描写山水田园的诗句有哪些
1、山居秋暝 《山居秋暝》 唐 王维 空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留 译文 幽静的山刚刚下过雨，天气像晚来的秋天。
一缕缕明亮的月光从松树枝叶缝隙穿过，远方若隐若现清泉击石之声。
竹林中不时传来一阵阵喧笑，那是洗衣的女子结伴而归。
溪中的莲叶摇曳，是渔船沿水下行。
春天的芳菲虽已消散，但秋景亦佳，我自可留连山中。
赏析 王维的《山居秋暝》是山水诗的代表作之一，它唱出了隐居者的恋歌。
全诗描绘了秋雨初晴后傍晚时分山村的旖旎风光和山居村民的淳朴风尚，表现了诗人寄情山水田园，对隐居生活怡然自得的满足心情。
诗的开头两句“空山新雨后，天气晚来秋”，写薄暮之景，山雨初霁，幽静闲适，清新宜人。
是诗人用大手笔勾画的雨后山村的自然画卷。
其清新、宁静，淡远之境如在目前。
一个“空”字，渲染出天高云淡，万物空灵之美。
诗人隐居于此是何等的闲适，如此描绘山水田园之典型环境流露出诗人的喜爱之情。
“明月松间照，清泉石上流”，被雨水洗涤后的松林，一尘不染，青翠欲滴；山石显得格外晶莹、剔透新亮；就连月光也像被洗过一样，极其明亮皎洁；山雨汇成的股股清泉顿时流淌于拾级而上的石板上，又顺着山涧蜿蜒而下，发出淙淙的清脆悦耳的欢唱，好似宛转的“小夜曲”奏鸣。
“照”与“流”，一上一下，一静一动，静中有动，动中有静，仿佛让人感受到大自然的脉搏在跳动。
此时此刻诗人也仿佛觉得自己也被洗净了一般，自然的美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜般不可凑泊的纯美诗境。
此种禅意非隐居者莫属。
苏轼把此联誉为“诗中有画，画中有诗。
”的典范之秀句。
接下来诗人由写景转为写人。
在这幅山水画作之中，山村的自然美和村民们的生活美是水乳交融的。
“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，此二句均为写人——“浣女”、“渔夫”的活动的画面。
诗人采用了“未见其人，先闻其声”的写法。
可不是么，既是夜间，又被竹林遮挡，怎么能见到浣洗完衣服归来的女人们呢
然而，竹海之中传来的女人们缓步挪移时拨动夜露浸润的翠竹，发出“沙沙”的声响，又伴着她们银铃般的笑声，好一派欢声笑语的喧闹竟打破了如此宁静的夜空；再听水面莲叶波动，这便是渔夫乘着月光归来。
诗人触景生情，感慨油然而生：山民们戴月而归，随性而起，这般勤劳、朴素、开朗的性格，远比宦途官场清明、纯净得许多。
这些细节无不传达出诗人不仅喜爱这儿的景美，更喜爱这里的人美。
这就很自然地给结句作了有力的铺垫。
尾联两句“随意春芳歇，王孙自可留”，是诗人有感而发。
虽然春光已逝，但秋景更佳，愿意留下来。
王孙指诗人自己，这是诗人对《楚辞·招隐士》“王孙兮归来，山中兮不可以久留”的诗意的反其义而用之，是说春天的芳华虽歇，秋景也佳，隐着自可久留。
正如诗人在《青溪》所言：“我心素已闲，清川澹如此。
”其喜归自然，厌恶宦海之情溢于言表。
总之，这首山水田园诗画山绣水，清新宁静，于诗情画意中寄托了诗人的高洁情怀和对理想的追求，含蕴丰富，耐人寻味。
2、过故人庄 [唐]孟浩然 故人具鸡黍(shǔ)，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩（xuān)面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还（huán）来就菊花。
作品译文 老友准备好了丰盛的饭菜，邀请我到庄户人家做客。
