描写“星辰”的诗句有哪些
1.昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
——隐《无题二首》2.危楼高百尺，手可摘星辰。
——李白《夜宿山寺》3.月明星稀，乌鹊南飞。
绕树三匝，何枝可依
——曹操《短歌行》4.东风夜放花千树，更吹落，星如雨。
——辛弃疾《青玉案 元夕》5.纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
——纳兰容若《 太常引·自题小照 》6.星垂平野阔，月涌大江流。
——杜甫《旅夜书怀》7.天阶夜色凉如水， 卧看牵牛织女星。
——杜牧《秋夕》8.日月之行，若出其中； 星汉灿烂，若出其里。
——曹操《观沧海》9.七八个星天外，两三点雨山前。
——辛弃疾《西江月 夜行黄沙道中》10.北斗七星高，哥舒夜带刀。
——西鄙人《哥舒歌》11.迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
——《迢迢牵牛星》12.云母屏风烛影深， 长河渐落晓星沉。
——李商隐《嫦娥》13.潮落夜江斜月里，两三星火是瓜洲。
——张祜《题金陵渡》14.明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。
——曹丕《燕歌行二首·其一》15.岁月不饶人，鬓影星星知否。
——吴潜《如梦令·插遍门前杨柳》16.阑珊星斗缀珠光，七夕宫嫔乞巧忙。
——和凝《宫词百首》17.吴山秀处洞庭边。
不夜星垂初遍。
——李之仪《西江月·昨夜十分霜重》18.龙头泻酒邀酒星，金槽琵琶夜枨枨。
——李贺《秦王饮酒》19.尽日春风吹不起，钿毫金缕一星星。
——皮日休《病孔雀》20.夜宿乌牙寺，举手扪星辰。
——李白《乌牙寺》21.霏霏寒露湿樯竿，耿耿明星动玉湾。
——项安世《夜坐怀都城》22.七夕星河，中秋院落，上元灯火。
——朱彝尊《红娘子·袖薄吹香过》23.捧月三更断，藏星七夕明。
——李商隐《咏云》24.长歌吟松风，曲尽河星稀。
——纳兰容若《 太常引·自题小照 》25.天河夜转漂回星，银浦流云学水声。
——李贺《天上谣》26.皎洁明星高，苍茫远天曙。
——王维《早朝》27.银鞍照白马，飒沓如流星。
——李白《侠客行》28.星斗何曾见，云烟不敢生。
——仇远《八月十四夜月下闻秋声》29.牛星织女年年别，分明不及人间物。
——张先《菩萨蛮·牛星织女年年别》30.南昌故郡，洪都新府。
星分翼轸，地接衡庐。
——王勃《滕王阁序》31.星星仙语人听尽，却向五云翻翅飞。
——刘禹锡《步虚词二首》32.历历天上星，沉沉水中萍。
——张籍《赠别孟郊》33.子兴视夜，明星有烂。
——《诗经》34.闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
——王勃《滕王阁序》35.林木含白露，星斗在青天。
——贾岛《口号》36.鸾扇斜分凤幄开，星桥横过鹊飞回。
——李商隐《七夕》37.长江频雨后，明月众星中。
——贾岛《题长江》38.昂明月而太息兮，步列星而极明。
——宋玉《九辨》39.流星透疏木，走月逆行云。
——贾岛《宿山寺》40.星月开天阵，山川列地营。
——陈子昂《和陆明府赠将军重出塞》
有关星辰的诗句有哪些
23.赠汪伦(李白) 李白乘舟将欲行， 忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺， 不及汪伦送我情。
[简析] 李白游泾县桃花潭时，常在村民汪伦家作客。
临走时，汪伦来送行，于是李白写这首诗留别。
诗中表达了李白对汪伦这个普通村民的深情厚谊。
