形象。“造化钟神秀，阴阳割昏晓”，这是近望所见。上句写泰山的秀美，用的是虚笔。为什么要用虚笔？因为泰山的秀美实在是一言难尽，不如只写造物主对泰山情有独钟，这是诗人的强烈感受，是泰山的秀美在诗人心灵上的折光反映。下句写泰山的高大，这是实写。“阴阳”分指山的南、北两面，山南先得日光，故易晓；山北日光不到，在晓犹昏。“割”字炼得极好，从山的北面来看，那照临下土的阳光就像被一把硕大无朋的刀切断了一样，突出了泰山遮天蔽日的形象。
后两联为第二大层，也写了泰山景物，但着力表现的是诗人的感受。“荡胸生曾云，决眦入归鸟”，写的是实景，乃细望所见。泰山极高，白日里可以望见山腰间的团团云气，层出不穷；又极幽深，黄昏时可以望见归巢的鸟儿渐渐隐入山谷之中。诗人抓住这两个景物细节表达了心情的激荡和眼界的空阔，然后顺理成章地写出了他心底的愿望：“会当凌绝顶，一览众山小。”这是化用孔子的名言：“登泰山而小天下”。但用在这里却有深刻的含义：它不止是诗人要攀登泰山极顶的誓言，也是诗人要攀登人生顶峰的誓言。诗人早年就“窃比稷与契”（《自京赴奉先县咏怀五百字》），常以“致君尧舜上，再使风俗淳”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》）自任，没有这样的情怀，是写不出如此动人的诗句的。
这首诗虽是八句四联，中间两联又都是对仗，但它不是律诗而是古体诗，它不讲究平仄，而且押的是仄声韵。
二、问题研究
《望岳》的艺术特色
杜甫曾到过泰山之巅，但没有为此写诗。这是三十年后他在《又上后园山脚》这首诗里提到的：“昔我游山东，忆戏东岳阳。穷秋立日观，矫首望八荒。”“日观”即日观峰，位于泰山之巅的东南方，是游人观日出的最佳处。以杜甫的才情，既已在此“矫首望八荒”，再写几首决非难事，可他为什么不写呢？我们无妨做点推测──用后人的眼光来看，这大概是因为《望岳》一首已经写尽了泰山的形神，充分展示了诗人胸中才情，确实不需要再写了。我们读这首诗，在领略泰山的高远幽深、神奇秀丽的同时，也仿佛看到了诗人那卓然独立的形象；特别是读到它的末联，更使人浮想联翩，仿佛跟诗人一道神游于泰山的绝顶之上，进一步感受到泰山的俯瞰群山的气概，对诗人青年时代兼济天下的远大抱负也就洞若观火了。正因为有如此深远的意境，这首诗历来被誉为咏泰山的绝唱。
在此，我们也不妨拿李白的《游泰山》组诗来做比较。组诗共六首，480字，可谓多矣，其中也不乏佳句，但意境则稍逊一筹，原因是李白用寻仙访道的眼光看泰山，把泰山写成了一个远离人间的仙界，举例如下：
“玉女四五人，飘下九垓。含笑引素手，遗我流霞杯。”（其一）
“山际逢羽人，方瞳好容颜。扪萝欲就语，却掩青云关。”（其二）
“偶然值青童，绿发双云鬟。”（其三）
“吟诵有所得，众神卫我形。”（其四）
“缅彼鹤上仙，去无云中迹。”（其五）
“仙人游碧峰，处处笙歌发。”（其六）
李白长于想像，但这组诗给人的印象是泰山处处都有仙人在，反倒有损泰山的现实风貌。前人曾谓《望岳》可以“俯视”李诗，的确是不刊之论。
春 望
一、整体把握
天宝十四载（755）十一月，诗人赴奉先（今陕西蒲城）探家，未几，安禄山发动叛乱。次年五月，贼破潼关，诗人被迫北上避难，安家于州（今陕西富县）。七月，肃宗即位于灵武（今属宁夏），诗人闻讯后前往投奔，不料中途为贼兵所俘，被押至长安；因他官卑职小，未被囚禁。第二年四月，他乘隙逃离长安，历尽千辛万苦，终于到达了当时朝廷的所在地──凤翔县。
这首诗是诗人逃离长安前一个月写的，它集中地表达了诗人忧国伤时、念家悲己的感情，感人至深。
“国破山河在，城春草木深。”
这是写望中所见：国都在沦陷后已经变得残破不堪，然而山河依旧是原来那个样子；春天降临到长安城，然而眼前却是乱草丛生。如此强烈的反差怎能不使人怵目惊心呢！司马光在《温公续诗话》里曾写道：“‘山河在’，明无余物矣；‘草木深’，明无人矣!”一座繁华似锦的城市，曾几何时，竟被毁坏到了“无余物”“无人”的地步，是何等可悲啊!这一联虽是写景，却也痛切地传达了诗人忧国伤时的感情。
