《林清玄散文》读后感1000字1
我想到，岁月就像那样，我们眼睁睁地看自己的往事在面前一点一点淡去，而我们的前景反而在背后一滴一滴淡出，我们不知道下一站在何处落脚，甚至不知道后面的视野怎么样，只能走一步算一步。
秋日午后，躺于自家阳台的摇椅上。阳台一侧的梧桐叶被风吹过，“沙沙”作响。随手拿起一本《林清玄散文精选》，风吹开了第一页。
我邂逅了月光下的喇叭手，我眼前仿佛又出现了那一个冬夜寒凉的街心，月光下影子塞满街道的老人，以及那支已落了光泽的喇叭。老人生在山东，在无垠的大豆田里玩耍、捉田鼠、放风筝，以及听老祖父讲那永远也讲不完的故事便是他的童年。哦，那是一段多么快乐的时光啊！可就在廿四岁那年，一切都改变了。他被抓到了军用卡车上，泪眼望着自己的故乡消失在视野中，后来来到了海岛。他失去了那讲故事的老祖父，他的妻，他的大豆田，他的故乡，他失去了他所拥有的一切。从此便辗转于枪林弹雨之中，再没有回到过故乡。退伍后便靠吹喇叭给死人送行为生。直到在那个寒冷的街心与“我”相遇。
老人独自走在冰冷的月光下，想起的是那日夜思念的亲人，想起的是那充满欢声笑语的童年，想起的是那拥有亲人与童年的故乡！这是多么强烈的思念，多么浓厚的故乡情啊！老人端起酒杯一饮而尽。从这酒中，我饮出了老人那数不尽的乡愁，那归乡的渴望，这愁绪在我心里长久地回荡着，我感到了寒凉的痛楚，也真正体会到了“乡愁是一湾浅浅的海峡”的愁苦。
与喇叭手告别后，我把书平摊开，任凭风儿轻轻掠过，书页停在了《两只松鼠》上。
两只野松鼠在每日清晨到“我”园子来吃木瓜，并与“我”在清晨作伴。阳光透过嫩绿的叶子，照在松鼠那顺滑的毛上面，散发出柔和的光，微风抚摸着他们，两只松鼠惬意地享受着美味的木瓜，并不时来“我”摇椅旁嬉戏，这是多么美好的画面啊！
可就在一个多月后，松鼠不来了，为什么呢？后来作者发现并了解是守卫老张捉来了松鼠，居然还吃了一只！读到这儿，我的心里充满了阵阵惋惜与伤痛所带来的灼烧感，我不禁大吃了一惊，老张居然把这么可爱的松鼠捉来，而且还吃了其中一只！我被老张蹂躏生命的行为深深震撼着。最终“我”买下那只棕松鼠并将它放生，从此之后就再也没有相见过。
“因为生命的步伐已走过，冷然无情地走过，就像远天的云，它每一刻都在改变，可是永远没有一刻相同，没有一刻是恒久的。”是啊，生命是一个过程，漫漫人生路没有任何一刻会再次到来，而我们要做的是：“相信未来，热爱生命”。
此后，我又读到了“举杯邀明月”，温月光下酒，无物不可下酒的境界；体会到了“红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳”的情无以逃、锦书难托……我感到“好像重活了一次”。
夕日的余晖透过梧桐叶洒在书的扉页上，微风吹来，梧桐叶发出“沙沙”的声响。读罢，我合上了书本。
《林清玄散文》读后感1000字2
最近读了林清玄先生的“菩提系列”作品，深深地被林先生清新淡雅的文风，深厚的文学底蕴，以及他对人生和世界的参悟所吸引。我庆幸我能在茫茫天地间与林清玄先生的文字邂逅。林先生的文章，犹如一道道山泉，带着它的淙淙流水声缓缓地走到我们心中，让我们去慢慢品味生活的甘辛。林清玄的散文总有一种哲学的意味和一点“禅”的味道。读他的散文犹如一次心灵的洗礼，总能给人深深的启迪。
喜欢在安静的夜晚，借着柔和的灯光，手捧一杯香茗，静静地品味林先生的文字。这种感觉是那样的美妙，与心灵对话，与大师对话，获益匪浅。读林先生的文字，真的是对心灵的洗礼。在这个喧嚣浮躁的现代社会中，这些文字把读者的心灯点燃，使命途多舛、意志消沉、心浮气躁的人们重新充满希望和信心，如拨云见日把读者的心底照亮。
