关于《敦刻尔克》经典电影的观后感1
赶着暑期末尾，诺兰最新大片《敦刻尔克》上映了，诺兰迷们都要赶着夜场在IMAX厅等候大片的开映。
可能还有很多人不熟悉导演“克里斯托弗·诺兰”，所以在电影院的大海报上列出了诺兰的代表作：《盗梦空间》、《蝙蝠侠：侠影之谜》、《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》、《星际穿越》。每一部都足以在世界电影史上留名，当然也包括这部《敦刻尔克》。
故事改编自著名的“敦刻尔克大撤退”，是二战期间欧洲大陆执行的一次战略性撤退。撤退过程中，英国空军与德国空军爆发了激烈的空战，英国动员各种大小船只，将大部分士兵撤离欧洲大陆。这次行动成功挽救了大量人力，并成为四年后反攻的根本。
与大多数战争片不同的是，“胜利”“进攻”不是它的主旋律，它的背景就是“撤退”，而且在30多万人之中原定只能撤走3万人，这对于大多数的士兵而言，他们的任务就是“逃亡”。
三个主题场景中呈现陆地、海上和空中三个角度，在海上救援船对于空中战机的判断，是基于老船长自己的经验；海滩上的士兵似乎也不知道有多少船、多大的船、什么时候会来营救；空中的战机需要面对的最迫切的问题，是燃油还够用多久……如同德军的炮火什么时候到、多猛烈、自己会不会因此丧命，所有这些问题都是没有答案的，而且都是随机的。而且逃得早的未必活命，在多个时刻观众的心跟着画面一起提着，对于下一秒钟即将发生什么完全防不胜防。
如果你不了解历史上的敦刻尔克大撤退，欣赏本片会有困难，更无法体会海滩上战士们的惴惴不安。尽管《敦刻尔克》是战争片，但感受起来它更像一部悬疑片，让你从头至尾置身于朝不保夕的惶恐中。
你看不到敌人、看不到40万的军队、甚至看不到身后的街巷里在发生什么，只知道枪声不断、战火不灭。影片中所有的画面，都是从片中人物的视角出发的。他们看得到的，你也能看到；而他们看不到的，你也只能等待。
而恐惧感往往就来自于看不到的东西。最具代表性的就是那场汤米在船内等待涨潮的戏。观众与他们一样全然不知道外面正在发生什么，只有不知道什么时候会突然射进来的子弹，和止不住灌进来的海水......
怀表的滴答、引擎的轰鸣、心跳的'噗噗声……贯穿《敦刻尔克》的，除了这些音效，还有隆隆炮火声，像“永无止境的音阶”。这大概是对法国敦刻尔克海滩上那40万士兵最准确的心理描写了。无尽的等待，无尽的希望和失望，倏忽而至的险情，生命的脆弱和死亡的无常。最恐怖的，大概是黑洞一般的不可知……
敦刻尔克，一场没有赢家的胜利，40万人，望穿秋水，归国无门。海的对面就是祖国，身后就是上膛的子弹炮火，头顶是危机四伏敌机，无法反抗、绝望、挣扎，只能等待支援。活着，就是战斗的意义，胜利的逃亡，幸存者没有喜悦，罹难者无声无息，战争的冰冷、政局的兜转、求生中撕裂的人性，无论美丑都被吞没在海峡深处，然后逐渐恢复平静。
整部影片没有高潮，却又处处都是高潮。敦刻尔克成功撤退，电影散场，一场提着心看完的电影，逐渐恢复平静，活着真好，很幸福。
关于《敦刻尔克》经典电影的观后感2
《敦刻尔克》讲述了二战初期，英法盟军被敌军围困于敦刻尔克，因此英国政府动员船员们营救他们。
在我看来，这部片有四大特点，一是它的画面极简，构图以及色彩极其有特色，单看这几个方面，这部片是一场视觉上的盛宴，尤其是对于我这类爱好摄影的人来说，毋庸置疑是个超级大福利。二是从片头到片尾从未停止的BGM。三是演员们的台词少，但依旧能从画面中演员的神态感受所传递出来的氛围。四是不像一般的战争片血腥，更不像《辛德勒的名单》充满着令人无措的绝望。
画面之初就将我带入了硝烟之中，枪声在我耳边不断响起，可并未嗅到浓浓的血腥味，只有一种冷瑟萧条的氛围充斥在我周围。没有士兵说话，因为他们都在逃跑，其后便见到成群结队的士兵，他们也没有说话，我猜他们在想何时才能归家吧。可惜来接他们的船被敌军不断炸毁，无数的士兵丧生于海洋中，但最后无数的小船朝他们驶来，船上站着的是他们的“亲人”，我看到士兵们在欢呼在大笑。男儿有泪不轻弹，但我想他们的内心早已热泪盈眶，热泪也冲刷了他们的辛酸。
从天空俯瞰海平面时的画面是我尤为喜欢的。一望无际的海面，广袤的天空，也使我不禁遥想到了自由。曾想几何时，想要变成一只鸟儿，不受禁锢，享受飞翔，拥抱风，拥抱自由。英国海军军长的行为，也值得人们赞扬，在送走了自己本国的士兵之后，留下来帮助法国的士兵撤退。他清楚他的责任，更清楚盟军二字的含义，大难当头，遭受迫难的群体理应抱成一团抵抗外敌。只有这样，才会赢取胜利的果实。
当然，战争一定会有它的残酷性，这部片战争的残酷性，就体现在人性上。英国士兵们和一个法国士兵躲进了一个船舱里等待涨潮，以至于能够将他们送离海滩，然而他们没有料到，敌军将这艘船当做靶子。所以当船到了海上，船体开始不断的涌进海水。这是必须有人离开，但出船就有可能被枪击中，在有可能面对死亡的情况下，无人愿意离开。毕竟不是所有人都能直面死亡。于是一些英国士兵开始强迫法国士兵出船，当其中一个英国士兵为之求情时，他们更是放言说下一个出去的是他。
我没有资格去评判这些英国士兵的行为是否正确。因为首先我是个局外人，再者，设想我身处那样的环境之下。我不能保证我不像那些英国士兵一样，失去人性的光辉。只剩下无尽的恐惧和强烈的求生欲望。人非圣人，贪婪善良等矛盾品质都有可能出现在同一个人身上。我只能说战争是残酷的，它的确是能够体现人性的光辉，但它也一样能够将人的劣根性体现的一览无余。
战争提起来就令人唏嘘。古时战争不断，硝烟四起，百姓民不聊生。无数的诗人忧国忧民。因为总有人想要通过战争夺取资源，实现自己的雄图霸业。所以杜甫的《石壕吏》中的事件才会频频上演。我没有直面过死亡，更没有经历过战争。当然也不能体会到那些经历过战争的人的感受。但我知道战争是残酷的，历史的教训告诉我，战争是不值得呼吁的。
