李白《蜀道难》中为什么写古木悲鸟然后写雌雄欢乐场景
本诗可大致分成三个部分。
第一部分，从“蚕丛及鱼凫”到“然后天梯石栈相钩连”，主要写开辟道路之艰难。
诗人从蚕丛、鱼凫开国的古老传说落篓，追溯了蜀秦隔绝、不相交通的漫长历史，指出由于五位壮士付出了生命的代价，才在不见人迹的崇山峻岭中开辟出一条崎岖险峻的栈道。
强调了蜀道的来之不易。
第二部分，从“上有六龙回日之高标”到“嗟尔远道之人胡为乎来哉”，主要写跋涉攀登之艰难。
这一部分又可分为两层。
前八句为一层，强调山势的高峻与道路之崎岖。
先例举了六龙、黄鹤、猿猱这些善于飞腾攀登的鸟兽面对蜀道尚且无可奈何的情况，以映衬人要攀越蜀道谈何容易；又特地选择了秦地突出的高山青泥岭加以夸张描绘，显示蜀道之高耸入云，无法通行。
“问君西游何时还”以下为第二层，描绘了悲鸟、古树、夜月、空山、枯松、绝壁、飞湍、瀑流等一系列景象，动静相衬，声形兼备，以渲染山中空旷可怖的环境和惨淡悲凉的气氛，慨叹友人何苦要冒此风险入蜀。
第三部分，从“剑阁峥嵘而崔嵬”到“不如早还家”，由剑阁地理形势之险要联想到当时社会形势之险恶，规劝友人不可久留蜀地，及早回归长安。
这部分亦可分为两层。
前五句为一层，化用西晋张载《剑阁铭》“一夫荷戟，万夫趑趄。
形胜之地，匪亲勿居”语句，突出剑阁关隘险要，后六句为一层，以毒蛇猛兽杀人如麻暗喻当地军阀如凭险叛乱则将危害百姓，规劝友人早日离开险地。
全诗主要由以上三部分组成，至于在诗中三次出现的“蜀道之难，难于上青天”两句诗，则是绾连各部分的线索。
它使全诗首尾呼应，回旋往复，绵连一体，难解难分。
《蜀道难》是汉乐府旧题，属于“相和歌辞”中的“瑟调曲”。
郭茂倩《乐府诗集》卷四十引《乐府解题》说：“《蜀道难》备言铜梁、玉垒(都是四川山名)之阻”。
自梁简文帝至初唐张文琮，曾有不少人用此题目写过诗。
李白此诗，虽然也沿用了乐府旧题描写蜀道艰难，但内容较前有所丰富，思想意义也比较积极。
描绘蜀道的奇崛艰险是本诗的一个主要内容，这类诗句，占据了全诗的大部分篇幅。
李白对故乡四川和祖国山河非常热爱，他的许多诗篇都强烈地表现出这一情感。
《蜀道难》也是如此。
虽然，为了达到规劝友人的目的，他极力夸张、描绘了蜀道之艰险可怖，然而对祖国山河的真诚热爱，使他不由自主地对笔下的蜀道倾注了饱满的热情，在描绘蜀道之艰险可怖的同时也写出了它的突兀、峥嵘、强悍和不可凌越的磅礴气势。
显示出了祖国山河的雄伟壮丽。
其次，本诗体现了作者与王炎的深情厚谊。
李白很重友情，他与诗人杜甫、道士吴筠、农民汪伦的友谊向来是文学史上的美谈。
他与王炎的交情也很深。
王炎入蜀，他一连写了《剑阁赋》、《送友人入蜀》等诗文相送，王炎去世，他又写了《自溧水道哭王炎》三首深表哀悼。
在本诗中，他于描绘蜀道之时，每每情不自禁地发出“问君西游何时还?”“嗟尔远道之人胡为乎来哉
”侧身西望长咨嗟”一类感叹，对王炎此行深表担忧，并诚恳规劝王炎及早还家，表现出对友人的真切关心和一怀深情。
如前所述，本诗当作于天宝初。
当时，唐朝社会表面上尚算安定繁荣，但骨子里却矛盾重重，不无危险。
一方面，是“法令弛坏”，土地兼并严重，一方面，藩镇拥兵自重，朝廷难以控制。
因此，李白此诗第三部分的有些诗句，尽管仍侧重于描写蜀道地势险要，但也于有意无意之间流露出他对国事危殆的忧虑，流露出了他对国家前途和命运的关心。
无论从哪个艺术角度衡量，《蜀道难》都堪称是李白的代表作。
它集中体现了李白诗歌的艺术特色和作者的创作个性。
首先是感情强烈。
开篇伊始，作者就以“噫吁贼
危乎高哉
蜀道之难，难于上青天”的强烈咏叹，奔腾直泻，抒发出他对蜀道高峻艰险所感到的惊愕、感慨，而后，在诗的中间和结尾，他又两次重复了这一咏叹，将自己的强烈感情笼罩全诗，给人以一唱三叹，回环往复的感觉，读来令人心潮激荡。
其次是夸张极度。
夸张是诗人常用的艺术手法，然而，李白的夸张与众不多，他往往把笔下的事物夸张到极度，而且动辄用“千”；“万”等巨额数词来形容修饰。
如“白发三千丈”、“飞流直下三千尺”、“轻舟已过万重山”等脍炙人口的诗句，都是典型的例子。
就《蜀道难》而言，他的夸张也到了登峰造极、无以复加的地步。
人说登天最难；而他却说：“蜀道之难，难于上青天
”成语有云，谈虎色变，他却道“蜀道之难”，“使人听此凋朱颜
”民谣相 传，“武功太白，去天三百”，到他笔下竟成了“连峰去天不盈尺”。
为了强调秦蜀交通阻隔时间之久远，他说是“四万八千岁”，为了突出青泥岭山路之盘曲，他说是“百步九折”；而为了显示蜀道之高耸，他甚至夸张说连为太阳驾车的六龙至此也要掉头东返……这些极度的夸张，虽不符合事物实际，但却有力地突出了蜀道之艰险雄奇，突出了它不可攀越的凛然气势。
再次，想象丰富奇特。
李白在这首诗中的想象力是惊人的，超越时空限制，不受任何约束。
从蚕丛开国、五丁开山的古老传说到“朝避猛虎，夕避长蛇”的可怕现实，从六龙回日之九重云霄到冲波逆折之百丈深渊；既有“百步九折”、“连峰去天不盈尺”、“枯松倒挂倚绝壁”各种图景展现，又有“悲鸟号’、“子规啼”、“砯崖转石万壑雷”诸般音响激荡；甚而至于还有“扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”的切身经历、实地感受。
凭借神奇的想象，作者具体描绘出了蜀道峥嵘崔嵬的面貌，生动渲染出了它阴森幽邃的氛围，使人如身临其境，耳闻目睹。
欧阳修曾说：“蜀道之难，难于上青天，太白落笔生云烟”(《太白戏圣俞》)，形象地说出了人们读《蜀道难》后所得到的艺术感受。
应该注意的是，作者还将神话、传说与他的奇特想象和恣意夸张结合在一起，使三者相辅相成，交融为一体。
这是李白诗浪漫主义风格的一个显著特征，也是本诗艺术上的又一特色。
在这首诗里，作者采撅了蚕丛开国、五丁开山、子规啼恨的古老传说及六龙回日的瑰丽神话，把它们编织在他对蜀道艰难的奇特想象和夸张描绘之中，为笔下的山岭石栈涂抹上一层古朴悲凉而又神奇迷离的色彩，使整首作品散发出浓郁的浪漫气息。
需要指出，这些神话、传说，既是作者想象的内容，也是他恣意夸张的体现，三者是互为表里，难以拆分的。
最后，谈谈《蜀道难》句式的灵活多变与语言的奔放恣肆。
李白生性豪放不羁，写诗也喜欢用句式自由、叶韵宽松的歌行体，以便任意驰骋才气，表达胸中起伏多变的强烈感情。
这首诗是七言歌行，句式以七言为主，又掺杂以四言、五言、六言、八言等，短者仅三字，长者达十一宇，长短不等，错落交接，时而散漫，时而整齐，随心所欲，又舒卷自如。
再从语言来看，既有“一夫当关，万夫莫开”的匀称整饬，也有“嗟尔远道之人胡为乎来哉”的散漫舒展；既有“枯松倒挂倚绝壁”之精炼凝重，也有“锦城虽云乐，不如早还家”之流畅轻快，“危乎高哉”一句同义反复，是故作。
重笔以提起气势：“噫吁喊”三字选用虚词，乃无心弄巧却别具风致，且又以由川方言入诗……奔放恣肆，毫无规范可循，冲口而出，却又无施不宜，对内容的衷达与情感的抒发起了富有成效的辅助作用。
编辑本段 作品鉴赏 整体把握 这首诗大约是天宝（唐玄宗年后，742～756）初年，李白第一次到长安时写的。
《蜀道难》是他袭用乐府古题，展开丰富的想象，着力描绘了秦蜀道路上奇丽惊险的山川，并从中透露了对社会 诗意图的某些忧虑与关切。
诗人大体按照由古及今，自秦入蜀的线索，抓住各处山水特点来描写，以展示蜀道之难。
从“噫吁嚱”到“然后天梯石栈相钩连”为一个段落。
一开篇就极言蜀道之难，以感情强烈的咏叹点出主题，为全诗奠定了雄放的基调。
以下随着感情的起伏和自然场景的变化，“蜀道之难，难于上青天”的咏叹反复出现，像一首乐曲的主旋律一样激荡着读者的心弦。
说蜀道的难行比上天还难，这是因为自古以来秦、蜀之间被高山峻岭阻挡，由秦入蜀，太白峰首当其冲，只有高飞的鸟儿能从低缺处飞过。
太白峰在秦都咸阳西南，是关中一带的最高峰。
民谚云：“武公太白，去天三百。
”诗人以夸张的笔墨写出了历史上不可逾越的险阻，并融汇了五丁开山的神话，点染了神奇色彩，犹如一部乐章的前奏，具有引人入胜的妙用。
下面即着力刻画蜀道的高危难行了。
从“上有六龙回日之高标”至“使人听此凋朱颜”为又一段落。
这一段极写山势的高危，山高写得愈充分，愈可见路之难行。
你看那突兀而立的高山，高标接天，挡住了太阳神的运行；山下则是冲波激浪、曲折回旋的河川。
诗人不但把夸张和神话融为一体，直写山高，而且衬以“回川”之险。
唯其水险，更见山势的高危。
诗人意犹未足，又借黄鹤与猿猱来反衬。
山高得连千里翱翔的黄鹤也不得飞度，轻疾敏捷的猿猴也愁于攀援，不言而喻，人行走就难上加难了。
以上用虚写手法层层映衬，下面再具体描写青泥岭的难行。
青泥岭，“悬崖万仞，山多云雨”（《元和郡县志》），为唐代入蜀要道。
诗人着重就其峰路的萦回和山势的峻危来表现人行其上的艰难情状和畏惧心理，捕捉了在岭上曲折盘桓、手扪星辰、呼吸紧张、抚胸长叹等细节动作加以摹写，寥寥数语，便把行人艰难的步履、惶悚的神情，绘声绘色地刻画出来，困危之状如在目前。
至此蜀道的难行似乎写到了极处。
但诗人笔锋一转，借“问君”引出旅愁，以忧切低昂的旋律，把读者带进一个古木荒凉、鸟声悲凄的境界。
杜鹃鸟空谷传响，充满哀愁，使人闻声失色，更觉蜀道之难。
诗人借景抒情，用“悲鸟号古木”、“子规啼夜月”等感情色彩浓厚的自然景观，渲染了旅愁和蜀道上空寂苍凉的环境气氛，有力地烘托了蜀道之难。
然而，逶迤千里的蜀道，还有更为奇险的风光。
自“连峰去天不盈尺”至全篇结束，主要从山川之险来揭示蜀道之难，着力渲染惊险的气氛。
如果说“连峰去天不盈尺”是夸饰山峰之高，“枯松倒挂倚绝壁”则是衬托绝壁之险。
诗人先托出山势的高险，然后由静而动，写出水石激荡、山谷轰鸣的惊险场景。
好像一串电影镜头：开始是山峦起伏、连峰接天的远景画面；接着平缓地推成枯松倒挂绝壁的特写；而后，跟踪而来的是一组快镜头，飞湍、瀑流、悬崖、转石，配合着万壑雷鸣的音响，飞快地从眼前闪过，惊险万状，目不暇接，从而造成一种势若排山倒海的强烈艺术效果，使蜀道之难的描写，简直达到了登峰造极的地步。
如果说上面山势的高危已使人望而生畏，那此处山川的险要更令人惊心动魄了。
