《红孩子》
战火纷飞的革命战争年代，虽然离我们已经十分遥远。但是爱国主义教育影片《红孩子》仿佛把我们带入了那个英雄辈出的时代，让我们了解过去，了解历史。苏保、细妹等儿童团员手持红缨枪穿梭在密林中，与敌人做艰苦的斗争，正是有了他们不怕牺牲默默奉献，才成就了今天的幸福生活。
《红孩子》让我们重温了那段历史，被革命先辈的英雄事迹所感染。儿童团员苏保、细妹等形象深深的印入了我们的脑海，小小少年革命意志坚强，不怕牺牲，不怕危险，机智勇敢，胸怀革命大业，他们是那个时代的小英雄，是我们学习的榜样。
回顾历史，是为了铭记历史；铭记历史，是为了珍惜现在。我们今天的幸福生活，是先辈们用鲜血换来的，我们要倍加珍惜学习的良好环境，倍加珍惜安定的社会环境，学有所成，学有所长，学有所用，继承革命先辈的遗志，投身祖国社会主义建设，为中华民族的伟大复兴奉献聪明才智。
自古英雄出少年。祖国建设日新月异，祖国建设一日千里，幸福美好的未来需要我们去开创，我们要争做祖国建设的英雄，无愧于先辈们的殷殷期望，无愧于我们这个时代。春天的花朵为我们开放。空中的白云向我们召唤。树上的小鸟为我们歌唱。美好的生活伴我们成长。幸福美好的学习生活，我们要珍惜；小小英雄的优秀品质，我们要继承和发扬。珍惜现在，珍惜未来，德智体美劳全面发展，肩负起祖国建设的重担。
爱国电影观后感
9月30日，学校让我们观看了《红领巾》这部具有红色经典的大型儿童话剧。
《红领巾》讲述了一个极富传奇色彩的故事：少先队员郝强、萌萌、壮壮、大伟去野外郊游，他们对“红领巾”没有一个正确的认识，当想游泳时因为没带泳裤就想拿红领巾当泳裤，这时孩子们被“时光隧道”带回到七十年前的战场，遇到了铁柱、二娃子、马原、八妹子等四个年龄相仿的儿童团员。两代少年从相互隔膜、误会到理解和信任，最后儿童团员牺牲了生命保护少先队员们回到“今天”。
看完了这部话剧，知道了我们今天的生活是来之不易，红领巾是老一辈用鲜血染成的。可是有些人，还把红领巾当抹布，当擦黑板的抹布不见了，他们就用红领巾来擦黑板；有些人，把红领巾当毛巾，一出汗，就用红领巾擦汗；有些人，还把红领巾当草稿纸，数学课上没有草稿纸了，就在红领巾张乱涂乱画。难道他们不知道吗，如果没有“红领巾”，我们现在还可以在家里悠然自得的看电视，看电脑吗？红领巾是国旗的一角，他们不尊敬红领巾，也就是不尊敬国旗，因为红领巾是国旗的一角。在战争年代，为了让今天更多人得到幸福、自由和尊严，很多革命先烈都英勇牺牲了。那些不尊敬红领巾的人，肯定是觉得革命先烈打仗是应该的。我敢保证，打起仗来，那些觉得革命在以前拼死打仗是应该的那些人，肯定是第一个先逃跑，因为他们觉得打不打仗都不关自己事！
红领巾是用革命先烈的鲜血染成的，我们要好好爱护她，不能让她被坏蛋强了去！
《南京！南京！》观后感
《南京！南京！》，读这个片名，像是读一份加急电报：捧着电报的双手在不住颤抖，心跳激烈加速，浓浓的不详兆预感在撞击心鼓。当然，史实要这个譬喻残忍无数倍、紧急无数倍、恐怖无数倍，绝望无数倍，伤心无数倍。那种兵临城下的岌岌可危，那种家破人亡的深悲剧痛，那种辱妻杀子的莫大污耻，那种朝不保夕的极度忧惴，那种茫无涯际的杳渺切盼……是今人尽最大所能仍无法完全感受的。今人能做的是，静静坐在影院里重温记忆，劳劳记住曾经的腥风血雨，时时鞭策己身以国难家仇……