林先生的文章总是远离庸俗于污秽，更没有咄咄逼人的气势，而是清丽悠远，沁人心脾。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它如同生长在人心中的一株树，虽然孤独，但忠实地为我们守住了天上皎洁的月，让生活在纷繁世界中的我们看到，在世界上的某些地方，还存有一些纯净。他的散文是唯美的，淡淡地道来，慢慢地述说，绝少雕饰，犹如“清水出芙蓉”；而他的故事也是很平民的，就发生在我们身边，他写的就是我，就是你，就是他。这些是文章，初读自是清新异常，再品更是心开意解。他的文字每每读后都会让我们的内心充满宁静与关爱。
林清玄的文字是平易近人的，这也许与他深谙佛理不无关系，林清玄用他清雅真挚的文字普宁众生的心灵。他说不动的山，也说流动的云，他说不变的芒草，也说无常的芒花，他说欢愉的短暂，也说忧伤的恒久，无论是在山顶，还是在红尘，林清玄总让自己灵光闪动，笔耕不辍，做一个徜徉于文字海洋的修行者。
读了林先生《心的菩提》中《生命的化妆》一文后，感触颇深。是啊，最好的化妆是生命的化妆。我们不需要用语言、行动来伪装自己、粉饰自己，最美的自己就是真实的自己露出一个真实的自我。虽然生的化妆是最重要的，但也是最容易被人们忽视的，我们要从内在里改革。是的一个人就算是再美丽，却没有气质和内在美，那不是真正的美；一个人用太多的语言、行动来粉饰自己，会适得其反，让人觉得虚伪。
现在也不再是那个以貌取人的年代了，如果你有才华、气质和内在美，无论你是美丽还是丑陋，都会有人赏识你，不会“怀才不遇”的。生命就是表里如一，诚实无欺、心智纯正、灵魂纯净。不必花时间去思考别人眼中的自己，别人心中的自己。我要我的自我，无须粉饰，更不需要华丽的伪装。生命是一方待琢的玉，圣洁的雕刀，会把一切瑕疵雕落。生命是一块冲浪的帆板，奋力拼搏，才不会被海水吞没。
美丽，无所不在。
丑陋，也无所不在。
爱，无所不在。
恨，也无所不在。
因为，心念无所不在。
合拢心中的菩提，望着高楼外的月朗星稀。让他幻化流萤，成为夜间的风景，变做风，穿透我思想的愚懵。化成水，滋润我心壤中一片碧翠。
林清玄，感悟他，感悟的是无比纯净的生活。
《林清玄散文》读后感1000字3
散文的精髓是形散而神不散。读一篇好的散文，就像在炎热干燥的沙漠里逢着一片绿洲，满心装满了欣喜与崇拜。朱自清的散文《荷塘月色》真正地将我推进了散文的殿堂，但只是崇拜他的文笔，并没有激起感情的阵阵涟漪，好像内心的一片天地是空虚的一般，林清玄的散文却总能引起思想的共鸣。
林清玄带给我的是感动与崇敬，不是因为他是作家，而是他的写作思想风格全都扣住了我的心弦，仿佛迷惘的心找到了方向般清澈明亮。我的一切，不再流浪，而是有了自己的定位。
台湾是一个佛教的信奉地，而林清玄的思想里也融进了佛教的质地。佛曾曰：一切因缘而起。而我与它的第一次邂逅却是奇妙而朦胧的，也许这是缘的造化吧。放飞思想，在文字的跳跃里，自由的呼吸着。文字能反映一个人的性格，在穿梭的进行中，你会发现乐观是他的主旋律。虽然出身卑微，但却坚信自己的梦想，他总会把困难与挫折当成人生的经历，童年的满身光辉是他写作的根本源泉。他如苦难的沙子般处处沉淀，渐渐将他的灵魂磨砺成了 耀眼的珍珠，不是每个恩都配得起那些苦难的。尼采曾说过，生命是一条毯子，整个生命。
他的散文朴实、优雅，而他的安静却是他最丰富的色彩。一颗烦躁的心会被洗涤的透彻明静。读他的散文才深刻体会到了他所表达的含义：时间不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。我们渴望交流，但却将心灵禁锢起来，怎能化解氤氲的阴霾？通过他的心与你的心的交流，会让力量穿越时空隧道流进你的灵魂里。手捧着书，斟酌每个字，都会漾起心中的温暖。
漂泊是他的命运，也成就了他的性格，但他却用一种花开的声音温暖了我的世界。佛曰：一花一世界；农曰：一叶一菩提。没有相对的答案，只要符合了内心的感觉，就能获得心灵上的宁静。在这个物欲横流的社会，谁也不是谁的谁，而林清玄的文字表达出来的内涵却是我灵魂的根本，不希望现实的落寞隐埋了内心的平和宁静。
