教学目的：
1．了解每首诗创作的时代背景，理解每首诗的思想感情
2．激发学生的联想和想象。
3．理解融情于景的表现手法。把握诗的景与情、事与情，感受品味诗歌的意境。
教学重点：
1．了解每首诗创作的时代背景，理解每首诗的思想感情。
2．初步鉴赏品味诗歌的美点。
3．把握诗的景与情、事与情，感受品味诗歌的意境。
教学难点：
1．透过字面意思，把握含蓄蕴藉的诗意。
2．初步掌握一些诗歌常见的表现手法，并体悟其表达效果。
教学方法：
1．朗读教学法。
2．古诗五步教学法。
3．诗歌境界教学法。
课时安排：三课时
第一课时
一、创设情景，导入新课
中国是一个诗的国度，源远流长的中国古代诗歌到了唐代出现了前所未有的繁荣。今天，让我们走近被后人称为“诗圣”的杜甫，聆听他笔下流淌出来的歌声。
二、简介作者及背景
杜甫(公元712～770)，字子美，诗中自称少陵野老，后人称他杜少陵。杜甫：号称“诗圣”，是我国唐代伟大的现实主义诗人，他的诗歌大胆地揭露了当时统治集团的腐朽，广泛而尖锐地反映出人民的苦难和社会矛盾，内容深刻。他的许多优秀作品显示唐朝代由盛转衰的历史过程，因此，被称为“诗史”。 这三首诗写于不同的历史时期：《望岳》写于所谓“开元盛世”，其时诗人才二十四五岁，诗中热情地赞美了泰山高大雄伟的气势和神奇秀丽的景色，也透露了诗人早年的远大抱负，历来被誉为歌咏泰山的名篇；《春望》和《石壕吏》写于“安史之乱”前期，表达了诗人忧国伤时和对民生疾苦的关注与同情。
三、辨音识字，扫除文字障碍
1．给加粗字注音。
（1）岱宗夫如何 岱（dài ） （2）决眦入归鸟 眦（zì ）
（3）白头搔更短 搔（ sāo ） （4）浑欲不胜簪 簪（zān ）
2．解释下面加粗的词。
（1）造化钟神秀 钟：聚集
（2）阴阳割昏晓 阴：山的北面 阳：山的南面
（3）会当凌绝顶 会当：终当、终要 凌:不尽
（4）浑欲不胜簪 浑：简直
（5） 荡胸生曾云 曾：通“层”
四、朗读课文
1、播放录音，学生朗读。注意诗歌的韵律、节奏感、正音正字。
2、指名读课文，学生互相评议，教师从节奏、语调、情感等方面加以指导。
3、师生同读，同时多媒体显示朗读节奏、重音，要
4、分组朗读交流，理解诗歌的竟境美。
五、阅读赏析
《望岳》
1．学生参照注释，借助工具书，疏通诗句，理解诗意。
首句“岱宗夫如何？齐鲁青未了”泰山到底怎样呢？苍翠的山峦在齐鲁大地连绵不断望不到尽头。写乍一望见泰山时，那种欣喜惊叹仰慕的情形，非常传神。语出惊人，别出心裁地写出自己的欣赏体验——在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远烘托泰山之高。这两句是远望泰山所见的高大形象。
“造化钟神秀，阴阳割昏晓”写出了泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象。这是近望泰山所见的景象。
“荡胸生层云，决眦入归鸟”写泰山中天门以上时有云团浮现，或高或低；鸟亦时常出没于山谷间，须睁大眼仔细看才能看见。这是细望泰山时所见的景象。
“会当凌绝顶，一览众山小”写由望岳而产生的登岳的意愿，诗人此刻仍在山下，但他却能“一览”，这显然是诗人神游玉皇顶之所见。
2、理解赏析诗歌的竟境美。
（1）这首诗歌描写了泰山怎样的特点？从哪些句子中可以看出来？
这首诗主要描写了泰山地域的广阔（齐鲁青未了），景色之秀美（造化钟神秀），山势之高峻（阴阳割昏晓；会当凌色顶，一贤众山小）。
（2）全诗中最让你感到心胸激荡的两句？说说偏爱这两句的理由。
会当凌绝顶，一览众山小。写出了诗人凌云的壮志，勃发的雄心，表达了诗人早年兼济天下的远大抱负。
（3）作者当时为什么有这样的理解呢？
①唐朝盛世。 ②诗人年轻，意气风发。 ③漫游泰山，热情歌颂了泰山高大雄伟的气势和神奇秀丽的景色，进而透露出诗人早年兼济天下的远大抱负。
3、学生齐背《望岳》。
《春望》赏析
“国破山河在，城春草木深。”写春望所见：国都在沦陷后已经变得残破不堪，然而山河依旧是原来那个样子；春天降临到安城，然而眼前却是乱草丛生。如此强力的反差怎能不使人触目惊心呢！一座繁华似锦的城市，曾几何时，竟被毁坏到了“无余物”“无人”的地步，是何等可悲啊！这一联虽是写景，却也痛切地传达了诗人忧国伤时的感情。
