布衣中国观后感（一）
深圳出品的五集服装文化纪录片《布衣中国》，将在中央电视台纪录片频道首播。 播出时间为每天05:44/10:10/13:44/16:26,共四个时间段。
布衣，在中国传统语境中，是衣服，也是平民百姓的代称。服装，是社会变迁的地图、穿在身上的"国家史".国民冷暖，时代明暗，生活沉浮，在衣服上密密缝补，飘飘显现，无论霓裳，还是褴褛。
《布衣中国》，由台湾著名文化学者黄永松先生担任顾问，影片上下穿越，南北牵挂，剥茧中国服装的生成，以及服装后面的人物命运和时代变迁。从服装的本原和材质出发，在一丝一缕之间发现山河春秋的冷暖、浑然天成的密码。
据介绍，2014年四川"金熊猫"国际纪录片节上，《布衣中国·百变一身》曾荣获"金熊猫"奖人文类"亚洲制作奖". 该片的获奖评语称，"衣服是社会的皮肤，能感知时代的冷暖。纪录片《布衣中国·百变一身》通过讲述从民间女红到服装产业的个人命运故事，重拾中国情结。影片奇思妙想，画面干净优雅，将服装设计之美与视听语言之美融合，让人在针头线脑中，丈量出布衣中国的社会变迁".
该纪录片由深圳市汉唐韵文化投资发展有限公司和深圳市越众影视有限公司共同出品，深圳市文学艺术界联合会、深圳市宣传文化事业发展专项资金支持。
布衣中国观后感（二）
一部以美食为主题的纪录片《舌尖上的中国》曾风靡全国。衣食住用行，排在"食"之前的是"衣",9月15日上午，一部以"衣"为题的纪录片《布衣中国》在央视纪录片频道播出。
这部讲述中国服饰文化的纪录片是一部地道的"深圳制造",是深圳知名文化人邓康延继纪录片《先生》之后的又一力作。昨日，一场别开生面的开播新闻发布会在深圳蛇口举行，早上10:08分，众人围坐在一起收看央视纪录片频道实时播出的《布衣中国》纪录片，在结束观看后，邓康延发表了感言并接受媒体访问。
"我们最早想做《布衣深圳》，以深圳三十年的服装变化反映城市和个人的发展。"邓康延告诉记者，后来有人建议应该在全国范围内寻找服饰，于是就变成《布衣中国》。邓康延认为"布衣"有两层意思，字面上指布织的衣服，代表平民百姓穿的衣服，另一个意思是暗示一种"百姓的精神".
纪录片《布衣中国》一共5集，其中第4集《百变一身》还在2014"金熊猫"国际纪录片节上荣获了"金熊猫"人文类亚洲制作奖。它的获奖评语称："衣服是社会的皮肤，能感知时代的冷暖。纪录片《布衣中国·百变一身》通过讲述从民间女红到服装产业的个人命运故事，重拾中国情结。影片奇思妙想，画面干净优雅，将服装设计之美与视听语言之美融合，让人在针头线脑中，丈量出布衣中国的社会变迁。"
布衣中国观后感（三）
因为好奇，看完《布衣中国》第一集《浑然天成》后，我决定把自己观后感写下来，以下是一个业余观众的神神叨叨。
在微博上关注记录片之家后，刷屏时看到了央视播出的5集纪录片《布衣中国》，当时匆匆掠过，心思只停留在音乐和文案的表层上。今天再看时，发现了很多值得深究的信息。
百度百科是这样解释纪录片的：以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，并对其进行艺术的加工与展现，以展现真实为本质，并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式。
我的理解是：真人真事与艺术手法的结合，或者说纪录片囊括了几个要素：人物、故事、不突兀的叙事手法、音乐、画面和旁白。