时间在旋转，日历再翻页，而林清玄的散文将经得起岁月年轮的考验，通过他的散文，我知道世间万事的一切取决于你自己生活和心灵的视角。花朵下可以看见锐利的刺，而在刺上，我也能看到斟满阳光的花朵。
读书的目的，不一定是增加了多少知识，有时学会了怎样实现人生的价值是非常关键的。其实人生半径像水一样可以拓展得更宽更长，而在他的散文里，我就像一棵读懂了阳光雨露的`树，开始有了在阳光下茁长成长的迹象。林清玄对妈妈的爱是那样简单朴素，但却是最真实的人生写照。他有一颗漂泊的心，这也注定了如断线风筝的命运，不知会飘落到哪里。
读他的散文像是在细数自己的人生，奇妙无瑕。
《林清玄散文》读后感1000字4
细细地品味《林清玄散文》真是一种享受！
他的文体风格细腻得像个女作家，别看林清玄是一位留着长长胡子的老人，但细心地观察世界、论谈世界的文章却令我们赞叹不已！
他的每一篇文章都是无可挑剔的，其中有很多是林清玄经过或听说的故事，由故事而发出感慨，教会我很多人生的价值观。
有这样一篇文章令我百读不厌：《陶器与纸屑》。散文讲述的是林清玄亲身经历的一件事：林清玄在中国香港买了一个石湾的陶器，陶器是一个刺身罗汉骑在一匹向前疾驰的犀牛上，气势雄浑，非常生动，很能象征修行者勇往直前的心跳。他想拎着陶器回台湾很不方便，因为陶器被包装得十分严实，而托运又很容易破碎，所以他决定舍去包装用手袋拎上飞机。结果这次冒险失败了，陶器在上飞机时被撞碎了，所有的尝试与考虑都破灭了。
通过这次沉痛的教训，让他明白了：“对一个珍贵的陶器，包装它的破报纸和碎纸屑是与它同等珍贵的。”也让我明白了：“生命中也有许多这样看似平凡、不重要的东西，但我们不能忽略其价值，因为没有了它们，也许我们所珍惜的东西就不能得以衬托或完整！而我们就不能得到教训、启发、锻炼！”
翻开各个章节，你会惊喜地发现，它们都有一个共同之处，这些主题都是谈人生的居多。有一心一境、澈如水晶、无关风月与一生一会四个篇章，都是教会我们要珍惜所拥有的一切！
他的语句包含着他对读者们的教诲，他的言词包含着他对世界万物的赞美，他的所有感悟包含着他对大自然的向往与留念！
林清玄的散文大多数是来自于他小时在乡里的一些故事，以及他与亲人们发生的事情，由此引发的一系列回忆与深思，再用他那细腻柔美的文笔写出感人肺腑的散文，这便是他的独特写作风格！
我从他的几篇散文中不难看出他信仰“佛”。他在《佛鼓》中这样回忆道：“我站在通往大悲殿的台阶上看那小小的身影去击鼓，不禁痴了。”不过，或许他是很痴迷、很喜欢这种佛寺的氛围。
其或，我读过他那极具特色的散文之后，心中不由地燃起了写作热情，不仅仅只有这样罢了，他还带予我的是不尽的坚持！因为我认为林清玄能够克服重重难关，从偏远的地方走出来，成为一个鼎鼎大名的作家，是需要多少坚持与勇气都未必能达到的。
“我想着，在这悠长的时间中，在这广大的世界上，一定有很多与我心灵相同的朋友，得到一些温柔的安慰，得到几许智慧的启发，以及得到藏匿于俗世的浪漫情怀。”我想我在这句话、这本书中学到了写散文的方法与运用生活中的小故事来写出好文章。
《林清玄散文》读后感1000字5
翻开一本书，和着淡淡墨香，如品茗般幽雅清韵。三言两语，智慧的光芒闪烁其中。洗净铅华，抛开那些看起来很虚无的深邃，所有的真相都会展示在面前。称其为散文精神的至高，也不足为过。
没有多余的文字，一切仿佛是那么自然，却又充满了奇妙的联想，空灵流动。转换了时空，仿佛置身于那书中的情景，心灵却澄澈洞明。我佛云“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，包罗万象，应作如是观”。即便是遵从了“如是观”的强烈的现实主义精神，在讲述真理的同时，又显得如此接近生活，如此接近生命的真相。一些原本很普通的事情，在林清玄的笔下，就可以发射出熠熠的真理的光芒。在林氏的散文中，我们可以看到平凡生活中各种各样的苦与乐，从最平凡的生活中，感悟佛法，感悟禅、感悟宇宙人生的真谛。