“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”
此联向来有两种解释：一种是以诗人为“感”“恨”的主体。花、鸟在春景中是最有代表性的事物，能使人赏心悦耳，但诗人此刻面对残破的都城，不知官军何时才能平定叛乱，不知妻儿在兵荒马乱中如何度日……种种念头困扰着他，他怎能不见花而落泪，闻鸟而惊心呢？另一种以花、鸟为“感”“恨”的主体。这自然是诗人移情于物的结果。这两种解释实质上并无区别，都表达了感时伤世的感情。
本联以“感时”一语承上，以“恨别”一语启下，章法分明。
“烽火连三月，家书抵万金。”
意思是自开春以来战火愈烧愈炽，因而跟家人难通音信。据史载，安禄山发动叛乱的初期，自京畿、坊至于岐、陇都曾遭到叛军的侵扰，百姓惨遭杀戮。诗人家在州，一家人的安危使他魂牵梦绕，家书不至，他如何放心得下？他用“抵万金”来形容家书的珍贵，表达了他对妻子儿女的强烈思念。
“白头搔更短，浑欲不胜簪。”
诗人这一年刚45岁，但“白头”是写实──半年后，他在《北征》中曾再次提到：“况我堕胡尘，及归尽华发。”“白头”而又稀疏到“不胜簪”的地步，其苍老之态可以想见。他苍老得这么快，完全是忧国、伤时、思家所致。
杜甫陷贼中八个月，大约写了二十来首诗，论深沉含蓄，当以此诗为最，句句都有言外之意，很值得品味。
石 壕 吏
一、整体把握
唐肃宗乾元元年（758）冬末，杜甫回到洛阳，看看战乱后的故乡。可是不到两个月，形势发生逆转，唐军在邺城大败，郭子仪退守河阳，洛阳一带又骚动起来。诗人这时被迫离去，经新安、石壕、潼关等地回到华州。一路上他所看到的都是征夫怨妇们的愁眉苦脸，所听到的是别家出征时的哭声。著名的《三吏》《三别》，就是根据这番经历写成的。其中，《石壕吏》因构思巧妙和情节生动而流传得最广。
这是一首叙事诗，其主体部分是老妇人的“致词”。诗的前四句写“致词”的由来，也交代了故事发生的时间和地点；最后四句是这件事的尾声，暗示老妇已被差吏抓走。
老妇“致词”可分三层：第一层（前六句）写老妇诉说三个儿子全都应征赴邺城作战，已有两个战死沙场，说明这一家人已经为国家作出了重大牺牲。第二层（中间四句）写老妇诉说家中现状。“室中更无人”，隐去“老翁逾墙”一事，是不得已而言。“乳下孙”犹言孙子正在哺乳期间，故其母“未去”，意思是儿媳丧夫，本当改嫁，只因舍不得丢下孩子而仍留家中。“无完裙”，不止于说衣不蔽体，也包含了食不果腹的意思。第三层（最后四句）写老妇自请应役。河阳，这是当时官军退守的地方，她知道那里需要人，自愿为战士们做饭，以保全家中仅存的三个人。
这首诗反映了诗人当时思想上的矛盾：他歌颂石壕老妇勇于承担苦难的精神，表明他支持唐王朝进行的这场平叛的战争，希望能取得最后的胜利；但他又写出了老妇一家的悲惨遭遇，这又表明他为战争给人民带来了巨大的灾难而深感悲痛。这一矛盾也反映在《三吏》《三别》的其他五首诗中。仇兆鳌《杜诗详注》引张曰：“凡公此等诗，不专是刺。盖兵者凶器，圣人不得已而用之。故可已而不已者，则刺之；不得已而用者，则慰之哀之。”既刺而哀，这正是诗人思想矛盾所在。
这是一首古体诗，内容是叙事性的，但又带有抒情色彩，在事件的发展过程中，处处感到有诗人在。结尾以“独与老翁别”含蓄地写出了诗人的感受，表达了他对这灾难深重的一家人的同情。
二、问题研究
《石壕吏》的构思艺术
这首诗写的是一个真实的故事，情节其实并不简单，但诗人仅用120字就栩栩如生地再现了情节发展的全过程，精炼到了无以复加的地步。这归功于诗人构思的巧妙。从诗题来看，主要人物应是差吏，但诗人对他用了暗写，一出场只用“吏呼-何怒”来点出他的威势，此后就让他转入“幕后”。对老妇则用明写，把她所说的那些话写成了一篇“抒情独白”。其实呢，用心品味一番就会发现老妇的话句句都是差吏逼出来的。原来的情形很可能是这样：差吏一进门就问“汝家有男丁否”，老妇答以“三男邺城戍……”；再问“尚有他人否”，又答以“室中更无人……”；最后是差吏仍逼着要人不已，老妇只好“请从吏夜归”。总之，差吏的“怒”“呼”贯穿在老妇陈情的全过程中，其凶横残暴不言而喻。
