英文电影《肖申克的救赎》观后感（一）
在我看过的所有影片中,《肖申克的救赎》是最能打动我的一部影片。特别是剧中的男主人公在一个风雨交加的黑夜，冲破监狱的围墙越狱成功后，伸出双臂拥抱自由的经典画面，更是深深的震撼着我的心灵。这是对自由的渴望，更是对生命的致敬!
影片《肖申克的救赎》一般被认为是一部
影片故事集中发生在一个叫肖申克的监狱中，四面都是高墙栅栏，只有抬头仰望天空时，才会发现外面还有另一个世界。主人公因为法庭的的误判而被监禁在这里。或许，许多观众都会认为主人公的后半生都会在这里度过了。对于监狱里的其他犯人来说，这里或许就是他们以后的归宿。他们好像已经接受了命运的安排，整天就是打架，赌钱，丝毫不在意大墙内外的不同世界。在他们的内心深处，已经不存在监狱这堵墙了。他们已经放弃了对生命和自由的渴望，但是，对于主人公来说，他没有放弃……
起初，主人公表现的与其他犯人没有两样，只是一直比较沉默寡言。然而，不再沉默中爆发，就在沉默中灭亡。孰知这长久的沉默是为那最后瞬间的爆发而积蓄着巨大的能量。主人公凭借自己的聪明才智给监狱长洗钱而受到重用，而后又坚持每周给监狱上级写信，要求拨款在监狱建图书馆。在坚持了几年的每周写信后，监狱上级终于同意拨款建图书馆。就这样，主人公一步一步，悄无声息的实施着自己的计划，终于在一个雷雨交加的黑夜，主人公终于冲破了监禁他20年的监狱.。当监狱长看到那幅画底下的那个大窟窿时，一切都真相大白了。观众无不为主人公的聪明智慧所折服，真是大快人心!
20年的时间足以摧毁一个人的意志，消磨一个人的耐心。但是，影片中主人公却没有被时间所摧毁，却显示出了更强的生命斗志。当人处于逆境中时，人的'潜能到底有多大，谁也不知道。但是，当你对生命和自由有强烈的渴望和追求时，积聚在你内心深处的巨大潜能就会迸发出来，这就是生命的力量，让我们向生命致敬!
英文电影——谈美国电影“当幸福来敲门”的观后感（二）
只要今天够努力，幸福明天就会来临。
这是一个根据黑人投资专家Chris Gardner的传记性图书《The pursuit of happyness》这一真实的故事改编的电影主人公克里斯·加德纳的成长过程并没有父亲的陪伴，28岁才第一次见到父亲。于是当他也做了父亲的时候，他发誓要做一个称职的好爸爸。然而天不遂愿，这位单身父亲屡遇不顺，遭遇失业等不幸，和年幼的儿子相依为命、流离失所。为了儿子的幸福，加德纳咬紧牙关重新振作，处处向机会敲门，并毛遂自荐进入一家证券公司工作，从最底层的员工做起。终于皇天不负苦心人，他最后成为知名的金融投资家。之后，他慷慨解囊，热心捐助公益活动，成为全美知名的慈善人物。而过程中支持他咬紧牙关的最大动力，除了宝贝儿子外，就是他始终相信：只要今天够努力，幸福明天就会来临。
幸福从那里来?当一个人屡屡遇到不幸的时候，你是否坚持了你的梦想，你是否为了幸福而坚持不懈了呢?
影片开始时克里斯·加德纳在人潮涌动大街上迷失在一张张笑脸中茫然地伫立“为什么人人都快乐，我却不能这样呢”。片尾当克里斯·加德纳通过试用再次来到那里时，他为自己鼓掌振臂。
你要幸福，那就去追求。
英文电影《她比烟花寂寞》观后感（三）
我去到一个黄金王国，钦博腊索山，科托帕克西山……
你牵着我的手，跨越奥里诺科河，越过火热的卡拉哈里沙漠，横过南非的蛮荒草原，经过旷野……
回到了家……”
金碧辉煌的音乐大厅，潮水般的狂欢，人群兴喜躁动的眼神
透过这一切，我看到你
站在十三岁的沙滩，我们牵着手，我们拥抱着彼此，我和你，曾靠得那么近
为了靠近你，我放弃了一切;为了靠近你，我深深地伤害你;为了靠近你，我终于失去了自己
天空很低，很蓝，海天交接的地方，像镀金的奶油，甜腻腻的
潮湿的沙滩，因着海水显得格外的柔软
悲伤的大提琴，和着海风，将你的轮廓一遍遍勾勒
其实，我一直如此深刻的爱着你，如此脆弱而倔强的爱着你
英文电影《玩具总动员1》观后感（四）
最近，我看了一部极具“人情味”的动画片，它的名字就是《玩具总动员》。
它讲述的是：
胡迪是小主人安弟最喜欢的传统牛仔玩偶，他和其他玩具趁主人不在时，便会“活”起来一起玩闹。可是好景不常，最新奇的热门玩具巴斯光年来了，他让胡迪备受冷落。失宠的胡迪为了巩固自己的地位，只好处心积虑地想要赶走巴斯。最后，胡迪和巴斯不幸化敌为友的故事。
看完此片，我想到了那些以前被我丢弃的玩具，它们在黑暗的垃圾桶，废弃堆里，是否会伤心，是否会抱怨?我想是的，因为它们不仅仅是玩具，它们也是有思想的，当你的玩具被你遗忘的时候，他们也会难过的。
或许，你现在觉得那些老玩具已经不潮了，但是你在抛弃他们的时候，没有怀念过曾经与他们在一起度过的美好时光吗?