前两句叙事：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
”李白将要乘舟离去，汪伦带着一群村民前来送行，他们手挽着手，一边走，一边唱。
“将欲”与“忽闻”相照应，写出了诗人惊喜的情态。
“将欲”，正是小舟待发之时；“忽闻”，说明出于意料之外。
也许汪伦昨晚已设家宴饯别，说明第二天有事不能再送了。
但现在他不仅来了，还带了一群村民一起来送行，怎么不叫诗人激动万分
用什么语言来表达
桃花潭就在附近，于是诗人信手拈来，用桃花潭的水深与汪伦对自己的情深作对比。
“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两句，清代沈德潜评价说：“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。
妙境只在一转换间。
”（《唐诗别裁》）的确，这两句妙就妙在“不及”二字将两件不相干的事物联系在一起，有了“深千尺”的桃花潭水作参照物，就把无形的情谊化为有形，既形象生动，又耐人寻味。
潭水已“深千尺”了，那么汪伦的情谊有多深呢
明代唐汝询在《唐诗解》中说：“伦，一村人耳，何亲于白
既酿酒以候之，复临行以祖（饯别）之，情固超俗矣。
太白于景切情真处，信手拈出，所以调绝千古。
”这一评论是恰当的。
24.独坐敬亭山(李白) 众鸟高飞尽， 孤云独去闲。
相看两不厌， 只有敬亭山。
[简析] 这首诗是李白离开长安后，经过了长达十年的漫游，来到宣城时所写。
在长期的飘泊生活中，他饱尝了世态炎凉的滋味，增添了孤独寂寞之感，然而傲岸倔强的性格仍一如既往。
这期间，他写了大量的借游仙、饮酒的方式排遣苦闷的诗，也写了许多寄情山水、倾诉内心情感的诗。
这首诗表现了诗人在现实生活中感到孤寂，在大自然的怀抱里得到安慰的情景。
前两句“众鸟高飞尽，孤云独去闲”状眼前之景，流露出孤独之感。
天上众多的鸟儿高飞远去，无影无踪了；连仅有的一片孤云也不肯稍驻片刻，独自远远地飘走了，山中显得格外幽静。
在诗人看来，世间万物都厌弃他，离他而去。
“尽”“孤”“独”“闲”等词，表现了诗人强烈的孤独感。
这正是封建社会中许许多多有理想、有才能而在政治上遭受压抑的士大夫所共有的精神面貌。
三、四两句“相看两不厌，只有敬亭山”用浪漫主义手法，将敬亭山人格化、个性化。
尽管鸟飞云去，诗人仍没有回去，也不想回去，他久久地凝望着幽静秀丽的敬亭山，觉得敬亭山似乎也正含情脉脉地看着自己。
他们之间不必说什么话，已达到了感情上的交流。
“两不厌”，表现了诗人与敬亭山感情上的投契。
“只有”，并不意味着太少，而是一种“人生得一知已足矣”的骄傲与满足。
25.黄鹤楼送孟浩然之广陵(李白) 故人西辞黄鹤楼, 烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽， 唯见长江天际流。
[简析] 李白是一位热爱自然、喜欢交游的诗人，他“一生好入名山游”，足迹几乎遍及整个中国，留下了许多歌咏自然美、歌颂友情的作品。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是历来传颂的名篇，这首诗是李白出蜀壮游期间的作品，写诗人送别友人时无限依恋的感情，也写出祖国河山的壮丽美好。
诗的起句“故人西辞黄鹤楼”紧扣题旨，点明送行的地点及自己与被送者的关系。
“故人”一词说明了两位诗人的深厚情谊。
“黄鹤楼”是天下名胜，是诗人墨客流连聚会之所，又是传说中仙人乘鹤升天之处。
而今两位潇洒飘逸的诗人在此道别，更带有诗意和浪漫色彩。
第二句“烟花三月下扬州”，紧承首句，写送行的时令与被送者要去的地方。
“扬州”是东南都会，自古繁华，而“三月”又正是春光明媚，百花争艳的季节。