时代在进步，每一次战争带给人们，带给地球的伤害越来越深。因此人们强烈地渴望并期待大同社会的到来。古时便是如此，如今也是。我相信未来也是。因为人心中是有深深地念想的。可惜人的欲望是无限的。所以那一天遥遥无期吧。
关于《敦刻尔克》经典电影的观后感3
诺兰的《敦刻尔克》把作战室里的指挥策划场景全部删去，开场不交待历史背景，结尾也不交代伤亡人数。这里没有丘吉尔，没有希特勒，《敦刻尔克》宏伟的结果更是没有悬念，诺兰只是牵挂着小人物的恐惧，聚焦“战争中，每个个体的情绪与命运”，个体的视角也被简化成了“敌人到来之前，我们要跨海回家”。
有人说，诺兰风格化的手艺和敦刻尔克事件本身壮烈的结局挽救了电影，所以你从电影院出来的时候，感觉有些难以言说，没有如你所愿般“烧脑悬疑”，也没有血脉偾张。很显然，在战争片的战场上，诺兰想有所突破，把激烈的战争史诗变成了一个关于个体的故事。诺兰的冷观和克制，让《敦刻尔克》保持了对历史的悲悯与敬畏，让影片的主题更加深邃与深远，让它在众多战争片面前别有建树。
《敦刻尔克》是诺兰第一次拍摄真实历史事件，将一部战争片拍成了剧情、悬疑、惊悚片。这一切使它与其它战争片之间仿佛有道巨大分水岭，一边的山峰上是《血战钢锯岭》《拯救大兵瑞恩》，另一边的山峰上是《敦刻尔克》。两座巅峰上的作品都很伟大，却又那么迥然不同。
作为一部以战争为背景的电影，不管它是战争片还是悬疑片，都不重要，敦刻尔克最大的价值在于毫无保留、不加修饰地刻画出身处战场的'人们的生存状态，如此真实。
这是一部“反英雄”的战争片，讲述的不是成功，而是惨烈的撤退和有意义的失败。诺兰死死抓住的是人类对于战争的真实感受，那是包围了陆地、天空和海洋的恐慌。
与战争中的人感同身受——这是《敦刻尔克》与《比利林恩的中场战事》这类电影所做的。《敦刻尔克》是诺兰的一次写实主义和现代主义的尝试，在这种类型的电影中，“真”往往会摆到比“善”和“美”更重要的位置。诺兰与李安不谋而合。诺兰认为，大多数的人在面对战争时，首先考虑的或许不是名留青史，而是“生存”。
“生存”对于那些普通年轻的士兵来说，是回家，离开敦刻尔克；对在战争中失去儿子的老船长来说，是到敦刻尔克接那些像他儿子一样的年轻人回家；那个燃料耗尽的飞行员用生命坚守的，是即便自己不能回家，也要保住那艘回家的渔船。
在军事题材的战场上，导演喜欢从战争中挑拣出“一将功成万骨枯”或“一将功败万骨枯”的故事，把他们变成了电影里的勇士、侠客和英雄，再加上爱、恨、暴力、死亡。徒手挡子弹、料事如神仙的战争片让人怀疑人生，另一部分优秀的战争片吸引人坐下来了解战争。“怎样把观众带去敦刻尔克，是我最先考虑的事情。”诺兰决定将这种经验呈现在银幕上——
陆地上，德军1700辆坦克持续前进，距海滩只有16公里；空中，德军斯图卡式俯冲轰炸机盘旋、投弹。40万英法盟军被困海滩，唯一的生路是渡海，虽然那是每年两百多天雷雨大风的英吉利海峡，但海峡对岸是远离战火的英国——这是历史，也是电影《敦刻尔克》的开场。
“我会尊重人类寻求生存的本能，而不是真正的英雄主义。”贯彻于整部电影的，是那种惶惶不可终日的死亡威胁，面对绝境，每个人都不得不为自己的命运背水一战，才有可能活着回家。这些战争中的个体，浓缩着40万人的恐惧，像极了敦刻尔克灰蓝色的海水，无边无际
王勃之死的观后感【1】
《王勃之死》，不记得是小学还是初中偶然在电影频道遇见的一部电影。
当时只看了最后几分钟，其实都没有看懂，但是画面给我留下的印象十分深刻，那也是我第一次听到“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。
两年前的9月份把她找出来重看，只是想看一下之前念念不忘的几幅画面究竟从何而来。
这真的是我看过最具浪漫情怀的电影了，充满了只有诗词里才能见到的美丽意象和象征手法。且画面感及色彩感强烈，帧帧皆可入画：
王勃因《檄英王鸡文》被贬出长安时，一个人踏上为最后一抹余晖照亮的石板路，凄凉得灿烂；
被秋水翁当成一条搁浅的大白鱼拾起时，辽阔的鄱阳湖面，青黛眉峰聚成的远山，天边沉沉燃烧的最后一缕晚霞；
落霞姑娘居住的水边，芦苇荡里夕阳总是和着清风；
怀着最后的希望乘风而去时，凄绝的落日在七百里水域铺成一条不必归来的路。
王勃出场之时，戴高冠，着红衣，披白袍，侧对朝阳而坐，脸部轮廓清晰拓在拉起的金色宫闱之上，即使不见正面，依旧有一种逼人的勃勃英气扑面而来。
这便是最初的王勃，年轻，继而轻浮炫耀，恃才傲物，早在英王府之时已有旁人给王勃下了谶语：“文才虽长，寿命必短”。
然此时的王勃也天真广阔。
因《檄英王鸡文》入狱之后，知己杜镜提酒菜探望，其时牢狱天窗外可见风雨大作，王勃在狱内自顾自梳发沉吟，有“风惊雨骤，烟洄电烁”一句。
忽听得惊雷一声，顿时兴奋起身，续道“娲皇召巨野之龙，庄叟命雕陵之鹊”。并随即借墙上光影欣然起舞，作大鹏展翅，心神于电闪雷鸣之中沿九千里扶摇直上。
如此境界，即便是绝境中的自我消遣，在我心中却依旧不失为妙人一个。
杜镜有刑场之上送纸美人黄泉作伴之谊，王勃与其在歧路口两两对坐，饮了一日的菊花酒，劝诫友人将自己当做已逝的人，正如那逝去的风，“长风何其渺渺，天涯何其遥遥”，并于杜镜锦袍内里题上“海内存知己，天涯若比邻”之句，给了这段知己之谊一个隐含伤感却又爽朗的作别。
被秋水翁搭救后偶然撞进了一位姑娘的世界。这个姑娘因着只知道长安的一棵桃树，而执着于让柳树结桃花。
这个姑娘安静时如工笔细细描画而出的仕女，烛光下娓娓谈起道尽自己心事的《铜雀伎》时，温柔文雅，素且不媚，清且不寒。
这个姑娘起舞时如敦煌飞天，紫纱掩不住的多情身段，纤指藏不起的似水眉眼，指尖起落正如倦飞归巢的水鸟，顾盼生姿正如盛极瑰丽的彩霞。不论素衣或是盛装，倾城舞姿一出，四下蓬荜生辉。
为了救治这位因自己一首《铜雀伎》而受牵累心血耗尽的落霞姑娘，王勃甘愿违背不再执笔