林清玄在博大精深、烟波浩渺的佛教艺术和佛教哲学的海洋里潜游泅渡，将之化为气息，化为血脉。宁静中透露着激越，冷峻中保持着温煦，流动中体现着凝注。继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。于是，我们得以看到东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体、禅的机锋和日常生命体悟为一体的杰作。正如《黄昏菩提》中写到：“凡是树，就会努力生长；凡是人，就不会无端堕落。凡是人，就有人的温暖，凡是树，就会有树的风姿。”
“感恩这人世的缺憾，使我们警醒不至于堕落。感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。最大的感恩是，我们生而为有情的人，不是无情的东西，使我们能凭借情的温暖，走出或冷漠或混乱或肮脏或匆忙或无知的津渡，找到源源不绝的生命之泉。”
还记得那住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。”在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息。不会忘记那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕。
读毕林清玄的散文，豁然开朗，生命的价值别有洞天。“且让我们在卑湿污泥的人间，开出柔软清静的智慧之莲吧。”
转轮紫荆。兰苑提供
如果把转轮岩紫荆花看作一方盆景的话，成千上万游客第一时间会做什么呢？
美艳动人。胡老师提供
有一个老板想花钱买一大盆带回家。可再大的会所也容纳不下，树枝抱团生长，树根喜欢吮吸岩石中的水分和养分。另外，有一个主妇想买一小盆装点自家庭院。可花期短暂，花朵细碎，只有半个月芳华。
紫光吸引无数个家庭。胡老师忙不迭地在花丛中无数次穿插、拍照和留影。简简单单的她，不会去想很多，只希望把自己一天的忙碌化为丰硕的收成，能及时分享给大家。昨日樱花，今天紫荆，明天还有油菜花。恨不得把春季时间拉长，揽百花于镜头中，一天十二个小时太阳不离开，时时有花欣赏，有美照可收藏。而我呢，用笔写下半天登山心得，在简书里把一切美好的`事物打成文字包，向朋友（简友）圈传送。传送我老家贫瘠的山岗竟然有紫衣仙子光顾，传送我梅江才富裕起来的农民兄弟，农家院子里啊，走来了南腔北调的客人。紫光潋滟，美哉转轮岩，紫色灌木，锦绣我梅江。
一米紫光，大溪源头。来自网络
紫光照临大半个兰溪。仲春时节，兰江两岸，迎来一片如潮花海，让人分不开身，去欣赏什么花最好。梅江紫荆花，黄店、柏社油菜花，上华茶文化，兰江垫塘边桃花也还十分妖娆。横溪镇不想也不愿落下，召开乡贤座谈会，深度谋划梅溪源文化，绽放书画之乡光华。上海美术馆原馆长方增先人物画，一枝独秀，曾生活在余杭的柳村花鸟画，明媚如朝霞。如果有一天，兰北各镇乡一起坐下来，策划墩头盆地创意文化，梅溪流域多彩文化，满足国人双休日两天游，该有多好。同理，咱们兰溪全面整合春季自然资源，让百花千树盆地风景化为一江春水潮，化为游客集散中心，为千万个家庭纳福增收，又该有多好。画龙点睛，我期待新点子在兰江两岸点火起爆。
紫光之神。微友傅秘拍摄于兰溪三江口
紫光洒满整个金衢盆地。八婺大地，四方飞歌。与兰溪市临近，就有金东源东和义乌上溪桃花源桃花，浦江民生村梯田油菜花次第开放。花类相同，花期一致，但规模大，游客更多，也证明休闲观光农业前景无限，风光无限。我那位摄影发烧友，赏了转轮岩紫荆花之后，又去民生村寻找那美妙一瞬间。下午五点到家，连说“过瘾过瘾”。而他老家黄店白露山、三峰尖映山红风景有待开发，期许更多的游客前去一睹芳容。