诗人明写老妇，暗写差吏，在一定程度上反映了他的思想矛盾。诗人一向憎恨统治阶级压迫人民的行径，但当前这场平叛战争是国家和民族的安危所系，大敌当前，人民应当为此作出牺牲。正是出于这种考虑，他赞扬老妇自请应役的精神，而对统治阶级爪牙的残暴只是含蓄地予以揭露。在《新安吏》《新婚别》《垂老别》诸诗中，可以更清楚地看出诗人的这种心情来。
练习说明
一、研讨下列问题，并背诵这三首诗。
1．有人说，《石壕吏》中老妇的“致词”全都是吏逼问出来的。你同意这个说法吗？为什么？
目的是使学生了解这首诗构思的巧妙。在回答这个问题之前最好先让学生了解故事发展的全过程，要把学生带到诗的情境中来。例如差吏抓丁为什么要利用夜间？老翁为什么要“逾墙”？“泣幽咽”者是谁？把这类问题弄清楚了，才能进入诗境。
参考答案见“课文研讨”。
2．“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”这一联可作两种解释：（1）诗人因感时恨别，见花而落泪，听到鸟鸣而感到惊心；（2）以花、鸟拟人，花感时而落泪，鸟恨别而惊心。你赞成哪一种解释？理由是什么？
这是一道开放性的题，设题目的是使学生进入诗中境界。应当注意的是，诗可以有多种解读，但须言之成理；教师可以谈谈自己的见解，但不要轻易否定学生的不同见解。
参考答案见“课文研讨”。
3．《望岳》中每一联都有“望”的意思，但“望”的角度不同。试对此作具体解释。
这首诗意境深远，初二学生由于阅历尚浅，恐不易领会。设题目的是通过对“望”的角度的分析，初步探知诗的大意。要一层一层地说来，先疏通文意，然后启发学生运用想像来描绘诗中的图景。
参考答案见“课文研讨”和“有关资料”。
二、把《石壕吏》改写成一篇记叙文或一幕短剧。
〔提示〕石壕吏和老妇人是诗中的主要人物，要善于运用想像来刻画他们各自的动作、语言和神态；还要补充一些事实上已经发生却被诗人隐去的故事情节。
设题目的是通过实践活动进一步了解这首诗的思想内容，并培养学生的想像力。关键是要合理地补充某些情节或细节，从而鲜明地再现原作的思想内容。如果打算改编成短剧，最好采用集体编写的形式，由教师或个别学生先拟出一个提纲，经讨论后确定各部分的内容，然后分配角色，组织演出。在讨论中必定会涉及一系列问题，例如全剧要不要分出场次，分几场为好，诗人是否应当出场，如出场又该如何处理才好，等等，这样讨论下来，才能使学生加深对这首诗的理解；不要为演出而演出。
三、古诗中多用对偶句。对偶，又叫“对仗”，俗称“对对子”，是把两个结构相同、字数相等、意义相关的短语或句子排列在一起的`修辞方法。对偶句音节整齐匀称，节奏感强，便于记诵。例如“荡胸生曾云，决眦入归鸟”。杜甫的《春望》中有哪些对偶句？把它们找出来，仔细体会它们在结构上的特点，并模仿着写一两组对偶句。
“对对子”，这是古诗文的基本功。过去的学塾里设有“对课”，人人必学。我们虽不照搬，但也不可忽视。设题目的在于给学生一点对偶常识，并尝试着写写，有一点实践经验总是好的。如果时间充裕，也无妨让学生从学过的古诗文中多找出一些例句来。试写可以从教师出上联学生对下联入手，然后设置情境让学生试写全联，以四言对、五言对为限。
参考答案：《春望》前三联都是对偶句。按：杜甫好用对偶，他的近体诗中对偶句极多，不限于律诗中颔联和颈联，如《绝句》（“两个黄鹂鸣翠柳”）中两联全是对偶，《八阵图》（“功盖三分国”）中，前一联是对偶。
教学建议
这篇课文拟用三课时教读。大体的安排是：（1）《望岳》和《春望》各用半课时；（2）《石壕吏》用一课时；（3）实践活动（对偶练习、改编短剧并演出或其他）也用一课时。具体建议如下：