最爱滕王阁一段。本是主人阎公希望借笔会之机让自己的女婿扬名，结果却被王勃这个不速之客打乱，便愤然以更衣为由离席，令小童伺候下笔。
王勃一来尴尬，二来压力过大，思绪受阻不得挣脱。幸得秋水翁“笔虽断，锋颖未残”之鼓励，在“豫章故郡，洪都新府”、“星分翼轸，地接衡庐”被主人阎公不屑一顾批为老生常谈、下令小童不必再传之后，以“襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越”一句引起其注意，及至落笔“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”之后，小童震惊，跌跌撞撞跑至阎公处吟出此句，阎公当即起身出门，只一句“世间得此佳句，从此江山无价”送给王勃和他的《滕王阁序》。
至此，我方知世间文笔竟可如此动人。这一句里含着半明半暗的天色里，被落霞姑娘的飞天舞姿惊起的翩翩白鸥；起起伏伏的波涛间，被秋水翁撒下的渔网套住的粼粼波光。
这样的解读固然是一家之言，甚至有牵强之意，但关键并不在此。
王勃因自己失意写出的《铜雀伎》，在落霞姑娘的心里是为她而写，字字道尽她的心事与凄凉；那么王勃写出的“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”又为什么不能在某一个人的心里被想象成这样美的一个故事呢？
毕竟王勃得百金购药之后，落霞姑娘不愈逝去之前，和王勃在一起的落霞姑娘只倚坐水上草亭之间，长笛古琴，一袭白衣不沾不染，一头青丝不绾不束。
如是女子，配得起这样王勃这样一个惊艳绝伦的传说。
记得当时看到了最后王勃落水的那段，今日却已不忍看到最后了。
愿就停在王勃和落霞最后作伴的日子里，湖神庙斑驳的铁马在风里叮当作响，小亭间稀疏的柴帘在风里轻轻飘动，最后的霞光永远那样沉睡在天际，同时抬头仰望的他们永远那样有着一步之遥，却又如此心灵相通。
王勃之死的观后感【2】
之前偶然看到《送杜少府之任蜀州》，又一次想起这位早逝的初唐四杰之首，十几年前CCTV6为其拍了一部电影，叫做《王勃之死》。于是翻遍了网络才找到唯一能看的版本，但却也还是枪版。
十几年后再看，似乎是没有了那种恍若隔世的历史感。拍摄技巧与演技的拙劣，一股浓浓的横店影视城气息扑面而来。冗长的开场，混乱没有主次的镜头，当然4:3的画幅肯定也不会是35mm胶片机所拍摄，不加处理的人工光源突兀如古装舞台剧上的大灯，却又少了几分大剧院里的逼格。不知道为何咽口水然后倒地暴毙50块钱一天的群众演员；突然停住的画面转场，让我以为是网卡了；又及导演用一句“六年后，王勃私自藏匿罪奴曹达，被同僚高发。曹达猝死在王勃府内，‘擅杀’官奴，依唐律，犯死罪。”就把整个片子瞬间跳过了四分之一。这曾是年少回忆里的佳作，如今再看却像是一部90年代末加了许多默认特效的卡拉ok录像，我才明白回忆经不起推敲，好久不见不如不见这些字句的深刻意味。但毕竟这是2000年国台出的片子，不要挑剔的太多。静下心来品观，即便拙劣的呈现却依旧掩盖不了这位四杰之首的傲慢与才情。
后日砍头，杜少府夜入大牢看望王勃，少年诗狂成性，死前必然是要诗性大发的`，一句带酒了么，将整个浮起来的文绉绉的气氛瞬间沉淀了下来。
当日临刑，王勃已压上刑台，铡刀高高升起，鼓声雷雷，杜镜拿着什么狂奔上了高台，我以为会是一句刀下留人，结果他掏出了一个纸人风筝，接着一堆絮叨，大意是兄弟走好，我给你带了个纸人妹子。也算是好兄弟了。杜镜开始放风筝，王勃便开始狂放大笑，居然从铡刀底下把头收回来站了起来：“想我一生游戏人间，生亦轻狂，死亦放诞。知我者为杜镜也，知我者唯杜镜也。酒来，酒来。杜兄高义，王勃来世再报。”语毕，酒来，饮毕，又把头放了回去。
鼓声再次响起，差役大喊一声行刑，刽子手活动了下铡刀开始蓄力，这时候“刀下留人”的圣旨才压哨而来。可惜了舌头没捋直的大舌头太监，把天下大赦（she）念成了天下大彻（che），接着又火急火燎的骑着慢马从横店影视城的大门口奔了回去，急着去领那露脸有台词的150块工钱。
王勃这回没有大笑了，站起来望着天上飞着的风筝美人，摄像给了特写，我才看清画歪了的脸蛋，和紫绿相间的长裙，涂抹不均的丙烯颜料的低劣质感，把子安的美人毁的彻底。
长安城外，古道黄土，杜少府和王勃在地上铺了餐布，席地饮酒。起风了，杜少说：“我将深入蜀山，你也将远渡南海，此刻一别，天高水远，不知什么时候，我们能再同饮这菊花之酒啊。”浓浓的离别之情却突然因为最后一句话让人笑偏了重点。这确实是片中的原话，导演也应该不是故意的。这只是时代的误会，2000年的菊花它也还只是菊花。
王勃感伤着诗兴大发，遂喊拿笔来。风大铺不下落笔的白纸，杜少府红袍一挥，翻出了反面的白底，于是王勃提笔在杜少府的衣襟上写下了那句千古绝句：“海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。”大意是，我心里有你，你心里有我，即便异地也如同在一起，在这分手的岔路口，不要像对情侣一样哭哭啼啼。
于是野道边，风吹草长，暮色渐蓝，两个少年各自上了马，又一拜，转身奔向了陌路。这一别，便是杜少府见到王勃的最后一面。
“公元675年，王勃赴交趾，探望老父。”王勃一路东行，来到了鄱阳湖边，因前一晚曹达夫人的追杀，惊吓过度，体力不支，倒在了湖边。醒来后，为秋水翁所救。秋水翁家有位落霞姑娘，是从长安皇城里被贬至此处的歌女，来此已有4年，落霞与王勃同病相怜，便一见如故。
“妾本深宫妓，层城闭九重。君王欢爱尽，歌舞为谁容。”——王勃 《铜雀妓二首》
全片也正是从这个地方起让人找不到太多的吐槽点，历史的厚重感也随着王勃词句中的朗朗才情，初现峥嵘。
另日与落霞姑娘告别，落霞姑娘为君起舞，舞至极处，突然病发倒地，此为后来王勃求金救人独上滕王阁做下了铺垫。