英文电影《功夫熊猫》观后感（五）
还是一贯的梦工场的高水准，画面精致细腻，人物生动传神，故事情节曲折动人，最重要的是它以最简单易解的方式说明白了一个道理，那就是——世界上没有任何捷径和秘籍，唯一的制胜法门就是相信自己。
不想再说更多的剧情，因为它真的很出色。看的过程中，频频出现人们会意的笑声，整个氛围相当的轻松和惬意。这个片子做得非常地道，一点儿也没有是由西方人演绎的感觉，不论是故事还是其中传达的意境，不论是画面还是其中的细节，都是东方式的;唯一特别的可能就是出现的现代的口语，比如ok之类的。
英文电影《美人鱼公主》观后感（六）
周日中午没睡午觉，特意看了动画片《美人鱼公主》，相信这部动画片很多人都看过，因为它美丽，浪漫，充满了神秘的气息，而且制作精美，设计巧妙，又尤其美人鱼形象堪称一绝。
美丽的爱丽儿是一条可爱的小美人鱼，她一心向往人类世界，每天都想尽办法游出海面，企图能够接触人类。可是接触人类世界却是人鱼法律所禁止的。她聪明、勇敢、喜欢冒险，常和她最好的朋友小比目鱼胖胖还有音乐大臣赛巴斯丁一起出去探险
个人很喜欢美人鱼这个动画角色，也许每个女人潜意识里都会有些浪漫情结吧(老公经常强调我不浪漫，太现实，喜欢斤斤计较，抓住别人的小辫子不放，虽然我一直没找到机会和辩词来进行反驳，但我心里是从来都没承认过我有这么多的缺点的。)，虽然小孩都上幼儿园了，但还是喜欢看这个动画片。
英文电影《冰河世纪3》观后感（七）
从两只松鼠的开场到两只松鼠的结束将此故事做了一个引导的作用。
整个故事给人有种从外界进入一个环境美丽但确又有着难以想象的冒险，最后战胜敌人最终boss鲁迪救回朋友到了自己的家园完美结局。整部影片的故事情节很生动，让人的心里有随着故事发展起伏和夸张的似人情感表现出角色的观众的心理舒畅，有让人在观看中找到解放天性，狂放野性奔放的想象力等，除此之外还有里面的角色的拟人行为思想和动作的结合体现给我的感觉是很有趣、很搞笑、很轻松。影片给我的第一感觉是很独特有种让人想进入这样环境的感觉。在影片的画面和音效的完美结合中给人的第一印象是非常有好感。
英文电影《飞屋环游记》观后感（八）
本影片在没有冰河时代那种有搞笑和赏心悦目也没有那种惊奇的搞怪夸张幻想在里面，只是很似人的故事情感的塑造了一个人物的思想和被改变到最后的为了救罗素和kevin和查尔斯的战斗让故事有了一个很好的体现人的性情和理想愿望等。他在为了完成心爱人的愿望将他们的房子放到天堂瀑布不懈努力坚强执着一定要将这件事做完而放弃了kevin被查尔斯抓走而为了房子放弃营救，看出他心里情绪是多么在乎他妻子的愿望不为过之后，看了妻子留给他的……而想通。之后他在回想到与罗素、kevin和狗的生活，这些让他感受到了朋友的重要。他就马上行动去救罗素。他就把所有房子里的东西让自己……在有失去房子他那时的心里和最后罗素坐在房子旁数车的色彩，说明人物已经从过去的悲伤中走了出来，这里可以体现整部片子的人物生活性情的改变，说明我们现实也许要……
英文电影《哈利波特》观后感（九）
Harry Potter is a series of seven fantasy novels written by British author J. K. Rowling. The books chronicle the adventures of the eponymous adolescent wizard Harry Potter, together with Ron Weasley and Hermione Granger, his best friends. The central story arc concerns Harry's struggle against the evil wizard Lord Voldemort, who killed Harry's parents in his quest to conquer the wizarding world, after which he seeks to subjugate the Muggle (non-magical) world to his rule.
英文电影《后天》观后感（十）
Today, we watched a movie, the name of this movie was called:The day after tomorrow.What this movie speaks BE:A world happened to become cold affairs in the world,What to broadcast it is an etc. the region temperature nasty play in New York to descend in the movie, is almost each to descend more than ten degree.The sky still descends terrible hail, also having more afraid of of
Tornado, city in New York became to break city for an instant after being cut through by tornado, making the whole city become more without results one.
This really lets the person touch eyes shocking, make the person's heart can't fall calm once in a very long while, although exaggerate very in the movie, but we now not just so:world become warm...So ask the classmates to rise from the do-it-yourself, environmental protection, make our environments more beautiful!
英文电影《口是心非》观后感（十一）
When it comes to spy thrillers, Tony Gilroy knows the game. The formula for a crackling entry into this genre is simple enough: keep the action moving and the twists coming, then engage in one late innings sleight of hand that pulls the rug out from under everything. Gilroy, with an adroitness Hitchcock might admire, works admirably in this arena, turning in a screenplay that's more diabolical and pulpy than his convoluted directorial debut, Michael Clayton, but no less fun. He maximizes his assets, and considering the wattage of his stars, they are considerable. Although one could not consider the plot for Duplicity to be air-tight, the holes are small enough for things to remain afloat until after the proceedings have ended. A post-movie dissection on the way home in the car will reveal some obvious plotting problems.
英文电影《重回17岁》观后感（十二）
Mike O'Donnell's wife wants a divorce, his kids are remote, he didn't get the job promotion he expected, and everything else in his life has gone wrong since that magic year when he was 17, a basketball star, in love, and looked like Zac Efron instead of Matthew Perry. He's obviously a case for treatment by a Body Swap Movie.Revisiting the trophy case at his old high school, Mike encounters a janitor who, from the way he smiles at the camera, knows things beyond this mortal coil. If only Mike could go back to 17 and not make all the same mistakes. In "17 Again," he can. He falls into a Twilight Zone vortex and emerges as Zac Efron. They say be careful what you wish for, because you might get it. Mike should have been more specific. Instead of wishing to be 17 again, he should have wished to go back 20 years in time.Yes, he becomes himself trapped inside his own 17-year-old body.
I attended a screening held by a radio station, which attracted mainly teenage girls who left their boyfriends behind. When Zac Efron took off his T-shirt, the four in front of me squealed as if there were buzzers in their seats. Now that he's a little older, Efron has a Tom Cruiseish charm, and a lot of confidence. Why Matthew Perry was cast as his adult self is hard to figure; does your head change its shape in 20 years?
英文电影《the devil wears prada》观后感（十三）
Everyone knows that Meryl Streep is the high priestess of drama, but she never gets enough credit for her comedy skills. That should change with The Devil Wears Prada, a sinfully funny, deliciously glossy take on the 2003 best seller by Lauren Weisberger, who denies writing it as a poison-pen letter to her former boss, Vogue editor Anna Wintour. The names have been changed, of course, to ward off lawsuits. Stepping up to the plate as imperious fashion editor Miranda Priestly, Streep knocks every laugh out of the park. More remarkably, she humanizes a character who was little more than a bitch in Manolos on the page.
Streep teams up hilariously with Anne Hathaway as Andy Sachs, the "smart fat girl" (she's a mere size 6) who applies for the job as Miranda's junior assistant at Runway magazine. Andy, a journalism major at Northwestern, had her eye on The New Yorker, but is told that if she can run the gantlet of Miranda for a year, there is no publishing Everest she can't climb. Before you can say "makeover,"Andy is transformed from a gawky giraffe into a swan who can trade up in lovers -- from sweet chef (Adrian Grenier) to literary stud (Simon Baker) -- and from cotton blends to chicest of Valentino, Chanel, Donna Karan, Bill Blass, Galliano and Prada. Guys who know squat about labels can take pleasure in the uberbabes wearing the threads.
Director David Frankel makes expert use of the light touch he brought to HBO's Entourage and Sex and the City. And screenwriter Aline Brosh McKenna leeches out the book's malice in favor of wicked sass. Does the movie bite the fashion hand that feeds it? You bet. But it also pays due respect to the artful details turning the wheels of an industry that only seems frivolous. There's no doubt Andy learns much from watching Miranda at work, even with all the insults and fool's errands. The script tries to paint Miranda into a corner -- the lonely careerist who can't keep a husband or find personal happiness -- but Streep won't wallow in the cliches of victimhood. In a party of a movie, her performance is a comic and dramatic tour de force. comic and dramatic tour de force.
英文电影《Half-Blood Prince》观后感（十四）
"Harry Potter and the Half-Blood Prince" — The sixth movie in J.K. Rowling's fantasy series about the young wizard is the franchise's best so far, blending rich drama and easy camaraderie among the actors with the visual spectacle that until now has been the real star.
The hocus-pocus of it all nearly takes a back seat to the story and characters this time, and the film is the better for that, brimming with authentic people and honest interaction — hormonal teens bonding with great humor, heartache that will resonate with anyone who remembers the pangs of first love. The movie escalates the peril for Harry (Daniel Radcliffe) and his best pals, Hermione Granger (Emma Watson) and Ron Weasley (Rupert Grint), while giving the threesome that first collaborated as prepubescent kids their best platform yet to show their maturing acting chops.
