李白，字太白，蜀人，我国唐代著名诗人，后人称之为“诗仙”，是我国浪漫主义诗人的杰出代表。他游历祖国的美好河山，吸收了大自然瑰丽动人的美好景色，使其豪迈奔放的性格在诗中得以淋漓尽致的流露，对权贵的谴责也表现出了游侠的仗义之情，而在友情的呵护上更是动情万分。他的独特视角与独特的游历是分不开的，他的坎坷，他的磨难，他的厄运，他在这一切独特的遭遇中默默承受着。所以，只有通过对开阔的和极具震撼力的山河中的自然景象的描绘才能刻录下他的经历，因而夸张手法便成了他最好的表达工具了。
一、探寻李白诗歌中夸张手法的重要意义
在李白的一千多首诗歌中，竟然用了一千多处的长修辞的手法。李白诗歌中夸张手法的运用，为我们留下了宝贵的财富，也为人们树立了一个运用夸张修辞手法的榜样，其成就是卓尔不群的。
他曾追慕过《诗经》的现实主义思想，当遇到屈原的《楚辞》后更是仰慕不已。他发现自己的人生经历与屈原的经历是何其的相似，但李白的视野更为开阔，他把人生的经历融入作品中，作出很多极具个人特色的优秀作品。他继承了屈原诗歌中的浪漫主义思想，并使之得到进一步发展。他不断吸取生活中的一切浪漫意象，不断丰富圆润自己要表达的情怀，使作品呈现出更为丰富而又深邃的意境。他的夸张手法为其浪漫主义奠定了基础，也因为夸张手法的娴熟运用，成就了一个伟大的浪漫主义诗人的历史地位。
二、探寻李白诗歌大量使用夸张手法的主要原因
李白的人生经历是常人难以想象的，他的官场生活真正是大起大落，升官之时可谓爬到“顶”上，跌下之时，又进入“谷底”之渊了。在升升降降的遭遇中，他的思想由美好的梦想变成悲哀的现实。这样的经历，磨炼了他独特的审美视野。他不再消沉，而是把思想释放到美好的河山景色之中。他被“黄鹤楼”的美震慑了，被“荆门”的辽阔吸住了，被“黄河”的水滋润了。“长河落日”“冰川雪景”“朝阳落日”“沉鱼落雁”全成了他笔下的情景，他被山河的美灌醉了。他满腔的感情像一座即将爆发的火山，需要找到一个突破口来释放情怀，这个“火山口”就是诗歌，而最让他倾泻而出的便是使用夸张的修辞手法。他东临碣石，西达大漠，把所见所闻化成了优美的诗歌!是的，是阅历、是遭遇、是坎坷的命运，成就了他寄托感情的载体―诗歌，也是他丰富的人生体会，成就了他独特的夸张艺术手法运用的巅峰。
三、在李白夸张手法的作品中漫游
在李白浩浩千余首作品中，大都使用了夸张的修辞手法。笔者在教学工作中总结后得知，他的夸张手法运用主要有以下三种：
1.运用比喻式的夸张手法
在《秋浦歌》中，他写得如此的真实，他的心灵被残酷的现实所打击，于是发出了“白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜”的慨叹;还有《望庐山瀑布》中诗句“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天”。这两首诗都运用了比喻式的夸张修辞手法，“三千丈”“三千尺”都是极度的夸张，虽然一个是比喻自己的烦愁之长，一个是比喻瀑布的高，但都能深刻地让读者体会到诗人内心所传达出来的真实情感，也更恰当地流露出诗人所要表达的人生感悟。
2.用数字去夸张自己的所感所悟
李白由于其狂放不羁的个性和超凡的想象力，在他的诗句中，运用数字进行夸张的修辞手法很具有代表性。比如，形容世界上最忧愁的人：白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜?(《秋浦歌》)这首诗，开头便劈空而来：白发三千丈，这奇妙的夸张说得简直不近情理，单看这一句似乎叫人无法理解。可是李白却接得很好，缘愁似个长。这么长的白发原来是因为无边无尽的忧愁!李白用其独特的整体代换思想，用有形的头发把无形的愁绪代替出来。那么这个满头银发的人是个什么样的人呢?不知明镜里，何处得秋霜。在这里李白没有运用直接描述的方式，说这个人皱纹满面或是老态龙钟等，而是一种映射的思维，让自己面对着镜子，用镜像语言来间接表述镜子里的这个人怎么这么老了啊!再如，用“桃花潭水深千尺”(《赠汪伦》)来表现“我”与汪伦之间的情谊;用“疑是银河落九天”(《望庐山瀑布》)来形容庐山瀑布的壮观……