诗人用“烟花”修饰“三月”，不仅传神地写出烟雾迷蒙、繁花似锦的阳春特色，也使人联想到处在开元盛世的扬州，那花团锦簇、绣户珠帘，繁荣而又太平的景象。
孟浩然要去的地方真是好地方，时间也选择得恰当。
李白对友人的这次旅游自然十分欣羡。
“烟花三月下扬州”这清丽明快的诗句，正表达了诗人内心的愉快与向往。
但李白又是富于感情的诗人，当友人扬帆远去的时候，惜别之情油然而生。
从《李太白集》里，我们可以看到李白、孟浩然之间有着不少赠答诗。
在《赠孟浩然》中，李白写道：“吾爱孟夫子，风流天下闻。
红颜弃轩冕，白首卧松云。
”可见李白对孟浩然是多么敬佩，两人的情谊是多么深厚。
诗的第三、四句正是写李白送别诗友时的惜别深情。
“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
”表面看来这两句诗全是写景，其实却有着诗人鲜明的形象。
“孤帆”绝不是说浩瀚的长江上只有一只帆船，而是写诗人的全部注意力和感情只集中在友人乘坐的那一只帆船上。
诗人在黄鹤楼边送行，看着友人乘坐的船挂起风帆，渐去渐远，越去越小，越去越模糊了，只剩下一点影子了，最后终于消失在水天相接之处，而诗人仍然久久伫立，目送流向天际的江水，似乎要把自己的一片情意托付江水，陪随行舟，将友人送到目的地。
这两句诗表达了多么深挚的友情，然而在诗句中却找不到“友情”这个字眼。
诗人巧妙地将依依惜别的深情寄托在对自然景物的动态描写之中，将情与景完全交融在一起了，真正做到了含吐不露而余味无穷。
另外在诗歌的用韵上，诗人也颇具匠心地选择了“楼”“州”“流”三个声调悠扬的韵脚，吟诵起来余音袅袅。
这与孤帆远去、江流天际的景象以及诗人目送神驰、情意绵绵的神态十分吻合。
再加上语言清丽自然，意境雄浑开阔，这首诗真是令人越读越爱，百读不厌，无怪乎千古传颂。
清人沈德潜在《唐诗别裁》中品评李太白七绝的艺术特色时说：“七言绝句以语近情遥，含吐不露为贵。
只眼前景，口头语而有弦外音，使人神远，太白有焉。
”李太白的七绝在诗坛上的确是独步了。
26.早发白帝城(李白) 朝辞白帝彩云间， 千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住， 轻舟已过万重山。
[简析] 这是一首传诵千古的七言绝句。
公元758年春，李白因参加永王李璘幕府事被牵连，流放夜郎(今贵州省西部），行至白帝城才得赦免。
在返回江陵途中，写下了这首诗，抒发了诗人愉悦的心情。
“朝辞白帝彩云间”，首句写诗人的回想，点出开船的时间是早晨，地点是白帝城。
“彩云间”是写白帝城的高。
彩云缭绕与诗人遇赦的喜悦之情十分和谐。
“千里江陵一日还”，次句写诗人的意愿，形容船行之速，千里江陵只要一天即可到达。
诗人用夸张的手法，写了长江一泻千里之势，同时也抒发了诗人“归心似箭”的心情。
第三、四句形象地描绘轻舟快驶的情形。
“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，两岸猿猴的叫声还没停止，可那轻快的小船已经驶过了千山万岭。
这两句诗人先写猿声，继写轻舟，用一个“已”字把“啼不住”和“过万重山”联结起来，借猿声回响衬托轻舟的快捷，这种修辞手法是十分巧妙的。
诗人急欲东归的心情，洋溢于诗的明快的节奏之中。
全诗写景抒情，写的是轻捷明快之景，抒的是轻快愉悦之情，达到了情景交融的地步。
27.秋浦歌(李白) 白发三千丈， 缘愁似个长。
不知明镜里， 何处得秋霜。
[简析] 这首诗采用浪漫夸张的手法，抒发了诗人怀才不遇的苦衷。
首句“白发三千丈”作了奇妙的夸张，似乎不近情理，一个人七尺身躯，而有三千丈的头发，根本不可能。
读到下句“缘愁似个长”才豁然明白，因为愁思像这样长。
