
当认真看完一部影视作品后,这次观看让你心中有什么感想呢?不妨坐下来好好写写
《清风亭》是一部经典的
在20xx年全国基层院团戏曲会演中,重庆市永川区带来了一部根据传统川剧《雷打张继保》改编的《清风亭》。该剧是以胡琴腔为音乐特色的剧目,地域特色鲜明、生活气息浓郁,旋律优美、舞美简洁。仅从舞台表演的几个方面,就能看出其鲜明的传统意味,体现了主创团队对川剧传统的挖掘和继承,及其在此基础上的出新。
《清风亭》有许多“新”的舞台形式,让观众“耳目一新”,这里仅举两例:
其一,是“扮下台”的运用。“扮下台”,顾名思义,多是指舞台上剧中角色在某一个时刻,跳出剧情,到观众中间去,与观众进行互动,使观众一道参与剧情的推进。在本剧中,有两处:一处是描写山东大旱,百姓四处讨饭一节时,张文秀夫妇“出其不意”地在灯光投射中,从观众席起身,边“乞讨”边走上舞台;二是夫妇两人劝说被张继保毒打之后的王三哥时,王三哥为了躲开他们,直接从舞台上“冲”到了观众席,继而下场。这样的设置,无疑让观众对如此的观演关系产生了新奇感。
其二,是“打杂师”的设置。两位身着黑色长衫的`打杂师,常常出现在剧情发展的紧要关头,或摆放、撤下道具,或交代自己身份,完成相应道具的工作,或替观众代言,表达对剧中人物的好恶等,或交代剧情,或让人发笑,或令人深思。如第一场,当张文秀夫妇与两位打杂师会面时,打杂师
据该剧导演、国家级非物质文化遗产代表性传承人夏庭光说,不管是“扮下台”,还是“打杂师”,都是川剧旧有的传统特色,本次改编,只是特意将这些“旧传统”恢复了回来,并且做了一定的改变,如打杂师在舞台上“职责”范围的扩展等。不得不说,它们的确让观众们从审美层面
为何如此?这是因为,包括笔者在内的当下观众的认知和审美,已经被多元化的舞台形式形塑了,而对传统的精髓及价值的认知还不够,对于那些优秀的传统,更是存在大量的知识盲区。故而,当那些曾经被替换掉的“旧传统”重新出现在我们面前时,就被绝大部分观众定义为“新”,或因其异于当下而被赋予现代性审美价值。不可否认,该剧的舞台呈现,虽然并非是完全意义上的“创新”,但是,其达到的审美意义告诉我们,任何“创新”,总离不开对传统的挖掘和继承。
还需指出的是,在该剧中,两个“新”形式的运用,恰到好处,与剧情的发展形成了有机统一,这也是让观众耳目一新的原因之一。
夏庭光导演在保护和传承川剧的过程中,一直坚持对川剧在音乐、表演和舞美等方面传统特色的挖掘、继承和创新,他认为,这才是一个剧种能够经久不衰的重要原因。本剧的音乐设计,不仅有着清晰的川剧音乐特点——开场采用了传统“三吹三打”的形式,而且在场景音乐和唱腔音乐上,体现了新的戏曲音乐创作思维。
该剧在特色乐器与戏剧情节互动的设计上别具匠心。如二夫人交代弃儿过程及当时情景一节,伴奏音乐主要用的是笙与鼓的结合,笙演奏员断奏式一吹一吸的旋律,恰好合乎张文秀得知对方果真是张继保生母时那种吃惊状的呼吸节奏,是从声音层面模拟了他的反应,增强了戏剧效果。接下来,张文秀拖着沉重的脚步,亦步亦趋地向下场门走去,当他马上要掀帘下场时,伴随着他突然的回头与大声的疾呼,乐队中小唢呐同时奏响了哭泣的音调,虽然只有仅仅数音,但那凄惨、悲切的声音效果进一步加剧了“失去”儿子后的极度不舍与失落的情绪,让观众亦为之动容。