“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”写春望所感，作者触景生情。花鸟本为娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而堕泪惊心。
诗的前四句，都统在“望”字中。诗人俯仰瞻视，视线由近而远，又由远而近，视野从城到山河，再由满城到花鸟。感情则由隐而显，由弱而强，步步推进。在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分——想望亲人。
“烽火连三月，家书抵万金。”写所盼：自安史叛乱以来，“烽火苦教多信断”，直到如今春深三月，战火仍连续不断。盼望家中亲人的消息，这时的一封家信真是胜过“万金”啊!“家书抵万金”，写出了消息隔绝久盼音讯不至时的急切心情，这是人人心中所有的想法，很自然地使人共鸣，因而成了千古传诵的佳句。
“白头搔更短，浑欲不胜簪。”写所思：烽火遍地，家信不通，想念远方的惨戚之象，眼望面前的'颓败之景，不觉于极无聊之际，搔首踌躇，顿觉稀疏短发，几不胜簪。“白发”为愁所致，“搔”为想要解愁的动作，“更短”可见愁的程度。这样，在国破家亡，离乱伤痛之外，又叹息衰老，则更增一层悲哀。
这首诗反映了诗人热爱国家、眷念家人的美好情操，意脉贯通而不平直，情景兼具而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞，以仄起仄落的五律正格，得铿锵作响，气度浑灏，因而一千二百余年来一直脍炙人口，历久而不衰。
五、比较两首诗风格的异同
1．学生齐背《望岳》《春望》。
2．请学生辨析两首诗的风格。
明确：《望岳》形象高大，境界壮阔，显示出气势磅礴、雄放健拔的风格。《春望》感情凝重，景象凄清，风格沉郁，具有悲怆美。
六、布置作业
1．默写《望岳》《春望》。
2．预习《石壕吏》。
第二课时
教学要点：学习《石壕吏》。了解背景；朗读诗歌，整体感知诗意；赏析本诗情节、构思巧妙的艺术特色；背诵全诗。
一、创设情景，导入新课
在前面已经讲解了杜甫的两首写景抒情的诗，杜甫被人们称道的是作为一个伟大的现实主义诗人。那么我们今天要学习的《石壕吏》就是杜甫在安史之乱以后，面对人民遭受的苦难，表示深切的同情。
二、简介作者及背景
唐肃宗乾元元年(758)冬末，杜甫回到洛阳，看看战乱后的故乡。可是不到两个月，形势发生逆转，唐军在邺城大败，郭子仪退守河阳，河阳一带又骚动起来。唐王朝为补充兵力，便在洛阳以西至潼关一带，强行抓人当兵，人民苦不堪言。诗人这时被迫离去，经新安、石壕、潼关等地回到华州。一路上他所看到的都是征夫怨妇们的愁眉苦脸，所听到的是离别家出征时的哭声。写下著名的《三吏》《三别》：《石壕吏》《新安吏》《潼关吏》《新婚别》《无家别》《垂老别》。其中，《石壕吏》因构思巧妙、情节生动而流传最广。
三、辨音识字，扫除文字障碍
（1）第一段：石壕吏（hǎo）暮：傍晚。逾（yú）走（古今异义）：跑。行：走。
（2）第二段：呼：大声吆喝。怒：凶狠。啼：啼哭。苦：痛苦。
（3）第三段：邺（yè）戍（shù）戌（xū）戊（wù）戍点戌横戊中空，注意区别。
存者且偷生，死者长已矣：活着的不过是苟且偷生，死了的就永远完结了。存者，活着的，生存的人。且，暂且。已，动词停止，这里引申为完结。
更，再也。妪（yù）虽：即使，虽然。衰：衰弱、衰微。备：准备。炊：烧火做饭。
（4）第四段：泣：小声抽泣，啼哭。咽（yè）登：踏上。前途：前行的路途。
四、播放背景音乐，朗读诗歌，创设学习氛围。
1．教师配乐朗读《石壕吏》，提示学生这是一首古体诗，应注意停顿、节奏、语调。
2．学生自由读。
3．选一位学生朗读，其余学生点评。
4．全班齐读。
五、引导学生深入诗的意境，把握本诗的思想内容和艺术特色。
1、写了一个什么故事？用诗中的词简括老妇人一家各个人的糟遇。
官差深夜捉丁不得，拉老妇人充数的故事。
三男戍，二男死；孙方乳，媳无裙；翁逾墙，妇夜往。
2、这首诗的重点是讲的什么啊?
