在看完一部作品以后，相信大家一定领会了不少东西，是时候抽出时间写写
见字如面观后感1
在办公桌上，我喜欢摆一本小台历，在家里客厅的墙上，我也总喜欢挂一本挂历。
每到年终，我都会着急地去找台历和挂历。朋友们都笑我老土，他们说现代社会了，信息时代了，手机电脑里到处都有想看的东西，既方便又快捷，没必要用那些过时的。
而我，却不是这么样认为的。之所以喜欢看台历和挂历，那是因为这些都是纸质的，我喜欢在台历上圈日期，记东西，写几个只有自己看得懂的字，能充当我最简单的记事本和
时常，我翻出以前用笔写的日记和别人寄给我的信件， 一个字一个字地咀嚼着，思绪慢慢地又回到了从前……
记得有位初中的男同学，给我写了封很简单很普通的信，大概告诉了我他要去创业了。之后我回信给他的时候，也很简单很普通，末了不忘在最后祝他“飞黄腾达”。我自认为用这个成语时完全没有讽刺的意思，可是男同学误会了，马上回了封信骂我，说我讥讽他，要和我决裂。我想他一定很生气，因为字迹写得很重很粗。我当时也气了，就没有再回他信。于是，我们从此断了往来，一直到现在。这件事，虽然带着误会和遗憾，但每次拿出信件来看时，都还是感慨万千，回味无穷。往往遗憾产生美，朦胧出经典。
宋朝的欧阳修在一次宴会上，结识一位风尘女子并爱上了她，交往了几年后，欧阳修要动身别处，因为种种无法克服的原因，这一去将难再回来，且将无法再联系，于是感情丰富的他写下了“人生自是有情痴，此恨不关风与月”的经典名句，触动无数后人的心。
唐朝诗人王维在送友人元二出塞的时候，想到这一分别，将再难相见时，心里感到无比难过，于是二人相互劝酒，酒后的王维一挥而就写下了《送元二使西安》，其中一句“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”不仅道出了诗人的心情，更因为引起人们的共鸣而传诵至今。那时的阳关，在如今的甘肃省敦煌县西南，是个连信件都无法传递的地方，他们这一别，真的是再难相见了。
试想，若那时的信息都如现在这般发达，怎可能还会有李白、王维、李清照、欧阳修……那么，又怎会有这么多经典
经常地，我会在小区门口的传达室里翻看信箱里的信件，希望能在那里找到用笔写的信件，可是看到的却总是机打的文字，不禁很是失落惆怅……在如今电话、QQ、微博、短信、email泛滥的年代，已经看不见手写的字迹，犹如看不见人的脸一样。键盘代替了笔，屏幕代替了纸，我们不再需要面对面，不再担心真情流露的羞涩被对方看到，当然，也就可以变冷漠了。
世界像夜幕下的夜总会，上演着一场又一场化妆舞会，人们忙着佩戴面具，换了一个又一个。面具后面的生活不再充满豪情灵感，不再充满原始的激情，当然也不再充满最纯的真情。
谷峰的歌曲《见字如面》，把爱唱得伤心哀怨，而我在此引用的意境，是我们这一代失掉的——那些写满字迹的人生，还有那些真实的面孔，更多的是怀念那些最原始最纯洁的美好瞬间。
见字如面观后感2
今日下午观赏了《见字如面》，尤在读闻一多信件时不知觉潸然泪下。节目制作方成功地营造出文学氛围，让人确是搭载着信件，穿越时空，对话于古人。在现实生活中，也许你是理性的经济学家，也许你是严谨的科学家，也许你是只跟数字说话的程序员，但在这个节目中，导演成功地将你拉入一个充满文学气息的殿堂。
除却节目配以优秀的朗诵者、合适的灯光、精挑细选出的信件这些因素，我谈谈让我深有感触的两点。
一、100%的真实感
唯有当事人亲身经历的、最真实的情感，足以感染他人信件乃当事人所写，不假他人之手，不被粉饰涂改，所以显得真诚厚重。我们发现，当一个人的心不同意他口中所言时，他的姿态与表现是令人尴尬的，而这种尴尬断难使旁人产生共鸣。
今年春晚许多人在回忆陈佩斯，有这样一则评论让我印象深刻：“那时的演员表演时透出一股子自信，把自己内心认同的观点、现象幽默的表达出来，自然能引起观众强烈的共鸣。现在的演员机械式的演绎、生硬的情感切入，脱离了实际，他们现实生活中会是这样吗？肯定不是的。”这评论恰是精辟，真实是真人秀的实质，共鸣因它、尴尬也因它。
二、历史的交互
这样一封信件，它不是来自于这个时代，它描绘的不是这个时代的物欲纵横、房价飙升，而是浓缩了那个时代，或是抗日将领的民族大义，或是五四青年的高远志向，或是三毛的爱情与孤独。。。。。。这些信与我们隔了一个时代，或是一段历史，我们感觉新奇，更甚至，它使我们感觉清醒。活在当下历史前进步伐当中的你我，通常无法突破时代的限制，因此我们的认知、思维、价值观都刻上了属于这个时代的烙印。那么，同样的事情，不同时代的人是如何地思考与选择呢？因此，这种历史的交互确是令人陶醉。