洪州（今江西南昌）的阎都督于九九重阳日设宴招集天下文士求一助兴之文赏以百金，这也是王勃救落霞姑娘唯一的机会。
风来了，王勃日行水路七十里一路南下到滕王阁，正逢都督邀群士题文。片中是说，众人推脱搁笔以彰显阎都督女婿的文采斐然，王勃突然闯入，让都督大为恼怒，又碍于礼节赐予笔墨。久未题文的王勃苦于下笔，众人亦是等着看他的笑话。恰逢其时，秋水翁送来王勃的断笔和一句“笔虽断，锋颖未残”，王勃听后，才思瞬如泉涌，挥笔大作。
“豫章故郡，洪都新府。星分翼轸，地接衡庐。”此是《滕王阁序》的开篇。书童去隔壁的榻间向都督传报，都督回言这是老生常谈，引经据典罢了，不足惊喜，不必再报，王勃也不过如此。
后来书童看到后一句“襟三江而带五湖，控蛮荆而引瓯越”忍不住再报，都督听后，又重新起了兴趣，再报。
一来二去，直到“云销雨霁，彩彻区明。落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。”惊为天人，书童传报跑掉了一只鞋子，都督拍案而起，为之惊叹千古绝唱。而这之于王勃，写的便是落霞与秋水翁。
《滕王阁序》全序一共七百余字，杜鹃啼血，字字珠玑，我所读过其中让人惊叹的句子远不止片中的寥寥。全片到这里已然完全严肃了观者的认知，再没有半点让人调侃的意味了。是子安的才，让观者肃然起敬，这已然超出了影片的瑕疵能够去影响的高度。
直到子安背上百两白银，大步流星的走下滕王阁的时候，才让人缓缓淡出”少年壮志不言愁”的那般气氛。却又在众人发现全诗末句缺了一字而派书童追问时，将整个气氛又一次吊起。王勃拿出笔，假装在书童手心写了一字，让他握紧。书童跑回去张开手掌却什么也没有。众人哑然，不知何解，唯阎都督女婿大谈绝妙，此为一个“空”字——“闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。阁中帝子今何在？槛外长江空自流。”王勃惊为天人的才情，便也在此，被推上了极致。
全片也已在此到了尾声，正如天才的生命也走到了尾声一样。
王勃最后没能救回落霞姑娘，曹达夫人得知曹达是自杀而非王勃所害时，留下一句“人世间，一切皆是错”后愤然离去。片中的王勃最终来到了南海，在渡海的轮渡上，因种种厌世的情绪跳进了海中（今北部湾海域）。这也许是导演想赠予天才最理想的死法，正如往前数一千年的屈原，往后数一千年的海子——天才应当按照自己的意愿活着，或者死去，生亦夏花，死亦秋叶。
而历史上的王勃之死，虽有诸多传说，却也是未解之谜了。
愿十几天后我所前往的长安街市上，能遇见这位初唐四杰之首眼中的一丝唐朝， 如他所述“俯瞰长安道，萋萋御沟草， 斜对甘泉路，苍苍茂陵树”，便也得聊以凭吊，在千年前天才震惊朝野的都城。
王勃之死的观后感【3】
“你带着雷电的气息，必将与长风同行。”
这是电影中王勃在狱中见到杜镜时，对杜镜发出的感慨。
杜镜，既是王勃著名的送别诗《送杜少府之任蜀川》中的主角，因为史书中对这位杜少府没有什么记载，所以杜镜此名实是影片的虚构。
雷电，往往代表着变革，代表着不屈服于世俗权贵的骄傲，也代表着生机。对，正是生机。王勃评价完朋友后又云，“而我，浑身却泛着腐烂的气味”。将杜镜与自身对比，一生一“死”，一个生机盎然，一个死气沉沉。而杜镜也确实给王勃带来了“生气”和生机。在狱中也好，在刑场上也好，王勃毕竟是少年人，在生死面前，在煎熬面前，他也会绝望，会恐惧。每当此时，带着“雷电气息”的杜镜便能以自己的方式来安抚他的恐惧，拨散笼罩在王勃身上的死气。杜镜的2次安慰都令人非常惊艳，第一次是在狱中，王勃对生死和自己的才华产生迷惘和绝望时，他突然解散头发，转过身去对王勃说，“我恨不能与你同去”；第二次则是在刑场上，王勃正惊惧间，杜镜牵着一只画着美人的风筝奔上了城楼，向王勃遥遥喊道“黄泉路上，有此青春佳人陪伴，你不会寂寞的！”看着风筝飞向高空，王勃突然胸中一片开阔，大笑“知我者惟杜镜也！”
杜镜不仅带去了生气，也给王勃带来了生机。在刑场上，如果不是杜镜那一出，王勃早已身首异处，哪能等到大赦天下呢？
所以，我认为，在这部片子中，杜镜不仅仅代表着知己，还象征着“生”。
杜镜有一段话也很有意思，“司马迁当年为著《史记》，不惜苟且偷生，难道你就不能隐忍一时？你自己不是常常说，还没有写下足以传世的文章吗？”私以为，影片就是借杜镜之口，铺垫了王勃接下来的命运。影片最后王勃为什么蹈海而死？一是因为曹夫人的话，受到刺激有所感悟，二来也是因为这时他也已经写下了足以流芳百世的名篇《滕王阁序》。
杜镜的最后一次出镜，就是著名的“送杜少府之任蜀川”了（笑）。在这里，影片的表现非常具有浪漫主义的色彩。宣纸被风吹走，杜镜和王勃皆付之一笑，杜镜展开了自己披风，让王勃题诗在披风的内衬里，“海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾”。
我记得看过一个评论，说影片中的杜镜才有大唐男儿的气概。他不畏强权，冒着仕途受损的危险前去狱中看望朋友，还想为朋友翻案；在得知大赦后，他显得比当事人王勃还要高兴；在宴会上，高兴时便兴起作舞；他还是个热血青年，年纪轻轻便往蜀川这个“风雨欲来”之地……
《王勃之死》是部浪漫主义的影片，如果说《大明宫词》是一部莎士比亚式浪漫的电视剧的话，那《王勃之死》就完全是中国古典式的浪漫。影片尽管有很多不足，但瑕不掩瑜。而杜镜，正是影片中的一个大大的亮点。透过他，我们了解了影片中的王勃，透过他，我们感受到了导演想要我们了解的大唐。
《楚门的世界》观后感1
为了消磨暑假那些无聊的时间，我又将那些曾经令我感动过的电影拿出来与大家分享。
