《美的历程》读后感1
美的历程，是一部中国文化史，是一部中国美学史，是一部中国哲学史，是一部中国文学史。任何时期关于美的呈现，都是在当时经济，文化，政治等社会条件制约下，社会主流思想抑或被压抑情感的艺术再现。它们通常是由人民大众和社会精英创作而成，在人类社会早期，劳动人民起着较为决定性的作用。伴随着人类历史的发展进步，人民的心智水平普遍提高，社会分工也日趋精细化，艺术逐渐成为某些职业相关的活动，也就逐渐与日常生活分化开来。而在任何时期，社会精英相对掌握着整个社会结构的话语权，他们的思想，对美的认知也就比较具有代表性。
美的历程就是这样一本书，作者通过人对类历史上各个时期社会文化生活及整个时期社会状态的反映，映射出不断发展与变化的美。
《美的历程》读后感2
这本书写于一九七九年。在经过了三十年的时间考验后，这本书依然散发着迷人的魅力。我感觉到李泽厚写此书时是纯粹的是独立的是自由的，他并没有使用当时流行的观点和语言，并没有为美附加上什么。正因为此，才保持了学者的本色和学术的纯洁，才使这本书成为一部经典之作。他从龙飞凤舞的远古开始，一直讲到充满感伤主义的清代，通过纵向的阐述，让我们感受到我们的民族除了有你死我活的斗争史，尔虞我诈的政治史之外，还有一个美轮美奂的，让人流连忘返的美的历史。
美是感性的，也是深刻的。李泽厚在讲述的时候能够很好的兼顾这两点，即不肤浅也不枯燥。这无疑得力于他深刻的理性思考和精彩的语言表述。在《盛唐之音》有一段是评论张若虚的《春江花月夜》，他是这么说的，“它显示的是，少年时代在初次人生展望中所感到的那种轻烟般的莫名惆怅和哀愁。”这样诗性的语言在书中是很多的，所以阅读本身也就变成了一次美的历程。
如果我的认知水准没有提高的话，我会一直甘心臣服于它的脚下，仰望它并接受它的馈赠;如果有一天我能站起来和它平视的话，我还是会尊敬它喜欢它，并怀念它曾经带给我的美好感受。可以说这本书对我的影响不仅在过去现在，还在未来。
《美的历程》读后感3
近日，有幸拜读了李泽厚的《美的历程》，真是一部开阔志趣的好书。
哲学家冯友兰夸赞它是部大书（应该说是几部大书），是一部中国美学和美术史，是一部中国文学史，一部中国哲学史，一部中国文化史。
本书从原古时代史前文化开始，纵横中华民族发展的各个历史时期，直至明清，作者带领我们对中国古典文艺开展了一次鸟瞰式的美的巡礼。其中内容深厚而简约，充满哲思之光，语言精炼优美，使人一唱三叹，流连忘返。
读《美的历程》，仿佛在登临一座风景奇秀的高山，满眼的绝胜风景，气喘吁吁并吸收升华着，令人心旷神怡，大获裨益。常常是读着画着，不知不觉就把一页书画满了。
本书从艺术和政治、经济等社会发展各部件的联系出发，对各个不同时代独特的美的元素，进行了鸟瞰式的观花，从龙飞凤舞的原始图腾，到青铜饕餮；从先秦的理性精神，到楚汉的浪漫主义；从佛陀世容的虚幻颂歌，到盛唐的杜诗颜字韩文；从宋元的山水意境，到明清的文艺思潮……你会不知不觉中仿佛走进了一座宏大的艺术博物馆：那人面含鱼的彩陶盆，那古色斑斓的青铜器，那琳琅满目的汉代工艺品，那笔走龙蛇的晋唐书法，那道不尽说不完的宋元山水画，还有那些著名的诗人文学家——屈原，陶潜，李白，杜甫，曹雪芹……
感叹作者的宏大构图，哲理辩思，艳羡作者的深厚积淀，高屋建瓴。
《美的历程》读后感4
初次了解美学这门学科，一般会感性地认为这是一门关于美的学问，什么是美，怎样欣赏美。在阅读美学的相关经典著作之后，对美学会有一个更为全面深刻的认识。比如李泽厚的《美的历程》，这是在二十世纪八十年代的重要美学著作，在当时产生了广泛的社会影响。作为读者自然很好奇，这究竟是本怎样的小书，在当时影响了那么多的年轻人。
由于一开始就对本书存在阅读的“期待视野”，希望从书中了解作者对美学独特的见解，而《美的历程》让人印象最深的，可能也是本书最大的特点，就是作者在介绍“美的历程”时的连贯性、简洁性。
虽然本书也像其他著作一样分了章节，按历史发展的时间顺序，介绍从远古图腾时代的艺术萌芽到明清文艺思潮的兴起的各时代艺术特征及美学思想。“那人面含鱼的彩陶盆，那古色斑斓的青铜器，那琳琅满目的汉代工艺品，那秀骨清像的北朝雕塑，那笔走龙蛇的晋唐书法，那道不尽说不完的宋元山水画，还有那些著名的诗人作家们屈原、陶潜、李白、杜甫、曹雪芹……的想象画像，它们展示的不正是可以使你直接感触到的这个文明古国的心灵历史么？”时代精神的火花在这里凝冻、积淀下来，传留和感染着人们的思想、情感、观念、意绪，经常使人一唱三叹，流连不已。我们在这里所要匆匆迈步走过的，便是这样一个美的历程。作者在开篇就以各个时期最具代表性的美学意象吸引着读者。
《美的历程》读后感5
在本书中，作者以细密的考察论述了绘画、雕塑、建筑、文学、书法等艺术门类在各个时代的兴起与演变，并在充足的个例分析之下以凝练的语言指出了各个重要对代的艺术精神，“汉代文艺反映了事功、行动，魏晋风度、北朝雕塑表现了精神、思辨，唐诗宋词、宋元山水展示了襟怀、意绪，以小说戏曲为代表的'明清文艺所描绘的则是世俗人情”。
但作者却没有把各朝代的界限分明地划分出来，反而让人感觉本书有故意化解朝代之间的隔膜的迹象。读者在历史教科书上面读到的一直都是清晰的朝代界限，唐诗、宋词、元曲、明清小说，这在很长一段时间让普通读者曾经认为唐诗就是唐代才出现辉煌的，却不知道诗歌从内容的广度到形式的完美都经历了前代的积累；误以为宋词是不可逾越的高峰，却不知道唐朝也有不一样的“唐词”风格，清代的词却是在内容形式上臻于完美了。
作者的这种做法使得每个时代不同的艺术特征之间的衔接十分自然，而读者能够更容易地理解到两个相邻或间隔的时代之间的历史联系。正如钱穆先生在《国史大纲》里所说，“延绵不断”是中国古代历史发展的一大特点。这一特点放之于中国美学史的发展里自然是合理的。李泽厚先生正是自觉地注意到了这一特点，才使读者在阅读本书时能够感觉到中国古代“美的历程”并不像西方艺术发展一样断断续续，而是浑然一体的。我们从此可看出李泽厚先生在连贯性、简洁性方面所作出的努力。
《美的历程》读后感6
先秦指春秋战国时期，原始巫术宗教观念开始解体，儒道互补成为了两千年来中国美学的基本精神。儒学是一种精神力量，在一定程度上堪比宗教对某些国家的影响，孔子也因之成了汉民族文化—心理结构的奠基人，在他之后，孟子、荀子进一步发展了孔学，它的本质是把情感、观念、仪式(宗教三要素)消溶在以亲子血缘为基础的世俗生活中，重视社会性和伦理性，或称为实践理性，而远离了纯粹理性和神学。
中国文学作品也因之不同于古希腊艺术的宗教情绪净化作用，而是重在抒情，最早的文学作品可追溯至《诗经》中的国风和先秦诸子的散文，由此奠定了基本的美学原则：赋、比、兴。赋是白描，比兴是以物寓志。因之，中国的哲学阐述也不同于西方的逻辑推理和论证，而是有某种想象力，比如庄子的《逍遥游》：“北溟有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也。化而为鸟，其名为鹏。鹏之背，不知其几千里也。怒而飞，其翼若垂天之云……”便是一种充满了想象力的哲学理论。