先不说第一集讲了哪些故事，看到片尾时，制作团队的信息滚得飞快，我一秒一秒地暂停播放暂停播放，这些幕后的制作成员和他们的角色分工也让我这个业余观众了解到纪录片制作的一点点程序。
制作纪录片是一个项目，如何在有限的时间里调度团队成员，控制制作预算，符合预期效果呢？屏幕前的我可以一边嗑瓜子一边享受制作精良的纪录片，但是还是要感谢幕后的制作人员的辛苦劳作。制片人、出品人、策划、统筹、资料收集、编导、摄影、音乐、编辑、后期技术与合成、解说、发行，数了几遍，人数超过了25人，有的还身兼数职。为什么感觉是在一本正经的胡扯项目管理的内容，况且我也没接触过影视制作，实在不会说，那就不说了。
如果说《舌尖上的中国》表达的是一粥一饭，当思来之不易的主题，那么《布衣中国》的主线大约是一丝一缕，恒念物力维艰。
时间为经，地理作纬，第一集《浑然天成》的足迹北起新疆、甘肃，南至南粤顺德和海南岛，东入浙江湖州和海宁，探寻一朵棉花、一个蚕茧、一匹绸缎、一根丝线和一块皮革的故事以及这片土地上或已式微或仍在延续的职人精神。
“服装，是社会变迁的地图，穿在身上的国家史，国民冷暖，时代明暗，生活沉浮，在衣服上密密缝补，飘飘显现。无论霓裳还是褴褛，5集纪录片《布衣中国》，上下穿越，南北牵挂，剥茧中国服装的生成，以及服装后面的肉身。从服装的本原和材质出发，在一丝一缕之间，发现山河春秋的冷暖，浑然天成的密码。”
听到这段开篇文案和背景音乐《爱你如衣》，满满蕴含央视的风格。这部片子的制作方主要是深圳一家专业制作记录片的影视文化公司，但是同央视合拍且在其平台上推广难免带有浓浓的“布衣”体。
《浑然天成》讲述了11个普通人的故事。芳龄十八的采棉姑娘北上新疆摘棉赚取学费，几近耄耋之年的广东人梁珠先生坚守顺德香云纱的生产，还有巧手设计，赋予质朴面料时尚元素的良子夫妇和混血女孩益西德成。一部55分钟的纪录片，展现了服装原料的生产、加工，再到设计并制作成衣，我们可以顺势摸出片子的策划思路和导演的拍摄方向。
有了清晰的大局观，血肉的力量透过一个个引人共鸣的职人故事直击人心。
解说中提到了“匠人手艺和职人精神”，我又听到了“职人”这个词汇。搜遍网络，“职人”的释义大致是拥有专门的手艺并以此为职业的人。因时间和精力有限，无法考证它的出处。不过，按我的理解，“职人”理应是个能靠手艺吃饭且能自由支配个人时间的群体。
片中的海宁皮革裁剪师叶尚青和他的缝制工妻子王婷日以继夜留在皮革加工车间，旺季到来，加班挣钱，养活一家老小，他们算是半个职人。而一句“皮衣的制造者不一定能够成为皮衣的消费者”却生生地把观众拉入真实的生活，叶尚青夫妇俩穿梭在高档服装商场里，没能找到妻子“中意”的皮衣。人潮川流不息，遍身罗绮者，谁是养蚕人？
解决了基本温饱的'群体尚不算是真正的“职人”，追求生活品质并有能力满足这种需要，对自己的工作时间拥有一定的主导权，我觉得这样的人才是真正意义上的“职人”。
第一集并非弘扬忆苦思甜这类主旋律，“家庭”和“传统”的主题倒是占据了较大的篇幅。
外省人阿兰跟着婆婆学习织黎锦，为的是给女儿一件具有民族特色的筒裙。
“一件筒裙，对阿兰的婆婆来说是记忆的传授，对于阿兰是入乡随俗的归依，而对于阿兰的女儿则是传统的牵挂，一件衣服完成了对三代人的言传身教。”
湖州村民谭洪亮一家养蚕缫丝，为的是给堂妹的新生儿缝制一条丝棉袄。
“这是一个家族相聚的温煦场景，中国人，起初聚族而居，渐渐花开叶散。但因为这一丝一缕，宗族和传统得以藕断丝连。”