在唱腔设计上,该剧也适时地设计了二重唱的形式,这对人物性格的塑造和人物间情感张力的塑造,都有较新颖的呈现。主演陈仲科与王丽娜,在唱和做功上,均有不俗的表现,在舞台上成功地塑造了一对因溺爱儿子而最终自食悲剧苦果的夫妇形象。
尽管该剧在某些情节的设置、演员的演唱和表演上,还有进一步提升的空间,但是,主创团队及永川川剧团的艺术实践,体现了他们对待传统和创新的态度,具有较强的剧种意识,再现了川剧传统的魅力,更让我们看到了传统永不退色的生命力和作为地方剧种传承根基的核心价值。进一步而言,如果在一个剧种的新创剧目中看不到其传统的存在,那恐怕不全是传统的问题,而是主创团队对传统的敬畏不够、挖掘不够。所以,可以说川剧《清风亭》的上演,也为当下基层院团如何保护和传承地方剧种艺术,
电视剧《于成龙》观后感一:
交口县安全生产监督管理局 张平 由县纪委、宣传部组织我们观看了吕梁晋剧团演出的晋剧《廉吏于成龙》,由古视今,感慨万分。我感到演的是一台廉政戏,唱的是一曲正气歌,它不仅是一部反腐剧,而且是一部古为今用的好教材。
该剧成功地塑造了清朝初期“一代廉吏”于成龙勤政廉政的高大形象。剧中的故事发生在百姓身边,件件与百姓的利益相关,显得平实亲切。该剧讲述的是清康熙年间,于成龙调任福建后,发现前任官员草菅人命,造成了一起所谓“通海通匪”的冤假错案,使当地上万平民锒铛入狱,乃至田园荒芜、怨声载道、社会动荡不安。要改变现状,必须重审旧案,开释无辜,同时减轻民众军粮徭役的沉重负担,促进生产发展。于成龙不顾自身安危,运用种种计谋,向驻节福建、权倾朝野的康亲王坦诚进言,与骄横偏执、心理阴暗的勒春等官僚周旋斗法,拯妇孺老弱于水火,救受害无辜于囹圄,终于以其刚正直拗的人格魅力和清廉俭朴的操守,感化了康亲王及一应同僚,战胜了重重困难,使一方百姓得以安居乐业。于成龙再一次因政绩卓著而升任,依依难舍而踌躇满志的'他悄然踏上新的旅程。 清朝官吏的故事,但在今天仍具有深刻的启示。于成龙以天下为家,而百姓是天下的主人。
电视剧《于成龙》观后感二:
于成龙,虽为封建社会的一吏官,但仍然有很多的东西值得今天的人们学习。最值得学习的是他为民服务的思想和廉洁的品德。让我们在一次回顾历史上的于成龙:
他有一种为国效力、为民做事的愿望。于成龙少有大志,自幼过着耕读生活,受到较正规的儒家教育。已44岁的于成龙,不顾亲朋的阻拦,抛妻别子,怀着"此行绝不以温饱为志,誓勿昧无理良心"的
抱负,接受清廷委任,到遥远的边荒之地广西罗城为县令。此种精神值得学习。
他能很好地体察民情,以人为本做好工作。于成龙在福建上任伊始,就做了一件为民称颂的好事。当时一清廷为对付台湾郑氏的抗清势力,实行了"海禁"政策。当地统治者不顾连年兵祸,民不聊生,动辄以"通海"罪名兴起大狱,使许多沿海渔民罹难。于成龙在审阅案卷时,发现每案被拟极刑的就达数十人或上百人之多,甚至殃及妇女孺子。于是他坚决主张重审,对怕得罪清室而劝阻他的人说:"皇天在上,人命至重,吾誓不能咸阿从事!"在他的力争和主持下,先后使千余名百姓免遭屠戮而获释,贫困不能归者还发给路费。
