【作品简介】
《枫桥夜泊》由张继创作，被选入《唐诗三百首》。张继流传下的作品很少，全唐诗收录一卷，然仅《枫桥夜泊》一首，已使其名留千古，自从张继的《枫桥夜泊》问世后，寒山寺因此就名扬天下，成为千古的游览胜地，就是在日本也是家喻户晓。不但我国历代各种唐诗选本和别集将张继的《枫桥夜泊》选入，连日本的小学课本也载有此诗，可见诗名之盛。
《枫桥夜泊》运思细密，短短四句诗中包蕴了六景一事，用最具诗意的语言构造出一个清幽寂远的意境：江畔秋夜渔火点点，羁旅客子卧闻静夜钟声。所有景物的挑选都独具慧眼：一静一动、一明一暗、江边岸上，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。更多唐诗欣赏敬请关注“答案网”的唐诗三百首栏目。
【原文】
《枫桥夜泊》
作者：张继
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
【注解】
江枫：一般都解释成江边的枫树。又有人认为“江枫”指寒山寺旁边的两座桥“江村桥”和“枫桥”的名称。
渔火：渔船上的灯火。
姑苏：苏州的别称。
寒山寺：在今苏州市西枫桥镇。传说因唐代诗僧寒山、拾得住过而得名。本名妙利普明塔院，又名枫桥寺。或谓“寒山”乃泛指肃寒之山，非寺名。可备一说。
夜半钟声：当时僧寺有夜半敲钟的习惯，也叫"无常钟"。欧阳修《六一诗话》曾云："诗人贪求好句而理有不通，亦语病也。如……唐人有云'姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船'，说者亦云句则佳矣，其如三更不是打钟时。"《庚溪诗话》于此辨曰："然余昔官姑苏，每三鼓尽，四鼓初，即诸寺钟皆鸣，想自唐时已然也。后观于鹄诗云：'定知别后家中伴，遥听缑山半夜钟。'白乐天云：'新秋松影下，半夜钟声后。'温庭筠云：'悠然旅榜频回首，无复松窗半夜钟。'则前人言之，不独张继也。"宋人孙觌绝句《过枫桥寺》："白首重来一梦中，青山不改旧时容。乌啼月落桥边寺，倚枕犹闻半夜钟。"《诗薮》云："张继'夜半钟声到客船'，谈者纷纷，皆为昔人愚弄。诗流借景立言，唯在声律之调，兴象之合，区区事实，彼岂暇计？无论夜半是非，即钟声闻否，未可知也"。《唐诗摘钞》："夜半钟声，或谓其误，或谓此地故有半夜钟，俱非解人。要之，诗人兴象所至，不可执着。必曰执着者，则'晨钟云外湿'，'钟声和白云'，'落叶满疏钟'皆不可通矣。"
【今译】
月已落下乌鸦啼叫秋霜满天，
江边枫树渔火点点对愁而眠。
姑苏城外寂寞清静寒山古寺，
半夜里钟声悠扬传到了客船。
【韵译】
明月西落秋霜满天，几声乌啼山前；江上渔火映红枫树，愁绪搅我难眠。
呵，苏州城外那闻名海内的寒山寺；夜半钟声，漫悠悠地飘到我的船边。
【评析】
一个秋天的夜晚，诗人泊舟苏州城外的枫桥。江南水乡秋夜幽美的景色，吸引着这位怀着旅愁的客子，使他领略到一种情味隽永的诗意美，写下了这首意境清远的小诗。
题为“夜泊”，实际上只写“夜半”时分的景象与感受。诗的首句，写了午夜时分三种有密切关连的景象：月落、乌啼、霜满天。上弦月升起得早，半夜时便已沉落下去，整个天宇只剩下一片灰蒙蒙的光影。树上的栖乌大约是因为月落前后光线明暗的变化，被惊醒后发出几声啼鸣。月落夜深，繁霜暗凝。在幽暗静谧的环境中，人对夜凉的感觉变得格外锐敏。“霜满天”的描写，并不符合自然景观的实际（霜华在地而不在天），却完全切合诗人的感受：深夜侵肌砭骨的寒意，从四面八方围向诗人夜泊的小舟，使他感到身外的茫茫夜气中正弥漫着满天霜华。整个一句，月落写所见，乌啼写所闻，霜满天写所感，层次分明地体现出一个先后承接的时间过程和感觉过程。而这一切，又都和谐地统一于水乡秋夜的幽寂清冷氛围和羁旅者的孤孑清寥感受中。从这里可以看出诗人运思的.细密。
