前两天，看到孩子用我的电脑看一部好莱坞电影，叫《云图》，这个电影，是他的同学给他的，因为我最近很少去下载电影了。孩子看电影，也断了来源。孩子看完电影，我问他电影讲的是什么，他竟然回答说是不知道。
于是我按常理忖度起来，好莱坞电影有着它约定俗成的模式，无非是探讨人性，探讨生存，探讨真爱，所以，好莱坞电影很像《读者》上的文章一样，有一点睿智，有一点感人，有一点荡气回肠，但它不深刻，不触及灵魂。但并不要认为，触及灵魂的东西就是好东西，那往往会让我们难堪，特别是那种往死里整的深刻，会让我们看到人性深处很多恶的东西，甚至是“为赋新诗强说愁”的丑恶。有时候，我们明明知道它的存在，但我们依然去讨厌直视它。我记得周迅有一部电影，叫《恋爱中的宝贝》，本来是为情人节特供放映的，但是，影片里的爱情，却让人看得毛骨悚然。这就是中国电影颇令人扫兴的所谓深刻。读图的时候，我们会本能回避那些丑恶的、丑陋的东西，我们明明知道，屏幕上提供的图，是一种假象，但是我们依然会痴迷其中。
我又追问了几句，但孩子依然说不知道，后来他想了好久，说《云图》表现的可能是轮回，表现的可能是渴望自由。看到孩子的模棱两可，倒引动了我的好奇。什么电影居然让人看不懂？越是看不懂的电影，越有大加分析的空间，当然也有那种真的让人不知所以然电影，如《死亡幻觉》。这种电影是拉大旗扯虎皮，不值一顾。的确有电影，看似晦涩，却有让人分析研究的价值。
于是，我耗了将近三个小时，看完了《云团》，这是一个有着五个线索交错进行的故事，难怪令人摸不着头脑，但是，这五个故事里最为关键的是首尔的那个故事，这是电影里的核心主要线索，而其它的`故事，都是附着于这个故事上的。
那么，电影里首尔那个故事讲述了什么样的内涵呢？
其实，这个故事恰恰是一个好莱坞科幻电影里经久不息的俗套。这段故事里，讲述了一个复制人为恢复自己的尊严而战斗的故事，这是西方科幻片里的一个庞大的故事类型。这可以说是与“时间隧道”并驾齐驱的两大科幻主题之一。这可能源自于西方人骨子里对人性价值的探讨兴趣。机器人有了生命后，就应该按照生命来对待，这是人在科技日新月异发达之后所遇到一个新的悖论，也是人类对于技术发展之后的内心恐慌，比如人类一直对“克隆人技术”持谨慎、克制的态度。
《云图》中的克隆生命，本来不过是一群没有生命的蛋白质，但一旦让他们组合成生命之后，便有了自己存在的意识与空间，于是，他们展开了为自己的尊严而展开的战斗。
科幻的题材，让生命的价值在于他们是否有意识这一主题得到了彰显，而其它的四个故事，几乎就是这个由科幻题材凸显的立论在各个时代的不同变奏。科幻是虚拟的，但也可以提纯出生活中隐约而朦胧的主题，这就是科幻与魔幻包括中国的神魔小说存在的价值所在吧。
在《云图》中，抽出五个故事的最主要的核心链条，进行一番合并归类，然后删繁就简，就能够把握到影片的主旨所在。
看看其它的四个故事，第一个故事中，黑奴本来是低微的，就像一个克隆人一样，被视作无生命的异类，但是黑人身上焕发出的人性，拯救了主人，最终使主人改变了对生命的看法，让一个黑奴的生命恢复了应该拥有的人类的平等。第二个故事中，年轻的音乐家厕身于名流的阴影之后，他的生命是被扼制的，自我是不存在的，就像克隆人一样，但他的主体意识开始觉醒，写出了真正属于自我思想的绝妙音乐，为了自己的生命价值，他不惜杀死了控制自己生命的老音乐家，宁愿选择自我毁灭。第三、四个故事，都是反映了对生命的维护，而不得不诉诸于暴力的反抗，目的都是维护生命的价值。
删繁就简之前，我们可能会面对着“一枝一叶总关情”的繁琐，但是过多的表象会干扰我们对真相的认识，只有剔除掉无关紧要的细微末节，我们才能把握住事物的要害，我借此希望孩子能够学会更好地认识世界，及世界在我们意识中的折射。
《战地钢琴师》
同为描写二战的电影，又同为描写二战中波兰犹太人悲惨遭遇的电影，钢琴师获得了奥斯卡最佳导演奖，辛德勒的名单获得了奥斯卡最佳影片奖，可以说，都是电影史上非常经典的电影。
钢琴师整部电影的配乐非常单纯，仅以钢琴的配乐为主，而乐曲中大多又是萧邦的作品，就凭这点，可见导演给于这部影片毫不渲染的特色，他以男主人公的视角为主线完成了整部影片的拍摄，在电影中，没有固定的配角，也没有通常影片中必然出现的爱情. 友情，源自于钢琴师善良的个性，他的朋友帮助他逃离了开往集中营的火车，帮助他在那个荒唐的年代有一个藏身的地方，尽管那里的门是反锁的，尽管钢琴师吃土豆吃到得了黄疸病，一切的帮助都在他的朋友们自保的前提下。爱情，钢琴师在电影中没有爱情，在那个年代，导演没有把爱情拔高到“泰坦尼克号”那样的高度，因为在生存面前，爱情相形见拙。
在电影的世界里我们多多少少期盼着一些特别的东西，比如英雄和伟人，比如超凡的爱情和友情，也等待着一种超然的变化，比如浪漫，勇气和奇迹。这些都没有在电影中出现。它所花了两个半小时的时间来表现平凡，平凡的求生，平凡的互助，甚至屠杀都是平凡的了，但相比《辛德勒的名单》(其中也有平凡的屠杀)《钢琴师》中的屠杀更让人揪心的痛，救一个为了帮家中寻找食物而冒险跑出墙外的小男孩，钢琴师一边救，小男孩在墙外的身体一边被打着，当终于救出小男孩的时候，男孩的脊椎已经被打断了，呼吸也随即停止了...德国的军官喜欢随意的杀人，半夜里让所有的人都站成一排，然后按顺序点，出列，开枪...钢琴师有个帮助过他的朋友就这么被射死的(电影中有个小细节：轮到这个朋友的时候，军官的手枪突然没有子弹了，但这不影响他朋友的命运，军官重新装好子弹后又开了枪，让观众有些希望后又被无情的抹杀了)。可见在《钢琴师》中，死者的呐喊与控诉，这点比《辛德勒的名单》表现地要出色。
音乐，在生与死的面前是微不足道的东西。被困在一个小公寓里的钢琴师坐在钢琴面前，因为不可以发出声音而只能默默地用手指在键上来回抚摸，想象中他所弹奏的乐曲...音乐，在战争面前，真的哑了吗?不是。钢琴师最后的藏身之处是一座被遗弃的房子(男主角不配为当年奥斯卡最佳男主角奖，他所演绎的钢琴师在生活无忧时与潦倒时可谓判若两人，在影片的一开始是一个善良有气质的音乐家，而在潦倒时跟街头的流浪汗豪无差异，空洞的眼神控诉着战争对于人性的蹂
他踉踉跄跄地走近那座房子，听到有人在弹贝多芬的《月光》(贝多芬是德国人)，正当他费劲地寻找工具来打开食物罐头的时候，一个德国军官站在了他的面前，钢琴师惶恐地睁大了眼睛，面对德国军官的问题他一个字也回答不出来，他无法思考，因为他知道，这一天终究还是来临了...他所说的第一句话是：”是的，我以前...以前是个钢琴师“。音乐在这个时候站了起来，德国军官聆听着钢琴师的演奏，聆听那从一开始谨慎生疏随后奔放流畅的演奏，仿佛思绪早已离开了战争，萧邦出现了，这个波兰人，他出现了，站在一个德国人和一个波兰人之间。他的叙事曲从平和升为激昂，从弱小变为高大。萧邦的音符里有波兰的忧伤，也有波兰的快乐，但难道里面就没有德国的悲愁和喜悦吗?他什么都有，唯独没有仇恨，因为仇恨是丑陋的，进入不了音乐里去。他，被感动了...音乐无国界，除去破烂的大衣和军装，音乐沟通了人性...