下文附上闻一多在五四期间写给父母的信件《孩儿在此帮忙，绝不会有任何危险》内容节选：国家至此地步，神人交怨，有强权，无公理，全国人民瞢然如梦，或则敢怨而不敢言，独一般学生敢冒不韪，起而抗之。虽于事无大济，然而其心可悲，其志可嘉，其勇可佩。且男在校中，颇称明大义，仅遇此事，犹不能牺牲，岂足以谈爱国。非谓有男国即不亡，乃国家养育学生，岁糜巨万，一旦有事，学生尚不出力，更待谁人。
见字如面观后感3
尽管手写书信的时代已经悄悄溜走，但是《见字如面》仿佛文化界的一股清流，将书信最纯粹的一面展现在了大众面前。带领的观众重新温习书信里不为人知的感动与记忆。《见字如面》以书信的方式重新唤起了中国人民心中对书信的那份情愫。
节目入选了差不多有一百多封信，不分时代、人物，真实全面的再现了中国各个阶段。从春秋到民国，一直到现在，人性的善恶交织，时代的重檐迭荡，在书信里都得到了最好的表达。
第一季的《见字如面》邀请了娱乐圈的诸多明星，例如林更新、张国立等人，他们用声音扮演写信人，在各大媒体以及现场观众的注视下把信件一封封读出来。这些信件里饱含着太多的个人情感与时代背景。当每读一封信是，我都感觉是在重温一个历史场景，使自己置身其中，国破家亡、羁旅悲愁、盛世王朝一一通过文字生动形象的表达了出来。当时的社会气象以及历史人物，仿佛栩栩如生的展现在你的面前。
书信是我国传统文化一大成就之一，守住传统，匠心以成。在当今生活节奏越来越快的社会生活里，电脑、手机等科技产品充斥着人们太多太多的生活时间，书信仿佛渐渐被人们所遗忘。而这样一、一档的综艺节目，仿佛又唤起了我对书信的热爱。心急的我立马给妈妈写了一封信。书信仿佛就是通往心灵的快递列车。每当落笔写信，或者读信，都能感觉到自己仿佛身临其境，沉浸于情感之中不能自拔。
书信没有矫揉造作，没有嬉笑欢腾，但它却用最实在的方式打开人们的心灵。
我爱《见字如面》，更爱书信。
见字如面观后感4
看了两期《见字如面》，喜欢得紧。它从众多综艺节目中脱颖而出，犹如文化界拂过一丝春风，心旷神怡。听信中内容，也如饮清泉，甘之若饴。
嘉宾老师说，书信正在走向消亡，但它承载的文化及文明不应该被消亡。它应该转移到电子媒体和互联网上去，我们现在就在做这样的事。
不觉便想到曾经的自己，与家人、好友、笔友通信的年岁。十月回老家，还将那一盒子保存完好的一百多封书信翻出来，夜深人静坐在灯下，通读了一遍，内心沉浸于对当日情景的回忆中。一边回想是哪些年，哪些月的事，一边不禁感慨万千。
写信人早已不知去向，只剩读信人怅然若失。世事无常，万物都不足以长久倚赖。
看那时的信，有种纯粹的美。在信中聊的尽是些细微的`心绪起伏、变化，一种情绪都要写满几页信笺来表达，好像那样才完整，搁笔时，竟还有种娇羞之感。
后来那些与我通信之人，都失去了消息，他们曾在我生命里出现过，而后便渐远无书，那些不便宣之于口却全藏在字底的情愁，恐怕一去不复返了。
《见字如面》的第一期，我很喜欢萧红写给弟弟的信，文字返璞归真，像是唠家常一样，情感并不是呐喊式的浓烈，却也承载着不可说的手足情深。
我会想念在大学时期，与妹妹通信的日子。妹妹走上社会较早，在社会上摸爬滚打，早已懂得世事艰辛，可她从来不与我说。我在学校念书，住在象牙塔里，与她说的都是些理想主义的话。于她而言，她的理想早已死在弃学的前夜。
但她仍然支持我，每次在信里无比骄傲的告诉我，姐姐是她最崇拜的人，并以此激励自己，要努力工作，助姐姐实现愿望。现在读来，无比触动。
印象深刻的是，20xx年我北上抵京，在一家做书画的公司上班，我去报道的那天，因为行李较多，是妹妹送我去的。返回的时候，老板开车送妹妹去地铁口。
在车上，老板与妹妹唠家常，闲聊起我时，妹妹很骄傲地说，我姐姐以前成绩好，会写文章。她很厉害的，以前
那时候，我非常不情愿她在别人面前如此说，若是有个地洞，当时必定钻进去了。我全程都是黑脸的，只有妹妹还是一副骄傲的表情，真正是以我傲的。现在想来，家人以你为傲，打心底崇拜你，那是真的爱你啊。当归亚蕾读到萧红写给的弟弟的那封信的最后几句，只觉明天的明天又在哪里？
虽然我给的你信，你没有收到，我也没能看见你，但我不知道为什么竟很放心，就像见到了你的一样。因为你也是他们之中的一个，于是我就把你给忘了。但是从那以后，你的音信一点也没有。而今已经四年了，你到底没有信来。我本来不常想你，不过现在想起你来了，你为什么不来信。想象萧红独自孤零零的躺在香港的病床上，来写这样一封信，何年何月再与弟弟见面，竟遥遥无期，只叹，那一别从此永诀。我又感慨，从前车马都慢，书信很远，一别再也不见，也有伤怀，并不尽是“从前慢，一生只够爱一个人”那般美好。