诗的第二句接着描绘“枫桥夜泊”的特征景象和旅人的感受。在朦胧夜色中，江边的树只能看到一个模糊的轮廓，之所以径称“江枫”，也许是因枫桥这个地名引起的一种推想，或者是选用“江枫”这个意象给读者以秋色秋意和离情羁思的暗示。“湛湛江水兮上有枫，目极千里伤春心”，“青枫浦上不胜愁”，这些前人的诗句可以说明“江枫”这个词语中所沉积的感情内容和它给予人的联想。透过雾气茫茫的江面，可以看到星星点点的几处“渔火”，由于周围昏暗迷蒙背景的衬托，显得特别引人注目，动人遐想。“江枫”与“渔火”，一静一动，一暗一明，一江边，一江上，景物的配搭组合颇见用心。写到这里，才正面点出泊舟枫桥的旅人。“愁眠”，当指怀着旅愁躺在船上的旅人。“对愁眠”的“对”字包含了“伴”的意蕴，不过不象“伴”字外露。这里确有孤孑的旅人面对霜夜江枫渔火时萦绕的缕缕轻愁，但同时又隐含着对旅途幽美风物的新鲜感受。我们从那个仿佛很客观的“对”字当中，似乎可以感觉到舟中的旅人和舟外的景物之间一种无言的交融和契合。
诗的前幅布景密度很大，十四个字写了六种景象，后幅却特别疏朗，两句诗只写了一件事：卧闻山寺夜钟。这是因为，诗人在枫桥夜泊中所得到的最鲜明深刻、最具诗意美的感觉印象，就是这寒山寺的夜半钟声。月落乌啼、霜天寒夜、江枫渔火、孤舟客子等景象，固然已从各方面显示出枫桥夜泊的特征，但还不足以尽传它的神韵。在暗夜中，人的听觉升居为对外界事物景象感受的首位。而静夜钟声，给予人的印象又特别强烈。这样，“夜半钟声”就不但衬托出了夜的静谧，而且揭示了夜的深永和清寥，而诗人卧听疏钟时的种种难以言传的感受也就尽在不言中了。更多唐诗欣赏敬请关注“答案网”的唐诗三百首栏目。
这里似乎不能忽略“姑苏城外寒山寺”。寒山寺在枫桥西一里，初建于梁代，唐初诗僧寒山曾住于此，因而得名。枫桥的诗意美，有了这所古刹，便带上了历史文化的色泽，而显得更加丰富，动人遐想。因此，这寒山寺的“夜半钟声”也就仿佛回荡着历史的回声，渗透着宗教的情思，而给人以一种古雅庄严之感了。诗人之所以用一句诗来点明钟声的出处，看来不为无因。有了寒山寺的夜半钟声这一笔，“枫桥夜泊”之神韵才得到最完美的表现，这首诗便不再停留在单纯的枫桥秋夜景物画的水平上，而是创造出了情景交融的典型化艺术意境。夜半钟的风习，虽早在《南史》中即有记载，但把它写进诗里，成为诗歌意境的点眼，却是张继的创造。在张继同时或以后，虽也有不少诗人描写过夜半钟，却再也没有达到过张继的水平，更不用说借以创造出完整的艺术意境了。
《枫桥夜泊》是记叙夜泊枫桥的景象和感受的诗。首句写所见（月落），所闻（乌啼），所感（霜满天）；二句描绘枫桥附近的景色和愁寂的心情；三、四句写客船卧听古刹钟声。平凡的桥，平凡的树，平凡的水，平凡的寺，平凡的钟，经过诗人艺术的再创造，就构成了一幅情味隽永幽静诱人的江南水乡的夜景图，成为流传古今的名作、名胜。此诗自从欧阳修说了“三更不是打钟时”之后，议论颇多。其实寒山寺夜半鸣钟却是事实，直到宋化仍然。宋人孙觌的《过枫桥寺》诗：“白首重来一梦中，青山不改旧时容。乌啼月落桥边寺，倚枕犹闻半夜钟。”即可为证。张继大概也以夜半鸣钟为异，故有“夜半钟声”一句。今人或以为“乌啼”乃寒山寺以西有“乌啼山”，非指“乌鸦啼叫。”“愁眠”乃寒山寺以南的“愁眠山”，非指“忧愁难眠”。殊不知“乌啼山”与“愁眠山”，却是因张继诗而得名。孙觌的“乌啼月落桥边寺”句中的“乌啼”，即是明显指“乌啼山”。更多唐诗欣赏敬请关注“答案网”的唐诗三百首栏目。