以老妇人给吏致词为重点，也就是本文的第二、三段。
3、按照开端、发展、高潮、结局理清故事情节，并概括诗歌的思想内容。
这是一首叙事诗，其主体部分是老妇人的“致词”。诗的前四句写“致词”的由来，也交代了故事发生的时间和地点；最后四句是结局和尾声，暗示老妇已被抓走。老妇致词又可分为两层：5-16句老妇人叙述家中的不幸；17-20句老妇人主动请求从军。
开端（1）致词的由来：写诗人日暮投宿，夜遇捕吏捉人，烘托紧张气氛。
发展、高潮（2—3）致词的内容：写老妇自述，展示一个饱受战祸家庭的悲剧。
结局（4）致词的结果：写诗人独与老翁告别，暗示老妇被捉。
5、了解故事的内容，倾注自己的感情再一次朗读课文。（悲愤沉郁）
选两位学生来口述浮现在脑海中的画面，发动其他同学来补充，共同丰富画面、情节。
6、请同学用词语形容石壕吏。
凶暴蛮横 不可一世
六、作业：
1、把《石壕吏》改写成一篇记叙文，要求通过自己对诗歌的理解进行合理想象，有一定的环境描写，用多种方法刻画人物。
2、背诵并默写《石壕吏》。
石壕吏
时间 地点 事件
（暮） （石壕村） （有吏夜捉人 ）——社会动荡 不得安宁
老翁：逾墙走 睡卧不宁
官吏：呼 一何怒 凶暴蛮横 不可一世
老妇：啼 一何苦 值得同情 勇挑重担
杜甫：沉默 关心时局 同情百姓
一、课文悟读
《客至》
《客至》之所以写得这么欢快无比，是因为“喜崔明府相过”，《杜甫律诗五首》备课笔记。所以诗一开始就描写了浣花溪畔春意盎然的景象以及可爱的白鸥天天飞来的欢乐氛围。但也可以这样理解：平日无客，少有人迹，屋舍南北都是春水，所以整日所见只有白鸥。于是颔联顺理成章地写到了花径不扫，蓬门未开。颈联不写宾主之间的寒暄与叙旧，可见两人关系的亲密。写自己餐桌上的接待物，实话实说，没有虚文俗套，可见宾主之随和。尾联却忽转别意，写自己想邀邻翁过来喝酒。前借白鸥引客，后让邻翁陪客，构思可谓绝妙；不写餐桌上畅饮的热烈情景，而留着让读者去想像，去补充，去回味。
《旅夜书怀》
《旅夜书怀》写于作者颠沛流离的途中，且是夜里，心情可想而知是孤独伤感的。本诗的景物描写与个人情感的抒发特别融和。首联中的“细”“微”等字，与“官应老病休”中作者的孤单身影相应。“危”“独”二字暗示了自己在乱世中的凄凉孤独，与“飘飘”“天地一沙鸥”相呼应，情景交融，浑然一体。同时，“星垂平野阔”，不仅展现了星空低垂下大自然的广阔浩渺，还让人联想到星空低垂下被压得喘不过气来正为生活而奔波的作者的孤单身影；“月涌大江流”，不仅展现了长江奔腾雄浑的气势，还让人联想到作者身影的渺小。
《咏怀古迹(其三)》
《咏怀古迹(其三)》题为咏怀，可里面似乎只写了王昭君的怨恨，并无作者个人的咏怀。但联系写作背景就可以知道，作者曾在十年前因上疏救宰相房珀触怒唐肃宗而受排挤，被贬为华州司功。所以作者在咏叹王昭君不幸的同时也在感慨自己的不幸，在表达王昭君千载之怨的同时也在暗中表达自己的深沉怨恨。
《阁夜》
《阁夜》作于一个大雪初霁的寒夜。旅居在夔州西阁的诗人，寒宵辗转，从霜雪之夜的所见所闻，联想到了国家的动乱、百姓的痛苦，以及自己的贫病飘零，于是写下了此诗。诗中星河的摇动暗寓着社会的动荡。在这动荡不安的环境中，诗人回家无期，乡书不至，不胜“催短景”之悲，于是聊作宽解之词。这种看似轻松的其实蕴涵着深深的悲痛与忧愤。
《登岳阳楼》