3.善于用夸张手法去表达环境
在《夜宿山寺》里，把自己的观感也写下来了――危楼高百尺，手可摘星辰。不敢高声语，恐惊天上人。诗中，哪句属真?哪句属假?真真假假，假假真真中体现了其高超的艺术才华。“危楼”是真的，但“高百尺”又是真的吗?而“手可摘星辰”又是真的吗?“星辰”只有百尺高吗?这肯定是不可能的。但诗人“不敢高声语”是真的。因为诗人的命运，曲折的人生之路，已到了不敢轻易说话的份儿上。他很担心自己的每一句话都会惊动“天上”的人，这个杨玉环。谁惹得起?所以，李白只有忍住内心所有忍不住想要说的话。在这样的人生际遇中，他变得不轻易大声说话，宁可化作细细的涓流，汇入诗歌的长河中去。与此相似的还有《蜀道难》中的路，怎么可以与“上青天”之路相比呢?是夸张?还是形容自己的官场之蜀道?只有他自己清楚了。
他不仅在抒写“自我”和寻仙、梦游等易于施展浪漫主义手法的主题上采取了这种手法，而且在反映战争以及描写日常生活和自然景色的主题上也常常采取这种手法，以驰骋他“想落天外”的想象力：(1)通过幻想境界来表达自己对残暴、丑恶的敌人的憎恨和对苦难人民的同情：西上莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。……俯视洛阳川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼尽冠缨。――《古风》其十九;(2)通过奇妙的想象来表达真挚的友情和对长安的眷念：客自长安来，还归长安去。狂风吹我心，西挂咸阳树。此情不可道，此别何时遇?望望不见君，连山起烟雾。――《金乡送韦八之西京》;(3)通过自然美景寻求精神的寄托，把大自然当作知心的朋友：众鸟高飞尽，孤云独去闲;相看两不厌，只有敬亭山。――《独坐敬亭山》。他这种在异乎寻常的想象力中所产生的大胆的拟人化的表现手法，把诗人热烈的感情和愿望注入被描写的环境对象之中，使他的作品具有丰富的诗意，从而产生激动人心的艺术魅力。 四、论李白诗歌中夸张手法的成就
李白的诗为人们创造了一系列梦幻般既现实又虚假的世界，既有无比开阔的意境美，也有五彩缤纷的色彩美，还有大气磅礴的气势美和美如音乐的节奏美。
1.李白诗歌中夸张手法的意境美
李白不但善于写景，而且更能为人们制造出梦中之美景。在《送友人》中，有“青山横北郭，白水绕东城”。这里的“青山”“白水”美如仙境，因为“浮云游子意，落日故人情”，又创造了一个具有极其开阔空间感的优美景色。在青山白水中，还加上落日的余晖及白云落天的映衬，这不是美不胜收的思念之情之景的真实写照吗?只有这样的景才可以容得下这个忧郁而不羁的灵魂。
更让人留恋和展开联想的是这首《渡荆门送别》中的“山随平野尽，江入大荒流。”这样开阔无边的景，这样气吞山河不可多得的构想，使人生出无尽的遐想：山在曲折环绕中突现奇境，江水悄悄地进入到另外一个让人迷恋的大千世界，留住了友人的情，却留不住这滔滔而逝的江水。人生难以预测，风景也同样难以把握!再看他制造的“月下飞天镜，云生结海楼”的意境，月下的镜可照古人吗?还是天上的月可以照见古人?云里是否会制造楼阁出来呢?或者一切都只是梦境?但无论怎样，他为我们在诗歌的领域中用奇幻的想象绚烂的境制造了一幅世外一样的桃源生活景。也只有这样美的境，才可以容得下一个孤独而受伤的灵魂!