1．由于本课所选都是杜甫的诗，教学要求除理解这三首诗的内容并能熟练地背诵而外，还要使学生对诗人生平有个大致的了解。为此，教师应仔细构想介绍的方式，既要紧扣学习这三首诗的需要，又要使学生获得比较深刻的印象，而且费时不多。初步想法是：
（1）只介绍诗人入蜀前的经历，入蜀以后的经历拟放到高中阶段再作介绍；
（2）按年代顺序作介绍，突出重点，主要讲安史之乱以后，20岁以前的经历不必讲，客居东都（洛阳）一句带过，困居长安十年可略讲（“有关资料”所附诗人年谱可供参考）；
（3）配上示意图（见“有关资料”）；
（4）时间以8分钟为限。
2．这三首诗都要当堂成诵。要先练习背诵，达到基本成诵后，作一点分析，最后再检查背诵（如果时间充裕，还可以要求默写），务求能脱口而出。应注意的是：
（1）字面上的意思，注释里都讲到了，不需要重复讲解；
（2）要保证每首诗至少读10遍，使学生达到“口熟”，这大约需要20分钟，尚余70分钟，供教师自由支配；
（3）在练习背诵过程中，适当地加以点拨仍有必要，包括层次的划分、对偶句的运用等，目的是加快记诵的速度。
注：古体诗中也常有对偶句（如“造化”二句、“荡胸”二句、“老翁”二句、“存者”二句等），但不一定是律句，在初学阶段用不着加以区分。
3．指导学生潜心涵咏的关键是要激活学生的想像。应注意的是：
（1）提供必要的背景常识。例如学习“岱宗夫如何？齐鲁青未了”这两句，就要指出这里说的是泰山山脉，它在山东中部，从东平湖东岸一直延伸到淄博市南，长约二百公里；没有这方面的常识，“青未了”的形象就很难想像出来。诗的末联提到的“绝顶”才是指泰山的主峰玉皇顶。
（2）设想诗人当时的情境。例如《春望》一首，诗人“望”的地点无妨假定在曲江之畔，再参照他的同期作品《哀江头》中“少陵野老吞声哭，春日潜行曲江曲。江头宫殿锁千门，细柳新蒲为谁绿”等句，便可以想像出诗人当时的情境来。
（3）抓住诗中的关键字眼来描摹当时的情状。例如《石壕吏》开头四句中，要抓住“暮投”“夜捉人”“逾墙”等字眼把情节开端时的紧张气氛想像出来。
4．讲对偶可以适当地延伸到对联，举例尽可能地跟课文内容挂钩。例如：
泰山南天门联：“门辟九霄，仰步三天胜迹；阶崇百级，俯临千嶂奇观。”（作者佚名）
杜甫草堂联：“草堂传后世，诗圣著千秋。”（朱德）“世上疮痍，诗中圣哲；民间疾苦，笔底波澜。”（郭沫若）
有关资料
一、杜工部年谱
唐玄宗先天元年（712）甫生。
唐玄宗开元十九年（731）公年二十，游吴越。
开元二十三年（735）公自吴越归，赴京兆贡举，不第。
开元二十五年（737）公游齐赵。（《望岳》作于此年前后）
开元二十九年（741）公年三十，在东都（洛阳）。
天宝四载（745）公在齐州。
天宝五载（746）公归长安。
天宝十载（751）公年四十，在长安，进《三大礼赋》。玄宗奇之，命待制集贤院。
天宝十四载（755）授河西尉，不拜，改右卫率府胄曹参军。十一月，往奉先。（安禄山于同月发动叛乱。）
肃宗至德元载（756）五月，自奉先往白水。六月又自白水往州。闻肃宗即位，自羸服奔行在，遂陷贼中。
至德二载（757）四月，脱贼，谒上凤翔，拜左拾遗。八月，还州省家。十月，上还西京，公扈从。（《春望》作于本年三月）
乾元元年（758）任左拾遗，六月出为华州司功。冬晚，离官，间至东都。
乾元二年（759）春，自东都回华州（《石壕吏》作于此时）。七月，弃官西去，度陇，客秦州。十二月，入蜀，至成都。
二、关于《望岳》的参考资料
1．仇兆鳌《杜诗详注》对这首诗的评注
此望东岳而作也。诗用四层写意：首联远望之色，次联近望之势，三联细望之景，末联极望之情。上六实叙，下二虚摹。岱宗如何，意中遥想之词，自齐至鲁，其青未了，言岳之高远。拔地而起，神秀之所特钟。矗天而峙，昏晓于此判割。二语奇峭。王嗣《杜臆》云：“荡胸”句状襟怀之浩荡。“决眦”句状眼界之空阔。公身在岳麓，而神游岳顶，所云“一览众山小”者，已冥搜而得之矣，非必再登绝顶也。杜句有上因、下因之法：荡胸由于曾云之生，上二字因下；决眦而见归鸟之入，下三字因上。上因下者，倒句也；下因上者，顺句也。末即登泰山而小天下之意。