五彩光环，从穹顶徐徐落下。自拍于金华万达广场
紫光同样洒满全域浙江。春节里，诸暨七彩小镇，吸引众人眼球，令人向往。
枫桥七彩小镇。微友珍惜提供
紫光也必将洒满无穷宇宙。对大宇宙来说，不分东西南北，无关时间空间，自然也没有朝云晚霞，充满着各种人类无法想象，任何文字无法形容的美艳图画，平安处就是危机处，危机里孕育着新的生机。
生命在这一刻孕育。微友提供
但即使这样，我还是喜欢美丽的春光在老家长留，在心中永驻，也希望更多地方，如我所愿，阳光普照，和平安生，谷物播种，百虫不侵，自然生长。
墩头盆地风光。胡老师提供
注：墩头盆地，又名浦江盆地。
蝶恋花读后感1
我选择晏殊的《蝶恋花》来写是因为这首词情绪深沉，表达含蓄，意境优雅。槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去，明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处。
词的首句用了“菊，“愁”，“苦”。奠定了全文的感情基调，是悲伤萧瑟的，是一首在悲秋寄离愁的词。自古逢秋悲寂寥，所以诗人也在文中有秋风秋雨让人多了一份感伤之说，忧郁情节相联系。
“泣”字用得甚是巧妙，采用拟人的修辞手法，让读者心情跟着诗人渐渐忧伤。兰花为何哭泣？是在与作者共同悲伤吗？还是他也难耐这凄凉之秋？读到了第一句，让我脑海中浮现出了“感时花溅泪”这一句，有异曲同工之妙。次句“罗幕轻寒”，虽身处罗幕帐，但却丝丝寒意。
“明月不谙离愁苦，斜光到晓穿朱户”。写的虽有些含蓄，但人是能让人感受到作者的离情别绪的伤感。当圆月挂在树梢上，诗人却仅能独自悲伤思念家人。清冷的月光，将晏殊的思念离愁割出一道道碎影，心也已憔悴，梦也已飘渺。这又让我想起了张若虚的《春江花月夜》“何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台，玉户帘中卷不去。”
“昨夜西风凋碧树”如此萧败的景象更添作者的孤枕难眠的离恨之情。这不仅是灯楼即目所见，而且包含有着通宵不寐卧听西风落叶的回忆。同样柳永的“杨柳岸晓风残月”也是在如此残败的景象下抒写心中无止境的离愁与思念。“独上高楼，望尽天涯路。”读来如泣如诉，可是孤枕难眠满腔情感无处诉说的人在此情此景都是独怆然而涕下吧。望不尽的天涯路，剪不断的相思愁……
“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处”，想把我的思念带给你，寄思念之情时发无法寄托的思念，则让人悲伤。把我的思念托给明月吧，这时，又让我想起了李白的“我寄愁心与明月”让他千里寄相思可明月竟丝毫不懂离愁；把思念寄托给西风吧，看看他能否替我传送，可是它能载的动吗？作者一颗孤寂心情这一切都是因离愁而引起的如此千头万绪，真是剪不断理还乱呀。
景的萧索，意的含蓄，人的孤独，作者又出人意料的在渺茫又惆怅的情景中结束。“山长水阔和望尽天涯”相应再一次展示了令人神往的境界，而“知何处”的感慨则更加增显了让人回味无穷的感受，所以这可能也是为什么晏殊的蝶恋花一直被后人传颂的动人之处所在。
蝶恋花读后感2
庭院中，秋菊蒙着淡淡的烟雾，似在脉脉含愁。香兰沾着晶莹的露珠，似在轻轻啜泣。我漫步在这庭院中，忧愁萦绕在心头。问君孤独为何物？不不知怎样用语言去表达。但是从他那蹙着的眉头，痛苦的表情，已把它描绘得淋漓尽致。孤独再次占据了我的心。
自从你走后，留下我一个人独守空房。只因为那室内罗幕不御清寒，那房梁上的燕子早已双宿双飞了。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。只可惜了这月光如银的美好的夜晚，身旁再也没有了你的身影。