楚门的世界是我看的唯一一部让我感动到一回想就要哭的影片。影片是说楚门，一个从小就生活在电视节目中的男人，他的出生、长大、成人，都是在众目睽睽之下进行的——他是一个电视节目的“特邀嘉宾”。从出生就在“拍戏”，拍摄真人秀。每一个摄像机都摄下了他的一举一动，供观众“欣赏”。但他楚门却一无所知，毕竟“当局者迷，旁观者清。”他的忠实观众玛丽十分同情，所以便给了楚门一些提示。从此，楚门发现了生活的不对劲，他所工作的员工都是从他到来之后才开始工作；他所在小区的所有车和人都在反复行走同样的路线；他所爱的妻子说去医院上班但是她竟不是医生……楚门开始畏惧，畏惧这个城市，畏惧自己的生活……
楚门决定出逃，在无数次出逃的失败后，楚门决定渡海。在到了这个城市的尽头的时候，他才发现自己住在一个聚到的摄影棚里，这时，这场“大戏”的导演克里斯托弗走了出来，向楚门讲述了事情的来龙去脉，并劝楚门继续留下拍戏，因为他是明星，留下来就可以继走他的明星路，但是楚门选择了自由、自己的自由……
看我后我早已泪流满面。看！人的自由多么重要，人就是不能没有自由。大家一定买过什么小兔子呀、小老鼠一类的宠物吧。虽然你给他们的住所是非常之好，但是他们任然想回到大自然，获得自由，若是将你困在一个笼子里，你一定也会受不了的。
但是，我又从侧面想了想，这不也正说明：“无知是福”么！若是楚门不知道这些事情，不知道自己是一个二十多年来一直被“戏弄着”的演员，他也就会继续过下去，继续走他的明星路，直到他死去，都一直过的快乐悠闲。这不是很好么？
我不知导演金·凯瑞是否有过这样的想法，但是他着实给了我很大的启发。
《楚门的世界》观后感2
说实话，我一开始还真没怎么看懂，还以为是纪录片，实在是领悟能力不行啊。
其实从电影标题中就应该能推断出一些东西了，既然敢说是某某某的世界，那要么是为一个人单独安排一个外在世界，要么就描写一个人的内心世界，这部电影开头看起来并不像描写一个人内心世界强大的，那答案显而易见了，当然，楚门的内心世界在影片中肯定是涉及到的，没有对他内心世界的展现，楚门就不会发现自己被困在那个人造的世界，更不会走出那个世界。
剧情应该不复杂，但这种题材或者说是这个故事却给人一种极其新鲜的感觉，就好像是真的发生过一样，这也是我一开始以为是纪录片的原因。如果一个人在一个封闭的而周围全都是预先安排好的演员中活上30年，让全世界观众每天24小时看这个人的一切生活，如果不出意外甚至能从出生一直看到死亡，那是一种什么情形呢？我知道虽然并没有多少人愿意当楚门，但却有不少人希望有人能记录下自己的一生，毕竟不是每个人都能享有这种所谓的特权的。
我想如果没有楚门对真相的苦苦追寻，那这部电影的魅力肯定会大打折扣，沦陷到一出不折不扣的真人秀。楚门的这种执着可能最主要的原因是想去斐济找自己心爱的女人，而正是这一原因导致他发现了自己世界的秘密，最终走了出来，离开了楚门的世界，走向了更大的人类世界。
在楚门走出门的那一刻，除了导演和剧组人员外，所有人都在为楚门欢呼喝彩，很显然他们是支持楚门这样做的，他们希望看到的是活在他们周围的楚门，楚门那走出门的一小步就好像人类在月球上迈出的一小步，从此楚门有了一片崭新的天地。
当然，从这部影片中还能看到很多东西，例如其实我们每个人都是演员，虽然不像楚门的世界中的演员听从导演的统一调度，但每个人都是有自己的角色的。还有一点就是，楚门的世界只是人类世界的缩小版罢了，放大来看，其实我们人类也像楚门一样活在一个狭小的空间里，不知道有没有更高智慧的生物在对我们进行全天24小时的录像，想起了《黑衣人》中的场景，地球在外星人看来只是一个弹珠罢了，外面的世界，大千世界其实永远都没有尽头，没有什么天涯和海角。
《楚门的世界》观后感3
《楚门的世界》电影是个虚构的故事，刚开始看的时候看得云里雾里的，随着剧情的深入，我总算看出点眉目。影片讲述了楚门是一热门肥皂剧的主人公，他身边的所有事情都是虚假的，他的亲人和朋友全都是演员，但他本人对此一无所知，最终楚门不惜一切代价走出了这个虚拟的世界。
楚门从一出生便生活在人生如戏的世界，被蒙在鼓里演绎着一场长达三十年的电视真人秀节目，一个荒诞却极赋创新的剧情，那些虚假的真实让人震惊后得以思考何为人生。说实话，不知道为什么，我是边看边感觉到有一种不寒而栗的感觉，我内心问自己，是因为觉得自己也生活在戏里吗？
我的耐心不是很好，刚开始看的时候看得云里雾里的，感觉整个电影乱七八糟，如果不是要写观后感，我可能会真的看不下去。看完这部电影，我始终在想，我们的人生又何尝不像是一场电影，整部电影给我感触最深的是人对自由和爱的追求，那一种不离不弃的精神，自由和爱是楚门真正追求的两样东西，这何尝不是我们每个人都想要的。
人生如戏，戏如人生。现实生活中每个人的选择都不一样。可是，楚门选择了自由，选择了真实，愿意用真实的自我活出自己的精彩的。
这是一部让人深刻反省的电影，揭示我们生活中的某些本质。从某种程度上说我们也处在了“楚门的世界”里而不自知？我们身边和楚门一样，也有一道无形的墙？仔细思量，从小到大我们所接受的教育，所被灌输的各种思想，各种理念，无形中似乎在我们的四周建起了一道透明的墙。
人生路漫漫，不会一帆风顺，现代社会，竖起了许多阻碍我们成长的墙，这些墙便为名利、自私、幻想……被困在墙之内的人，有人追名逐利，有人选择安于现状，也有人不甘寂寞想要把墙打破，于是便有了犹豫、抉择、悠然、洒脱、快乐……想到这里我心毅然，得缘于孩子的教育摧毁了我心中那道无形的墙，我已经准备好向那被墙隔开的下一个目标奔去。
《楚门的世界》观后感4
电影《楚门的世界》是个虚构的故事，楚门是这个故事的主人公，他是一个电视长剧的主角，却不知道自己的演员身份。电视剧的导演是个超级天才，他让楚门从刚出生起就在他的镜头前长大，竟让他蒙在鼓里近30年，在这么多年的时间里，这个电视直播节目全天24小时滚动播出，从不间断。
这个天才导演制造了整个“楚门的世界”，他派出了许多演员去充当楚门的母亲、朋友、同学、同事、初恋的情人、失而复得的父亲、缺乏共同语言的妻子……他的摄影棚是个庞大的空间，他让楚门每天生活在这个虚拟的空间中，一切都是制造出来的，包括空气、大海、城市、打雷和下雨……
