《跳出我天地》观后感1
旅途中看了《跳出我天地》，深受感动和启发。
《跳出我天地》，一个十一岁的追求芭蕾梦的男孩，他的梦想受到的严重的反对，为了这个躲藏的兴趣，他悄悄的不断的努力，那种不可抑制的热情和乐在其中的付出，让他的舞蹈水平获得了飞跃性的进步，感动了家里人和朋友，也打动了学院的老师，终于考上了伦敦的皇家芭蕾学院！
环顾四周，到处是迷茫和彷徨的脸孔；或恐惧，或忧虑，或怀疑，时而自负，时而又陷入自卑的泥潭；我们对现实不满足，渴望改变，但又没有方向感，没有勇气，行动迟缓！
生活中，总有反对的声音，不明真相的否定的意见，甚至不知梦想为何物的人，犹如“我的”哥哥；
但也有总是能感动和鼓励你的人，如电影中已经去世的妈妈，妈妈的信这样说，“我永远以你为荣，为傲，要永远忠于自己，我永远爱你！”在脆弱和充满无力感的时候，既温暖又心酸，只想流泪；
多么期望生命中能出现一个贵人或导师，在方向和思想上指引，在技术和技巧上指正，在懦弱和挫折的时候，鼓励我；在要放弃的时候，鞭策我.......就像芭蕾老师！
不管怎样，一切的选择在于自己；面对各种声音的时候，明了和接受各人心智上的差异，在追求梦想上，如十一岁的艾略特一样有勇气和毅力，忠于自己，用努力和成就来争取。
《跳出我天地》观后感2
《跳出我天地》这部电影讲述的是小男孩比利对芭蕾执着的爱，使他最终战胜贫困与偏见，实现梦想的感人故事！
有一天，拳击馆里来了一个芭蕾舞班，舞蹈班的老师慧眼识珠，看出了比利是一块跳舞的料子，想让比利也来学 比利很高兴，凑了五十便士报了芭蕾舞班，不再去学拳击了。
这件事让比利的爸爸知道了，他大发雷霆，因为他认为芭蕾舞是女孩子跳的，不是男孩子跳的，男孩子应该去学拳击，踢足球，玩摔跤。比利听了大喊：“你这个讨厌鬼！”他爸爸生气地打了他一巴掌，并要把比利关在家里，比利一听爸爸要把他关在家里，便赶紧溜走了。他先到同学家呆了一会儿，让后又到芭蕾舞老师那儿和她的女儿玩了一会儿，便回去了。
每天，比利都要去和老师练习跳舞，渐渐地，他爸爸也认为自己的孩子是一块跳舞的料子，就被花了2000便士送比利去了伦敦的皇家芭蕾舞学院，老师们先要比利来甄考。老师们让比利跳了一段舞，然后问他：“你在跳舞时是什么感觉？”“我不知道。”他沉思片刻后，说：“我感觉有点僵硬……心中好像有一把火……就像电流一样……对，就像电流一样……我跳起舞来就会忘记一切……就是这样。”
几天后，比利接到了皇家芭蕾舞院的录取通知，他十分高兴，因为他终于成为了一位正式的芭蕾舞员了。
这是一部励志的影片，讲述的是一个热爱舞蹈的小男孩通过自己的努力而实现了自己的梦想的一个故事。
看了这部电影，我明白了在做事的时候，遇到困难的时候不要害怕，不能退缩要勇于面对。
《跳出我天地》观后感3
《跳出我天地》是一部由英格兰导演史蒂芬·戴德利执导的励志影片。该片讲述了一位矿工家庭出生的男孩，通过自己坚持不懈地努力，终于成为了一名芭蕾舞演员的故事。
该片吸引观众的地方除了几场让人陶醉的舞蹈片段外，令我印象深刻的还有那一幕：影片的开始时，伴随着快节奏音乐的画面中，小男孩比利正在慢动作的跳跃。仿佛能让人从中看出，那小小的身体里隐藏的无限爆发力和一颗无法抑制欢乐的心。
当我们默默回首着比利走过的这一路艰难历程时，总有一种感动无法忘怀。他不是一个轻言放弃的男孩，所以圣诞节前夜在训练房里突然看见父亲时，他没有对父亲说任何乞求的话，而是用自己倔强而坚定的眼神望着他，并投入满腔地热情跳出一支让父亲为之动容的舞蹈。这样一个充满稚气却依旧坚强的男孩，何尝不是很多人年轻时的原型呢？