果真，这是一部叫人倍感沉重的影片。黑白的胶片、剧烈抖动的镜头，增强了影片的真实感。你安静地坐在放映室的角落里，阴郁的氛围立刻席卷全身，将你拉回七十二年前那惨绝人寰的争战里头，然后你开始了观影之旅，因为身临其境的错觉，你随着片中的人物（中国百姓们）一起紧促呼吸、心惊胆战、悲痛哀凄。日军面对古城墙惊呼时，尚有一丝民族自豪感，但是眨眼间，随着震天动地的炮响，美好的感觉飞灰湮灭，转而为死亡逼近的惊恐不安占据。这是影片带给观众的，其实更是惨痛的历史留下的不灭印记。所以，真正为《南京！南京》赢得惊人票房的，不是导演陆川，不是宏大的演员阵容，不是独特的'视角，也不是高水准的制作，而是南京大屠杀题材本身。架设在如此严肃、如此沉痛、如此宏大、如此刻骨铭心史的基础上，影片想不成功都难，想不叫座都不可能。
《智取华山》观后感
解放初期，人民解放军听说华山上有土匪，说要去剿灭土匪。他们问了很多人家，别人都告诉他们土匪经常来抢粮食，还说要去打土匪只有某某人家可以带路。
刚好那天土匪来到带路的人家里抢粮食，要不是人民解放军及时赶到，带路人就死了。人民解放军当天住在那里，那天，天冷。带路人给解放军多加被子时，听说解放军要他带路，可带路人心里想那条路会摔死人的，他的爸爸就在那里摔死的。当天天在下很大的暴雨，带路人的茅屋漏水了，房子快倒了，人民解放军把自己盖的被子盖在了茅草屋上，以防漏水，救了带路人一家的命。真情感动了带路人，带路人说明天就给他们带路。
山路非常险恶，几乎是九十度的陡坡。勇敢的人民解放军用了全身的力气才爬上去。接下来难度就更大了，从这个山过到那个山，山下是水，水离山很高。过到对面去的棍子（桥）放了七八年，已经断了。人民解放军也聪明，看见对面的山上插着根棍子。他们用棍子把绳子弄在对面的棍子上扯着绳子掉过去。解放军凭着自己的智慧和勇气，取得了圆满的成功。他们高呼：“人民心中最美丽的华山归自己了！”
中国人民解放军比谁都勇敢，比谁都有智慧，比谁都强！我要向他们学习！
平常跟同学、老师交往，我要像解放军叔叔那样用真情赢得友谊。在学习和生活中遇到困难，遇到难题，我要像解放军叔叔那样勇敢的面对，发挥自己的智慧，勤于思考，才能克服困难。
《红孩子》观后感（一）
战火纷飞的革命战争年代，虽然离我们已经十分遥远。但是爱国主义教育影片《红孩子》仿佛把我们带入了那个英雄辈出的时代，让我们了解过去，了解历史。苏保、细妹等儿童团员手持红缨枪穿梭在密林中，与敌人做艰苦的斗争，正是有了他们不怕牺牲默默奉献，才成就了今天的幸福生活。
《红孩子》让我们重温了那段历史，被革命先辈的英雄事迹所感染。儿童团员苏保、细妹等形象深深的印入了我们的脑海，小小少年革命意志坚强，不怕牺牲，不怕危险，机智勇敢，胸怀革命大业，他们是那个时代的小英雄，是我们学习的榜样。
回顾历史，是为了铭记历史；铭记历史，是为了珍惜现在。我们今天的幸福生活，是先辈们用鲜血换来的，我们要倍加珍惜学习的`良好环境，倍加珍惜安定的社会环境，学有所成，学有所长，学有所用，继承革命先辈的遗志，投身祖国社会主义建设，为中华民族的伟大复兴奉献聪明才智。