Director David Yates, who made the fifth film and is doing the final two, stays true to the Rowling recipe yet infuses it with a freshness and energy that make it seem like a new start, not the stale old chapter six it could have been. Harry's main challenge this time involves an assignment from headmaster Dumbledore (Michael Gambon) to retrieve a critical memory that a new teacher (Jim Broadbent) possesses about the evil Lord Voldemort.
Along with the splendid visuals, the movie offers stirring support from Alan Rickman, Helena Bonham Carter, Maggie Smith, Robbie Coltrane and other co-stars. PG for scary images, some violence, language and mild sensuality. 153 minutes. Three and a half stars out of four.
英文电影读后感1
上个星期六，我和爸爸一起去看电影：少年派的奇幻漂流。为了能买到票，我们早早地先去买半价票，然后我们再到肯德基去吃早餐。吃完早餐，电影始的时间刚刚好到了，我们快速上楼进了放映厅，坐下来，开始看电影。
这部电影讲的是一个少年人的冒险故事，它是以一种回忆的方式来进行拍摄的。有一个叫派的印度少年人，从小生活在一个温暖的家庭里，他爸爸开了一个动物园。但是随着派的慢慢长大，环境也在改变，他家的动物园无法经营下去了。派的爸爸决定全家移到加拿大去，同时把动物也运到那边去卖掉。登船日期到了，派和他的家人上了船出发了。路途中，他们遇到了暴风雨，派在这次灾难中失去了家人，他自己却被船员送到了救生艇上，但是几只动物也到了救生艇上，特别是孟加拉虎，派非常害怕。老虎吃掉了船上的所有动物，派必须冷静地面对危险，勇敢机智地与老虎一起生存下来。最后派得救了，老虎也回到了树林。
电影放完了，我慢慢走出了电影院。通过这部电影，我懂得了遇到危险要冷静，不要慌张，再想办法脱离危险。或者一开始就用聪明机智的办法尽量避免危险。
英文电影读后感2
9月28号，终于等来了盼望已久的这个学期的第一次电影课了。听说要看《驯龙高手》这部电影的时候，我更兴奋了，嗯，至少是部动画片。
当电影一开始，它一说到“维京人”的时候，我就觉得特别耳熟。原来，“维京人”就是北欧海盗，敢大胆地抢劫当时海上第一大国西班牙的商船。看完这个电影，更觉得他们大胆了，他们居然敢跟龙接触。这个电影讲的就是海盗首领的儿子小嗝嗝和一条号称龙里面最凶猛的夜煞接触，然后一起找到龙总是抢劫的原因，最后和海盗、一些龙一起打败不给它食物就要吃龙的巨龙。
我觉得这部电影的亮点有两处。一是各式各样的龙，二是主人公和夜煞合作击败巨龙那一段。我一直都挺喜欢龙的，觉得它们挺好玩儿的，看这个电影刚好满足了我的愿望。这里面的龙不是那种普通的全都长成一个样子的，有两个脑袋的、超级无敌大脑袋的、能自己着火、没有肉、全身都是骨头、尾巴上带着锤子的……
这部电影就是借龙来说明，当你看到一个有丑恶一面的可怕的东西时，要想到这并不一定是它的本性，你要找到它变得凶猛的原因，你也许就会发现它纯真、善良的本性。好多电影都是想说明这样的道理，你不要轻易地给某种事物定性，而是要找到解决问题的办法。
英文电影读后感3
今天我们去音乐厅观看了电影《驯龙高手》。
它是讲很久以前龙的部落和维京海盗部落经常互相攻打。一天，一个维京小男孩在林子里发现了一只龙，他本来想刺死它，但是他发现龙受了伤不能飞了，这可怎么办呢？于是他用纸制作了一个东西安装在了他的尾巴上，结果龙飞了起来。后来，小男孩驯服了那条龙，并把那条龙起名叫无牙。他们齐心协力打败了残暴的龙大王，维京人也和龙成了好朋友，那个男孩成了大英雄，他就是小嗝嗝。
我觉得小嗝嗝很勇敢、很善良。他用他的善良之心把凶猛的夜煞驯服成温顺的龙，并帮助了维京人。要是没有残暴的龙大王，人是可以和龙做朋友的，是可以和平共处的。
不管是人还是动物只要有善良之心，就不会有战争存在。
英文电影读后感4
爱情是一张票根，凭它我们乘上时光机器，穿过长长短短的岁月，寻找那么一些些曾经让我们怦然心动的回忆。爱情也是一张船票，它曾漂荡在大西洋的无垠碧海，沉入海底几万英尺的寂寞深渊。爱情还是一张电影票，它见证了十五年光阴似水，历久弥新，再次击中我们怅然若失的心。有些事，无法启齿，终是冷暖自知，仿佛自己私密于心的那些恋爱琐事，尘封在记忆的底端，却时不时情不自禁，想拿出来回味一番。
说到爱情，最美不过天长地久、海枯石烂，大抵脱不出一个“永恒”。与时间赛跑，我们永远都只会输，不论你爱得有多轰轰烈烈、惊天动地，最终不过是历史车轮碾过的一抔黄土、一缕尘埃。《泰坦尼克号》的动人之处，或许就在于那穿越时光，永远不变的爱情。当老得不能再老的罗丝爬上船头，将价值连城的“海洋之心”扔向大海，以纪念她的爱情以及她于海底长眠的爱人时，我们又有多少人能不动容呢？
当杰克在平静冰冷的海面和罗斯说着那些临终的嘱托，那不是什么海誓山盟，不是什么甜言蜜语，只是一些很小很小的对生活和生命的期许，杰克给罗斯的温暖从相遇到生命的终结，狠狠戳中泪点。很多时候，爱情之所以让我们觉得值得铭记，就在于这些细小的温暖，给了我们勇敢走下去的力量。
英文电影读后感5
《猩球崛起》这部电影，是讲述人类在动物身上进行药物试验的故事。
在剧中，有一个庞大的药物公司，这个公司为了发明好的药物推销给人们，拿猩猩做实验。
有一次，工作人员要拿一只母猩猩做实验，而母猩猩以为工作人员要伤害自己的孩子，所以到处乱逃，结果被保安人员用枪打死了。
但小猩猩还是保住了，它受母亲遗传，所以很聪明，因为它的母亲受过“GFL—112”药物的试验，这种药物可以让猩猩变得聪明，可会让人类死亡。
