《沉睡魔咒2》观后感（一）
这次，《沉睡魔咒2》上了热搜，大家欲哭无泪的吐槽着突然变得“傻白甜”的公主。说她实力坑母，被爱情冲昏了头脑，同时为朱莉扮演的仙女教母疯狂打call。
的确，这是老套的情节。野心勃勃的主战派王后给国王下了诅咒，所有人看到的她都是被营造出来的高贵善良有责任担当的模样。她指责着玛琳菲森，让所有人恐惧着这个头上有角的异类“女巫”，挑拨着她和公主爱洛的关系。战争和平，人与异类，亲情爱情，冲突与和解。
最触动我的还是救玛琳菲森的那个傻大个儿至死都嚷嚷着的和平和共存。还有玛琳菲森最后义无反顾的站在她的爱洛身后给挡的那一剑。
我觉得爱实在是太不对等了。这个用精美特效服装包裹着的，纯粹就是这样赤裸裸的母爱。仙女教母为她的小女儿笨拙的改变，从来不解释着，只有默默的付出。
其实如果没看过第一部的话，大家也许不会对第二部那么失望。它们同样的恢弘壮阔，只不过第一部的脑洞大开，新奇的百合画风的结局极大的吊起观众胃口获得好评，第二部却画风一转，突兀的让爱洛长大了，生硬的加入了代沟这一元素。它的情节不再是一波三折，尽在人们意料之中。
《沉睡魔咒2》观后感（二）
看过了《双子杀手》和《航海王：狂热行动》，最后看的这部由安吉丽娜·朱莉主演的迪士尼童话电影《沉睡魔咒2》。个人认为它是这三部作品中最好的一部了，无论是视觉还是故事都十分精彩。《航海王：狂热行动》我毕竟不是忠实粉，所以在人物上不是很了解，但是那部动画作品在打斗上我还是给出非常不错的评分。
《沉睡魔咒2》是一部非常标准化的童话电影，有痴心的爱情，恶毒的心机，也有傻里傻气的善良。童话故事的特点这部电影中应有尽有，每一个人物的刻画也都生动而充满角色魅力，恶毒王后阴谋得逞会令人恨到咬牙切齿，王子和公主的善良傻到令人为他们的智商着急，朱莉饰演的暗夜族凤凰后裔霸气又充满母爱。
观影过程中一直被王后的恶毒、阴谋牵引，令人对她充满仇恨，但她所拉的仇恨又将结尾王子与公主的爱情映衬的更加甜蜜。童话故事没有那么复杂大都是正邪对抗，而过程就是善良对立恶毒，心机、阴谋被一一戳破，最终再以甜蜜、圆满收尾。这部电影就是如此，过程纠结、憎恨，结尾时又令人获得感动。童话故事简单却充满善良、美好的憧憬，这也是童话故事的魅力所在。
魔尔森林呈现的梦幻、奇妙。老顽童般的花仙子，娇小、灵活的小精灵，每一个都充满趣味。朱莉饰演的玛琳菲森一双黑色的羽翼，展翅翱翔，羽毛逼真、振翅霸气，变身黑凤凰时的样子视觉震撼更为强烈。朱莉在这部电影中饰演的玛琳菲森给人留下了深刻的印象，冷面时冰凉透心，笑脸时有一份喜感，而在受伤后刚醒的时候又性感、妩媚。
总体来讲个人觉得这部电影非常不错，打造了一个丰富多彩的童话世界。而对于安吉丽娜·朱莉看过这部电影不禁再次被她圈粉，她所扮演的玛琳菲森形象鲜活、性感、冷艳。
《沉睡魔咒2》观后感（三）
迪士尼和以其为首的好莱坞，并不愿意停下压榨自己曾经创造的文化遗产的脚步，这也是其资本主义属性使然。尽管将艺术创作商品化的愿景并非总是令人失望，因为肯尼斯·布拉纳的《灰姑娘》就很好地捕捉到了迪士尼精神的魅力所在，即旨在吸引新一代观众的同时，反映时下美国社会意识形态的内容，又总是会让没有国界和赏味期限的艺术本身，变得有国界和赏味期限起来。
就《沉睡魔咒》而言，一大成功之处就在于前后两位导演——罗伯特·斯托姆伯格和乔阿吉姆·罗恩尼，都对于打造视觉华丽的，洛可可风格的魔幻世界有着非常的专注和成就。后者更在《沉睡魔咒2》中成功拓宽了这一原创世界的边界，无论是远景还是运动镜头，都有着很强的视觉吸引力。
