动漫电影《幽灵公主》观后感
今天，我观看了日本著名动画大师宫崎骏的一部电影作品——《幽灵公主》。这部电影是宫崎骏打算退休前制作的最后一部电影，它突破了在《风之谷》中对保护环境，善待大自然的浅显认识，深化到了更深层面的，对人性以及人与自然的深刻思考，发人深省。
影片描述了阿西达卡为保护自己的部落，杀了山猪变成的魔崇神。然而臂膀中了"仇恨之毒"，必死无疑。阿西达卡决定与命运一搏，前往西方神秘的森林，去探究仇恨的根源和解除之法。他来到西方的达达拉镇，那里的人民正饱受狼神之害。那狼神竟抚养了一位被人类遗弃的少女——幽灵公主珊。达达拉的首领幻姬听信了朝廷奸细之言，决心猎杀麒麟兽——森林万物的守护者，最终麒麟兽被杀，却让整个达达拉城复苏。阿西达卡与珊约定，要一起活下去……
这个略显悲凉的故事令人深思。在片中，幻姬和珊代表了两个充满仇恨的对立面——人与大自然。她们这样争斗是谁的错?幻姬如果不争夺森林，就没有生存之地，但一来二去，这种简单的渴望就慢慢变成了贪婪与私欲;珊如果不抢夺人类的地盘用于种树，鹿神之林就会毁灭，然而这种仇恨却成为了对人类的屠杀……而阿西达卡目睹了战争的惨痛，幻姬和珊心中的仇恨。决心改变这一切，希望让人和大自然和平相处，他救了进攻达达拉的珊，也拯救了珊充满仇恨的心灵，然而面对幻姬与乙事主的战争，他也无能为力，在片中，阿西达卡曾多次发问：“难道人类和山林就没有不争之道吗?”可事实确实不能，战争永远会延续，令人感到无比的悲哀。
片尾，麒麟兽因失去自己的头而震怒，毁了达达拉，毁了森林，毁了一切的一切，当人类破坏大自然达到一个极点时，大自然就会开始复仇，毁灭一切是它唯一的手段。阿西达卡与珊追回头颅，将其还给麒麟兽，但已到了日出时分，吸收了无数生命的麒麟兽终究还是倒下了，将这些生命又还给了大地，于是原本会毁灭的世界万物复苏，一切都改变了，达达拉毁了，鹿神之林消失了。大家都失去了自己追求的或是守护一生的东西，而面对的是一个新的世界。疙瘩和尚并未醒悟，却说：“差点就成功，真失败呀。”而失去一条胳膊的幻姬说：“真是丢脸，靠白狼相背才捡回了一条性命……大家重新开始，建设美好家园!”珊对阿西达卡说：“我喜欢阿西达卡，但我不能原谅人类。”根深蒂固的仇恨依旧未曾驱除，它还将继续循环下去，悲剧依旧会重演。
结尾处，阿席达卡对珊说“你在森林，我在铁镇，我们一起活下去吧。”这句话包含了宫崎骏对人类和大自然寄予的最后一点希望——活下去，一起活下去，共存共荣，彼此不要赶尽杀绝。只要活着，就有出路，只要活着，就有希望，生命总将自己寻到出路，但人类又能否在和大自然的争斗之间寻到一条出路呢?这或许将是一个永远的疑问。
《幽灵公主》观后感1
《幽灵公主》是一部日本动画片。
这部动画片讲了一个让人过目不忘的故事：勇敢的少年阿席达卡为了保护自己的部落，杀死了邪神。可是他也因此中了邪神的诅咒。他四处流浪，寻找化解诅咒的办法。途中，他遇见了珊——一个由白狼抚养长大的女孩。她热爱森林，与那些要毁灭森林的人们斗争着。
到了最后，人们夺走了“山兽神”的头—一位掌握着森林内生灵性命的神的头。森林立刻被“山兽神”吞没了。当阿席达卡和珊把“山兽神”的头还给山兽神时，大地又充满了绿色。
这是一个多么美好的结局呀。我常常这么想。但如今，我们再也看不到这种漫山遍野的绿了，人类无休止地砍树，使得野生动物越来越少。
那无数群山猪、野鹿，我们只能在照片和动画之中想象。虽然有动物学家让动物试着在野外生存，不过事实上也是微不足道。要多长时间才能使动物达到几千只，？快快乐乐地在野外奔跑、嬉戏？