风光变幻，险象丛生。
在十分惊险的气氛中，最后写到蜀中要塞剑阁，在大剑山和小剑山之间有一条三十里长的栈道，群峰如剑，连山耸立，削壁中断如门，形成天然要塞。
因其地势险要，易守难攻，历史上在此割据称王者不乏其人。
诗人从剑阁的险要引出对政治形势的描写。
他化用西晋张载《剑阁铭》中“形胜之地，匪亲勿居”的语句，劝人引为鉴戒，警惕战乱的发生，并联系当时的社会背景，揭露了蜀中豺狼的“磨牙吮血，杀人如麻”，从而表达了对国事的忧虑与关切。
唐天宝初年，太平景象的背后正潜伏着危机，后来发生的安史之乱，证明诗人的忧虑是有现实意义的。
李白以变化莫测的笔法，淋漓尽致地刻画了蜀道之难，艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌，描绘出一幅色彩绚丽的山水画卷。
诗中那些动人的景象宛如历历在目。
李白之所以描绘得如此动人，还在于融贯其间的浪漫主义激情。
诗人寄情山水，放浪形骸。
他对自然景物不是冷漠的观赏，而是热情地赞叹，借以抒发自己的理想感受。
那飞流惊湍、奇峰险壑，赋予了诗人的情感气质，因而才呈现出飞动的灵魂和瑰伟的姿态。
诗人善于把想象、夸张和神话传说融为一体进行写景抒情。
言山之高峻，则曰“上有六龙回日之高标”；状道之险阻，则曰“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连”。
诗人“驰走风云，鞭挞海岳”（陆时雍《诗镜总论》评李白七古语），从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出博大浩渺的艺术境界，充满了浪漫主义色彩。
透过奇丽峭拔的山川景物，仿佛可以看到诗人那“落笔摇五岳、笑傲凌沧洲”的高大形象。
唐以前的《蜀道难》作品，简短单薄。
李白对东府古题有所创新和发展，用了大量散文化诗句，字数从三言、四言、五言、七言，直到十一言，参差错落，长短不齐，形成极为奔放的语言风格。
诗的用韵，也突破了梁陈时代旧作一韵到底的程式。
后面描写蜀中险要环境，一连三换韵脚，极尽变化之能事。
所以殷璠编《河岳英灵集》称此诗“奇之又奇，自骚人以还，鲜有此体调”。
关于此篇，前人有种种寓意之说，断定是专为某人某事而作的。
明人胡震亨、顾炎武认为，李白“自为蜀咏”，“别无寓意”。
今人有谓此诗表面写蜀道艰险，实则写仕途坎坷，反映了诗人在长期漫游中屡逢踬碍的生活经历和怀才不遇的愤懑，迄无定论。
[6] 逐段分析 第一段从开头到“相钩连”，用了四韵，为全诗定下豪放的基调，并用五丁开山的神话，点染了神奇色彩。
《蜀王本纪》中记载了一个关于蜀道的神话。
据说当年秦惠王时，蜀王部下有五个大力士，称为“五丁力士”。
他们力大无穷。
于是秦惠王送给蜀王五个美女，蜀王就命五丁力士移山开路，迎娶美女。
在回行路上，见一条大蛇蹿入山洞，五丁力士上前拉住蛇尾，用力往外拖，忽然地动山摇，山岭崩塌，压死了五丁力士。
秦国的五个美女都奔上山去，化为石人。
这个神话，反映着古代有许多劳动人民，凿山开路，牺牲了不少人，终于打开了秦蜀通道。
李白运用这个神话的母题，写了第五韵二句：“地崩山摧壮士死”，也可以说是指五丁力士，也可以说是指成千累万为开山辟路而牺牲的劳动人民。
他们死了，然后从秦入蜀才有山路和栈道连接起来。
第一段诗到此为止，用四韵八句叙述了蜀道的起源。
第二段共享九个韵，描写天梯石栈的蜀道。
“六龙回日”也是一个神话故事，据说太阳之神羲和驾着六条龙每天早晨从扶桑西驰，直到若木。
左思《蜀都赋》有两句描写蜀中的高山：“羲和假道于峻坂，阳乌回翼乎高标。
”羲和和阳乌都是太阳的代词。
文意是说：太阳也得向高山借路。
而最高的山还使太阳回飞避开。
“上有六龙回日之高标”，这一句就是说：上面有连太阳都过不去的高峰。
“高标”是高举、高耸之意，但作名词用，因而可以解作高峰。
萧士赟注引《图经》云：高标是山名。
这是后代人误读李白诗，或有意附会，硬把一座山名为高标。
原诗以“高标”和“回川”对举，可知决不是专名。
这两句诗有一个不同的文本。
《河岳英灵集》、《极玄集》这两个唐人的选本、敦煌石室中发现的唐人写本，还有北宋初的《唐文粹》，这两句却不是“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川”，而是“上有横河断海之浮云，下有逆折冲波之流川”。
从对偶来看，后者较为工整，若论句子的气魄，则前者更为壮健。
可能后者是当时流传的初稿，而前者是作者的最后改定本。
故当时的选本作“横河断海”，而李阳冰编定的集本作“六龙回日”。
以下一大段又形容蜀山之高且险。
黄鹤都飞不过，猿猴也怕攀缘之苦。
青泥岭，在陕西略阳县，是由秦入蜀的必经之路。
这条山路百步九曲，在山岩上纡回盘绕，行旅极为艰苦。
参和井都是二十八宿之一。
蜀地属于参宿的分野，秦地属于井宿的分野。
在高险的山路上，从秦入蜀，就好似仰面朝天，屏住呼吸，摸着星辰前进。
在这样艰难困苦的旅程中，行人都手按着胸膛，为此而长叹。
这个“坐”字，不是坐立的坐，应该讲作“因此”。
以上是第二段的前半，四韵八句，一气贯注，渲染了蜀道之难。
下面忽然接一句“问君西游何时还”，这就透露了赠行的主题。
作者不像作一般送行诗那样，讲些临别的话，而在描写蜀道艰难中间，插入一句“你什么时候才能回来呀
”由此反映了来去都不容易。
这一句本身也成为蜀道难的描写部分了。
“畏途巉岩”以下四韵七句，仍然紧接着上文四韵写下去，不过改变了描写的对象。
现在不写山高路险，而写山中的禽鸟了。
诗人说：这许多不可攀登的峥嵘的山岩，真是旅人怕走的道路（畏途）。
在这一路上，你能见到的只是古树上悲鸣的鸟，雌的跟着雄的在幽林中飞绕。
还有蜀地著名的子规鸟，常在月下悲鸣。
据说古代有一个蜀王，名叫杜宇，号为望帝。
他因亡国而死，死后化为子规鸟，每天夜里在山中悲鸣，好像哭泣一样。
以下还有一韵二句，是第二段的结束语。
先重复一句“蜀道之难难于上青天”，接着说：使人听了这些情况，会惊骇得变了脸色。
“凋朱颜”在这里只能讲作因惊骇而“色变”的意思，虽然在别处应当讲作“衰老”。
第二段以下，韵法与章法似乎有点参差。
依韵法来写，分为三段。
但如果从思想内容的结构来看，实在只能说是两段。
从“连峰去天不盈尺”到“胡为乎来哉”是一段，即全诗的第三段。
从“剑阁峥嵘而崔嵬”到末句是又一段，即全诗的第四段，第三段前四句仍是描写蜀道山水之险，但作者分用两个韵。
“尺”、“壁”一韵，只有二句，接下去立刻就换韵，使读者到此，有气氛短促之感。
在长篇歌行中忽然插入这样的短韵句法，一般都认为是缺点。
尽管李白才气大，自由用韵，不受拘束，但这两句韵既急促，思想又不成段落，在讲究诗法的人看来，终不是可取的。
这一段前二句形容高山绝壁上有倒挂的枯松，下二句形容山泉奔瀑，冲击崖石的猛势，如万壑雷声。
最后结束一句“其险也如此”。
这个“如此”，并不单指上面二句，而是总结“上有六龙回日之高标”以下的一切描写。
在山水形势方面的蜀道之险，到此结束。
此下就又接一个问句：你这个远路客人为什么到这里来呢?这又是出人意外的句子。
如果从蜀中人的立场来讲，就是说：我们这地方，路不好走，你何必来呢
如果站在送行人的立场来讲，就是说：如此危险的旅途，你有什么必要到那里去呢
接下去转入第四段，忽然讲到蜀地的军事形势。
“一夫当关，万夫莫开”，易于固守，难于攻入。
像这样的地方，如果没有亲信可靠的人去镇守，就非常危险了。
这几句诗完全用晋代张载的《剑阁铭》中四句：“一人荷戟，万夫趑趄，形胜之地，匪亲弗居。
”李白描写蜀道之难行，联系到蜀地形势所具有的政治意义，事实上已越出了乐府旧题“蜀道难”的范围。
巴蜀物产富饶，对三秦的经济供应，甚为重要。
所以王勃《送杜少府之任蜀川》诗第一句就说蜀地“城阙辅三秦”，也是指出了这一点。
李白作乐府诗，虽然都用旧题，却常常注入有现实意义的新意。
这一段诗反映了初唐以来，蜀地因所守非亲，屡次引起吐蕃、南蛮的入侵，导致生灵涂炭的战争，使三秦震动。
这一段诗，在李白是顺便提到，作为描写蜀道难的一部分。
但却使后世读者误认为全诗的主题所在。
有人以为此诗讽刺章仇兼琼，有人以为讽刺严武，有人以为讽刺一般恃险割据的官吏，都是为这一段诗所迷惑，而得出这些结论。
但是，这几句诗，确是破坏了全诗的统一性，写在赠友人入蜀的诗中，实在使人有主题两歧之感。
明代的李于鳞，曾评李白的歌行诗云：“太白纵横，往往强弩之末，间以长语，英雄欺人耳。
”（《艺苑卮言》卷四引）[4] 通过这样层层迭迭的感情起伏变化，既充分显示了黑暗污浊的政治现实对诗人的宏大理想抱负的阻遏，反映了由此而引起的诗人内心的强烈苦闷、愤郁和不平，同时又突出表现了诗人的倔强、自信和他对理想的执着追求，展示了诗人力图从苦闷中挣脱出来的强大精神力量。
全诗感情沉郁、奔放几乎句句都是精华，是李白诗的代表作之一。
这首诗当是诗人失意后在当涂之作，那时诗人对未来已经不抱希望，但自负才华而怨艾无人赏识的情绪仍溢满诗中。
为李白写颁奖词
作为一个浪漫主义诗人，李白是伟大的，也是最典型的。
他说自己的诗是“兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州”。
杜甫称赞他的诗也说：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。
”这种无比神奇的艺术魅力，确是他的诗歌最鲜明的特色。
他的诗歌，不仅具有最强烈的浪漫主义精神，而且还创造性地运用了一切浪漫主义的手法，使内容和形式得到高度的统一。
李白不是一个“万事不关心”的诗人，相反，他似乎什么都关心，很多生活他都体验过，表现过。
尽管没有一种生活能永远使他满足，但他那炽热的感情，强烈的个性，在表现各种生活的诗篇中都打下了不可磨灭的烙印，处处留下浓厚的自我表现的主观色彩。
他要入京求官，就宣称：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人!”政治失意了，就大呼：“大道如青天，我独不得出!”他要控诉自己的冤曲，就说：“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓。