“缘”，因为；“个长”，这么长。
白发因愁而生，因愁而长。
这三千丈的白发，是内心愁绪的象征。
诗中有形的白发被无形的愁绪所替换，于是这三千丈的白发很自然地被理解为艺术的夸张。
后两句“不知明镜里，何处得秋霜”是说：照着清亮的铜镜，看到自己萧萧白发，简直没法知道自己的头发怎么会变得这样的白。
通过向自己的提问，进一步加强对“愁”字的刻画，抒写了诗人愁肠百结难以自解的苦衷。
“秋霜”代指白发，具有忧伤憔悴的感情色彩。
这首诗大约作于唐玄宗李隆基的天宝末年，这时候唐王朝政治腐败，诗人对整个局势深感忧虑。
此时，李白已经五十多岁了，理想不能实现，反而受到压抑和排挤。
这怎不使诗人愁生白发，鬓染秋霜呢
28.望天门山(李白) 天门中断楚江开， 碧水东流至此回。
两岸青山相对出， 孤帆一片日边来。
[注释] 1．天门山：位于安徽省和县与当涂县西南的长江两岸，在江北的叫西梁山，在江南的叫东梁山。
两山隔江对峙，形同门户，所以叫“天门”。
2．楚江：即长江。
古代长江中游地带属楚国，所以叫“楚江”。
3．至此回：长江东流至天门山附近回旋向北流去。
4．回：回旋。
5．出：突出。
6．日边：天边。
29.闻官军收河南河北(杜甫) 剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。
[解说] 安史之乱给国家和人民带来巨大的灾难，杜甫早就盼望能早日平定安史之乱。
当这一天终于盼来时，他竟激动得悲喜交加，喜极而哭。
前四句由“忽传”到“初闻”，再到“却看”“漫卷”，几个连续动作把惊喜的心情描绘得生龙活现。
后四句通过想象，尽力描写“喜欲狂”时的激动心情：他不但要高歌痛饮，而且恨不得乘着大好春光马上回到家乡，这从他一口气列出的四个地名，就能看出他的心早已沿着这一路线飞走了
30.绝句(杜甫) 两个黄鹂鸣翠柳， 一行白鹭上青天， 窗含西岭千秋雪， 门泊东吴万里船。
[简析] 这首诗是杜甫在成都浣花溪草堂闲居时写的，共写绝句四首，本诗是其中的第三首，描写了草堂门前浣花溪边春景。
本诗由两联工整的对偶句组成。
前两句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”写的是动景。
首句堂前黄鹂鸣于翠柳间，是近景；次句白鹭飞上青天，是远景。
这些景物的画面，色彩艳丽：嫩黄的小鸟，翠绿的柳林，雪白的鹭鸶，蔚蓝的青天，四种色彩给人以深刻的印象。
不仅有色还有声，有那婉转动听的莺歌，真是一派生机勃勃的明丽的景象。
后两句“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”写的是静景。
前两句两个动词是“鸣”“上”，后两句是“含”“泊”，一动一静。
第三句写西岭积雪，是远景。
“含”字运用拟人手法，十分贴切生动；“千秋”点出时间的久远，更显出其静。
第四句写门前的船只，是近景。
“泊”，停泊着，但这停泊的是将要驶往东吴的船，静中包含着动；“万里”点出空间的辽阔。
这首诗，每句一景，其中动景、静景，近景、远景交错映现，构成了一幅绚丽多彩、幽美平和的画卷，令人心旷神怡，百读不厌。
31.赠花卿(杜甫) 锦城丝管日纷纷， 半入江风半入云。
此曲只应天上有， 人间能有几回闻
[解说] 这首诗前二句写成都音乐繁盛，日日奏个不停，乐声到处飘传。
后二句一转，说此种音乐只有天上才有，人间难以听到，从而赞美了成都音乐的高超优美。
对于音乐名曲，后人常引用此二句加以称赞。
小说《彩云归》中，当秀兰唱了他丈夫入选的曲子后，陶冶之说：“今夜是珠联璧合，叫人一曲难忘
咳
难怪古人说：‘此曲只应天上有，人间能有几回闻’了
” 32.江南逢李龟年(杜甫) 岐王宅里寻常见， 崔九堂前几度闻。