不知道在人类的“关怀”下，还有有几只真正的野生动物在自由地生活着。
《幽灵公主》观后感2
古时遭受侵略而移居远方的虾夷族青年阿斯达卡，为了拯救处于危险之境的村名，右手被凶煞神诅咒。为了寻找解除诅咒的方法，阿斯卡达决定离开家人去西部流浪。
在旅途中，他看见一群贫穷人民，但受到了热情的款待。他们正在开采铁矿，并且在森林中建立炼钢厂。他们的所作所为，破坏了大自然，生态失去了平衡。种种生物都是视他们为敌，为了生存，它们反抗，总是袭击人类。则幽灵公主更是时刻想杀死幻姬，毁灭人类城市。幽灵公主桑从小被人类抛弃，身世奇特。在山林中长大，一开始就有了仇恨。虽然有人类的身体，却有了狼的野性，引人爱怜之心。这是怎样的一种命运？相比来说我是如此的幸运。生命是平等的，任何一个生命都是值得尊重的。生命之所以赞美是因为它的伟大，一代又一代的更替，生生不息。
阿斯达卡被桑深深吸引，这就是爱情的力量，也是日本动漫的一大特色。他换位思考，理解公主保护森林的心情，又想帮助人类，陷入及其纠结的情况下，立场左右摇摆不定。这时一批人受领主命令前来杀麒麟兽，利用最新武器枪杀，结果难逃一劫。科技的发展是一把双刃剑，有利有弊，有正确使用。然麒麟兽为了夺回自己的头，造成极大的破坏，森林尽毁，万物凋零。这时桑与阿斯达卡合二为一，终于夺回，阿斯达卡作为一种英雄形象，用爱协调两方和谐相处，极力阻挡人类向自然宣战，向森林发动进攻，麒麟兽的灵魂方才安息。死寂的群山开始复苏，大自然恢复正常，一片盎然生机的样子，人类得以重生。令人欣慰的是：一个美好结局。
这场动漫主要是探索人类与自然的矛盾与未来，有一定的时代背景。不仅在视觉上受到冲击，精神上也为之一憾，人类不得不反思。人类为了活着，以自然作为代价。自然为了生存，保护山林，浴血奋战进行反抗。人类与自然不能相互妥协，战争，洗礼了大地，变得千仓百孔，一种沧桑之态。让步才是最好的选择，反对战争，呼吁和平，人与自然和谐相处，贯彻落实科学发展展观，全面协调可持续发展，建设美好和谐的家园。
《幽灵公主》观后感3
“黑色的洪水席卷着大地，猛烈撕扯着堤岸。伴随而来的是一阵阵咆哮的台风，人类仓皇逃窜，祈求上天保佑，但肆虐的洪水仍然毫不留情的把一座座房屋淹没……
这是一部动画电影。作者宫崎骏。主要讲述了一个清醒的人类和一个被动物养大的孩子——“幽灵公主”之间发生的曲折故事。
只看一个开头，我便以为这仅仅是一个神秘的童话故事。但是继续看下去我却感受到了地球的危机。影片中的人类不断地滥砍滥伐，把动物驱赶出他们的家园，从而让自己的领地扩大。在实际中的人类又何不是这样呢？他们破坏着森林，破坏着自然，建起一座座高楼大厦，呼喊着“人定胜天”的口号。把地球弄得乌烟瘴气。
在我居住的城市，只有下过雨后才能看见久违的蓝天。据说，俄罗斯的首都莫斯科郊外有大片的原始森林，里面有许多野兽出没，晚上没人敢去那里。而我们那里，在郊外看见一只小野兔就会让你兴奋半天。可见，在我们那里环境问题更加令人担忧。这都是恶劣的自然环境导致的。人们有没有想过，动物不能在这个地球上生活了，人类还能生存多久？
当电影中的山神发怒时，那天崩地裂的场景，与前不久在电视新闻播出的日本海啸有多像呀！影片中，村庄毁灭了。此时，我想到了美国的飓风。虽然现实中没有山神。但是，有另外一种力量正惩罚着人类，那就是自然法则。
山神的怒火渐渐平息，地上长出了许多嫩绿的新芽。这是影片的完美的结局，也是完美的开始。在给人类一次机会，让他们弥补过错，当好地球的管家。否则，“黑色的洪水席卷着大地……”的场景将出此刻我们身边！
《幽灵公主》观后感4