《登岳阳楼》写于杜甫生命的最后几年，高中三年级语文教案《《杜甫律诗五首》备课笔记》。登上岳阳楼，是他年轻时就有的梦想，今天终于如愿了。可这次却不是专为游玩而来，而是漂泊到此，流浪经过；诗人已经不是年轻小伙子了，而是拖着贫病衰老的残躯——“今”非“昔”比啊!想到这里，我们就能体会到“昔闻洞庭水，今上岳阳楼”用语的巧妙。洞庭湖愈壮阔明朗，诗人的心情就愈黯淡凄凉，因为登楼远眺的他似乎已经看到了北方的战事，已经想起了自己的落魄潦倒，于是，忧国伤时之感与身世凄凉之情一齐袭上心头，使得他老泪纵横，久久低回。诗人凭轩远望的形象是衰弱的，却也是高大的。他那爱国忧民的高尚情操深深感动着我们。别林斯基说：“任何伟大的诗人之所以伟大，是因为他的`痛苦和幸福植根于社会和历史的土壤里。”
二、亮点探究
1．《客至》尾联忽转别意，写自己想邀邻翁过来喝酒，突然撇开客人不提，“顾左右而言他”，这样写是不是离题了?
探究学习：表面上看是把客人撇开了，可仔细一想，却发现这是在进一步写客人，是想用这种民间常见的方式表示自己难得的兴奋：我家来尊贵客人了，你也过来喝几杯，好好地帮我陪陪客人，喝个痛快，玩个尽兴!这种写法既巧妙，又充满浓厚的生活气息，让人回味不尽。所以这种忽转别意不是离题，倒是别开生面，别有情趣。
2．《咏怀古迹(其三)》题为咏怀，可里面只写了王昭君的怨恨，并无作者个人情怀的抒发，这是不是与标题“咏怀”二字不符?
探究学习：王昭君有倾城倾国之貌却无人省识，汉元帝不辨美丑，竟要靠“画图省识”；自己一片赤诚，尽忠进谏，皇帝却不分忠佞，无辜贬斥自己。而这些都不能明说，所以只能借写王昭君的不幸暗寓自己的不幸。古人对此有多家点评。黄叔灿《唐诗箴注》云：“此咏明妃以自悲。”郭曾祈《读杜札记》云：，“琵琶胡语，怨恨谁论?亦隐寓知音寥落之感。”佚名《杜诗言志》云：“此第三首，则专咏明妃之事，无一字及于己怀，乃吾正谓此为少陵自咏己怀，非咏明妃。……夫明妃抱此怨恨，不可明言，只以托之千载琵琶；而少陵之怨恨，不可明言，又以托之明妃。通篇只重写‘怨恨’二字，乃所以写明妃，即所以写己怀也。”
3．同样是咏叹王昭君，杜甫写了《咏怀古迹(其三)》，李白则写了《王昭君》，试作比较阅读，说说杜诗在风格上与李白有怎样的不同。
王昭君(二首选一)
汉家秦地月，流影照明妃。一上玉关道，天涯去不归。汉月还从东海出，明妃西嫁无来日。燕支长塞雪作花，蛾眉憔悴没胡沙。生乏黄金枉画图，死留青冢使人嗟。
探究学习：同样以王昭君的不幸遭遇为题材，李白和杜甫这两首诗各有特色，基本上能体现两人不同的艺术风格：李诗飘逸，杜诗沉郁。两人都对王昭君的不幸遭遇充满了同情，但杜诗不只停留在同情惋惜这一步，还表达了沉郁怨愤之情。诗一开始，就似有千钧之力，有千岩竞秀、万壑争流之势，以致古人说：“昔人评‘群山万壑’句，颇似生长英雄，不似生长美人。”李诗第二联是“一上玉关道，天涯去不归”，而杜诗则更沉郁“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”。一个“一”字，一个“独”字，将王昭君生前的寥落，死后的孤寂，写得入骨三分。最后两联，两诗都写出了凄婉的氛围，而杜诗中因为用了“空归”“月夜魂”“千载”“分明”等语，就显得更加的孤愤悲壮。因此弘历在《唐宋诗醇》中忍不住赞叹：“破空而来，文势如天骥下坡，明珠走盘，咏明妃者此为第一。”
4．对于《阁夜》中的抒情，喻守真编注的《唐诗三百首详析》(中华书局20世纪40年代出版)说：“杜老之诗，随处关系国事民生，虽，在极小的题目，也能发出极大的感慨来，诗人多感，杜老尤甚。读了此等诗，觉得无病的呻吟，未免多费笔墨啊!”对这个评价你如何认识?谈谈你的理解