看到这儿，我想北方的同学多少留有母亲帮着全家人缝补衣服或者纳鞋底的记忆，而我呢？印象里，妈妈给我做过两件衣服，一件是夏天的清凉短袖上衣，一件是冬天的棉裤（小时候的冬天比现在冷得多）。
大约是小学三、四年级吧，家里的脚踏式手摇缝纫机还没坏，是那种国产的缝纫机，不记得是蝴蝶牌还是飞人牌了。夏天到了，不知从那弄来的清凉面料，我妈给我缝了一件无袖上装，刚好盖住肚脐眼，然后就乐呵呵地穿了整个暑假。
不过，缝纫机倒成了我的玩物，心血来潮缝了个零钱袋，用收紧带封口，针脚歪歪扭扭，粗糙的很。
今天就写这么些吧，我不想再烧脑了。
轻松一刻：
请欣赏由邓康延作词，何沐阳谱曲兼演唱的《爱你如衣》
棉花开过的四季
苍凉依旧的大地
故乡的讯息，裹住我的浪迹
梦里温衾的的暖意
丝路绵延千万里
岁月转身的距离
缠绕的往事，编织成绸忆
而你针刺般华丽
等风起，爱你如衣
剪相思，归去遥遥无期
沉香的那匹，一直压箱底
留给你今生来世做嫁衣
丝路绵延千万里
岁月转身的距离
缠绕的往事，编织成绸忆
而你针刺般华丽
等风起，爱你如衣
剪相思，归去遥遥无期
沉香的那匹，一直压箱底
留给你今生来世做嫁衣
中国服饰变化
中国历史源远流长，各朝代服饰的款式、所用材料及颜色层出不穷，它们特点迥异，反映了所在朝代的文化、生活及审美上的差异。可以说，朝代的更替史也是服饰的演变史。
先秦时期，已经有作为礼服的深衣和日常穿着的襦裙。宽大的衣袖显得端庄大气，裙子长可及地，下摆呈喇叭状，行走时不露出脚裸。到了汉朝，女子每层衣服的领子必须露出，层层叠叠超过三层，名叫三重衣。隋代及唐初，妇女穿短衣小袖，紧身长裙，裙腰高，以丝带系扎。唐代思想开放，多以纱罗为衣料。纱罗“披帛”是当时的潮服，长两米以上，披搭在肩上和两臂间。唐代妇女以微胖为美，裙子比较肥大。明朝女装以淡雅朴素为时尚。年轻女子通常在腰带上挂一根丝制“宫绦”，中间打环结，下垂至地。从明朝起，衣服上开始出现了金属或玉制成的纽扣。清朝，满族女子常穿长袍配马甲；而汉族女子则穿披风、袄裙。民国时期，女性衣着变得越来越西洋化。妇女服饰的最大特点是普遍穿着旗袍。旗袍源于清末满族女性的旗装，后来受外国服装影响，式样不断创新变化。旗袍作为女子的日常装束直到六十年代末。到了现代，随着女性地位的提升，妇女的服装更加多样化，穿着也更加随意，着重体现女孩子的个性美。近年来，“中国风”的服饰逐渐登上了世界的舞台。
从这些美不胜收的服饰中，我们更加
扩展阅读：
变化作文（1）
我的妈妈说过，在以前，人们几乎每个都是骨瘦如柴，一天能吃饱就已经非常幸福了，有时候人们一天都吃不到一顿饭，只能去吃树皮，挖树根。在爸爸妈妈们的年代就已经能把每顿饭都吃饱了。而现在，在我们这个幸福的年段，每天都吃大鱼大肉，只要聚会，过生日，过年等我们就下一次馆子，吃什么宫保鸡丁，爆椒炒鱼……究营养价值高，色、香、味俱全。想想以前的人，能吃饱饭就不错了。跟现在相比，我们这一代人的生活是多么幸福啊！
你们知道以前人们穿的是什么吗？是蓝褂子和布衫，每天都受到饥寒交迫的攻击，而现在，我们穿的衣服又保暖又便宜，还有各种各样的'品牌，想什么耐克，adidas等，连鞋子都有轮滑鞋，登山鞋，款式各种各样，琳琅满目，，让人目不转睛。
改变自己，使自己更加优秀，更加完美，让生命因改变而闪耀。
变化作文（2）
光阴似箭，日月如梭。一转眼，我已经从一个不懂事的小女孩成长为一个五年级的小学生。在这短短的十年间，我的家乡也发生了巨大的变化。