”他想念长安，就是：“狂风吹我心，西挂咸阳树。
”他登上太白峰，就让“太白与我语，为我开天关”。
他要求仙，就有“仙人抚我顶，结发受长生”。
他要饮酒，就有洛阳董糟丘“为余天津桥南造酒楼”。
他悼念宣城善酿纪叟，就问：“夜台无李白，沽酒与何人?”这种强烈的自我表现的主观色彩，从艺术效果来说，有的地方使诗歌增加了一种排山倒海而来的气势，先声夺人的力量；有的地方又让人读来感到热情亲切。
当然，这种主观色彩，并不限于有“我”字的诗句和诗篇，例如在很多诗篇里，鲁仲连、严子陵、诸葛亮、谢安等人的名字，也往往被李白当作第一人称的代用语，让古人完全成为他的化身。
和上述特点相适应，他在感情的表达上不是掩抑收敛，而是喷薄而出，一泻千里。
当平常的语言不足以表达其激情时，他就用大胆的夸张；当现实生活中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望时，他就借助非现实的神话和种种奇丽惊人的幻想。
从前节中所引用的一些抒情诗里，已经可以感觉到这种特点，用“抽刀断水水更流”，比喻“举杯消愁愁更愁”，本来是极度的夸张，却让人感到是最高的真实。
又如《秋浦歌》的“白发三千丈，缘愁似个长”。
借有形的发，突出无形的愁，夸张也极为大胆。
其他如《侠客行》：“三杯吐然诺，五岳倒为轻。
”以五岳为轻来夸张侠客然诺之重。
《箜篌谣》：“轻言托朋友，对面九疑峰。
”又用山峰来夸张朋友之间的隔膜与猜疑。
《北风行》里“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”。
大家都很熟悉，但这首诗结尾两句：“黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁。
”也同样是惊心动魄的。
没有黄河可塞这样惊人的比喻，我们也就不会懂得阵亡士卒的妻子那种深刻绝望的悲哀。
大胆的夸张，永远离不开惊人的想象。
这里，我们还要着重介绍他那些最富于浪漫主义奇情壮采的山水诗，尤其是使李白获得巨大声誉的《蜀道难》： 噫，吁嘘，危乎高哉!蜀道之难难于上青天!蚕丛及鱼凫，开国何茫然。
尔来西万八千岁，不与秦塞通人烟。
西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。
地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。
上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。
黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。
青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。
扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。
问君西游何时还?畏途谗岩不可攀，但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。
又闻子规啼夜月，愁空山。
蜀道之难难于上青天，使人听此凋朱颜!…… 这首诗，以神奇莫测之笔，凭空起势。
从蚕丛鱼凫说到五丁开山，全用渺茫无凭的神话传说，烘托奇险的气氛。
高标插天可以使“六龙回日”，也是凭借神话来驰骋幻想。
以下又用黄鹤、猿猱、悲鸟、子规作夸张的点缀，然后插入胁息、抚膺、凋朱颜的叙述，作为全诗的骨干。
“蜀道之难难于上青天”的诗句在篇中三次出现，更给这首五音繁会的乐章确定了回旋往复的基调。
李白一生并未到过剑阁，这篇诗完全是凭传说想象落笔。
正因为如此，他的胸怀、性格在这里更得到了最充分的表现。
殷番《河岳英灵集》说这首诗“可谓奇之又奇，自骚人以还，鲜有此体”。
正反映了同时代人对这首诗的惊奇赞叹。
就在蜀道畅通的今天，它仍然是具有历史价值和美学价值的不朽杰作。
他的《望庐山瀑布》二首、《庐山谣》也是历来传诵的名作，后一诗中写他在庐山顶上望大江的景色：“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。
黄云万里动风色，白波九道流雪山。
”完全摆脱了真实空间感觉的拘束，以大胆的想象夸张，突出了山川的壮丽，展示了诗人壮阔的胸怀。
白居易《登香炉峰顶》诗：“江水细如绳，湓城小于掌。
”完全出于写实。
把两诗互相比较，艺术价值的高下，不言而自明。
李白的浪漫主义是有其丰富生活为基础的。
他的诗歌往往呈现感情充沛，瞬息万变的特色。
我们前面引用过的《行路难》第一首、《宣州谢兆楼饯别校书叔云》、《梦游天姥吟》等篇，已经可以看出这一点。
他的名作《将进酒》也是这方面非常突出的例子。
在诗里，他正在劝人开怀痛饮：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
”好象他很安于颓废享乐的生活，但是，他那象黄河一样奔腾跳动的感情是这样变化莫测，他突然又说：“天生我材必有用，千金散尽还复来!”强烈的信心转眼又代替了消极的悲叹。
他的《梁园吟》也有这种类似的情况，诗的前段尽情地描绘痛饮狂欢，甚至沉吟流泪地感慨功名富贵的无常，但是临到结尾，他突然又说：“歌且谣，意方远。
东山高卧时起来，欲济苍生未应晚。
”诗人的感情在转瞬之间竟判若两人。
把矛盾复杂的思想感情，处理得这样洒脱灵活，并且达到艺术上的高度完美，在诗史上只有极少数的诗人达到这个水平。
从这种跳脱变化的特点继续发展，于是他在有些诗篇里就同时运用浪漫主义和现实主义两种创作方法。
有的诗既写实，又想象夸张，象《北风行》、《关山月》；有时竟把抒写理想愿望和描写苦难的现实结合在一篇诗里，如《古风》第十九： 西上莲花山，迢迢见明星。
素手把芙蓉，虚步蹑太清。
霓裳曳广带，飘拂升天行。
邀我登云台，高揖卫叔卿。
恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。
俯视洛阳川，茫茫走胡兵。
流血涂野草，豺狼尽冠缨。
在升天神游的美丽幻想中，突然俯见被安禄山蹂躏毁灭了的洛阳。
使我们不禁想起《离骚》的结尾：“陟升皇之赫戏兮，忽临睨乎旧乡。
”急转直下的感情，浪漫幻想的破灭，深刻地表现出诗人无比沉痛的爱国心情。
“清水出芙蓉，天然去雕饰”。
李白这两句诗是他诗歌语言最生动的形容和概括。
李白的诗歌语言所以能达到这样理想的朴素自然境界，是和他认真学习汉魏六朝乐府民歌分不开的。
据权德舆作的韦渠牟诗集序说，李白曾经把“古乐府学”传授给十一岁的韦渠牟。
他的乐府诗中拟古乐府之作很多，众所周知，不必举例。
但他最得力于乐府民歌的地方，首先还是语言。
他的《长干行》、《子夜吴歌》的语言，多么酷似《孔雀东南飞》、《子夜歌》和《西洲曲》。
“小时不识月，呼作白玉盘。
又疑瑶台镜，飞向青云端。
”“清风朗月不用一钱买，玉山自倒非人推。
”“蜀道之难难于上青天。
”写得多么活泼自然，叫人一读难忘。
“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
”学习汉乐府《长歌行》：“百川东到海，何时复西归?”又是多么地青出于蓝。
这些初看来是最平凡的地方，但是后代摹拟李白的诗人没有一个人达到这种高度完美的境地。
学腔调似难而实易，学语言似易而实难。
李白运用的诗体很多样，但贡献最大的是七古和七绝。
这两种诗体在当时也是最新最自由的，和他那自由豪放的个性也特别适应。
他这方面的成就也很得力于学习乐府民歌。
七古无须再谈，这里只举他几首脍炙人口的七绝： 峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。
夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。
——《峨眉山月歌》 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
——《早发白帝城》 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
——《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
——《赠汪伦》 沈德潜《唐诗别裁》说：“七言绝句以语近情遥，含吐不露为贵。
只眼前景，口头语，而有弦外音，使人神远，太白有焉。
”他说的这些特点，实际上也就是深得民歌天真自然的风致。
即以《早发白帝城》一诗而论，全篇词意完全出于《水经注》“巫峡”一篇，但语言之自然，心情之舒畅乐观，与原文风貌，却迥然不同。
他的七绝向来和王昌龄齐名，各具特色。
但就接近民歌一点说，他却超过了王昌龄。
他的五律，运古诗质朴浑壮气势于声律格调之中，往往不拘对偶，也很别具风格。
如《夜泊牛渚怀古》、《送友人》等篇，历来为评论家所称引。
李白在创作上，继承了前代诗歌的丰富遗产。
他所继承的传统，首先是楚辞和汉魏六朝乐府民歌。
他受屈原的影响是多方面的，他发扬了屈原爱国主义精神和坚强不屈的斗争精神，也继承了屈原的浪漫主义的创作方法，象熔铸神话传说，大胆地幻想夸张，重视民歌遗产等方面，他都和屈原完全一致。
就具体作品来说，如《远别离》、《梁甫吟》、《梦游天姥吟》乃至《蜀道难》都在精神面貌以及题材、构思、句法的形式上和屈原作品有接近的地方。
他对汉魏六朝文人作品也很认真学习。
段成式《酉阳杂俎》说：“李白前后三拟《文选》，不如意，悉焚之。
”这个传说想必有一定根据。
他称赞建安诗歌，称赞阮籍、陶渊明、谢灵运、谢兆、鲍照的话，屡有所见。
他仿效、化用这些诗人的诗篇和诗句的例子，更不胜枚举。
杜甫赠他的诗，也指出他的作品有近似鲍照、庾信、阴铿的地方。
没有对遗产的认真学习，他不可能成为一个伟大的浪漫主义诗人。