每个人追求梦想的道路总是充满了坎坷，我们唯有用自己的真心打动别人，才会得到更多人的理解和支持。就像比利一样，面对竞争激烈的芭蕾舞学校招生选拔，他的回答并不冠冕堂皇，甚至也不懂得任何专业术语，他仅仅把自己跳舞时最真实的感受告诉了别人，便足以打动那些看似严肃的专业评委。而影片最后的画面依旧温情无限，背景音乐再次响起的那一刻，成年的比利从后台慢慢走出，他带着天鹅般的圣洁，坚毅地纵身一跃，仿佛将时光久久地定格在了舞台的空中。
虽然需要承认的是，这部电影的情节设计并没有摆脱传统的故事模式，让观众不免缺乏几分新鲜感。但小人物的成长日记却因为自身的生活气息，而具备了强大的感召力。作为一名出身矿工之家的“丑小鸭”，比利通过自己的努力后，终于成功地变成了“白天鹅”。记得观看影片时，我突然想起了《和你在一起》这部电影，两者的结局不同，一个让人觉得心生遗憾，而另一个又让人觉得有些俗套。但仔细回想影片的诸多场景，例如：比利在练习旋转动作时，不断地跌倒在地板上、浴缸里、卫生间内，都不禁令人捧腹大笑；而比利与指导老师共舞的那一段又充满了愉快和喜悦之感……这些镜头是那样的真实而形象，以至于它们能够成为影片的又一独到之处。
《跳出我天地》中的人物比较少，却无形中共同衬托了主人公对芭蕾的狂热喜爱。舞蹈老师像母亲一样呵护着他比利，并把自己的梦想也寄托在他身上，才有了比利离开她后的沧桑与不舍。哥哥虽然性格暴躁，只会用最直接最简单的方式来抵抗不公平的待遇——罢工，但即便如此，一个不善言辞的大哥在离别时也会深情款款地对比利说：“I will miss you”。此外，影片中印象最深的还是比利的爸爸，他头脑有些简单，并时常带着工人的火爆脾气，可是在亲情方面他却表现得尤为真挚……他们都如同影片中那只在舞蹈老师身上消失了的天鹅。但比利用自己的舞蹈缓解了他们对生活的.失望、对现实的妥协，以及对梦想的落空感。他从不考虑外界对他的压力，只是单纯的喜欢并拥有着舞蹈，他说：“跳舞时，脑子一片空白，什么都不想，只是感觉整个世界消失了，而我自己就像小鸟，身上有电流通过，我在飞翔”。
最后，值得一提的是，影片中不断穿插着的罢工等镜头，让我们不难看出，该片正是以英国1984年的矿工大罢工为背景而拍摄的。但是作为一部人物成长型的励志片，我个人该片觉得也是对那个特定社会环境下生存者的一种鼓励吧。而励志片所带来的那种温暖人心、不屈服不放弃的奋斗精神，正是每一位拥有梦想、并为之拼搏的追梦者们永远吟诵的赞歌。
《跳出我天地》观后感4
电影《跳出我天地》让我明白了很多道理。
梦想的翅膀很坚强，它可以经受狂风暴雨的洗礼。同时它也很脆弱，任何一个小小的禁锢或者些许功利的诱惑都可以演变成一副沉重的枷锁，让本可以展翅翱翔的翅膀瞬间夭折。小小的比利面对各种各样的困难都没有退缩，只因为他投身舞蹈的目的是单纯的，就是为追求艺术，他不会为期间的诱惑所折服。为我们诠释了只要坚持下来，变得越发顽强、刻苦，就可以实现从人到天鹅的蜕变。朱兆瑞起初就是一个大专生，在追梦的路上他经历了我们这些在温室里的人无法想象的痛苦，他坚信行万里路比读万卷书来的更有益，利用自己的勇气与坚持得到了英国mba学位和四十四个国家的签证，利用三千美金游历了这四十四个国家。还有搭车去西藏的可以称之为疯狂举动等等，这些不都体现了那些追梦者不抛弃不放弃的奋斗历程吗?