钢琴师靠着德国军官的帮助挨到了战争结束的那天，当他穿着德国军官送给他御寒的军大衣出来拥抱他所看到的第一个波兰人的时候，还被波兰军人当作德军逃犯开了抢，导演用了他一贯的手法，再次调侃了观众的情绪，在战争结束的时候进一步强化了战争带给这片土地与人们内心的恐惧与阴影。
或许影片应该结束了，但没有，导演还想说些什么...钢琴师战后为波兰电台弹奏钢琴，他又回到了影片开头那个笑容优雅的钢琴师，而这个时候因为偶然的机会钢琴师通过朋友了解到那个曾经帮助他的德国军官现在成了苏联红军的俘虏，需要他的帮助，但因为种种原因，钢琴师始终无法打听到军官的名字...
影片的最后以钢琴师的现场演奏音乐会为结尾(钢琴师是根据真人回忆录改变的，他最后成了著名的钢琴家，一共演奏了2300多场音乐会)事情似乎回到了应有的样子，钢琴师穿着高贵的礼服，做在舞台的中心为观众独奏，他细长的手指与秀丽的音乐非常的般配...就当我们在想就这样结束了吧，那个德国军官还是永远不要让人知道的那样比较耐人寻味的时候，字幕上打出了“那个德国军官名叫XXX，于1952年死于苏联战俘营”的字样，也许心中开始骂导演怎么到最后都不那么温柔，可猛然意识到这就是战争，战争中永远没有等价的交换，才有那么多控诉与泪水，音乐与战争看似黑白那样的对立，但战争为音乐而感动，音乐因战争而丰富...
《战地钢琴师》观后感第2篇
一直以来活在平凡和琐碎的日子中，每天做相同的事情，虽谈不上忧伤，但是内心的激情却渐渐的被漂白，时光的流里，蹁
人啊，常常会感到迷惑，不论对于生命还是死亡，面对一些不可抗的因素，常常感到一种无力，而对于希翼和未来，那微薄的阳光在狭窄的风口，灵魂中的一束，射出揪心的光芒，但是就是这样的困境之中，就是在这样的绝望之中，希望从来没有泯灭，只要你的心中充满了爱和渴求。
对于生命的爱，即使你的.肉体被消灭了但是灵魂却永远微笑在风口，那是多么伟大的情怀，面对死亡也不卑不亢，而那些感动的瞬间是生命彰显自己魅力的时候，从来不会低下自己的头颅，为了一个遥远的目标，做今天的行动。或者这样的话显得有些单薄，但是真正能够做这些事情的人，却是那样的伟大，他们的灵魂不会老去，他们的身影带给后人以启迪。
对于艺术的爱构成境界的高度，一个庸俗的人汲汲于功利和钱财，这样的人面对生命中重大的变更往往不是哭爹喊娘就是怨天尤人，他们不堪一击在肉体消灭的同时灵魂也被击垮了，但是无可厚非，因为人都是这样脆弱的，我们不能强求每一个人都有崇高的道德，恰如你不能保证每一朵开出来的玫瑰都是红色的。对艺术的爱，体现在生命中是高雅，是永不磨灭的支柱，在最为艰辛的时候依然有对幽雅的风度，最诚挚的追求，那些东西在普通人看来或者仅仅是一个上层人士的消遣，但在一个真正的艺术家来说，它是融入了他的生命和灵魂之中的。
人性，战争，摧毁，这些带有哲学色彩的词汇，在我看来，交织着这个世界上善与恶，真与假，战争可以消灭人的存在，通过屠杀的方式带来世间的悲歌，但是人性呢，折射在这之中的人性的光辉却那样耀眼，以至于让刽子手也惊心，让屠夫要胆寒。摧毁了城市，或者建筑，将所有的创造都夷为平地，但是那样突兀的伟大呢，那些无法磨平的意志呢，或者我想一个企图用战争达到某种手段的人还需要想的更多。但是事实证明，这些人往往都是粗鲁的人，他们理解不了真正意义上的成功。
对于战争的理解，我想这是一个深刻但是带有思考的名词。虽然现在战争离我们中国人显得有些遥远，但是啊要知道在我们几千里之外的阿富汗，伊拉克，那里的战火依旧在燃烧，那里的人民依旧在杀戮。确实，战争是一种最为直接的方式取得利益，在二战以前，这种方式是每一个君主所热衷和执着的，战争不带哟一丝一毫的不光彩，相反，一个国家的存在就有战争的权利。只是到了近代尤其是美国成为了霸主之后才改变了这一规则，战争需要负责。这之中，我们看到的是战争不再是作为国家的手段，而是一种象征，一种国家威慑力的象征。和战争伴随的永远是鲜血，杀戮，摧毁，这些东西的存在让我们感到这是一种赤裸裸的权力，是一种不可抗力的因素，无论你是富人，还是流浪者，当枪顶在你的脑门上，你的心中还有什么念头呢。而爆发或者容忍，勇敢的人用自己的生命去见证伟大的死亡，而懦弱的生命在刺刀下畏畏缩缩，不敢正视生命的结束，或者这种恐惧与生俱来，但是我们可以在各种方式去逼近这样的崇高。
且将那些心头的痛楚化作长剑刺破天空，让正义的光芒普照人世，我是一阵清风，吹过苍茫的夜空。
《战地钢琴师》观后感第3篇
Nach Auschwitz gibt es keine Gedichte mehr.――T.W.Adorno
这是一段人类史上自相残杀的耻辱往事，这是一个被伤害的弱小民族对自身担当的反省和询问。
《钢琴师》，一部关于纳粹统治下波兰犹太区犹太人生存境遇的电影。它不仅仅在回忆苦难和残暴的往昔，它更是灵魂对当年犹太民族卑微、软弱的质问：
当灾难发生时，你在干什么?当手无寸铁的同胞倒在血泊中的时候，你又在干什么?你们的沉默，是无奈，还是胆怯?!你的苟活是否有着良心的不安和愧疚!!
“如果你刺痛了我们，我们怎么会不流血?如果你逗我们开心，我们怎么会不发笑? 如果你毒害了我们，我们怎么会不死呢? 如果你冤枉了我们，我们怎么会不报复?”这是一个犹太人在犹太区中的念白，这段出自莎士比亚《威尼斯商人》第三幕，第一场犹太人夏洛克的话，正讲述着当年犹太区中绝大多数人的某种缺失，不仅肉体被纳粹奴役，连精神也被征服和奴役了。
犹太钢琴师斯皮尔曼其实在整部影片中更像是导演的眼睛，目睹着犹太区发生的一切，他目睹着每时每刻发生的生与死，他见证着人类对同类的残暴和杀戮。
一堵墙，隔绝了人性和人性;一堵墙，囚禁住所有的理性。
日子，将在漫长的恐惧中苦熬;日子，将在对自尊的消亡中经历。
死亡连接着死亡，终于有一天，你对这一切熟视无睹，同胞在消失，而你活着，只是“活着”。波兰斯基用十分平静的镜头记下着所发生的历史事件，没有道德意愿中的评判，只有发生的每一刻。
活着，为了自己的活着，我们不能渴求任何人成为英雄，但我们有理由让任何人成为人，这是当死亡担当起全部意义后，生命必须对自己的询问!