在这里工作的男主角，他是要务公司的“明星”。他把猩猩带回家抚养，渐渐地，猩猩长大了。男主角给他它起了一个名字叫凯撒。后来，凯撒被迫送到了猩猩禁闭所那里的管理员对猩猩们很不好，但后来凯撒逃了出来，偷到了“GFL—112”，然后它又回到禁闭所，打开了“GFL—112”，让所有猩猩变得聪明，竟然还说出了话！后来它们向管理员复仇！与警察抗争，有一只巨猿扑向了直升机，救了大家，牺牲了自己，是伙伴们回到了红山森林。
这部电影，使我感到了：人类为了自己的利益，而去伤害性猩猩，拿猩猩做实验，猩猩也有生命，它们也要自由。同时，我也感到了母爱很伟大，母猩猩为了救小猩猩，逃了出来，而且出来时它捂住肚子，而子弹却无情的穿透了它的胸膛。许多猩猩为了就自己的伙伴而牺牲自己，那只巨猿就是这样做的。当我介绍到这，你应该有所了解什么叫“猩球崛起”了吧？这种崛起，就是整个猩族觉醒了，它告诉人们，当受欺负时，不能懦弱，要想自由前进！
这部电影震撼了我的心，让我的心情久久不能平息！
英文电影读后感6
在我看过的所有影片中，《肖申克的救赎》是最能打动我的一部影片。特别是剧中的男主人公在一个风雨交加的黑夜，冲破监狱的围墙越狱成功后，伸出双臂拥抱自由的经典画面，更是深深的震撼着我的心灵。这是对自由的渴望，更是对生命的致敬！
影片《肖申克的救赎》一般被认为是一部励志片。但是，在我看来，它不仅仅是一部励志片，更是一部探讨生命，自由以及人处于逆境中所迸发出来的超乎想象的潜能的影片。
影片故事集中发生在一个叫肖申克的监狱中，四面都是高墙栅栏，只有抬头仰望天空时，才会发现外面还有另一个世界。主人公因为法庭的的误判而被监禁在这里。或许，许多观众都会认为主人公的后半生都会在这里度过了。对于监狱里的其他犯人来说，这里或许就是他们以后的归宿。他们好像已经接受了命运的安排，整天就是打架，赌钱，丝毫不在意大墙内外的不同世界。在他们的内心深处，已经不存在监狱这堵墙了。他们已经放弃了对生命和自由的渴望，但是，对于主人公来说，他没有放弃……
起初，主人公表现的与其他犯人没有两样，只是一直比较沉默寡言。然而，不再沉默中爆发，就在沉默中灭亡。孰知这长久的沉默是为那最后瞬间的爆发而积蓄着巨大的.能量。主人公凭借自己的聪明才智给监狱长洗钱而受到重用，而后又坚持每周给监狱上级写信，要求拨款在监狱建图书馆。在坚持了几年的每周写信后，监狱上级终于同意拨款建图书馆。就这样，主人公一步一步，悄无声息的实施着自己的计划，终于在一个雷雨交加的黑夜，主人公终于冲破了监禁他20年的监狱。。当监狱长看到那幅画底下的那个大窟窿时，一切都真相大白了。观众无不为主人公的聪明智慧所折服，真是大快人心！
20年的时间足以摧毁一个人的意志，消磨一个人的耐心。但是，影片中主人公却没有被时间所摧毁，却显示出了更强的生命斗志。当人处于逆境中时，人的潜能到底有多大，谁也不知道。但是，当你对生命和自由有强烈的渴望和追求时，积聚在你内心深处的巨大潜能就会迸发出来，这就是生命的力量，让我们向生命致敬！
英文电影读后感7
只要今天够努力，幸福明天就会来临。
这是一个根据黑人投资专家Chris Gardner的传记性图书《The pursuit of happyness》这一真实的故事改编的电影主人公克里斯·加德纳的成长过程并没有父亲的陪伴，28岁才第一次见到父亲。于是当他也做了父亲的时候，他发誓要做一个称职的好爸爸。然而天不遂愿，这位单身父亲屡遇不顺，遭遇失业等不幸，和年幼的儿子相依为命、流离失所。为了儿子的幸福，加德纳咬紧牙关重新振作，处处向机会敲门，并毛遂自荐进入一家证券公司工作，从最底层的员工做起。终于皇天不负苦心人，他最后成为知名的金融投资家。之后，他慷慨解囊，热心捐助公益活动，成为全美知名的慈善人物。而过程中支持他咬紧牙关的最大动力，除了宝贝儿子外，就是他始终相信：只要今天够努力，幸福明天就会来临。
幸福从那里来？当一个人屡屡遇到不幸的时候，你是否坚持了你的梦想，你是否为了幸福而坚持不懈了呢？
影片开始时克里斯·加德纳在人潮涌动大街上迷失在一张张笑脸中茫然地伫立“为什么人人都快乐，我却不能这样呢”。片尾当克里斯·加德纳通过试用再次来到那里时，他为自己鼓掌振臂。
你要幸福，那就去追求。
英文电影读后感8
最近，我看了一部极具“人情味”的动画片，它的名字就是《玩具总动员》。
它讲述的是：
胡迪是小主人安弟最喜欢的传统牛仔玩偶，他和其他玩具趁主人不在时，便会“活”起来一起玩闹。可是好景不常，最新奇的热门玩具巴斯光年来了，他让胡迪备受冷落。失宠的胡迪为了巩固自己的地位，只好处心积虑地想要赶走巴斯。最后，胡迪和巴斯不幸化敌为友的故事。
看完此片，我想到了那些以前被我丢弃的玩具，它们在黑暗的垃圾桶，废弃堆里，是否会伤心，是否会抱怨？我想是的，因为它们不仅仅是玩具，它们也是有思想的，当你的玩具被你遗忘的时候，他们也会难过的。
或许，你现在觉得那些老玩具已经不潮了，但是你在抛弃他们的时候，没有怀念过曾经与他们在一起度过的美好时光吗？
英文电影读后感9
周日中午没睡午觉，特意看了动画片《美人鱼公主》，相信这部动画片很多人都看过，因为它美丽，浪漫，充满了神秘的气息，而且制作精美，设计巧妙，又尤其美人鱼形象堪称一绝。
美丽的爱丽儿是一条可爱的小美人鱼，她一心向往人类世界，每天都想尽办法游出海面，企图能够接触人类。可是接触人类世界却是人鱼法律所禁止的。她聪明、勇敢、喜欢冒险，常和她最好的朋友小比目鱼胖胖还有音乐大臣赛巴斯丁一起出去探险
个人很喜欢美人鱼这个动画角色，也许每个女人潜意识里都会有些浪漫情结吧（老公经常强调我不浪漫，太现实，喜欢斤斤计较，抓住别人的小辫子不放，虽然我一直没找到机会和辩词来进行反驳，但我心里是从来都没承认过我有这么多的缺点的。），虽然小孩都上幼儿园了，但还是喜欢看这个动画片。
英文电影读后感10
本影片在没有冰河时代那种有搞笑和赏心悦目也没有那种惊奇的搞怪夸张幻想在里面，只是很似人的故事情感的塑造了一个人物的思想和被改变到最后的为了救罗素和kevin和查尔斯的战斗让故事有了一个很好的体现人的性情和理想愿望等。
他在为了完成心爱人的愿望将他们的房子放到天堂瀑布不懈努力坚强执着一定要将这件事做完而放弃了kevin被查尔斯抓走而为了房子放弃营救，看出他心里情绪是多么在乎他妻子的愿望不为过之后，看了妻子留给他的……而想通。之后他在回想到与罗素、kevin和狗的生活，这些让他感受到了朋友的重要。他就马上行动去救罗素。他就把所有房子里的东西让自己……