正是江南好风景， 落花时节又逢君。
[简析] 这首诗是杜甫绝句中最晚的一篇，作于唐代宗大历五年（770年）。
《明皇杂录》中记载：“开元中，乐工李龟年善歌，特承顾遇，于东都大起第宅。
其后流落江南，每遇良辰胜景，为人歌数阕，座中闻之，莫不掩泣罢酒。
杜甫尝赠诗（即指此诗）。
”杜甫少年时代正是开元盛世，曾与李龟年相熟；四十年后国家已经衰败，两人穷途相遇，不胜今昔之感，就写下了这首深沉的诗。
开首两句“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻”，是追忆昔日长安繁华时期的情谊。
“岐王宅”“崔九堂”是开元时期京都长安的王侯第宅，是他们两人的相逢之地，“寻常见”“几度闻”写两人相会的频繁。
后两句“正是江南好风景，落花时节又逢君”，写今日相逢正是风光秀丽的江南已到了流水落花的时节。
这“落花时节”包含不少内容，既是明叙相逢的季节，又暗喻唐帝国由盛入衰的局面，作为人生的岁月，两人又到了落花时节的暮年。
这四字写得十分深沉含蓄。
“又”字抒发了诗人抚今追昔，感时伤世之情。
清朝蘅塘退士评说：“世运之治乱，年华之盛衰，彼此之凄凉流落，俱在其中。
”可见对这首诗的评价是较高的。
33.春夜喜雨(杜甫) 好雨知时节， 当春乃发生。
随风潜入夜， 润物细无声。
夜径云俱黑， 江船火独明。
晓看红湿处， 花重锦官城。
[简析] 这是一首描绘并赞美春雨的诗。
题目中的“喜”字统摄全篇。
全诗八句，虽没出现一个“喜”字，但诗人的喜悦之情溢于言表。
首联写春雨的来到：“好雨知时节，当春乃发生”，一个“好”字，表达了诗人对春雨的赞美。
春天是植物萌发、生长的季节，正需雨，它就下起来了。
诗人用拟人手法，盛赞春雨善解人意，似乎懂得人们的心愿一般。
颔联刻画春雨的特征：“随风潜入夜，润物细无声。
”它伴随着和煦的春风，趁着夜色悄悄地飘洒大地，绵绵密密，无声无息地滋润着万物，不求人知，无意讨好。
春雨具有这样高尚的品格，诗人格外喜欢。
颈联写春夜雨景：“夜径云俱黑，江船火独明。
”诗人希望好雨能下个够，他开门出来看，只见天上乌云密布，地上也是黑沉沉的，连小路也看不清，只有江中船上的渔火露出一点亮光。
尾联“晓看红湿处，花重锦官城”是诗人的想象：春雨过后的翌日拂晓，整个锦官城里必然是一派花团锦簇、万紫千红的景象，那一朵朵湿漉漉、沉甸甸、红艳艳的鲜花，一定更惹人喜爱。
花是如此，那田里的庄稼也肯定会茁壮成长。
春雨给大地带来了蓬勃生机，给人们带来了丰收的希望，诗人怎能不赞美春雨呢
李白的道家思想体现在哪些诗句中
李白诗歌中的道家，表现出五个特点：，“我于人”的感。
每一个人都是异于其他人的，李白的这种性格特征具有广泛的代表性，很容易得到读者的共鸣。
诗句：长安宫阙九天上，此地曾经为近臣。
(《单父东楼秋夜送族弟沈之秦》)昔在长安醉花柳，五侯七贵同杯酒。
气岸遥凌豪士前，风流肯落他人后
”（《流夜郎赠辛判官》）第二，“功成身退”的理想。
每一个人都有建功立业的理想，中国的历史传统，人们更希望留下“功成身退”的好名声。
但事实上“功成”本身就是极其艰难的事情，“功不成”便已经垂垂老矣。
李白的此类诗歌，更说出了人们的心里话。
诗句：暂因苍生起，谈笑安黎元。
（《书情赠蔡舍人雄》）眉如松雪齐四皓，调笑可以安储皇。
君能礼此最下士，九州拭目瞻清光。
(《赠潘侍御论钱少阳》)第三，对大自然的热爱。
人本身就是大自然的产物。
在大自然中，阅读李白描写大自然的诗句，给人归属感和美感。
诗句：海神来过恶风回，浪打天门石壁开。
浙江八月何如此，涛似连山喷雪来。
（《横江词》）连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。