自古英雄出少年。祖国建设日新月异，祖国建设一日千里，幸福美好的未来需要我们去开创，我们要争做祖国建设的英雄，无愧于先辈们的殷殷期望，无愧于我们这个时代。春天的花朵为我们开放。
空中的白云向我们召唤。
树上的小鸟为我们歌唱。
美好的生活伴我们成长。
幸福美好的学习生活，我们要珍惜；小小英雄的优秀品质，我们要继承和发扬。珍惜现在，珍惜未来，德智体美劳全面发展，肩负起祖国建设的重担。
爱国电影观后感（二）
9月30日，学校让我们观看了《红领巾》这部具有红色经典的大型儿童话剧。
《红领巾》讲述了一个极富传奇色彩的故事：少先队员郝强、萌萌、壮壮、大伟去野外郊游，他们对“红领巾”没有一个正确的认识，当想游泳时因为没带泳裤就想拿红领巾当泳裤，这时孩子们被“时光隧道”带回到七十年前的战场，遇到了铁柱、二娃子、马原、八妹子等四个年龄相仿的儿童团员。两代少年从相互隔膜、误会到理解和信任，最后儿童团员牺牲了生命保护少先队员们回到“今天”。
看完了这部话剧，知道了我们今天的生活是来之不易，红领巾是老一辈用鲜血染成的。可是有些人，还把红领巾当抹布，当擦黑板的抹布不见了，他们就用红领巾来擦黑板；有些人，把红领巾当毛巾，一出汗，就用红领巾擦汗；有些人，还把红领巾当草稿纸，数学课上没有草稿纸了，就在红领巾张乱涂乱画。难道他们不知道吗，如果没有“红领巾”，我们现在还可以在家里悠然自得的看电视，看电脑吗？红领巾是国旗的一角，他们不尊敬红领巾，也就是不尊敬国旗，因为红领巾是国旗的一角。在战争年代，为了让今天更多人得到幸福、自由和尊严，很多革命先烈都英勇牺牲了。那些不尊敬红领巾的人，肯定是觉得革命先烈打仗是应该的。我敢保证，打起仗来，那些觉得革命在以前拼死打仗是应该的那些人，肯定是第一个先逃跑，因为他们觉得打不打仗都不关自己事！
红领巾是用革命先烈的鲜血染成的，我们要好好爱护她，不能让她被坏蛋强了去！
《南京！南京！》观后感（三）
《南京！南京！》，读这个片名，像是读一份加急电报：捧着电报的双手在不住颤抖，心跳激烈加速，浓浓的不详兆预感在撞击心鼓。当然，史实要这个譬喻残忍无数倍、紧急无数倍、恐怖无数倍，绝望无数倍，伤心无数倍。那种兵临城下的岌岌可危，那种家破人亡的深悲剧痛，那种辱妻杀子的莫大污耻，那种朝不保夕的极度忧惴，那种茫无涯际的杳渺切盼……是今人尽最大所能仍无法完全感受的。今人能做的是，静静坐在影院里重温记忆，劳劳记住曾经的腥风血雨，时时鞭策己身以国难家仇……
果真，这是一部叫人倍感沉重的影片。黑白的胶片、剧烈抖动的镜头，增强了影片的真实感。你安静地坐在放映室的角落里，阴郁的氛围立刻席卷全身，将你拉回七十二年前那惨绝人寰的争战里头，然后你开始了观影之旅，因为身临其境的错觉，你随着片中的人物（中国百姓们）一起紧促呼吸、心惊胆战、悲痛哀凄。日军面对古城墙惊呼时，尚有一丝民族自豪感，但是眨眼间，随着震天动地的炮响，美好的感觉飞灰湮灭，转而为死亡逼近的惊恐不安占据。这是影片带给观众的，其实更是惨痛的历史留下的不灭印记。所以，真正为《南京！南京》赢得惊人票房的，不是导演陆川，不是宏大的演员阵容，不是独特的视角，也不是高水准的制作，而是南京大屠杀题材本身。架设在如此严肃、如此沉痛、如此宏大、如此刻骨铭心史的基础上，影片想不成功都难，想不叫座都不可能。