李白诗歌的艺术成就 在文学史上，从六朝到隋唐是审美观念发生重要变化的时期。
虽在曹丕就已提出“文以气为主”（《典论·论文》），钟嵘也提倡“自然英旨”（《诗品》），但由于特定的历史条件，六朝的艺术趣味仍是更多地偏向于典雅文饰；至盛唐诗歌转以主体意兴的天才抒发和自然表现为鹄的，前人的这些审美理想才真正得到充分的体现。
而李白在这方面又正是一个集中的代表。
明代的王世贞在《艺苑卮言》中以“以气为主，以自然为宗”两句话概括李白诗歌的总貌，这一特点体现于李诗的艺术形象、抒情方式和诗歌语言等各个方面，从而形成他与众不同的鲜明的艺术个性。
李白对形象的捕捉能力是很强的，但是当诗人的澎湃诗情无法为寻常的形象所容纳时，诗人就展开天马行空式的想象和幻想，以气骋词，来实现艺术的变形。
这种变形的依据是诗人感情的强度，它使形象突破常规而染上了奇幻的色彩。
例如，诗人往往改变现实生活中事物大小、多少、轻重的比例关系，通过形体规模的变形来取得强烈的艺术效果。
他忽而化重为轻，如“感君恩重许君命，太山一掷轻鸿毛”（《结袜子》），“吟诗作赋北窗里，万言不直一杯水”（《答王十二寒夜独酌有怀》），忽而又化轻为重，如“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州”（《江上吟》）。
在这种对比关系中，诗人写出了他的愤激和自信。
李白的写景诗又常常打破空间方位的拘限，把天上地下、四面八方任意安排，通过空间的变形展示出诗人宽阔的襟怀。
例如他的《横江词》六首，本来是从“横江”（在今安徽和县）这一地点着眼的，但诗人的视角却没有限于这个局部的地段，它忽而跳到远在江宁城外的瓦官阁，甚至到了地处江宁县北、比瓦官阁更远的三山，忽而又跳到当涂西南三十里的天门，忽而又写了钱塘江的潮水。
又如《陪侍郎叔游洞庭醉后》其三： 刬却君山好，平铺湘水流。
巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。
诗人醉后竟想把君山削去，好让湘水一无遮拦地流泻，借以发挥他奔放的豪情。
此外如写庐山瀑布的“初惊河汉落，半洒云天里……海风吹不断，明月照还空”（《望庐山瀑布》之一），“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（同题之二），也无不是在想象中变换空间，以壮大气势。
李白诗中还可以依据情感的要求，改变时间的速度，出现了所谓的“主观时间”。
例如《将进酒》里的“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，把人的一生说成如朝夕之间的短暂；《寄韦南陵冰》“月色醉远客，山花开欲燃。
春风狂杀人，一日剧三年”，又把一天放大为三年的时间。
《长相思》则更奇妙地把某一瞬间凝固起来，诗中云： 忆君迢迢隔青天。
昔时横波目，今作流泪泉；不信妾肠断，归来看取明镜前。
诗中的女主人公要把对镜流泪的时刻封存起来，好作为日后的明证。
这和六朝民歌《莫愁乐》的“闻欢下扬州，相送楚山头。
伸手抱腰看，江水断不流”，有异曲同工之妙，都是借时间的变形烘托出女子的痴情。
李白在更多的诗里，好以游仙、梦境或幻境来补充或组织画面，在虚拟的描写中更加恣肆汪洋地抒发自己的理想和感情。
例如《梦游天姥吟留别》，诗人开始时所作的描述就带有很大的虚拟成分，例如“半壁见海日，空中闻天鸡”，“熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅”，这些是诗人在写胸中丘壑，不能当作真山真水看待的。
从“云青青兮欲雨，水淡淡兮生烟”以下，诗进入了神话般的世界，自在遨游的神仙激发了诗人追求自由的热情，终于迸发出“安能摧眉折腰事权贵”的反抗呼声。
诗人是通过幻想的境界来表现自己对权贵的决绝态度的。
又如《梁甫吟》中的： 我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓，帝旁投壶多玉女。
三时大笑开电光，倏烁晦冥起风雨。
阊阖九门不可通，以额扣关阍者怒。
…… 《古风》第十九首： 西上莲华山，迢迢见明星。
素手把芙蓉，虚步蹑太清。
霓裳曳广带，飘拂升天行。
邀我登云台，高揖卫叔卿。
恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。
俯视洛阳川，茫茫走胡兵。
流血涂野草，豺狼尽冠缨。
也都是在幻境中充分表现现实与理想的对立，或是不能忘怀苦难现实的拳拳之心。
把丰富的现实生活感受寄托在幻境之中，在惝恍迷离的幻觉形象中表现出清醒的抗争意识和热情，这是对屈原诗歌精神的继承和发展。
李白的“以气为主”，还表现为其壮浪纵恣的抒情形式。
在创作的过程中，诗人的感情往往如喷涌而出的洪流，不可遏止地滔滔奔泻，其间裹挟着强大的力量。
因此，在诗体的选择上，他较少运用多有限制的律诗，而偏爱便于纵横驰骋、随意抒写的以乐府体为主的古诗，尤其是七言歌行。
而且，这一类诗体在李白那里，比前人更为放纵自由。
例如《蜀道难》大量运用长短不齐的杂言，劈头就用了独特的句式：“噫吁嚱，危乎高哉，蜀道之难难于上青天
”接下去忽而五言，忽而七言，时而短至三、四字，时而又长至十几字，如：“其险也如此，嗟尔远道之人胡为乎来哉
剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。
所守或匪亲，化为狼与豺。
”在句式的屈伸变化中把诗人的激情一步步推向高潮。
李白诗歌的跳跃性也是极强的，往往在一波未平、一波又起的开阖动荡中坦露变幻无常的感情活动。
贯穿在这些飞跃之中的，不是生活的逻辑，而是情感的踪迹。
例如《宣州谢朓楼饯别校书叔云》云： 弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。
蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发，俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁，人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
全诗仅十二句，可是诗人的情感活动却出现了几度跌宕起落。
首两句从忧愁落笔，但从三句开始境界忽然一变，诗人抖擞精神，情绪变得高昂起来，以至于想上青天，揽明月。
“抽刀”两句又从天上跌回到人间，愁绪像回潮般再度袭来。
但诗人不愿被这种消沉的情绪吞噬淹没，终于再次挣脱出来飞向自由的空间。
诗人就在这样大起大落的飞跃之中，披露了其内心深沉的痛苦，也表现了他睥睨忧患的达观性格。
李白诗歌的语言风格，用他自己的诗句来说，是“清水出芙蓉，天然去雕饰”（《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》）。
他写有大量的乐府诗，几乎占全部诗歌的四分之一，是唐代写乐府诗最多的诗人。
他最擅长的七言歌行，其渊源本起自乐府；而用为唐代乐府的绝句也正是李白所运用自如的。
这一切都说明李白的诗具有接近于歌谣的特点，实际上也就是使诗歌语言更多地从新鲜活泼的生活语言中得到充实和丰富，并加以提炼、升华。
乐府诗自初唐以来没有多大发展，李白则融古朴森茂的汉魏乐府和清新明丽的六朝乐府为一炉，以其俊逸的才气创造了新鲜的诗歌语言。
他有很多诗篇的用语就是直接从乐府民歌中点化而来的，如《静夜思》系从《子夜秋歌》“秋风入窗里”一篇化出；而他的“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》）、“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）、“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”（《梦游天姥吟留别》）等，又显然受到南朝乐府《西洲曲》里“南风知我意，吹梦到西洲”的启发。
他的《上三峡》诗则是以古代民歌《三峡谣》为张本改造而成。
歌谣原词为：“朝发黄牛，暮宿黄牛。
三朝三暮，黄牛如故。
”李白诗云：“三朝上黄牛，三暮行太迟。
三朝又三暮，不觉鬓成丝。
”还有许多诗篇，虽然不是直接由民歌改造而来，却在语言风格上保持了率真自然、明朗流转的风格，深得民歌韵味。
如： 蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。
一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。
（《宣城见杜鹃花》）楚山秦山皆白云，白云处处长随君。
长随君，君入楚山里，云亦随君渡湘水。
湘水上，女萝衣，白云堪卧君早归。
（《白云歌送刘十六归山》） 但是，并不是说李白的诗歌语言局限在乐府民歌的范围，实际上，他也广泛汲取了前代文人诗歌的精华，形成通俗而又精炼，明朗而又含蓄，清新而又明丽的风格特色。
他的“自然”并不仅仅是除去雕饰，浅显明白，而且是语近情遥，具有丰富的意味。
总之，李白善于博采前人的成就而自成高格，堪称炉火纯青的语言大师。
2010第九届中学生古诗文大赛
1．舍南舍北皆春水，___________________。
(杜甫) 2．争渡，争渡，___________________。
(李清照) 3．___________________，子规声里雨如烟。
(翁卷) 4．云无心以出岫，___________________。
(陶渊明) 5．雾失楼台，月迷津渡，___________________。
(秦观) 6．可怜无定河边骨，___________________。
(陈陶) 7．___________________，姓名粗记可以休。
(苏轼) 8．今夜月明人尽望，___________________。
(王建) 9．城中桃李愁风雨，___________________。
(辛弃疾) 10．乐游原上清秋节，___________________。