【赏析】
《枫桥夜泊》描写了一个秋天的夜晚，诗人泊船苏州城外的枫桥。江南水乡秋夜幽美的景色，吸引着这位怀着旅愁的游子，使他领略到一种情味隽永的诗意美，写下了这首意境深远的小诗。表达了诗人旅途中孤寂忧愁的思乡感情。
为什么诗人一夜未眠呢？首句写了“月落、乌啼、霜满天”这三种有密切关联的景象。上弦月升起得早，到“月落”时大约天将晓，树上的栖鸟也在黎明时分发出啼鸣，秋天夜晚的“霜”透着浸肌砭骨的寒意，从四面八方围向诗人夜泊的小船，使他感到身外茫茫夜空中正弥漫着满天霜华。第二句写诗人一夜伴着“江枫”和“渔火”未眠的情景。
小结：前两句写了六种景象，“月落”、“乌啼”、“霜满天”、“江枫”、“渔火”及泊船上的一夜未眠的客人。后两句只写了姑苏城外寒山寺，孟薰的钟声传到船上的情景。前两句是诗人看到的，后两句是诗人听到的，在静夜中忽然听到远处传来悠远的钟声，一夜未眠的诗人有何感受呢？游子面对霜夜江枫渔火，萦绕起缕缕轻愁。这“夜半钟声”不但衬托出了夜的静谧，而且揭示了夜的深沉，而诗人卧听钟声时的种种难以言传的感受，也就尽在不言中了。更多唐诗欣赏敬请关注“答案网”的唐诗三百首栏目。
这首诗采用倒叙的写法，先写拂晓时景物，然后追忆昨夜的景色及夜半钟声，全诗有声有色，有情有景，情景交融。
下面就写写我的赏析:
要欣赏一首诗,要了解作者写这首诗的情景是什么情况。据史料记载,当时张继写这首诗的时候,刚好是在进京赶考回来的路上,他有没有考中啊?没有啊,本来是考上了又被人刷下来了。苦学很多年,想博得一个功名,没想到功亏一篑,就差一步啊,一定是深感自卑,无颜去见江东父老啊。这个人一旦失意苦闷,就容易抑郁失眠,郁闷啊,胡思乱想就来了。
所以,这第一句"月落乌啼霜满天",表面看是描写当时的场景,实际上是描写作者的心境. 月亮落了对应着作者的科举高中这个理想的破灭. 乌啼,乌鸦叫自然大不吉利.比喻作者感觉十分不走运。有人想,半夜了乌鸦都睡觉了,怎么会叫啊?这么理解就太肤浅了。这是人的心理活动,半夜感觉自己生不逢时不走运的人大有人在啊.霜满天,比喻作者感觉前程暗淡,到处都是风霜逼人.那连起来解读这句诗就是,作者表达自己的心境是理想破灭,真不走运,前途渺茫啊。
第二句:"江枫渔火对愁眠" 这一句讲了作者的处的环境. 江边有枫树,枫树经霜变红即将落叶,远处有渔火也忽闪不定,,自己呢,因为忧愁失眠呢.。描述出来,我就想到那句话"人在江湖漂,哪有不挨刀"。 作者表达自己的处境是, 在江湖上漂荡,自己就像那个枫树历经风霜,又象那个渔火闪烁不定,即使睡觉也是对着无数忧愁.。以上这两句表达出作者在人世之中过得相当苦闷.好了,下面就出现转折了。
第三句:姑苏城外寒山寺. 这里有个对比,也有个隐喻. 姑苏城象征人间的繁华,寒山寺象征佛法之所在. 作者表达出了这样一个意境,纷纷扰扰的人间之外还有个佛的天国世界啊。