当你真正的追随一件事时，就要抛开一切束缚，全力以赴的为它付出，成败与否，至少你努力了。梦想因拥有而美丽，拥有因坚持而永恒。让我们勇敢的追随我们心中的梦想，让青春不留遗憾。
《跳出我天地》观后感5
电影《跳出我天地》讲述的就是著名的芭蕾舞大师比利·艾略特的追梦故事。被迫在周末上拳击课的他，一次意外接触了芭蕾，并被它深深吸引。从此便一发不可收拾，他为了实现成为了不起的芭蕾舞者的梦想，瞒着父亲刻苦练习，再加上老师的悉心指导和帮助，最终感动了他的父亲并且考上了英国皇家芭蕾舞学院。他实现了梦想，成为了一名伟大的芭蕾舞大师。
比利的哥哥热爱摇滚乐拥有音乐梦，但与比利恰恰相反，在追梦的过程中，哥哥妥协现实，像爸爸一样做了矿工。普通人输给天才的往往不是天赋而是坚持。其实天才和普通人的区别在于天才往往可以尽早发现自己天赋并坚持不懈将其发挥的淋漓尽致。先天的运气加上后天的努力，是所有被仰望的名人成功之路的最重要原因。
面对家人的反对，比利没有退缩，而是义无反顾地坚持了下来，这再次证明了梦想的力量---无人可挡，坚不可摧。当我们拥有自己的梦想时，就要坚持下来，不要在乎别人的目光，因为别人永远不知道你的潜力到底有多大，你只要坚定自己的信念，相信上帝是会给于坚持者与追梦者回报的，一步一个脚印的追随它，再大的困难也会被战胜，再大的障碍也会被冲破，终有一天会感动所有的人
这是一部恰当的时候出现的恰当的电影。不希望是更早，因为身陷泥泞的时候行动比思考更能给人以勇气。如果是那时出现，也许和我一起陷入泥泞的还有无辜的电影。不希望是更晚，那时不知道我还有没有此时的记忆和印象，彼时来看此时的大事件不过是一次小小的插曲。而就是现在，一步步走出泥泞，鼓起勇气重拾梦想的时候，seabiscuit奋蹄而来。
喜欢它配乐中马蹄四起的铿锵和迎风的马鬃飞起的力量。马蹄落处沙石四溅，那时心跳的节奏。一个人和一匹马的奋斗成长在一幕幕黑白背景映射下结成了一个民族的奔腾年代。
每个人的奋斗不已结成了一个时代的生生不息。
我们如愿以偿地注视着银幕上小个子骑师和他心爱的赛马缓缓隐去，上个世纪那萧索的三十年代初的黑白背景随着电影的落幕也许成了历史尘烟，但是我们知道，只要凝视Seabiscuit棕色眼睛深处颤动的小小火苗，只要想起关于这个电影的星星点点影像，那就会到达每个人都渴望梦回百千转的激越人生。
当Seabiscuit一次又一次站在起点处白色栅栏的后面，人生转弯处的栅栏也一重一重地向困顿失意中的人们开启。
为什么一匹身有缺陷的矮小赛马能够无数次赢得比赛的胜利?是什么使得它采取转弯不减速的近乎自残的比赛方式?当Seabiscuit被汗水濡湿的眼睛微微侧过来望向对手和观众的时候，我想每个人都感受到了灵魂深处燎原的火焰。
它桀骜不驯，不肯屈服，不会轻易输给任何对手。平和的外表只是体现了它们之于生活的理解，桀骜不逊才是它们的本质，腾起的前蹄和犀利的嘶鸣是它们发自内心的自我表达。这种不死不休的异常强烈的争胜意识和决不放弃的精神，从来都是人类需要竞技比赛的理由，也是影片作为
你永远无法知道有什么等待在人生的下一个路口，所以要永不止歇地奔跑，从未停顿地战斗。
