（心灵的憩所，作文）怎么写开头和结尾。
那一件件摧人泪下的感恩事激让我心醉，那一朵朵绚丽纷彩的花儿让我心醉，那一个个名胜古迹让我心醉，而最让我心醉的还是母语。
中国，是一个有着五千年历史的大国，我们的母语历经了沧桑。
但沧桑流逝了岁月，留下了自仓颉创造的汉语。
古诗、唐诗、宋词、元曲、明清小说至现在那文体多样的诗文。
有的柔情、有的豪放、有的一刀见血、有的震撼人心、有的曲折弯延……这就是我们的伟大母语，让很多外国人着迷的汉语，真让我心醉…… “读诗使人智慧”，这是人们常挂在嘴边的，读李白的诗，豪放之气浑然而起。
他的想象与夸张让人大为叹服：“飞流直下三千尺”，你能想象出这样的诗句吗
“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，你敢如此大胆直白出自己的想法吗
“天生我才必有用，千金散尽还复来”，你有如此的胸襟吗
这就是李白用母语发出的感慨。
读他的诗，让人心醉于那种“不屈已，不干人”的狂傲和张扬中。
都说明清的专制统治让中国在近代史落伍，特别是清朝。
但他们却留下了中国四大名着。
明朝的三大奇书《三国演义》、《水浒传》、《西游记》，还有清朝的《红楼梦》。
那曲折的故事让人赞叹不已，隐含的意义让人意犹未尽。
红学就是专门研究《红楼梦》的一学术机构。
这就是我们的母语，以她特有的魅力让我心醉。
如今，母语发展得更为丰富多彩。
有时意味深远、有时幽默生趣、有时感人肺腑、有时气愤填膺……让人爱上她，爱上书，使我们的生活也丰富多采。
然而，现在简直是英语“殖民统治”时期，母语渐渐被一些人无意中遗弃在角落。
因为英语的地位与潇洒，有的人更热于追求它。
从此，出现了一些被外国人讥笑的“香蕉人”，此时，我们是否学学法国人坚持热爱母语呢
母语就如一瓶美酒，愈久愈醇。
她的“粉丝”，像我，我永远热爱让我心醉的母语。
我也不反对热爱英语，但我们决不能成人“香蕉人”。
关于心灵美的作文开头结尾
那一刻，我发现了心灵才是真正的美 美,在每个人的心中都有着不同的概念.在舞者的心中,舞蹈的美是最具有生命力的;在乐者的心中,音符的美是最具有活力的;在笔者的心中,文字是最具有魔力的……今天，我要说的是每个人都具有的美有自然美或心灵美。
自然美是由于每个人的相貌不同，不禁使得有些人因为自己的长相而自卑或骄傲，我想，这对于大家都是一个不合理的衡量标准。
所以，现在有许多人通过美容、整容来改变自己的面貌，甚至有的人把自己的本来的相貌改变的面目全非。
化妆已经越来越时尚了。
包括现在的正在学校里学习的学生，都开始用化妆品在自己的脸上涂涂抹抹，完全使一个学生应有的样子，变成了一个好似成年人的成熟姐姐。
的确，爱美之心人皆有之，但我觉得现在的我们，最美的还是我们本身的面貌，那种不加修饰，纯真干净的美。
无论上帝赐给你如何的面貌，你只要让它保持着原本的样子，那始终是最美的面孔。
心灵的美是拥有了自然美还不够，更重要的是还要拥有足够的心灵美，这才是衡量一个人最重要的标准。
心灵美是一种美德。
大哲学家弗郎西斯·培根曾作过这样一个比喻：美德好比宝石，它在朴素背景的衬托下反而更显美丽。
是的，其实每一种美德都是出自善良的内心，它让人们肃然起敬。
无论一个人的形体和容貌是否美，人们都会为他的心灵的闪光点而感到自豪。
外表的美丽固然让人赏心悦目，内在的美丽更能让人刻骨铭心。
如果心灵丑恶的人，即使相貌再姣好，也不会得到大家的认同。
那一刻，我发现了心灵才是真正的美。
让我们拥有这世界上最单纯的两种美，我想这样你的生活会更自然，更美，那一刻，我发现了心灵才是真正的美。