静谧的魔法森林，阳光透过高大的乔木照射下来，光怪陆离，森林中的一切，似乎都闪着光，间或一群飞鸟划过天空，迷途的野鹿却不紧不慢的徜徉。微风吹过，树叶沙沙作响，成对的树精灵站在枝头上迎风歌唱。突然，一切安静了，麒麟从远处踱来，不时低下头舔掉地衣上的露珠，再抬头眺望一下这安宁美丽的世界，他是这片富庶森林的掌管者与守护者：山兽神。
然而有一天，一种贪婪的生物来到了那里，他们用斧头肆意砍伐树木，用火枪射杀动物，然后再生产更多的斧子与火枪，以满足需求。他们的部族逐渐兴盛并越来越壮大，他们在陡峭的群山中建立了自己的城堡：达达拉。那里的主人被称为黑帽大人，她是一个厉害的女生，即使拥有无上权利，也依然向外不断的征服，并不断向魔法森林开拓。于是魔法森林积聚了太多哀怨与仇恨，这一切变为对人类恶毒度诅咒，使森林中的神兽变为邪魔，丧心病狂地对人类展开报复。
然后，就有了《幽灵公主》开篇的一幕。这部由宫崎骏制作，再加上久石让经典的配乐，使它真正成为一部经典电影。一向都很喜爱宫崎骏的电影，如：《千与千寻》、《天空之城》、《龙猫》、《哈尔的移动城堡》等。他将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息融合在每部作品中，使人产生共鸣，并且他的每部作品都是用心和爱浇灌出来的。
《幽灵公主》正是一部把人类不断发展的工业礼貌与自然生态环境的矛盾，用童话史诗的形式赤裸裸的展此刻人们面前，震撼人心的作品。
《幽灵公主》看似是一个童话般的世界，却处处折射出现代社会的影子，它描述了一场虚幻的古代的战争，而讽刺的是这样的战争如今却世世代代都在上演。工业礼貌对自然生态的破坏也不断提醒人们，这一切并不是杞人忧天。
《幽灵公主》便是这样一部带有警世钟意味的影片。片中的达达拉城影射了无孔不入的工业礼貌，而魔法森林无疑就是生态环境的象征了，森林的掌管者山兽神代表万能的“造物主”，也就是自然的法则。当然，工业礼貌与自然生态的对立面，则被设定成各神兽对人类的仇恨和人类对神兽的无情猎杀。以至于影片的一开始，神兽从西方国度逃离到东方国家的路途中，毁坏了很多的人类村庄，夺去了很多人和动物的生命。而同时人类的操作也让神兽遭受了巨大的痛苦折磨，激起了神兽更加强烈的仇恨。直到它最后倒下时的话仍然是“人类最终会体验到我的痛苦和仇恨”。
而阿西达卡为解除邪魔对自己的诅咒远赴西方地带，来到了工业发达的达达拉城。所证明的正是犬神族和黑帽大人带领的达达人之间的冲突；幽灵公主对黑帽大人的仇恨，而黑帽大人则身负了在和犬神族对抗中死去的达达人的仇恨，如此冤冤相报恶性循环。阿西达卡为救被犬神族抚养长大的“幽灵公主”身受重伤，但他的壮举感动了山兽神，使自己得到了救赎。
影片的后半部着重展现了魔法森林的神兽与人类的大战，贪婪的人类设下重重陷阱将山猪族赶尽杀绝，最后最后射下了山兽神的头颅。当人类破坏生态到达一个临界点时，生态会开始复仇，毁灭一切是它的手段，犹如古老的诺亚方舟传说。山兽神发怒了，它开始破坏，摇头晃脑时会有咯吱咯吱的声音、会有表情、小孩一般的身材、外星人似的眼睛的树精灵们一个个从树顶坠落、死亡；魔法森林及达达拉城也毁于一旦。
然而宫崎骏的电影永远不会冷酷到底，影片最后，山兽神倒下的地方一切荒芜重新变得翠绿，绿芽孕育着新的期望，雨伞队的红鼻子大人说道：大自然的力量我总算见识到了。而在圣池，一只小精灵出现了，转动着它大大的头，伴随着一阵咯吱咯吱的声音……
一部很“环保”的片子，塔达拉铁铸的城堡与山寿神的对峙，无不暗示着人类先进的工业技术与大自然的对抗。黑帽大人最后一次出此刻影片里说了这样一句话：我们要重建家园。很深的含义：是继续铸铁，重新对抗山寿神；还是像阿西达卡说的那样以一种和平的方式共处呢？留给大家一个思考。