现在通讯发达，智能时代，想见一个人，几个小时后就能见到。即便不能当面见，通电话也能听到声音，视频连接还能在屏幕这端见到对方。总能很有效的一遣相思之苦。时代的发展，使其一些东西消亡，在某种程度上，也使人类进入更便捷的社会，到底好与不好？
见字如面观后感5
从《见字如面》合集第一期，观众可以看到，每期60分钟的时长里有至少七封信，除了明星的演绎之外，还有文化嘉宾坐阵第二现场，品鉴明星的表扬，并对每封信的来源和背后的故事逐一进行阐释和解读。
第一期节目，《见字如面》就如同开出一部时光穿梭专列，大千世界，人生百味，云集至此。
8位写信人跨越古今，既有2200多年前的秦扫六合军中的大头兵黑夫和惊，又有唐代大家韩愈，民国洛神萧红，当今艺坛宿将黄永玉、曹禺，宝岛歌后邓丽君和蔡琴；而收信人更是洋洋洒洒，父母高堂，好友亲眷、吃瓜群众，甚至还有一条鳄鱼！
8封信给出情感体验也非常丰富：黑夫与惊与家人的儿女情长、与他们的大哥衷至死不渝的兄弟情深；萧红把对弟弟的思念上升为对抗战取胜的信念：中国有你们，中国不会亡的；韩愈借骂鳄鱼，祭出这篇指桑骂槐敲山震虎的檄文，一片拳拳爱民之心；蔡琴为前夫杨德昌去世致媒体的公开信，呈现出一个女人的深情与失落、痛苦与超脱，更表达了一个女人的大爱；黄永玉与曹禺之间呈现的是君子之交真如铁，披肝沥胆，见骨见血，而邓丽君和她亦师亦友的老师庄奴的交往，则呈现了友情的另一面，欢快轻灵，心心相印。
第二期即将上线的节目，从前两天推出的单曲看既有民国才女林徽因写给徐志摩的分手信，又有“三体老爸”刘慈欣用科幻向女儿抒情，真可谓跨度奇伟。这一集，即将给观众带来什么样的情感巅峰体验？销魂蚀骨的爱情？感天动地的亲情？奇幻美妙的友情？让我们拭目以待，洗耳恭听。
见字如面观后感6
作为一个纯粹的读信节目，《见字如面》的出现无疑是带着些冒险意味的。不似某些情感节目中以拆信为表、窥探家庭丑闻为实的做法，《见字》走的是文化争鸣的路子，它选取的信件远至公元前223年中国历史上的第一封家书，近至十多年前罗永浩写给俞敏洪的求职信。读信人不仅有时下热俏的鲜肉林更新，也有演艺界的泰山北斗张国立、归亚蕾老师等。
根据撰信者真实身份的不同，读信人的选择也兼顾了性格、年龄等考量。另一边，因着信件年代久远，节目组还将涉及文言文的部分做了准确又保留意蕴的白话翻译，观众理解方便，也更易将思绪沉浸在信件诠释的过程中。而在第二现场，还有主持人翟毓红与杨雨、许子东两位文化嘉宾进行对谈，分享信件由来或解读深层涵义。这么看，倒有些《锵锵三人行》的意思。
说起《锵锵》，儿时最爱看窦文涛、梁文道、许子东三大才子指天说地、谈笑风生，而今再见许老，脾气稍敛，但论事更为透彻直接。许是担心审核问题，主持人小翟与杨雨总是强加打断，观众与许老皆未能尽兴，十分可惜。
另一位嘉宾杨雨是百家讲坛的常客，对纳兰容若偏爱有加的她是典型的感性派学者，解读时除偶尔掉书袋外，总不免将自我情感投射在信件中，于此，有观众戏称道：“杨雨读了很多书，而许子东读明白了很多书。”也是见仁见智了。
除此之外，小翟作为主持人的控场能力也亟待提升，安静深沉的第一读信讲台，混搭着嘈杂急切的第二抒发现场，总归显得突兀。毕竟节目初衷，不过也是为了交待一句：我们总说得太多，却察觉不到想得太少。
尽管第二现场略有缺憾，但读信现场却是诚意满满。三期里，个人最喜欢何冰和归亚蕾老师的演绎。何冰其人，二度摘得中国话剧界最高奖项梅花奖，表演功底自然不容多说，但令我讶异的是，他打动我的并非慷慨激昂的情绪张力，而是在诠释一封由普通父亲撰写、以表达为子前途担忧的家书时，那份面对孩子哭笑不得又无可奈何的真切。那封信的名字叫《其实爸妈也是装的》，拿捏“装”，多一分则油滑，少一分便拘束，幸而是何冰，让“可怜天下父母心”的主题显得并不那么生硬、悲戚。
三期节目里，我曾为两封信落过泪，一封是萧红在临终前写给弟弟的《有你们，中国是不会亡的》，另一封是张晓风作为母亲写给全社会的《我交给你们一个孩子》。而两封信的演绎者，都是归亚蕾老师。此处，原谅我无法用言语准确形容她声音的力量，只得截取她读张晓风的片段，让大家聊以感受。
如今，《见字如面》在豆瓣的评分已高达9。3了，但我深知，与其他消费着颜值、笑料、绯闻的节目相比，《见字》注定只能是小众的狂欢。可我却期望它能撑得久一点，有第二季、第三季，有更多的人知道它，愿意停下小驻，并被它打动。笺短情长，愿迷途未远，还能追回已逝的时光。
见字如面观后感7