楚门是个普通人，普通得就像生活在我们身边。他有许多的欲望，又很容易满足。因此，他有时欣喜若狂，有时如丧考妣，大多的时候则彷徨郁闷，不知所措。这时，天才的导演又有了用武之地，他不断地制造新的刺激，使他的长剧变得波澜起伏，吊人胃口。他在楚门快乐的时候便给他制造些麻烦，在其沮丧的时候，则不失时机地给其开启一线生机。他让金发女郎如言情小说般突然出现在楚门的视线中，开启他爱欲的阀门，又让她突然离去，使其心灵坠入无底的深渊；他让楚门从未谋面的“已故父亲”突然现身，夸张滑稽的相认场面令其热泪盈眶，同时也赚取了电视观众的热泪；他又让楚门的知心朋友在其情绪恶劣的时候去关怀他、开导他，令其感受到这“荒漠中的甘泉”而重生信心，虽然那位朋友只是一个演员，而且正背着大段台词……
很佩服电影中那位才华横溢、不可一世的天才导演，他让人想到了上帝，同时看到那个软弱、疲惫、徨惑的楚门被一次次的虚伪所玩弄，还是对生活和前途充满了乐观时，我的内心就一阵阵地酸楚，我不忍面对——不忍面对一个真实的“我们”！
“人生如戏，戏如人生”，哲人如此感叹，但人生舞台上的演员——我们，是不是时刻都有一种演戏的自觉呢？还是在上帝的欺瞒和安排下，忘我地做着无意义的事呢？快乐，不足以使我们热爱这个世界；挫折，不足以使我们抛弃这个世界。上帝就像那个天才的导演一样，掌握着很好的度，他知道该在何时给我们当头一棒，何时又给我们烧起暖暖的火炉，他使我们在痛苦中保持希望，在希望中忍受痛苦，因为痛苦制造着剧情的波澜，也制造着收视率，希望则是赏给我们的出场费，使我们不至于中途罢演。
电影的末尾，楚门是觉悟了的，他对着摄影机，真的向“上帝”罢演了。天才的导演恐慌了，他将失去观众，他竭力挽留楚门，告诉他离开了导演控制的世界是很危险的，但楚门还是走出了那扇门，走向那个黑漆漆的未知世界，他说不管那个世界中等待他的是什么，他都不在乎。佛家有“顿悟”一说，并说人的本性自足圆满，是人世的尘埃覆盖了它，使它迷失。看来楚门是顿悟了，他要找回那个失去的自我，那个自足圆满、自由自在的本性。
《金刚经》语：“凡所有相，皆是虚妄，若见诸相非相，则见如来。”戏装迟早要褪去，布景也迟早要撤下，演戏的时候则生龙活虎地演一场，只是别忘了过过看戏的瘾，随时让另一个“我”——本我，走下舞台，在观众席上，呷一口茶，看看戏台上的“我”和“他们”，鼓几下掌，流几滴泪，明白了这一点，便接近顿悟了。其实，我们跨不跨出那扇门又有什么关系？因为我们的心灵已经跨了出去。
《楚门的世界》观后感5
第一大次看《楚门的世界》大概是我正上初二那年，第一次写关于《楚门的世界》是高二上半学期老师布置的一篇英文
楚门的世界的创造者站在桃源岛的月亮背面，像个真的造物者似的，俯视着渺小的在隔开真实与虚假或者虚假与真实再或者小的虚假与大的虚假的门旁边的楚门，用一种自以为是的苍凉、仿佛能包容一切的口吻说：“听着，楚门！这门外有太多虚假，你的世界才是真实的。”听到这句话时，我不记得是楚门还是我的脸上掠过一丝凝重。如果是楚门，那他一定是在权衡，权衡究竟做出怎样的抉择才能够捍卫他追求的真实。如果是我，那我一定是在思考，思考楚门的勇气是否可以在击败狂风巨浪后击退对于无边“未知”的恐惧，思考那个所谓的“创造者”所言是否真的就是比他残酷的所为更残酷的现实？
楚门的权衡已然得出了结果——他用楚门式的幽默轻松谢幕后，推开了这个他生活了三十年的世界的门，他的勇气战胜了“未知”给人的强大恐吓。或许他对这个外面世界并不是完全未知的。最起码，那里有他魂牵梦萦的“菲济群岛”，有他真实的爱人。又或许，勇敢地直视虚假、面对虚假，拒绝“被真实”，本身就是一种对虚假的蔑视和对真实的致敬！
那么，我的思考呢？
无疑，“创造者”是一个“自大狂”，他那么轻易地就把自己的意志凌驾于一个人的一生，他没有这个权利！他试图进行一场尝试，把一个人与虚假的世界完全隔离，使其生活在一个真空的环境中，平静地、简单地生活。他不会想到，他的所为是一种天大的愚蠢，他正在创造他企图隔离的虚假！我暂且把它定义为一种人类“沼泽效应”——人越是刻意排斥什么，越会陷身其中，并且浑然不自觉。
存疑的是什么呢？桃源岛外面的世界真是虚假的吗？其中是有一些罪恶是有一些冷漠是有一些骗局是有一些一成不变的枯燥，然而这并不是全部！它还有真情和爱！存在矛盾的世界比之充斥着真善美的虚构出来的天堂更为真实！我以为。
我此刻就正生活在“创造者”口中那个虚假的世界里。像知道真相前的楚门一样，我在我的世界中自然而然地成长、生活，并未觉得它的虚假。但我想日后总有一天，我会像楚门那样因为一件突发事件，醒悟于一成不变的生活的枯燥，终于窥到它的虚假嘴脸。或许，我也需要经过一番斗争，最后让勇气寻找到心灵出口，过一种全新的可能也是虚假的生活。但因为有了撕毁一切，重新开始的魄力，纵使追求的目标还是虚假，但追求的过程本身已经颠覆了枯燥，为生命争取一次精彩的机会。
楚门的世界——天空、海洋、太阳、月亮、爸爸、妈妈、妻子、朋友，这些全都是假的，只有楚门是真的。这或许可悲，但又给人以无限希望。只要我们渴望真实，我们有勇气追求真实，那么，纵使我们生活的这个世界是虚假的，那又能改变什么呢？我们的生活依然是真实的，是无法复制的！
嗨，早上好！如果接下来看不见你了，那么上午、中午、晚上都好！楚门在推门离开之前如是说。
伙计，这可不是在告别！
《楚门的世界》观后感6
30年前奥姆尼康电视制作公司收养了一名婴儿，他们刻意培养他使其成为全球最受欢迎的纪实性肥皂剧《楚门的世界》中的主人公，公司为此取得了巨大的成功。然而这一切却只有一人全然不知，他就是该剧的唯一主角--楚门。