中国建筑亦受实践理性精神的影响，着重与世俗生活的联结，这跟西方国家的宗教建筑有很大的不同，前者在面上展开，方便生活，后者则以单体建筑取胜，并且在宗教意识影响下修得很高，比如哥特式教堂，可惜中国建筑以木为基本材料，后人只能看看瓦当来想象当时的宏伟和精美了。
《美的历程》读后感7
“美”这个词太抽象了，因其本身不能作为一个独立的实体存在，它只能依附于某种物质，比如人、自然，当然还有人类创造出来的种种艺术品（建筑、绘画、雕塑、诗歌、瓷器、园林等等），本书也就是围绕这些各擅其美的艺术形式以时代为线索进行了一次系统的梳理和欣赏。
我没有从开篇的远古时代之龙凤艺术看起，而是从中间向前后延伸开去。因为每一章都可以自成一体，所以这样看也并不觉得混乱。其中我最喜欢的有两部分。
一是写初唐诗歌和苏轼，书中对于张若虚的《春江花月夜》的赏析很能引发共鸣，少年意气风发，虽然心头偶尔划过的无常感给人生蒙上了一层浅灰，却是同整个国家一样处在欣欣向荣的上升的时期，让人觉得一个新时代即将来临。而苏轼作为词人在文学上的地位我是了解的，但是没想到他对后世的影响不仅仅是那些绝妙的文字，更重要的是从屈原、陶渊明以来文人的自我精神救赎到他那里终于有了一个答案，那就是对人生无常的彻底勘破。
二是佛陀世容，结合当时的历史去看那些千百年前巍峨的佛像和石窟，一下子便让这些静穆威严的雕塑有了丰富厚重的内涵。佛像愈高大，人在现实中的地位就越渺小；佛像愈和蔼，人的苦难就越深重。一旦有了这种对立的视角，你会发现艺术和美有时纯粹是人类的一种精神信仰。
此外其它如讲魏晋、宋元山水画等等章节，无一例外地都能从思想上给人以启发，从语言上给人以享受。
大学生读后感1
如果理想被玷污了，不要悲伤，不要彷徨，鉴定的信念会射穿理想，照耀到人们的心田。追逐理想吧，追逐金色的希望。每一次张开翅膀去飞翔难免会有千难万险。但只要有理想在前方鼓掌，未来就充满希望。
生活好比旅行，理想是旅行的路线，失去了理想，只好停止前进。在我们心中，都有一个如花般美好的理想，它随着我们的成长，也在一点点的成长，期待着自己有一天也开出最绚丽的花朵。
那么什么是理想呢？理想就是人们对未来美好的、合理的期盼，是人们希望达到的人生目标和所最求的奋斗前景，也就是说，理想没有大小之分，没有高低贵贱之别，也没有平凡伟大之说，只要树立了未来发展的目标，不一定非要成为什么家，通过我们的努力就可以实现它，这就是理想。即使你的理想是成为一名最棒的农民，这也是你伟大的理想。
而我们树立了理想就要努力的去拼搏、去奋斗，努力的实现。记得有人这样说过：“理想的代名词是跌倒、挫折、希望与成功”！而在追逐理想的过程中，我们恰恰需要失败、挫折赐给我们勇往直前的动力。如果理想被玷污了，不要悲伤，不要彷徨，坚定的信念会射穿理想，照耀到人们的心田。追逐理想吧，追逐金色的希望。每一次张开翅膀去飞翔难免会有千难万险。但只要有理想在前方鼓掌，未来就充满希望。理想，早就在我的心中埋下，并在慢慢生根、发芽，即将给我接受失败的挑战和迎接曙光的机会。
人们有了理想就一定会有我们要追寻的蓝天。在追逐理想的道路上难免不会遇到挫折。不过我们要把挫折看作见到彩虹之前的一场暴风雨一样平常。相信自己，在这世界上，一定会有属于自己的一片蓝天，而我们现在要做的就是学好一身本领，不然理想对我们永远是可望不可即的。
不要轻易抛弃理想，放弃有时比坚持容易得多。我们常常需要成千上万个理由来坚持我们的理想，但是却可以因为一些微不足道的理由放弃了最初的理想。在放弃者眼里，坚持并实现理想的道路总是布满了荆棘的。可是也有许多坚持者在前进和努力，尽管会让他们伤痕累累。但是我们不得不承认的是，放弃者在害怕失败放弃努力的同时，也拒接了曙光。所以，在实现理想的道路上，贵在坚持！
理想从来不抛弃苦心追求它的人，只要不停止追求，我们会沐浴在理想的光辉中。没有毫无荆棘的小路或大道，但有一把信念铸成的铁斧；没有永远的晴天；但有一把由信念撑开的伞；没有毫无光明的夜晚，但有一盏由我们理想燃起的希望之火。
追求理想的我们要持信念之斧，撑希望之伞，把希望之灯，去勇敢的战胜路上的一切困难。路上春色正好，天上太阳正晴，让我们一起寻找那天理想的蓝天吧！
大学生读后感2
我用了整整一个星期，终于把《飘》看完了，我看得好认真好认真。看到最后的两章，我哭了，痛苦的哭了，第一次因为小说的情节，然后想到已故的人，已故的事情，自己的过去。
我真的哭了，哭到整个身体都颤抖了，我真的伤心了。小说里面的情节，与我过去的往事相对应，把我一直隐藏在心里面的悲伤全部都解出来了。我好无助。一边用枕头压住自己的头，一边用被子把自己裹住。我从来都没有尝试过这么悲伤，也从来没有哭得那么颤抖。更加从来没有哭得这么大声。好在家里的人都不在。我没有给任何人发现。
这个星期的我已经很不开心了，但是我选择了承受，不敢对任何人说，还要在任何人面前扮得自己好快乐。我不想任何人知道我的心事，我的心情。我害怕寂寞，所以找一大堆人陪，但我不能在告诉他们我的心情。
我害怕深夜的寂静，所以选择每晚都用酒精麻醉自己，然自己别胡思乱想，醉了就可以安静的睡了。
《飘》是我看的第一本小说。或许也是我最后的一本了。因为没有动力我是不会把时间都放进去的，也是因为她，我才选择一字不漏的把这本小说给看完的。
瑞德·恩，一个真的很好的男人，无论思嘉怎样对他，他还是以自己最高的爱情来对待思嘉。因为瑞德爱思嘉，所以常常都会跟思嘉发生争吵。因为爱着她，他理解她，关心她。所以随时准备帮助她，因为爱着她，他冒着生命危险都要回去找她，回去救她。因为爱着她，他常常都是因为她而喝醉回来。他选择自己喝醉，自己难过，也不能把心情发泄在思嘉身上。而瑞德就是以这种心态，这种做法来表达自己。他不能让思嘉知道他深爱着他。因为往往让自己心爱的人知道自己深爱着她，她就会想到很多让他伤心，让他心痛的事情来刺激他。所以他的爱不能说，只能以自己的心态，自己的做法去承受，去谅解。
而我觉得瑞德真的是一个可怜的男人，他把自己都赔上去了，还是不能让思嘉爱他。虽然到最后思嘉是爱上瑞德了，但此时的瑞德已经老了，已经累了，已经没有能力在去承受再一次的打击了。他选择离开了。他的离开不是因为他不爱她了，而是因为他太过爱她了。他不能在一次承受失去的滋味了。与其这样，不如把现在变成他最快乐的回忆。至少以后在回忆起来还是美好的。而不会又是一桩伤心的记忆。
瑞德深爱着她的女儿，邦妮，因为邦妮是他和思嘉的结晶体，而邦妮的存在又是瑞德和思嘉在一齐的证明。而邦妮的失去。这一段爱情也渐渐的失去了。为什么瑞德会那么爱惜邦妮呢？在我没有看到后面的几章的时候我已经想到了，而到了小说的最后也说了。
大学生读后感3
只有心才能看得清，实质的东西，用眼镜是看不见的。——题记