关正文说，筹备《见字如面》，最艰难的莫过于信件选择，最让人惊喜也是这些入选信件。几乎每一封信件都会让人感到意外，每一封信都有一种特殊的力量敲击人心。
数十位文化名人和信件收集家、多家信件博物馆和档案馆参与了节目所需的信件收集推荐工作。
节目入选的一百多封信件，跨越古今，涵盖中国历史的诸多阶段。从春秋时代的第一封私人家书，到魏晋唐宋，从晚晴民初一直到现在。关正文介绍，最终入选信件强调了关涉历史的重要性、当事人的重要性和信件内容的有趣性。但所有标准最终其实只有一个：这封信值得更多人看到。
最终入选的信件，包括那些影响世界、影响中国的重大历史事件，也包括已成历史的社会生活的有趣片段和截面。
一百多封信件呈现出对应复杂历史的丰富的多样性。有求爱信也有分手信，有战争中敌对双方的平静通信，也有父子间唇枪舌剑的激越交锋，有名人不为人知的心事，也有荒唐年代的锥心往事。无论是情感状态、价值观念还是文字风格，都是多元呈现。
历史的不断重复，人性的善恶交织，让信中的生活跟今天的每个人都息息相关。所有的历史因此也都成了当代史，成了人们身边的历史。
入选的那封2249年前由秦国将士黑夫和惊两兄弟写的家书中，已然定型了今天信件的模样。
兄弟俩除了殷殷问候家人之外，也毫不隐晦地直接向家人要钱要新衣服，此外还告知，官府因为他俩卫国有功已经给家里授予爵位，文书应该已经送到。
这封信是黑夫和惊的大哥衷的陪葬品。用两封信陪葬，其中的兄弟情深可见一斑；此外，从信中也可看出：分封授爵光宗耀祖从来都是将士敢死的动力；即使强盛如秦，也管不起将士的衣服和零花钱。
记现场宣读的所有古代书信都被翻译成了生动的白话文。古文变得亲切，也变得陌生。
在关正文眼里，这是一个回到常识的过程。“中国几千年的文明是异常丰富的，不然也活不到今天。我们今天世界几乎所有的遭遇、所有的情感，古人全都经历过。大家未必要去爱古文，但通过读懂他们写的那些信，大家一定不会感觉那是发生在古代，一定会感同身受，也一定会爱上古人。”
见字如面大家看了吗？有什么感想？我们看看下面的
见字如面2观后感1
今日下午观赏了《见字如面》，尤在读闻一多信件时不知觉潸然泪下。节目制作方成功地营造出文学氛围，让人确是搭载着信件，穿越时空，对话于古人。在现实生活中，也许你是理性的经济学家，也许你是严谨的科学家，也许你是只跟数字说话的程序员，但在这个节目中，导演成功地将你拉入一个充满文学气息的殿堂。
除却节目配以优秀的朗诵者、合适的灯光、精挑细选出的信件这些因素，我谈谈让我深有感触的两点。
一、100%的真实感；唯有当事人亲身经历的、最真实的情感足以感染他人。信件乃当事人所写，不假他人之手，不被粉饰涂改，所以显得真诚厚重。我们发现，当一个人的心不同意他口中所言时，他的姿态与表现是令人尴尬的，而这种尴尬断难使旁人产生共鸣。今年春晚许多人在回忆陈佩斯，有这样一则评论让我印象深刻：“那时的演员表演时透出一股子自信，把自己内心认同的观点、现象幽默的表达出来，自然能引起观众强烈的共鸣。现在的演员机械式的演绎、生硬的情感切入，脱离了实际，他们现实生活中会是这样吗？肯定不是的。”这评论恰是精辟，真实是真人秀的实质，共鸣因它、尴尬也因它。
二、历史的交互；这样一封信件，它不是来自于这个时代，它描绘的不是这个时代的物欲纵横、房价飙升，而是浓缩了那个时代，或是抗日将领的民族大义，或是五四青年的高远志向，或是三毛的爱情与孤独......这些信与我们隔了一个时代，或是一段历史，我们感觉新奇，更甚至，它使我们感觉清醒。活在当下历史前进步伐当中的你我，通常无法突破时代的限制，因此我们的认知、思维、价值观都刻上了属于这个时代的烙印。那么，同样的事情，不同时代的人是如何地思考与选择呢？因此，这种历史的交互确是令人陶醉。
下文附上闻一多在五四期间写给父母的信件《孩儿在此帮忙，绝不会有任何危险》内容节选：
国家至此地步，神人交怨，有强权，无公理，全国人民瞢然如梦，或则敢怨而不敢言，独一般学生敢冒不韪，起而抗之。虽于事无大济，然而其心可悲，其志可嘉，其勇可佩。且男在校中，颇称明大义，仅遇此事，犹不能牺牲，岂足以谈爱国。非谓有男国即不亡，乃国家养育学生，岁糜巨万，一旦有事，学生尚不出力，更待谁人。
见字如面2观后感2
数十位文化名人和信件收集家、多家信件博物馆和档案馆参与了节目所需的信件收集推荐工作。
节目入选的一百多封信件，跨越古今，涵盖中国历史的诸多阶段。从春秋时代的第一封私人家书，到魏晋唐宋，从晚晴民初一直到现在。
关正文介绍，最终入选信件强调了关涉历史的重要性、当事人的重要性和信件内容的有趣性。但所有标准最终其实只有一个：这封信值得更多人看到。
