无题，晚唐诗人李商隐作品。
李商隐(约812年或813年~约858年)，汉族，字义山，号玉溪生，又号樊南生、樊南子，晚唐著名诗人。他祖籍怀州河内(今河南沁阳市)，祖辈迁至
《无题》
李商隐
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。
赏
这是诗人以“无题”为题目的许多诗歌中最有名的一首寄情诗。
首联是极度相思而发出的深沉感叹，在聚散两依依中突出别离的苦痛。“东风无力百花残”一句，既写自然环境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。这种借景物反映人的境遇和感情的描写，在李商隐的笔底是常见的。例如《夜雨寄北》的前两句：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。”次句不仅象征诗人留滞巴蜀，而且反映了客子离人的百无聊赖，同“东风无力百花残”一样，写实与象征融为一体，赋予感情以可以感触的外在形态，也就是通常说的寓情于景的抒情方式。 “别”字，不是说当下正在话别，而是指既成的被迫分离。前人诗中曾有“别日何易会日难”(曹丕《燕歌行》)“别易会难得”(宋武帝《丁都护歌》)等句，都是以强调重聚之难而感叹离别之苦。李商隐从这里推进一步，表明因为“相见时难”所以“别亦难”——难以割舍、痛苦得难以禁受。“东风”点了时节，但更是对人的相思情状的比喻。因情的缠绵悱恻，人就像春末凋谢的春花那样没了生气。两个"难"字包含了不同的意义，前一个"难"是写当初两人相聚的不易，有过多少思念追求;后一个"难"字则写出离别时的难舍难分和离别后双方所经受的情感煎熬，可见这对恋人的爱情生活是多么的艰难和辛酸。第二句则写伤别之人偏逢暮春。百花盛开凭借的是春风之力，而春风力竭，则群芳凋逝。花尚如此，人又能怎样呢?诗人在这里用暮春景象进一步表达了人世遭逢的深深感伤。
颔联接着写因为“相见时难”而“别亦难”的感情，表现得更为曲折入微。诗人以象征的手法写出自己的痴情苦意以及九死而不悔的爱情追求。“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音，全句是说，自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明相会无期，前途是无望的，因此，自己的痛苦也将终生以随。可是，虽然前途无望，她却至死
颈联从诗人体贴关切的角度推测想象出对方的相思之苦。上句是写出了年轻女子"晓妆对镜，抚
尾联，想象愈具体，思念愈深切，便愈会燃起会面的渴望，这就是其内容。既然会面无望，于是只好请使者为自己殷勤致意，替自己去看望他。诗词中常以仙侣比喻情侣，青鸟是一位女性仙人西王母的使者，蓬山是神话、传说中的一座仙山，所以这里即以蓬山用为对方居处的象征，而以青鸟作为抒情主人公的使者出现。这个寄希望于使者的结尾，并没有改变“相见时难”的痛苦境遇，不过是无望中的希望，前途依旧渺茫。诗已经结束了，抒情主人公的痛苦与追求还将继续下去。 这首诗，从头至尾都融铸着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情，诗中每一联都是这种感情状态的反映，但是各联的具体意境又彼此有别。它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情，同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。这样的抒情，联绵往复，细微精深，成功地再现了心底的绵
诗中一、三、四、五各句，都可以从李商隐以前的诗歌创作中发现相似的描写。在前人创作的薰陶和启发下，诗人有所继承和借鉴。但是他并没有简单地模仿前人，而是以很高的创造性，向前跨进了一大步，把原来比较朴素的表现手段改造得更曲折、生动，用以反映更为丰富、深刻的思想感情，实际上已经脱去旧的形迹，成为新的创造了。从这里可以看出，诗人丰富的文学修养与他对于意境和表现手段的探索，是这首诗取得成就的重要条件。
在晚唐诗坛上，李商隐是一位大家，当时与杜牧齐名。不过，若就对后世的影响而言，他是超过了杜牧的。李商隐在诗歌史上的一个重要贡献，是创造性地丰富了诗的抒情艺术。他的诗歌创作，常以清词丽句构造优美的形象，寄情深微，意蕴幽隐，富有蒙
一个“改”字，从诗的工巧而言是千锤百炼而后成，从情的深挚而是千回百转而后得。青春不再，逝水常东，怎能不悄然心惊，而唯恐容华有丝毫之退减?留命以待沧桑，保容以
夫当春暮，百花已残，岂有月光觉“寒”之理?此寒，如谓为“心境”所造，是借生理上冷的感觉反映心理上的凄凉之感。“应”字是揣度、料想的口气，表明这一切都是自己对于对方的想象。想象如此生动，体现了他对于情人的思念之切和了解之深。
本篇的尾联，意致婉曲。蓬山，海上三神山也，自来以为可望而不可即之地。李商隐在另外一首诗中曾提到：“刘郎已恨蓬山远”。而此处偏偏却说：蓬山此去无多路。真的?假的?其答案在下一句已然自献分明：试遣青鸟，前往一探如何?若果真是“无多路”，又何须劳烦青鸟之仙翼神翔?诗人之笔，正是反面落墨，蓬山去此不远乎?曰：不远——而此不远者实远之甚矣!