而前作突破性的.反英雄设定，也让迪士尼产生了一种错觉，似乎只要是乘上政确的顺风车，就能够以“反映真实”的方法来“深化主题”。国家分裂和种族对立的题材，在魔法和魔法生物横行的世界中并非不可实现，甚至还非常合适（如《巫师3》）。但剧本似乎并不愿意在“摩擦—升级—爆发”上多费工夫，将引发冲突的责任完全推到了个人的头上——一个典型的反派，仿佛只要解决了她，整个社会中，参与暴行的每个个体从来都不存在，而她的家人也都当她从来不存在一样。
这种伪现实主义和理想主义的混搭，暴露出的实际是日趋左倾的好莱坞，只是在利用正确和政确的问题来打击敌人，而缺乏真正处理这些问题的能力。讽刺的是，这种真正的逃避现实，反而是好莱坞最擅长的事情。
这样一来，《沉睡魔咒2》在创作上的压力也就完全交给了演员。可靠的表演，搭配上难以言喻的尴尬情节，自作聪明的宫廷阴谋，或漫威或《权游》式的最终大战，似乎就足够让观众入场了。但能够吸引让观众入场的电影，并不代表这不是好电影。
充满诱惑的画面，貌似有深度的社会隐喻，都无法掩盖《沉睡魔咒2》变身《奇情后妈传》的功利和空虚的本质。仅仅凭借主演们的表演，是难以和前作一样，真正引起观众的共情的。虽然迪士尼已经逐渐淡出了弱化女性的做法，但又染上了一个更俗套的，对CG大战的过度痴迷。
和大多数主要出于商业原因而存在的续集一样，甚至同一周末就有阔别10年的《僵尸之地2》，《沉睡魔咒2》的确拓宽了故事宇宙，但仅限于实际的物理空间，而没有纵深和成长。这样一部无需过度投入的魔幻电影，在后《指环王》时代俨然成为了主流，并不是一件好事情。
细细品味一部作品以后，从中我们可以吸收新的思想，这时候十分有必须要写一篇
《沉睡魔咒》观后感1
百忙之后终于有了空闲，于是晚饭过后约了好友阿媚一起去看电影。来到影院正好赶上了《沉睡魔咒》的播映时间，自然就不必迟疑了。
玛琳菲森曾是一个美丽纯洁的年轻仙子，从小生长在宁静祥和的森林王国，她拥有一双充满力量的翅膀，能够带她自由翱翔在天际。当她遇到作为人类的斯蒂芬，并与他相处的那一段时光大概是她最幸福最难忘的了吧，可是幸福时光总是那么短暂，随着各自的成长，他们终究要分道扬镳。斯蒂芬到人类的世界谋求自己的利益，这一点是玛琳菲森所不能理解的。后来森林王国突遭人类军队侵袭，玛琳菲森在战斗中逐渐成长为这片森林的守护者，这让人类国王很是头疼。玛琳菲森的儿时恋人斯蒂芬为了满足自己的野心和欲望，重回森林王国邀玛琳菲森再叙，并设法割去了她的翅膀。立下功劳的斯蒂芬得以继承人类王位。遭受背叛和重创的玛琳菲森，从此心灵开始变得冷酷，脑海中也只剩复仇的念头了。所以为了报复，她给儿时恋人，也就是当今人类国王斯蒂芬的出生女儿爱洛公主施下恶咒：在她十六岁那年生日，她将被纺车的钉子戳破手指从此沉睡，永不再醒来。在国王斯蒂芬下跪求她饶恕之后，她在笑靥中说道：“可以有一个办法让她醒过来，那就是真爱之吻。”
随着时间的渐逝，爱洛公主出落的亭亭玉立了。在她的成长过程中，玛琳菲森情不自禁默默守护在她的身边，可以算是给予了爱洛公主母爱的护佑。十六年的默默守护，渐渐融化了玛琳菲森冰冷的心，爱洛公主对她的仰慕及对森林王国的喜爱温暖了她整个身心。于是她为自己的所作所为懊悔不已，甚至冒着危险赶到人类王国搭救爱洛公主。最终在爱洛公主的帮助下，玛琳菲森找回了自己的翅膀并成功逃过了斯蒂芬国王的重重钢铁之关，回到了原本绚丽多彩的森林王国。