最终入选的'信件，包括那些影响世界、影响中国的重大历史事件，也包括已成历史的社会生活的有趣片段和截面。
一百多封信件呈现出对应复杂历史的丰富的多样性。有求爱信也有分手信，有战争中敌对双方的平静通信，也有父子间唇枪舌剑的激越交锋，有名人不为人知的心事，也有荒唐年代的锥心往事。无论是情感状态、价值观念还是文字风格，都是多元呈现。
历史的不断重复，人性的善恶交织，让信中的生活跟今天的每个人都息息相关。所有的历史因此也都成了当代史，成了人们身边的历史。
入选的那封2249年前由秦国将士黑夫和惊两兄弟写的家书中，已然定型了今天信件的模样。
兄弟俩除了殷殷问候家人之外，也毫不隐晦地直接向家人要钱要新衣服，此外还告知，官府因为他俩卫国有功已经给家里授予爵位，文书应该已经送到。
这封信是黑夫和惊的大哥衷的陪葬品。用两封信陪葬，其中的兄弟情深可见一斑;此外，从信中也可看出：分封授爵光宗耀祖从来都是将士敢死的动力;即使强盛如秦，也管不起将士的衣服和零花钱。
记现场宣读的所有古代书信都被翻译成了生动的白话文。古文变得亲切，也变得陌生。
在关正文眼里，这是一个回到常识的过程。“中国几千年的文明是异常丰富的，不然也活不到今天。我们今天世界几乎所有的遭遇、所有的情感，古人全都经历过。大家未必要去爱古文，但通过读懂他们写的那些信，大家一定不会感觉那是发生在古代，一定会感同身受，也一定会爱上古人。”
【1】朗读者十二期青春的
北京时间5月6日晚，央视《朗读者》迎来第二季最后一期节目。在这场以“青春”为主题的朗读中，中国女排总教练郎平也受邀参与录制和朗读。
与主持人董卿对话时，郎平将自己运动员生涯刻苦训练以及去年里约奥运会率队攻坚克难的事迹娓娓道来。
您如果听郎平的述说，也就不难理解她为什么选择勃兰兑斯的作品《人生》来朗读了。
里约率队摘金，她暴瘦14斤
去年里约奥运会，郎平熬夜看录像，经常只能吃方便面充饥。“没办法，下一轮的对手很晚才结束比赛。我们的工作相当繁忙，做梦都是比赛的画面。不过吃泡面也没变胖，大家都说我瘦了、脸尖了，结果一称体重，比奥运会前瘦了14斤。”
尽管运动员时代历经辉煌，但郎平很少向弟子们提及自己的高光时刻，“其实我更多地是屏蔽那段历史，这是为了更好地站在教练的角度思考问题。”
当年苦练，她曾被球砸到脑震荡
“胜利了，胜利了，是梦这是梦吗?我只感觉我们场上六个队员是那么默契，那只球那么听话，任我们随心所欲，站在球场的中国队告诉人们，她们无所畏惧。”
董卿深情读出上世纪80年代郎平写的一段文字，把时针拨回洛杉矶奥运会女排摘金的场景，“当时无论中国的国力还是运动员的身体素质，都跟欧美差一截。”
郎平则回忆道：“我身高1米84，要搁现在的中国女排肯定找不到位置，但当年在队里是数一数二的。不过，欧美强队又高又壮，我们要请一些男陪练帮忙，他们的扣球又快又重。记得有一次，有个教练站在高台上扣球，前排拦网判断错了，那球啪地打我脸上了。当时我觉得脸不是疼，而是‘爆’了。后来一看，瞳孔都放大了，脑震荡!我现在记忆力不好，可能跟那个球有关系。”
日复一日、年复一年，训练枯燥，超负荷……
但回顾那段青葱岁月，郎平坦言自己是幸运的，“我还打排球，觉得特别幸运。在女排这个集体，遇到这么好教练和队友，女排最辉煌的时候我参与了，我还是主力队员，觉得特别幸福。”
郎平获赞“场上战神，场下女神”
节目中，惠若琪、魏秋月、徐云丽和袁心h4位女排队员也登台了。董卿让她们每人用一句话说说心中的郎平。
惠若琪言简意赅，称赞郎导是“场上的战神，场下的女神”。
魏秋月则说，郎导“有非常小女人的一面”，“去年奥运会我们都要戴驱蚊的手表，郎导用的是Hello Kitty牌子。”
袁心h说：“对我们而言，郎导不仅是偶像，还是很好的榜样。”
徐云丽直言，郎导是“一个能够带给我们希望、光明和力量的人”。
随后，四朵金花朗读了诗人流沙河的《理想》(节选)，谨以此篇献给郎平以及女排的前辈们。
《理想》(流沙河)|节选
理想是石，敲出星星之火;
理想是火，点燃熄灭的灯;
理想是灯，照亮夜行的路;
理想是路，引你走到黎明。
理想是罗盘，给船舶导引方向;
理想是船舶，载着你出海远行。
但理想有时候又是海天相吻的弧线，
可望不可即，折磨着你那进取的心。
理想使你微笑地观察着生活;
理想使你倔强地反抗着命运。
理想使你忘记鬓发早白;
理想使你头白仍然天真。
世界上总有人抛弃了理想，
理想却从来不抛弃任何人。
给罪人新生，理想是还魂的仙草;
唤浪子回头，理想是慈爱的母亲。
理想被玷污了，不必怨恨，
那是妖魔在考验你的坚贞;
理想被扒窃了，不必哭泣，
快去找回来，以后要当心!