第四句:夜半钟声到客船. 有谁知道和尚为啥要敲钟啊?这个问题我研究了很久才明白.这个钟是个警钟,敲响这个警钟是给外面的俗人听的,用这个钟声惊醒沉迷在人世间的俗人. 那个时候的和尚喜欢半夜敲钟,也许是这个意思,俗人们都睡觉了啊,都入梦了,那就惊醒一下吧,大家好从中悟道啊. 就作者来说,虽然他那时候失眠,是醒着的状态,但是从另外一个角度来看,他实际上是睡着的,在痴迷于世间的功名利禄啊.如果他不把功名利禄看的那么重,他能失眠吗?所以这首诗表达的意思可以这么看,"夜半钟声传到客船了,一下子惊醒了我这个沉迷世间的梦中人啊.我不应该这样苦闷啊,生死有命,富贵在天,考不上就考不上呗,尽力就可以了。人生在世,在于悟道,朝闻道,夕可死.读了那么多书,不是为了功名利禄,是为了得道啊,我应该好好利用我的人生,好好生活悟道啊."作者当时心情肯定是相当振奋,恍然大悟,醍醐灌顶,按捺不住激动的心情就把这首诗写下来了。
这首诗相当的难得,因为当时的外物和心境的对应恰好是相当的一致,无数的巧合才成就了这个绝古的诗篇.可惜,这么些年来,大家念诗都是有口无心,又有多少人真正理解了作者呢?话说回来人总有不得意的时候,看到这首诗总会产生一定的共鸣,虽然理解的深意不同,但是潜意识里面会悟到一些东西来,从而也大加赞赏到处流传。 这大概就是这首诗流传千古的一个原因吧。
【作者介绍】
张继（约715~约779）字懿孙，汉族，襄州人（今湖北襄阳人）。唐代诗人，他的生平不甚可知。据诸家记录，仅知他是天宝十二年（公元七五三年）的进士。大历中，以检校祠部员外郎为洪州（今江西南昌市）盐铁判官。他的诗爽朗激越，不事雕琢，比兴幽深，事理双切，对后世颇有影响。但可惜流传下来的不到50首。他的最著名的诗是《枫桥夜泊》。
张继博览有识，好谈论，知治体。与皇甫冉交，情逾昆弟。天宝十二年，（公元七五三年）登进士。然铨选落地，归乡。唐代宗李豫宝应元年（公元762年）10月，政府军收复两京（长安，洛阳），张继被录用为员外郎征西府中供差遣，从此弃笔从戎，后入内为检校员外郎又提升检校郎中，最后为盐铁判官。分掌财赋于洪州。大历末年张继上任盐铁判官仅一年多即病逝于任上，其友人刘长卿作悼诗《哭张员外继》曰：“世难愁归路，家贫缓葬期”可见其清廉正直，后来其妻亦殁于其地。张继有诗集《张祠部诗集》一部流传后世，为文不事雕琢，其中以《枫桥夜泊》一首最著名。
高仲武评张继的诗：「事理双切」，「比快捷键兴深矣」，「不雕而自饰，丰姿清迥，有道者风。」他的诗不但「有道者风」，也颇有「禅味」，这是当时士大夫崇尚儒、道的普遍风气，他自也不例外。但他并无一般仕宦者的官僚习气，曾作感怀诗：「调与时人背，心将静者论，终年帝城里，不识五侯门」，他不逢迎权贵，与当时同是进士出身的诗人皇甫冉交情很好，时有往来。
刘长卿有《哭张员外继》诗，自注云：“公及夫人忽悠金辉玉洁，都是诗人。高仲武编《中兴间气集》，选录至德元年至大历暮年诗人二十六家的诗一百三十二首，其中有张继诗三首。高仲武评云：“员外累代词伯，积习弓裘。其于为文，不自雕饰。及尔登第，秀发当时。诗体清迥，有道者风。如‘女停襄邑杼，农废汶阳耕’，可谓事理双切。又‘火燎原犹热，风摇海未平’，比兴深矣。”从评语看来，可知他家世代是诗人，现在我们已无法知道他是谁的子孙。他的诗见于《全唐诗》者，只有四十馀首，其中还混入了别人的诗。但宋人叶梦得曾说：“张继诗三十馀篇，余家有之，”(《石林诗话》)可知他的诗，在南宋时已仅存三十馀首了。
在唐代诗人中，张继不是大家，恐怕也算不上名家，《唐诗品汇》把他的七言绝句列入“接武”一级中。如果千年绝唱《枫桥夜泊》诗没有流存下来，可能今天我们已忘记了他的名字。这首诗首先被选入《中兴间气集》，题目是《夜泊松江》。以后历代诗选，都收入此诗，直到《唐诗三百首》，使这首诗成为唐诗三百名篇之一，传诵于众口了。