主人公小王子是一个忧郁的小人，他来自宇宙中的一颗“B621星球”，那是一个很小很小的星球，在那什么都只有一丁点大，小王子很容易忧伤，在他的生命中充满了柔情。于是，一天他趁候鸟迁徙离开了家园开始旅途。第一颗行星上住着一位霸道的国王，第二颗行星上住着一个爱慕虚荣的人……就这样他一直不断地旅行，一直到他来到了第七颗行星那就是地球。
在撒哈拉沙漠中小王子遇到了“我”，我们一点一点的走近，成为了朋友，最后，有“我”揭示出了他生命中的所有秘密。
整部小说充满了忧郁和忧伤。圣埃克苏佩里通过小王子，用明白的语言揭示了一个个引人深思的哲理。全书充满了感动的韵味，让我们看到了纯真、朴实的友谊。
不知为什么，看完《小王子》后的我泪流满面，或许是被他的童真所打动，或许是被最后凄美的结局而触动，或许是为世间已缺失的或是说已埋没的孩子般的灵慧而感到惋惜，再或许……
在作者圣埃克苏佩里的笔下，我读到了一篇童话，却是那么真实，距离是那么近。文章有种神秘的色彩，小王子与各种各样的人对话时那充满童真的语句却又不失哲理性，令人深思。他认为自己已被玫瑰花抛弃，所以独自来到了邻近的星球，明白了各种各样的道理后，让蛇将自己送回了自己的星球。
我的心一直那么沉重，觉得在大人的世界里失去的东西实在是太多了，世间有形形色色的人，在我看来与圣埃克苏佩里形容的那个地球有几分相像：国王——理性权威的虚伪与无能；爱虚荣者——虚荣可笑的人；酒鬼——生活在迷惑与重复中的人；商人——贪婪的人；地理学家——脱离实；点灯人虽然为了他人，却对命令有着盲目地服从。
可能现实生活中，这些只是代表了一部分人，但真正拥有追求的人能有多少。孩子才是没有被这世界受过污染的，只有孩子的眼睛才能发现世上真正的美。而大人们总在忙忙碌碌中，忘记了生活中这些最简单最本质的享受。孩子的世界里其实充满了爱，童真是朵藏在人心深处的玫瑰，孩子能够让它吐露芳芳。在大人的手中却会慢慢枯萎。
故事中处处隐藏着飞行员对大人世界缺乏想象力与功利主义的批评。小王子与飞行员都拥有一颗孩子般的童心，所以之间有许多共同语言。小王子深爱着那玫瑰，那玫瑰代替不了花园里那五千朵玫瑰，狐狸朋友告诉过他：“只有用心才能看得清。实质的东西，用眼睛是看不见得。对呀！那就是爱。小王子为他所驯服了的玫瑰，除草、捉虫、浇灌，她是独一无二的。一个生命拥有了别人的呵护或是爱，或是呵护过，爱过别的生命，那么在宇宙中，是无可替代的！
在每个人的心中都有那么一片星空，星空中有着一朵玫瑰，永恒的玫瑰。那么夜间，你看着天空就感到甜蜜愉快，所有的星星上都好像开着花……
大学生读后感4
提起卡夫卡的短篇小说，人们就会立即想到《变形记》。
小说的主人公格雷高尔是一家的旅行推销员。在一个普通的早晨，他从不安的睡眠中醒来，突然发现自己变成了一只巨大的甲虫。他的父母和妹妹看到他在早晨7点之后还没有走出自己的房间，都感到极度惊讶。随后，公司里的经理亲自登门询问他没到的原因。在家人和公司经理的催促下，他挣扎着起床去开门。可是他的变化越来越大，彻底变成了一只甲虫。他的新形象吓跑了经理，几乎吓晕了母亲。于是，格雷高尔被关在自己的房间里，因为家人看到他的感觉只有恐惧和厌恶，他成为家中的丑闻，成为亲人的累赘。最终家人不能再容忍他了，而他也由于长期不吃东西，最后悄然死去。
格雷高尔的变形仅仅是表面上的，他真正的内心仍然执著于以往的一切。例如：他早晨醒来后，脑子里仍然考虑的是他的差事，除了饮食上爱好的变化外，他几乎保留了以往的一切习惯，包括对墙上那幅画像的喜爱，为了阻止房中家具被搬走，他招来了父亲那只几乎令自己丧命的苹果。换言之，格雷高尔并没有发生本质上的“异心”。
“变形”了又如何?保持一颗乐观、向上的心态，生活依旧很美好，而心中的的理想也不会随之动摇，仍要执著的追求，但是，仍要认清现实的状态，搞不清楚状况的人，不容易获得成功与尊重。
作品中的主人公梦醒之后，发现自己成了大甲虫，全家惊恐，绝望至极。在我看来，没有比这更绝望的事情了，不过，还没有结束呢?孤独接踵而至。怎么办呢，面对无法改变的现实，一家人终于接受了它。妹妹很细心，妈妈也好言好语，哥里高尔感到温暖，温顺的配合着，事情似乎得到了缓解，不过，经济上的不堪重负把这个家拖垮了，心理上的负担也逼疯了他。哥里高尔想克制，却又克制不了。理智已经失控，回忆占据了所有，虽然是甲虫的躯壳，但人类的心无法让他逃避。他要作一个顶天立地的人，他无法忍受别人当他是恶心的爬虫，他渴望回到过去!但对过去又十分恐惧，以致于有些喜欢现在的生活了。矛盾的交织让他心力交瘁，最终死在自己房间地板上。
哥里高尔不是一个简单的小说人物，他是卡夫卡的写照。卡夫卡在写自己，写自己压抑的生活。
《变形记》中的人物都是小人物，是有血有肉的真实小市民。在能生存的前提下，他们会去关心别人，爱别人，但别人一旦破坏了自己的生活时，爱就不复存在了，留下的只有赤裸的冷酷。作品中哥里高尔的妹妹就是这样一个人物。
到最后，哥里高尔在痛苦的挣扎中，悲惨的死去了，生活又变回了原来的样子，或许还比原来好了一点。他的妹妹是跳跃着走的，似乎忘记了刚刚死去的哥哥，或许，根本就没这个人。
大学生读后感5
在《三国志》里，记载诸葛亮是一个聪明的人，但在赤壁大战中，诸葛亮错用关羽，而关羽还当年过五关斩六将时曹操不杀之恩，结果放虎归山，曹操得以重整旗鼓，卷土重来。后在驻守荆州的人选上，他又错选关羽，结果荆州失守，关羽被杀。
在这两次事件中，其源都出自于两次错用关羽，且皆显示出了诸葛亮的.错用人。从这说来，诸葛亮并非聪明的人，而一些古人虽都被记载为聪明的人，但其实并不一定聪明。
与诸葛亮同时期的周瑜聪资过人，帮孙权打的胜仗也不少，也同时被史书记载为聪明人，打他却因妒忌诸葛亮的才能而打出既生瑜何生亮的感叹，尔后含憾而死。这妒忌之心乃兵家之忌，周瑜犯了忌而死，还能说周瑜是个聪明人吗？
答案是不能。越是聪明的人就越容易陷入泥潭，正是因为他们的智慧多了，负担也就重了，也比一般人要易陷、深陷。聪明的人自然就思维活跃，想的自然也就多了，想的多了自然也就越容易犯忌、犯错。而普通人想法不想他们那么复杂，看事情更简单些，有些忌讳、错误也就比聪明人更易避免。
而聪明人不聪明往往是他们不能善观，善用和善弃他们的聪明。
善观，即善于观察当前事件和局势，诸葛亮两次错用关羽的做法就是个实例。他明知曹操对关羽有恩，而关羽怀有还恩之心，却依然让关羽在华容道上把关。如果当时诸葛亮大观局势，观察到了这点，让关、张或关、赵二人位置互换，便可使得关羽还恩，又捉住了曹操，岂不两全其美？遗憾的是聪明的诸葛亮没有聪明地做到。
善用，即善于使用自己的聪明，在这点上美国汽车大王福特就是个例子。
福特研制出了第一部属于自己的汽车引擎，后来又推广了汽车，成功发展了自己的汽车事实，身家亿万。福特也因此被冲昏头脑，变得骄傲自大，不汲取别人的意见，最终使得公司惨败。