请乘理想之马，挥鞭从此起程，
路上春色正好，天上太阳正晴。
郎平深情朗读《人生》
压轴环节，郎平朗读了丹麦文学家格奥尔格勃兰兑斯的《人生》，谨以此篇献给一直支持中国女排的人。
《人生》(勃兰兑斯)|节选
这里有一座高塔，是所有的人都必须去攀登的。它至多不过有一百来级。
最初的攀登是容易的，不过很慢。攀登本身没有任何困难，而在每一级上，从塔上的t望孔望见的景致都足够赏心悦目。每一件事物都是新的。无论近处或远处的事物都会使你目光依恋流连，而且瞻望前景还有那么多的事物。越往上走，攀登越困难了。
通常是一个人一年登上一级。当他走完十级登上一个新的平台后，对他的祝贺也就更热烈些。每一次人们都希望他能长久地攀登下去，这希望也就显露出更多的矛盾。
这样，大多数被称作正常人的一生就如此过去了。
然而这里还有一个地洞，那些走进去的人都渴望自己挖掘坑道，以便深入到地下。年复一年。
他们熟悉那地下的世界，在迷宫般的坑道中探索道路，并乐此不疲，甚至忘记了岁月是怎样逝去的。
这就是他们的一生，他们从事向思想深处发掘的劳动和探索，忘记了现时的各种事件。他们为他们所选择的安静的职业而忙碌，经受着岁月带来的损失和忧伤。当死神临近时，他们会像阿基米德在临死前那样提出的请求：“不要弄乱我画的圆圈。”
对于那些在一生中永远感到饥渴的人，渴望着征服的人，人生就是这样：专注于攫取更多的领地，得到更宽阔的视野、更充分的
他们是不知足的，不可测的，强有力的。他们保持着青年的全部特征：爱冒险，爱生活，爱争斗，精力充沛，头脑活跃，无论他们多么年老，到死也是年轻的。好像鲑鱼迎着激流，他们天赋的本性就是迎向岁月的激流。
【2】朗读者十二期青春的观后感
大型文化情感类节目《朗读者》在中央电视台播出后，各方好评不断。在2月18日第一期节目播出后，该节目在豆瓣上的评分就已经高达9.0分，在微博热门话题榜上连续两小时排名第一，张梓琳、许渊冲等嘉宾的名字纷纷登上微博热搜，许渊冲先生多部作品也登上当当图书板块热搜榜……《朗读者》收获了观众“零差评”的好口碑，被追捧为“综艺节目的一股清流”。
将值得尊重的生命与值得关注的文字完美结合
《朗读者》采用“明星结合素人”的嘉宾阵容，既有著名作家麦家、企业家柳传志、世界小姐张梓琳等人们熟悉的名人，也有来自四川金堂县的周小林、殷洁夫妻俩这样的普通百姓。节目将他们的人生故事与文学佳作相结合，用最平实的情感读出文字背后的价值。
“朗读者，就是朗读的人。朗读是传播文字，而人则是展现生命。将值得尊重的生命和值得关注的文字完美结合，就是我们的《朗读者》。”这是节目制片人、主持人董卿在《朗读者》中的开场白。
“做《朗读者》，一方面是因为央视作为国家电视台，应该承担起文化传播的职责和使命;另一方面是我个人的兴趣，我对文学很感兴趣，同时对人也很感兴趣。”董卿认为，“从《朗读者》中像是寻找到了其高吻合度，因为这档节目就是把文本和人物结合在一起，让时代背景和个人兴趣同步共鸣。”
总导演之一田梅认为，真诚是《朗读者》最大的特点。事实证明，“非市场化手段”一样能够赢得收视率与口碑双丰收。当下，艺人参加真人秀综艺的片酬水涨船高是公认的事实，但田梅认为，《朗读者》在邀请嘉宾时更多是靠真诚与情怀而非其他，“很多人是花钱请不来的，比如马云先生，他很愿意参加我们的节目”。
“节目为观众打开了斑斓的情感世界，情感是人类共通的，它让我们团结在一起。”对于这样一个清新脱俗又平易近人的节目的走红，另一位总导演刘欣并不感到意外，他认为随着价值观念和生活方式的升级，文化类综艺确实迎来了“突围”的时机，“直击观众内心最深处的那份感动，才能引发最大程度的共鸣，做到这点很难，但是却很重要。”
从文学出发，走向情感和生命体验
饱含书卷气，是这档综艺的另一显著特征。朱自清在《文学的美》一文中写到：“文字的艺术，材料便是‘人生’。”当一对来自四川的普通夫妇念起《朱生豪情书》中的语句，“不要愁老之将至，你老了也一定很可爱”，我们很难不被感动;翻译家许渊冲已96岁高龄，却仍坚持每天工作至凌晨三四点，说到动情处，他感慨“生命并不是你活了多少日子，而在于你记住了多少日子”，我们心中也很难不起敬意。
“理学家朱熹说，凡读书需字字读得响亮。朗读是一种学习方法，但更多时候，朗读也是传播思想、传递情感、传承精神的一种手段。通过这种润物细无声的方式成风化人，也正是我们做这个节目的初心。”董卿表示。