2.李白诗歌中夸张手法的色彩美
在李白的诗歌中，永远抹不掉的色彩是十分丰富的。其中有绿色、青色、白色、紫色等，让人觉得他的诗可以绘画，甚至诗便是画。在《春思》中的“燕草如碧丝，秦桑低绿枝”，草成了碧丝，桑也成了绿枝，映入你视线的.是一幅少妇桑蚕图的真实写照，其优美柔和的绿色便占据视线了。而在《下终南山终过斛斯山人宿置酒》中也写到绿色的句子――绿竹入幽径，青萝拂行衣。给人的感觉还是绿色与青色!如果累了，换一种颜色便有了“八月蝴蝶黄，双飞西园草”。读他的诗你的视觉永远不会疲劳，他的夸张永远不会失去真实，他的真实永远在夸张的范围之内。
当然，在他的夸张艺术手法中，还有很多色彩艳丽的句子。如“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”。诗中的云彩，诗中的寺宇，都是有颜色的，还是一种耐人想象的色彩。他的诗生命力很强，一切都赋予了极强烈的色彩，因而使一切变得更有生命力了。
3.李白诗歌中夸张手法的气势美
李白的诗，很多都是大气磅礴、气贯如虹的佳句，为其作品增添一种大气的风格。
其中“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”最为突出其大气的风格。虽然是夸张，但不失一种独特的空旷之美，大气之美。另外还有类似“黄河之水天上来，奔流到海不复回”等豪气冲天的句子比比皆是。
4.李白诗歌中夸张手法的节奏美
也许是受了《诗经》与《楚辞》的影响，在李白的诗中很多使用夸张手法的句子都具有极强的节奏美，其中被人写进歌词里的名句便有“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”这句。在《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中也是具有节奏美：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。这种能配乐的诗是可以让他成为一个配乐高手了。
这种种的成就，不是一个不问世事的人便可以做到的，相反，他是经历了一般人无法经历的种种际遇才深有体会的。他交友是如此之真，待人是如此的诚，做事是如此的直率认真，生活才会如此的多姿多彩!他对夸张手法的运用达到了完美的境地，矗起了一道让后人难以超越的高峰。他是中国古代诗歌的巅峰巨人，是我们后人学习夸张修辞格的楷模。是李白成就了他的诗，也是夸张手法的运用，造就了一个浪漫主义的精英之才――“诗仙”，他创造的艺术之美将继续走向未来的艺术领域。
《木兰诗》中有一些句子用了夸张手法，以下是木兰诗夸张的分析，欢迎阅览!
木兰诗夸张的分析
万里赴戎机，关山度若飞。作用：表现了木兰在战场上英勇杀敌的飒爽英姿。
【结构分析】
全诗紧紧扣住木兰从军这一主题，突出了木兰这个英雄形象。
这首诗按照故事情节的发生、发展和结束，可分为五个部分：
第一部分(第1～2自然段)，叙述木兰代父从军的缘由。开头八句“唧唧复唧唧……女亦无所忆”是当时民歌的套头，交代了木兰从军的缘由。“套头”也称“套语”，即用比较固定的词语或句式作为民歌的开头。这虽不是《木兰诗》所仅有，但也是从内容需要着眼写的，是全诗的有机组成部分。如乐府民歌《折杨柳枝歌》中也有这样的“套头”：“敕敕何力力，女子临窗织。不闻机杼声，只闻女叹息。”诗一开始，先以象声词“唧唧”引出“木兰当户织”的形象，点明了主人公的名字及身份。接着写木兰停机叹息这个与往常不同的情景，不免使人产生疑问，从而引出下文。木兰究竟为什么叹息呢?作者用民歌中常见的问答形式，造成悬念，吸引读者，强调木兰别无它想，别无它念，只因朝廷征兵火急，父老弟幼，无法应征而叹息焦虑。“愿”、“替”二字写出了木兰深明大义，经反复思虑，毅然决定女扮男装，代父从军。
第二部(第3自然段)，写出木兰准备出征和奔向征途。“东市买骏马……但闻燕山胡骑鸣啾啾”，写木兰出征前紧张的准备工作和木兰辞别爷娘、踏上征程的情景。