杜甫(712-770)，字子美，原籍襄阳，出生于贡县(今属河南)，
杜甫是我国古代最伟大的诗人之一， 杜甫的诗篇内容很丰富，风格也是多样的。但“沉郁顿挫”的风格是最能体现他的诗歌的特征，并且也是历来被人们所共识的风格。 作为钟爱于杜甫诗歌的读者之一，我在这里仅以自己的理解浅谈一下杜甫诗歌的艺术风格。
一、寓主观于客观，具有鲜明的形象和强烈的感染力
杜甫善于对现实生活作精练的艺术概括，高度集中地反映社会面貌，反映人民的遭遇和愿望。
1、对现实社会的深刻描绘和集中反映
我们知道忧国忧民的思想是贯穿在杜甫诗歌作品中的一条主线， 他以写实的手法对现实社会进行了深刻地描绘和集中的反映，对人民的痛苦生活和不幸的命运寄寓了深切的同情。
当我读到杜甫在深陷长安时写的《春望》这首诗时，我被诗人那强烈的爱国之情深深感染了。“国破山河在”这一句使诗人一下笔就写出了国破家亡的悲惨景象。“城春草木深”这一句本来是描写春意盎然的景象的，但此时此刻却成了增添国破家亡这种情感的景物了。一个“深”字，真实地写出了客观存在的事实。“感时花溅泪，恨别鸟惊心”写出了人因为感慨时才见花开而溅泪，人因离别之恨，才会听见鸟鸣声而惊心。尤其是诗的最后两句“白头搔更短，浑欲不胜簪”更加反映出诗人忧国忧民的思想感情。
杜甫不仅深刻了解广大劳动人民在水深火热中的生活，而且还善于通过一幅幅画面，再现了动乱期间人民的痛苦遭遇，形成了“诗史”的特色。《茅屋为秋风所破歌》更是充满了大气，充分体现了他那“沉郁顿挫”的艺术风格。在这首诗里我们看到一个自己已被风吹屋破，无处安身，得不到别人的同情和帮助，却联想到了类似处境的无数穷人的诗人。诗的最后写道：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山!呜呼!何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足!”是全诗的高潮。表现了他对天下寒士无限的`关怀，洋溢着救世济人的热情。
2、通过细节描写丰富诗的形象性
杜甫是伟大的写实诗人，他的作品中有深刻的现实生活的内容， 往往能把巨大的社会内容集中在一两句诗里，在我读《自京赴奉先县咏怀五百字》这首诗时，其中“朱门酒肉臭，路有冻死骨”这一句就一针见血地指出了剥削者和被剥削者之间的对立矛盾，从而揭示其社会的本质。在《兵车行》这首诗中有这样一句“长者虽有问，役夫敢伸恨?”就是一个细节描写，这一句不仅揭示了那个役夫“敢怒不敢言”的痛苦心情，而且也揭露了封建统治阶级对广大劳动人民的残酷压迫。
杜甫以诗为武器，抨击了黑暗的社会现实，高度集中地反映社会面貌，反映人民的遭遇和愿望，奏响了为人民大声呼吁的激昂号角，在中国文学史上具有崇高的地位。
二、雄浑壮阔的艺术境界
杜甫以他爱国的胸襟，博大精深的知识，以及丰富的生活经验，站在一定的高度，创造出一种雄浑壮阔的诗歌艺术境界。
1、雄浑苍劲的意象表达诗人伤时忧国的心情
杜甫诗歌所表达的内容是很广阔的，他通过多种多样的意象，表达出了他诗歌的雄浑壮阔的艺术风格。
当我读到杜甫的《成都府》这首诗时，就深深地被诗中描绘的各种意象所感染了。这是一首五言诗，诗人将自己在路途中所见所闻，所感所想都淋漓尽致地表现出来。诗中通过“山川、城郭、原野、星空”这些雄浑苍劲的意象，达到了情与景的自然交融，渲染出了一种苍茫的气氛，也表达了诗人博大的胸怀。