在有失去房子他那时的心里和最后罗素坐在房子旁数车的色彩，说明人物已经从过去的悲伤中走了出来，这里可以体现整部片子的人物生活性情的改变，说明我们现实也许要……
当观看完一部作品后，从中我们收获新的思想，这时候最关键的
美国电影《弱点》观后感1
这部电影讲述了一个生活在社会最低层的黑人孩子的故事。他从一个吃穿没着落的孩子发展到一个优秀的大学橄榄球运动员。这其间，安妮一家人起到了至关重要的作用。安妮以她博大的胸怀和爱心接纳了迈克尔，以她的开朗热情感染了迈克尔，以她无私的爱融化并温暖了迈克尔那颗饱受创伤的心。
影片中，安妮一家都极富同情心和爱心，我要说，这一切也许都缘于安妮这位心胸开阔、充满爱意的女主人。安妮的女儿柯林斯，虽然看上去有些高傲，但她对于同学们不解和嘲笑的目光根本不在乎，并且在自习教室时，主动走到迈克尔旁边坐下，陪迈克尔一起做作业。这一举动无疑给那些看不起黑人孩子、歧视迈克尔的同学一次大大的惊异与警告，也显示出了柯林斯没有种族歧视的爱心。安妮的儿子小肖更是一个热情开朗、调皮有加的快乐小男生。他以他独有的方式关爱着迈克尔，并以有了迈克尔这样一个大哥而骄傲。安妮的丈夫也是一个极开明的男士，他尊重安妮的选择，支持安妮的一切爱心活动，成了安妮不可多得的给力者。迈克尔生活在这样一个幸福阳光的家庭中，真算是他人生的最大幸事。
当安妮的老公郑重地问迈克尔是否愿意成为他们家的一员时，迈克尔的目光环顾着这个家庭中的每一个人，看到每个人都对他投来充满笑意的目光并点头示意时，迈克尔轻声地说：“我以为已经是了。”这就是迈克尔肯定的回答，是一种幸福的融入。
在整个影片中，最令我敬佩与感动的人物便是安妮那份伟大与智慧的母爱。
有一次，迈克尔开车带着小肖因处于兴奋状态中而出了车祸时，安妮的表现让我由衷的佩服，看着她当时的表现，我想，即使是孩子的亲生母亲能做到这样也应当说是少之又少，她首先确认了迈克尔没事，然后再去看小肖，当她确认小肖也没什么大碍，但被警察告知这只是一次偶尔的幸运时，并没有因自己的宝贝受到伤害而对迈克尔恼怒，而是平静地走到迈克尔身边，蹲下身来关切地抚摸着迈克尔的肩膀，告诉他小肖没事，并关心着迈克尔因救小肖阻止那个气囊时受伤的手臂。这些举动足以安慰一个缺少关爱而受伤的心灵。这不只是做秀，而是一个充满爱心的人才可以在无意识中表现出来的言行，这已经远远超出了一个伟大母亲的爱，而是把这份爱洒向了整个人类，在我的意识中，这才是真正的博爱，真正伟大而无私的爱。
迈克尔在橄榄球训练场上，一直不得要领，教练试图以严厉的语言来让迈克尔开窍，但却总也不得要领。而安妮却用了一个恰当的比喻，让迈克尔明白了自己的位置和职责，给这个孩子上了一堂生动的责任课。最令人佩服的是安妮说出的一番话：“大声吼没用的，他不相信别人，在他以往的经历里，那些人都装做关心他，但后来都消失了。”这句话有着深刻的教育意义，特别是对于我们这些在家庭教育中出现差错的家长。我们在看到孩子犯错时，试图以狮吼来警醒我们的孩子，可效果往往相反，不但得不到我们想要的结果，反而让孩子站在了我们的对立面，不要说配合我们的教育，而是完全朝另一个方向走了下去。
另外，这句话也在告诫我们这些家长，当我们的教育理念、教育方法有所改变时，不要企图孩子也会顺从地随之改变，因为孩子在我们以往不当的教育方式下，已经不再信任我们了，孩子心目中那个温暖的母亲已经离他们远去了，所以，我们只有付出比以往更多地精力和爱，逐渐地拉近与孩子之间的心灵距离，这才是我们最先要做的。我们要给自己时间，给孩子时间，在这样爱的付出与等待中，才能看到我们期盼中的孩子又回到了我们身边，并朝着我们期盼的方向健康、快乐地成长着。
当教练发现迈克尔的惊人的变化时，来到安妮身边请教她对迈克尔说了什么让他有这么大的变化，安妮的一番话再次让我感动与受教：“你应该了解你的队员，他的保护意识排在前2%。”这句话足以可见安妮的智慧所在，她看到一个孩子身上的优点与长处，并使之发挥到极致，以带动其他方面的发展。这也正给我们家长提了个醒，不要把目光只关注在孩子的缺点上，而使之遮盖了孩子身上的长处和闪光点。当你把孩子自身的闪光点找到，并使之不断地扩大，以至于用它的光环去照耀着其他方面时，你会发现孩子的缺点在一点点地缩小，而优点却在一圈圈地扩大着。
最后，因为调查人员的一番话，差点造成了对迈克尔更大的伤害。她告诉迈克尔，安妮一家对他好一切都是为了自己，为了让他为他们的母校服务。因此，迈克尔感觉受到别人的摆布与愚弄，从而恼怒的离开安妮家。安妮陷入深深地自责与痛苦之中，她不仅提出了对自己的质疑：“客观地说，我是一个好人吗？”看到这儿，我不仅想到我们这些做父母的，在为孩子做任何一件事时，都是抱着对孩子好的心态而去尽心尽力的做的，都像安妮那样真心地为了孩子好才那么做的，可是，当孩子不领情时，当孩子对我们的爱发出质疑时，我们也开始怀疑自己的初衷，我们也像安妮一样对自己提出了质疑：“我真的是爱我的孩子吗？我真的是为了孩子好吗？”在自己的质疑声中，我们会像安妮一样，不难发现自己的偏差之处、自私之点：这其中，我们给孩子的爱里已经掺杂了我们的需要和渴望；已经融入了我们的面子问题；已经在这满满的爱里续写了太多的虚荣与自我。就像安妮的老公肖恩说的："在这里面，你获得了一种变态的满足感。"真的，做为家长的我们，显然是真的在爱我们的孩子，但也同时有了些许的面子问题、虚荣心问题，从而体验这其中得到的满足感和荣誉感。
在又一次找回迈克尔时，安妮与迈克尔有了一个特别智慧的对话。安妮：“你想打橄榄球吗？”迈克尔：“我玩的还不错。”其实这也代表了迈克尔已经喜欢上了这项运动。迈克尔问：“你想让我去田纳西？”安妮：“我想让你自己选择，这是你的生活，你自己做主。”迈克尔接着问：“如果我不想打球呢？”安妮强调说：“这是你自己的生活，你自己做主。”在我看来，这是最明智、最智慧的母亲，她懂得尊重孩子，知道孩子是独立的个体，她明确父母与孩子之间的界限，这让父母与子女之间都会有一种轻松的愉悦感，所以，迈克尔才在以后的调查谈话中用了这样一个词“选择”，他明确地告诉调查官，是我选择了这所大学，因为我的家人都在这个学校读书。
这就是理由，是一个再恰当不过的理由，更是一份在爱的力量支持下的自由的选择。如果做为父母的我们，都有这样一份从容，都有这样一份信任与尊重，那么我们的孩子都将是快乐而幸福的孩子。
美国电影《弱点》观后感2
迈克尔·奥赫出生在贫困，复杂的环境，直至三岁，他不得不过起流浪汉的生活。生活选择了他，但是他已经没有勇气面对未来，只是停留在三岁前妈妈的保护。