他严于律已,受得住贫穷,不为富贵所动。于成龙的官阶虽越升越高,但生活却更加艰苦了。为扼止统治阶级的奢侈腐化,他带头实践"为民上者,务须躬先俭仆"。去直隶,他"屑糠杂米为粥,与同仆共吃",在江南是"日食粗粝一盂,粥糜一匙,侑以青菜,终年不知肉味。"江南民因而亲切地称他作"于青菜"。总督衙门的官吏在严格的约束下,"无从得蔬茗,则日采衙后槐叶啖之,树为之秃。"
他天南地北,宦海20余年,只身天涯,不带家眷,只一个结发妻阔别20年后才得一见。康熙二十三年,成龙病逝于任上。将军、都院察看他的遗物,“见床头敝笥中,惟绨袍一袭,靴带二事,瓦瓮中粗米数斛,盐豉数器而已。于成龙逝世后,南京"士民男女无少长,皆巷哭罢市。持香楮至者日数万人。下至莱庸负贩,色目、番僧也伏地哭",可见中下层人民对他的死是十分悲痛的。康熙帝破例亲为撰
写碑文,这是对他廉洁刻苦一生的表彰。
电视剧《于成龙》观后感三:
近日,重看电视剧《于成龙》,对他被人称为一代廉吏的形象认识更加深刻。特别是他在藩司大堂上张贴的那幅楹联:“累万千,尽是朝廷正赋,倘有侵欺谁替我披枷带锁;一丝一粒,无非百姓脂膏,不加珍惜,怎晓得男盗女娼。”读来振聋发聩,如醍醐灌顶,久久不能从记忆中消失。这楹联展示出于成龙的为官之道,他认为朝廷的财富,不能侵欺,侵欺了就犯法,后果是枷锁缠身;民脂民膏,更要节俭,不能奢侈,否则无异于男盗女娼。于成龙的可贵之处,在于有权而不乱用,事先给自己立规矩,自我鞭策,取信于民,这是于成龙的防于前。而当下有的官员则是悔于后,被缉拿入狱了,面对大墙方知忏悔,以至捶胸顿足,悔之晚矣。
防于前和悔于后,在于思想觉悟的不同,对法律的认识态度不同,于是也就有了廉与贪结果的不同。
篇一:看京剧
下午老师带我们去晋剧院看京剧,一进门,绿色的灯光向我们照来,我找到一个位置座了下来,没过一会儿,报幕员说开始了。
这场京剧讲的是《西游记》中火云洞那一集,只见孙悟空拉着猪八戒耳朵和 沙僧、唐僧一起上台,孙悟空尖嘴猴腮,身子特别轻松,最搞笑的是猪八戒,圆圆的肚子,大大的耳朵,走起路来一摇一摆,身体笨笨的,笨得那么可爱,他们的化妆和衣服都特别的漂亮,唱的时候我们有些听不懂,但是我们被现场的气氛都吸引住了,大家时不时拍手叫好。
京剧是我国的国粹,我从没有这么近距离看京剧,今天真是一饱眼福了,以后有机会我还要看京剧,了解国粹。
篇二:看京剧过国庆
“十一”国庆假期和中秋节调休,我们都可以在家好好休整八天了!在这“漫漫”长假期间不知道会有哪些意外的惊喜在等着我呢!
第一天就赶上了两个大大的意外。上午,我爸爸竟然不同意我写作业,非要我去看电视!当然“建国六十周年国庆大阅兵”我怎能允许自己错过呢?第二个大大的意外是“远朋自苏州来,不亦乐乎?”来的是我三年未见的最想念的朋友,我和她一直玩到第二天上午才分手。第三个大的意外是妈妈允许我晚上和我的另一个朋友去看一场京剧。
京剧乃中国国粹啊!我这次看的有《红楼梦》中的《尤三姐》,《水浒传》中的《游街》,《杨家将》中的《挡马》,《史记》中的《将相和》,神话《天女散花》和《杨家将》中的《穆桂英大破天门阵》。我最喜欢的是《天女散花》和《穆桂英大破天门阵》。
京剧有生旦净丑之分,着重于唱念作打这四个要素。天女是花旦,主要在“作”上。她舞的彩缎上下翻飞,挥动自如,就好像是自己的手臂一样。和着京剧的配乐,她一会儿转着圈,一会儿做出各种各样的动作,连停下来的姿势都是那样的精美。还有她的眼神,真是传神哪!