2．赏析例文
杜甫《望岳》诗，共有三首，分咏东岳（泰山）、南岳（衡山）、西岳（华山）。这一首是望东岳泰山。开元二十四年（736），二十四岁的诗人开始过一种“裘马轻狂”的漫游生活。此诗即写于北游齐、赵（今河南、河北、山东等地）时，是现存杜诗中年代最早的一首，字里行间洋溢着青年杜甫那种蓬勃的朝气。
全诗没有一个“望”字，但句句写向岳而望。距离是自远而近，时间是从朝至暮，并由望岳悬想将来的登岳。
首句“岱宗夫如何？”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是到底怎么样呢？“夫”字在古文中通常是用于句首的虚字，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。
“齐鲁青未了”，是经过一番揣摹后得出的答案，真是惊人之句。它既不是抽象地说泰山高，也不是像谢灵运《泰山吟》那样用“崔刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验──在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出地理特点，写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》诗说：“齐鲁到今青未了，题诗谁继杜陵人？”他特别提出这句诗，并认为无人能继，是有道理的。
“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写近望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。“钟”字，将大自然写得有情。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”，由于山高，天色的一昏一晓判割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。“割”本是个普通字，但用在这里，确是“奇险”。由此可见，诗人杜甫那种“语不惊人死不休”的创作作风，在他的青年时期就已养成。
“荡胸生曾云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾；因长时间目不转睛地望着，故感到眼眶有似决裂。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。不言而喻，其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱。
“会当凌绝顶，一览众山小”，这最后两句，写由望岳而产生的登岳的意愿。“会当”是唐人口语，意即“终当要”。如王勃《春思赋》：“会当一举绝风尘，翠盖朱轩临上春。”有时单用一个“会”字，如孙光宪《北梦琐言》：“他日会杀此竖子!”即杜诗中亦往往有单用者，如“此生那老蜀，不死会归秦!”（《奉送严公入朝》）如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。
从这两句富有启发性和象征意义的诗中，可以看到诗人杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。这正是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在，也是一切有所作为的人们所不可缺少的。这就是为什么这两句诗千百年来一直为人们所传诵，而至今仍能引起我们强烈共鸣的原因。清代浦起龙认为杜诗“当以是为首”，并说“杜子心胸气魄，于斯可观。取为压卷，屹然作镇。”（《读杜心解》）也正是从这两句诗的象征意义着眼的。这和杜甫在政治上“自比稷与契”，在创作上“气屈贾垒，目短曹刘墙”，正是一致的。此诗被后人誉为“绝唱”，并刻石为碑，立在山麓。无疑，它将与泰山同垂不朽。