在整一个故事中，玛琳菲森在灵仙与魔仙之间的转换皆出于爱和恨。因爱而生恨，也因爱而慈悲。阿媚说：“人比魔仙更残忍，更冷酷。”是啊，斯蒂芬因一己之私，利用儿时的恋情，利用恋人的爱意夺走玛琳菲森引以为傲的翅膀，深深地伤害了她。而后因为“沉睡魔咒”而对玛琳菲森痛下杀手，每一次战斗都想置玛琳菲森于死地，在他的身上，我看不到仁爱，也看不到关怀。试问一个连自己的妻子在临终时的遗愿都置若罔闻的人，又何谈感情，身上有太多的污点，人性，在仇恨面前显得那么卑微，那么渺小！而爱洛公主的善良、亲和、温柔，并非她父亲所传，因为她从小就被带去遥远的树林里生活，所以她身上的美好乃是大自然的产物，是人与自然和谐的见证。我想，人大概也只有在大自然中才能找到自己的本真吧，自然真是有着异常神奇的力量，清醒人的头脑，净化人的心灵，陶冶人的情操。所以，多和自然亲近亲近吧，那样我们才会在喧嚣的生活中保留住内心里的那一份最初的纯真！
《沉睡魔咒》观后感2
《睡美人》是很多人的童年记忆，黑魔女、公主和王子这三个人物形象几乎烂熟于心。但《沉睡魔咒》选择了颠覆经典，故事讲述的安吉丽娜·朱莉饰演的女主角玛琳菲森曾是一个美丽纯洁的仙子，生长于宁静祥和的森林王国。然而在遭受到了无情的背叛后，她的心灵变得冷酷。为了报复，她给人类国王的女儿爱洛公主施下沉睡魔咒；然而随着爱洛的成长，玛琳菲森逐渐意识到这位小公主也许是能带来和平的关键人物，同时她也被迫做出了将永远改变两个世界的重大决定……
影片呈现了“降下诅咒”、“陷入沉睡”等经典场面，熟悉的元素勾起了观众童年的美好回忆。不过，剧情也融入了大量创新情节，玛琳菲森最后竟爱上她口中的“小怪物”爱洛，并出人意料地重新塑造了“真爱之吻”这个经典场面：吻醒公主竟然不是王子，而是“黑精灵”。对于这个全新改编，有人表示不突兀可以接受，有的则忍不住吐槽，认为影片故事不仅低龄，还把“童话”拍成了暗黑风格：黑魔女受到了“前男友”的背叛，最后却爱上了他的女儿。“这么暗黑，睡美人只睡了大概五分钟，然后吻醒公主的竟然不是王子！还给不给童话活路了？”“这样宣传世间无真爱真的好吗？连迪士尼都开始逼死异性恋了。”
因为“真爱之吻”不再是王子与公主之间，王子和国王也被认为彻底打了酱油，“王子简直就是个花瓶，没什么戏份，还一无是处，只让人记得他露出十二颗牙的傻笑。”
《沉睡魔咒》观后感3
上周末，我和妈妈一起去丰乐影城观看了安吉丽娜朱莉的电影《沉睡魔咒》，这是一部魔幻题材的`电影，讲述了一个精灵惩罚背叛了自己的人类国王的故事，还穿插了古老通话《睡美人》的情节。
这部电影中有两个令我印象最深刻的片段，第一个是：玛琳菲森被安德鲁背叛并被剪去翅膀的画面，让我觉得安德鲁绝对没有好报。第二个片段是安德鲁在打造壁垒提防玛琳菲森的时候，让人感觉他就是一个十足的小人，做小人是一定会付出代价的。
这两个片段给了我不小的启发。首先，最重要的一点是不能为了一己私欲而伤害别人，更不能把自己的利益建立在别人的痛苦之上。我真想对玛琳菲森说：“害人之心不可有，但防人之心不可无。”同时也想对安德鲁说：“友情是世界上最珍贵的感情之一，我们不能被贪念所诱惑而去伤害自己的朋友。只有真心对待你的朋友，才能收获最美的友谊。”
这个电影带给了我很深的思考，让我觉得人类真的才是世界上最可怕的生物，我们以后一定要学会保护动物，保护森林，使世界万物都因我们人类的存在而感到快乐，同时，也要真心对待；不去背叛自己的朋友。
《沉睡魔咒》观后感4
故事都发生在年轻的时候，因为这样才有大把的时光可以动情，绝情，复仇与放下。