对于美各有所见，有人说，鲜花最美，美的让人爱不释手；有人说山上的青松最美，美的高风亮节。
而我只理解美的皮毛而已，不能感悟到它的深刻内涵。
有人认为美是客观上感受，只要是自己认为好的事物就是美的。
我也颇有同感。
但在我心中，雪是最美的，无可比拟的，无论他人如何夸赞其他事物在她面前都会相形失色。
我喜欢雪，是因为它从天空自由、坦荡地飘落下来，洁白无暇，让人不禁产生怜悯之情。
它不为世俗羁绊，飘然而落，显得无比自然、洒脱。
毫无一点高傲的气质，缺不免又流落出她的高贵。
她于世无争，不求长足于此，只求寻找落脚点，化作水，去滋润万物，造福黎民。
请试想有哪种美能比得上她的无私奉贤
此时雪到了她生命的终点已不复存在，但她的奉献缺是伟大的，不朽的，人们看得见的。
雪从始到终都是完美无缺的，漫天飞舞，飘散于天地间，白茫茫的，看起来让人心情舒畅，惬意万分。
软软地絮上。
偶尔站着几个雪人，衬托着那淡紫色雪衣包裹着红色的热情。
可以想象孩子们当初玩耍的快乐情景，看着万物吮着清凉甜汁，绿意昂然，茁长成长，又何尝不令人兴奋呢
所谓“爱美之心人皆有之”，追求美本是人之天性。
有人喜爱浓妆艳抹的妖娆美，有人崇尚宁静悠然的闲淡美，有人赞叹“冷艳全欺雪”的纯净美，有人追求“气蒸去梦泽”的朦胧美。
不够成熟的我，曾一度沉溺于琼瑶小说的浪漫意境，仰慕过“不知庐山真面目”的张爱玲的神秘气质，倾倒于“谁怕
一蓑烟雨任平生”的豪迈风格。
近日来则又为南京大学四位女辩手行云流水的辩才所折服。
经历了种种使自己动心的美丽，才深知，美，并不单一，它需要人们用心灵去体会，从不同角度去欣赏。
V'j6u5E+u6W 并不单一的美丽，于人，也存在着多种形式：外在的、内在的、体型的、气质的。
而平时人们谈得最多的，大概是容貌美。
我十三四岁的时候，对美仅有模糊的概念，用自己幼稚的眼光寻找着人世间的种种美丽。
无聊时常与男友在大街上闲逛，看着来来往往的男男女女，肆无忌惮地发表着自己关于“美”的演讲。
而当时说得最多的，恐怕是“她长得漂亮，他长得难看”。
十七八岁的时候，学会了含蓄，学会了不轻易评价他人的美丑，也学会了用含笑的眼光默默地欣赏自认为美的人和物。
于是，仍赞叹模特儿窈窕的身材，却更着重品味她们不同的气质；仍热衷于歌星的演唱，却更注意体会其歌声独特的风格；仍喜爱精心打扮的形象美，却更崇尚淡雅和谐的自然美。
于是，懂得了天生丽质固然惹人怜爱，但大方的举止、幽默的谈吐、独到的见地，以及善解人意的爱心，似乎更令人心动。
人世间的每个人都拥有自己独特的美丽，也都有各自衡量美的不同标准。
我们无须苟同于他人对美的定义，也不必强求他人认同自己对美的看法。
但无论是谁，都应当深信自己拥有与众不同的美丽。
这种美丽只需在自己心中蕴藏，而无需支别人眼里搜寻。
因为，美并不全在别人眼里。
任何你认为感动了你的自己的才震撼，别人的再美~你也不会写出味道的关键是——自己的发现你想想世界上少什么了
身边缺什么了
或者是人人都知道，但往往因“善小而不为”之事等等。
很多很多啊~以小见大，单看一点，才会有感染力。
通过小事发现正可升华到大的美好：无非是归结于感性欲望、理性、自由、平等、博爱。
------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------难忘的记忆那是一个雨天，我急急忙忙往家走。
路上行人很少，我却撞上了一个人，把他撞了个趔趄，他连忙扶住墙才站稳了，幸好没摔着。