1、宜有词仙，拥素云黄鹤，与君游戏。
2、薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
3、系我一生心，负你千行泪。
4、都道是金玉良缘，俺只念木石前盟。空对着，山中高士晶莹雪；终不忘，世外仙姝寂寞林。
5、曾把梨花，寂寞泪阑干。
6、渐天如水，素月当午。
7、宛其死矣，他人入室。
8、只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
9、相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
10、佳节清明桃李笑，野田荒冢只生愁。
11、欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。
12、此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
13、神之听之，介尔景福。
14、朝起窗朦晨雨骤，擎伞疾走湿衫袖。衣透心寒西凝眸，低望蜗痕书成愁。
15、明日近长安，客心愁未阑。
16、寻好梦，梦难成。况谁知我此时情。枕前泪共帘前雨，隔个窗儿滴到明。
17、雨恨云愁，江南依旧称佳丽。
18、浅望幸福，不写忧伤，红尘三千，不道惆怅，不问花开几许，只问浅笑安然。
19、无情不似多情苦，一寸还成千万缕。天涯海角有穷时，只有相思无尽处。
20、此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。
21、泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
22、借问江潮与海水，何似君情与妾心？相恨不如潮有信，相思始觉海非深。
23、美人慵翦上元灯，弹泪倚瑶瑟。
24、花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。
25、梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。
26、问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
27、花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
28、交交桑扈，有莺其领。
29、差之毫厘，谬以千里。
30、人不知而不愠，不亦君子乎？
31、桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红。
32、文王在上，于昭于天。
33、日日思君不见君，共饮长江水。
34、荷花开后西湖好，载酒来时。
35、香非在蕊，香非在萼，骨中香彻。
36、去年东武今夕，明月不胜愁。
37、从臣皆半醉，天子正无愁。
38、待浮花、浪蕊都尽，伴君幽独。
39、还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。
40、坦荡君子，无悦簧言。
41、暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。
42、松花酿酒，春水煎茶。
43、寄君一曲，不问曲终人聚散。