《幽灵公主》观后感5
阿席达卡继续赶路，在雨里拼命地挣扎，起雾了，什么都看不清。一些人在搬粮食，这时，幽灵公主骑着山犬来攻打人类，因为，幽灵公主讨厌人类，所以她要攻打人类。
幽灵公主反复进攻，因为，她已经有计划了。突然，幽灵公主的妈妈母犬神从后面袭击，杀死了很多人，但是，最后，黑帽大人一炮还是把她打下山了。
阿席达卡看见了这些伤员，把他们拖上岸，他去找材料的时候，一个人看见了小精灵，阿席达卡没有管这些，他带着伤员继续赶路，小精灵在给阿席达卡带路，阿席达卡来到了森林，看到了山兽神，可是，他的伤疤又发作了，害他失去了山兽神的踪影。
阿席达卡终于把伤员送回了家，村民们还在运东西。光头大叔看见了阿席达卡很生气，想把他赶走，可是，黑帽大人来了，他就不敢这样了。村子里可热闹了，大米，稀饭，粮食可充足了，他们吃的都很好，过得很幸福。
晚上，幽灵公主又来了，村子里的人开始攻打她，她通过了重重难关，向宫殿跑去，阿席达卡也追了上去，魔法公主跑到了屋顶上，向下跑过来，和黑帽大人决一死战！这时，阿席达卡阻止了她们，但是，黑帽大人的手下生气了，她用炮射中了阿席达卡，但是阿席达卡没有死，幽灵公主把他带走后，碰见了大猩猩，他们要吃人类。幽灵公主和羚羊和好后，她把阿席达卡送到了草地上被山兽神救活了。
《幽灵公主》观后感6
刚刚看了《幽灵公主》，那一片片绿色的森林是多么的美啊。现实中我们不就是黑帽大人吗，我们总是想着怎样做才能让自己得到最大的利益，在自己为自己的利益损害别人时候总是为自己找到各种各样的理由。
当到在那一片片绿色明亮的森林里，树立着一个棕色灰灰的.达达拉城时，总觉得是那么的格格不入。
当黑帽大人为了砍伐森林和山犬和小桑成为敌人时，他毫不留情的对他们开枪，黑帽大人可是在侵略它们的山林，还那么的理直气壮，开始我还以为是黑猫大人她们是为了自卫呢。
当山神为了找到自己被人们拿走的头颅，报复一般地毁掉森林，吞噬生命觉得好可怕啊！我们人类在不断的砍伐树木破坏森林，地震、干旱、洪水、沙尘暴是大自然在报复我们吧。
我们砍倒一棵棵树那是我们在结束他十几二十年的生命，那些砍倒了的树不会像动画里一样，当小桑和阿席达卡将山神的头还给他后，山神就会让森林一瞬间重生的。
还记得山犬莫娜说的“这就是你们人类自私的想法”。人类是自私的我们从来都是在为自己着想。我们可以不顾动物的生命，不顾植物的生命，不顾生态的平衡，人真的是好恐怖啊！
我喜欢阿席达卡因为他一直在努力地让达达拉城的人和小桑他们和睦共处，他一直都想要让任何森林林和睦共处。
《幽灵公主》观后感7
这是一部反映人类与自然界之间不可调和矛盾的主题卡通片，宫崎峻的又一部适合成人老少皆宜的佳作。片中主人公飞鸟面对这一矛盾所表现出的两难的态度恰恰是整个现代社会的人类对这一问题普遍持有的态度。
一面是自然的力量和幽灵公主——自己挚爱的人，一面是自己的同类——人类，当双方发生了激烈的争斗时，该如何调和呢？两全？两难！！
在片中无所谓正义与邪恶，也无所谓谁是谁非，人类为了生存与幸福，为了自己社会的发展不得不向自然索取再索取，在这一点上，人类与其他动物不同，这恰恰是人类与自然界矛盾的症结所在。
片中神武的麒麟兽正是自然力量的象征，“人不犯我，我不犯人”是她的信条。她原本生活在密林深处的一片人迹罕至的净土上，森林中所有的生灵都敬畏她，但人类为了攫取铁矿却想要杀掉她，最终她被激怒了，表现出了自然力狂暴无情的一面。争战的结果是森林被毁，人类的领地也被毁，两败俱伤。