楚门从小到大一向生活在一座叫桃源岛的小城(实际上是一座巨大的摄影棚)，他是这座小城里的一家保险公司的经纪人，楚门看上去似乎过着与常人完全相同的生活，但他却不明白生活中的每一秒钟都有上千部摄像机在对着他，每时每刻全世界都在注视着他，更不明白身边包括妻子和朋友在内的所有人都是《楚门的世界》的演员。
虽然感觉到每个人似乎都很注意他，而且从小到大所做的每一件事却都有着一些意想不到的戏剧性的效果，但这些都没有使这位天性淳朴的小伙子太过于在意。可节目的制作组由于一时的疏忽，竟让在楚门小时候因他而"死"的"父亲"再次露面，"父亲"立即被工作人员带走，直到楚门悲痛万分开始怀疑后他们编织了一个完美的谎言让他们"父子"相见，从而到达他们满意的效果。
多年前一位既是《楚门的世界》的忠实观众又是该节目群众演员的年轻姑娘施维亚十分同情楚门，楚门对她一见钟情。她给了楚门一些善意的暗示，自己却被强行带离片场。回忆起施维亚的楚门开始重新认识自己的生活。渐渐地楚门发现他工作的公司每一个人都在他出现后才开始真正的工作，他家附近的路上每一天都有相同的人和车在反复来往，更让他不敢相信的是，自称是医生并每一天都去医院工作的妻子竟不是医生。楚门开始怀疑他所生活的这个世界，包括他妻子、朋友、父亲等所有的人都在骗他，一种发自内心的恐惧油然而生。他决定不惜一切代价逃出海景这个令他噤若寒蝉的小城，去寻找属于自己真正的生活和真正爱他的人。
然而，楚门却低估了集这个肥皂剧的制作人、导演和监制大权于一身的克里斯托弗的力量。克里斯托弗将一切都设计得近乎完美，近30年里牢牢地把楚门控制在海景的超现实世界之中。经过几次逃脱的努力失败后，楚门决定从海上离开这座小城，然而他却绝望地发现他面前的大海和天空竟然也是这个巨大摄影棚的一部分，这时克里斯托弗在天上巨大的控制室里向楚门讲述了事情的来龙去脉，并告诉楚门他如今已经是世界上最受欢迎的明星，他这天所取得的一切是常人无法想象的，如果他愿留在海景就可继续明星生活，楚门不为所动，毅然走向远方的自由之路。
很多人看了《楚门的世界》不免感叹"人生如戏，戏如人生"。戏虽是虚假的，而我们的人生也未必真实。楚门是一个电视长剧的主角，却不明白自己的演员身份。电视剧的导演是个超级天才。他让楚门从刚出生起就在他的镜头前长大，竟让他蒙在鼓里近30年。在这么多年的时间里，这个电视直播节目全天24小时滚动播出，从不间断。这个天才导演制造了整个"楚门的世界"，他派出了许多演员去充当楚门的母亲、朋友、同学、同事、初恋的情人、失而复得的父亲、缺乏共同语言的妻子他的摄影棚是个庞大的空间，让楚门每一天生活在这个虚拟的空间中。一切都是制造出来的，包括空气、大海、城市、打雷和下雨。我们所生活的世界是真实的。但未尝不是交织着许许多多的谎言。就像电影中"导演"说的一样："外面的世界和我给你的世界一样的虚假，有一样的谎言，有一样的欺诈。但在我给你的世界里，你什么也不用怕，因为我比你更清楚你自己。"如果说创造楚门虚假世界的是象征着上帝的导演。那我们这些所谓生活在真实世界的人就更可悲了。因为在我们的世界里，创造一切谎言的是我们自己。在楚门的世界里，社会是虚假的，情感是假的(金发女郎如言情小说般突然出此刻楚门的视线中，开启他爱欲的阀门，又让她突然离去，使其心灵坠入无底的深渊)。这其实是对现实社会人与人相互欺骗的一个讽刺。
影片在表现楚门识破谎言等情节上，不仅仅运用各种巧合和一些不留意的破绽。更是把感情的元素加入其中，使影片更为感人。同时影片还把幕后搬到了台前，喊着"穿帮有理"参加影片的摄制。这个世界是个巨大的摄影棚，创造者是导演，世界里形形色色的人都是演员。这种把电影摄制技巧、拍摄过程、工作人员如数搬到屏幕上的做法很有新意，尤为突出在演员身上，体现着一种"工作就是生活"的思想。
电影的末尾，楚门是觉悟了的，他对着摄影机，向"上帝"罢演了。楚门勇敢地划向了那扇门，走向了未知世界，他说不管那个世界中等待他的是什么。故事在那里戛然而止，给观众留下想象的空间。但这也似乎预示着冲出牢笼的楚门未必能在真实世界找到"真实"。
这个电影具有很强的社会和心理学色彩，对于人生充满着启示。它对现实社会做了大胆的怀疑和反思。与《黑客帝国》、《盗梦空间》等影片一样具有很强的空间逻辑性。楚门识破谎言，无畏艰险最后找到出口，并以难以想象的勇气迈向现实。而我们呢?难道要在真实中找寻"真实"?楚门克服对水的恐惧冲向现实是勇敢的。我们在谎言的世界里坚守真实更是一种空前的挑战。
《楚门的世界》观后感7
《楚门的世界》最后楚门的对白是对这个搬上银幕的世界最大的风度。
他义无反顾的背影让我们意识到自由与尊严神圣无比。
也如电影尾声所制造的场景一样，整个世界恢复暖阳一片，因为，楚门要去重新去找回属于自己的人生，而不受摄像机支配。
也许那个世界也存在有欺骗，罪恶，虚伪。
但是真真切切，不需要有演员来配合你，即便世界再黑暗，我们还可以尝试去点亮自己心中的那盏灯，我想，楚门这种追求，是我们每个人应该尊重我们生命存在意义的做法。
幕后主使却始终沉浸在操纵者的愉悦之中。
他就如上帝，可以任意根据剧情的需要支配每个人物，而最需要怜悯的'莫过于楚门。
他还没意识到自己演员的身份，便以男主角的身份贯穿他出生到现在这条时间轴。
他是不快乐，我是这样认为的。
在这个好像所有人与事都围绕着他的世界里，他是孤独的。
这种孤独寂寞空虚无法排解，虽然有虚拟制造出的亲情友情爱情来让他觉得他的人生一点也不空白。
可是，欺骗的人生，便注定不是圆满。
带着面具的对手戏，他永远地得不到对方最真实的表情。
他就如一个可怜的小孩，一直在这种荧光镜制造下的假象中生存，让自己的岁月完全暴露给这个世界挥霍，然而一点一点地根据随着幕后主使的意愿生存，伴随着观众的关注，在意。支持，逐渐成长。
这种成长的感觉，好像我们现实生活中某些人的缩影，放大了我们的无奈。
许多人的一生早有固定的轨迹，爱子心切的父母也过早地为他们以后的路打好了铺垫。
他们也在这种潜移默化的对他们好的照顾中学会了妥协，学会了迁就。