（《蜀道难》）天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城；天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。
（《梦游天姥吟留别》）人游月边去，舟在空中行。
（《送王屋山人魏万还王屋》）人乘海上月，帆落湖中天。
（《寻阳送弟昌岠鄱阳司马作》）月随碧山转，水合青山流。
杳如星河上，但觉云林幽。
（《月夜江行寄崔员外宗之》）第四，对自由自在神仙生活的向往。
更具有广泛的代表性，具有浪漫主义的特质。
诗句：《送杨山人归嵩山》：我有万古宅，嵩阳玉女峰。
长留一片月，挂在东溪松。
尔去掇仙草，菖蒲花紫茸。
岁晚或相访，青天骑白龙。
李白《古风五十九首》其五 太白何苍苍，星辰上森列。
去天三百里，邈尔与世绝。
中有绿发翁，披云卧松雪。
不笑亦不语，冥栖在岩穴。
我来逢真人，长跪问宝诀。
灿然启玉齿，受以炼药说。
铭骨传其语，竦身已电灭。
仰望不可及，苍然五情热。
吾将营丹砂，永世与人别。
第五，“断章取义”的壮阔意象。
比如，李白诗中的“水”和“鹏”的意象，已经不是老子庄子的原有意象，给人雄壮豪放的美感。
诗句：黄河之水天上来，奔流到海不复回!飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
山随平野尽，江入大荒流。
黄河西来决昆仑，咆哮万里触龙门。
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
黄河落尽走东海，万里写入襟怀间。
银河倒挂三石梁，香炉瀑布遥相望。
孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
海神来过恶风回，浪打天门石壁开。
浙江八月何如此，涛似连山喷雪来。
月晕天风雾不开，海鲸东蹙百川回。
惊波一起三山动，公无渡河归去来。
初中作文《我与文学相遇》600字左右
按自己的想法补补啊，是一个太过于沉重的因为浩瀚，所以沉重。
的文学是一切语言艺术的总称。
然而一个人穷尽一生也无法真正了解文学的含义，高山仰止，景行行止，虽不能至，心向往之，我们虽无法穷尽它，但至少耳濡目染过它，我们总是会与它相遇，在它的感染下，诗意的生活。
在稚嫩的小学时代，我们渐渐开始接触到了文学，我们忘乎所以的陶醉在语文课堂上，听着年迈的老师耐心地给我们朗诵“危楼高百尺，手可摘星辰”。
什么都不懂得我们也都可劲的跟在老师后面大声的朗读直至背诵，当时的我就真的以为诗人举手就可以摘到天上的星星，于是，对诗人描写的画面也羡慕了很久很久，自己也偷偷的幻想了很久很久，久到直到我们学习了新的篇章，背诵了新的诗句：“鹅鹅鹅，曲项向天歌”……“夕阳无限好，只是近黄昏” …… “桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”……我们带着这些熟读成诵的诗句懵懵懂懂的走完了小学那段青葱岁月，而文学，正是在那个时候深深的扎进了我的脑海里，一旦给以呵护，它定会枝繁叶茂。
中学时，我们渐渐了解了文学的一些表层，在老师的传授下，我们知道了文章有记叙文、议论文、说明文、写景文几大类，我们也了解了范仲淹为什么会有“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的心态，我们甚至了解了屈原为什么会投江，司马迁为什么发愤而作《史记》
在一步一步的向文学探索的过程中，我与文学的情愫越结越深，然而在被动接受文学时，总觉得似乎有什么缺憾，现在看来，也许是一种“失语权”，也就是说对于文学这个方面没有太多话语表达的权利，只是一味地被灌输，被填鸭，以至于当时我甚至厌恶那枯燥的古文背诵，甚至想古人怎么有那么多事要写，那么多话要说。