那一个被纳粹推下楼去的残疾人;
那些在黑夜中被冲锋枪杀害的无
那一个饿死在街头的孩童，哦!孩童;
那一个添食街衢上被倾覆的糊糊的流浪老人;
那堆积如山的，被掠夺来的犹太人的物品;
那一个被无端打死的犹太姑娘……
够了，真的够了!还需要罗列所有的人子之死吗?还需要讲述更多的血腥和残忍吗?阿多尔诺说过：奥斯威辛之后没有诗。同样，面对苦难我们奢谈道义也是虚伪的
在没有人格和尊严的国度，偷生者和赴死者都是生命的己选，生活在安逸和平中的我们无权指责非人年代为了活着，一个人本能的生存意识。
影片借助斯皮尔曼眼睛，冷冷地注视着发生的一切，这种冷静是对人类暴行的审视，这是对历史的诘问：
为什么会有这样的事件，为什么我们一再重复屠杀和残暴!
我听到一个犹太导演愤怒的呐喊!我听到一个人子对非人道的控诉!
空无一人的街上，满地狼藉，斯皮尔曼在哭泣，他在哭自己吗?不，他在为人类全体哭泣，为人类自相残杀的历史哭泣，为人类的宿命哭泣(从古罗马到巴以冲突)。人类依旧在残害自己的同族。
我们是受害者 抑或 饰害者
我们身在其中……
波兰斯基选用了大量的肖邦音乐作为影片的音乐，这是独具匠心的，肖邦作为波兰民族伟大的作曲家，是音乐史上著名的爱国者，选用他的音乐作为主题，是平静中导演心灵的呐喊：呼唤不屈不挠的反抗精神，呼唤人的直立。
有人说：这是“娓娓道来的希望之诗…尽管影片不像《辛德勒的名单》用妙乐抒情到尾”。简直是一派胡言。
无论是《辛德勒的名单》，还是《钢琴师》，他们都在舒缓的旋律之中蕴藏着巨大的悲鸣，这是压抑中的苦楚，这是无泪的痛哭!这种极其自抑的悲愤，只是种灵魂深处的恐惧和绝望。这是人，我们先前的人经受过的一切。音乐是心灵的投射，是划过无望唯一的亮，这是飓风中微弱的火苗，在冰冻的世纪苦熬，等待可能的阳光。
斯皮尔曼和德国军官在废墟中的相遇是导演必要的设定，战争是没有人性可言的，但是作为个体在战争前的家族背景和个人学养会在某一刻苏醒，那一刻，没有任何社会学的概念，只有人性的本身。
《月光奏鸣曲》第一乐章柔板和肖邦《第一叙事曲》的对话是极具戏剧性的。这是两个生命的自我救赎的过程，德国军官知道大势已去，作为社会角色的“纳粹军官”即将完成历史，而《月光奏鸣曲》表述着他内心深处渴望回归和善的复苏，这也为他放了斯皮尔曼做了必要的铺垫，此刻他们是导演的两个符号，为完成灵魂重生的音乐动机。
而斯皮尔曼弹奏的肖邦的g小调《第一号叙事曲》(OP23)，取材于密茨凯维支的叙事诗《康拉德·华伦洛德》，这个关于反抗的题材是一颗屈辱已久的灵魂给自己的一种姿态。这是为尊严的觉醒，这是对死亡和恐惧的蔑视;这时一个曾经软弱的生命重新的站起。
音乐是一座桥梁，一座超国界的世界语。她传递了人类的情感和心声，她承担了苦难和未来。
德国军官对斯皮尔曼说过：感谢上帝，而不是我，他要我们生存下来那就是我们必须相信的。
是的，活下去，一个生命必须活下去!
可是，一个疑问久久萦绕在我的心头，当五十年后犹太族肆意贱踏巴勒斯坦的土地，用高端武器枪杀手无寸铁的巴勒斯坦难民，我感到一种深深的痛楚!
为什么我们人类的历史将永远是自相残杀和自我毁灭的历史?
说过：枪杆子里出政权……，纵览历史，哪一个政权不是建立在平民累累的白骨之上?!
他们替我们死去，我们又为谁活着?!
当我们褪去所有的衣服，当我们蜕去所有的社会角色，我们仅仅是上帝眼中的脊椎动物…….而已
生物学家告诉我们：脊椎动物天生具有攻击性……
这是我们基因和血液的注定，人子是被上帝诅咒过的。
一个预言：
人类消失的一天，太阳依旧在东方升起。
《战地钢琴师》观后感第4篇
《钢琴师》又名《战地钢琴师》，在我看来，前者是有点不太合适的，这分明是一部历史战争纪实片(仅是个人观点)，而后者是比较贴切的，战争中生存的钢琴师，比较符合电影情节的发展。
《钢琴师》是以二战为背景，讲述了天才犹太人钢琴家瓦列迪克-席皮尔曼在二战期间为躲避德国纳粹的追杀在朋友的帮助下而四处躲避、逃跑的经历。面临着一次次的纳粹分子的猎杀，他总能幸运的逃脱，最终从战争中存活下来。我总觉他有种莫名的智慧，或许叫生存的智慧，也许是这样，只要活着，一切都会好起来。
电影的以六七十年代黑白背景开始，一段优美的钢琴曲把我们的视觉带到主角瓦列迪克-席皮尔曼的现实生活中。席皮尔曼在华沙的一家电台工作。他修长的手指在琴键之间滑动，弹奏出悠扬动听的音乐，直到德国纳粹的飞机轰炸他所在的电台，他还是那样不舍离开他所钟爱的钢琴，他要弹完这一曲。故事的开始就给我们展现了席皮尔曼对钢琴的热爱对艺术的追求，给我们展现一个伟大钢琴家的形象。当然电影中的他确实是以为伟大的钢琴家，一位赫赫有名的华沙钢琴家，为整个波兰甚至是整个欧洲所敬仰。
在逃离电台的时候，席皮尔曼遇上了美丽善良的多萝塔。多萝塔是慕名听他的演奏的，由此可知，席皮尔曼的人格魅力和影响力。当然这次相遇，也为以后席皮尔曼逃离纳粹的魔爪埋下伏笔。
席皮尔曼回到家中，本来逃走或许是条很好的路，但最终的错误的决定，可能也是他们一家人最后的悲剧。当他们围着电台欢呼庆祝英法对德宣战的时候，令人遗憾的是他们的悲剧已经慢慢开始。
若干天之后，或许是多萝塔拜访席皮尔曼先生，两人浪漫的散着步。但生活总是残忍的，尤其是处在二战时期的犹太民族包括席皮尔曼先生。他什么都不能做，或许只有在马路上散步聊天的份。故事到这里的时候，我以为他们俩个会擦出点爱情的火花，或许也应该有点罗曼蒂克的味道。但最终都没有，这点令我感到有点小小的遗憾。
电影虽然名为《钢琴师》，但在钢琴的演奏上却寥寥无几，印象中只有五处，第一次是在电影开始;第二次是从犹太聚集区逃出来之后，在他躲避的住处，恰好有一台钢琴，但席皮尔曼也只能靠自己的想想来安慰自己是在弹钢琴，我感觉这恰是对一个钢琴师最残酷的折磨。对于我们来说，从欣赏电影的角度来看，导演给我们配上了动听的音乐，给我们以感觉那就是钢琴家席皮尔曼的演奏，但对钢琴家席皮尔曼来说，他只能靠丰富的想象力了，虽然如此，对他来说，我认为这应该也是美好。