《白蛇传》观后感（一）
《白蛇传》作为家喻户晓的故事，曾被改编成多个版本，除了大家熟悉的电影、电视剧外，几乎所有剧种都对《白蛇传》进行过改编，包括木偶戏、皮影戏等，京剧版则是最具特色的，融合了文武开打，唱做并重，非常受观众的喜爱。
非常有幸能在北京长安大戏院看了由北京京剧院青年演员展演的京剧《白蛇传》，演员们精湛的演技丝毫不输前辈，大有江山代有人才出，各领风骚数百年的趋势，演员不仅有高颜值的外在条件，更有超强的内在功底，扎扎实实稳扎稳打，在舞台上游刃有余，刚柔并济，把角色塑造的十分鲜活有灵气。
其中，我非常欣赏小青的扮演者张淼，从头到尾表演细致而有变化，将小青的灵动和情绪波动大表现得淋漓精致，扎实的功底在水斗中表现得出场出色，观众反响热烈。
演出两个半小时，演员丝毫没有展现出疲态，时刻保持状态，全身心的投入，让角色成了有血有肉的生命，非常受教。
演出结束后到了后台无意中听到了演员们的谈话，表演中的不足之处，需要改进之处进行讨论，自我反思，平常心又虚心倾听他人意见，令我心生敬畏。
唱词中“最爱西湖三月天，斜风细雨送游船，十世修来同船渡，百世修来共枕眠”，“雨过天晴湖山如洗，春风暖暖拂罗衣”，“释门中积善根功德无量，对众生应同怀慈心柔肠。可怜我七月胎就要生养，恳求你发慈悲还我许郎”等。句句经典，句句动人，就连外国友人都忍不住叫好。
京剧版的《白蛇传》唱词流畅优美，戏中还有对双剑、走旋子、大开打等戏曲特技，让人看得眼花缭乱，不仅让观众在观看的过程中
《白蛇传》观后感（二）
作为一名青年观众，有幸在梅兰芳大剧院观看了一场精彩的京剧《白蛇传》。这是我人生中第一次在剧场里欣赏京剧这门国粹艺术，深受震撼颇有感触，因此不禁想一畅胸怀，谈谈自己的观剧感想和一点体会。
一、此场演出亮点纷呈
1、演员在戏台上的表演十分投入，声情并茂入戏很深，感染力很强，给观众很强烈的带入感，让在场的观众心潮澎湃激动不已。具体表现在演出中有些对白是演员的临场发挥，根据剧情的需要自然而然的说出，虽然和字幕有些出入但是这种临场发挥的效果让人十分满意。
2、演出中演员的肢体语言十分到位，一些场景在没有道具的情况下体现的惟妙惟肖，很是生动形象，让在场的观众赞叹不已。具体表现在许仙与白素贞小青在西湖首次相遇遇到大雨一起乘船的桥段，虽然没有船这个道具但是演员通过肢体语言很好的表现了上船、乘船、下船时的情景，演的十分到位，给观众留下了很深的印象。除此之外在许仙逃出金山寺与白素贞小青相见的桥段中，肢体语言表现的`也十分到位，许仙的悔不当初、白素贞对许仙的又怨又恨又不舍、小青对许仙的愤怒都淋漓尽致的表现出来，尤其当许仙给白素贞下跪白素贞扶他起来的桥段，两人相对互相抽泣的情景表现的更是生动，让人印象深刻。