隔着雨帘我打量着这个人，他干枯的手，瘦瘦的身子，衣服上打着补丁，一双眼睛正木然地望着我——原来是个盲人。
我红着脸说：“大爷，我不小心撞了您，对不起。
现在，您是要回家吗
我送您。
” “好的，谢谢。
”他那布满皱纹而憔悴的脸上似乎露出了一丝微笑。
我扶着他往前走，忽然，我脚下被什么东西绊了一下，差点摔倒，脚趾也碰疼了。
我低头一看，原来是块砖头，我正想把它搬开，可是看到砖头太脏，就抱怨道：“是谁把砖头扔在地上，差点把我绊倒
老大爷，小心点，别摔着。
”老大爷没有动，他伸出干瘦的手，蹲下来，用手在地上摸了几下，把砖头拾起来，放在墙角，还说： “说不定别人路过这里会摔倒的，我们应该多为别人着想。
”然后把沾满泥水的手在墙上抹了一下。
我的眼睛湿润了，赶忙掏出自己心爱的手帕擦去了他手上的泥水。
我发现，老大爷似乎正用他那被雨水打湿的眼睛紧紧地盯着我，我脸红了，羞愧得低下了头。
是啊
在这通往家的道路上，我是他的向导，而在人生的道路上，他却是我的向导。
“为别人着想”，这正是他指给我的一条正确的人生之路。
有波折起伏，文中可考虑包含以下三方面：1。
人性使然。
求我、不束缚。
自然会演变出更加丰富的内容。
2。
这件事有多种解决办法，很多确是“不得不”之感，无奈。
有无力有畏惧，方显对灵性的敬畏。
3。
而A实现了众所不能。
为什么?因为A超脱了X的束缚~这X就是你文章的主题。
美便美在X上。
举杯邀明月的全诗，和作者
月下（四首其一）[编辑本段]：李白(唐，701—762年)花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，成三人①。
月既不解饮②，影徒随我身。
暂伴月将影③，行乐须及春④。
我歌月徘徊⑤，我舞影零乱。
醒时同(相)交欢，醉后各分散。
永结无情游⑥，相期邈云汉⑦。
注释[编辑本段]1.陶渊明《杂诗》：欲言无余和，挥杯劝孤影。
2.酌：喝酒。
3.三人：指月亮、作者及其身影。
4.解：懂得。
5.将：偕、带。
6.行乐句：意谓趁着春天好时光及时行乐。
7.月徘徊：月亮因我歌而徘徊不进。
8.无情游：《庄子·德充符》：惠子谓庄子曰：'人故无情乎
'庄子曰：'然。
'惠子曰：'人而无情何以谓之人
'庄子曰：'道与之貌，天与之形，恶得不谓之人
'惠子曰：'既谓之人，恶得无情
'庄子曰：'是非吾所谓情也。
吾所谓无情者，言人之不以好恶内伤其身，常因自然而不益生也。
'朱谏注：无情者，月与我虽曰三人，然月与影本无情也。
9.相期：相约。
邈：高远。
云汉：银河。
10.我歌句：月亮似乎因我歌而徘徊不进。
11.云汉：银河。
此指天上的仙境。
诗词大意[编辑本段]月酌 李白准备一壶美酒，摆在花丛之间，自斟自酌无亲无友，孤独一人。
我举起酒杯邀请媚人的明月，低头窥见身影，共饮已有三人。
月儿，你那里晓得畅饮的乐趣
影儿，你徒然随偎我这个孤身
暂且伴随玉兔，这无情瘦影吧，我应及时行乐，趁着春宵良辰。
月听我吟诗，在九天徘徊不进，影随我舞剑，在地上蹦跳翻滚。
清醒之时，咱们尽管作乐寻欢，醉了之后，免不了要各自离散。
月呀，愿和您永结为忘情之友，相约在高远的银河岸边，再见
原文《月下独酌》花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人①。
月既不解饮②，影徒随我身。
暂伴月将影③，行乐须及春④。
我歌月徘徊⑤，我舞影零乱。
醒时同(相)交欢，醉后各分散。
永结无情游⑥，相期邈云汉⑦。
注释1.陶渊明《杂诗》：欲言无余和，挥杯劝孤影。
2.酌：喝酒。