宫崎峻苦于找不到调和之道，在片中结尾处，幽灵公主——珊珊和飞鸟一个回归大自然，一个回归人类社会，不知道彼此还会不会再有相见的一刻。告别前嘱咐彼此要好好的“活下去”，这三个字或许就是作者用来解决这一矛盾的无奈的选择。在后人找到答案之前，也只有坚持活下去是唯一可行的方法了，希望能在矛盾最终激化前找到一条可行之道。
总共看过宫崎峻的两部作片，《千与千寻》，很喜欢，都是具有深刻思想主题的卡通作品。《千与千寻》揭露了人性中贪婪的本质。其实他的作品给我印象最深的是片中对自然风光细腻的描绘，深邃而有层次感，宁静的主题，是对人心灵的净化。反思中国的动漫业，作品不少，但佳作不多。这确是个亟待解决的问题。
《幽灵公主》观后感8
和谐共生的夙愿在《幽灵公主》中的彰显是如此震撼且为人着迷，人类的贪婪，自然的至美，产生了鲜明的对比，而在宫崎骏的笔下，一切又如此梦幻。
故事中，野猪神中了诅咒变成了邪神，从西方来侵略阿席达卡所在的村庄，阿席达卡情急之下杀死了邪神，但自己也中了邪神的诅咒。无奈之下，他只能听从本村的巫婆的指示去西方查个明白，寻求生路。途中，他经历了种种困难，认识了珊与幻姬大人，也碰到了森林神——麒麟兽。中途，因为人与自然间深深的矛盾，双方展开激烈的战争，最后，所有人都回到原来的生活中。但从珊与阿席达卡两人的对话中，折射出人类和自然的矛盾，仍不能解决。
看了电影，阿席达卡的正直，与幻姬大人几近扭曲的观念摩擦出了刺眼的火花。自然与人，真的互不相容吗？站在幻姬大人的角度，自然貌似就是一个取之不尽用之不竭的宝箱，而森林中的野兽，则是一些小小的麻烦。所以，幻姬大人发明了当时的枪，向森林索取资源。而珊正好相反，她是一个被人类抛弃的孩子，被狼神抚养长大。对人类有天生的仇恨与抵触感，对森林更是如加一般的保护。她非常憎恨类似于幻姬大人的人，曾几次想与幻姬大人拼个你死与活，奈何都失败了。这两个人就如同两个极端，不断地接触、碰撞，却谁也治不了谁。男主阿斯达卡却在人类和山林两方的游走，似药剂般维护破碎的和平。最后，麒麟兽的出现，又给人带来新的希望，但受疙瘩和尚指使的幻姬大人射下了麒麟兽的头。希望的火花被枪的轰鸣声泯灭，人们正抱着失望，和做为人类的内疚的心情看下去时，阿斯达卡和珊却重新拯救了麒麟兽。自然，与人类，也是可以和谐相处的！秉着期望，影片结束了。虽然珊与阿斯达卡的兵分两路，说明了其矛盾很难解决，但还是有期望。
而这部给人启迪的电影，神话色彩的演绎，森之精灵的奇想构筑了人与自然永恒的命题。还会永远的感染、影响更多人。
《幽灵公主》观后感9
静溢的魔法森林，阳光透过高大的乔木照射下来，光怪陆离，森林中的一个切，似乎都闪着光，间或一群飞鸟划过天空，迷途的野鹿却不紧不慢的徜徉。微风吹过，树叶沙沙作响，成对的树精灵站在枝头上迎风歌唱。突然，一切安静了，麒麟从远处踱来，不时低下头舔掉地衣上的露珠，再抬头眺望一下这安宁美丽的世界，他是这片富庶森林的掌管者与守护者：山兽神。
然而有一天，一种贪婪的生物来到了这里，他们用斧头肆意砍伐树木，用火枪射杀动物，然后再生产更多的斧子与火枪，以满足需求。他们的部族逐渐兴盛并越来越壮大，她是一个厉害的女人，即使拥有无上权利，也依然向外不断的征服，并不断向魔法森林开拓。于是魔法森林积聚了太多的哀怨与仇恨，这一切变为对人类恶毒诅咒，使森林中的神兽变为邪魔，丧心病狂地对人类展开报复。