碧绿的树林掩映着村庄，远处青山的轮廓依稀可见。
打开面对打谷场和菜园的窗子，一边举杯畅饮一边畅谈今年庄稼的收成。
等到九月九日重阳节的那一天，我一定还要再来饮酒赏菊。
赏析： 这首诗是作者隐居鹿门山时到一位山村友人家作客所写。
一、二句从应邀写起，“故人”说明不是第一次做客。
三、四句是描写山村风光的名句，绿树环绕，青山横斜，犹如一幅清淡的水墨画。
五、六句写山村生活情趣。
面对场院菜圃，把酒谈论庄稼，亲切自然，富有生活气息。
结尾两句以重阳节还来相聚写出友情之深，言有尽而意无穷。
全诗描绘了美丽的山村风光和平静的田园生活，用语平谈无奇，叙事自然流畅，没有渲染的雕琢的痕迹，然而感情真挚，诗意醇厚，有“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美学情趣，从而成为自唐代以来田园诗中的佳作。
“故人具鸡黍，邀我至田家。
”这一开头就像是日记本上的一则记事。
故人“邀”而作者“至”，文字上毫无渲染，招之即来，简单而随便。
这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。
而以“鸡黍”相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。
正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。
这个开头，不是很着力，平静而自然，但对于将要展开的生活内容来说，却是极好的导入，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。
“绿树村边合，青山郭外斜。
”走进村里，作者顾盼之间竟是这样一种清新愉悦的感受。
这两句上句漫收近境，绿树环抱，显得自成一统，别有天地；下句轻宕笔锋，郭外的青山依依相伴，则又让村庄不显得孤独，并展示了一片开阔的远景。
这个村庄座落平畴而又遥接青山，使人感到清淡幽静而绝不冷傲孤僻。
正是由于“故人庄”出现在这样的自然和社会环境中，所以宾主临窗举杯。
“开轩面场圃，把酒话桑麻”，才更显得畅快。
这里“开轩”二字也似乎是很不经意地写入诗的，但上面两句写的是村庄的外景，此处叙述人在屋里饮酒交谈，轩窗一开，就让外景映入了户内，更给人以心旷神怡之感。
对于这两句，人们比较注意“话桑麻”，认为是“相见无杂言”（陶渊明《归田园居》）。
但有了轩窗前的一片打谷场和菜圃，在绿阴环抱之中，又给人以宽敞、舒展的感觉。
话桑麻，就更让读者感到是田园。
于是，读者不仅能领略到更强烈的农村风味、劳动生产的气息，甚至仿佛可以嗅到场圃上的泥土味，看到庄稼的成长和收获，乃至地区和季节的特征。
有这两句和前两句的结合，绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，构成一幅优美宁静的田园风景画，而宾主的欢笑和关于桑麻的话语，都仿佛萦绕在读者耳边。
它不同于纯然幻想的桃花源，而是更富有盛唐社会的现实色采。
正是在这样一个天地里，这位曾经慨叹过“当路谁相假，知音世所稀”的诗人，不仅把政治追求中所遇到的挫折，把名利得失忘却了，就连隐居中孤独抑郁的情绪也丢开了。
从他对青山绿树的顾盼、与朋友对酒而共话桑麻中可以看出，他的思绪舒展了，甚至连他的举措都灵活自在了。
农庄的环境和气氛，在这里显示了它的征服力，使得孟浩然有几分皈依了。
“待到重阳日，还来就菊花。
”孟浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花。
淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。
杜甫的《遭田父泥饮美严中丞》中说：“月出遮我留，仍嗔问升斗。
”杜甫诗中田父留人，情切语急；孟浩然诗中与故人再约，意舒词缓。
杜甫的郁结与孟浩然的恬淡之别，读者从这里可以窥见一些消息。
一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款待，被表现得这样富有诗意。
描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也是完全任其自然，笔笔都显得很轻松，连律诗的形式也变得自由和灵便了。
诗中给读者的感觉是，这种淡淡的平易近人的风格，与作者描写的对象——朴实的农家田园和谐一致，表现了形式对内容的高度适应，恬淡亲切却又不是平浅枯燥。
它是在平淡中蕴藏着深厚的情味。
一方面固然是每个句子都几乎不见费力锤炼的痕迹，另一方面每个句子又都不曾显得薄弱。
比如诗的头两句只写友人邀请，却能显出朴实的农家气氛；三四句只写绿树青山却能见出一片天地；五六句只写把酒闲话，却能表现心情与环境的惬意的契合；七八句只说重阳再来，却自然地流露出对这个村庄和故人的依恋。
这些句子平衡均匀，共同构成一个完整的意境，把恬静秀美的农村风光和淳朴诚挚的情谊融成一片。
这是所谓“篇法之妙，不见句法”（沈德潜《唐诗别裁》），“不钩奇抉异……若公输氏当巧而不巧者”（皮日休《郢州孟亭记》）。
他把艺术美深深地融入整个诗作的血肉之中，显得自然天成。
这种不炫奇猎异，不卖弄技巧，也不光靠一两个精心制作的句子去支撑门面，是艺术水平高超的表现。
譬如一位美人，她的美是通体上下，整个儿的，不是由于某一部位特别动人。
她并不靠搔首弄姿，而是由于一种天然的颜色和气韵使人惊叹。
正是因为有真彩内映，所以出语洒落，浑然省净，使全诗从“淡抹”中显示了它的魅力，而不再需要“浓饰盛妆”了。
3、.【山中】 王维 溪清白石出，天寒红叶稀。
山路元无雨，空翠湿人衣。
赏析：溪流，从山涧潺潺地流出，此时的溪水分外的清澈，一些冲洗得发白的石头渐渐显露出来，仿佛就要浮出水面了。
于是，向上游走去，越是觉得静幽，水中的石头越是多了起来。
时间就这样冷淡了下来，季节，也就是这样在溪水里一点点变冷。
向远处看去，些许的青松分外苍翠，也会有成片的红叶林，随着一阵山风吹过，哗哗的由远及今，尔后又远去，只是又凋落了一些红叶。
此时的王维，一一都看在了眼里。
时间的漫长，如果，以一种宇宙宏观的角度来看，四季轮回，也是溪水一样流淌着，生命是一个瞬间，或者如同一滴水呈现。
王维捻了捻胡须，说了句：“荆溪白石出，天寒红叶稀”。
如果前面是客观世界的观察，是自然意识的呈现，而后面两句具有思辨的精神体验。
山路元无雨，空翠湿人衣。
行走在山路之中，微风徐徐，草色轻轻，默默山路，并没有下雨，为什么会感觉到空翠打湿了衣服呢?空翠，自然是一种诗人主观情绪的凝结，这种凝结在生活之中可以感知。
如果能体味到这些，反观这里的空翠，来得自然，并没有什么突兀，或者不可以理解，只转换了一种形式，诗人行走在山路之上，溪水静静地流淌，山路旁的树叶因为寒冷而渐渐稀疏，天寒风冷，当迎着山谷中的风，犹如水一样清凉，又犹如水一样温润，吹动着山间的雾气、丛林间星星点点的苍翠，倾斜而下!悬浮在心中空翠，却是真实情感的写照。
书湖阴先生壁 这首诗的诗意
1.这是作者王安石题在湖阴先生居室墙壁上的一首诗。
具体如下： 茅檐长扫净无苔， 花木成畦手自栽。
一水护田将绿绕， 两山排闼送青来。