如果福特能够善用聪明使头脑冷静思考，善用聪明不犯骄傲自大的忌讳、不犯错，事情也许就会从另个方向发展了。周瑜亦是如此，如其善用才智使之第一时间意识到忌与错，便可避免犯忌、犯错以至死亡了。而这聪明的二人也都没能聪明地做到。
善弃，即善于放弃他们的聪明。当聪明过多时便是负担，就像聪明的思维虑事一样。而这时懂得去放弃些聪明把感情和思想放空，以空白的角度，客观全面的去观大局，切小意，才是最理智的。的确，在事情发生的过程中，经历的人多少会带有一定的感情色彩，但这不正是更考验他们的善弃吗？
只有善弃了再加上善观和善用，才是真正的聪明，才会却得理智的成功。只是令人叹息的是他们都没聪明地做到，只得让人感叹：聪明人也不聪明啊！
大学生读后感6
《边城》的开头：“有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户单独的人家。这人家只一个老人，一个女孩子，一只黄狗。小溪流下去，绕山岨流，约三里便汇入茶峒的大河，人若过溪越小山走去，则一只里路就到了茶峒城边。溪流如弓背，山路如弓弦，故远近有了小小差异。小溪宽约二十丈，河床为大—片石头作成。静静的水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数。”在如今的城市里，这种现象几乎绝迹，所以不难看出，作者沈从文对这种安静祥和的农村生活有着很深的感情以及对此的怀念。
在《边城》里面让我们看到的是人的淳朴、勤俭、友善、和平的景象。“管理这渡船的，就是住在塔下的那个老人。活了七十年，从二十岁起便守在这溪边，五十年来不知把船来去渡了多少年。年纪虽那么老了，本来应当休息了，但天不许他休息，他仿佛不能够同这一分生活离开，他从不思索自己的职务对于本人的意义，只是静静的很忠实的在那里活下去。”在写到主人公翠翠的时候是：“自然既长养她且教育她，故天真活泼，处处俨然如一只小兽物。人又那么乖，如山头黄鹿一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气。平时在渡船上遇陌人对她有所注意时，便把光光的眼睛瞅着那陌人，作成随时皆可举步逃入深山的神气，但明白了人无机心后，就又从从容容的在水边玩耍了。”让人称奇的那只小狗格外显得乖巧、懂事：有时又与祖父黄狗一同在船上，过渡时与祖父一同动手，船将岸边，祖父正向客人招呼：“慢点，慢点时”，那只黄狗便口衔绳子，最先一跃而上。
无论是人，还是动物或是植物，好像周围一切的一切都是美丽而又宁静的，但“悲剧就是把美好的东西打碎给别人看”，这又好像是为了衬托后来翠翠的不幸遭遇。所以说不同的人不同时间读同一部作品会有不同的感受。本应该是圆满美好的家庭，在母亲与父亲相聚无从实现而前后离世下，翠翠从小就过着与爷爷相依为命的生活，他们的孤单与悲凉时不时的涌流心头。其中，还让我们看到不幸的是，大老在水中淹死;二老离家出走;与翠翠朝暮相处的爷爷，又在雷鸣夜晚中悄悄离世……
这一切的发生，无疑是对翠翠惨痛的打击。在《边城》结尾，作者想通过二老“也许明天回来”来点燃翠翠心灵的一时希望。但“这个人也许永远不回来了”又岂不是给她一种无限的困惑、迷茫吗?作者最后留给我们的看似矛盾的问题，恐怕只有作者一个人才能回答了。
大学生读后感7
偶然的机会，在老师的推荐下，我阅读了夏洛蒂·勃朗特的长篇小说《简·爱》，我深深的被书中的人物简·爱吸引了。主人公简·爱从小父母双亡，寄养在姨母家里。家人的虐待和歧视，让简·爱从小养成了独立自主，克服困难，坚持到底的性格。终于在自己不懈的努力下，最终获得了美满的爱情与生活。
令我感触最深的就是简·爱在劳渥德学习的经历。逃离了处处遭受排挤的姨母家，转而来到学校，但是迎接她的不是美好的学习时光，而是学校施主布罗科·赫斯特的侮辱和诋毁。当众的肆意谩骂，赤裸裸的诽谤嫁祸，让简·爱在全校师生的眼里成了忘恩负义的人，走到哪里都伴随着别人小声的议论。压力并没有让简爱自暴自弃，在同伴的鼓舞下，凭借着自己强大的内心，简·爱坚持了下来。不断地奋发进取，克服了重重困难，学习不断进步，最终用成绩赢得了大家的理解和尊重。
简·爱的经历，让我联想到了自己的学习生活，相比简·爱，我庆幸的是自己出生在一个文明的社会，人与人之间互尊互爱。学习中更多的压力来自学习本身。今年我刚刚升入初一，各门学科知识范围都扩大并且变的更难了。老师上的每一节课，新知识的量都很多，想在课堂上完全弄明白不太可能，还需要课后不断的理解和练习。不算太聪明的我，记忆力和理解力都不是太好，几个星期学习下来，我发现自己好多知识点都不是很明白，因为害羞也不敢去请教老师。最坏的结果终于出现了，昨天老师教的还没学会，今天就已经又有新的内容下来了，就这样恶性循环，题目不会做，考试结果也不理想。我深深的感到了有心无力，我想选择放弃。此刻我觉得我就是简·爱，被这无形的压力压得喘不过气来。可是，简·爱没有放弃，为什么我要放弃?“假如你避免不了，就得去忍受。不能忍受生命中注定要忍受的事情，就是软弱和愚蠢的表现。”《简·爱》中的话深深触动了我，父母对我的期望，我一直记在脑子里。我不能做一个软弱和愚蠢的人，就像简·爱一样，她选择了坚强。而我为了自己和对我寄予厚望的父母，更加不能这样放弃。困难就是弹簧，你强他就弱，人家一份努力就能获得成功，如果我需要三份努力才能获得成功的话，我愿意付出这三份努力。
我由衷的敬佩夏洛蒂·勃朗特，二百多年前的她塑造的简·爱这个人物，也是根据她自身的经历创造出来的，她通过文字的方式，把命运面前选择坚强的精神传递给了世界上的所有人，让每一个处在困境中的人，有了坚持下去的力量，朝着梦想不断前进。
大学生读后感8
因为书中无可抗拒的悲剧结局，我躺下后翻来覆去睡不着。布恩迪亚家族百年兴衰的历史，每个人无可排解的焦灼与孤独，冥冥中无可抗拒的宿命都让我无法入眠。这是一部拉美历史的兴衰史，伴随着城镇的建立，科技的发展，殖民者的入侵，自然灾害的肆虐，原著民的反抗、挣扎、屈从乃至安于命运的安排。整部书充溢着灵异鬼魅的色彩、异于西方现代文明的情调。文字富有写实性，生动逼真的再现生活的同时，又不乏诗意、幽默与浪漫，许多段落读下来津津有味，忍俊不已。
今天整本书大概又过了一下，整理了一下布恩迪亚家族七代百年的谱系，对书中的情节愈发的明晰起来。这本书是我接触到的第一本拉美文学的书籍。可以说这是一个很高的起点。该书是1982年的诺贝尔文学奖得主。同时，该书也是中国第一次获得加西亚.马尔克斯的中国文版授权，据说是天价。2011年6月第一版。我很庆幸选在这个时候来读这本书。我记得以前也经常看到这本书的中文版，但是只知其名，不曾深入。原来以前的都是盗版啊。如果十年前读这本书，我未必能理解其中的精髓。我现在读一部作品，更喜欢作品中体现人性，揭示人性的东西。我相信，无论历史如何变迁，人性的东西总是最基本的最恒远的。加西亚_马尔克斯的高明之处在于他把人性置于广阔的时代变迁之中，举重若轻地把拉美的历史通过一个孤独的家族历史体现了出来，并警示世人，拉美将走向何方?