哎！想起你，让我肝肠寸断，好像昨夜被狂风肆虐过的树叶，有时我会在梦中见到你，有时我会以为你就在这回家的路上。于是，我一个人爬上高楼，眺望着回家的路。世界是那么的安静，只有我那颗思念你的心还在跳动，听到你的声音已变成一种奢望。可能是太思念，看到远处有你模模糊糊的身影，我压抑不住内心的激动而飞奔过去，只可惜这只是一场梦，自己的'再一次幻觉。这难道就是“可望而不可即”？路迢迢，风凄凄，天地的寒冷早已赶不上内心的凄凉。我似一只无头的苍蝇，迷失了方向，不知去哪儿找你。没有你的日子，我只剩下一个空壳，如行尸走肉一般。我已一贫如洗，但是，无奈、孤寂、悔恨、遗憾与我不离不弃。那些美好的日子，都已成为回忆，后悔不能把握好那些幸福的时光，眼睁睁的看着它流逝，而无能为力。我自责，我是世界上最无能的人。
我想把无尽的情思怨慕，写进那彩笺尺素，欲寄给你——我日日思念的佳人。可是，望尽天涯，山长水阔，却不知你在何方。看着天上的明月，他也是孤独的。远方的你是不是也和我一样望着这孤独的月，思念对方呢。
罢了，既然寻不到你的足迹，就把这深深的思念埋藏在我的心里。守得云开月明，待到春暖花开。
远方的你只要好好的，我就好好的。我将默默的思念着你。
蝶恋花读后感3
晏殊的这首《蝶恋花》，可着一“愁”字，这是一种什么样的愁？词中已明确告诉我们了，是离别之愁。古今写离愁的诗词多如牛毛，那此词有何独到之处，以致能脍炙人口。因为它能融细腻与宏阔为一体，不仅写出愁之真、之深，而且写出愁之变、之动。本词中所写之愁，不管是意蕴内涵，还是其呈现方式，均在不断流动变化着，对比分析词的上下片，这种变化体现得很明显。如果说词的上片对愁的刻画是内倾的幽深的，那么词的下片对愁的展现则是外向的悲壮的，这种格调变化有力地提升了词的品质内涵而区别于一般写离愁别恨的诗词。
词的上片，作者寄愁于景，通过槛菊、兰花、月光等意象渲染离愁之苦，这种情感呈现方式是含蓄的，幽微的，非常的真切。“槛菊愁烟兰泣露”，传神在“愁”、“泣”二字，用拟人化手法隐约透露主人公内心情感。试着将这二字改成“绕”和“滴”，就韵味全无了。“燕子双飞去”、“月光穿朱户”，这些景象触动抒情主人公的内心隐秘处，使其内心愁绪弥漫扩散，彻夜难眠。
内心之愁实在无法装盛了，那就只好设法排解，于是很自然地有下片“独上高楼”的举动和“欲寄彩笺兼尺素”的愿望。“望尽天涯路”似乎为情感宣泄找到了一个突破口，但天涯路的尽头是什么呢？除了虚空还是虚空，这使主人公内心之愁更深更浓了。欲寄书信，却又是山长水阔，无处可达，更使内心之愁带上一点悲凉甚至悲壮的色彩了。
“曲尽幽微，富于变化，境界宏阔，格调高远”是晏殊这首《蝶恋花》的过人之处。
附词话三则：
1、词人须忠实，不独对人事宜然，即对一草一木，亦须有忠实之意，否则所谓游词也。——王国维《人间词话》
2、诗词鸣不平。古诗云：“谁能思不歌？谁能饥不食”。诗词者，物之不得其平而鸣之者也。故欢愉之辞难工，愁苦之言易巧。——王国维《人间词话》
3、大家诗词脱口而出。大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。其辞脱口而出，无娇柔装束之态。以其所见者真，所知者深也。诗词皆然。持此以衡古今之作者，可无大误矣。
蝶恋花读后感4
他最著名的文章就是他的《醉翁亭记》，人们把他和苏轼并称为“欧苏”，人们都说“欧文如潮，苏文如海。”以此来赞誉他们的文采，欧阳修不仅仅是文章写的好，词也写的不错，今天我给大家浅析的就是欧词中的典范——《蝶恋花·庭院深深深几许》。此词描写闺中少妇的伤春之情，一起一结颇受推赏。上片写深闺寂寞，阻隔重重，想见意中人而不得，下片写美人迟暮，盼意中人回归而不得。幽恨怨愤之情自现。此词写景状物，疏俊委曲，虚实相融，辞意深婉，尤对少妇心理刻划写意传神，堪称欧词之典范。“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。”庭院深深，不知有多深？杨柳依依，飞扬起片片烟雾，一重重帘幕不知有多少层。“玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。”豪华的车马停在贵族公子寻欢作乐的地方，她登楼向远处望去，却看不见那通向章台的大路。