所有的爱情故事都是猝不及防地开始的。成全他们的是森林里的偶遇，是夕阳里的笑容，是月光下害怕伤害她而毫不犹豫地丢弃的戒指——未曾料到的是，后来背叛她的时候竟然也是如此干净利索，像一个巨大的隐喻。
我猜他也并非不热爱她美丽的容颜和与她飞翔的那种快乐，她曾给过他这样玄妙的热情。只是一颗芳心对他来说远远不够，他要的是一个国度，要的是统治世界。有野心有才华而没有良心的男人是可怕的，他甚至不惜伤害自己的爱人来换取荣华。
他割下了她的一双翅膀，自此她无法飞翔，也同时割破了她的一颗心。这伤害如此巨大，足以毁灭一个少女对爱情所有的幻想与情怀，并将她变成一个咬牙切齿的怨妇。
但她很快就踩着自己怨妇的尸骸站起来了，成了一个真正的女神。
是他曾让她得到又失去爱，所以她诅咒他的孩子会被针扎破手会沉睡过去，除非被真爱唤醒。他目瞪口呆，因为他们心里都明白，这个世界上并没有真爱。他是对的，但也猜错了。
果然十六年后小公主未曾被无能的王子吻醒，因那算不得爱的。不过是萍水相逢少见多怪而觉得惊艳，最多也不过是为你年轻的容颜美丽的皮囊而动心。我们的心脏一直在跳动呢，这样频率的心动其实连自己都说服不了自己呀。
什么是爱呢？是在他们各自为敌的十六年里，她看着他的女儿长出他的轮廓，是她被年轻的生命包围并打动，是她那样恨他却在最后一刻终究还是松了手。
她曾经一怒之下的诅咒，在经历漫长岁月的变迁之后，竟然由她亲自破除。简直就是最好的黑暗童话。
所以说，人生奇妙如此，你永远都不会知道下一刻会被谁爱上又被谁背叛。但无论如何，我都相信此刻有人正在慢慢地艰难地爱上你。
《沉睡魔咒》观后感5
《沉睡魔咒》或许唤醒了不少人的童年记忆，因为这是另外一个版本的《睡美人》（影评）故事。而这次《睡美人》中可怕又可恨的女巫玛琳菲森，这次却变得非常有爱。继将《美女与野兽》、《狮子王》、《花木兰》和《爱丽斯漫游仙境》等电影成功搬上大银幕之后，迪斯尼电影公司动画片编剧琳达·沃尔夫顿这次又将《沉睡魔咒》带给观众。该片在北美上映时候票房和口碑一直飘红，昨日在广州举办媒体试片会，果然给观众名不虚传的感觉。无论是特效、人物造型，或者对原著的改编都给人耳目一新的感觉，是一部充满了想象力的影片。
以往的《睡美人》中，最著名的桥段就是受了诅咒的公主被王子吻醒了。而这次《沉睡魔咒》严格来说，没有男主角，这次公主其实是被安吉丽娜·茱莉饰演的玛琳菲森给吻醒的。这也惊呆了某些观众，那些什么国王、王子都是打酱油的，这次的真爱存在于两个女人之间。
《沉睡魔咒》毕竟是源自于《睡美人》的故事，所以在故事在延续童话的背景下，已经做到了尽可能的颠覆和突破。但这部电影最耀目的地方，其实是安吉丽娜·茱莉霸气的演技。烈焰红唇、高耸颧骨让其气质突出，女王气势震慑全场，无论是演绎邪魅、高贵都随手拈来。不少观众都大赞茱莉是“气场最强的女王，没有之一！”
《沉睡魔咒》观后感6
电影改编自1959年迪士尼老牌动画《睡美人》，这个曾经在无数孩子的童年中占有重要地位的故事以纯美的公主收获王子的吻而醒来作为结局，而施加沉睡魔咒的玛琳菲森（安吉丽娜.朱莉饰）这一大反派一直以负面形象出现。这次导演引领我们一起领略了《睡美人》经典反派不为人知的往事。玛琳菲森曾是一个美丽纯洁拥有翅膀能够飞翔的年轻仙子，生活在宁静祥和的森林王国。然而大好的时光总是短暂，王国突遭人类军队侵袭，玛琳菲森在战斗中逐渐成长为这片森林的守护者，可是她遭受到了爱情的背叛，从此她的心灵开始变得冷酷，脑海只剩复仇的念头。