3.三人：指月亮、作者及其身影。
4.解：懂得。
5.将：偕、带。
6.行乐句：意谓趁着春天好时光及时行乐。
7.月徘徊：月亮因我歌而徘徊不进。
8.无情游：《庄子•德充符》：惠子谓庄子曰：'人故无情乎
'庄子曰：'然。
'惠子曰：'人而无情何以谓之人
'庄子曰：'道与之貌，天与之形，恶得不谓之人
'惠子曰：'既谓之人，恶得无情
'庄子曰：'是非吾所谓情也。
吾所谓无情者，言人之不以好恶内伤其身，常因自然而不益生也。
'朱谏注：无情者，月与我虽曰三人，然月与影本无情也。
9.相期：相约。
邈：高远。
云汉：银河。
10.我歌句：月亮似乎因我歌而徘徊不进。
11.云汉：银河。
此指天上的仙境。
诗词大意月下独酌 李白准备一壶美酒，摆在花丛之间，自斟自酌无亲无友，孤独一人。
我举起酒杯邀请媚人的明月，低头窥见身影，共饮已有三人。
月儿，你那里晓得畅饮的乐趣
影儿，你徒然随偎我这个孤身
暂且伴随玉兔，这无情瘦影吧，我应及时行乐，趁着春宵良辰。
月听我吟诗，在九天徘徊不进，影随我舞剑，在地上蹦跳翻滚。
清醒之时，咱们尽管作乐寻欢，醉了之后，免不了要各自离散。
月呀，愿和您永结为忘情之友，相约在高远的银河岸边，再见
诗词赏析这首诗约作于天宝三载（744），时李白在长安。
诗人写自己在花间月下独酌的情景。
对影成三人句构思奇妙，表现了他孤独而豪放的情怀。
《李诗直解》：此对月独饮，放怀达观以自乐也。
傅庚生《中国文学欣赏举隅》：花间有酒，独酌无亲；虽则无亲，邀月与影，乃如三人；虽如三人，月不解饮，影徒随身；虽不解饮，聊可为伴，虽徒随身，亦得相将。
及时行乐，春光几何
月徘徊，如听歌；影零乱，如伴舞。
醒时虽同欢，醉后各分散；聚时似无情，情深得永结；云汉邈相期，相亲慰独酌。
此诗一步一转，愈转愈奇，虽奇而不离其宗。
青莲奇才，故能尔尔，恐未必苦修能接耳。
[题解]原诗共四首，此是第一首。
诗写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落情景。
诗人运用丰富的想象，表现出由孤独到不孤独，由不孤独到孤独，再由不孤独到孤独的一种复杂感情。
李白仙才旷达，物我之间无所容心。
此诗充分表达了他的胸襟。
诗首四句为第一段，写花、酒、人、月影。
诗旨表现孤独，却举杯邀月，幻出月、影、人三者；然而月不解饮，影徒随身，仍归孤独。
因而自第五句至第八句，从月影上发议论，点出“行乐及春”的题意。
最后六句为第三段，写诗人执意与月光和身影永结无情之游，并相约在邈远的天上仙境重见。
全诗表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲，也表现了他放浪形骸、狂荡不羁的性格。
邀月对影，千古绝句，正面看似乎真能自得其乐，背面看，却极度凄凉。
【赏析一】佛教中有所谓“立一义”，随即“破一义”，“破”后又“立”，“立”后又“破”，最后得到究竟辨析方法。
用现代话来说，就是先讲一番道理，经驳斥后又建立新的理论，再驳再建，最后得到正确的结论。
关于这样的论证，一般总有双方，相互“破”、“立”。
可是李白这首诗，就只一个人，以独白的形式，自立自破，自破自立，诗情波澜起伏而又纯乎天籁，所以一直为后人传诵。
诗人上场时，背景是花间，道具是一壶酒，登场角色只是他自己一个人，动作是独酌，加上“无相亲”三个字，场面单调得很。
于是诗人忽发奇想，把天边的明月，和月光下自己的影子，拉了过来，连自己在内，化成了三个人，举杯共酌，冷清清的场面，就热闹起来了。
这是“立”。