那是一个高大壮硕、皮肤黝黑的孩子，面无表情的脸上，掩不住些许苦愁的滋味。明明天气阴冷，他却穿着单薄的T恤和短裤，在寒风中瑟瑟发抖。不管他看起来高大得多么让人戒备，他只是个16岁的孩子。已为人母的莉安把一切看在眼里，她不但给这个孩子一个温馨的家庭，还给他了属于每个人的尊重。莉安温馨的关怀和教育终于让这个“可怜”，憨厚的男孩成长起来。
我们每个人必须都有些缺憾，这也是生活和现实中难以避免的，我们不避为此惭愧而逃避，打开自己的心扉，对自己宽容点，让自己的心灵找个栖息的地方。
弱点，无需隐藏，或者说它是一个人真实的象征。与其扭扭捏捏的被别人嘲笑，不如坦然的面对，放弃那些不必要的佯装。
同时，也没有必要为了别人的价值观而活，思考什么样的生活对自己来说最有意义，然后给自己一个信念，让意志左右生活，并为此运用自己的优势。努力，奋斗，为了你想要的而活。
生活难以抉择，最好的选择就是你选择自我，自我实现。
这是我们的完美宿命。
而莉安，男孩，他们即是我们生活的启迪因素，当这些因素与我们的神经细胞冲撞时，我们必须作出抉择，或者，当我们感到疲惫，让这些故事和某些品质当作自己意志的鞭策，直到某一天我们成为自己"人生电影"的主人公。
美国电影《弱点》观后感3
一直找不到什么好看的电影，要么太暴力，要么婆婆妈妈的不知道讲什么。但是今天看到了一部电影《弱点》，开始还以为是专门讲什么心理学的东西（和恐怖惊悚电影一类的）。但是这部长达两个小时的电影，一开始看了就引人入胜，时常伴随着淡淡的感动，触动你的神经，让你时不时的眼泪充满眼眶。导演的尺寸把握的恰如其分，当你眼泪要流出来的时候，却又出现了轻松诙谐的内容。
看了不久之后，你会发现这部电影很有阿甘的形象，但是让你感觉或许比阿甘更真实。
我不知道，是否也有人认为这部电影很有美国的主旋律，就像前段时间获奥斯卡大奖的电影《拆弹部队》一样被人说成很有美国的主旋律。但是，这确实反映了美国的某些事情，如黑人和白人没有种族分歧了亲如一家人、社会地位低的人的美国梦、对人的个性的尊重、有钱人的慈善之举。
这部片子其实反映的内容非常的丰富，关于宗教、党派、个性、亲情、教育、反腐败等。
另外，这部电影给宝马、田纳西大学、肯德基做了个非常好的广告。
在结尾部分，看到儿女成长、进步，陡然间觉得养育子女成人是一件非常自豪、有成就感的事情。
美国电影《弱点》观后感4
这部电影讲述了一个大块头黑人——迈克尔·奥赫的高中转变，在自身努力和众多好心人帮助下成长长成一名学习优秀的橄榄球明星的故事。他的成功，离不开的收养他的母亲安妮的帮助。
是什么迫使她允许一个黑人进入自己精心布置的家；是什么使她具有勇气孤身进入贫民区；是什么促使她跨越历史早已规定界限，为了一个无名黑人而与密友翻脸。
我想这就是母爱。每个母亲的心底深处，都隐藏着深深的母爱，这是作为母亲的一种本性。
在风雨交加的夜晚，自己的儿子过着棉衣坐在温暖的车中，而奥赫却穿着单衣在狂风冷雨中走向未知的目的地；在温馨的感恩节中，自己的儿女赖在父亲身边看着都喜爱的橄榄球比赛，而奥赫却只能孤独的吃着给予的食物；在优秀的学校中，自己的.儿女名列前茅，前途光明，而奥赫只能迷茫的望着象牙塔……
这些都极大地触动了这位母亲的母性，天生的母性激发了她心底里最原始的激情与冲动，这激情与冲动迫使她勇敢的面对并征服来自家人，朋友，历史的眼光和言语。
奥赫在被收留了之后，他感受到了爱的温暖，家庭的关怀，渐渐地他的心中充满了光明，他懂得了如何去笑，懂得了如何与别人去相处，他的成绩也有了提高。安妮让他把球队当做他的家后，他在赛季上一举成名了。
母爱，有一种特别的力量，能让人认识到自己的弱点和不足，并努力去改变。其实，母爱不是母亲特有的品质，这品质是无论男女老少都具备的。只是我们没有发现，只要我们像安妮女士那样用真心去关怀奥赫。这社会就会因母性而充满爱，就像一首歌唱的“只要人人都献出一份爱，世界就会变成美好的明天”。
这世界，多一些关爱，就多一些快乐；多了一些快乐，也就多了一些美好的人生。每个人的心中都需要爱的关怀，无论是多么坚强心，总会有脆弱的一面。这脆弱的一面，正是要用爱去让其坚强。
如果我们都能献出自己的一份爱，我相信：我们的社会一定会更美好！
美国电影《弱点》观后感5
温柔对待世界，勇敢面对自己。——题记
无意中发现的这部电影，虽然影片中没有什么大起大落，但却能引人深思，无时无刻剧中都充满了爱与温暖。
电影《弱点》中的主角Michael出生在复杂、贫困的环境里，直至三岁，他不得不过起流浪汉的生活。生活选择了他，但是他已经没有勇气面对未来，只是停留在三岁前妈妈的保护。那是一个高大壮硕、皮肤黝黑的孩子，面无表情的脸上，掩不住些许苦愁的滋味。明明天气阴冷，他却穿着单薄的短袖和短裤，在寒风中瑟瑟发抖。不管他看起来高大得多么让人戒备，他只是个16岁的孩子。已为人母的莉安把一切看在眼里，她不但给这个孩子一个温馨的家庭，还给他了属于每个人的尊重。
Michael与莉安家庭形成鲜明对比，他有他的自卑，有他的弱点。在生活中，往往有惭愧的经历，令人不想提起，想逃避他。这就是他的弱点。可是弱点不必隐藏，与其扭扭捏捏的被别人嘲笑，不如坦然的面对。没有必要为了别人的价值观而活，应该思考什么样的生活对自己来说最有意义，然后给自己一个信念，让意志左右生活努力奋斗想要的生活。
每个人都有弱点，这是我们难以避免的，我们不必为此惭愧而逃避，打开自己的心扉，对自己宽容点，让自己的心灵找个栖息的地方。看完这部电影给我的一种希望的感觉，因为每一个人都不完美，心灵深处总会有裂痕，但那又何尝不是阳光照进来的地方了，所有请温柔的对待这个世界，以及世界里的人。就像现在美国进行的愈演愈烈的抗议行动，人人生而平等，何有高低贵贱之分。人生短暂，我们要做的是把自己的温柔留给这个世界，让我们的生活永远被爱包裹着。
美国电影《弱点》观后感6
《弱点》在北美的票房很好，超过了两亿美元，作为一部温情
在这个白人贵妇救助黑人孤儿并将他抚育成才的故事中，恐怕唯一能遭人诟病的也就是陶西一家的中产阶级家庭背景了，这更容易让人会将他们对迈克所做的一切视为一种施舍和惺惺作态，以其拥有85家连锁餐饮店的家族产业，陶西一家对迈克的资助仅仅是九牛一毛，这样轻而易举就能达到的乐善好施也就失去了其本应具有的崇高人性的震撼力。但是这里有几点需要注意的，首先，这是一个真实的事件，改编自后来成为NFL选秀明星的迈克的个人回忆录，其次，你有没有用自己财产的九牛一毛去救助过别人？有没有做到勿以善小而不为？更重要的一点，在影片所展现的迈克的成长过程中，我们看到的是来自迈克周遭的由平凡的善良组成的合力，这包括学校老师对他的宽容，教练在他遭遇不公时的挺身而出，甚至还有能够被他的家庭归属感所感动的大学生体育协会调查员，在这个非典型的美国梦故事中，被突出的不是个人的奋斗，而是社会对个人梦想的接纳和期许，迈克崭露头角后各大学的纷至沓来，更是说明了一个健康发展的社会所应有的为每一个人提供发展机会的良好机制。