强大的灵魂可以出现在残缺的身体上，且淬炼成让人瞠目的传奇。
痛楚，困境，失败，挫折，不管先天后天，都拖延了我们取得成功的时间，但却增加了我们成功的厚度。所以成功迟迟不来时我们需庆幸，要扬起前足，继续奋蹄前奔。
其实听着自己哒哒的啼声，你已可以拥有不下于喝下成功美酒的快乐。人生意义本不在于那个终点，而在奔腾过程中体验风从脸颊掠过的感觉。
“This is not a finish line，the future is the finish line”无论何时都告诉自己，情况不好但没到最坏，因为终点永远都在未来。不会再惧怕什么，因为我曾站在风口浪尖支起飘摇的港湾。伴随着瑞德扬鞭时轰鸣的马蹄声，耳边又响起餐桌前瑞德背诵的狄更斯优雅而有力的诗篇"we never know how high we are till we were called to rise...."
妥协是消极的，抗争是积极的;
为了妥协而抗争是消极的，为了抗争而妥协是积极的;
自我蒙蔽是消极的，自我启迪是积极的;
空想是消极的，行动是积极的;
忧郁是消极的，振奋是积极的;
“这次成功不是终点，我们的终点在未来!”
这是赛马“海饼干”第一次夺冠的胜利宣言。
老骥伏枥，志在千里，依然热血沸腾，那是属于垂暮者的奔腾年代。
而在它身上，我学到一样东西：
只要你自己不放弃，你就永远还有机会。
这是奔腾的年代。我们都是“海饼干”。
《一条狗的使命》由好莱坞知名导演拉斯·霍尔斯道姆执导，他的电影一向以细腻而丰富的情感刻画闻名于世，曾两度获得奥斯卡最佳导演奖提名。
一条狗的使命电影
《一条狗的使命》上映那天，朋友上传了一张模糊的旧照，上面是一只黑色的狗，那是她十年前的小伙伴，她不知道，它能不能如《一条狗的使命》里的贝利那样，在某一天，以另一只狗的形态回到她身边。
其实，无论有没有养宠物的经历，《一条狗的使命》都能让你有所共鸣。因为它虽然讲的是人与狗的羁绊，实际上也是说的人生所有的关系。
“狗能告诉我们怎么去爱，狗能教人类活在当下、珍惜当下、不要沉湎于过去或未来。”导演拉斯·霍尔斯道姆(Lasse Hallström)说，这就是他想通过电影传达的讯息。
拉斯的导演生涯里，已有三部作品是以狗为主角的，第一部是1985年用瑞典语拍的《狗脸的岁月》，第二部是2009年的《忠犬八公的故事》，“你可以想象我有多爱狗”。
有了《忠犬八公的故事》珠玉在前，拉斯·霍尔斯道姆时隔八年重拾该题材影片，《一条狗的使命》首日便获得单日票房亚军的宝座。
与“忠犬八公”不同，《一条狗的使命》将视角设定为“狗眼看人”，从不同狗的角度，去看不同的人生。视角独特的同时，狗主角们的台词量也相对较大，但萌点几乎也都出自于这些“狗语”，它们可以说是电影自带的活体弹幕，是人类世界剧情的点睛之笔。
拉斯坦承，真正的难点正是这些台词。在此之前，他观察狗演员们三个月，当它们跑过来、跳过去的时候，这个人类都在旁边看着，有时候还直视它们的眼睛，“想从中读出灵魂”。
而调度狗狗们演戏并不难，基本上五分钟就能教会，而且现场每条狗都有替身，驯狗师也很有
一条狗的使命电影观后感二：