第三次演奏，是他再次逃到犹太集中营的废墟的时候，给一位德国军官弹奏的肖邦的第一叙事曲。我总感觉席皮尔曼这位伟大的钢琴家不够伟大，人应该有尊严的活着或死去，或许他只是出于求生的本能，整天面对着纳粹的杀戮，出于对死亡的畏惧，这也是人之常情，情理之中。但这次的弹奏，也把整个故事推向了高潮。电影中席皮尔曼的落魄和钢琴这种乐器的高贵有很大的反差，似乎每一位伟大的人都会经历一种坎坷的人生，或者是上帝对伟人的考验和磨砺，告诉人们一个真理，钢铁是这样炼成的。席皮尔曼在藏身的破房子里，为面前的德国军官弹奏着肖邦的第一叙事曲，一束皎洁的月光从单扇窗中射进来，那光芒是如此的神圣，而席皮尔曼的身姿也显得如此的圣洁，仿佛是落在人间的天使。他倾心的弹奏着，忘记了自己的落魄，饥饿，俗世间的一切好像都与他无关，他整个心都在曲子里，这是一曲发自灵魂的歌唱，是一种能让灵魂颤抖的声音。对面做着的是一位双手沾满自己同胞鲜血的德国人，或许曾经的他视生命如玩物，多少无
我想这次的弹奏不但是德国军官形象的转折，更是细皮尔曼生命的转折点，如果没有德国军官的帮助，我很难想象，仅仅一罐罐头，我们伟大的钢琴师能坚持多久。但有一个情节很是让我费解，在他为德国军官惊心动魄的演奏之后，他坐在阁楼上的低泣，虽然只有短短的几秒，却给我很深刻的印象，他为什么要哭泣?难道应为给杀害自己无数同胞的纳粹分子演奏使他感到羞耻，还是为自己的坎坷人生感到不公而委屈的落泪。我无从得知，而这种事也只能自己去揣摩。
第四次就是战争结束后，钢琴师细皮尔曼重新回到了波兰电台，生活再次归于平静，如同暴风雨过后的水面，静如平镜，波澜不惊。第五次就是结尾时的演奏，实际这也是一次最正规上的演奏，为钢琴师的形象画上了完美句号。
电影中生动形象的为我们重现了二战时期那段不光彩的历史的一部分，这段历史也将是整个人类历史的污点，永远无法拭去。(仅是我个人观点)从中我看到，战争对人性的摧残，给受害者带来了极大的痛苦与伤痛，这种痛和苦我是无法描述出来的，也是对人类文明抹上污点。电影直面抨击了战争的残酷，给我们现代人以思考，以历史为鉴，以防将来人类得失。同时电影也对钢琴师席皮尔曼对艺术的孜孜不倦的追求的赞扬，表现了善良人性的另一美好。
《战地钢琴师》观后感第5篇
从小到大，我看过许多的历史战争片，可是没有哪一次像这次的历史战争片给我这么大的震撼。不知道是不是因为曾经年少，所以不能感知影片中战争的残酷，还是这部影片的导演和编剧太能抓住我的心。总之，《钢琴师》这部电影给我留下了极为深刻的印象。
影片的开头是复古的黑白影像，音响中渐渐传来悠扬的钢琴曲。老师忽然播放的电影让我有点措手不及。当得知片名为《钢琴师》的时候我暗自欣喜，还以为是一部关于西洋艺术的唯美电影。可老师话语一转告诉我们，影片是战争类型，我便对影片狐疑起来。紧接着，优雅的钢琴声被炮声掩盖，弹着钢琴的优雅男主角不得不逃离逐渐坍塌的广播室。此后，影片便开始了战争带来的无尽的压抑。
《钢琴师》又名《战地琴人》。每次看电影前我都会搜索电影简介，查了个大概再开始看。虽然新鲜感少了但是心里踏实。这次由于影片播放得太突然，还来不及查询，就开始观看了。原来这是一部二战期间关于犹太人的电影。这让我想起了小学有篇关于德国纳粹与犹太人的课文，可是当时太小，也不太明白这段历史到底是怎么回事。然而影片给我了赤裸裸的视觉冲击，当我看见斯皮尔曼一家人穷困潦倒，犹太人无处藏身的时候，我才感觉到犹太人的悲哀和无助。
男主角是位钢琴家，演员阿德里安·布劳迪将艺术家那种绅士儒雅又文弱的气质演绎得十分到位。影片开头当全家人都一团乱地担心要搬出住所时，斯皮尔曼表现得十分淡定，一切都是个人无法改变的，他说他宁愿死在自己的家里。
当所有犹太人搬到犹太人区时，他面对像贫民窟一样的犹太人区也只能在心中默默地掩埋悲哀的情绪。妇人仅存的一碗食物被抢落在地;被德国军官逼迫跳起僵硬舞蹈的无
当我看到一群德国军官直接冲进一家犹太人的家里，因为年迈的老人坐在轮椅上站不起来而直接将他从阳台扔下去的情形，整个人都有些无法接受这样赤裸裸的现实。紧接着那一家人被抓下楼然后开始向前奔跑逃亡，德国军官在短短几秒全部将他们击毙，一个都不放过。
还有后来男主角在工地干苦力活的时候，德国军官突然找出几个年纪较大的男人，每个人趴在地上一一击毙。然而到最后一个人时枪突然没了子弹，本以为会有奇迹发生，结果德国军官换上子弹仍然将其击毙。其中犹太人没有一丝反抗。
我想看到这些画面的每个有感情的人一定都特别震撼，心中充满了沉重。
整个影片都保持着一定的灰色调，给观众一种历史感以及沉重感。导演用冷静而又残酷的镜头语言将历史带给犹太人的伤痛记录得明晰而又深刻。
观影后经我上网查询才知道导演罗曼·波兰斯基是经历过战争的波兰人，也许正是因为他童年的经历再加上他的才华，才能将看电影的我们如此深刻地感受到战争的残酷性。
即使影片给我们呈现了无数残酷的现实，我们从男主角的逃亡角度看见了许多无可奈何历史的悲伤，但是最终钢琴家还是活了下来。
故事也并非凭空杜撰，影片是根据波兰钢琴家瓦拉迪斯罗?斯皮曼的自传体小说改编。所以，我们也应该在这位经历了生死逃亡的艺术家身上明白一些导演想传递的生命的希望。
但是在悲惨的另一头又有着为了逃避苦难而选择背叛的犹太人们，为了活得更好，他们残杀着自己的同类。其实不论在哪个时代哪个民族哪个或大或小的战争都会有这种人，他们确实遭人痛恨，是因为他们在民族与存活之间做出一个不一样的选择。虽然并不是每个人都有着因怀有强烈的民族感而能忍受一切的傲骨，但是我认为这样的傲骨是我们需要追寻的品质，无论如何，这种精神是令人敬佩的!