人们习惯于把《百年孤独》看作魔幻现实主义小说，而我更赞同马尔克斯自己所说的：“我写的都是现实。”我相信超自然自量的存在。而在越是落后的地区，灵魂与鬼神都是与人类同在的。譬如在广大的农村地区，我想极少人不相信人死后是有灵魂的，所以灵异的事件总是频频出现，你把它看做是迷信也罢，只是人的意识也好，它就是存在着，在现实中，或者在脑海里，反正总有一个所在。你可以把它看做魔幻，也可以把它当做现实。
这本书的译者是范晔，是我们的同龄人，70后。他的中国文学的功底也是相当好的，语言华美、幽默、又满是无可奈何的忧伤。我真以为自己在读中文原著呢。一个翻译者能够让读者有废寝忘食读下去的冲动，就已经是成功的了吧。哎，跟人家比起来，我们真是惭愧。人家年纪轻轻，翻译起来竟是大家手笔，我辈读此书，竟然还有不认识的汉字，惭愧惭愧啊。唯一困惑的是，根据网友的介绍，好象别的版本里出现的猪尾巴是个女婴，范晔的译本里却是个男婴，真想赶紧找到其它的版本看看，或者如果自己懂西班牙文，找来原文看看也好。
大学生读后感9
读完憩园，留给我的是一种沉重的气息。是一种对人生的惋惜，对生命的惋惜。事物的发展看似平凡，却怎么也脱不了命运的摆布。憩园里的两家主人，在这里上演的是一曲命运的悲歌。
小说憩园以第一人称我进入憩园的所见所闻所感展开，描述了憩园里前后两家主人的命运，看似不同，却也相同。被同一根命运的绳子所牵引，演绎一场人生的悲剧。是无法摆脱，还是根深蒂固?
小说主人公我进入憩园，便与杨家小少爷相遇。从朋友口中得知，小孩时常进入憩园采摘茶花。也许是好奇，也许是由于同情，便有了我想打探出小孩的遭遇。杨家的命运便再次在此展开。
杨三爷是憩园原先的主人，靠着祖辈遗产过着安闲的日子，吃喝嫖赌，挥霍家产，使家里一日日走入困境。为了钱财，兄弟们商量着要把憩园卖掉，平分祖先遗留的最后家产。此刻的杨老三想要守护这份产业，已经是不可能的了。他的大儿子留学回来，代替了他在卖公馆的合同上签字。几个月后，憩园便有了新主人。杨三爷的所作所为引起了家里人的不满，大儿子恨他，并以极端的方式对待自己的父亲，言语逼人，处处充满着恨意，最终把父亲赶出家门。妻子恨他，无法原谅他背叛自己，纵容自己的儿子如此对待父亲。唯有小儿子，时刻想着父亲的好，时刻想着要照顾父亲，然而他还小，没有强大的力量去做成这件事，最终的结果，也只能是一段悲情的结束。
杨老三过惯了荣华富贵的日子，在社会上完全没有生存能力，离开了钱的依附，注定是生命的结束。沦为乞丐，住在祠堂，亲人好友不相认，平时靠偷窃维生，最终被抓囚禁，因做不了苦工装病，被送入病房，染上霍乱而死。
杨家小少爷心地善良，但却也是摆脱不了悲惨的命运。父母亲吵架，哥哥与父亲反目成仇。自小，他在恨的周围成长着，遭遇着那么多的苦难。他只有一个小小的心愿，就是父亲能够回来，一家人和和气气过日子，然而他的这个小小的心愿也不能够实现。是被什么剥夺的呢?是一个人在祖辈的遗产中丧失了自己所造成的。
憩园的新主人，是小说主人公我的朋友。他是一个爱夸耀的人，有壮志，但却不肯脚踏实地去做，也是在消耗光阴中过日子。他纵然自己的儿子一步步地堕落。因为过于溺爱，导致了儿子最终的死亡。他的儿子小虎，在他前妻家里人的教唆之下，憎恨自己的后娘，不爱学习，经常在外赌钱看戏。拿着父辈的钱，寻欢作乐。可以说小说中的小虎和杨三爷，是同一类型的人物。他们有着同样的命运是不难而言的。
憩园的女主人是一个新式人物，她有一颗悲悯之心，她同情着一切不幸的人，她只希望人间能有温暖与欢乐，哪怕是小说也好，她也希望有一个圆满的结局。然而命运对她也是残酷的，空有着丈夫的爱，却得不到理解，儿子的恨意无法消除，努力做好妻子母亲的角色，却因出身的卑微，让别人瞧不起。她是一个苦情人，在这样的生活禁锢下，她是否又有勇气走出来呢?如果没有，就像巴金先生说的那样，这位好心的女人，将来也会闷死在这个公馆里。
憩园里上演了两家主人的不幸，享受荣华富贵，带来的只是一次次悲惨的命运。贪图安乐，是以生命付出代价。憩园里笼罩着悲哀的气氛。纵使有美丽的庭院，纵使有安宁的环境，也不能让人走出悲哀的命运。
大学生读后感10
“我认识的人一个挨着一个死去，我还活着。”麻木、摧残、冷漠、绝望紧紧扼住咽喉，只有活着的意志给读者以最后的喘息。
压抑——这是我在读完《活着》后最大的感受。我感到震惊，作者竟能用那么平淡的语言，那么短短几十万字诉说完一个人如此悲痛的一生！
全书最残忍之处莫过于作者一次次将主角逼入死地，又透露给读者一丝柳暗花明般的喜悦与希望，正当所有人期待着美好生活将要降临时作者又毫不犹豫地、铁青着脸，让那些善良的人儿倒在血泊之中。在你还错愕着回不过神儿的时候，故事已经只剩下一位叙述者和一位旁观者了。
置身内战、三反五反、大跃进、文革的大背景下，似乎每个人的悲惨下场都与时代的迫害有着千丝万缕的联系——有庆为救县长夫人被抽干了血，凤霞难产死在手术台上，二喜因公殉职留下可怜的苦根因太饥饿而吃豆子被撑死……这些死因离奇而又残酷，太过真实而显得与现今格格不入，无怪有人怒斥这简直是“时代精神的倒退”。
诚然，《活着》写得太残酷了，残酷得仿佛是在再一次揭开文革时期人们血淋淋的伤疤，它仿佛是又一部试图诉说时代悲剧的“伤痕文学”。不愿再忆及人类文明倒退惨剧的人们高举“时代精神”的旗帜呼吁人们“回归当下”，呼吁作家不要再写《活着》一类的作品……《活着》真的只是一部充满时代悲剧的小说吗？我更愿意关注《活着》的另一条线索——人性的救赎。
那是他人的救赎——即使福贵输光了家产，即使挺着大肚子在众人面前被福贵打倒在地，家珍不哭不怨只跟他说“只要你以后不赌就好了”。人们鄙夷福贵的行为，为家珍的忍气吞声而打抱不平，但也更为家珍的不离不弃、温柔体贴而感动。还记得有庆为心爱的羊求情、凤霞偷偷跑回家看父母、二喜孝顺地伺候岳父……纵使全书有太多的悲凉，那一丝丝温暖仍能直抵人心深处。我无法说是亲情让福贵从此振作，但确实是父亲的死将他从“败家子”的混乱生活中拯救出来；是母亲的死让他感到自责，感到亲情的珍贵；是孙子让他从儿女的死中缓过来，给予他活下去的动力和希望。
然而世事不遂人愿，在亲人一个个逝去后，正当我们都平静地看着孙子苦根的死将成为压倒福贵的最后一根稻草时，他没有选择死亡，那是最后的救赎——自我的救赎。“福贵是那种能够看到自己过去模样的人，他可以准确看到自己年轻时走路的姿态，甚至可以看到自己是如何衰老的。”经历了太多生死，福贵最终完成了对自我的救赎——他在审视自己的一生之后明白了“活着”的最大意义就是坚强地活着。尽管自己太过平庸，尽管有太多不幸，人就是为了活着而活着。