春季档唯一一部萌宠治愈系电影《一条狗的使命》即将于3月3日登陆内地大银幕。电影由两次提名奥斯卡金像奖最佳导演的拉斯·霍尔斯道姆执导，讲述了狗狗贝利经历多次重生，最终又回到了最初的主人身边的故事。片方今日发布了口碑视频，观众不吝盛赞极力推荐，感叹狗狗与人类四生四世相依相守的温情。该片的八大看点一同揭秘，为春日带来一股令人眼角含泪嘴角含笑的治愈系暖流。
观众媒体好评如潮 欢笑与泪水齐飞
口碑视频中，众多提前观影的观众在看过影片后毫不掩饰地表达了自己对影片的喜爱。影评人梦见乌鸦说道：“每一只宠物，都是命中注定的精灵。导演太会拍狗狗了，穿越生死只为遇见你，每一次经历都是那么感动。”有网友表示：“影片逗趣得让人捧腹，感动得让人落泪，结束时影院里响起了掌声，这还是头一次遇到。”更有观众用“治愈系神作”来形容该片。时光网记者感慨本片“能一下子触及人内心最柔软的情感”，更有媒体犀利点评“影片看似在说狗生，不如说是讲人生。孤独始终是常态，很庆幸此生遇见你”。电影《一条狗的使命》将于3月3日正式登陆全国各大院线，凭借有质感、有温度的故事，本片也将成为春日不可多得的暖心佳作。
同档期唯一心灵治愈电影 狗狗挑大梁不虐心只暖心
随着《金刚狼3》、《金刚：骷髅岛》等大片来势汹汹大举袭来，3月中国影坛正式开启好莱坞大片月模式。在被各种大片的华丽特效轮番轰炸之后，观众难免审美疲劳，而作为同档期唯一的暖心治愈系作品，《一条狗的使命》让观众被强烈声效与视效荼毒良久的耳目为之一新，有种绝境逢生的舒心与惬意。这部暖心之作以其温馨而又软萌的独特气质，成为一众好莱坞大片中的一道清流。它真实刻画了狗狗与人类的温情回忆，比起《狗狗与我的十个约定》、《人狗奇缘2》等一系列主打虐心的电影，《一条狗的使命》暖心而不虐心，温情而不煽情，可说是同档期惟一一部真正直击人心并且治愈灵魂的电影。
奥斯卡提名导演倾力执导 时隔八年全新演绎人宠情深
《一条狗的使命》由好莱坞知名导演拉斯·霍尔斯道姆执导，他的电影一向以细腻而丰富的情感刻画闻名于世，曾两度获得奥斯卡最佳导演奖提名。比起他的那些成名电影，导演更因为打造过一条举世闻名的秋田犬而被誉为“全世界最会拍狗狗的导演”，时隔八年，导演再度把镜头对准狗狗，而且对象由一条变为四条，从金毛、德牧到柯基、圣伯纳，全面升级的狗狗阵容完全成为一部狗狗世界的百科全书，而以狗狗为视角带来的全新体验，更让狗与人的温情以几何级数升级。最会拍狗狗的导演与最会卖萌的'狗狗的黄金组合，使得《一条狗的使命》自开拍以来就备受关注，此次登陆中国，自然抢占中国粉丝眼球。
好莱坞戏骨搭档新生代小花 实力阵容护航保证品质
导演与狗狗演员的组合已经足以让影迷心动，而为了烘托这种人与狗的互动，影片也力邀众多实力演员加盟。影片中饰演中年伊森的是好莱坞知名演员丹尼斯·奎德，他曾主演过《后天》等经典影片;《明日世界》中尽享万千疼爱的女一号布丽特·罗伯森，此次饰演少年伊森的初恋女友。初出茅庐挑大梁主演电影便能与乔治·克鲁尼大演对手戏，其在好莱坞的人气可见一斑;而为狗狗配音的则是《冰雪奇缘》中的“雪宝”乔什·盖德，他曾凭借这个角色获得了安妮奖最佳动画配音奖，想必每个中国影迷都曾经被他全力演绎的雪宝逗笑过，此次为狗狗配音，更是要将卖萌进行到底。如此老戏骨搭档新生代力量无论出现在哪部电影中都是豪华到奢侈的组合，而他们甘心为狗狗当大绿叶，足见狗狗们的超凡魅力。