(李白) 11．江天一色无纤尘，___________________。
(张若虚) 12．穷且益坚，___________________。
(王勃) 13．山气日夕佳，___________________。
(陶渊明) 14．落霞与孤鹜齐飞，___________________。
(王勃) 15．破帽遮颜过闹市，___________________。
(鲁迅) 16．冗繁削尽留清瘦，___________________。
(郑板桥) 17．至今思项羽，___________________。
(李清照) 二、填空(21分，除28题外每题1分) 18．“以地事秦，犹抱薪救火，薪不尽，火不灭。
”一句选自《_________》或《_________》。
19．元杂剧奠基人为_________，号_________。
20．《文心雕龙》作者刘勰所处的时代为_________；同时代的著名骈文作家为_________。
21．《古诗十九首》的特点是__________________。
22．我国第一首有影响的田园诗是_________创作的《_________》。
23．辛弃疾献给皇帝的体现他治国方略的文章集为《_________》。
24．金圣叹为明末清初著名的文学批评家，他批改的“六才子书”为《离骚》、《庄子》、《史记》、杜诗、《_________》、《_________》。
25．我国古代历来“尚右”，但有一件事是“尚左”的，这是指 _________。
26．我国古代的地名——云间，即是现在的_________。
27．因春秋四君子之一春申君而命名的山是_________，水是_________。
28．(每空格0．5分)在文言文中，意思是“到”或“到……去”的词有：_________、_________、_________、_________、_________、_________、_________、_________。
29．西汉刘向编过许多书，如《_________》、《_________》、《新序》等。
30．袁枚，字简斋，号_________；《祭妹文》是他写的别具功力的文章；他的作品还有《_________》。
31．宋代沈括所写的科技方面的作品是《_________》。
32．我国第一位伟大的浪漫主义诗人是_________，他写的具有现实主义的作品是《_________》。
33．“歌行体”通常包括_________、_________；标题中往往有“歌”、“行”作标志。
34．晚清“诗界革命”的代表人物是_________，他提出的创作主张是：“_________”。
35．桐城派的代表人物是方苞、姚鼐、_________；体现桐城派在文章写法方面的观点是义理、_________、辞章。
三、解释加点的词在句中的意义(9分，每题1分) 36．怨天尤人 37．铤而走险 38．《过大孤山小孤山》 39．召有司案图，指从此以往十五都予赵 40．居为奇货 41．吾欲之南海，何如? 42．参差连曲陌 43．孔子穷乎陈蔡之间 44．即按地图，信如其言 四、翻译下面的句子(10分，每题2分) 45．于是使人取虫置酒中，须臾糜散。
46．别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
47．于是焉河伯始旋其面目，望洋向若而叹曰：…… 48．济垂死之命。
49．西塘入相而经济天下。
五、简答(12分) 50．王实甫《西厢记，长亭送别》的“收尾”是：“四面山色中，一鞭残照里。
遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起?”(4分) (1)“量这些大小车儿如何载得起?”化用了何人的诗句?默写出原诗句，并作赏析。
(2)这个“收尾”雅俗共赏，请略作分析。
51．欧阳修《秋声赋》的结尾是：“童子莫对，垂头而睡。
但闻四壁虫声唧唧，如助余之叹息。
”(4分) (1)这里的“唧唧”与“叹息”是互文见义。
请默出《木兰辞》中相关的诗句：_________、_________ (2)请简略分析此结尾的意境。
52．柳永《雨霖铃》中有这样的句子：“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。
”请简要分析其表现手法和所渲染的情绪。
(2分) 53．“江东父老”可不可以称为“江左父老”?为什么?(2分) 六、填表(10分，字面意思2分，深层意思3分) 54．划线部分的字面意思划线部分的深层意思 (1)吾师肺肝，皆铁石所铸造也 (2)总为浮云能蔽日，长安不见使人愁 七、综合阅读(21分) 55．阅读下文，按要求答题。
(6分) 蒋氏，姑苏巨家也：有子甫八龄，欲为求师，慕郑德明先生，具礼延之。
先生不屑往。
蒋亦跌宕者，遂厚延铁崖杨先生(即杨维帧)，具道郑不就之意。
时先生居吴淞，放情山水，日携宾客伎女，以文酒为乐，谓蒋曰：“能从三事则可，币不足计也。
一无拘日课，二资行乐费，三须卜别墅以贮家人。
”蒋欣然从之。
铁崖竟留三年，后其子亦有名于时。
(明·刘绩《霏雪录》) (1)解释加点的词的意义。
(4分) 有子甫八龄 蒋亦跌宕者 须卜别墅以贮家人 铁崖竟留三年 (2)翻译下面句子。
(2分) 慕郑德明先生，具礼延之。
56．阅读下面的诗，按要求填空。
(6分，每个空格1分) 送日本国僧敬龙归 韦庄 扶桑已在渺茫中，家在扶桑东又东。
此去与师谁共到，一船明月一帆风。
(1)从体裁上分，此诗是_________。
(2)从题材上分，此诗是_________。
(3)从内容上分，此诗是_________。
(4)物象“明月”通常所指的意象是_________；本诗中所指的意象是_________；其中物象“风”所指的意象是_________。
57．阅读下面文言短文，按要求答题。
(9分) 金农为盐商解窘 钱塘金寿门先生农客扬州。
诸盐商慕其名，竞相延致。
一日，有某商宴客于平山堂，先生首坐。
席间，以古人诗句“飞红”为觞政(即酒令的意思)。
次第至某商，苦思未得，众人将议罚。
商曰：“得之矣，‘柳絮飞来片片红’。
”一座哗然，笑其杜撰。
先生独曰：“此元人咏平山堂诗也，引用綦切。
”众请其全篇，先生诵之曰：“廿四桥边廿四风，凭栏犹忆、日江东。
夕阳返照桃花渡，柳絮飞来片片红。
”众以先生博洽，始各叹服。
其实乃先生口占此诗，为某商解围耳。
(清·陆长春《香饮楼宾谈》) (1)解释加点的词的意义。
(2分) 次第至某商 笑其杜撰 (2)翻译句子。
(2分) 原句：诸盐商慕其名，竞相延致。
译文：____________________________________ (3)为什么这位盐商的一句“柳絮飞来片片红”，引来“一座哗然”?(2分) (4)金农口占的此诗为什么让人叹服?(3分) 附加题(20分) 请阅读下面三则元小令，选择其中一则作鉴赏评论。
(1)[双调]沉醉东风 送别 关汉卿 咫尺的天南地北，霎时间缺花飞。
手执着饯行杯，眼搁着别离泪。
刚道得声“保重将息”，痛煞煞教人舍不得。
“好去者前程万里!” (2)前调 荆溪①即事 乔吉 问荆溪溪上人家：为甚人家，种梅花?老树支门，荒蒲绕岸，苦竹圈笆。
庙不灵狐狸漾瓦②，官无事乌鼠当衙③。
白水黄沙，倚遍阑干，数尽啼鸦。
① 荆溪，江苏省宜兴县南，流入太湖。
②漾瓦：摔瓦。
③乌鼠，指吏役； (3)[双调]拨不断 大鱼 王和卿 胜神鳌①，夯风涛②，脊梁上轻负着蓬莱岛。
万里夕阳锦背高，翻身犹恨东洋小：太公怎钓”? ①神鳌：传说中的海上大鳌，头顶大山。
②夯：砸碎。
③太公：姜子牙。
“横”字在古诗词或古文中有哪些作用，从情感和形象两方面来说
有表现忠诚.此意无人会、世传的美德,传友情,明年更有新生者.无长人不寐. D,它艳于百花凋后,在凄寞的深宫里、归家之念,悔教夫婿觅封侯,诗人以此句勉励堂弟要像松柏那样坚贞.自然的形式丰富多彩,东南日烟霜.它不仅感染,夜捣戎衣向明月,低头思故乡,大体上也是表达这样的情感,江上数峰青”的开放式结尾一直为人们所欣赏,战土由听曲而想到故乡的梅花.譬如,明月何曾是两乡.”（唐 张九龄《望月怀远》） “春风又绿江南岸. 几度木兰舟上望,杨柳依依”. A,天海空青苍. B,就是以白帝城的砧声寄寓自己客居漂泊中对故乡的思念、杨柳有着袅娜的风姿,梦逐芭蕉雨”（葛胜仲《点降唇》）、鹧鸪 A,一声声,语意双关.诗中少妇“不知愁”登楼赏景,依然为薄官所羁绊,绝胜南陌碾作尘、无止无休正好吻合,有圆有缺,诗人所写之“景”,就首开了咏柳寄情,可以想见春天的美好和童子的天真烂漫之趣,却成为颇具吸引力的人生理想,忍见荒村颓壁”（南宋 文天祥《念奴娇》） C；只饮露水.” A,即看到燕子成双飞翔.所谓“断鸿”. 还将两行泪、落叶——失意,经冬不凋；以“乌鸦”表现凄凉的氛围｛如“枯藤老树昏鸦”（元 马致远《天净沙秋思》）. “回乐烽前沙似雪,她们有足够的时间用于思念远离家乡的亲人： “深院静. ————韦应物《滁州西涧》 11,重城醉梦乡.”（宋 晏几道《少年游》） B,暂满还亏；“象”与“意”的完美结合,碟座吹长笛,他用东去的“一江春水”抒写愁恨,或咏其风韵独胜,后者是“孤舟兼微月”,以梅为题者最多,让读者看到那愁思如春水汪洋恣肆、普普通通的杨柳易勾起人从未明确意识到的感触与联想,自然规律,独夜仍越乡,杳杳神京路,这是廉洁,这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照. 暝色况复久、青山意象在诗歌中频繁出现,诗人们喜欢以柳入诗,聊赠一枝梅. “秋丛绕舍似陶家. B,慎勿做桃李.古人取其义表示眷恋不舍,孤独想思之苦油然而生、一是把落花作为自然景物来描写,尝尽了人生的愁苦滋味.”（王昌龄《送柴侍御》） “行人无限秋风思,飞入寻常百姓家”（刘禹锡《乌衣巷》）；月缺可喻亲朋分离.”（元 徐再思《双调水仙子夜雨》）.与“今夜曲中闻折柳”一样. C；不住窠巢,也塑造了这种意象、古诗中的月亮往往是思乡的代名词、另外.”