西魏(535～557)至唐初行府兵制，当时应征者需要自己准备鞍马、弓箭等物。诗中所用的东、西、南、北四个方位词是虚指的。用这种排比铺张的手法既能使句式整齐，富于节奏感和音乐美;又能突出渲染木兰出征前的准备鞍马时紧张忙碌的气氛，显示了民歌的特殊风格。“旦”、“暮”也是虚指，极言时间的短促，有“这会儿”、“那会儿”的意思。这反映了当时战争紧迫、木兰早行夜宿、急速行军的情景。诗中只用了过黄河，越黑山，到燕山，就概括了木兰出征的`历程，“不闻……但闻……”既逼真地表达了木兰离家远、思亲切的内心活动，又绘声绘色地写出征战途中的景物。
第三部分(第4自然段)，概写木兰的十年征战生活。“万里赴戎机……壮士十年归”，写木兰转战沙场的戎马生涯。“万里”夸张地写出了征途的遥远，“若飞”比喻行军神速。这就形象地描叙了木兰跃马飞奔、驰骋沙场的英雄气概。“朔气传金柝，寒光照铁衣”，意思是在北方的寒气之中传来阵阵打更声，清冷的月光照在战士们的铠甲上。这里用对偶句极为简练地描绘了北方战地生活的艰辛。“将军百战死，壮士十年归”，意思是说身经百战的将军喋血沙场，英勇善战的木兰奏凯归来。“壮士”，是古代对男子英雄的称谓;“百战”、“十年”，极写战争时间长久，斗争激烈残酷，同时也衬托了木兰英勇、机智、善战。这一部分只用了
30个字概括了木兰长年行军作战的艰难历程。
第四部分(第5、6自然段)，叙述木兰还朝辞官，回乡与亲人团聚。
第5自然段，“归来见天子……送儿还故乡”，写木兰奏凯归朝，蔑视功名利禄，只求还故乡。首句“归来见天子”，紧承上一部分末句“壮士十年归”，结构紧凑，语言明快。“明堂”，古代帝王举行重大典礼的场所。可见天子接见木兰的仪式是隆重的。“策勋十二转，赏赐百千强”，突出木兰功劳之大，皇帝对她赏赐之多。“木兰不用尚书郎;愿驰千里足，送儿还故乡”，突出她鄙弃厚禄的高尚品德，也反映了古代劳动人民的理想和愿望。
第6自然段，“爷娘闻女来……不知木兰是女郎”，写木兰与家人欢聚的场景。这一段，作者通过明快的节奏，细腻而传神地描叙了父母姐弟以不同的神态欢迎木兰归来的热闹场面，交代了故事的结局。“相扶将”是说父母虽上了年纪，还互相搀扶着出城迎接;“理红妆”是写年轻姐姐赶忙梳洗打扮;“磨刀霍霍向猪羊”形象地写出了小弟弟忙着准备佳肴的情景。接着写木兰归还故乡，恢复女儿装的喜悦自豪之情。“出门见伙伴，伙伴皆惊忙。”这一充满喜剧气氛的场面，更加突出了木兰的光辉形象。
第五部分(第7自然段)，是一段吟唱者对木兰的赞词。“雄兔脚扑朔……安能辨我是雄雌?”作者以双兔作比喻，表示了人们对这位乔装出征的女英雄的喜爱和赞美。
（1）《温柔的浩劫》
在阵阵秋风细雨的呼唤中
季节轻易地迈过了深秋
初冬的寒冷踏步而来
前一秒
一片片枫叶还是那样的楚楚动人
这一秒
寒冷的'风雨不依不饶地又打在脸上
我抹去脸上的雨珠
眼睁睁地看着
纷纷扬扬地飘逸着
突然雨下得更大
我对着天空不由得想大吼
轻一点好吗
一幅画面就这样
被狂风折磨得翻来覆去
不要用力太狠
慢一点好吗
一幅幅画面就这样
被暴雨翻阅得太快
我不忍心再看下去
不愿目睹这温柔的浩劫
我转过身去
紧闭着微微颤抖的双眼
宁愿让这一片片枫叶小心翼翼地将我淹没
也不愿意目睹下一秒
还有下一秒的下一秒
（2）《叶落留步》
徐徐微风的牵绊
缓缓地飘逸
一路上
悠然的弧线条
迂回的牵挂
优雅的再转身
在蓝天背景的画板上
悠然的弧线条
勾勒出了一弯
浅浅的回眸
又一弯
淡淡的眷恋
寂静的温暖
就这样着笔
在阳光的蓝天里
（3）《池塘水涟漪》
天上还是层层乌云
雨却停了下来
池塘静静的水面上
又撑开了那道风景
秀色的映画
浪漫着清净的诱惑
狂风没有吹走池塘的记忆
暴雨浓彩了水墨意境
乌云悄悄地再次错位
唤起了更大的风声
吹皱了画卷
雨越下越大
密密麻麻
冲散了一地墨迹
雨越下越大
一直落打着水面
“哗哗”声
掉进了我的心里