宠物题材引关注 萌宠四生四世走心“玩穿越”
一直以来，狗都被看作是人类最忠诚的朋友，也是众多宠物之中的首选。日本、欧美等国家都曾拍摄过令人感动和难忘的宠物题材电影，如《我和狗狗的十个约定》等，都获得了不俗的口碑和票房。此次《一条狗的使命》以四世狗生的独特设定，打造出与众不同的萌宠电影，不过分的煽情催泪，给予人类和狗狗一个更加美满的结局。在传达积极向上的价值观的同时，治愈每一颗养宠人士的心。影片根据W·布鲁斯·卡梅伦同名畅销小说改编，讲述了一条狗贝利经历多次重生，在一次次生命的轮回中寻找不同的使命，最后又回到了最初的主人身边的故事。小男孩伊森在妈妈的帮助下救了贝利将它带回家，之后的十几年里他们形影不离。狗狗为这个家庭增添了更多活力，成了维系一家人情感的纽带。电影将一切娓娓道来，有着平淡但却能打动人心的强大情感力量，引发了无数人情感上的共鸣!有网友表示，“看预告就感动成狗，上映以后一定带家人去看一次”!
人宠陪伴不离不弃 聚焦现实传递爱与责任
电影诠释的主题不仅仅是人和宠物之间的情感与陪伴，也折射出现实生活中“人宠关系”存在的核心问题。“世界很大，我只有你”。狗狗为主人奉献了自己的全部，但在当下的现实生活中，我们陪伴宠物的时间非常有限。狗狗的可爱模样经常让人一念之间就会做出养狗的决定，经历了初期的甜蜜，之后就出现为了工作对狗狗的忽略。《一条狗的使命》则把这种对于宠物的关怀给出最温馨的提示，电影借片中男主角妈妈之口，说出“不要因为一时冲动而养狗，而是要负起照顾它的责任”这种充满正能量的台词，这种暖暖的人性关怀教会我们要承担起责任，珍惜和狗狗在一起的美好时光，更把“责任”这个沉甸甸的关键词用最润物细无声的方式砸进影迷的脑子里。
狗狗牵线当红娘 主人与初恋多年后相逢重拾爱情
除此之外，电影以狗狗视角呈现故事主线，同时道出了狗狗贝利与男女主角之间妙不可言的缘分。贝利帮助小主人伊森成功搭讪了心仪的女孩，它也从萌宠小狗渐渐长大为真正的金毛猎犬，为二人世界带来了三口之家的甜蜜。在主人与初恋分开几十年后，狗狗贝利又重新为两人牵线，促成了他们多年后的重逢。在这个充满“快餐爱情”的时代，还有真挚的爱情经得起岁月磨砺，影片无疑为渴望找到真爱的我们做了一个良好的示范。
人宠道别成重磅催泪弹 狗狗的“十年一生”笑中带泪
“人类的十年，是狗狗的一生”。狗狗与人类年龄“十年一生”的换算让人唏嘘。影片中当主人陪伴着狗狗走到了生命的尽头，那种绝望无助的眼神，让人心疼的细微情感变化，在银幕上体现的淋漓尽致。影片并不回避人与狗狗间生离死别的痛苦，而是以一种新奇的设定，给予每一个养过宠物的人希望。狗狗只是改变了以前的面貌，会以一个全新的方式陪伴在主人身边，将彼此的爱延续。这样的全新设定，让《一条狗的使命》成为同类型电影中最独特的一部，也让爱狗人士对于生离死别这件令人感伤的事情有了全新的理解与感悟，泪水炸弹与暖心炸弹交替轰炸，让影迷体验了一把眼角含泪嘴角含笑的终极体验。