可是，尽管诗人那样盛情，“举杯邀明月”，明月毕竟是“不解饮”的。
至于那影子呢
虽则如陶潜所谓“与子相遇来，未尝异悲悦，憩荫若暂乖，止日终不别”（《影答形》），但毕竟影子也不会喝酒；那么又该怎么办呢
姑且暂将明月和身影作伴，在这春暖花开之时（“春”逆挽上文“花”字），及时行乐吧
“顾影独尽，忽焉复醉。
”（陶潜饮酒诗序中语）这四句又把月和影之情，说得虚无不可测，推翻了前案，这是“破”。
其时诗人已经淅入醉乡了，酒兴一发，既歌且舞。
歌时月色徘徊，依依不去，好像在倾听佳音；舞时自己的身影，在月光之下，也转动零乱，似与自己共舞。
醒时相互欢欣，直到酩酊大醉，躺在床上时，月光与身影，才无可奈何地分别。
“我歌月徘徊，我舞影零乱，醒时同交欢，醉后各分散”，这四句又把月光和身影，写得对自己一往情深。
这又是“立”。
最后二句，诗人真诚地和“月”、“影”相约:“永结无情游，相期邈云汉。
”然而“月”和“影”毕竟还是无情之物，把无情之物，结为交游，主要还是在于自己的有情，“永结无情游”句中的“无情”是破，“永结”和“游”是立，又破又立，构成了最后的结论。
题目是“月下独酌”，诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。
表面看来，诗人真能自得其乐，可是背面却有无限的凄凉。
诗人曾有一首《春日醉起言志》的诗:“处世若大梦，胡为劳其生
所以终日醉，颓然卧前楹。
觉来盼庭前，一鸟花间鸣。
借问此何时，春风语流莺。
感之欲叹息，对酒还自倾。
浩歌待明月，曲尽已忘情。
”试看其中“一鸟”、“自倾”、“待明月”等字眼，可见诗人是怎样的孤独了。
孤独到了邀月与影那还不算，甚至于以后的岁月，也休想找到共饮之人，所以只能与月光身影永远结游，并且相约在那邈远的上天仙境再见。
结尾两句，点尽了诗人的踽踽凉凉之感。
（沈熙乾）【赏析二】这首诗突出写一个“独”字。
李白有抱负，有才能，想做一番事业，但是既得不到统治者的赏识和支持，也找不到多少知音和朋友。
所以他常常陷入孤独的包围之中，感到苦闷、旁徨。
从他的诗里，我们可以听到一个孤独的灵魂的呼喊，这喊声里有对那个不合理的社会的抗议，也有对自由与解放的渴望，那股不可遏制的力量真是足以“惊风雨”而“泣鬼神”的。
开头两句“花间一壶酒，独酌无相亲”，已点出“独”字。
爱喝酒的人一般是不喜欢独自一个人喝闷酒的，他们愿意有一二知己边聊边饮，把心里积郁已久的话倾诉出来。
尤其是当美景良辰，月下花间，更希望有亲近的伴侣和自己一起分享风景的优美和酒味的醇香。
李白写这首诗的时候正是这种心情，但是他有酒无亲，一肚子话没处可说，只好“举杯邀明月，对影成三人”，邀请明月和自己的身影来作伴了。
这两句是从陶渊明的《杂诗》中化出来的，陶诗说:“欲言无予和，挥杯劝孤影。
”不过那只是“两人”，李白多邀了一个明月，所以是“对影成三人”了。
然而，明月是不会喝酒的，影子也只会默默地跟随着自己而已。
“月既不解饮，影徒随我身”，结果还只能是自己一个人独酌。
但是有这样两个伴侣究竟是好的，“暂伴月将影，行乐须及春”，暂且在月和影的伴随下，及时地行乐吧
下面接着写歌舞行乐的情形:“我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
”“月徘徊”，是说月被我的歌声感动了，总在我身边徘徊着不肯离去。
“影零乱”，是说影也在随着自己的身体做出各种不很规矩的舞姿。
这时，诗人和他们已达到感情交融的地步了。
所以接下来说:“醒时同交欢，醉后各分散。