卑微的小人物在时代的大背景下无法选择自己的命运，他们能做的最伟大的事莫过于纵使有太多死的理由，仍无怨无悔地活下去。如果说前半生的福贵太过软弱无能，而后半生的他是勇敢的：直面死亡，坚强地活着。这一切源于救赎——他人的救赎给予他暂时活下去的动力，而自我的救赎更是赋予他毫无理由地选择活下去，去拥抱一切接踵而来的幸福、苦难、轰动与平凡的力量。
“活着，在我们中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于呐喊，也不是来源于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，”这是作者余华对其作品的诠释。而我认为全书最大的意义也就是在探索活着的意义，无论是他人的救赎——他人赋予的生命意义，还是自我的救赎——直面活着的真谛。所谓的“过于惨痛”的悲剧不过是带有夸张与情感冲击力的艺术手法。
所以，与其说《活着》是悲痛的时代印记，我更愿相信它是在诉说美好的人性救赎。
当认真看完一部影视作品后，一定对生活有了新的感悟和看法吧，写一份
《寄生虫》观后感1
这部评分9.0的电影果然是不走寻常路，整部电影剧情离奇，人物刻画深入，甚至连每一个细节都极其注意，最后的结局更是让人叫好，果然是一部高质量电影。
但这部电影最大的亮点是他剧情背后的象征意义，一家人依靠“精湛”的表演技能，混进了一家高收入家庭，当上了寄生虫的生活，尽管手段很卑鄙，带着欺骗，带着狡诈，但整体来说“表演”的很让富人家庭沉浸其中。直到另一个“寄生”家庭的出现，让整部电影进入了黑暗而离奇的情节之中，最终的恶性杀人事件，直到最后靠着摩斯密码隐蔽交流的剧情，都让人感觉到窒息。
相信韩国人看这部电影非常有感觉，因为据说韩国目前现在的社会状态就是两极分化极其严重，而且阶级性让人瞠目。电影中富人家庭的男主人讨厌穷人身上味道的细节描写让寄生家庭的男人迸发出撕心裂肺的疯狂。尤其是在富人家庭沉浸在雨后天晴，美好生活之中，寄生家庭的自己的家却已经被大雨淹没，什么东西也没有留下来，仿佛穷人家庭只能在见不到阳光、窗口被人撒尿的地下室生活，即使寄生生活也是藏在没有人知道的地下暗室之中。
这难道不是社会的一种象征意义么？不愧说韩国是一个人性非常惨烈的社会，社会处于长期的两极分化，矛盾一触即发，当寄生虫的尊严被一次次打破以后，血腥的反抗就成为一种必然。
而我们不都是这种寄生虫么？我们寄生于我们的社会，寄生于某个公司，甚至寄生于某个家人身上，我们看似光鲜美丽，甚至有一种高大上的生活尊严，但如果寄生状态崩塌，或者自己寄生的状态被践踏，甚至被侮辱，即使你觉得你的寄主是一个好人，那也要面临着你对这个不公平社会的反抗，而这种反抗可能是无声的，可能是一触即发的，甚至是“正能量”般的“出人头地”，就像最终电影中儿子的“伟大”计划。
如果一个社会，底层人士没有通畅的上升渠道，或者上升渠道极其狭窄，“寄生虫”就会越来越多，甚至会有一天反而彻底毁灭寄主。
《寄生虫》观后感2
这几天看完韩国电影 寄生虫 ，在这仅写下自己的感受。
刚开始儿子代替自己的好兄弟去富人区做家教，服兵役两年+高考考了几次都没考上，于是伪造学历靠着高考的那几年备考
中间发生了很多事，比如说社长大人不喜欢别人逾越自己的线，认为司机跟自己只是最普通的雇主与佣人之间的关系，没有必要以朋友的口吻来关系自己。穷人的父亲认为富家的妻子是一个好妻子，是因为她善良，而自己的妻子的一句话也是电影的核心之一，“有钱而且善良，有钱所以善良”“钱是熨斗，能把一切东西都熨平”，所以在这里画一个问号，是因为有钱得变得善良么？
常年住在地下室与富人区的小别墅形成鲜明的对比。下大雨的时候地下室时最惨的，所有的水都堆积在地下室，印象深刻的是穷人家的姐姐为防止马桶兹水，坐在马桶上抽着廉价烟的无奈；相反富家人天气好与不好没什么大碍，生活依旧过得没差。最后刺死社长大人的是有味，一个在地下室待了四年的人，社长鄙人的眼神彻底击垮了穷人父亲最后的挣扎，冲动的刺向社长，社长大人一家永远不会知道有味道对他们来说是一种多么大的耻辱。
看完影片，阶级很难去跨越，善良本身是什么，很多问题是值得我们思考的。
《寄生虫》观后感3
我已经很多年没看过韩剧了，不过韩国电影质量还可以。今天看的这部《寄生虫》就很不错，讲的是贫富差距引起阶级固化的矛盾冲突故事。
钱就是熨斗，可以把一切都烫平。
贫穷就是石头，不是你背在身上而是一直依附着你。
贫穷是有气味的。
穷生奸计，为了活下去，做什么都是可以的。
富长良心，没有生活的压力，才可以单纯的善良。
怎么说呢，原本男主一家已经获得了良好的工作，可以通过资本原始积累改变心态慢慢跨越阶层，这一代不行等下一代，可是看着社长那一家离开后他们在别墅里放纵的样子，确实是穷人思维固定之后就很难改变了，一场大雨后变回原型也是理所应当。
在我看来，社长这一家没有做错过任何事情，但是最终社长被杀死正好体现了阶级矛盾的问题。
总之，最终结论还是要多賺钱。钱可以让人生更自由。这是世上的财富有那么几种，健康，金钱，自由的时间，幸福的家庭和良好的人际关系，精神财富内心的平静。
没有健康，其他什么都不能长久。
没有钱，在贫穷中快乐的生活是很困难的。
没有自由的时间，你只是时间的仆人。
没有爱，你的内心会空虚寂寞。
没有内心的平静，你无法安然的享受其他的。
不要为了某一方面放弃其他的，最好都达到平衡。
愿你们都可以实现人生的愿景，和所爱的人一起享受生活。
《寄生虫》观后感4
今天看了一部电影，寄生虫，这部令人毛骨悚然的电影，讲的是贫富悬殊，阶级固化的故事，穷人家的四口人到富人家设局打工，最后是一个悲剧，贫穷是原罪，电影里的任何人没有谁对谁错，其实放在中国也是一样的，中国人现在最敏感的神经，也是说阶层分化的问题，穷人越穷，富人越富，但是电影中讲穷人为什么会一直穷呢？思维受限，其实大部分人都是普通人，干的工作都是可以替代的，当然在这个时代最不缺的就是普通人，我们所追求的稳定，往往是稳定的穷着 ，经济好的时候，普通人过的一般，普通人没有用钱赚钱的能力，只能靠体力赚钱，在经济不好的时候，普通人会过得很差。