生命在残酷的战争下显得是那么重要，所以才有那些选择背叛的犹太人。而当一个仪表堂堂的绅士变得蓬头垢面，任由头发和胡子疯长时，你还知道他是个出色的钢琴家吗?幸好命运之神依然垂怜他，在朋友的帮助下，他撑过了一个又一个饥饿寂寞的逃亡之日。由此也可以看来，战争中的政治给人民灌输的一些扭曲的精神使种族之间的仇恨更加深重和盲目。于是无数的无
影片中让许多观众印象最深刻的剧情也是影片中一个非常重要的剧情莫过于在废墟中正在打开一样食物的斯皮尔曼遇见德国军官，后又为德国军官弹钢琴的那一段。也是观众争议最大，见解最多的一段。
也许有些人认为全片主要想表达的东西就在这，因为不是德国军官救了斯皮尔曼一命，就没有后面的故事了。不过在我看来，这一段是在表达人性中的柔软和善良的一面，不过导演依然是以客观的角度来阐述这个事实。
我在想，如果德国军官问斯皮尔曼你是做什么的时候，如果斯皮尔曼回答的并不是钢琴家，那会是个什么样的结果。或许这位德国军官的背后也有着什么样有关钢琴的故事，或者他对音乐的艺术有着独特的感情。不管怎样，我们可以看出，至少他能够读懂音乐传达的感情，至少他不可能是一个没有人情的屠杀者。
当斯皮尔曼坐在钢琴前停顿良久后，终于缓缓地开始了弹奏，我能感受到一种艰苦后的久违。他终于融合了在战争中所经历的感情编制成了曲调。或许他也曾以为他很可能再也弹奏不到钢琴，而当音乐响起时，一切又是那样的熟悉。静谧的夜从窗中透出幽蓝的月光，投射在琴师的身上、手背上。那一刻我特别想让镜头永远停留在这么美丽的时刻，不得不佩服摄影师和灯光师。就在这样的情形下，我们可以自由地猜想德国军官到底在想些什么。艺术让他折服。就如许多影片所想表达的含义那样，艺术是没有界限的，无关美丑善恶，它是纯粹的。所以他可能就在一瞬间决定，他要将这样的艺术延续，于是便在后面冒着生命危险给他送食物。
这部优秀的作品让观众从一个冷静而又直观的视角来欣赏影片的美与艺术。虽然它带给我们的不仅仅是视觉和听觉的享受，所阐述的历史更是让观影者的心灵受到了强烈的震撼。而它让被震撼过的观众留下无限的深思和感叹。
看完一部影视作品以后，相信大家有很多值得分享的东西吧，此时需要认真地做好记录，写写
看上去很美观后感1
《看上去很美》是王元导演根据王朔的同名小说改编的电影，电影描述了方枪枪作为幼儿园的中途进班的一员从开始的努力融入集体摆脱孤单，演变到最后反而越来越受到集体的孤立，最后被集体抛弃的故事，电影从幼儿园孩子的视角反映真实的成人社会，人与人的复杂关系，使得电影得到更好的叙述。
镜头在电影中运用也很到位，电影开始便运用圆形框景，透过圆隔窗看见外面纷纷飘落的雪花，此时便已经在叙述着电影的主题‘看上去很美’，对的，美，但只是看上去而已，美丽的雪后隐藏的是寒冷，美丽的红花背后隐藏的是千篇一律的规范，和大人之间种种阴暗的思想。李老师，电影中重要的角色，在电影前段对李老师的多次特写，看似美丽的脸上却是为了为后文的‘拍马屁’买下了伏笔，再有就是方枪枪，在房梁上向下撒尿后，被老师们围着一起哈哈大笑的特写，在纯洁的脸上写满的是开心与欢乐，此时运用的反打镜头突出了方枪枪与老师们的对比矛盾老师们一脸的嘲笑之色与纯洁的方枪枪形成的对比，而老师们却是浑然不知，可谓是一种悲哀，当方枪枪被孤立后独自推动着旋转木马，仰视着天空，镜头的旋转，叙述着方枪枪内心的旋转迷茫，纯洁的心才真正的产生怀疑，开始被真正孤立…
细节的暗示也是故事发展的重要因素，幼儿园外连接的是一条大街，世间百态都正在上演，与幼儿园只有一墙之隔。原本为了融入集体的方枪枪不停地努力试图完成老师们给的要求，一次次的努力却依然没有结果，那一句‘老师为什么我没有小红花？’说出了方枪枪对于老师对于社会的质问，得到的却是让人心寒的回答…疑问，从这一刻开始…而李老师的一句‘心里都懂，什么都明白’给了观众们的是一种无声的悲哀，无声的叹息，处在应该纯洁无比的幼儿园，享受的却是世间最普遍的勾心斗角，在汪若海的父亲来到幼儿园或者说在得知汪父身份的前后，李老师的态度，把人间丑态表现得淋漓尽致，捣蛋大王却因为父亲的身份而得到了方枪枪努力许久都未能得到的小红花，方枪枪开始有了疑问，于是纯洁如白纸的方枪枪开始了人最基本的本能：模仿，他开始捣乱，以为这样可以得到红花，对于一个孩子，这红花就是全部，而方枪枪的捣乱却惹来了老师们对他的厌烦，号召同学孤立方枪枪，从此方枪枪再也回不去了！
当教室的门开开合合，矛盾再次被凸显，被孤立的方枪枪跑出幼儿园，又来到了这条街，看到了戴着大红花的知青，看到了未来还有如此多如此大的红花，需要去努力，方枪枪真的迷茫了，慢慢得跑到路边石头上，晕了过去…导演以这样的方式结束，实在是悲哀…生活在社会里的人们，日日夜夜与这黑暗的环境打着交到，慢慢自己也‘融入’了进去，人们还一无所知地继续活着，却早已没有了，上帝所赠予的那份纯真，与初临人间的洁白！天真无邪的童年在人生的路上越走越远，最终不见了踪影，只有在这条路的尽头，人们才能隐隐约约记起曾几何时上帝还在身边！
看上去很美观后感2
《看上去很美》是六七十年代一部反映幼儿园生活的影片，当时我一看到这个题目，就觉得表面现象和本质必须截然不一样，结果不出我所料。剧中的方枪枪一颗天真无邪的的童心就被那个年代李老师泯灭了，我的心灵受到强烈的震撼。剧中的许多情节值得我深思：
李老师是孩子的“最高统治者”，一声令下，要求孩子乖乖顺从，听从她的指挥，否则将严加惩罚。李老师冷酷无情，高高在上的神态，令所有的孩子望而生畏。她教育孩子务必按她的规则游戏进行，循规蹈矩。如果孩子做到，就能得到用她的奖赏——一朵漂亮的小花。虽然是一朵小花，但是在孩子心目中小花是神圣的。而方枪枪活泼、好动、调皮、捣蛋，有时也挺可爱。他有个坏毛病，自理潜力个性差，不会自我穿、脱衣服，还经常尿裤子。李老师认为他是“坏孩子”，“眼中钉”。方枪枪曾努力尝试多次，想得到老师的小花，但是李老师全盘否定。李老师从不欣赏他，还把他禁闭起来，这让他很失望。当然李老师对孩子严格要求，是为孩子后路着想，但是要严而有度，特殊孩子，特殊对待。像方枪枪这么大的孩子，拉屎、撒尿，并不是孩子自我控制的，是孩子身体发育的一个过程，尿裤子是很正常的事。李老师却对他严加管教，从此使它变得孤僻、专横霸道，产生了一种报复、反抗心理。造谣说：李老师是“大妖怪”，还鼓动全班的小朋友，趁李老师熟睡时想出幼稚的办法对付她，我认为李老师罪有应得。作为孩子的老师，树立形象至关重要，幼儿园生活本来是丰富多彩的、幸福的、快乐的。李老师却扮演一个可怕的大猩猩主角，让所有的孩子都害怕得不得了，孩子睡觉也做噩梦，吓得魂不守体。这部影片折射出当时那个年代孩子的童年生活暗淡无光，没有自由，没有幸福，更没有快乐！
我认为此刻时代变了，社会进步了，幼师的素质提高了。作为幼儿园老师应有一颗慈母般的爱心，不但吃、喝、拉、撒要关照好孩子，而且要教育孩子怎样做人？怎样生活？怎样学习？孩子年龄较小，模仿力个性强，孩子就是老师的影子，老师要以身作则，为人师表，时时处处给孩子做个好的表率，老师的言谈举止对孩子起着潜移默化的影响。当孩子做的不对时要及时矫正，对做的好的要多表扬、多鼓励，学会赏识教育。“赏识教育的特点是：注重孩子的优点和长处——小题大做、无限夸张，构成燎原之势，让孩子充满自信，在“我是好孩子”的心态中健康、快乐地成长”。