”趁醒着的时候三人结交成好朋友，醉后不免要各自分散了。
但李白是不舍得和他们分散的，最后两句说:“永结无情游，相期邈云汉。
”“无情”是不沾染世情的意思，“无情游”是超出于一般世俗关系的交游。
李白认为这种摆脱了利害关系的交往，才是最纯洁的最真诚的。
他在人间找不到这种友谊，便只好和月亮和影子相约，希望同他们永远结下无情之游，并在高高的天上相会。
“云汉”，就是银河，这里泛指远离尘世的天界。
这两句诗虽然表现了出世思想，但李白的这种思想并不完全是消极的，就其对社会上人与人之间庸俗关系的厌恶与否定而言，应当说是含有深刻的积极意义的。
这首诗虽然说“对影成三人”，主要还是寄情于明月。
李白从小就喜欢明月，《古朗月行》说:“小时不识月，呼作白玉盘。
又疑瑶台镜，飞在青云端。
”在幼小的李白的心灵里，明月已经是光明皎洁的象征了。
他常常借明月寄托自己的理想，热切地追求她。
《把酒问月》一开头就说:“青天有月来几时，我今停杯一问之。
人攀明月不可得，月行却与人相随。
”在《宣州谢朓楼饯别校书叔云》这首诗里也说:“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。
”他想攀明月，又想揽明月，都表现了他对于光明的向往。
正因为他厌恶社会的黑暗与污浊，追求光明与纯洁，所以才对明月寄托了那么深厚的感情，以致连他的死也有传说，说他是醉后入水中捉月而死的。
明月又常常使李白回忆起他的故乡。
青年时代他在四川时曾游历过峨眉山，峨眉山月给他留下深刻的印象。
他写过一首《峨眉山月歌》，其中说“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流”，很为人所传诵。
他晚年在武昌又写过一首《峨眉山月歌》，是为一位四川和尚到长安去而写了送行的。
诗里说他在三峡时看到明月就想起峨眉，峨眉山月万里相随，陪伴他来到黄鹤楼；如今又遇到你这峨眉来的客人，那轮峨眉山月一定会送你到长安的；最后他希望这位蜀僧“一振高名满帝都，归时还弄峨眉月”。
明月是如此地引起李白的乡情，所以在那首著名的《静夜思》中，才会说“举头望明月，低头思故乡”，一看到明月就想起峨眉，想起家乡四川来了。
明月，对于李白又是一个亲密的朋友。
《梦游天姥吟留别》里说:“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。
湖月照我影，送我至剡溪。
”在另一首题目叫《下终南山过斛斯山人宿置酒》的诗里，他又说:“暮从碧山下，山月随人归。
”简直是以儿童的天真在看月的。
更有意思的是，当他听到王昌龄左迁龙标的消息后，写了一首诗寄给王昌龄，诗里说:“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。
”在李白的想象里，明月可以带着他的愁心，跟随王昌龄一直走到边远的地方。
当我们知道了明月对李白有这样多的意义，也就容易理解为什么在《月下独酌》这首诗里李白对明月寄予那样深厚的情谊。
“举杯邀明月，对影成三人”，“永结无情游，相期邈云汉”，李白从小就与之结为伴侣的，象征着光明、纯洁的，常常使李白思念起故乡的月亮，是值得李白对她一往情深的。
孤高、桀傲而又天真的伟大诗人李白，也完全配得上做明月的朋友。
【赏析三】诗篇描写月下独酌情景。
月下独酌，本是寂寞的，但诗人却运用丰富的想像，把月亮和自己的身影凑合成了所谓的「三人」。
又从「花」字想到「春」字，从「酌」到「歌」、「舞」，把寂寞的环境渲染得十分热闹，不仅笔墨传神，更重要的是表达了诗人善自排遣寂寞的旷达不羁的个性和情感。