以前的家乡路是个泥泞的小路，坑坑洼洼的，残留在我脑海里的家乡，到处都是平房，所见的平房屈指可数，而且大多数都是瓦屋，刮风下雨时，严重的倒屋，轻则水会进屋。屋前的道路冷冷清清，没工厂，没商店，更不要说路灯了。刮风时，严重的倒屋，不严重的会把瓦刮走。下雨时，严重的会闹洪灾，轻则水会进屋。屋前的道路冷冷清清，没工厂，没商店，更不要说路灯了。繁荣而昌盛，美丽而可爱。从前低矮、破旧的老屋早已被新颖别致的高楼大厦取代了。当年泥泞的古道已不见踪影了。
家乡因科技发达的原因发生了巨大的变化。宽阔的高速公路纵横交错，四通八达。在平整、宽阔的柏油马路上，车辆穿梭来往、川流息。道路两旁绿树成荫，人来人往。以前的瓦房现在变成了豪华的住宅，放眼望去，看到的是一栋栋一排排拔地而起的崭新的高楼大厦。儿童乐园充满着欢乐声，彩灯喷泉装点得像仙境一样。
服饰作为一种文化现象，是和民族的历史以及民族的核心文化息息相关的，服饰是文化之于民族特质体现的形象符号。
纵观数千年的中国服饰文化，虽然在不同的朝代和历史时期都各有特色，但是在整体样式、色彩以及表达理念等方面都始终遵循着一定的规律，这就是以《易经》为核心的中华民族文化的根基。
色 彩
从色彩上说，中国传统服饰受到了《易经》中五行学说的影响，即青、红、黑、白、黄五色之说，青色象征东方、红色象征南方、黑色象征北方、白色象征西方、黄色象征着中央。这五色被视为正色，其余颜色则为间色，正色在大多数朝代为上等社会专用，表示高贵，其中又以黄色最为贵重，百姓只能穿由正色调配出来的间色服饰。
样 式
再从样式上说，中国传统服饰则受到了《易经》中阴阳思想的启发，讲究“对襟”的一阴一阳的对称统一，注重“平稳和谐”的形神兼备，同时还随着时代的变迁在设计和制作上体现着《易经》中“天人合一”的思想精髓。商朝的威严肃穆、周朝的秩序井然、战国的清新婉约、汉朝的凝重大气、六朝的清瘦纤巧、唐朝的丰满华丽、宋朝的理性考究、元朝的粗壮豪放、明朝的敦厚繁丽及至清朝的娴雅圆满，这些无不体现了中国人独具匠心的设计观念和《易经》美学的思想内涵。
由上图，我们不难发现，中国最具代表性的三个朝代的服饰，无不体现着《易经》中的“太极、阴阳”思想，圆满的太极环状，弧形的流线样式，“O”与“S”的完美结合，并且在左右对襟、前后曲领等设计上无不体现着阴阳统一的思想。
一段时间以来，我们尚还能以旗袍、中山装等作为民族服饰得到承认时而感到自豪，但是今天这些也已退居到点缀的地位。在我们日常生活或者正式场合占主导地位的服饰则是牛仔服、衬衫、夹克、西服等西方服饰，可以说今天的中国人已很少或者不能用中国传统服饰去展示自己的生活了。
在历史演化的进程中，每个民族的`文化，除了自己的传承和发展，都不可避免地吸纳了异族文化或外来文化，这是必然的趋势，也只有这样，民族文化才会越来越宽厚和丰满，但不管怎样发展和变化，都必须保留本民族最核心的特点。反观我们自己中华民族的文化，就从服饰上来说，我们已经不知不觉放弃了很多传统中的珍贵文化，可能有些是无奈，但更多的还是源于自己的无知。
看看我们周边的邻邦吧!不管是经济发达的日本与韩国，还是正在崛起的印度，无不保存着具有本民族特色的服饰，而我们作为世界四大文明古国之一、最古老的传统文化发源地，却长久的失去了自己的民族服饰这一民族文化的直观载体。更为可悲的是，我们自己不重视的民族服饰元素，现在却受到了欧美现代时尚界的热捧，尤其是意大利著名服饰品牌皮尔・卡丹更将中国的太极、阴阳等元素赋予在了现代服饰的设计上面，博得了业界的赞叹。