我们为什么一直穷？电影中的一些情节说明了一些问题，比如老金家没有装网，然后他蹭着外面的WiFi，因为信号太差错过了一些兼职的机会，穷人往往是花时间买钱，富人是花钱买时间，每天把大量的精力放在节省钱的上面，慢慢变的，胸无大志，鼠目寸光，盯着一点小钱，错过了大的机会，电影中大量的出现就是穷人的味道，富人讨厌这种味道。
穷人是有味道的，不是拿贵一点的洗衣粉能够洗掉的，这个就是骨子里的生活习惯，他是不会改的，就是懒散，懒得努力，懒得上进，
社会竞争，其实并不是需要你比所有人都强，大部分人都是很懒散的，你只要稍微努力下，就能超过80%的人，如果你又恰好遇到好的机遇，在这个基础上整合资源，进入社会10%并不是难事，换句话说，在某个领域发现机遇然后死磕它，踏踏实实的奋斗几年，但是要找准方向，就像这周看的老猫的炒币笔记，就是这样，他说成功的道路上并不拥挤，只要稍微努力一下就行。李笑来说七年就是一辈子，第一年用来摸索，找准方向后死磕，就会成功的，现在试错的成本很低，第一在高速发展的中国，机会多，第二有互联网，可以看到一些别人翻过的错，进过的坑，学会观察他人的冒险实践，而不是通过自己的实践，节省本来就不多的金钱成本和时间成本，苹果有个广告语，手机贵不是苹果公司的错，是你的错，人不能轻视和忽略了自己，社会没有错，这么发展、世界是公平的，有钱人之所以有钱，是因为这个世界一直在奖励那些对事物有着深刻理解的人。方向正确，懂得坚持一定会成功。
社会的发展给每个人机会，但是每个人不一定认为那是机会，穷人认为是命，富人认为是命。
《寄生虫》观后感5
奉俊昊，代表作《杀人回忆》《雪国列车》《母亲》，人说韩国电影界，武有奉俊昊，一点名不虚传。去年的韩国电影《燃烧》与金棕榈失之交臂，今年奉俊昊就以《寄生虫》为韩国拿下金棕榈，为韩国电影再添一部神作。笔者一直非常推崇韩国电影，阅片无数，却再次被惊艳到。目前豆瓣8.9分，可谓通杀专家和观众。
《寄生虫》充分的展现了当代韩国社会的富人与穷人之间的矛盾，无论是故事的整体还是细节上，无时不刻的暗示着富人和穷人之间无法跨越的鸿沟。最具有讽刺意味的，住在地下室的金基泽一家四口和同样是住在地下躲藏是的雯光夫妇一样相同的命运，一样相同的处境，却必须争个你死我活，为了抢占汲取富人身下的一点点资源，最后不得不同归于尽。当社会的富人不断的从穷人身上剥削和汲取资源的时候，穷人却在互相争斗，只是为了夺取富人留下的一点残渣，还把富人作为崇拜的偶像。
整部影片爆发部分无疑是那个暴雨之夜。前面一家四口还在为跻身上流感到沾沾自喜，一场突如其来的大雨和同样突如其来雯光，让他们明白自己只不过是像蟑螂一样的逃窜，想要跨过这条鸿沟，简直是痴心妄想。
除了资源，挤占的还有空间，暴雨之夜，朴社长夫妇躺在客厅沙发上看着儿子在外面草地的帐篷中，模仿着车震的15禁片段，而金基泽和儿子女儿只能躲藏在客厅的桌子底下，连翻身的空间都没有，象征着穷人狭小的.居住空间，连获得性自由的权力一并剥夺。
朴社长被杀的诱因来自于气味，因为金基泽长期居住在地下室的缘故，身上有一股浓浓的地下室的霉味，这个味道一而再、再而三的成为了朴社长嘲讽他的理由，也不断地刺痛他的内心。最后，因为朴社长捏起鼻子去拿车钥匙的那一刻，心中的一切怒火彻底爆发。
石头是整部影片的符号，象征着财富，石头给基宇带去了混入上流社会的机会。然而，这块浮在水上的石头，最终差一些成为他被杀死的工具，石头带给他希望的同时，又把他砸回原处。在影片结尾，成为了富人的基宇，把石头带到河边，石头沉入水底，但是现实世界，石头只能浮于水上，象征着也只是他的黄粱美梦罢了。
基宇最终发现，能够救自己被困于地下室的父亲的唯一出入，是变成富人，就如同朴社长一样，说金司机身上的味道和地铁上那些人的味道一样，也许也是穷苦百姓出身，而成为富人之后却蔑视穷人。最终，又只是一个轮回罢了。看了一些影评，有句说的很好，整部电影里，没有一个人是错的，金泽基一家没有错，雯光夫妇没有错，朴社长一家也没有错，那么值得我们反思的地方在于，究竟是谁错了呢？
《寄生虫》观后感6
《红楼梦》里，贾府要修建大观园的消息不胫而走，一下就热闹了贾府管家琏二奶奶王熙凤的门庭，久不见的琏二爷的奶妈上门拜访，八竿子勉强能打得到的穷亲戚贾芸也是穷尽百般法子亲近讨好，也不论自己是否有这能力，大家都希望能随便讨个什么差事，世上熙熙皆为利来，可见其中的油水好处。穷人略使些手段，这些差事最后便顺利分到了他们手上，真是财富使人变傻，富人变傻而不自知，穷人知富人傻而钱多而攀附之，世上总不乏乐于做富人寄生虫的穷人。
不过电影《寄生虫》中也提出了这样的问题，通过种种手段，把一家子弄进富人家工作一段时间后，作为仆人的妈妈感叹，富人真的善良的一家人阿，不仅有钱，而且善良，作为司机的爸爸立马说，就是因为有钱才能善良的吧。是啊，在富人看来不值一提的蝇头小利，是能大大方方以无意之慷慨施与穷人，在穷人这边便是你争我斗，倾尽所有争夺的生存机会，这可不就是在穷人眼里别的穷人都穷凶极恶反倒是富人善良慷慨的原因吗。所以所谓财富使人变傻也就是这个道理，富人要做的事情，他不在乎开销，只要能赢得他的信任，你把事情不至于办的太难看，便也是能敷衍过去的。
电影中，主角一家一开始，便是像虫蚁一样生活在地下室里，唯一的窗户看出去，也是极低的一个类似蟑螂这样的一个视角在看外面的世界，他们或许也早已接受了自己的身份认定，对于醉汉在自己家窗外呕吐并撒尿这类事情，也无心制止。不过自从哥哥的同学送来了一块转运石，并顺便推荐了一份给富人当家教的工作，他们的生活逐渐就发生了翻天覆地的变化，至于他们一家怎样使手段依次谋进富人的家里，是电影的精彩部分，不在此赘述，在此过程中，他们渐渐获得了作为人的尊严，终于冲出去制止又来到他们窗外撒野的醉汉表明他们心里已发生了转变，他们也畅想着如果有一天自己变得很有钱，直到一场大雨将他们的美梦淹没，对于生活在高处的富人来说，雨后又是晴朗的一天，可对于总是躲在阴暗低洼处的虫蚁便是毁家之难，富人不经历流露出的对于穷人穷酸味隐约的察觉和嫌弃最终酿成了悲剧。
电影《寄生虫》也许有一些逻辑硬伤，但这无损于影片稳扎稳打的节奏，我喜欢这类能以精彩的视听语言讲述故事，在观影过程中让观众沉浸其中，并在观影后咂摸有味的电影。
《寄生虫》观后感7