从表面上看，诗人好象真能自得其乐，可是背面却充满着无限的凄凉。
诗人孤独到了邀月和影，可是还不止于此，甚至连今后的岁月，也不可能找到同饮之人了。
所以，只能与月光身影永远结游，并且约好在天上仙境再见。
附：作者简介[编辑本段]李白 (701—762年)，生日701年2月8日，汉族，字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，在我国历史上，被称为诗仙。
其诗风豪放飘逸，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。
他善于从民歌、神话中汲取营养素材，构成其特有的瑰丽绚烂的色彩，是屈原以来积极浪漫主义诗歌的新高峰，与杜甫并称“李杜”，是华夏史上最伟大的诗人。
李白祖籍陇西成纪（今甘肃省秦安县），隋朝末年，迁徙到中亚碎叶城（今吉尔吉斯斯坦北部托克马克附近.），李白即诞生于此。
五岁时，其家迁入绵州彰明县（今四川 江油县）。
二十岁时只身出川，开始了广泛漫游，南到洞庭湘江，东至吴、越，寓居在安陆（今湖北省安陆县）。
他到处游历，希望结交朋友，干谒社会名流，从而得到引荐，一举登上高位，去实现政治理想和抱负。
可是，十年漫游，却一事无成。
他又继续北上太原、长安，东到齐、鲁各地，并寓居山东任城（今山东济宁）。
这时他已结交了不少名流，创作了大量优秀诗篇，诗名满天下。
天宝初年，由道士吴人筠推荐，唐玄宗召他进京，命他供奉翰林。
不久，因权贵的谗悔，于天宝三、四年间（公元 744或745年），被排挤出京。
此后，他在江、淮一带盘桓，思想极度烦闷。
天宝十四年（公元755年）冬，安禄山叛乱，他这时正隐居庐山，适逢永王李遴的大军东下， 邀李白下山入幕府。
后来李遴反叛肃宗，被消灭，李白受牵连，被判处流放夜郎（今贵州省境内），中途遇赦放还，往来于浔阳（今江西九江）、宣城（今安徽宣城）等地。
代宗宝应元年（公元762年），病死于安徽当涂县。
李白生活在唐代极盛时期，具有“济苍生”、“安黎元”的进步理想，毕生为实现这一理想而奋斗。
他的大量诗篇，既反映了那个时代的繁荣气象，也揭露和批判了统治集团的荒淫和腐败，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神。
在艺术上，他的诗想象新奇，感情强烈，意境奇伟瑰丽，语言清新明快，形成豪放、超迈的艺术风格，达到了我国古代积极浪漫主义诗歌艺术的高峰。
存诗900余首，有《李太白全集》。
其诗想象丰富，构思奇特，气势雄浑瑰丽，风格豪迈潇洒，是盛唐浪漫主义诗歌的代表人物。
亭台楼阁轩榭的区别是什么?
亭，在古时候是供休息的地方。
“亭者也。
人所停集也台：是最古老的园筑形式之一，早期的台是一种高耸的夯土建筑，古代的宫殿多建于台之上。
古典园林中的台后来演变成厅堂前的露天平台，即月台。
楼阁：由于一般多为体量较大的高层建筑，不仅是游人登高放远的佳处，同时也是园林最为突出的景观。
多在临水之地建楼，取凭高远眺，极目无穷之妙。
轩，多为高而敞的建筑，但体量不大。
轩的形式类型也较多，有的做得奇特，也有的平淡无奇，如同宽的廊。
在园林建筑中，轩这种形式也像亭一样，是一种点缀性的建筑。
榭，水边建筑，人们在此倚栏赏景。
“……榭者，藉也。
藉景而成者也。
或水边，或花畔，制亦随态。
”(《园冶》)榭，凭藉景而设，除了水边，有的也设于花间。
榭不但多设与水边，而且多设于水之南岸，视线向北而观景。