“每个孩子都是独立的个体，他们有自我的愿望、兴趣、爱好。要尊重孩子的个性，多站在孩子的角度去思考问题，不要将自我的意志强加给孩子，结果会适得其反，从而扼杀孩子的天性。也不能随意挖苦、讽刺孩子，更不能用武力来解决。”我班也有一个的“调皮大王”孙宗钡，每一天老师叫他的名字最多，他给老师的印象个性深，上课不听，下课除了惹张三，就是惹李四，三番五次说教，也不见效。但是他有个优点：做错了事能勇敢的承认错误，和老师告饶，脑子也挺聪明。又一次他因做操不认真，我就让他站到一边，觉得不顺眼，命令他去卫生间拿颜料瓶，让他摆在外面的窗台上。他真有办法，用一个小筛子一次把七、八个瓶子全拿了来。刚才我还生他的气，觉得他捣乱，看他那可爱的样貌，我笑着竖起大拇指：“孩子，你真有办法！”之后，我奖给了他一朵小红花，他高兴地跳起来。以后的日子里，他慢慢地规矩了许多，做操也比以前进步了。
由此可见，好孩子是夸出来的。由于家庭背景不一样，孩子存在个体差异是正常的。作为老师要允许孩子大胆尝试，及时给孩子鼓励，增强孩子自信心，保护孩子自尊心。要不断更新教育理念“以人为本，德育为先”，充分利用各种教学手段，采取灵活多样的管理方式，因材施教，张扬个性，使孩子的童年留下完美的回忆。
看上去很美观后感3
12月18日（周六），我镇教委组织全体幼儿教师收看了电影《看上去很美》。电影的大体内容围绕幼儿园老师和孩子们之间一些不起眼的小事展开的，主要内容是：四岁的方枪枪进入幼儿园后，在老师的权威下（惧怕、顺从、迷茫、觉醒、反抗）等情感方面的变化。看完后我感触很深，就是这些平时不被人所关注的不起眼的小事，却有很多地方值得我们做幼儿教师的深刻反思，我们的工作中有时也会出现一些类似影片中不正确的教育手段。
每个孩子都有自己的个性，有的活泼开朗，有的性格内相，有的孤僻自傲，有的顽皮霸道。如对待那些特别顽皮的孩子缺乏足够的耐心，有时给他们脸色看，有时言语过重或对他们发脾气，这样时间长了会给孩子造成心理上的伤害，产生逆反心理。对那些性格内向的孩子，不能及时的去了解他们的内心世界，他们不愿意说，我们也不愿意问，上课下课总喜欢和那些喜欢说话的孩子交谈，这样长此一久，会使那些性格内向的孩子更不愿与老师和同伴接近，心理上长时间受压抑，不利于他们的心理健康。对那些自理能力差的孩子，不去正面的加以引导和帮助，而是不于理睬，帮老师做事也是总喜欢让那些能力强的孩子做。致使强者更强，弱者更弱，使弱者缺乏自信心，产生自卑感。要想使每一个孩子健康快乐的成长，重要的是老师的教育方法与手段。
我们把孩子比做一棵幼苗：我认为，幼儿园这个大环境就是肥沃的土壤，幼苗尽情地吸收养料。老师一个甜甜的微笑，就是给予幼苗的阳光。老师良好的教育方法就是肥料，促使幼苗健康成长。老师温馨的话语就是雨露，滋润着幼苗茁壮成长。
使我感触最深的是：老师的一言一行对孩子的影响和作用，老师的每一句话，每一个动作，甚至每一个眼神都潜移默化的影响着孩子的成长，大人眼中的小事，在孩子看来都是大事，正确的教育方法是孩子良好心理品质形成的关键所在，简单粗暴的教育方法有可能毁掉孩子的一生。
在今后的工作中，我要认真学习和掌握教育孩子方面的专业知识和技能，改进错误的教育方法，让孩子在掌握知识和技能的同时，促进孩子心理健康发展。
看上去很美观后感4
剧情：方枪枪是个一直由奶奶带着的3岁男孩儿，一下子被当军人的爸爸丢进了幼儿园这个集体的环境里。生存的本能使他仔细地观察这一新环境并尽可能迅速地融入这个新的社会里。慈眉善目的唐老师让他感到亲近，而不苟言笑的李老师则让他感到恐惧。小朋友们一个人一个性格，方枪枪试图接近他们、了解他们，本能地寻找着自己的盟友。他很快就和陈南燕陈北燕两姐妹成了朋友。
这个有着几百个三四岁孩子的幼儿园，是一个建立在奖惩体制下的集体主义小社会。孩子们为了得到成年人的赞许和同龄人的羡慕、认同，都努力遵守幼儿园的各种纪律，为自己争得更多的小红花。得到5朵小红花，即最多的小红花，是方枪枪的最大愿望，为此他使出了吃奶的力气，克服了各种各样的个人习性，但他总也得不到5朵小红花。对于方枪枪来说，障碍越大，欲望则越强烈，他明里暗里都在使劲儿。但一个突发事件让方枪枪变了，变得内向了，也对小红花失去了兴趣。他更愿意和比他稍大一点儿的陈南燕一块儿玩，两人一块儿编故事，背着小朋友给他起外号、画像，一起篡改幼儿园的游戏和游戏规则……
日子一天一天过去，方枪枪变得有些平庸，但看起来他乐在其中。有天晚上他做了个怪梦，第二天醒来，他开始告诉别的小朋友李老师是一个吃人的大妖怪。每个人都相信了方枪枪，并把方枪枪当成了他们的英雄。方枪枪和陈南燕成了孩子头儿，享受着其他孩子们的拥戴和尊敬。在李老师和园长的帮助下，孩子们很快识破了方枪枪的谎言，孩子们都不再理他，甚至他的好朋友陈南燕也在躲着他，他被孤立了……
所以有人认为，如果将这部电影单纯定义为描写孩童世界的作品，是相当不合适的，它几乎是将成人规则作了极精确的浓缩。更有意思的是，甚至有人把这部电影与意大利导演帕索里尼的表现法西斯精神状态的《索多玛的120天》联系起来，以为这部电影是一部幼儿园版的《索多玛的120天》。当然，这样的评介尽管抓住了这部电影的某些精神内核，却过于夸大。因为这部电影虽然探讨了孩子们与幼儿园制度的残酷关系，却也展现了孩子们在这种制度下的欢乐与童心。
看上去很美观后感5
老师说《看上去很美》是一部非原生态的电影，但是，我还是从中看到了小孩子的单纯简单，就像一张白纸一样，没有任何污点，但是却很容易受到“污染”。
电影《看上去很美》讲的是一位名叫方枪枪的小孩子由于家中暂时无人照料被送进了幼儿园开始了寄宿生活。作为一名新生，年纪又那么小，根本就不能自理，也没有各种符合规矩的“条件反射”，他总是跟着自己的意愿去做事，却屡屡遭到班主任李老师的嫌弃。
李老师被一种 “光环效应”蒙蔽了双眼，只看到好学生于倩倩的各种优点，对于倩倩甚是喜爱与赞赏，但是对新来的方枪枪所犯的错误是无比的厌恶，即使方枪枪做得很好了她也不会去奖励他。再说，李老师的做法真的很不恰当，在上课的时候，她模仿了行为怪异的大猩猩，吓到了小朋友们，于是就被方枪枪造了“李老师是妖怪”的谣，最后她知道了小朋友们的想法，却不分青红皂白地将平时表现很不好的一名同学抓了出去训骂。我认为这样的行为是极不可取的，作为一名教师，尤其是幼儿园的老师绝对不应该有这样的做法，平等看待每一位学生是教师的基本操守！！
我发现，影片中几乎每一位教师都是用斥责的方法来纠正孩子的错误的，这也是不恰当的做法，只有唐老师她可以蹲下来和孩子说话，与孩子平视，尊重孩子。我之前看过一本书叫《蹲下来和孩子说话》，书中提到，当我们蹲下来和孩子说话的时候，不仅仅是对孩子的尊重，而且这样做更容易用孩子的眼光看世界，更容易了解孩子。