然后，就有了《幽灵公主》开篇的一幕。《幽灵公主》看似是一个童话般的世界，却处处折射出现代社会的影子，它描写了一场虚幻的古代的战争，而讽刺的是这样的战争如今却世世代代都在上演。工业文明对自然生态的破坏也不断提醒人们，这一切并不是杞人忧天。《幽灵公主》便是这样一部带有警世钟意味的影片。片中的达达拉城影射了无孔不入的工业文明，而魔法森林无疑就是生态环境的象征了，森林的掌管者山兽神代表万能的“造物主”，也就是自然的法则。当然，工业文明与自然生态的对立面，则被设定成各种兽对人类的仇恨和对人类对神兽的无情猎杀。
一部很“环保”的片子，塔达拉铁铸的城堡与山兽神的对峙，无不暗示着人类先进的工业技术与大自然的对抗。黑帽大人最后一次出现在影片里说了这样的一句话：我们要重建家园。很深的含义：是继续铸铁，重新对抗山兽神；还是像阿西达卡说的那样，以一种和平的方式共处呢？留给大家一个思考。
《幽灵公主》观后感10
看完《幽灵公主》，心情有点低落，但又不自觉的看了一遍，可以说这是宫崎骏的顶峰制作，是宫崎骏对自然和人类关系苦苦思索不得其解而呕心沥血的作品——这应该是宫崎骏迄今为止最有深度的作品了。
深度体现在主题上。宫崎骏他一直是反对暴力的。他的思想一共有两个主要矛盾：人类与自然，生存与死亡。
不管我们是如何向千疮百孔的自然报以同情，我们仍然是人类，仍然要为人类的生存的需要而奋斗。死亡是一条路，但毕竟是死路，是结束。人类的整体需要生存，作为个体，同样不愿意放弃生存。在人与自然的无休无止的矛盾中，我们只有为生存而战。于是就有了更多的暴力和爱。
《幽灵公主》中，幻姬占领了山，开采铁矿，只是为了给手下的人们谋求生存。他们受到森林动物们的阻止，双方展开激烈的交战。凶煞神用诅咒惩罚世人，而麒麟神用死亡惩罚世人。飞鸟想要找到世人与自然的共存之道，但是失败了，最终只能对幽灵公主珊说：我们还活着。在结尾，宫崎骏仍然留了一线生机——麒麟神死了（死了么？也许是暂时的休眠了），大地回春，开始了新的萌芽。看到这个结尾，我不由得想：人为了生存，不可能不向自然索取物资。人的队伍如此庞大，所求必然更为庞大，打破自然平衡，激怒自然也是必然的。灾难平定后，人再次重建家园，再度庞大，再度激怒自然，如此循环，和平共处或许只是一个梦想。
在结尾时候，两人站在返绿的山坡上，飞鸟对珊说的“我会来见你，骑着羚角马到来”那么接下来该走向何方？故事中并没有明确的答案，活下去是艰难的，活下去需要巨大的勇气，阿席达卡与珊都还是孩子，如果踮起脚也望不见天有多高。结尾更宛如牧歌般平和自然，抛开了少年带着少女重返故乡的陈腐旧套，回味更加悠远。
《歌剧魅影》是音乐剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯的代表作之一，以精彩的音乐、浪漫的剧情、完美的舞蹈，成为音乐剧中永恒的佳作。下面是语文迷网为大家带来的
第一篇：歌剧魅影观后感
实，剧情从一开始的时候就已经是悲剧了，当时刚看的不太清楚这一点，等全剧看完了，终于明白了各个出现的人物的身份之后才发现，原来从一开始就存在着悲剧。
"执子之手，与之偕老"这是很好听的一个词语，前些年很多文艺片啊，琼瑶的言情剧都经常出现这类的词语。经过很多文人雅士，小说创作人员，电视编制人员的不断粉刷之下。这词语已经被大多数人认为是真爱的其中一种体现了。而电影里面，我们可以知道，克里斯丁是比拉乌尔早死的，这可以在结局拉乌尔在克里斯丁的坟墓前献花可以知道。而且，电影里也没有对那克里斯丁的墓碑进行特写，所以我们不太清楚克里斯丁究竟是活了多少岁就死掉了，我们也可以猜想可能克里斯丁就是在跟拉乌尔结婚后一两年就死掉了(我太狠毒了)，你说这样是不是太悲剧了。然后，我觉得电影里面对克里斯丁坟前的一支玫瑰进行特写，这可能是想说魅影其实也是还没有死的，这又是一个悲剧!