昨天刷知乎得知奉俊昊导演的这部作品获得了第92届奥斯卡四项大奖（最佳影片、最佳导演、最佳国际影片、最佳原创剧），被推上知乎热搜前三，引起了很多讨论。
我一般秉承了解后才有权利发言，便想找来看看，发现国内还没上映，幸好好友金发了资源过来。
故事主要是讲述长年住在地下室的一家四口中的儿子基宇通过好友敏赫的引荐得以进入富豪朴社長家里做其女儿的英文补习老师后，再推荐其妹妹基婷做社长儿子的美术老师，接下来再在陆续设计挤掉原司机和保姆后将其父母安排进来，然而却在别墅庆祝一家终于“成功进入上层阶级”时，因与原保姆的争执，导致了后面大趴体杀人悲剧的发生，造成家毁人亡。
有的人说，这部剧反映的是贫富差距以及资本社会里难以逾越的阶层；有的人却说，它反映的其实是从被日本殖民统治到现在亲美的历史；还有人说，它暗示着资本社会的无限魔力，人们一边鄙视它又一边渴望拥抱它。
至于其它那些觉得它被过于赞誉配不上奥斯卡的声音，我就看看好了。
我始终觉得，不能用是否获奖来衡量一部电影的好坏，尤其是涉及到文化的差异以及某些大国对我们国家抱有的敌意，我们不能因为不获奖就妄自菲薄。
同样，我也觉得，能在那么多作品中脱颖而出、尤其是斩获国际大奖，除了符合了西方国家的口味迎合了他们的某些观点外，肯定也引起了很大的共鸣，值得我们观看和思考。
本片用了很极端的手法去描述这两个阶级，生如蝼蚁活如寄生虫却又贪婪自私玻璃心的穷人，帅气专一自律精明、美丽温柔善良和蔼的富人。因为这种巨大的割裂，看完后，虽然也为穷人一家的不幸难过，但却更多是为富人一家感到无辜，对于他们来说简直是无妄之灾——他们的不幸是我造成的吗？有钱就是原罪吗？
可能因为自己生活的环境和影片中的两个家庭都天差地别吧，我所认识的即使住着漏水的瓦房那些最贫穷的人也是淳朴善良勤奋的或者至少是善良的，即使在广州这些一线大城市，也还是有几百块一个月的房租，还是一房一厅一厨一卫加上有很好阳光的阳台，所以看完后并无法产生共鸣。
虽然我没见过影片中那样的贫民窟，但是，它的存在自然是预示着那样的社会肯定是有毛病的，根源在那个制度上，虽然不可能有一个完美的制度存在，但是，一个即使努力了也无法让人看到希望的社会制度肯定是病态、需要去救治的，否则它会让人性变得更加扭曲，也会造成更大的社会矛盾。
虽然我们国家也有不完美的，然而，就贫穷而言，它并没有任由它滋长，而是积极扶贫、开通各种能让人向上的渠道，让人民看到活着的希望，虽然贫富差距依然很大，但是，即使贫，我们也不是蝼蚁不是寄生虫，我们有生为而人的房子、食物、阳光、骄傲、自尊、以及对未来的希望。
就拿现在人传人的新型感染肺炎来说，虽然因为疫情影响，我们都被迫困在家里将近三周了，但是，每天看新闻看到整个国家都在忙碌中、大家众志成城地抗击疫情，内心是激动和充满感动的，所以除了不能经常出门活动空间有限比较乏味之外，内心并没有过多的焦虑，也坚信我们终将能战胜病魔的，我相信曙光就在不远处……
《寄生虫》观后感8
20xx年奥斯卡最佳影片得主《寄生虫》，讲述的是一个关于人性，关于阶级固化，关于贫富差距的故事。基宇和父母、妹妹基婷生活在逼仄阴暗的半地下室里，一家四口都没有工作，只有靠帮披萨店折外卖盒做临时工的微薄收入维持生计。因为偶然的机缘，基宇进入了一户有钱人家里给他们的女儿做家教，享受着优厚的薪酬，但他的野心并没有因此而止，而是设计让一家人都在富人家里找到了工作，开始了寄生上流的生活……
看到这里才明白，所谓寄生虫所指的却并不是“虫”而是指寄生在富人家庭下生活的穷人，也是指不想付出只想轻易获取令他人艳羡的一切的人。
影片中用味道来表现贫富人之间的矛盾，无论剧中主人公如何包装，好像都冲刷不掉自己身上的味道——穷人的味道。因为是穷人，所以比一般人更看重尊严，更因这味道而敏感而自卑。
富人夫妇对基婷倒地的无视和有意无意的捂鼻，像是出于本能反应表现出的厌恶，终于击垮了穷人父亲的最后的尊严，迎来了影片的高潮。
在电影的最后，基宇幻想通过努力买下了那栋房子，让父亲从地下走了上来。这是一个梦，一个美好的对未来的设想，但他是否付出行动却是未知，充满了讽刺意味。或许“像寄生虫一样依附于一个美好的愿景，而不去付出努力的人才是真正的寄生虫。”可是在当今大的社会背景下，努力奋斗的人也未必会有跨越阶级的运气。富不是富人的错，但太富一定是整个社会的错。
穷人更穷，富人更富，穷人只能在富人的庇佑下生存，这是阶级的桎梏。导演用黑色幽默的讽刺把这样的现实讲得赤裸，淋漓尽致的放在我们眼前。
艺术来自生活，发现聚焦社会特殊人群与底层阶级矛盾的故事更容易出佳片。
电影中有很多有趣对比，比如善良的有钱夫妇其实私底下也会有不为人知的恶趣味；看似是影片中恶的一方的穷人父亲明明自顾不暇，却也会担心因他们而离职的司机的去向；同样一场大雨，穷人一家的生活能被雨轻易打乱而富人一家却感谢雨带来的惬意。
这些都意在说明，好与恶并无界定清晰的标准。没有人是一成不变的，人性是美的也是丑陋的自私的，你站在不同阶层，用不同视角，就一定会有不同的答案
《寄生虫》观后感9
一所豪宅，一个庭院，两个病态家庭，不禁想起早年间看过的一部很小众的电影「狗牙」。相比欧美，亚洲导演还算是文明拍戏了
何谓寄生？何谓虫？阶级，让同样直立行走的人类进化成截然不同的生物。女儿酒后的一句真言吐露了导演的心声：我们就管我们自己吧，我们别去管他们。这，是一个阶级的呼声！一个不择手段生存下去的阶级，一个每天为温饱发愁的阶级，一个在温饱面前没有权利选择善良的阶级。而怒杀老板，也是一种阶级仇恨，而非两个个体那么简单。一部电影，一个画面，让同一影院里的不同阶级的观众们同时产生理解、仇恨两种情绪，可谓登峰造极！
《寄生虫》观后感10
刚刚看完了《寄生虫》。个人觉得拿奥斯卡奖是实至名归的。
跟常见的韩式催泪弹套路下的好电影不一样。也刚好印证了那句话，看电影不是哭电影，好电影不应当以是否煽动观众情绪为评价标准。
电影开头就直奔主题。看到那间地下室就能明白是讲韩国的贫富差距问题。地底的人羡慕阳光下的生活，豪宅里的人却不明白什么是爱。
原本都是善良的人啊，是因为有钱所以善良吗？因为没钱所以选择不善良吗？
电影直奔贫富差距主题而又不断外延，包罗了许许多多的社会现象。
叙事手法也很特别，让观影者不断地去好奇接下来会发生什么，不断地思考为什么这样。明暗的交替让生活在同一社会的不同人群好像活在完全不同的世界。
是一部无煽情却不无聊的好电影。