44、菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。
45、君为女萝草，妾作菟丝花。
46、胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落。
47、还将两行泪，遥寄海西头。
48、后日西园，绿阴无数。
49、一日不思量，也攒眉千度。
50、天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。
51、萧萧江上荻花秋，做弄许多愁。
52、语已多，情未了。回首犹重道：记得绿罗裙，处处怜芳草。
53、梦绕边城月，心飞故国楼。
54、近来攀折苦，应为别离多。
55、星汉灿烂，若出其里。
56、床前明月光，疑是地上霜。
57、今夜鄜州月，闺中只独看。
58、问世间，情是何物，直教生死相许。
59、去年今日此门中，人面桃花相映红。
60、谁谓伤心画不成，画人心逐世人情。
61、执手相看泪眼，竟无语凝噎。
62、旻天疾威，敷于下土。
63、风急桃花也似愁，点点飞红雨。
64、君歌杨叛儿，妾劝新丰酒。
65、一笛当楼，谢娘悬泪立风前。
66、他人有心，予忖度之。
67、还始觉、留情缘眼，宽带因春。
68、相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
69、君子莫大乎与人为善。
70、人不知而不愠，不亦君子乎？
硕鼠，《诗经》中的一篇，收于《诗经·国风·魏风》，是魏国的民歌，人民用硕鼠讽刺当政者，表达了奴隶的反抗和对理想国度的向往。
一、教学目标：
1、简要了解《诗经》在中国文学诗上的地位、写作手法及表达的思想感情。
2、根据译文了解《硕鼠》表达的含义。
3、阅读并背诵《硕鼠》，培养学生的文学素养。
二、教学过程：
1、谈话导入：
师：喜欢诗歌吗？你都知道有哪些诗歌？
2、介绍《诗经》：（多媒体出示相关
《诗经》是中国最早的诗歌总集。《诗经》原本叫《诗》，共有诗歌305首，因此又称“诗三百”。从汉朝起儒家将其奉为经典，因此称为《诗经》。
《诗经》存三百零五篇，分《风》、《雅》、《颂》三部分。《风》有十五国风，是出自各地的民歌，这一部分文学成就最高，有对爱情、劳动等美好事物的吟唱，也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒。
“赋、比、兴”是诗的表现手法。“赋”是直陈其事，描述一件事情的经过。“比”是打比方，用一个事物比喻另一个事物。“兴”是从一个事物联想到另外一件事物。
3、多媒体播放《硕鼠》朗读示范，学生跟读。
4、（大屏幕出示译文）根据译文，欣赏《硕鼠》，小组交流，了解这篇文章含义，表达了怎样的思想感情。
5、背诵《硕鼠》。
6、课下搜集《诗经》的其它作品来欣赏。
7、小结：有什么收获？
三、效果与反思
运用网络资源学生对《诗经》有一些了解，也初步了解了“赋”“比”“兴”的写作手法。这有助于学生对诗的内涵的理解和对诗歌感情的把握。跟着网络音频朗读，学生能流利准确朗读并熟读成诵。
硕鼠原文
硕鼠硕鼠，无食我黍！三岁贯女，莫我肯顾。
逝将去女，适彼乐土。乐土乐土，爰得我所？
硕鼠硕鼠，无食我麦！三岁贯女，莫我肯德。
逝将去女，适彼乐国。乐国乐国，爰得我直？
硕鼠硕鼠，无食我苗！三岁贯女，莫我肯劳。
逝将去女，适彼乐郊。乐郊乐郊，谁之永号？
硕鼠赏析