文汇报首席记者王彦谈道：“汉语之雅驯，文化之宽广，情感之丰厚，全都在节目不疾不徐的节奏中渐次打开。”
为了让《朗读者》能拥有期望中的独特气质，董卿邀请了北京奥运会闭幕式导演陈维亚、作家刘震云、导演陆川等人，一起加入策划，还邀请了著名作家铁凝、王蒙、余秋雨、冯骥才担任文学顾问。在朗读者的选择上，不管公众人物或普通人，唯一的标准是必须具有阅历和感染力，这样才能很好地勾勒出文字所描绘的情感。而至于读什么，节目策划之一的刘震云认为：每个人都有朗读的原动力，他们读什么不重要，重要的是为什么要读这段文字，这段文字会与我们产生怎样的共情。说到底，《朗读者》想做的是从文学出发，走向情感和生命体验，将每个人连接到一起。
文化类节目未必“冷”
“我参加《朗读者》，是因为看了第一期以后，闻到了它的气息，这是一个在泛娱乐时代下的反时尚节目。如今我们正缺少这样的节目。”节目嘉宾麦家说，“《朗读者》让你可以感觉到它在向经典致敬，那种庄重性正是时下所需要的东西。”
目前，每个省会城市的电视台都有一两档自称为“金牌节目”的综艺节目，各地方台也或多或少“跟风入市”，砸钱做综艺、搞真人秀，但真正值得一看的节目却寥寥无几。清华大学新闻与传播学院教授尹鸿发文点评：“如今越来越多没营养的综艺节目占据了市场的主体，而《朗读者》却别具一格，‘慢下来’用朗读做电视，这才是真正稀缺而有价值的电视文化。《朗读者》证明文化类节目未必‘冷’。”
“其实文化类节目该怎么突围，我觉得首先还是我们期待着整个社会的大环境有所改善。”董卿说。《朗读者》节目组除了把这份对精神文化的尊重移植到节目中来，还在节目之外扛起了更多责任。节目组在北京、广州、杭州等城市设置的流动朗读亭引起很大反响。作为节目的一个“强设置”，在刘欣看来这能起到情感上的纽带作用，“走到朗读亭，借助朗读，把我们每个人联系到一起”。而这也是节目贴近性的一种体现，他说：“我觉得很多人都有倾诉情感的欲望，我们只是帮他们找到了一个出口而已。”
【3】朗读者十二期青春的观后感
今年第一季度，文化类综艺节目集体走红，而其中最红者莫过于董卿担任制片人的《朗读者》。但打造这样一个文化爆款并不容易，4月7日，董卿在国家广电局总局例会上向全国广电同行介绍经验，形容筹备之难时称：“一个念头在脑中，两页策划在手上，三个散兵起步，四处磕头化缘”。
弘扬优秀文化责无旁贷
节目火了之后，董卿接受了许多媒体的采访，很多记者会问同一个问题：“你怎么会想到做这样一个节目?”
对此，董卿以自己对故宫博物院院长单霁翔的采访为例：“单霁翔院长有一句话给我留下了很深的印象，他说故宫博物院是世界五大博物馆之一，另外四座博物馆分别是法国的卢浮宫、英国的大不列颠博物馆、美国的大都会博物馆、俄罗斯的埃米塔什博物馆。你看这五个博物馆所在的国家，正好是联合国五大常任理事国。这说明一个国家如果没有一个强大的博物馆，还当不了联合国常任理事国。当然他最后一句话有些玩笑的意思，但细细去
要学会低下那已经习惯了高昂的头
话虽如此，在娱乐真人秀的挤压下，文化类节目招商并不容易。董卿形容，当初筹建《朗读者》之难是“一个念头在脑中，两页策划在手上，三个散兵起步，四处磕头化缘”，为此她和同事调侃“现在明白了吧，做制作人要学会低下你那已经习惯了高昂起来的头。”
除了钱，真正困难的还是“怎么样让文化节目引发大多数人的参与和共鸣。”为此，董卿和模式研发者以及国内的众多学者们花了一年多的时间去研究“《朗读者》谁来读?读什么?怎么读?”最后大家形成的共识是，朗读者的情感、所要朗读的文本的写作者的思想、听节目看节目的观众情感，这三种元素要和谐凝结，一定要凝结起来。
所以，观众看到：麦家很纠结地讲述完他和他父亲、他和他儿子这两代父子之间挣扎的故事之后，再来读他写给儿子的一封信;许渊冲老先生，他讲一个人一辈子重要的不是活过了多少日子，而是记住了多少日子，之后再来读林徽因;得了罕见疾病的“企鹅人”夫妇，依然乐观、依然相爱、依然行走在路上，这样一对年轻人讲完他们的故事之后，再来读同样一直在路上的三毛……这个时候，文字的魅力就产生了叠加效应，充满了感染力。
曾经被许渊冲拒之门外