蓬山万里，青鸟难凭——毕竟是否能找到他面前而且带回音信呢?抱着无限的希望——可是也知道这只是一种希望和祝
爱情重于生命，爱情又超越了生命。时光如此匆匆，如此短暂，还没来的及问他是否安然无恙，还没来的及看她是否别来无恙，离别的钟声已敲响,别离的笙箫已吹响，聚会匆匆，难以尽叙衷情，再次分别，不觉黯然魂断。下一次相见会是什么时候?真担心难熬的相思会使自己云
“蓬莱此去无多路，青鸟殷勤为探看”。尾句既是安慰对方，也是安慰自己。这个寄希望于使者的结尾，并没有改变“相见时难”的痛苦境遇，不过是无望中的希望，前途依旧渺茫。诗已经结束了，抒情主人公的痛苦与追求还将继续下去。
此诗情绪由急到缓，由喷薄而出直抒胸
与情人相见不易，因此离别便觉难舍。因情的缠绵悱恻，人就像春末雕谢的春花那样没了生气。赵臣瑗赞曰：言情至此，可以惊天地而泣鬼神也。”春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，爱情让人悲伤至斯、绝望至斯、执着至斯、崇高至斯、美丽至斯。古今中外，大凡伟大的刻骨铭心的爱情总是充满艰辛和痛苦的，一往情深、痴心不悔，而且往往还得不到回报，像一只执著的荆棘鸟，惟有滴血才有歌唱。莎士比亚悲剧之冠《哈姆莱特》便是这样的例子。少年义山的初恋女冠，与哈姆莱特的眷恋奥菲利娅，在悲剧美学意境上有相通之处。哈姆莱特正是太过于强调爱情的诗美，而这种诗美赖以向人间找寻，对人心的变幻无常、人欲的险恶卑污有着深刻体认，终于使自己的忧郁与患得患失、疑惧不安联了姻;可怜的奥菲利娅，不可避免的遭受到一种见面时借装疯以逃避她的真诚、炽热，而不见面时又对她恋恋不忘的爱情。
五、锦瑟
1、原诗
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
2、译文
锦瑟为什么要有五十根弦?一弦一柱都使我想起了青春之年。庄周曾经晓梦自己化身成了蝴蝶，望帝的思乡之心托给了声声啼叫的杜鹃。沧海月明下的眼泪变成了珍珠，蓝田美玉在暖日里仿佛会生起朦胧的烟。这些感情至今还可追忆，在当时却是使人感到惆怅、迷惘。
3、赏
诗人一生经历，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，往复低回。如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也并非
李商隐的《锦瑟》，历来为人们所传颂。此诗扑朔迷离，意象朦胧，人们对此诗的创作旨意众说纷纭，有人说是咏瑟，有人说是悼亡，有人说是写艳情，有人说寄托政治怀抱等等。其实无可指实才正是李商隐诗的独特之处，沉吟时，万念俱出，而又万念俱灭，唯留下那不可言说的幻美真实地存在。
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思年华”，看到眼前锦瑟上的一弦一柱，就仿佛看到自己曾有过的灿烂岁月、花样年华，可惜的是这些辉煌已成为过去，并且是如此短暂——单单是“五十弦”。诗人以“锦瑟”喻美好年华，以“思”引发“无端”之问，点出自己对人生价值的深深思考。
无题（相见时难别亦难）
作者：李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡矩成灰泪始干。
见面的机会真是难得，分别时也难舍难分，况且又兼东风将收的暮春天气，百花残谢，更加使人伤感。春蚕结茧到死时丝才吐完，蜡烛要燃完成灰时象泪一样的蜡油才能滴干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
女方早晨妆扮照镜，只担忧丰盛如云的鬓发改变颜色，青春的容颜消失。男子晚上长吟不寐，必然感到冷月侵人。对方的`住处就在不远的蓬莱山，却无路可通，可望而不可即。希望有青鸟一样的使者殷勤地为我去探看情人，来往传递消息。
【译文】
聚首多么不易，离别更是难舍难分；暮春作别，恰似东风力尽百花凋残。
春蚕至死，它才把所有的丝儿吐尽；红烛自焚殆尽，满腔热泪方才涸干。
清晨对镜晓妆，唯恐如云双鬓改色；夜阑对月自吟，该会觉得太过凄惨。
蓬莱仙境距离这里，没有多少路程，殷勤的青鸟信使，多劳您为我探看。
【注解】
[1]东风句：指相别时为幕春时节。
[2]丝：与“思”谐音。……
[3]应觉：也是设想之词。
[4]月光寒：指夜渐深。
[5]蓬莱：蓬莱山，指仙境。
【评析】
就诗而论，这是一首表示两情至死不渝的爱情诗。然而历来颇多认为或许有人事关系上的隐托。起句两个“难”字，点出了聚首不易，别离更难之情，感情绵邈，语言多姿，落笔非凡。颔联以春蚕绛腊作比，十分精彩，既缠缅沉痛，又坚贞不渝。接着颈联写晓妆对镜，抚鬓自伤，是自计；良夜苦吟，月光披寒，是计人。相劝自我珍重，善加护惜，却又苦情密意，体贴入微，可谓千回百转，神情燕婉。最终末联写希望信使频传佳音，意致婉曲，柳暗花明，真是终境逢生，别有洞天。春蚕两句，千秋佳绝。