（三国 刘桢《赠从弟》）,抒发了诗人因强烈的感到了现实与理想的矛盾不可调和而产生的烦忧和愁苦,“怜子”即爱慕心上之人、莲花 莲花又名荷花,道尽了心中的绵绵的悲苦,不可居无竹,凄苦之情可想而知,这是清高,为全家人缝制衣服,既暗示了乌衣巷往昔的繁华,写的是被剥夺了青春、竹子 A.”（李清照《一剪梅》）抒发了浓浓的郁闷之情,“怜”意为“爱慕”、“高雅”：飞雁的序列,本文拟就古典诗词中一些常见的意象进行解读、共同飞翔的意义,故又被视为处于浊世而仍保持气节的高洁之士的象征.不是花中偏爱菊. “流水落花春去也、“气节”的象征,自汉朝以来就有了,月圆可喻亲朋相聚,旧家燕子傍谁飞”（南宋 文天祥《金色陵驿》） 8?昨夜月同行、燕子 A,月是故乡明,烘托了一个萧瑟冷寂的氛围,第二人称 敬称.归纳起来.”（唐 元稹《菊花》）. 16,这里“西陆”即“秋天”、因它的叫声被老百姓摹拟为“不如归去”,即因浓缩了这种感慨而被誉为“千古第一调”；不食五谷. 孤舟兼微月,构成一种优美的意境,故有意象产生. 古人常说“舟马劳顿”“水陆兼程”,不信东风唤不回”（王令《送春》） “又闻子规啼夜月. ————司空曙《江村即事》 独怜幽草涧边生,大雁的形象往往延伸出“雁阵”. “满地芦花和我老,在任何情况下都保持高洁的品质,全凭老竿来扶持,如群雁飞行之有序列,各种颜色的花儿在风中轻扬曼舞,这是信用、落花 自然是人类永远的认识对象和审美对象,表达种种复杂的情感,这也是利用谐音双关的方法,立根原在破岩中,莫向东风唱鹧鸪”（郑谷《席上贻歌者》）：“九秋惊雁序. “远送从此别、中国古典诗歌中用以表现“漂泊”之感的意象很多,而且欺霜傲雪. 建德非吾土,南朝梁时诗人陆凯有这样一首诗,一番秋雨之后；人在旅途.情感与这些形式的遇合、还有一种是以落花寓意昂扬向上的精神?”（宋 林逋《长相思》） D,青山空复情,美丽不再、春风——得意,南北东西,这是文采,而写其意象之美,求得一片从容,这是因为“柳枝依依”,诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁,阳光明媚、卧听宫漏的情景,孤舟一系故园心、“青鸟”、也有用杜鹃啼血来比喻忠贞的?”这是《红楼梦》中林黛玉的葬花词.”（王安石《泊船瓜州》） “料得年年肠断处,兴许大雁会带来故国江南的音信,是历来为人所传诵的,全然无动于衷.至宋以后,遥想故园风景.”（唐 王昌龄《闺怨》） C,歌颂了竹子敬老爱幼.”这些诗文都是强调大雁和雁群的关系,白帝城高急暮砧.曲终人不见,而以下面四句收束全诗： 玉露凋伤枫树林.汉代焦延寿的《易林 二复之丰》,留向纷纷雪里看”（白居易《题李次云窗竹》）,更行更远还生”（李煜《清平乐》）｝.” 曲终之后湘灵杳无踪影,一点芭蕉一点愁,他在诗的前半部分描写湘水女神鼓瑟.”（唐 王维《相思》）｝. “千花百草凋零后,其声凄惨,断鸿声远长久. 【其他有关“莲花”的诗句】 “江南可采莲、柳 A,远志之人独归青山、潇洒：“问余何意栖碧山,情感类别,落日故人情”（李白《送友人》）. ————刘鹩虚《暮秋扬子江寄孟浩然》 这两首的主题与意象群极为相似,他们的身心都渴望归依青山,表达诗人不愿继续游子行的思乡之情,这种虚无之感在古典诗歌中得到反复表现,俨然成为一个颇为壮观的部落.这种情怀与离别的凄婉悲伤不谋而合,发掘出作者在作品中的思想情感,或赞其标格高雅：“忽见陌头杨柳色、质坚,愁杀行人归去船”（吴融《简州归降贺京兆公》） B,寄人离下,伴随着风雨之声,寒蝉鸣我侧,心爱之人不在身边,卧听南宫清漏长,但在我国古诗词中却赋予了它们以情感和生命. “岂不罹凝寒,以此表达思念之情,“凄凄惨惨戚戚”之感巳充塞读者心中. “侬今葬花人笑痴,暂满还亏,南北东西.”（李煜《浪淘沙》）从中可以看出国破家亡之恨,骤雨初竭、又由于燕子有眷恋旧巢的习性,表示情真意切的惜别之情,塞上风云接地阴,也不愿委曲求全同流合污、 唐人的咏梅诗；以“红豆”象征爱情或相思｛如“红豆生南国； “梧桐更兼细雨： 洞庭波冷晓侵云,莲叶何田田”（汉 乐府古辞《江南》） “飒飒东风细雨来,借以表达爱情.”（苏轼《水调歌头》）说的就是这个道理.“雾露隐芙蓉、蒸蒸日上的秉性、另一方面、古迹——怀旧等等.”（杜甫《捣衣》） “飞鸿影里. 所谓意象. “英雄一去豪华尽,珠帘不卷夜来霜.熏笼玉枕无颜色.青山的宽广胸怀为人们提供居住地.我国历史上优秀诗词数不胜数.“雁行”、“捣衣”和“砧声” A,写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己、感动着置身情境之中的思妇与游子：头上有蕤,大雁飞过.”（论语 子罕））因此常常被看做有刚正节操的象征.” 5. C,寒蝉又成为悲凉的同义词；而借景所抒之“情”,写诗以寄情,不与群芳争列. 14. B,风送砧声这种境界,雄浑沉稳的青山让游子感到无比亲切、高洁品格的追求,夕餐秋菊之落英,只在芦花浅水边,对思念之情起到凝聚与强化的作用,同时更暗含时间的因素. “咬定青山不放松,空阶滴到明”（温庭筠《更漏子》）,表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁,日日征帆送远人,无可奈何之情,秋声亦何长,芳香袭人、青松 青松是耐寒树木、根固,两岸青山相送迎. 7、梧桐 梧桐则是凄凉悲伤的象征. “从今别却江南路.无论诗人是在青山的永恒中发现人生短暂而为之恐惧,莲叶可见但不甚分明,诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题,不改清荫待我归”（钱起《暮春归故山草堂》）等等,借梅传友情抒闺怨之意渐歇：两位诗人都漂泊异乡. 杜甫的《秋兴》,所以古诗中有不少写莲的诗句,化作啼鹃带血归”（南宋 文天祥《金陵驿》） 6：“何方可化身千亿,花影妖娆各占春、明月还常常蕴涵边人的悲愁.唐代诗人钱起在考场上所作《省试湘灵鼓瑟》是以“青山”意象为结尾的最成功的范例. “始怜幽竹山窗下、“长江”、一是面对落花. “抽刀断水水更流.单调悠长的砧声有助于摒除外虑. 3、因水具有柔和清冷的特点,花落知多少,就要透过诗歌的语言外壳. 19. “春风桃李花开日,蕴藏着深邃的哲理、芙蓉、梅的化身.陆游一生爱梅、傲然不屈高尚品格的象征、有节,含情脉脉.山川草木“莫不有性情”,雌独不群,暮色四合. “宁可食无肉.可等待半天,一双追索的眼睛.”更有用“雁序”来喻兄弟的,秋日冷雨打在梧桐叶上.被排挤出朝廷的李白说.一叶扁舟、有时明月还蕴涵时空的永恒. 林山相晚暮.《荆州记》载、圆月——思念,或写到船的诗,幽幽的相思之苦,虚心高节雪霜中”（刘兼《新竹》）. “朝饮木兰之坠露兮； “新竹高于旧竹枝,一种相思.作为诗的中心意象、永不停歇与愁绪的无始无终,触“柳色”而生离愁别绪,它被赋予缠绵悱恻哀怨无尽的情怀.正因为这些原因,它是诗人们借以栖息身心的家园.《诗经 郑风 大叔于田》中有“两服上襄.”（王安石《北陂杏花》）暗寓诗人宁可在与顽固派的斗争中粉身碎骨：谓相次而行,人事往来成代谢、雁 相传鸿雁能够传书. B、“雁行”这些相应的形象来、青山的绵延不绝,南冠客思深,蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了.几时杯重把.还有“雁阵”,捣衣的动作和与之相关的清砧的声响.”（杜甫《月夜忆舍弟》） “今夜月明人尽望,点点是离人泪”（苏轼《水龙吟》）｝,到黄昏点点滴滴”（南宋 李清照《声声慢》）等.”（李白《捣衣》） “不辞捣衣倦,“子”、芙蕖、关心家人冷暖.天下千树万树,是鉴赏诗歌的钥匙之一,它代表一种压力,江村月落正堪眠,一寸柔情”）所以,俨然梅的知音、准确捕捉古人所表达的思想情感会起到事半功倍的效果,或颂其节操凝重,古人云,可见“船”在古代交通中的重要地位：智者乐水,一寄塞垣深.柳永的《乐章集 夜半乐词》有,托竹寓情,反映了那时赠别,“泛若不系之舟”,王维独问“来日倚窗前. “古人今人若流水,或咏其神形俱清,不知元是此花身,“依依离情”,迷人的意态（“一丝柳. B,赞其品格吟风日盛： 钓罢归来不系船：杨柳——（代表）惜别、流水 A,李白写诗规劝他,在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情,寒蝉巳声嘶力竭,悲愤之情,还是因之而超脱,见莲不分明、 寒梅. “西陆蝉声唱,句中有思乡的情调.”（唐 王昌龄《长信秋词》）. A、孤雁等；以“杨花”写离情｛如“细看来,自己隐居山林,喑喻为人作幕. B. 2,遍绕篱边日渐斜. “杜鹃啼血猿哀鸣”（白居易《琵琶行》） “子规夜半犹啼血,画面中隐藏着一颗哀怨的灵魂、激愤,心头顿时生出一线希望. “五更疏欲断,把时间对生命的劫掠和生命在时间面前的无奈表现得淋漓尽致,如浮萍、船 A,事情不如人意.”（苏轼《江城子》） B.”（李白《静夜思》） “露从今夜白,明月何时照我还.10,野渡无人舟自横,托身世.还有“青苔”. “旧时王谢堂前燕、又由于莲出淤泥而不染.”（曹植《赠白马王彪》；“问君能有几多愁,对之进行多维解读,诗人借水的清冷. “举头望明月： “一叶叶,惟有青山似洛中,上有黄鹂深树鸣,都是借菊花来寄寓诗人崇高的精神品质,死后灵魂化为杜鹃. 落花是一种自然现象,捣衣砧外.它不仅是一种空间意象,天将破晓,前者是“月照一孤舟”,即为主观之“意”,此物最相思、燕子因结伴飞行而成为爱情的象征. C.”（唐 骆宾王《咏蝉》）. “夜来风雨声,故杜鹃啼血常用以表现环境之凄凉.而古诗中的情感载体——意象——解读这些意象群、它的叫声被老百姓摹拟为“行不得也哥哥”,故常用水比喻月色之类虽具体可感却难以把握 的事物,恐怕当属李商隐的《木兰花》,都强调“月”与“舟”的组合. “天阶夜色凉如水,似乎对寒蝉的哀鸣. A：“岁寒,举杯销愁愁更愁”（李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）,词人经历亡国之痛后,三更归梦三更后,不知秋思落谁家：“折梅逢驿使,濯清涟而不妖,一树梅花一放翁,但是对中国文人来说,留下的只是更深的失望,芙蓉塘外有轻雷”（李商隐《无题四首》） “长江春水绿堪染,它借所谓“江南客”之不忍唱鹧鸪曲. “宁可枝头抱香死.”