“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。”春已至暮，三月的雨伴随着狂风大作，再是重门将黄昏景色掩闭，也无法留住春意。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”泪眼汪汪问落花可知道我的心意，落花默默不语，纷乱的，零零落落一点一点飞落。
上阙开头三句写“庭院深深”的境况，“深几许”在提问中含有怨艾之情，“堆烟”状院中之静，衬人之孤独寡欢，“帘幕无重数”，写闺阁之幽深封闭，是对大好青春的禁锢，是对美好生命的戕害。“庭院”深深，“帘幕”重重，更兼“杨柳堆烟”，既浓且密——生活在这种内外隔绝的阴森、幽遂环境中，女主人公身心两方面都受到压抑与禁锢。叠用三个“深”字，写出其遭封锁，形同囚居之苦，不但暗示了女主人公的孤身独处，而且有心事深沉、怨恨莫诉之感。因此，李清照称赏不已，曾拟其语作“庭院深深”数阕。显然，女主人公的物质生活是优裕的。但她精神上的极度苦闷，也是不言自明的。
蝶恋花读后感5
每每读到子瞻的《蝶恋花》，总不自觉在“天涯何处无芳草”、“多情却被无情恼”这两句久久停留。一句“天涯何处无芳草”，道出的是超尘脱俗的豁达，还是在屡屡受挫后内心的小小忧伤?“多情却被无情恼”，实乃点睛之笔，让我之前对于这首词的疑惑豁然开朗。这首诗好就好在这句“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼”，把一个被定义为豁达诗人的他更加感性、柔软的一面展现在我们面前。一个“恼”字，足以表现他此时内心的抑郁，或许还有些许对残酷现实的失望吧!那么作为后人的我们又何以一定要在这首表达子瞻个人小忧伤的词上扣上豁达的帽子呢?“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐消，多情却被无情恼”。我真的舍不得用苍白的文字来破坏这意境的美好，我更是舍不得用你被赋予的豁达占有你表达小小忧伤的权利。或许有一天，今天的你我他都有了这种被赋予了某种定义的经历后，会有更多人和我一起感受子瞻这凄美的词后的忧伤。
上片写春天的景色，本应美好的春景在词人眼中却变成了“花褪残红青杏小让人感到词人的落寞。“燕子飞时，绿水人家绕”“燕子”二句，既交带了地点，也描绘出这户人家的所处环境，空中轻燕斜飞，舍外绿水环绕，何等幽美安详。“人家”二字为下片的“墙里佳人”的出现，作了暗示和铺垫。“枝上”二句，先抑后扬，在细腻的景色描写中传达出词人深挚旷达的情怀。柳絮漫天，芳草无际，最易撩人愁思，着一“又”字，见得谪居此地已非一载矣。“天涯何处无芳草”，表面似乎只是说天涯到处皆长满茂盛的芳草，春色无边，实则化用《离骚》“何所独无芳草兮，又何怀乎故宇”之意，谓只要随遇而安，哪里不可以安家呢?
下片抒写出了词人见不到佳人的相思之愁，随只有一墙之隔，却咫尺天涯，词人驻足观望，只看到露出墙头的秋千架。闻得墙里佳人笑，原来词人只是一行人。让读者深深的感受到词人的懊恼与惆怅。“天涯何处无芳草”词人强打精神，安慰自己。让读者看到词人乐观豁达的人生观，虽不得志却懂得随遇而安。我很是佩服苏轼的情怀，经历了种种，面对这一切还能泰然处之，一笑解千愁，虽然这个笑是自嘲的笑，可谁又能在悲苦失意中又含蕴着乐观旷达。
从中我们能得到许多的哲理，随遇而安。做人不能一味的激进，有时退一步海阔天空，面对困难，不如意，我们不仅要学会去克服，有时也要懂得妥协。