幼儿园的院长面对方枪枪对老师说了脏话的问题时，也采取了不恰当的惩罚措施，她竟然让李老师命令其他孩子不要理会方枪枪，孤立他一个月。这是没有人性的做法，殊不知，这样会让孩子得到的是友谊支持，会增加孩子的孤独感，不利于孩子的成长，可能会造成他在人际交往方面的严重的问题。
当然，我知道这影片是很久之前的，可能现在这样的情况已经有所改善了，但是我相信这样的情况还是存在的，我真心希望每个孩子都可以在一个健康的环境中存在，希望教师们可以在这样一张白纸上画出美好的未来，而不是让他们有了污点，并将污点不断扩大。
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《看上去很美》是一部讽刺意味特别浓厚的一部电影，我个人觉得。就如题目一样一切看上去是那样的美好，可是背后的丑陋让人心寒。在这里，我想呐喊：“天底下本来没有坏孩子，可是当他们进入成人的世界后，他们就失去了天性，再没有天使的翅膀了。”
在看影片《看上去很美》的时候，主人公方枪枪刚开始的时候是那么的天真活泼，惹人喜爱。但是慢慢的，他变得调皮了。后来，他又变坏了，骂老师，打同学。而最后他伤心地离开了幼儿园。
这是让我很心痛的结局。是什么导致了这样的结局呢？是方枪枪他自己，很多人都会这么说。但他还是个孩子，初萌世事的孩子。这么重的责任他一个人来扛，未免太残忍了吧？更何况，错，并不完全在他。
一开始方枪枪就受到了李老师的讨厌，他没有小红花，他问了原因。第二天他努力了，可是还是没有得到应得的小红花，他又问了。可老师还是用各种理由来拒绝给他小红花。他开始不懂了。不但这样，老师还让他上台面对大家练习脱衣服。他没有脱下来，可李老师不但没有安慰或教他，还凶凶地说：“学会了才能下来，你就在上面折腾吧，没人帮得了你。”这心眼儿也太狠了点吧。
而因为人一出生就会察言观色，再加上老师“淳淳善导”。没有人愿意和方枪枪玩。他们只会在老师批评方枪枪的时候嘲笑他。在这一环节中，方枪枪是孤独的，被孤立的。即使他的周围很热闹，即使他的周围里很多人，但没有一个和他生活在同一个世界里。一想到方枪枪每晚都会起床一个人到外面走（不知道是不是梦游），我就忍不住在心里流泪。而不知道多少个晚上梦到李老师是会吃人的妖怪。可想而知，他的内心里承受多少恐惧。
他变坏了，当唐老师叫他和同学道歉时，他骂了一句粗话，老师问他在哪学的。他说没人教。唐老师便把他关到黑屋里禁闭。枪枪进到黑屋后，便大喊，院长救命。可是院长才更残忍，吩咐老师们教孩子孤立方枪枪。后来方枪枪出队了，他想和小朋友们玩。可是没有人理会他，所有人都没有理他。他伤心的离开了幼儿园。。。。。。
而这一出电影中，只在最初时见过方枪枪的爸爸，他的其他亲人从没漏过脸（包括爸爸妈妈）。而在方枪枪的言语中可以了解到他是想父母的。但父母的工作似乎比他更重要。
幼儿园本来就应该是幼儿的乐园，在那里，孩子应该是快快乐乐地玩乐。不需要懂太多的成人规则。所以，幼师的责任重大呀。幼师应具备以下素质和能力。
一、关爱幼儿，尊重幼儿的人格并信任幼儿。做到尊重幼儿的个体差异，了解并满足幼儿身心发展的需要。重视生活对幼儿身心健康发展的重要性。幼儿各有自己的性格和特点，教师应该理解并尊重他们。
二、注重保护幼儿的好奇心，培养幼儿的想象力，发掘幼儿的兴趣爱好。兴趣是最好的老师，保护幼儿的兴趣是很重要的。
三、把孩子多方面的直接
四、有爱心，责任心、耐心、细心，言语乐观向上，热情开朗，富有亲和力。这点要以爱孩子为前提。
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今天我们幼儿园组织教师看了电影 《看上去很美》，一开始，班主任李老师的确看上去很美，方枪枪的爸爸送他来幼儿园，对一切感到陌生的时候，有家长在，李老师对孩子的态度还算温柔可亲。等看完这部电影，给我最大的感触是，看上去很美，其实并不怎么美。教师的爱与宽容应该是多么重要啊。世上没有永恒的爱，只有在整个教育工作中，老师对孩子的爱是永恒的，是第一位的。不管身处何种年代，教育的原则是要爱孩子，尊重孩子的天性和人格，还孩子一个幸福的童年，无论你用何种方法教育孩子，都不要伤害了孩子的心灵，孩子的心灵是脆弱的，是一块未经开辟的圣地，就看我们如何去耕耘。人生童年有几回，每一个孩子都是一个故事，都需要我们去呵护、理解。一把钥匙只能开一把锁，如果我们的教育方法得当，他们都会成为社会的宝贵财富。同时让我认识到幼儿教育的重要性、艰巨性、责任性，教育是一门艺术，我们有责任为每个孩子探索出一条适宜的教育之路，让每一个孩子都能有一个金色的童年！
在影片中，也许方枪枪是老师们眼中的顽皮孩子，他的劣行不可救药，可那个园所、哪个班级没有特别的孩子，作为老师应该用特别的'爱给特别的孩子，这就是因人而异，因材施教。让每个孩子都能健康快乐的成长，爱是关键。苏赫姆林斯基说过，教育技巧的全部奥秘就是在于如何爱护孩子，
首先老师要宽容孩子的缺点，哪有不犯错误的孩子，我们要尽量淡化孩子的弱点和缺点，不要去伤害孩子的自尊。当他们犯错时，老师可以先冷处理，然后再找合适的机会帮助他，让他随时能体验到老师给他的温暖和关爱。影片中的主人公方枪枪，他在刚到幼儿园时，也是一个讨人喜欢的好孩子。他也期望得到小红花，他也曾经努力过，真心希望自己能得到老师的重视，一朵小红花对他的诱惑力太大了，他经常对着小红花评比栏发呆。但是老师就是对他的进步视而不见，时刻对他有偏见，方枪枪唯一的一朵小红花，居然是因为某个领导也是孩子的家长，来幼儿园看自己的孩子时不经意的一句话。那么老师如果及时鼓励，及时强化，把“小红花”用好，这样，方枪枪一定会进步。然而这么一个活泼可爱的孩子在老师的偏见和歧视中，在孩子们的不理不睬中，最后孤独的远离了大家，这真是老师教育的失败。
给孩子特别的爱还有就是发现孩子的亮点，赞美孩子的亮点，赞美是一种聪明的、巧妙的、积极的肯定别人的方式，如果影片中的李老师能及时发现方枪枪的闪光点，而不是伤害他的自尊，给他赞美、表扬、鼓励，方枪枪一定会充满成就感和幸福感。老师一个鼓励的眼神，一句赞美的话有时会改变孩子的一生。每个孩子都有他的优点，特别的孩子他的亮点也许埋藏的更深，需要老师善于捕捉，用平凡细微之处洞察幼儿的点滴进步，得到老师对他的肯定。做到这些还不够，老师还要充分信任孩子，信任是一种神奇的力量，幼儿是敏感的，他能看懂老师的爱意和信任的眼神。只要我们对孩子多一点宽容，多一点赞美，多一点信任，做到这一点，老师就会得到意想不到的令人满意的教育效果。
影片中的幼儿园，孩子们需要按照规定大小便、吃饭、做操睡觉、穿衣，里面的李老师也不断重复着一个词汇“不许”，“不许这个，不许那个……”，片中，老师一声哨响，小朋友一个个过来擦屁股，虽然看上去像军事化管理，其实孩子们已经是机械麻木的被老师制约着，孩子们天性被扼杀了，远离了童真、快乐、自由、活泼，在幼儿园里生活却倍受压抑，这样泯灭孩子们的个性，难道不是一种悲哀吗。什么看上去很美，你感觉美的东西孩子们不一定觉着很美，我们都知道，人有了个性才会使自己绽放出更美的光彩！