貌似这部剧没没有多大的悲剧可以说，硬要说的话，只能说说是，"三角恋"真的确实是悲剧。算了，还是不去挑这部剧的悲剧了。还是正儿八经的说我对这个电影的感想吧!
对于音乐剧这种类型的电影，说不上讨厌，只能说是不喜欢吧。总之就是忍受不了几个小时下来耳边一直充斥着吵吵闹闹的声音，连个正常点的对话都很少。《歌剧魅影》是我看过的第二部音乐剧，之前有看过的一部是《窈窕淑女》。还看过一部分《歌舞青春》的片段。这些都是被逼着去看的，窈窕淑女是高中时候英语书本里面的一片课文，然后这个歌剧魅影是现在的选修课。我想了一下，之所以讨厌音乐剧最重要的一个原因就是语言不通，本来听着那些番语就觉得不舒服了，现在还要一大群人叽里呱啦的疯疯癫癫的在舞台上面张着大大的嘴巴啰啰嗦嗦的不知道在干什么，在我看来，简直是噪声污染，对听觉神经的严重摧残，对人忍耐性的.极大挑战。
但是，在音乐剧里面，那些没有人在唱歌的段落我还是很喜欢的，就是那些只有配乐来衬托环境或者是用来表达某一种情况的音乐我还是觉得挺好听的。这和我刚才说的观点也重合，也是因为语言问题，音乐没有语言障碍，所以听起来不会反感，而且是可以被接受的，可以被理解的，所以才能有感受。至于那些根本都不能接受和理解的，谈什么感想。
在《歌剧魅影》中，也不乏这样的令我感兴趣的段落，具体是在哪些环节我忘记了，我一向对涉及音乐方面的东西就行就特差了。
总的来说，看《歌剧魅影》，我也只是把它当做一般的言情电影来看。进行关键词搜索的话，也就是下面几个高频词汇：三角恋歌剧院青梅竹马单相思。
第二篇：歌剧魅影观后感
作为四大音乐剧之一的《歌剧魅影》一直盛演不衰，全剧充满着戏剧性的冲突和矛盾，甚是好听好看。最早看该剧影片而留下深刻的印象。剧中主角是魅影、克里斯汀和劳尔。魅影因容貌其丑无比被家人卖与流浪的吉卜赛人作为“魔鬼之子”关在笼中四处展览，而就是因为他无法选择的容貌令他饱受人们充满恶意的辱骂和责打。在他十岁左右，他打死看管他的人从笼中逃出，被大剧院的一个小女孩藏在剧院中。在大剧院的隐匿生活令魅影在音乐和建筑方面的天赋得到了充分的发挥。在克里斯汀还是一个孩子而丧父的时候，魅影在暗中抚平她的伤痛并教导她音乐，令克里斯汀一直以为魅影是她的“音乐天使”，在岁月流逝中魅影也深深地爱上了小女孩。在克里斯汀成人并在音乐上一举成名后，魅影将她带到了自己的音乐王国，虽然克里斯汀在内心对魅影及他的音乐充满爱和痴迷，但当她揭去魅影的面具，也无法接受他的容貌且无意与他白头。期间克里斯汀与劳尔相爱，魅影设计将克里斯汀拐入自己的住处并以吊死劳尔相逼要克里斯汀嫁给自己。克里斯汀深感魅影因从未得到人世的爱而令内心充满着仇恨，她决定留下陪魅影并当下给了他一吻，魅影贪婪地吮吸着这个吻，感受着其中的爱与温存，而就是这个吻消融了魅影心中的一切仇恨，放了克里斯汀和劳尔而孤独终老。
因影片之故买了莎拉布莱曼版的该剧CD，点点五岁时发现CD的小册子，问画面的面具和剧照，得知魅影作为“魔鬼之子”而饱受人世折磨，对其充满同情。当点点六岁时再度拿出CD时，圈圈便和点点共看该剧的电影版，问点点喜欢谁，表示喜欢劳尔，因为帅，好吧，爱美之心人皆有之。点点问“为什么魅影在接吻的时候嘴巴张得那么大”，这，这，这，圈圈顿觉一个头变成两个大。
音乐剧版《歌剧魅影》在上海上演时圈圈现场一观，因对其期待过高，看罢无甚感觉。不可否认舞台效果确是美轮美奂，但如何也是不及电影的，歌者更是无法匹敌莎氏。全部角色中还是魅影给圈圈留下最深的印象，因为周遭人们的人性恶的一面对他的倾泻，令他从无被爱过的心中只有恶之花，但当他获得些微的温存爱意，本性中的善就显现出来。《聊斋志异》中有一则名为《罗刹国》的故事，该国的审美观与中国全然相反，在中国认为最丑的人在此被看做最美，在中国人看来越丑的人在该国越是位高权重，而在该国认为最丑的人即中国人认为美的人则被限定在一个村落过着被遗弃的生活。