2.译文如下： 茅草房庭院经常打扫，洁净得没有一丝青苔。
花草树木成行满畦，都是主人亲手栽种。
庭院外一条小河护卫着农田，把绿色的田地环绕，两座青山推开门，送来青翠的山色。
3.附赏析一篇： 王安石诗《书湖阴先生壁》赏析 广东?赵洪玲 -------------------------------------------------------------------------------- ??宋神宗熙宁年间，王安石因主持变法，先后两次被罢相，晚年退居江宁（今南京），自奉俭约，纵情山水，常访僧问禅，勤于读书著述。
因而这一时期的作品在艺术上精益求精，构思精巧，字句别致，意境清远自然，为世人所推崇。
《书湖阴先生壁》即其中之一。
湖阴先生即杨骥，字德逢，是一位躬耕田园的隐士，是王安石晚年居江宁时的一位邻居和好友。
王安石在《元丰行示德逢》诗里有这样的诗句：“湖阴先生坐草室，看踏沟车望秋实。
……先生在野固不穷，击壤至老歌元丰。
”足见其交情甚笃。
王安石题在湖阴先生壁上的诗共有两首，这是其中一首。
诗的前两句“茅檐长扫静无苔，花木成畦手自栽。
”写诗中主人庭院之静，此处只一“静”字，表达了“洁净”，又牵引出“清静”，因得主人长扫，而无青苔杂芜，造访客人因见其“净”而生“静”意，“静无苔”三字准确地表达了诗人从视觉感官到心灵感受所得到的一种愉悦和陶醉，若将“静”改为“净”，便顿觉索然无味。
此时，诗人将目光移向园中葱郁繁盛的花木，因花木已“成畦”，错落有致，故雅景自成，畅人心扉。
花木“自栽”，可见主人勤勉、兴致高雅。
这里描绘的是一个静谧而富有生机的小小院落，凸现的是一个远离官场、富有生活情趣的人。
??当诗人又将目光投向庭院外的绿水青山时，更浓的诗情被激活了：“一水护田将绿绕，两山排闼送青来。
”一溪款款，携碧水护绕；两山如奔，将漫峰青翠送进堂来，山水的情韵像诗人一样高雅，像老友一样热烈。
至此，诗人完全领略了山水的美此，并借此表达了对友情的赞美。
其中“护田”、“排闼”均出自《汉书》。
《汉书·西域传序》有云：“自敦煌西至盐泽，往往起亭，而轮台、渠犁皆有田卒数万人，置使者校尉领护”。
《汉书·樊哙传》云：“高帝尝病，恶见人，卧禁中，诏户者无得入群臣，群臣绛、灌等莫敢入。
十余日，哙乃排闼直入，大臣随之。
”这两句诗拟人和描写浑然天成，句首分着“一”、“两”，又续“水护田”、“山排闼”，从从容容又气势非凡。
“护田”者人而用以写水；“排闼”者亦人而用以写山，“将绿绕”见水之柔情；“送青来”又见山之殷勤，着以“排闼”二字，更见其情之急不可耐。
??诗人亦以此二句为得意。
“黄庭坚云：‘尝见荆公于金陵，因问丞相近有何诗
荆公指壁上所题两句‘一水护田将绿绕，两山排闼送青来’，此近作也。
’”（《苕溪渔隐丛话》前卷三十三）王安石认为(使事用典)“若能自出其意，借事以相发明，情态毕出，则用事虽多，亦何所妨”（《蔡宽夫诗话》）。
即使不知其出处，仍不妨碍我们对诗意的理解，即所谓：“用事使人不觉，若胸臆语也”（《颜氏家训》），此乃古人用典的理想标准。
??反观此诗，诗人通过对邻居生活的赞赏，对纯真情谊的讴歌折射自身的追求，表达自己的闲适、惬意，不也是在“用事”吗
王维是不是边塞诗人
盛唐有两大诗人群体，一是以王维和孟浩然等为代表的山水田园诗人群体，一是以王昌龄、高适、岑参等为代表的边塞诗人群体。
王维早年为官时曾一度赴河西节度使幕，为监察御使兼节度判官，并在这一时期创作了著名的《使至塞上》，就是这首诗可能引起了本题目的疑虑吧。
其实说某一诗人的诗风如何，并不是说他不创作其它题材的诗歌，只是就数量的多少和主要风格而言。