个性便如此被埋没，纵然有想突破自己生存意义的瓶颈，但是，现实的残酷会让他们就范。
而楚门的世界极力营造这样子的氛围，在有5000多个摄像机的世界中，能捕捉到人们的一举一动，每个生存在那里的非主角角色，都有自己固定的生活轨迹，而轨迹便是绕着楚门，让他意识到这个世界的现实，让他不怀疑这一切的真实性。
这样子的枯燥无味也伤害到了整部剧的参演人员，扼杀了他们追求自由的心情。
楚门的世界，我想，这个世界我不适合，我倒想在这个残酷的不受支配的世界中找到自己。
就算小小的卑微到可以忽视的安置点，也能让我感觉到幸福，这个世界的真实是对我人生的负责。
《楚门的世界》观后感8
《楚门的世界》影射了当代的娱乐传媒世界，从中反应出了娱乐传媒中创造者、戏中人、看戏人得心理。
楚门从小被挑选成为一个电视明星，生活在一个被他们调控的世界里，不知自己受到全世界的关注。身边的人全是演员，在他的生活里不断给予他信息，甚至试图改变他的价值观，让他接受生活中的奇怪现象和感觉，以按照剧情要求成长。
“告诉我点新鲜事”，他对着镜子说。每天从重复着话语和表情，应付着身边的人。所以他永远忘不了施维亚，那个唯一对他有真感情的女人。生活在信息时代，娱乐圈的人也犹如一个个楚门一样，工作就是生活，一举一动被人关注，获得了巨大的成就而失去了所有的自由。身边的人可能都为着某个目的出现在自己生活里，甚至都不敢去探明事情的真相。有些人就愿意一直活在谎言中，总比转过身发现身后是一片悬崖而绝望下去要好。但楚门就是那个探明真相并坚持下去的另一些人。也引出了被娱乐人们的愿望：渴望、坚持自由，并最终获得。
也反映了如今我们的生活被传媒所占据、领导着。我自身也是这样的角色，并表示身不由己。我们无法抑制自己的好奇心想去了解明星，一边觉得狗崽队可耻，一边感谢他们的爆料。在《楚门的世界》里，人们时刻关注着楚门，却在楚门选择自由的时候欢呼。看戏人才是娱乐传媒畸形发展的推手。
然而，为何看戏人能成为推手，促进娱乐传媒的蓬勃发展。我想是因为在真实又虚伪的世界里，人们可能并不相互信任，但仍未丢掉对真爱的渴望和对真理的追求。这就是为何坚贞不渝的爱情与英雄事迹总会千古传颂。看来大多数人都是理想主义者，越是明白至真至美稀少或根本不可能达到，越是犯贱的坚持下去。
创造者就是一个有能力的看戏人，是所有人中最有梦想的一个人，所以他辛辛苦苦打造了一个梦。并因为满足了与他一样愿望的看戏人的心理而感成就、自豪。他只见到了明星的光环，忽视了一个人生命的意义。他就像一个利益的发动机，满足了少数人成名的梦想，给予了多数人娱乐消遣，创造了社会的财富，带动了科技与经济。世界也不能缺少这样一个有梦的人。
这部电影反应了当代人对于娱乐传媒发展的担忧，我想这样通过电影极致的表现出来，提醒了后人要以健康的方向发展传媒。其实什么事都是这样，不要去向极端发展，初中数学老师总说“要恰到好处”。
人生嘛，确实似游戏一场呐。
《楚门的世界》观后感9
如果说，你一直生活在一个虚构的世界，你是否有勇气，打破这一切。
楚门的世界，楚门三十岁之前都生活在别人给他构造的世界中，然而他并不知道这一切的真相。
每一个细节的控制，每一个相遇，以为是偶然，但不过是他生命中的必然。
他不知道，却也会觉得奇怪，就好像整个世界就围绕着他的人生展开。
日复一日的重复，偶然会出现的插曲，提示着这个世界的不同。
人们关注着他的一举一动，希望他逃脱，又希望他只是平静。
设计者曾对一切的质疑不以为然，认为所谓的了解，不过是在得到机会后选择了一个真正的人生，即便这个人生比现在的更为虚假。
好在，楚门选择了自己的生活，我们无法预料到他之后的生活如何，只能祝贺，他逃脱了别人为他安排好的生活。
《楚门的世界》观后感10
《楚门的世界》讲的是一个名字叫做楚门的人的“真实”生活。纵观全片，我们不难发现，导演基斯督想要展示给全世界一个普通人的普通生活，让人们于普通中见真实。可是，他却错了……
从楚门出生的那一刻，甚至说是从楚门出生前开始，楚门的生活就被他所安排着。看似楚门有着他自己的生活，然而，他却是活在别人的生活中。导演基斯督想方设法不让这个主角离开这座岛屿，他认为只有让楚门一直生活在岛上，这部片子就没结束，他不想让这部片子结束。可我们也不能否认，就是导演基斯督的失误导致了这一天的提前到来。
在片头，我们就能够发现楚门每天的生活是多么的无聊。出门后，他总会遇见格林一家，并且每天都说着同样的话；在之后，上车之前，邻居老头儿家的斑点狗阿幂也总会扑到他的身上，而邻家老人则会用同样的方式将狗唤回；他还会每天都在一个地方遇见双胞胎兄弟，回答他们问的同样的话……所有这些，不能不算是基斯督的失误，以至于到最后楚门发现了每天都在兜圈子的这些人。假使导演让所有人每天都有一些小小的改变，也不会到让楚门看出破绽的地步。而导演选人的错误也预示了楚门逃离桃源岛的到来。
可这整部片子却又有许多失误。假想一下，如果一个人要想监督另一个人，在他家里的很多地方都安装有摄像头，那么他会打开一个还是打开所有的呢？我们姑且不说基斯督让把五千多部摄像机全部打开，当楚门在家的时候，基斯督不应该把他家中的所有摄像头都打开吗？在最后，我们看到了那被称作“人们心目中的英雄”的那一幕。由此可知，那艘小船上至少有一部摄像机，但之前当所有人都在寻找楚门的时候，仅仅是把一部分摄像头打开，也不至于会找不到他啊！如果导演这样做了，也不至于让楚门走脱的。
所有以上这些，都是影片的情节，我们也不必苛求，因为楚门最终的离开才是这部影片的看点。若是没有这些失误，没有这些巧合，没有楚门的逃离，也就没有这部影片的最大看点了。每个人都知道，一旦楚门离开了桃源岛，他们都将不能再继续昼夜不停的观看这种真实的生活，然而，当楚门真正走出桃源岛，我们看到的却是全世界为他的喝彩与祝福！所以，很显然，为着梦想去不懈追求才是这部影片的主题。