这首诗选自《诗经?魏风》，是《伐檀》一诗的姊妹篇。《伐檀》写的是一群觉醒了的奴隶们，在伐檀运木、砍辐斫轮造车的时候，因不堪忍受剥削压迫，对奴隶主产生了强烈的不满和反抗情绪；而《硕鼠》则是由思想上对剥削阶级的不满发展到行动上进行反抗了。
这首诗是《诗经》中少有的几篇纯乎比体诗之一。比体诗的特点是全诗“以彼物比此物”，诗中描绘的事物，不是诗人真正要歌咏的对象，描绘的形象没有独立的意义，而是以打比方来表意说理，通过“咏物”来寄托自己的思想感情与观点。这首诗着重描述令人憎恶的偷食老鼠，但一望而知，是比喻不劳而食的剥削者。通过这个比喻，把剥削阶级贪婪、残忍、寄生的本性，以及人民的反抗意识，作了集中、形象的表现。
这首诗共分三章，每章八行。采用重叠递进式的咏唱，表现了十分强烈的抒情性。第一章，首二句是对“硕鼠”的希求，希求它“无食我黍”。再下两句，指责“硕鼠”的刻薄。三岁，指多年。多年来我用粮食养活你，你却只管自己不顾我的死活。下四句，表示不能再忍受下去了，我发誓要离开你，到那安乐的地方去，寻找自己的安身之处。感情有三次变化，一次比一次强烈！各节之间，由“硕鼠硕鼠，无食我黍！”到“硕鼠硕鼠，无食我麦！”再到“硕鼠硕鼠，无食我苗！”象征奴隶主的硕鼠，由食黍、食麦到食苗，一层比一层残酷，因而，奴隶们反抗奴隶主的思想感情也一层比一层递进，一章比一章更为强烈！各章均重叠“硕鼠”，对剥削阶级贪婪、残酷的本性揭露无余，也强烈地抒发了被剥削者切齿痛恨的仇视情绪与反抗行动。令后世读者为之叹息掉泪。它的思想性、战斗性都是十分强烈的。
这首诗的主要价值和意义，还在于它表达了一种向往、追求没有剥削、压迫的人间“乐土”的社会理想。这种社会理想的提出，在我国思想发展史上起到了振聋发聩的巨大作用，对后世产生了深远的影响。从《硕鼠》的“适彼乐土，爰得我所”，“适彼乐国，爰得我直”的社会幻想，到后来儒家在《礼记?礼运》篇中提出的“老有所终，壮有所用，幼有所长，矜寡孤独废弃者皆有所养”的大同理想，再到陶渊明《桃花源记》中提出的“黄发垂髫，怡然自乐”，“不知有汉，无论魏晋”的`桃源理想，再到康有为《大同书》提出的“大同之世，天下为公，无有阶级，一切平等”的社会理想，在我国二千多年的社会发展中，形成了一种否定阶级压迫和剥削、追求幸福生活和美好社会的思想传统。“尽管这种社会理想在当时条件下不可能实现，但它启迪了劳动人民的思想，诱导了劳动人民的追求，鼓舞了劳动人民的斗争，其价值和意义是无论如何不能低估的”（张树波《名作欣赏》）。在高度评价空想社会主义理论时，曾称颂圣西门、傅立叶和欧文三位空想社会主义思想家是“属于一切时代伟大的智士之列的”（《〈德国农民战争〉序》）。应当说，《硕鼠》一诗的作者、我们的这位先辈诗人，也是理应列入“最伟大的智士之列”的。
这首流传千古的比体诗，在艺术上的最成功之处，在于它的喻体（硕鼠）选择得好。一是日常生活中人们熟知的。二是贴切、生动。所谓贴切，就是认真地概括喻体——老鼠和本体——奴隶主的共同点，抓住了二者的共同特征。因此，一提到老鼠，人们便自然会联想到剥削人民的奴隶主，从而给人以深刻的印象。同时，作者又加以夸张，突出了“硕鼠”由于贪吃而体态肥硕，借以突出了剥削阶级的贪得无厌，使形象更加鲜明、生动。三是具有鲜明的感情色彩。用老鼠比喻剥削者，与作者的爱憎感情相一致。因而，产生了强烈的艺术感染力，千百年来在一辈辈的读者群中，引起强烈的共鸣。这一成功的艺术经验，是值得我们借鉴的。