孩子们的世界也有和大人世界一样的时候。方枪枪在其他孩子并没有接纳他时他越发孤独。当一个人受人冷落时，会做出一些事来吸引大家的注意，引起别人的关注。所以，方枪枪在接下来实行了一系列的“坏活动”，老师和同学们对于这种行为，简单的认为是孩子的品质有问题。试想，如果老师在孩子有进步的时候，或者即使发现他的亮点的时候，能给他一朵小红花，在他孤独时能走进他的内心世界，去了解、关注孩子内心的想法，在他惹出一系列的“坏事”的时候加以引导，帮助他，鼓励其他孩子接纳他方枪枪一定会是一个优秀的孩子。每个孩子都是一朵花蕾，我们要给他时间，等他绽放，走进童心世界，倾听花开的声音其实是很美的。
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还记得胥红老师看完电影后说的一句话：心里闷极了！我想这是所有老师共同的感受。《看上去很美》，是一部反映幼儿园的影片，从影名上感觉应该是一部象散文一样美的电影。可从开始放映给人一种压抑的感受。影片的小主人公一出场就让人感觉到这个孩子非常有个性：被父亲强有力的大手紧紧地拽着、拖着走上高高的台阶，他一声不吭，但是一直非常执拗地想挣脱那双大手……可到底是孩子呀，最终还是被送进了他很不想去的地方，方枪枪在哭泣中开始了他的幼儿园生活。
在影片里，所有的孩子都要遵守统一的规则，步调一致听指挥。如统一上厕所，穿统一的睡衣，坐得端端正正……如果表现好就可以得到小红花作为奖励。“小红花”在这里成了老师用来束缚孩子们思想、行为的工具，成了“管死你”的代名词。“尊重”、“人本化”在这里荡然无存。如果有孩子胆敢违法规则就以定会受到惩罚，如方枪抢就被关进了小黑屋里。看到这些我想，虽然故事反映的是60年代的幼儿教育，但反思幼教现状，上个世纪的那些“可怕”的事情又何曾没有在跨越四十年后的今天发生呢？或多或少我们都能够从中看到我们现在教育的影子。
这部影片警示的作用在于，它让我们认识到不管身处何种年代，教育的原则首先要以幼儿为本，我们所制定的规则，实施的教育行为不是为了束缚幼儿，压抑幼儿的天性，而是要让幼儿能够得到更好的发展。其次，它也提醒我们孩子是多样的，是独特的，是需要我们理解，关爱的。不是每个教育策略都适合所有的孩子。最后它让我认识到教育，其实并不是那么容易的事情，更不是一个可怕的事情，而是一门艺术，怎样培养后代的人的艺术，一个涵养丰富内容全面的艺术，而教师就是这门艺术的缔造者和改进者，在工作做的第一线用自己的汗水和智慧谱写动人的乐曲。
“看上去很美”应该注释为：童年是美好的，上幼儿园也应该是件很美好的事情，但是看上去很美，其实并不怎么美。希望通过我们全体幼教工作者的努力，让幼儿园生活真的很美！
看上去很美观后感9
小孩子，如果你不告诉她他们怎么会知道呢？老师没必要那么生气！我想，生活中也会很多这样的小朋友，包括我们班，也有一个，他应该是一个很能干的孩子，只要好好激发他，他会帮老师做很多事，我们可以请他当小助手，而不是与他对着干，就算他做的事情再不可理喻，无法忍受，但，你是老师，你要控制你的情绪，不要让孩子知道你对他的情绪，给他时间，他会改正的。相信他。
里面的园长，发下命令，让所有的老师和孩子都不许理枪枪，关他的禁闭，教育部是明令禁止老师体罚和变相体罚学生的，包括长期关禁闭、罚站、冷淡幼儿等，这个方法如果要用，必须要把握分寸，5分钟以内就要结束，这期间要与小朋友和老师配合，告诉全班小朋友，如果表现不好就是这样，所有人都不跟他玩，包括老师和爸爸妈妈，这样还可以杜绝下次再出现这样的孩子闹脾气，然后再偷偷地问他还要不要闹脾气了？
其实小朋友和老师们都很希望和你玩的，只要你乖一点，你看很多小朋友都在看着你呢，赶快改正吧？好吗？老师也很喜欢你的。
而关黑屋子，在3—6岁的幼儿身边是不能随便采用的，很容易创伤幼儿脆弱的心灵，令其缺乏安全感。此外，里面的老师让所有的同学不跟他玩，这种状态持续了3天，他也很希望能够跟小朋友玩，可是当他解除禁闭的时候，小朋友还是不跟他玩，在宣布要解除禁闭之前就应该要跟其他孩子解释清楚，说枪枪已经改变了，成为了一个很厉害的小朋友，不仅会自己穿衣服，还会。。。。。。之类的，让他的形象高大，这样小朋友才会跟他玩。可是当他兴奋地跑出来的时候，没有一个小朋友理他，实在太伤心的枪枪，跑了。他心很难过，不想再回去了，这里一点都不开心，没有朋友，没有爸爸妈妈，没有人跟他玩，所以，出现了最后一幕，老师叫他他都不回答了，累得躺在石头上，他也想在没有噩梦的时光里睡着。。。。。。
他只是一个幼儿园中班的孩子啊！
作为一名幼儿教师，看完这部电影，我陷入了深深的反思。。。。。
看上去很美观后感10
这天培训的资料是看电影《看上去很美》，起初以为很简单，但随着影片一分一秒的放映，我的情绪也渐渐沉重起来。
这部描述幼儿园生活的影片给我感触很深，这么一个活泼可爱的孩子最后孤独的离开了大家，这真是教育的失败。影片中的主人公方枪枪也以前努力过，也真心期望能得到一朵小红花，经常对着小红花评比栏发呆。但是老师就是对他的进步视而不见，而最具有喜剧化的是：方枪枪唯一的一朵小红花居然是因为某个领导来幼儿园看孩子时不经意的一句话。
千篇一律的教育模式，这显然是愚昧的。教师完全不顾孩子的个别差异，居然规定孩子务必在统一的时光内大小便，而且影片中老师给孩子洗屁股那么的机械化，在老师眼里他是个不听话的孩子，甚至有点叛逆，但是他却十分善良，他愿意把珍贵的小红花送给别的小朋友，就是期望别人能够开心。而这些老师都没有发现，在当时，“听话”好像是评价孩子的标准，老师期望利用手里的小红花把孩子一个个都教育的循规蹈矩，老老实实。在这种教育方式下很多孩子学会了看教师的脸色行事，开始揣摩教师的心理，教育出来的孩子也大多是一个模子的。
方枪枪正是适应不了这种生活才会与老师做对。虽然这是几十年前的教育方式，但是不可否认的是在这天的幼儿教育中也还留有它的影子。
在影片中方枪枪一步步的从一个善良的孩子变成一个会欺负人，会抢小朋友东西，甚至散播谣言说老师是妖怪的坏孩子，还骂了一向对他很好的唐老师，其实他已经分不清是非了，他想吸引老师和小朋友的注意，但做出来的事情却使大家更不喜欢他。他太寂寞了，他渴求大家的爱，但结果却越走越远，这不得不引起我们老师的反思。我们平时在教育中经常会故意孤立某些有坏习惯的孩子，其实这种做法容易使孩子的身心受到创伤，效果有时候会适得其反
以上是《看上去很美》影片的大概资料，我说说自我的感受，我觉得里面的孩子们都挺可怜的，那么小就得按照一种规定来生活，童年就应是很幸福的，很完美的，很自由的，但是那些孩子都没有，一向都是按照大人的规定来生活。
“人之初，性本善”，每个孩子的内心世界都是纯洁的、善良的，喜欢调皮的孩子也不例外。”
教师也要学会接纳幼儿，这虽然不是件容易做到的事，但教师的克制与忍耐往往会给幼儿带给更大更多的探索空间和机会。教师要学会很好地把握自我在幼儿游戏中的主角，做幼儿发展的合作者、支持者和引导者，与孩子们真诚沟通，平等相处。共同成长。