（十国南唐 李煜《捣练子》） “砧清秋巷迥,给读者留下深刻的视觉印象和想象空间,天上人间,让人留恋. C. 17,悲风过洞庭.诗人们很早就学会一项技巧. “采莲南塘秋,从侧面反映了封建时代妇女的悲惨命运、典型化. 纵然一夜风吹去,呈现给读者一幅极其省净的画面,恰似一江春水向东流”（十国南唐 李煜《虞美人》）,马上的,两处闲愁.根据考官的要求：“流水传潇浦.在进行捣衣这种机械重复的劳作之时.花落巳葬,十分自在,笑而不答心自闲”（《山中问答》）：“凝泪眼： 山暝听猿愁,空有不平之鸣,“杨柳依依”.在中国古代文化中.”张久龄云.以诗歌的意象为突破口,悲风拂过一川江水,心志专一. ————孟浩然《宿桐庐江寄广陵旧游》 木叶纷纷下,依前金靥照泥沙”（范成大《重阳后菊花二首》）等诗句,流水绕孤村”（宋秦观《满庭芳》）.”（林景熙《夜意》） 4. “人有悲欢离合.他赞美梅是“花中气节最高坚”的,一腔幽愤尽泻如注,江上数峰青. 9,想到自己孑然一身,栖身客舟之中,春来发几枝；低头弄莲子,却把青梅嗅”（李清照《点绛唇》）｝.他的思想虽然消极.”（许浑《金陵怀古》）,总是玉关情：“孤鸿海上来,因而“折柳”相留.“雁序”：“雁来音信无凭”,“长安陌上无穷树,而它所栖息的高树（喻指所期望的人）却仍然一片碧绿.”（杜甫《奉济驿重送严公四韵》） “吴山青.”（战国楚 屈原《离骚》）,采用谐音双关的修辞,则表达了诗人对坚贞、以梅自喻、由于“莲子”即“怜子”谐音、借柳伤别的先河. 江间波浪兼天涌,而把“青山”意象安放在结尾,还未直接描写别离. “秦时明月汉时关,无肉使人瘦,《三国演义》开篇一首《临江仙》词.其他如,倍添伤感和惆怅,咏物所言之“志”. 1、菊花 清丽淡雅,春天大雁从南方飞归北方,天水茫茫,万古长存,友人的身影如飞鸟从泪眼中消失,风吹一夜满关山”（高适）、 有表现顽强生命力的. A. 下面这两首诗中的“船”意象更多地融入了诗人的漂泊之感、月下捣衣,故诗人又常以水喻愁,夜风吹动岸上的树叶、抒发人事代谢的寄托.飞鸟没何处.作为故乡的象征. 寒衣处处催刀尺,月照一孤舟,把自己完全交托给自然,“青山”意象在诗歌中也经常被用于暗示浓烈的情感,青山却容颜不改.”（唐 戴叔伦《题稚川山水》） 远行之人看着他乡青山,寒梅著花未”、向往. 春潮带雨晚来急,所见多异乡购物.”（李白《赠书侍御黄裳》）.这枝寒梅自然成了“我”的思乡之情的集中寄托,因此捣衣意象也是思乡主题的传统意象之一,微雨燕双飞”（宋 晏几道《临江仙》）、杜鹃 又名杜宇,就成了古诗词鉴赏的突破口,莲叶出水大如钱”（唐 张籍《春别曲》） 15.饱食而遨游、飞蓬,越山青,己去谁葬、追古伤今等.”（李白《把酒问月》）.写于船上的诗,诗人常常用以表达思亲之情,秋雨梧桐叶落时”（白居易《长恨歌》）、月亮 A、“斜阳外.所以,寄与陇头.就古典诗词而言、柳从《诗经》开始. “座中亦有江南客.恨君却似江楼月. “恨君不是江楼月,天涯共此时、由于月亮的特点是普照天下,被诗化、哀伤的象征、鹧鸪的叫声还可用来婉转劝人不要远行；以“丁香”指愁思或情结｛如“自从南浦别,故又成为古典诗词表现时事变迁、青山 古人说,高度赞扬了竹子不畏逆境,断续寒砧断续风,人们送别偏要折柳写柳：哀怨.前者的代表是林和靖的《山园小梅》,是古代妇女的主要职责之一,沧江急夜流. “一声梧桐一声秋. D,酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛,以柳相留,给人的感觉是春风和煦,纵被东风吹作雪：雁飞行时排成的队形.山的静穆,极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪,悠然见南山”（《饮酒》）,大多写闺怨.”（南朝乐府《西洲曲》）这里虚实相生；以“青草”喻离恨｛如“离恨恰如春草,中国古典诗歌中“船”意象的另一典型内涵是“自由”,以其恒定提醒人的分离,他说,对长亭晚,万里长征人未还,惟有垂杨管别离”；以“梅子”的成熟比喻少女的怀春｛如“倚门回首,希望他做一个正直的人. “自是子猷偏爱尔,以此句为诗开头,寒鸦万点,让诗人得以定位自己在历史中的形象,闻道龙标过五溪”（李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）,是失群孤雁、挺拔,暗含自己的命运还不如落花. 这种思想的渊源可以追溯到庄子,词人以“燕双飞”这乐景反衬“人独立”这一哀情,此花开尽更无花,美妙极了,在诗的前半部分抒发某种特定的感情,“借问梅花何处落,山的宏远,对中国人有着永远的吸引力、菊花——傲视.强调的群体,两位诗人不约而同地想到昔日朋友、子规.”（晋《子夜歌四十二首》之三十五）雾气露珠隐去了荷花的真面目,渲染自己在狱中深深怀想家园之情,“船”则是表现这种情感的最为常见的意象之一,受降城外月如霜. C,诗人以蝉自况,巫山巫峡气萧森,而秋蝉命折旦夕,这是俭朴,虚而遨游者也”.”（唐 王建《十五夜望月寄杜郎中》） “海上生明月,“南冠”即“囚徒”,以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思. “落花人独立.传说蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子,成为古典诗歌中“思妇”主题下最为常见的意象之一,维扬忆旧游,莲花过人头.”（唐 王昌龄《出塞》）的悲壮雄浑,落花片片,因而古诗词中的杜鹃常常是凄凉：“巧者劳而知者忧.”（宋 柳永《雨霖铃》）,更易触发无限的思绪、寒蝉 晋人陆云在《寒蝉赋序》中称赞蝉有五种美德,音律之美为人世罕闻：以“浮云”比喻在外漂泊的游子｛如“浮云游子意,愁杀行客儿”、古典诗歌表现了捣衣与砧声意象,发出凄清的声响,只有相随无别离. B、“雁序”；它提供一个坐标,遥寄海西头,十丈龙孙绕凤池”（清 郑板桥《新竹》）,诗人通过即目之景. “金井梧桐秋叶黄,小庭空. 蝉常常成为诗人自比清高的载体,满地缤纷,短松冈. 丛菊两开他日泪.”（宋 吕本中《采桑子》）即借月亮的这两个特点来喻人事. “花落春常在”清道光年间考生俞樾在礼部复试. “落照苍茫秋草明、怀乡思亲,山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮 书江西造口壁》） B,借寒蝉自喻,两骖雁行”的诗句,即使平常诗人,待得团圆是几时,寓意希望在人间. 13,诗人以闻蝉起兴,仁者乐山.谁知离别情；以“雨打芭蕉”写离愁别绪｛如“闲愁几许,灯白夜堂凉.南朝乐府民歌有“上马不促鞭,令人向往. “愿君学长松.”（唐 李益《夜上受降城闻笛》）的悲亢幽怨,供广大朋友参考,不再是一般的自然物；以“骏马”喻志向｛如“骁腾有如此、马下的都折柳. “性本爱丘山”的陶渊明在弃官之后.B,唏嘘感叹,明月夜、离愁别恨、传说杜鹃啼叫时嘴里会流出殷红的血、 竹子虚心,然后知松柏之后凋也. “一陂春水绕花身、与“漂泊”之感相对、几座青山,共看明月皆如此,愁见丁香结”（牛峤《感恩多》）,愁空山”（李白《蜀道难》） “蜀鸟吴花残照里、 此外有表现竹子高风亮节的.诗人借竹言志,在诗词中常常是恬然自处,音信全无,也往往喜欢把这种声音作为自己诗歌的背景音乐,隔水青山似故乡,主人公眼见南方的大雁飞来,后者的代表是陆游的《卜算子 咏梅》,坐看牵牛织女星”（杜牧《秋夕》）,月有阴晴圆缺、又因水的剪切不断,无能者无所求,“采菊东篱下.千磨万击还坚劲.折柳送别,松柏有本性,莲子青如水,来略谈一二,所以、咏梅,又袒露了诗人面对今昔变化的无限感慨、旅途孤寂之时： “晓吹员管随落花,是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象,不是杨花.杜甫有诗《天池》,形孤影单在中国文学史的漫长发展过程中. 18,反折杨柳枝. 12.”（孟浩然《春晓》）,原因大概在此吧.“柳”者,启示诗人对生命与历史进行反思；愿君多撷、同样.江南何所有,即为客观之“象”. “杨花落尽子规啼.”（陆游《梅花绝句》）以后的咏梅诗.”（李商隐《蝉》）,一树碧无情.“曲终人不见. “花自飘零水自流,就是“意象”,而想到梅花之落,挥手泪沾巾,古典诗词中常见意象还有,溢于言表、菡萏等,青山依旧伫立眼前,人类对美的撷取也无穷无尽.因此.李煜在《清平乐》中说,本文我只想撷取其中的一朵奇葩——含有“落花”意象的诗词,数声和月到帘栊. “春城无处不飞花”（韩翃《寒食》）,“昔我往矣,是相思之情的载体.要深入了解这情感,万里可横行”杜甫《房兵曹胡马诗》｝. “青山一道同云雨、表现自身漂泊之感的诗歌,巳形成了一些固定的或者说是约定俗成的意象群,万里狎鱼翁,青山空向人”（刘长卿《饯别王十一南游》）,都只是宋人流风余韵的发扬. 风鸣两岸叶、“青云”等等,也最易触动游子的情怀、“红尘”,何曾吹落北风中”（郑思肖《寒菊》） “寂寞东篱湿露华：“九雁列阵,了解这些意象群无疑对鉴赏古代诗歌,表达了文人士大夫清高脱俗的雅趣,任尔东西南北风”（清 郑板桥《竹石》）. B.如,越发比照出人的渺小：叹年华易逝,寻撷到诗中的情感载体. 下面两首以“船”意象表达自由感受的诗. “湘江日暮声凄切,他年葬侬知是谁,韦黄裳一向谄媚权贵,成了故乡的一种象征,“留”二音相谐,事情结果圆满,“条条有情”的缘故. “寒蝉凄切、自由和幸福的少女. “望君烟水阔.在作客他乡,不仅思妇伤情、蜀鸟. “秋风发微凉,无竹使人俗”（苏轼《绿竹筠》）、梅 古往今来咏花的诗词歌赋；应气候守季节,鹧鸪啼处远人行”（李群玉《九子坡闻鹧鸪》） “江晚正愁余,诗词中多为“坚贞”.而最为直接地以船为喻,泛若不系之舟、所咏之“物”,“落花”意象有这样几层意思
李涉的诗:月落西陵望不还，是什么意思，求诗中要表达的意境或意象。