不过，现在却颇感谢那个阶段与文学的相遇，如果没有那个时候的积累，现在也不可能如此执着的痴迷于文学。
直到现在仍然清楚的记得那时候的写作课，记得清楚的事情一般有两种情况，一是表现好，以此为骄傲，二是表现很差，甚至被批评，很庆幸我是属于前者，写作课上老师经常会把我的作文当范文读并夸我的文学素养很好，尽管当时我对“文学素养”这个词知之甚少，还是想当然的认为作文写的好便是文学素养很高了。
现在想来，那时候与文学的相遇是那样的匆忙，因为升学的压力的临近，我们的写作课被压之又压，我们也只好无奈的以三角函数、方程式来代替我们的唐诗宋词、诗情画意。
我们大学的校训是“明德、至善、博学、笃行”。
在大学宽松的氛围里，我与文学真正的相遇了，我才明白它的浩瀚与沉重需要我用心去感悟，用心去研究。
小说、散文、诗歌，他们都是文学存在的形式，文学是一座高山，我在山脚下徘徊，有攀越的欲望。
与文学接触越来越深入的时候，我发现文学不再像以前那样带给我们的是快乐的情感体验，相反，越深入，你越会发现有时文学带给我们的是一种痛苦的阅读体验，具体来说，就是痛苦的阅读，痛苦的感悟。
在阅读文本时，要带着自己的情感体验去深层次的阅读，深层次的思考，读书同看电影，听音乐会是完全不同的，后者就像一块巨大的生日蛋糕，可以愉快地分享，而前者却是孤灯下的一盏清茶，只可独啜，倾听一代先哲穿越历史与你对话，你啪的合上书，就把一代先哲幽禁在里面，可你忍不住又打开它，与它相遇，与它交流，追求灵魂上的碰撞与交流。
当我一次一次的沉浸在文学的海洋里无法自拔时，同样，它所馈赠我的远比我付出的要多的多，就这样在文学的带领下，我以它带给我的特殊生活方式和情感体验诗意的栖居着，在接触过莎士比亚戏剧的延宕，曹雪芹笔下的悲剧世界，鲁迅笔下的祥林嫂和阿Q后，在科技日益发展，商业化日益突出的今天，文学越来越大众化和消费化。
特别是精英文学的解读，知识分子作为精英文学的代表越来越被边缘化说明精英文学也在边缘化。
现代人对精英文学的解读主要有两种方式，一是只关注其表面，对其进行表层的解读。
二是借助精英文学厚重的文化外表来包装一些粗俗文学，如，《大话西游》、《水煮三国》等。
现代的文学市场上，很闹很吵，却没有真正有意义的声音，韩寒的基础知识不够好，长的帅，没底蕴，他敢讲，他是很多人眼中的英雄，但是，他要珍惜他的话语权，这不是一个他可以凭快感冲刺的时代，他被《时代》杂志封为第二号风云人物，他应该珍惜中国网民对他的崇拜。
韩寒作为当代文学的一种现象值得重视，然而当下，在莫言获得诺贝尔文学奖后，国内掀起的一股文学热也应引起重视，莫言获得诺贝尔文学奖后，国内各大媒体及评论性期刊一下把莫言摆到很高很高的位置，认为莫言得到了诺贝尔文学奖就说明我们中国的文学终于达到了可以与世界文学相媲美的高度。
我们必须明确的是莫言获得诺贝尔文学奖确实值得庆贺，但同时，我们也应理性的看待诺贝尔文学奖，不能把得不得诺贝尔文学奖作为评判我们中国文学优劣与地位高低的唯一标准。
文学的发展有它特定的轨迹和方式，如在市场化的今天，文学的大众化并非坏事，随着科技的发展，文学的传播手段和表现内容也日益丰富和完善，这对我们来说并不是一件坏事。
然而好的文学应该是源于现实生活，又高于现实生活，它能真实的反映社会现实，同时又高于社会现实，对生活的真实持一种批判的态度，它应该是人文关怀与历史理性的统一。
小学、中学、大学，文学一直伴随着我成长。
不同的阶段，我以不同的方式和它相遇，每一次的相遇都迸发出灿烂的火花，仿佛真的是与一代先哲进行了一次次灵魂上的交流。
尽管文学如此深奥，但一旦你开始接触它，亦能从中洞察出属于你的那束光，文学对于我来说，就像一座高山，我在山脚下徘徊，有攀越的欲望。