穆桂英就属于武旦了,着重于“打”。两个兵器一相交,动作也随之而来,又是翻跟头,又是转身。当穆桂英的眼神盯住你看时,都让人产生畏惧感。出兵器的时候,动作既快又利索,而且演员们的配合非常默契,就让这出戏很顺利地进行下去。
我以前也不是很喜欢京剧的,觉得很无聊。但随着年龄的增长,尤其是那晚的观看过后,我越来越觉得京剧真不愧是“台上一分钟,台下十年功”啊!连一个小小的眼神也要练个十几年呢!
京剧真是妙不可言啊!
看京剧过国庆,真的很有意义!
篇三:看京剧
星期三下午,阴。我们学校组织《京剧进校园》的活动。我们带上小板凳,整整齐齐地坐在操场上安静的等待看京剧。
京剧开始了,首先,有一位领导在主席台上讲解京剧是我国的国粹...演员纷纷上台表演、唱戏,节目一个比一个精彩,其中我最喜欢的是“变脸”的节目,为什么他每次“变脸”都会变不同颜色的脸,最后一次居然能嘴巴里喷出火,真神奇!京剧真好看。
篇四:看京剧
清明放假时,台北有一个戏团在温州大剧院演出京剧。爷爷的朋友送来了很多戏票。
我和爷爷先去看了京剧《奇冤报》,这剧是由台湾的李宝春改编的。主要内容是,一个做生意的人被谋财害命,尸体和着泥土一起被烧了,做成了一个乌盆。突然,来了一个叫张别古的老头,发现上次那个老板拿了两双草鞋没给钱,于是去向他要钱。老板给了他一个乌盆。乌盆在路上说话了,要他带它去见包公。包公为他伸了冤,老板当然砍头正法。
第二个晚上看《弄臣》,这剧据说是根据意大利歌剧改编的,也是李宝春改的,就是结局太悲惨了一点,看了有点想哭。
看完京剧,爷爷表扬我说:“不错,像个看京剧的样子。”还说看这个京剧主要是培养我有个好的情趣,让我知道京剧有多么的高雅。
篇五:看京剧演出有感
今天,我们很荣幸的来到了山海中学的礼堂,观看“解说式京剧普及”专场演出。
众所周知,京剧是我国的国粹,是我国古代文化的.瑰宝,但是因为京剧的音乐不是我们学生所喜欢的,不是像流行音乐一样活泼的,而且在我们眼中有的京剧很无趣,唱腔也很好笑,导致了许多同学都不喜欢听国粹京剧。但是,通过观看今天的演出配上解说,让我们知道了其实京剧也是一门很有意思的艺术。
本次演出中,解说人员给我们补上了京剧文化这一课,介绍了许多有关于京剧的知识,例如在京剧中的行当:生、旦、静、丑,而在这四样行当中也隐藏了许多知识。京剧主要表现在唱、念、做、打,了解到了它是一门综合多元文化的艺术。而京剧的表现手段是:虚拟、写意、诚实和夸张,了解到这些,我感到惊叹不已,在京剧中原来有这么多方面的知识。
我们认真看完了今天的四部京剧,充分地感受到了京剧那强大的吸引力,它不是无味的,而是有趣的,如京剧中的丑角就我们带来了多欢乐。在京剧之中,演员能够通过虚拟的手法,在舞台上表现出根本就不存在的事物和景象,如:开门、喂鸡、刺绣等等。
从这次活动中,我充分理解到了京剧的伟大之处,在以后的生活中,我一定会越来越重视这些传统文化的。