其实美丑并无定论，只是因时因势的看法，因人的容貌不符合周围人们的审美标准而剥夺其被爱与生活的权力是何其之不公。
第三篇：歌剧魅影观后感
歌剧魅影是一部安德鲁·洛伊·韦伯作曲的百老汇音乐剧。又译做歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。1986年首演，于1988年获得七项托尼奖，是音乐剧四大名剧之一。《歌剧魅影》的音乐带给了我们视觉和听觉上的享受。无论是幽灵、克里斯汀还是拉乌尔都带给了我们不同的音乐感受，他们用自己的声音去诠释了对各自的爱。这无疑对观众来说是一种音乐美的享受。
这是个典型而感人的爱情故事，关于一个出没歌剧院里，用一副面具遮掩自己丑陋面孔的神秘幽灵，爱上一个女高音歌唱演员的故事。这里面有错综复杂的人物感情，充满张力的戏剧化冲突，以及19世纪社交界特有的那份自严谨中爆发出来的神秘恐惧和性格压抑。舞台上展现出气势恢宏的大剧院，阴森恐怖的地下世界，敏感多情的贵族青年，楚楚可怜的红伶少女。还有那张脸，那隐藏在木然恐怖的假面背后的自卑嫉恨，狂暴而又脆弱的心灵，几乎所有可以调动观众情绪的要素都浓缩在卡斯顿-勒胡德原著中，并在韦伯的手中为它拂去浮尘，再绽芳华。
我认为全剧最精彩的唱段莫过于第一幕中幽灵和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌剧院下面，深不可测的地底两人的深情二重唱“歌声魅影”，演唱多有美声成分，音乐动机在不同的调上一次次再现，把当时那种亦真亦幻般睡半醒的戏剧情境表现得淋漓尽致以及将充满爱与幻想的情感交融表现得及其凄婉、完美而动人;旋律节奏中多采用的附点音型，有一种强烈的推动感和紧张感，制造出全剧中第一个情感高潮，克里斯汀与幽灵声情并茂的歌唱，使观众完全沉浸在这个美妙、真诚而又略带感伤的浪漫爱情故事当中，同时也期待着幽灵、克里斯汀、拉乌尔这两个男人与一个女人的的感情接下来将会如何发展下去。
当拉乌尔对克里斯丁的感情给予肯定时会响起一首The point of no return，我看到了克里斯汀对魅影的迷恋和依赖，我几度误认为她是爱魅影的，但事实上只是对魅影的一种深深的依赖罢了。其中还有一段《All I Ask of You》，是全剧中反复出现的一段旋律，在不同的场次因不同的角色有不同的唱词。可以说，这是全剧的主题旋律，不同角色、不同唱词的不同演绎，表达了两位男主人公对克里斯汀不同的爱情。
《歌剧魅影》不仅在音乐和艺术方面取得惊人的成果，在情节的内容上更是更了观众很深的震撼!在影片的结尾，影片给了我们很大的想象空间。克里斯汀墓地旁边小小的角落里，一朵红玫瑰配着幽灵曾经送给她的戒指，静静躺在那里，任凭岁月逝去如潮。这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。剧院已破败，青年已成老叟，他得到幽灵的小猴音乐盒，并将其供奉在亡妻墓前，心愿已了般轻叹一口气，这是他的心愿，还是她的遗言?有一点可以肯定，她从未忘记过她的天使，当丈夫看到墓边居然停放着一朵绑着黑丝带的红玫瑰——那是幽灵爱情的信物，只是多套了枚幽灵曾打算送她的结婚钻戒，丈夫并不感到特别吃惊，观众看到了他的成熟和对爱妻真正的理解。时光已老，玫瑰依然红。
总之，这是一部很值得推荐一看的音乐剧影片，感谢老师给我们播放了《歌剧魅影》!