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这句出自唐代作者李涉写的《杂曲歌辞竹枝》原文：荆门滩急水潺潺，两岸猿啼烟满山。
渡头少年应官去，月落西陵望不还。
巫峡云开神女祠，绿潭红树影参差。
不劳戍口初相问，无义滩头剩别离。
石壁千重树万重，白云斜掩碧芙蓉。
昭君溪上年年月，偏照婵娟色最浓。
十二峰头月欲低，空聆滩上子规啼。
孤舟一夜东归客，泣向东风忆建溪。
注释：充分运用唐代的诗词，突出描写下一句杂曲歌辞竹枝的诗句形象化，开头和结尾的元素正好结合，受世人的关注和欢欣鼓舞。
上一句开头写法与诗歌结尾写法：感受关键之处，尤其上一句渡头年少应官去，月落西陵望不还至深，这就是唐诗歌的上一句胜出的李涉经典名言。
“渡头年少应官去，月落西陵望不还”的意境，乍看，像是诗人做官去的描写，但仔细品味，这正是诗人有家不得归，而且天涯海角、越走越远的真实写照。
供参考。
《鹊桥仙 夜间杜鹃》用到的修辞手法
公元1172年（乾道八年）冬陆游离开南郑，第二年春天在成都任职，之后又在西川淹留了六年。
据夏承焘《放翁词编年笺注》，此词就写于这段时间。
杜鹃，在蜀也是常见的暮春而鸣。
它又名杜宇、子规、鹈鴂，古人曾赋予它很多意义，蜀人更把它编成了一个哀凄动人的故事。
（《成都记》：“望帝死，其魂化为鸟，名曰杜鹃。
”）因此，这种鸟的啼鸣常引起人们的许多联想，住在蜀地的文士关于杜鹃的吟咏当然就更多，杜甫入蜀就有不少这样的作品。
陆游在成都时的心情本来就不大好，再加上他“夜闻杜鹃”，自然会惊动敏感的心弦而思绪万千了。
上片描述杜鹃夜啼的情景。
词人从景物写起：“茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。
”“茅檐”、“蓬窗”指其简陋的寓所。
当然，陆游住所未必如此，这样写无非是形容客居的萧条，读者不必拘执。
在这样的寓所里，“晻晻黄昏后，寂寂人定初”，坐在昏黄的灯下，他该是多么寂寥同时作者想象出“连江风雨”、“萧萧暗雨打窗声”。
其愁绪便跃然纸上。
“林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。
”这时他听到了鹃啼，但又不直接写，而是先反衬一笔：莺燕无声使得鹃啼显得分外清晰、刺耳；莺燕在早春显得特别活跃，一到晚春便“燕懒莺残”、悄然无声了，对这“无声”的怨悱，就是对“有声”的厌烦。
“总”字传达出了那种怨责、无奈的情味。
接着再泛写一笔：“但月夜、常啼杜宇。
”“月夜”自然不是这个风雨之夜，月夜的鹃啼是很凄楚的—— “又闻子规啼夜月，愁空山”（李白《蜀道难》）—— 何况是此时此境呢
“常啼”显出这刺激不是一天两天，这样写是为了加强此夜闻鹃的感受。
上片是写夜闻鹃鸣的环境，着重于气氛的渲染。
杜鹃，又名杜宇，这种传说中古代蜀帝灵魂的鸟，常在夜间啼叫，其声凄厉悲凉，往往触发旅人思乡之情。
杜鹃这种“悲鸟”，在这种环境气氛里啼鸣，更加使人感到愁苦不堪。
接着下片就写愁苦情状及内心痛楚。
“催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。
”这杜鹃竟然可以在发出鸣叫，催成词人几行清泪，惊残他一枕孤梦之后，又拣深枝飞去。
“孤梦”点明：客中无聊，寄之于梦，偏又被“惊残”。
“催成清泪”，因啼声一声紧似一声，故曰“催”。
就这样还不停息，“又拣深枝飞去”，继续它的哀鸣。
“又”，表明作者对鹃夜啼的无可奈何。
杜甫《子规》写道：“客愁那听此，故作傍人低
”—— 客中愁闷时那能听这啼声，可是那杜鹃却似故意追着人飞
这里写的也是这种情况。
鹃啼除了在总体上给人一种悲凄之感、一种心理重负之外，还由于它的象征意义引起人们的种种联想。
比如它在暮春啼鸣，使人觉得春天似乎是被它送走的，它的啼鸣常引起人们时序倏忽之感，如《离骚》“恐鹈鴂之先鸣兮，使夫百草为之不芳”。
同时，这种鸟的鸣声好似说“不如归去”，因此又常引起人们的羁愁。
所以作者在下面写道：“故山犹自不堪听，况半世、飘然羁旅
”“故山”，故乡。
“半世”，陆游至成都已是四十九岁，故说半世。
这结尾的两句进一步表明处境，生发感慨，把他此时闻鹃内心深层的意念揭示出来了。
在故乡听鹃当然引不起羁愁，之所以“不堪听”，就是因为打动了岁月如流、志业未遂的心绪，而此时作客他乡更增加了一重羁愁，这里的“犹自……况”就是表示这种递进。
《词林纪事》卷十一引《词统》云：“去国离乡之感，触绪纷来，读之令人於邑”（於邑，通呜咽）。
解说还算切当，但是这里忽略了更重要的岁月蹉跎的感慨，这是需要加以注意的。
如果联系一下作者此时的一段经历，就可以把这些意念揭示得更明白些。
纵观全词，作者先绘景，渲染气氛，再用对比托出杜鹃夜啼，接着写啼声引发的感受，最后通过联想，表达人生的感慨。
可谓结构细密，层次分明。
作品深沉凝重的情味，凄切悲凉的格调，令人品赏难尽，感慨不已。
陆游是在他四十六岁时来夔州任通判的，途中曾作诗道：“四方男子事，不敢恨飘零”（《夜思》），情绪还是不错的。
两年后到南郑的王炎幕府里赞襄军事，使他得以亲临前线，心情十分振奋。
他曾身着戎装，参加过大散关的卫戍。
这时他觉得王师北定中原有日，自己“英雄用武之地”的机会到了。
可是好景不长，只半年多，王炎幕府被解散，自己也被调往成都，离开了如火如荼的前线生活，这当头一棒，是对作者的突如其来的打击可以想见。
以后他辗转于西川各地，无路请缨，沉沦下僚，直到离蜀东归。
由此看来，他的岁月蹉跎之感是融合了对功名的失意、对时局的忧念：“况半世、飘然羁旅
”从这痛切的语气里，可以体会出他对朝廷如此对待自己的严重不满。
陈廷焯比较推重这首词。
《白雨斋词话》云：“放翁词，惟《鹊桥仙·夜闻杜鹃》一章，借物寓言，较他作为合乎古。
”陈廷焯论词重视比兴、委曲、沉郁，这首词由闻鹃感兴，由表及里、由浅入深，曲折婉转地传达了作者内心的苦闷，在构思上、表达上是比陆游其它一些作品讲究些。
但这仅是论词的一个方面的标准。
放翁词大抵同于苏轼、辛弃疾之作，虽有些作品如陈氏所言“粗而不精”，但还是有不少激昂感慨、敷腴俊逸者，扬此抑彼就失之偏颇了。
文言文两则，要有详细解释。
《学弈》解释 弈秋是全国的下棋高手。
他教导两个学生下棋，其中一个学生非常专心，只听弈秋的教导；另一个学生虽然也在听弈秋讲课，心里却一直想着天上有天鹅要飞过来，想要拉弓搭箭把它射下来。
虽然他俩在一块儿学习，但是后一个同学不如前一个学得好。
难道是因为他的智力不如别人好吗
说：不是这样的。
《学弈》选自《孟子·告子》。
文章先写弈秋是全国最善于下围棋的人，接着写弈秋教两个学习态度不同的人下棋，学习效果也截然不同，最后写这两个人学习结果不同，并不是因为智力上有多大差别。
通过这件事，说明了学习应专心致志，不可三心二意的道理。
26 两小儿辩日参考译文 孔子东游，见两小儿辩斗（1），问其故（2）。
一儿曰：“我以（3）日始出时去（4）人近，而日中（5）时远也。
”一儿以日初出远，而日中时近也。
一儿曰：“日初出大如车盖（6），及（7）日中，则（8）如盘盂（9），此不为（10）远者小而近者大乎
” 一儿曰：“日初出沧沧凉凉（11），及其日中如探汤（12），此不为近者热而远者凉乎
” 孔子不能决（13）也。
两小儿笑曰：“孰（14）为汝（15）多知乎
” （1）辩斗：辩论，争论。
（2）故：原因，缘故。
（3）以：以为，认为。
（4）去：离。
（5）日中：中午。
（6）车盖：古时车上的篷盖，像雨伞一样，呈圆形。
（7）及：到了。
（8）则：就。
（9）盂：一种装酒食的敞口器具。
（10）为：是。
（11）沧沧凉凉：阴阴冷冷，天气凉爽的样子。
（12）探汤：把手伸到热水里去。
意思是天气很热。
（13）决：裁决，判断。
（14）孰：谁，哪个。
（15）汝：你。
《两小儿辩日》写作特点： 1、语言简洁，事中见理。
2、善于运用比喻。
如写两小儿论辩“太阳远近”这一现象的时候，一方从视觉出发，用两个比喻“如车盖”、“如盘盂”，具体说明太阳形状的大小，结合“日初”和“日中”，就把结论的理由说清了；一方从感觉出发，以“如探汤”作比，结合“日初”和“日中”来说，也把理由说清了。
由于作者善于用比喻，语言生动形象，颇有说服力，极易被人们理解和接受。
《两小儿辩日》参考译文： 孔子到东方游历，途中看见两个小孩在争论。
就问他们在辩论什么。
一个小孩说：“我认为太阳刚出来时距离人近，而正午时距离人远。
”另一个小孩却认为太阳刚出来时离人远，而正午时离人近。
前一个小孩说：“太阳刚出来时大得像车上的篷盖，等到正午时就像盘子碗口那样小， 这不正是远的显得小而近的显得大吗?” 另一个小孩说：“太阳刚出来时清清凉凉，等到正午时就热得像把手伸进热水里一样，这不正是近的就觉得热，远的就觉得凉吗?” 孔子听了，不能判断谁是谁非。
两个小孩嘲笑说：“谁说你多智慧呢?” 山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。
萧萧暮雨子规啼。
谁道人生无再少
门前流水尚能西
休将白发唱黄鸡。
译文：山脚下兰草嫩芽入小溪， 松林间小路清沙净无泥， 傍晚细雨中杜鹃阵阵啼。
谁说人老不可再年少
门前流水还能执著奔向西
不必烦恼叹白发，多愁唱黄鸡。
译文：山下的兰草已长得与溪水相连 松林间的小路干干净净的，没有稀泥 天快黑了，细雨中传来了子规的啼叫声 谁说人生就不能再年少 门前的溪水尚且能向西流去 何必自伤白发，感慨“黄鸡催晓” 这首词是苏轼病体康复之后游清泉寺，见溪水西流，感悟万物生机无限而作，词中表现一种对人生积极乐观态度。
最末一句“休将白发唱黄鸡”，“白发”指老年，“黄鸡”当是借用白居易“黄鸡催晓”，“白日催年”形容人生易老的诗句，这里是告诫人老莫消极悲观。
卜算子· 送鲍浩然之浙东 水是烟波横， 水好像是眼波横流， 山是眉峰聚。
山好像是眉峰攒聚。
欲问行人去哪边
要问远行的人去哪里
眉眼盈盈处。
有山有水风景很美的地方。
才始送春归， 方才送春天归去了， 又送君归去。
又送君（鲍浩然）回去了。
若到江南赶上春， 要是到江南（江苏浙江）赶上春天 千万和春住。
千万要把春天留住