所以说，这是一部典型的美国主旋律电影，尽管有其伪善的一面，但真正做到了打动人心，就像《当幸福来敲门》一样，用一个平凡人的个性化成功之路来诠释社会发展水平和国民情怀，这是中国电影应该学习的地方。中国艺术从业者一向在价值观输出上手法生硬定位模糊，不说电影，就看看用以展示文艺最高水平和国家意志的春晚，在价值取向上都混乱不堪，对弱势群体的嘲笑，对素质教育的颠覆，对商业利益的盲目追求……想一想都让人绝望。
桑德拉布洛克这两年很春风得意，大有焕发演艺事业第二春的感觉。安妮这个角色之所有大受欢迎并得到了奥斯卡的青睐，我觉得个人演技倒在其次，主要是这个人物太讨巧了，太符合美国人的审美趣味和价值观了。一个富人做点慈善不算什么，但安妮的义举让人感动的地方在于她对于迈克的确是有爱的，而且她也确实从中得到了快乐和成就感，她面对迈克时的目光中有母性的光辉，她因迈克而产生的或喜或悲是真诚的，这一点也不会因为她资助迈克的真实动机受到质疑时而改变。
《弱点》的原名是《blind side》，我觉得翻译成《盲点》更合适些，影片从两个角度诠释了生命的盲点。迈克生长于环境险恶的黑人聚居区，但一直保持着善良的本性，是因为他妈妈从小教导他，有坏事发生时要闭上眼睛，等坏事过去后再睁开眼睛，世界还是一片美好，这个生命的盲点保持了迈克的纯净。对于我们更多的人来说，迈克曾经的不幸是他们视而不见的盲点，生活中有太多的不幸让我们麻木冷漠，所幸的是，安妮在那个夜晚穿越了这个盲点，看到并正视了孑孓而行的迈克，于是避免了他像他的兄弟们那样沉沦和不知所终，她拯救了他的才能，拯救了他的命运，她为此而感谢上帝，她成全了迈克，同时迈克也成全了她。这个道理适用于所有的人，度人就是度己，做一个对他人有意义的人，就是对自己最好的成全。
美国电影《弱点》观后感7
起初看这部影视是因为老师在课上播放了一小段它的预告片，后来我课后开始看它便爱上了它无法自拔，自从我观看了《弱点》这部电影，觉得自己感触颇多。甚至它给予我的是勇气，带给我的是鼓励，给我以激情澎湃。
这里面有着浓郁的宗教色彩，在美国，白人和黑人之间的社会地位差异决定了大个子迈克和戴西夫人完全不同的生活方式和生活条件。从戴西夫人的说话方式和家里布局可以看出来，她非常自己的家，而且非常有钱，是标准的上流社会的女强人，然而她允许迈克睡她价值一万多美元的沙发，让他待在自己的家里，尽管一开始他们担心迈克是小偷，但是这并不影响她们表达自己的善意。第二天事实证明迈克是好人，迈克很感激她们一家人，但是不想再给她们带来麻烦想走，但是戴西夫人不许，让他过完感恩节再决定去留。当他们敞开心扉之后，戴西帮助他买衣服，给他腾房间——所有的一切都体现了戴西夫人的善良，这是受宗教文化的影响然而更多的是她们一家人的善良，因为戴西夫人的朋友也和她一样但是却对戴西夫人的行为很不理解。然而对于朋友的嘲笑，戴西夫人非常生气，并且表明自己的态度，说自己因为迈克的存在很幸福，而不是他有了我而幸运。然而，迈克的生活经历也是很悲惨的，但是悲惨的命运并没有让他屈服，他依然保持着自己纯真的内心。大个子迈克出生于一个贫穷的黑人家庭。父亲有暴力倾向，母亲酗酒吸毒。
迈克从小在黑人社区长大，见到的都是暴力事件，父母吵架，骨肉分离的场面时常在他脑海中浮现。可是没有受到他所成长的环境的影响而学坏，迈克善良本分。他是一个有才能的人，但是很自卑，不能充分发挥自己的才能，他对于戴西一家人犹如自己的家人，他自我保护得了95分，但是这个特长被戴西夫人发现了，并被她激发出来了，把队友看成你的家人，当你的家人有危险了，你会不会不顾一切去保护他，他的回答是肯定的。这就为他橄榄球的生涯开辟了道路。后来成为一个世界闻名的运动员，成为各大媒体和教练的宠儿。
对于一个社会底层的黑人来说，他没有能证明自己身份的东西，他渴望有一个证明自己身份的东西，那么作为他的母亲她就要为他完成他的心愿，为了找到他的身份信息她去了很多地方，当她看到迈克吸毒的母亲，她并没有因此而放弃迈克，而是更加爱她，引用迈克母亲的一句话：多么好的基督女士啊！我们每个人必须都有些缺憾，这也是生活和现实中难以避免的，我们不避为此惭愧而逃避，打开自己的心扉，对自己宽容点，让自己的心灵找个栖息的地方。
弱点，无需隐藏，或者说它是一个人真实的象征。与其扭扭捏捏的被别人嘲笑，不如坦然的面对，放弃那些不必要的佯装。
门捷列夫说过：“平静的湖面练不出精悍的水手；安逸的环境，早就不出时代的伟人”。天空不大晴朗，路下总有泥泞，曲折的山路，难免会有绊脚石，但是，请勿忘记，绊脚石也许正是激励你爬上顶峰的指挥棒。
美国电影《弱点》观后感8
一次偶然的机会，看了这部电影《弱点》。这是一部温情励志片，它很容易触摸到人性当中最柔软的地方。这部片子的主旨很简单，当你拯救了别人的同时，也会成全自己，即俗语：授人玫瑰，手留余香。
影片主要讲述的是主人公迈克尔因为家庭破裂，离开自己的母亲，然后流落街头。他因为具有运动天赋而被学校录取，但是他的学习成绩一直都是零分，并且无处可依。陶西太太一家人接受了他，让他感受到了家的温暖。在学校里，忠厚的迈克经常遭到冷遇。不过在陶西太太的帮助下，奥赫逐渐找到了自我，他开始慢慢融入白人社会、开始渐渐接受自己新的身份。陶西太太看到迈克尔惊人的力量和运动神经，她想把他培养成杰出的橄榄球手。因为迈克尔在学校比赛中的出色表现，引来全国各地学校橄榄球教练的邀请，屡战屡胜。但是迈克尔的学习成绩一直很差，陶西为他请了一名家庭教师专门辅导他的功课。迈克尔最终取得了毕业证书，被密西西比大学录取，之后成为了一名全美职业橄榄球明星。
《弱点》的英文名字其实叫《the Blind side》，所以影片或许也可以叫做盲点。盲点，顾名思义，就是自己看不见的，忽略掉的东西。影片中有一个小点特别打动我，就是迈克尔的生母。迈克从小就生活在环境险恶的黑人聚居区，但一直保持着善良的本性，是因为他妈妈从小教导他，有坏事发生时要闭上眼睛，等坏事过去后再睁开眼睛，世界还是一片美好，这个生命的盲点保持了迈克的纯净。在我们社会中，我们见惯了太多的不幸，而越来越多的不幸则会让我们对生活中丑恶的事情日渐感到麻木冷漠。其实这里的盲点不仅仅是视野的盲点，更应该指的是忘记那些不好的事物，保持内心的一份纯净。