3、戏中对白设计贴近大众，很“接地气”，不会让人觉得太文绉绉而拒人千里，虽然演的是古装戏但是没有距离感，让观众容易欣赏。并且尤为难得的是对于尺度的把握又没有过于现代，毕竟这是古装戏要符合当时的时代和文化背景，分寸拿捏确实是恰到好处。
4、演出服装设计精美华丽，每一章演员出场的服装都有所不同，带给观众新鲜感的同时赋予美的享受。同时演出道具设计精美巧妙，配合服装相得益彰。并且在武戏的章节对道具的使用也很恰到好处，当然这也是和演员的演出功底密不可分，例如在白素贞在金山寺与神将对打的武戏中，两人手握红缨枪攻守互换的桥段，两人手中长枪相互击打的声音铿锵有力，这种兵器相互击打的声音真实且富有临场感，让观众觉得演员们是在真刀真枪的对打而不是单纯的演戏做做样子，这让在场的观众大呼过瘾，心潮澎湃。
二、几点个人拙见
1、舞台布景略显陈旧，和演员服装道具相比有些差距，如能加以改善则显得更加协调统一。
2、提字器在演出的过程中有些情况下字幕跟不上演员的戏词和对白，等字幕出现时演员已经在唱下一句戏词，让观众有些跟不上演员演唱的节奏。
3、在观众视角舞台右侧负责现场奏乐的区域，戏台大幕收起时偶尔会碰到舞台右侧的演奏人员，需要演奏人员手动协助收起大幕，是否会影响演奏人员的演奏。
4、在武戏的一些细节中，在白素贞盗仙草的桥段，白素贞与鹿童交手时，鹿童不敌白素贞，手中兵器被白素贞击落，此时白素贞用脚两次才把兵器勾起还给鹿童，不禁让观众莞尔。
《白蛇传》的演出精彩纷呈，观众的掌声、叫好声贯穿整场演出，这是对演员们精彩表演最充分的肯定，体现了观众对这次《白蛇传》复排重现首场演出的高度认可。演出结束后我遇到了这样的一幕，一位家长带着小女儿正要往外走，在下楼梯的时候小女孩的爸爸问他女儿：“这场《白蛇传》好不好看呀？”小女孩大声的回答道“好看！”爸爸又问：“以后想不想再来看京剧呀？”“嗯，想！”
听到这儿我会心的笑了，同时也倍感欣慰，这场演出不仅仅是精彩的表演，更是一种影响和传承。演出中青年演员把从老一辈京剧艺术家身上学到的技艺与精髓通过戏台淋漓尽致的展现了出来，从他们的身上仿佛可以看到老一辈京剧艺术家当年的风采，在继承经典的同时让传统京剧艺术的精髓在他们身上又焕发出新的光芒。
与此同时，他们的精彩演出也深深的影响了在场的每一个青年人和祖国的下一代，在他们的心灵里种下了京剧的种子，待到种子长成参天大树，京剧文化又将枝繁叶茂代代相传。这场精彩的演出让人印象深刻，国粹京剧的魅力正影响着一代又一代的人们，京剧的魅力正是在这种影响和传承中不断发扬光大。
在此对付佳、张兵等演员精彩的演出表示感谢，感谢你们为观众呈现出一场精彩绝伦的京剧《白蛇传》。同时表达对杜近芳、叶少兰这两位艺术指导老师的感谢，感谢你们为京剧《白蛇传》复排重现做出的不懈努力，在此向两位京剧艺术家致以崇高的敬意。
《白蛇传》观后感（三）
近日，在上海图书馆观看了拍摄于2007年，由京剧程派艺术第三代传人、著名表演艺术家张火丁女士主演的京剧电影《白蛇传》的视频播放，接受了一次为时两个多钟头的传统文化熏陶，并被演员精湛的表演和精美的京剧艺术形式所深深吸引与打动。这是一部有传承、有创新的作品。