为了报复，她给人类国王的女儿爱洛公主施下恶咒；然而随着爱洛的成长，玛琳菲森才逐渐意识到自己不仅对这位小公主产生了类似于母女的感情，而且也意识到小公主能给两个世界带来和平。
电影以玛琳菲森的视角重新诠释这部纯洁的童话故事，艾丽.范宁在片中饰演小公主爱洛。片中朱莉饰演的女魔头成为第一女主角，其魅惑的绿眼、火红的嘴唇、高耸的颧骨及头上的两只角的独特造型美艳而又令人不寒而栗。影片为了更好地塑造玛琳菲森的个性，刻意将她的颧骨比此前动画版本又提高了。影片各场景之间、角色之间的反差和人性善恶的强烈冲突无不展现得淋漓尽致，让人直呼过瘾，心情也百转千回。突出的3D效果让电影中许多场景仿佛近在咫尺，年轻时的玛琳菲森挥舞着翅膀仿佛要穿透银幕扑目而来，生机勃勃跃然而出。而当她遭遇背叛后在树林中遇见天真活泼的爱洛公主，爱洛公主的天真和淳朴与玛琳菲森愤怒且黑暗的性格在3D效果的烘托下形成鲜明对比。剧情和视效完美结合，真实地展现了玛琳菲森的内心转变。
《沉睡魔咒》为我们精心营造了一个童话般的世界，玛琳菲森的心理变化的轨迹很好地为中国儒家“人之初，性本善”作了注解。人心都有向善的一面，影片中真爱之吻可以唤醒沉睡者的台词，让许多观影的热恋男女hold不住，当影片结束观众纷纷起身离席之际，书生注意到后排还有两对青年男女你侬我侬，沉浸在爱的甜蜜中不能自拔呢。
熊孩子看电影，别的没学到，却学到了把真爱之吻献给自己爱的人，要是他们的真爱之吻换来的是对方的真爱，那也算没白看一场电影吧。
电影《极速蜗牛》电影观后感
在评价这部《极速蜗牛》时，我总是时不时回忆主角特伯(TURBO)在赛道上风驰时的那种暴爽的感受。所以惊呆二字就因为效果的不俗和视听的极佳感受被放置到了题目内。至于小伙伴，既是银幕上的小蜗牛一族，也是现实中的孩子。整个影院，在节日里坐满了被家长带来观摩蜗牛3D赛车故事的小伙伴们。我旁边那个4岁左右的小男孩一直安安静静的坐在那里，时不时小声的说着什么。
故事进展到紧要关头，他焦急的攥紧拳头，身体向前倾着，口中清晰的喊着“加油啊，小蜗牛”，萌到无极限。结尾时，小伙伴们集体的鼓起了掌。是的，好久好久，没有观众在电影的结尾鼓掌了。小蜗牛搞定了小伙伴们，它做到了。
能让人发笑的，能让人流泪的，能让孩子分清楚好与坏，是与非，且为之感受到正能量的，都是好动画。刚刚写这段话，也是尝试从动画片的受众这个角度分析一下，就会知道作为打分这件事情，对于一部动画片可能是不太公平的。因为毕竟他的受众是没办法细分的，所以很多时候，在评价动画时，因为它的无所不能技术限制虽有但是画笔比起实拍毕竟简单，而且由于想象力的无穷和佳作辈出，我们会很严苛。但是由于受众层次要求很全面创作者要求面面俱到，所以我们也应该很宽容。这样一来，矛盾乍现。在某种程度上，《极速蜗牛》的北美票房和口碑不佳可能就是源于前者的严苛所致。
有《疯狂原始人》珠玉在前，观众觉得新意不大所以不买账。那至于国内，为何会反响不俗呢?想必答案应是如后者所述。我们大部分观众会因为看见动画二字就会拖家带口行动起来，造成观影人群的结构复杂化，闹个看得过程皆大欢喜就足矣，所以也对影片质量宽容备至。毕竟这比起让家长在影院欣赏剧情几近于无的《喜羊羊》，不停的跑出去抽烟要好得多。
不过纵然蜗牛故事有些惊喜不足，却也在完整性和流畅程度上做到了佳作的级别。技术不需要多言，梦工厂将之前皮克斯的《赛车总动员2》玩过的路子重来了一遍，但效果更好。风驰电掣的赛车场景算得上是极好的视听感受，配合上极具动感的音乐，蜗牛的曲线运动状态真实，追求的是几近真实赛车状态的写实风格。至于其他场景，墨西哥风格的“星光广场”，温馨旖旎的西红柿果园，以及机关暗藏的车库之家都不错。这些画面各有千秋，果园的色彩与光线变化，广场的做旧之感和异域风情，车库内的各种摆设和有趣布局，都匠心独运，给人留下了深刻的印象。