三、《春望》赏析
唐肃宗至德元载（756）六月，安史叛军攻下唐都长安。七月，杜甫听到唐肃宗在灵武即位的消息，便把家小安顿在州的羌村，去投奔肃宗。途中为叛军俘获，带到长安。因他官卑职微，未被囚禁。《春望》写于次年三月。
诗的前四句写春城败象，饱含感叹；后四句写心念亲人境况，充溢离情。全诗沉着蕴藉，真挚自然。
“国破山河在，城春草木深。”开篇即写春望所见：国都沦陷，城池残破，虽然山河依旧，可是乱草遍地，林木苍苍。一个“破”字，使人怵目惊心，继而一个“深”字，令人满目凄然。司马光说：“‘山河在’，明无余物矣；‘草木深’，明无人矣。”（《温公续诗话》）诗人在此明为写景，实为抒感，寄情于物，托感于景，为全诗创造了气氛。此联对仗工巧，圆熟自然，诗意翻跌。“国破”对“城春”，两意相反。“国破”的颓垣残壁同富有生意的“城春”对举，对照强烈。“国破”之下继以“山河在”，意思相反，出人意表；“城春”原当为明媚之景，而后缀以“草木深”则叙荒芜之状，先后相悖，又是一翻。明代胡震亨极赞此联说：“对偶未尝不精，而纵横变幻，尽越陈规，浓淡浅深，动夺天巧。”（《唐音癸签》卷九）
“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”这两句一般解释是，花鸟本为娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而堕泪惊心。另一种解释为，以花鸟拟人，感时伤别，花也溅泪，鸟亦惊心。两说虽则有别，其精神却能相通，一则触景生情，一则移情于物，正见好诗含蕴之丰富。
诗的这前四句，都统在“望”字中。诗人俯仰瞻视，视线由近而远，又由远而近，视野从城到山河，再由满城到花鸟。感情则由隐而显，由弱而强，步步推进。在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分──想望亲人。
“烽火连三月，家书抵万金。”自安史叛乱以来，“烽火苦教乡信断”，直到如今春深三月，战火仍连续不断。多么盼望家中亲人的消息，这时的一封家信真是胜过“万金”啊!“家书抵万金”，写出了消息隔绝久盼音讯不至时的迫切心情，这是人人心中所有的想法，很自然地使人共鸣，因而成了千古传诵的名句。
“白头搔更短，浑欲不胜簪。”烽火遍地，家信不通，想念远方的惨戚之象，眼望面前的颓败之景，不觉于极无聊赖之际，搔首踌躇，顿觉稀疏短发，几不胜簪。“白发”为愁所致，“搔”为想要解愁的动作，“更短”可见愁的程度。这样，在国破家亡，离乱伤痛之外，又叹息衰老，则更增一层悲哀。
这首诗反映了诗人热爱国家、眷念家人的美好情操，意脉贯通而不平直，情景兼具而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞，以仄起仄落的五律正格，写得铿然作响，气度浑灏，因而一千二百余年来一直脍炙人口，历久不衰。
四、《石壕吏》赏析
前四句可看作第一段。首句“暮投石壕村”，单刀直入，直叙其事。“暮”字、“投”字、“村”字都需玩味，不宜轻易放过。在封建社会里，由于社会秩序混乱和旅途荒凉等原因，旅客们都“未晚先投宿”，更何况在兵祸连接的时代!而杜甫，却于暮色苍茫之时才匆匆忙忙地投奔到一个小村庄里借宿，这种异乎寻常的情景就富于暗示性。可以设想，他或者是压根儿不敢走大路；或者是附近的城镇已荡然一空，无处歇脚；或者……总之，寥寥五字，不仅点明了投宿的时间和地点，而且和盘托出了兵荒马乱、鸡犬不宁、一切脱出常轨的景象，为悲剧的演出提供了典型环境。浦起龙指出这首诗“起有猛虎攫人之势”（《读杜心解》），这不仅是就“有吏夜捉人”说的，而且是就头一句的环境烘托说的。“有吏夜捉人”一句，是全篇的提纲，以下情节，都从这里生发出来。不说“征兵”、“点兵”、“招兵”而说“捉人”，已于如实描绘之中寓揭露、批判之意。