《白蛇传》的故事在我国可谓是家喻户晓，它与“牛郎与织女”、“孟姜女哭长城”、“梁山伯与祝英台”并称为中国四大民间传说，广为流传。“白蛇传”故事的影响力之所以较大，还与现代文化巨匠——鲁迅先生有关，他曾在1924年发表过一篇杂文《论雷峰塔的倒掉》，给予故事中的主人公白娘子白素贞（受压迫者代表）极大的同情，同时也对施以佛法将其压在雷峰塔下的法海和尚（压迫者代表）表示了厌恶与谴责，并以雷峰塔的倒掉寓意被压迫者终将获得解放，文章还借法海最终被禁锢于螃蟹腹中的故事，得出压迫者绝无好下场的结论，给这段民间传说赋予了反抗封建压迫的新含义，并蕴含着对美好社会及生活的向往。
这部京剧电影《白蛇传》，是根据剧作家田汉先生（也是《中华人民共和国国歌》的词作者）创作的，有关这一题材的第二个剧本展开剧情的：包括借伞相识、婚后惊变、盗草救夫、索夫水斗（水漫金山）、断桥再聚、合钵痛别、塔倒团圆等桥段，配以表演者感情丰富、细腻的唱段和情真意切的动作（身段）表情，加上优美的舞台美术设计烘托，能够引观者入戏，与剧中人物同喜同悲。
可能是上了岁数，比较容易动感情的原因，在观看过程中自己情绪几度有所起浮，即为许仙的懦弱和抵制蛊惑能力不足而遗憾；更为白素贞的忠贞不渝和奋不顾身而感动；也为爱憎分明、嫉恶如仇的小青而感到痛快……特别是白素贞即将入钵，与许仙和幼儿告别前的那一大段唱，表达了亲人之间生离死别的难舍情怀，真的是催人泪下，让人难以自制。
好在电影结尾出现了“雷峰塔轰然倒塌，白娘子重现人间，她与许仙和小青在西湖边断桥处再度重逢”的画面，为这一悲剧性的故事增添了一丝暖意，不仅契合了鲁迅先生那篇文章所表达的意愿，也满足了大多数老百姓祈盼家庭团圆的念想。
原本在田汉创作的第一个剧本《金钵记》中，最后还有“祭塔相会”的桥段。写的是若干年后，许仙与白素贞生下的儿子许仕林长大成人，他前来塔前祭拜母亲，进而感动上苍，让白娘子出塔，母子得以相见……显然，这一情节，远没有现在的结尾情节来的紧凑和感人。
这部京剧电影各方面表现的都很完美。无论是情景切换、人物表情及动作的细节演示，还是环境渲染等环节，电影镜头的运用十分贴切和到位，把京剧表演艺术的精髓演绎的细致入微，让观众看到了与剧场舞台演出时的不同效果。
同时，也放大了电影艺术与戏曲舞台表演艺术的差异性，比如同样是白素贞入钵前与亲人悲痛离别的那场戏，舞台表演讲究的是唱工和做功，必须严格按照戏剧程式化要求，做到一板一眼，唱腔和动作到位即可，而电影则要求演员的表情，特别是面部细微变化也要能够按照剧情变化体现出来，特别是当一些特写镜头运用时，演员要倍加注意。
有些遗憾的是，在电影里看到，当白娘子悲痛欲绝地与丈夫和幼儿告白，此时出现许仙面部的一个特写镜头竟显得有些木讷、平淡，没能表现出即将失去自己妻子的那种痛彻心肺的悲伤感觉（在舞台表演时或许观众看不清），这可能是受戏曲程式化所限，扮演者不得随意改变而为之吧。从电影镜头里看，确实让人觉得此时的许仙有些游离在现场那种悲悯的氛围之外，没有体现出呼应、烘托的表演效果。
瑕不掩瑜。不管怎样讲，这部京剧电影拍的还是十分成功，尤其是它用镜头全方位记录了“白蛇传”这一优秀传统文化成果，也使得京剧艺术得以更加普及与传播，值得赞扬与肯定。