杜甫在《兵车行》 中写道：“车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄……。”诗人以简练的笔墨，以疾风暴雨骤然即来的声势，着力刻画送别时妻离子散的悲惨之状。
杜甫的诗歌往往通过朴实而悲壮的语言中传达着那个时代惊心动魄的悲剧，读杜甫的诗让我们真正领略到一个忧道不忧贫的沉重儒者的高尚情怀。
2、凝重的感情和博大的境界
《登高》这首诗感情凝重，境界博大，语言精炼，充分体现了杜甫诗作中“沉郁顿挫”的风格特征。全诗通过诗人登高所见的秋江景色，表达了诗人常年漂泊在外老病孤残的复杂感情。首句写登高所见山上的三种景物，风急暗点登高，因登高才觉风急。次句写登高所见江上的三种景物，然后又写山景。 这样多角度、多层次的景物描写，构成了一副具有立体感的三峡深秋图，现实了悲壮的感情基调。 在《野望》中有这样两句“跨马出郊时极目，不堪人事日萧条”。诗句境界阔大，以辽阔的视野，深远的目光，出色地塑造了诗人忧国忧民的高大形象。同时诗人忧国伤时的情感也淋漓尽致地表现出来。
三、苍劲、凝练的语言艺术
杜甫的诗正是从苍劲、凝练上构成了自己语言的主要特色。他下字力求准确有力，使每一个字都含有很重的分量和很深的含义。
1、准确有力的炼字
杜甫下字力求准确有力，使每一个字都含有很重的分量和很深的含意。他很善于用实词，如“微风燕子斜”，这个“斜”字，就斜’之语。”杜甫在《旅夜书怀》里有这样两句：“星垂平野阔，月涌大江流。”这里的“垂”字和“涌”字也是很有锤炼之功的。这个“涌”字也是很有分量的，晚上看不见江水的流动，可是从大江里的月影的涌动，可以感觉到江水的流动。
杜甫诗句炼字的精当，确实已到了惊人的地步。为了在色彩的组合上造成先声夺人的艺术意境，他常把色彩字放在句首，如“绿垂风折笋，红锭雨肥梅”《陪郑广文游何将军山林十首》其五。“红稠屋角花，碧垂墙隅草”《雨过苏端》。他还善用动词和副词，描写水常用“动”，描写鸟常用“度”和“过”，如“大江动我前，汹若溟渤"《水会渡》。有意用较宽泛的动词，构成了浑融含蓄的意境。
“朱门酒肉臭，路有冻死骨”也是一个典型的例子，作者将封建统治阶级的奢侈浪费用一个“臭”字就活现出来了。区区十个字，将统治阶级的罪恶彰显出来，作者的爱憎之情也已表露无遗。真可谓是高度凝练，简洁有力。
2、言简意丰的炼句
杜甫对自己作诗的要求是非常严格的，他力求达到“毫发无遗恨”的境地，经常是“读书破万卷”“语不惊人死不休”。当我读了《绝句漫兴九首(其七)》这首诗时，感触就很深。
这是一首初夏景色的诗，首句“糁径杨花铺白毡”写出了漫天飞舞的杨花撒落在小路上好像铺了一层白毡，这一句不仅概括力很强，而且还富有形象感。第二句“点溪荷叶叠青钱”仅用了七个字就把荷叶在溪水中的状态写的生动传神，使这一句活了起来。
被人所称道的“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，这两句仅仅就是一个典型的诗例。仅用了十四个自就包含了九层可悲的意思。 同时语句又是极其凝练，言简意丰。这也充分体现了杜甫诗歌“沉郁顿挫”的艺术风格。
杜甫诗歌的风格除“沉郁顿挫”之外，诸如清新、秀丽、明快、俊逸等无不兼备，但是风格多样性与他独特的“沉郁顿挫”的风格又是统一在一起的。
通过读杜甫的诗歌，总会有新的认识，新的体验和收获，杜甫是一位伟大的现实主义诗人，他的诗是深刻的思想性和完善的艺术性高度结合的典范，并且形成了“诗史”的特色，从而达到了现实主义创作的高峰。