但所幸的是，陶西太太发现了迈克，拯救了他的生活，他的命运以及他的人生。我想，不仅仅是陶西太太拯救了迈克，迈克也成全了陶西太太的人生意义。所以说，成全他人也是成全自己。
影片中还有一个盲点，也就是电影中的高潮，矛盾的最高点：迈克在调查员的心理暗示下认为陶西太太他们一家人对自己好，就是想利用自己，让自己进入密西西比大学为他们的母校效力。他觉得自己特别无助，想逃避。当矛盾解开的那一刹那，迈克与陶西一家的感情更为深厚，他对调查员说的一句话很让人感动：“你为什么不问我，为什么我会想去密西西比大学？那是因为我的家人都是在那里念书，所以我想去那。”只是这一句，所有的误会、不甘与怀疑都解决了。
有人认为这是一部孕育梦想的影片，但我认为它是一部蕴含着满满的爱的影片。当陶西太太开车陪迈克去黑人聚居区的时候，迈克叮嘱她呆在车里等他，不要出来；当陶西太太带他去买衣服的时候，他安慰陶西太太，让她别怕，他会罩着她；当迈克开车带小肖恩出去不小心出车祸的时候，迈克用手臂帮小肖恩挡住了那个致命的一击；在别人对去图书馆自习的迈克投去异样的眼光的时候，柯林斯毫不犹豫的坐在了他的身边……在迈克的意识里，他就是他们的家人，当家人遇到危险，他就应该要义无反顾的站出来。他们陶西一家与迈克之间的爱是超越了种族，宗教和信仰的亲情。在这部片子中，我个人比较喜欢sj，他就像一个小大人，在陶西太太将迈克带回来的时候，他从一开始就接纳了他，他的活泼善良阳光温暖潜移默化的影响着迈克，毕竟，他算得上是陪迈克时间最多的人了。
我们每个人在生活和现实中，都有些缺憾难以避免，我们不必为此而逃避，打开自己的心扉，对自己宽容点，让自己的心灵找个栖息的地方。对于每个人来说，每个个体的身上都存在弱点和优点。但是我们有些人会经常因为自己的弱点而感到惭愧，变得不敢面对事物。而自己本身的优点却被自己隐藏着，一直都只是留意着自己最脆弱的地方，这样便难以将自己的潜能发挥出来，亦渐渐变得软弱。只有直视自己的弱点，直面自己的内心，你才有可能变得强大。
你有没有用自己的绵薄之力去帮助过别人？有人认为，这本身就是一个弱肉强食，适者生存的社会。我认为不对，我觉得这应该是一个充满温情，人与人之间互相关爱的社会。爱是需要相互感知，互相传递的，爱是一个永恒的主题，不同的人有着不同的理解。歌者说：爱是你的手，把我的伤痛抚摸，爱是用我的心，倾听你的忧伤欢乐；诗人说：爱就是用一个微爱，一个拥抱就能温暖整个世界；哲人说：爱就是用你的心，我的情，她的意描绘唯心主义的色彩；画家说：爱就是蔚蓝天空张开的巨大臂膀，拥抱那只展翅翱翔的深灰色的大雁；普通的我想说：爱是心与心之间真诚的付出，平等的交换，爱是血脉亲情的纽带。
爱需要继承，更需要传递。
美国电影《弱点》观后感9
《弱点》这部片子是一部美国片，当初之所以选他，是因为觉得这是一部教育片。我想说不定自己还可以吸取什么
刚点开影片我就看到一个大块头的黑人。哦！他是主角！然而他给我的感觉并不是帅气或者雄壮，而是一个麻木，委屈，不会笑的感觉。我感觉无味，有点烦。
但是我还是接着看了，我对自己说，怎么也要把片子看完。于是我又耐心的往下看。但是吧，越看我越不想看！我想好歹这片子影评这么高，可能亮点在后面，于是我开始快进，跳着看剧情！
哎呀，像这种主角打橄榄球的片段，太不吸引女生看片子的欲望了，我有点无聊了，于是我拉快剧情，准备看看结局！
很显然，后面主角黑人经过家人，教师的努力变好了，变优秀了！最后的结局很温馨美好，这时我才有一点欲望接着看。
我又开始从头开始看，我觉得他可能是一部很好的片子。嗨！果不其然，快进使我错过了很多精彩的瞬间！我现在都想起女人（妈妈）问他的一句话你为什么去体育馆黑人低着头说那里比较暖和。
就在那一刻，我有了想哭的冲动，你能想象一个和姚明一样块头的黑人脸上露出惴惴不安的表情吗？巨大的块头让人很容易忽略他还是一个孩子。
《弱点》这部片子有很多细微的让人感动的地方，看完整部片子我知晓了一件事。勇气是一种很奇妙的东西，我们都应该需要勇气。他反应了劳动阶层的一种现象，我想他可能不仅仅告诉我们人生需要勇气，很是呼吁我们关心底层流离失所的人！
美国电影《弱点》观后感10
看完这部电影给我最大的感触就是只要有一份真诚的爱，再沉默再笨蛋的孩子也会有美好光芒闪耀的时刻。我们都需要爱，即使拥有强大的躯壳，即使拥有强大的内心，也毫无例外。
剧中的丹尼斯·奥赫无疑是悲惨的，黑暗的童年里，极度缺乏父爱，就连所剩无几的母爱带给他的却是一次又一次的伤害。几经周折的转养，断断续续的教育，淡漠的交际圈，社会早已把他该有的童真和该拥有的幸福剥夺无遗。他变得沉默寡言，变得极其敏感。而我所处的现实中，也有不少诸如奥赫的小孩，可是他们又能怎样？改变不了的现实，只能默默地承受，只能静静地等候，等着一辆驶向远方温暖的列车，带着他们在阳光明媚的时候启程。我该时刻提醒自己我是个幸运的孩子，要学会惜福，也要爱那些爱我的人。
可是丹尼斯·奥赫无疑是幸运的一个。他空洞的眼神里曾无数次散发出渴望温暖的信号，莉·安妮·陶西接收到了，她接收到他的信号，并且他们热心的一家尽他们所能帮助了那个可怜却又幸运的孩子。
安妮妈妈是个聪明的女人，很有爱心，这恐怕也是他们全家人都能生活得幸福快乐并且都富有爱心的重要元素吧，这仅是我自己的看法。我觉得一个女人能做到安妮妈妈那样，是一个女人莫大的荣幸。有一份社会责任感，有自己的事业，有温暖的家庭。她的言谈举止让我对她有着佩服的赞赏，时尚却不失真实的上流社会女人，她能把社会关系打理得井然有序。有极强沟通能力的贤良淑德的好好妻子，她是她成功丈夫身旁的成功女人。有爱有榜样的好妈妈，她是可爱活泼孩子成长道路上最好的牵引者。
这个有智慧有魄力的女人让一切有利的因素发挥所能，让生活如生活地生活着。也许，也许，将来某某女人也能成为她那样，但愿吧，希望吧，谁又能否定呢？
剧中SJ是一个亮点，这个小孩儿已不止一次让我捧腹大笑，嗯……他的性格我喜欢，嘻嘻。肖恩·陶西这个N好的男人，绝对的，是女人结婚的理想对象，哈哈。柯林斯·陶西，美女丫，身材不错，长的也不错，性格也不错，说的自己都垂涎三尺喽，嗯……很不错。
无数个温暖的场景拨起我的心弦，我知道，爱是不可或缺的，爱是要努力的，爱是平凡又伟大的。我还想说些什么呢？此刻尽在不言中……