朗读者第一个火起来的人物是96岁的翻译家许渊冲先生。董卿坦言，在第一期推出这样一位“高冷”的人物当时确实有顾虑，“96岁的翻译家，翻译的是什么?唐诗宋词莎士比亚。他一切的标签都是高大上的，都距我们很远。但做了两次采访后，我们发现这许先生是一位特别单纯朴素、特别丰富而有趣的人。所以我们决定：这样的朗读者要放在第一期。要让观众知道，这个节目做的是什么。”
有趣的是，正因为老先生至情至性，没少让导演吃苦头。董卿介绍，“第一次约许老先生的录制时间是在2016年的夏天，后来不得不推迟。第二次确定的录制时间是2016年的冬天，又没录成。第三次，2017年1月终于真的要开始录制了，再去请他，老爷子不搭理我们了，他觉得我们是骗子、没信用，完全把我们拒之门外。导演团队只能今天抱着果篮站在人家门口，明天抱着鲜花站在人家门口，终于精诚所至金石为开。节目播出第二天，许老爷子的译著就直接冲上了当当网的热搜。他告诉我们，他家的电话成了24小时热线，为什么是24小时，因为他有很多学生、亲朋好友在国外。媒体蜂拥而至要采访他，老人家的.回应特别可爱：‘我在《朗读者》里面表现完美，不会接受任何采访。’”
不要低估“年轻人”
节目如愿火了，但让董卿最满意的却是年轻人和新媒体对这档节目的赞许。据统计，节目播出了7期，阅读突破10万+的公众号文章已经有132篇了;喜马拉雅客户端的收听量是1.79亿次;相关视频全网播放4.97亿次，“别人问年轻人为什么这么喜欢《朗读者》，我说年轻人为什么不喜欢《朗读者》。他们生活在一个更加富裕、更加开放、更加文明的社会，现在的90后、00后，能够接收到更多信息，受到了更好的教育，这两条就决定了他们不可能没有审美和判断力，只是我们之前很自以为是地低估了他们，一味以为他们只热爱某一类节目。”
“我记得李宗盛有一次聊天的时候很愤怒，他抨击一些流行乐团的创作只限于口水，他说如果你只给听众吃猪食，那时间久了他们就成猪了。就像许渊冲先生，96岁的老先生，很多热爱他的年轻观众可能只有26岁，有差距吗?当然有，这当中隔着70年呢，一定是有年龄差距的。那我们要做什么，媒体人要做的就是在年龄差距之外，找到认知的统一。”
“我们不是只靠吃米活着”
经验分享最后，董卿以作家毕飞宇的录制为例讲述《朗读者》对于细节的认真，“那次录到凌晨两点多，但效果一直不满意，因为灯光我觉得太过花哨。毕飞宇读的是自己获茅盾文学奖的《推拿》中的一个片断，献给他的父亲，他父亲双目失明恰巧是在他写完《推拿》后。这个世界上会有这样的事情?他写《推拿》写的是盲人的故事，他这部书写完两天后，他的父亲眼睛完全看不见了。他在节目现场把这段朗读献给他的父亲。所以我说要调整灯光，要和他的内心、情感、朗读更匹配。灯光调了很长时间，到凌晨两点多，大家觉得很过意不去，但毕飞宇没有丝毫怨言，兴致勃勃。结束之后他给我发了一条短信：我在欧洲读过，在美国读过，在印度读过，这是我第一次在中国朗读。我们一定要让中国的观众知道，这个世界上还有一顿饭，是耳朵饭。”
“我特别感动，他的这句话也让我想到了我很喜爱的巴金先生说的一句话：‘我们不是只靠吃米活着。’如果所有媒体人的工作能够让更多人意识到这一点，那么我们所有的坚持努力和付出，都是有意义的。”
《朗读者》的三点启发
国家新闻出版广电总局宣传司司长高长力总结点评了《朗读者》给电视人的三点启发――模式、情怀、主持人内功。
第一个关键词是“模式”。“《朗读者》通过模式解决了一个问题――这个节目不只是读书节目，先是讲述人生故事，故事讲到了情感的高潮点之后，才来用文艺作品抒发当事人的情怀。这个节目不是不讲究朗读者的朗读技巧，而是更讲究参与者的真情实感。”
第二个关键词是“情怀”。“很多做节目的人一开始想到的就是经济收入，没有经济收入，再好的想法都会放弃，但做文化节目首先要有情怀。《见字如面》第一季节目是裸奔的，其实董卿的《朗读者》也同样，有商业赞助和广告收入，但是很艰难。听说有商家想要在这个节目上投广告，但董卿认为那个产品和这个节目不匹配，就果断拒绝了。”
第三个关键词是“主持人内功”。“董卿说有每天阅读的习惯，每天睡觉前大概有一小时的读书时间，是多年保持的一个习惯。她的手机、iPad是不拿进卧室的。我觉得做到这一点很不容易。这是她日积月累后能够爆发的基础。主持人要想主持好节目，要想体现出独特的气质，离不开内在的修养。腹有诗书气自华，没有诗书，想装出来是不可能的。”