再加上一个“夜”字，含意更丰富。第一，表明官府“捉人”之事时常发生，百姓白天躲藏或者反抗，无法“捉”到；第二，表明县吏“捉人”的手段狠毒，于百姓已经入睡的黑夜，来个突然袭击。同时，诗人是“暮”投石壕村的，从“暮”到“夜”，已过了几个小时，这时当然已经睡下了；所以下面的事件发展，他没有参与其间，而是隔门听出来的。“老翁逾墙走，老妇出门看”两句，表现了人民长期以来深受抓丁之苦，昼夜不安；即使到了深夜，仍然寝不安席，一听到门外有了响动，就知道县吏又来“捉人”，老翁立刻“逾墙”逃走，由老妇开门周旋。
从“吏呼一何怒”至“犹得备晨炊”这十六句，可看作第二段。“吏呼一何怒!妇啼一何苦!”两句，极其概括、极其形象地写出了“吏”与“妇”的尖锐矛盾。一“呼”、一“啼”，一“怒”、一“苦”，形成了强烈的对照；两个状语“一何”，加重了感情色彩，有力地渲染出县吏如狼似虎，叫嚣隳突的横蛮气势，并为老妇以下的诉说制造出悲愤的气氛。矛盾的两方面，具有主与从、因与果的关系。“妇啼一何苦”，是“吏呼一何怒”逼出来的。下面，诗人不再写“吏呼”，全力写“妇啼”，而“吏呼”自见。“听妇前致词”承上启下。那“听”是诗人在“听”，那“致词”是老妇“苦啼”着回答县吏的“怒呼”。写“致词”内容的十三句诗，多次换韵，明显地表现出多次转折，暗示了县吏的多次“怒呼”、逼问。读这十三句诗的时候，千万别以为这是“老妇”一口气说下去的，而县吏则在那里洗耳恭听。实际上，“吏呼一何怒!妇啼一何苦!”不仅发生在事件的开头，而且持续到事件的结尾。从“三男邺城戍”到“死者长已矣”，是第一次转折。可以想见，这是针对县吏的第一次逼问诉苦的。在这以前，诗人已用“有吏夜捉人”一句写出了县吏的猛虎攫人之势。等到“老妇出门看”，便扑了进来，贼眼四处搜索，却找不到一个男人，扑了个空。于是怒吼道：“你家的男人都到哪儿去了？快交出来!”老妇泣诉说：“三个儿子都当兵守邺城去了。一个儿子刚刚捎来一封信，信中说，另外两个儿子已经牺牲了!……”泣诉的时候，也许县吏不相信，还拿出信来交县吏看。总之，“存者且偷生，死者长已矣!”处境是够使人同情的，她很希望以此博得县吏的同情，高抬贵手。不料县吏又大发雷霆：“难道你家里再没有别人了？快交出来!”她只得针对这一点诉苦：“室中更无人，惟有乳下孙。”这两句，也许不是一口气说下去的，因为“更无人”与下面的回答发生了明显的矛盾。合理的解释是：老妇先说了一句：“家里再没人了!”而在这当儿，被儿媳妇抱在怀里躲到什么地方的小孙子，受了怒吼声的惊吓，哭了起来，掩口也不顶用。于是县吏抓到了把柄，威逼道：“你竟敢撒谎!不是有个孩子哭吗？”老妇不得已，这才说：“只有个孙子啊!还吃奶呢，小得很!”“吃谁的奶？总有个母亲吧!还不把她交出来!”老妇担心的事情终于发生了!她只得硬着头皮解释：“孙儿是有个母亲，她的丈夫在邺城战死了，因为要奶孩子，没有改嫁。可怜她衣服破破烂烂，怎么见人呀!还是行行好吧!”（“有孙母未去，出入无完裙”两句，有的本子作“孙母未便出，见吏无完裙”，可见县吏是要她出来的。）但县吏仍不肯罢手。老妇生怕守寡的儿媳被抓，饿死孙子，只好挺身而出：“老妪力虽衰，请从吏夜归。急应河阳役，犹得备晨炊。”老妇的“致词”，到此结束，表明县吏勉强同意，不再“怒吼”了。
最后一段虽然只有四句，却照应开头，涉及所有人物，写出了事件的结局和作者的感受。“夜久语声绝，如闻泣幽咽。”表明老妇已被抓走，儿媳妇低声哭泣。“夜久”二字，反映了老妇一再哭诉、县吏百般威逼的漫长过程。“如闻”二字，一方面表现了儿媳妇因丈夫战死、婆婆被“捉”而泣不成声，另一方面也显示出诗人以关切的心情倾耳细听，通夜未能入睡。“天明登前途，独与老翁别”两句，收尽全篇，于叙事中含无限深情。试想昨日傍晚投宿之时，老翁、老妇双双迎接，而时隔一夜，老妇被捉走，儿媳妇泣不成声，只能与逃走归来的老翁作别了。老翁是何心情？诗人作何感想？给读者留下了想像的余地。