除去这些之外，固定的3D动画片标配飞翔画面此番也没有缺席(坚持那个观点，3D最适合展示的画面之一就是飞翔状态)。这是由扮演蜗牛天敌的“乌鸦军团”的出镜完成的。它们时不时就来改变一下叙事节奏，使得台词的说教味浅尝辄止，用冲向银幕下观众的捕猎带来了一次次震撼效果，算是不错的完成了任务。而蜗牛壳的色泽与质感是技术上的细节，蜗牛车队小伙伴们的各显其能是想象力的延伸。它们的团队协作，是动画片惯用的配角阵营大爆发，此番将真人电影如《速激》群盗模式无害化处理，最终上演一幕绝地反击的好戏。
至于角色设计，这一次虽然特伯作为主角让人看到开头就想到结尾，但是比起大眼仔的学霸身份四平八稳发展好得多了。因为最简单出彩的原因就是蜗牛的自身特质所决定的。最慢的生物，最快的速度，一种违和感油然而生，来引发人们的关注。墨西哥两兄弟的设置是最值得玩味的，生活中太多人用草根自勉，拿梦想做目标。却殊不知大家一样走走停停，速度慢的惊人，但是一旦你发现了机会在前方，梦想还不算小，总会有点儿放手一搏的姿态。
值得一提的是配音，韩寒的主角特伯有太多惊喜，他自己当年批评过王家卫的《东邪西毒终极版》上译国语配音不好，这次用多变性做了个有意思且颇具水准的示范。陈坤有点儿老一辈的味道，他的声音让我想起译制片，车王盖的骄傲感抓得很准。夏雨像个长者，声音里时不时透着焦虑与动情。徐克老爷最有趣，他与片中人物仿佛从内而外的神似，二者几近融为一体。
最后值得思考的一点是：近年来，在“老少皆宜”这一点上梦工厂做得很到位。这个故事甚至比老对手皮克斯的暑期大作《怪兽大学》受众群还要广泛。其此番的北美失利也只是因为故事欠缺新意而非其他。当其告别了早期的恶搞路线，转向通杀所有观众的正戏动画。几年来好像犹如开挂般节节高攀，把诸如《驯龙高手》《疯狂原始人》和这部《极速蜗牛》一系列都值得一看的作品扔到了你眼前时，就会发现这个造梦工厂的好处所在：它坚持3D炫目却不炫技，角色有萌点恶搞却不恶俗，笑点遍地偶尔还戳得中泪点。
最后，只需要再讲述一个好看的故事就喜大普奔了。因为讲个好故事，真的是很难的一件事情。希望它下一次做得到。
《极速蜗牛》观后感
今天我又观看了一遍《极速蜗牛》，这是部美国的影视作品。《极速蜗牛》它十分的生动、有趣。
《极速蜗牛》讲的是一只名叫特伯的菜园蜗牛他有一个梦想——当一名优秀的赛车手。但其他生活在菜园里的其他蜗牛却不这么认为，都劝它放弃，特伯却不肯放弃。一次偶然的机会使特伯有了一种其他蜗牛都没有的超能力——以每小时几百英里的速度奔跑，又是一次偶然它被一个卖墨西哥卷饼的人看好去参加印第安500大奖赛。在不懈努力后最终一举成名。
看完这个电影我最喜欢的一句话是：梦想再大也不嫌大，追梦的人再小也不嫌小。这是在特伯之前成名的一位赛车手他老爸所说过的话，那位赛车手一直都在电视台上说这句话，这句话成了他的口头禅，我想正是这句话才激励特伯称为赛车手的梦想一直都不在它的心底破灭的原因。
在电影里卖墨西哥卷饼的人他哥哥与特伯的哥哥一开始都不同意他们，但当他们出现在电视上时，他们的哥哥感到十分的惊讶，最终对他们表示非常的支持。
我在平时的生活中、学习中不是很仔细、认真，没有尽力。通过这个影片我知道了，人生的道路上会有很多的险阻，只有有了梦想，付出努力就会成功。
